光之教堂分析研究报告

20世纪80 年代到90年代的安藤忠雄，从日本群星璀璨的建筑界脱颖而出。

今天，无论是他的名字在国际建筑学出版物中出现的频率，还是其作品本身的影响力，安藤已经当之无愧地达到了当今日本建筑大师的地位。

安藤1941年9月13日出生于日本大阪，18岁时，安藤开始考察日本文化古城京都和奈良的庙宇、神殿和茶社等传统建筑。

60 年代起他又开始游历欧美，考察研究西方文明中的伟大建筑，绘制了大量的旅行速写草图并一直保存至今。

事实上，安藤完全是通过考察真是的建筑并阅读相关书籍资料来学习建筑学的。

勒﹒柯布西耶对安藤的建筑生涯曾起过决定性的影响。

安藤求学初期，曾在大阪一家旧书店里找到一本柯布西耶的书。

当他翻开这本书时，顿时就对柯布西耶那些早期的方案草图着迷了。

当安藤后来访问马赛公寓时，他开始对柯布西耶真实作品中混凝土材料的娴熟运用和特殊质感产生了浓厚兴趣。

除了勒﹒柯布西耶，安藤后来也曾谈起过F﹒L﹒赖特、密斯、阿尔托和路易斯﹒康对他建筑生涯的影响。

安藤20多年的建筑生涯，除了使用的建筑材料，安藤的作品从早期的民宅直到最近还在施工的巴黎费朗西斯﹒皮诺当代美术馆，无论其工程规模大小，性质如何，其设计哲学自始至终一脉相承，表现出安藤对自己设计理念和价值理想的强烈自信和执着追求。

总的来说，今天的安藤，已经成为一位享有国际声誉的日本建筑师，安藤的作品亦已经远远超越了他的祖国而走向了世界。

安藤的设计思想：安藤忠雄是一位善于运用建筑语言进行巧妙言说的建筑师，他的建筑由于充分挖掘和体现日本人独特的环境心理及日本建筑的内在精神而使人倍感亲切，又因其对待环境所作出的匠心创意和对建筑要素的独到运用而新意迭出。

安藤的建筑不是那种仅靠镜面玻璃来体现“现代化”或单凭琉璃瓦来体现传统的粗浅之作，也不是凭空臆造，追求新奇的怪诞之作。

安藤的建筑观和美学观都是以鲜明的人文价值取向作为基础的。

20世纪80 年代到90年代的安藤忠雄，从日本群星璀璨的建筑界脱颖而出。

光之教堂空间分析姓名:吕国红班级:15建筑学号:2015164114安藤忠雄出生于日本大阪一个贫寒家庭。

小时候,她得邻家大叔就是一名木匠,这位大叔非常喜欢她,不仅常带她玩,而且还教她用木头制作各种玩具。

13岁时,她与木匠大叔合作,在自家得房子上加盖了一间阁楼。

瞧着自己这件“作品”,她非常骄傲,并由此确立了自己得理想———长大以后,当一名出色得建筑师。

由于13岁时,家里得二楼必须增建,安藤忠雄首都与木匠合作,在她们原本幽暗得屋子开了个天窗,瞧光线在自然空间中创造变化,安藤忠雄初次感受到光得魅力与视觉效果,也就是因为这次得经验,为她日后作品中所使用得光元素留下了伏笔。

她被誉为“清水混凝土诗人”、与“鸟巢”设计者赫尔佐格、央视新址设计者库哈斯并称为世界三大建筑师。

众所周知,光之教堂就是日本著名得国际大师——安藤忠雄得杰出代表作。

而我们所记之为深得恐怕就就是它那十字型得墙面所带来得光影效果,充瞒着神秘、幽深、震撼。

而从她得作品中不难瞧出其作品得三个必要因素:1.显露真实材料得素面材料,比如清水混凝土或未上漆得木头2.单纯得几何形体,这就是建筑得基础与框架3.经过人工处理得自然,比如光、天空、水,被抽象地表现出来光之教堂也不乏其外,光之教堂得内部空间分析:首先,光之教堂只就是一个面积颇小得教堂,大约就是113平米,能够容纳约100人,空间虽小,但当人置身其中,自然就会感受到它所散发出得神圣与庄严。

它那坚实厚硬得清水混凝土得有序围合,创造出一片黑暗空间,让进去得人瞬间感觉到与外界得隔绝,散发出一种神秘、恐惧得气息。

表现形式:●黑暗得表现:黑暗能够引起人类最本能得恐惧,人们往往都向往光明逃避黑暗。

光之教堂特意提供一个处于黑暗中得环境,能够唤起人内心本能得不安感。

●封闭:一般得建筑都就是需要开大面积窗得,因为人总就是喜欢一览无余得开阔景观,比如湖面,山顶,等等。

而光之教堂恰恰相反,教堂四面墙上只有很小得几扇窗,并且还好像就是生硬加上去得,进一步唤起人得恐惧之感。

安藤忠雄成名作光之教堂设计赏析光之教堂落成前的一段对话以下是该教堂落成前牧师和安藤的会谈，非常有意思：“有句话想说，实际前几天，在我们教会的总会上，决定建造一座新的教堂。

由谁来设计这个教堂，我考虑再三，从日本以及世界上来挑选，唯有你安藤先生最合适了。

所以请你来为我们设计这个新教堂。

”宫本对接着对安藤忠雄说：“我们认为，作为建筑家，你是我们最好的选择。

可是作为条件，我们没有很多的钱，所以这也是我们请你来设计的理由。

”“真的?没钱?”安藤问道。

“确实，没钱。

”“即使这样也可以。

”这是发生在1987年春，日本大阪梅田附近的安藤忠雄建筑事务所，委托人宫本和安藤的一段对话。

宫本二美生是大阪茨木市日本基督教团茨木春日丘教会的会员。

所属的教堂是一个新教系列，约有50名成员的小教堂。

1972年从本教会分立出来。

15年来，一直在简陋的木结构的教堂里进行教会活动，早就想拥有一个新教堂，为此在寻找设计教堂的建筑师。

“新教堂的地点在大阪府茨木市北春日丘，过去的万国博览会场的附近。

新教堂建两层，建筑面积330平米。

一层约占总面积的一半。

礼拜堂设在一层，它的后部设个母子休息室。

二层作为教会的学校使用。

礼拜堂设120人的座席。

”宫本接着提出了设计条件。

安藤在纸上算计着什么，然后对宫本说：“嗯……大约80000000日元怎样?”“恐怕不行，我们只能付25000000。

”“什么?!你不是在开玩笑吧?!”安藤惊讶的问道。

“不是，即使我们借钱，最多也就是30000000。

”“还有这样的事儿?好吧，宫本先生，乘下的50000000你想办法集资。

”“不行，就30000000。

”宫本毫不退步的说。

就这样，安藤忠雄接下了留下他辉煌一页的——光之教堂。

教堂概述光之教堂是安藤忠雄教堂三部曲(风之教堂、水之教堂、光之教堂)中最为著名的一座。

光之教堂位于大阪城郊茨木市北春日丘一片住宅区的一角，是现有一个木结构教堂和牧师住宅的独立式扩建。

没有一个显而易见的入口，只有门前一个不太显眼的门牌。

光之教堂建筑分析0901402班20冯靖33敖靓34周子婷23冯永凯一、安藤忠雄安藤忠雄出生于日本大阪一个贫寒家庭。

小时候，他的邻家大叔是一名木匠，这位大叔非常喜欢他，不仅常带他玩，而且还教他用木头制作各种玩具。

13岁时，他与木匠大叔合作，在自家的房子上加盖了一间阁楼。

看着自己这件“作品”，他非常骄傲，并由此确立了自己的理想———长大以后，当一名出色的建筑师。

由于13岁时，家里的二楼必须增建，安藤忠雄首都与木匠合作，在他们原本幽暗的屋子开了个天窗，看光线在自然空间中创造变化，安藤忠雄初次感受到光的魅力与视觉效果，也是因为这次的经验，为他日后作品中所使用的光元素留下了伏笔。

高中毕业时，他想报考大学建筑系，但由于家庭贫困，不得不放弃了大学梦。

走向社会后，他仍无法摆脱做一名建筑师的梦想，于是，便干上了家具制作和室内装潢的工作，这些工作不仅与一名建筑师的梦想遥不可及，而且收入极低，甚至无法维持生存。

那段时间，他非常苦恼，不知道自己的出路在哪里。

一天，他偶然在一家旧书摊上发现了瑞士建筑大师勒．柯布西耶的建筑作品集，立刻被这位现代建筑运动代表人物那风格独特的设计所吸引。

他想买下这本书，可惜钱不够，于是只得央求老板一定要替他保留这本书。

他忍了几天饿，终于凑够了买书的钱。

他拿着书，边走边如饥似渴地阅读起来……读了柯布西耶这本书，不仅让他知道了什么是建筑，而且还让他找到了自己的人生出路：柯布西耶没有受过高等教育，是通过自学成为建筑大师的，而他自学的方式除了读书，便是游历四方，只要有机会，他就到世界各地参观建筑杰作，对他来说，这是另一种方式的阅读……他立即决定，把柯布西耶作为自己的偶像进行复制。

复制的第一步当然是自学。

为此，他开始一边工作一边自学，用整整一年，将大学建筑系的教科书研读完毕。

接下来，他就要像柯布西耶那样去世界各地“游历”了，但一个难题随即摆到了他的面前：他没有钱！就在他一筹莫展之际，他听一位朋友说，只要做上拳击选手就可以拿到工作签证出国比赛，于是他采取了迂回的策略：仅仅用了两个多月就拿到了职业拳击赛的执照，然后，利用出国比赛的机会到世界各地旅游。

安藤忠雄论建造案例分析光之教堂安藤忠雄是当代建造界的传奇人物，他以其独特的设计理念和创新的建造作品而闻名于世。

其中，最具代表性的作品之一就是光之教堂。

本文将对安藤忠雄的设计思想进行分析，并通过对光之教堂的案例研究，探讨其建造艺术的深度与魅力。

安藤忠雄的设计理念以“空间的体验”为核心，注重将自然光线和环境融入建造中，创造出独特的空间感受。

光之教堂作为他的代表作之一，也体现了这一理念。

光之教堂位于日本岐阜县的一个小村庄里，它以其简约而富有诗意的外观和内部空间而备受瞩目。

光之教堂的外观设计非常简洁，看起来像是一个由木材和玻璃构成的立方体。

它没有过多的装饰和复杂的线条，但却给人一种纯净而宁静的感觉。

这种简约的设计风格与周围的自然环境相得益彰，使光之教堂融入了村庄的整体氛围中。

进入光之教堂内部，人们会被一片璀璨而温暖的光线所包围。

安藤忠雄通过巧妙的设计，使自然光线通过玻璃墙和屋顶的开口进入室内，创造出一种独特的光影效果。

在阳光的照射下，教堂内部的空间变得璀璨而通透，让人宛然置身于一个光之世界中。

光之教堂的内部空间非常简洁明了，没有过多的装饰和隔断。

安藤忠雄将建造的功能和美学融为一体，使整个教堂成为一个具有灵性的空间。

人们可以在这里静心祈祷，感受到内心的宁静和平静。

除了光线和空间的运用，安藤忠雄在光之教堂的设计中还注重了材料的选择和使用。

他使用了大量的木材和玻璃，使建造与自然环境相协调。

木材的质感和玻璃的透明度相结合，创造出一种温暖而通透的氛围。

这种材料的选择不仅符合了建造的功能需求，还增加了建造的美感和艺术价值。

光之教堂的设计不仅仅是一座建造，更是一种艺术的表达。

它通过光线、空间和材料的运用，创造出一种独特的建造体验。

人们在这里可以感受到自然的美和宁静的力量，与内心进行对话和沉思。

安藤忠雄的光之教堂是一座富有诗意和灵性的建造作品，它通过独特的设计理念和创新的建造技术，打破了传统建造的束缚，创造出一种全新的空间感受。

光之教堂——安藤忠雄20世纪80年代到90年代的安藤忠雄，从日本群星璀璨的建筑界中脱颖而出。

今年，无论是他的名字在国际建筑学出版物中出现的频率，还是其本身作品的影响力，安藤已经当之无愧地达到了当今日本建筑大师的地位。

安藤忠雄是一位善于运用建筑语言进行巧妙言说的建筑师，他的建筑由于充分挖掘和体现日本人独特的环境心理及日本人独特的环境心理及日本建筑的内在精神而使人倍感亲切，又因其对待环境所作出的匠心创意和对建筑要素的独到运用而新意迭出。

教堂建筑的设计在安藤忠雄的作品群中是十分独特的，因为这类建筑首先要能唤起人们精神上的共鸣，安藤忠雄正是以其抽象的、肃然的、静寂的、纯碎的、几何学的空间创造，让人类精神找到了栖息之所。

安藤的教堂建筑没有传统教堂中标志性的尖塔，但它内部都是极富宗教意义的空间。

光之教堂是安藤忠雄教堂三部曲（风之教堂、水之教堂、光之教堂）中最为著名的一座。

光之教堂位于大阪茨木市北春日丘一片安静的居民住宅区，原有一个木结构教堂和牧师独立式住宅。

场地上，教堂的设计以与原有的建筑之间的关系为基础，并以光为主题。

在该设计中，没有欧洲传统宗教建筑的空间和形式，也没有西方神学的空灵与征服，只是通过对场所的应用、初期现代建筑几何形体的运用、宗教“十”字符号的抽象引用和在此基础上的自然“光”抽象形成其独特的建筑形式。

这是宗教建筑的另一种静寂的平和与秩序，表象了日本传统水平空间的过渡和融通。

特别是在一、二期建筑期间，在室内外空间的处理上，都体现了亚洲传统哲学和建筑观。

在教堂单纯几何形体中，光“十”字抽象化的无窗混凝土盒子教堂，体现了西方宗教的神秘及其与自然的对峙。

建筑的混凝土没有做任何柔化处理，强调了与自然的紧张和对峙，而整个场所空间的渗透和过渡，又体现了与自然相融的一面，这是在自然平等大前提下的对峙，是传承哲学意识和文化底蕴下所形成的建筑观。

一：场地概况设计极端抽象简洁的仅为113平方米的教堂位于大阪闲静住宅街的一角，一片普通的住宅区内，是现有的一个木构教堂和牧师住宅的独立式扩展。

光之教堂模型报告（推荐5篇）第一篇：光之教堂模型报告光之教堂————模型报告光之教堂，是日本最著名的建筑之一。

它是日本建筑大师安藤忠雄的成名代表作，因其在教堂一面墙上开了一个十字形的洞而营造了特殊的光影效果，使信徒们产生接近上帝的错觉而名垂青史。

它获得了由罗马教皇颁发的二十世纪最佳教堂奖。

基本简介光之教堂位于大阪城郊住宅区的一角，是现有一个木结构教堂和牧师住宅的独立式扩建。

没有一个显而易见的入口，只有门前一个不太显眼的门牌。

进入它的主体前，必须先经过一条小小的长廊。

这其实只是一个面积颇小的教堂，大约113平米，能容纳约100人，但当人置身其中，自然会感受到它所散发出的神圣与庄严。

随后，你会听到由自己双脚与木地板接触时所发出的声响。

教堂魅力光之教堂的魅力不在于外部，而是在里面，那就像朗香教堂一样的光影交叠所带来的震撼力。

然而朗香带来的是宁静，光教堂带来的却是强烈震动。

光之教堂的区位远不如前者那般得天独厚，也没有太大的预算。

但是，这丝毫没有局限了安藤忠雄的想象世界。

坚实厚硬的清水混凝土绝对的围合，创造出一片黑暗空间，让进去的人瞬间感觉到与外界的隔绝，而阳光便从墙体的水平垂直交错开口里泄进来，那便是著名的“光之十字”——神圣，清澈，纯净，震撼主要结构光之教堂的建筑物由一个混凝土长方体和一道与之成15度横贯的墙体构成，长方体中嵌入三个直径5.9米的球体。

这道独立的墙把空间分割成礼拜堂和入口部分。

廊道两侧为素面混凝土墙，顶部由玻璃拱与H型横梁构成。

廓道前后没有墙体阻隔，新鲜空气自由地在这个空间中穿行，其末端是绿色的树木和遥远的海景。

透过毛玻璃拱顶，人们能感觉到天空、阳光和绿树。

教堂内部的光线是定向性的，而不同于廊道中均匀分布的光线。

教堂内部的地面愈往牧师讲台方向愈称阶梯状下降。

前方是一面十字形分割的墙壁，嵌入了玻璃，以这里射入的光线显现出光的十字架。

由于考虑了预算与材料之感，地板和椅子均采用低成本的脚手架木板。

光之教堂分析-完整版《光之教堂》是一款在游戏界内深受玩家喜爱的独立游戏。

它由Phil Fish于2012年制作，上市后获得了大量玩家的赞誉。

该游戏画面华丽，音效优美，操作简便。

但是，更值得一提的是，这款游戏的剧情也非常出色。

在这篇文章中，本人将会对游戏中的剧情和其他要素进行分析。

故事叙述：该游戏的剧情背景是一个神秘的世界，由指引者Guides管理着。

在这个世界，主人公叫做The Boy，他是一名员工，被派往神秘的光之教堂修理齿轮和机械。

这个任务看起来十分简单，但是The Boy根本不知道自己将会面对的事情。

一开始，The Boy并没有感觉到什么异常。

但是，随着时间的推移，他开始发现，这个光之教堂似乎隐藏着不为人知的秘密。

他在寻找机械零件的过程中，解决了一些谜题，但是这些谜题并没有带来他预期得到的机械零件，反而使他了解到了更多关于Guides和这个世界的信息。

随着情节的推进，The Boy发现他有能力操纵闪电和水，而这些能力好像被教堂中的某个人或物给赋予了。

The Boy开始越来越想知道这个世界的真实情况，他意识到Guides 一直在隐瞒真相。

在8个章节后，The Boy终于了解了关于Guides的真相以及他的角色。

他发现，Guides实际上是一群控制整个世界的人，他们使用技术来模拟自然界。

同时，他也发现他自己的真实身份，他的命运被Guides预定，这个任务却是Guides使用他的能力为九年前自毁的Guides找回老朋友。

在剧情的高潮中，The Boy迫使Guides公布自己的计划，同时与某个神秘人物战斗。

分析：整个游戏的剧情设计非常出色，它自带一些足够多的谜团，使得玩家在游戏过程中具有极强的探究欲望。

而随着情节的推进，这些谜团逐渐解开，让人眼前豁然开朗。

另外，音效和画面也大有来头。

背景音乐在适当的地方发挥着巨大的感染力，增强了玩家情感上的投入感。

画面设计则是游戏中表现力极为突出的一环，色彩明快、绘画风格奇特，独具美感。