视唱练耳教案

视唱练耳完整教案教案标题：视唱练耳完整教案教案目标：1. 培养学生的音乐听觉能力，提高其音乐感知和音乐表达能力；2. 培养学生的视唱能力，提高其对音高、节奏、音程等音乐要素的准确理解和表达能力；3. 培养学生的音乐合作意识和团队合作能力。

教学内容：1. 音乐基础知识：音高、节奏、音程等；2. 视唱练耳技巧：音准、节奏感、音程辨认等；3. 视唱练耳曲目：选取适合学生的视唱练耳曲目，包括简单的旋律和复杂的乐曲。

教学步骤：第一步：导入（5分钟）介绍视唱练耳的重要性和作用，激发学生的学习兴趣和积极性。

第二步：音乐基础知识讲解（15分钟）1. 音高：解释什么是音高，如何用音符表示音高；2. 节奏：介绍不同音符的时值，如何用音符表示节奏；3. 音程：解释什么是音程，介绍常见的音程类型。

第三步：视唱练耳技巧讲解（15分钟）1. 音准：教授如何准确地唱出指定的音高；2. 节奏感：讲解如何准确地把握乐曲的节奏；3. 音程辨认：介绍如何准确地辨认不同的音程。

第四步：示范与练习（30分钟）1. 示范：教师进行视唱练耳的示范演唱，让学生听到正确的音高、节奏和音程；2. 练习：学生跟随教师一起进行视唱练习，逐渐提高他们的视唱能力。

第五步：团队合作练习（20分钟）学生分成小组，进行视唱练耳的团队合作练习，互相帮助和配合，提高合作能力和团队凝聚力。

第六步：总结与评价（10分钟）对学生的视唱练耳表现进行总结和评价，鼓励他们取得的进步，并提出改进意见和建议。

教学资源：1. 音乐教材和乐谱；2. 音乐播放设备；3. 小组合作练习材料。

教学评估：1. 视唱练耳演唱评估：对学生的视唱练耳演唱进行评估，评分标准包括音准、节奏感和音程准确性；2. 小组合作评估：对学生的小组合作练习进行评估，评分标准包括合作意识、团队合作和互相帮助。

教学延伸：1. 鼓励学生参加音乐比赛或演出，展示他们的视唱练耳成果；2. 建议学生在课余时间继续进行视唱练耳的个人练习，提高他们的音乐感知和表达能力。

乐理. 视场. 练耳教案1教学目标:通过学习第一章乐理知识,了解音的产生与特性,并能正确识谱,为今后的学习打下基础;通过视唱练习,培养学生的音准/节奏感/乐感.教学重点:正确识谱;视唱训练教学难点:正确认识不同音在高音谱表、低音谱表的位置；能准确唱出c大调音阶，能准确唱出书上练习曲目。

教学方法:讲授法/练习法/举例法课型:单一课课时数:2学时教学内容与步骤:一、组织教学。

1、点名。

2、向学生说明教材的总体内容。

3、提一些学习的要求。

二、讲授新课认识乐理：1. 什么是乐理：乐理，是“音乐基础理论”的简称。

将只能听却看不见、摸不到的抽象音乐概念具体化，研究对象主要是音乐的基本要素，如音符、时值、节奏节拍、音调、音程、和弦，等等。

2. 学习乐理。

视唱的目的：更好地理解音乐，了解音乐常识，为进一步学习声乐演唱、器乐演奏打好基础。

3、乐理课的授课形式：/80分钟课时，前半节课讲解乐理知识，后半节课进行视唱练耳的训练第一章音第一节音的产生师提问:声音是如何产生的?生:答师:归纳声音是由振动产生的。

当你说话时，就引起空气振动，振动传播出去，只要某人的耳朵接收到了这种振动他就会听到你的声音。

声音能够在固体、液体中传播，也可以通过空气或其他气体传播。

随着声音的传播，空气中的分子被挤压在一起，接着被分开，然后又被挤压，再被分开，如此反复，就产生了声波。

声音可以是高音调的，也可以是低音调的。

音调的高低依赖于声音的频率（每秒钟振动的次数）。

声音的强弱依赖产生这个声音的振动的大小。

振动大，声音就强；振动小，声音弱。

声音的大小是以分贝为单位来度量的。

修马路的钻机产生的噪音超过100分贝。

（举例）1、铜管号，当乐师吹奏它时，管中的空气发生振动，铜管号就发出了声音。

铜管把声音传播出去，因而你能听到/2、大提琴，当乐师把弓放在弦上来回拉动或弹拨弦时，弦振动发出声音。

吉他和小提琴也是这样发声的。

二、噪音音高和音强变化混乱、听起来不谐和的声音。

课程目标：1. 提高学生对音乐旋律的感知能力，培养良好的音准和节奏感。

2. 增强学生对音乐作品的鉴赏能力，提升音乐素养。

3. 通过视唱练耳的训练，提高学生的音乐表现力和合作能力。

课时安排： 2课时教学内容：1. 视唱：C大调音阶、简单旋律视唱2. 练耳：音程听辨、节奏听辨3. 音乐鉴赏：古典音乐作品赏析教学重点：1. 视唱：准确演唱C大调音阶，熟练视唱简单旋律。

2. 练耳：准确听辨音程、节奏。

教学难点：1. 视唱：音准把握、节奏感培养。

2. 练耳：音程、节奏的准确听辨。

教学方法：1. 感受法：引导学生感受音乐作品的美感，提高音乐鉴赏能力。

2. 引导法：通过教师的引导，帮助学生掌握视唱练耳的技巧。

3. 合作学习法：通过小组合作，提高学生的音乐表现力和合作能力。

教学过程：第一课时一、导入1. 播放一首经典音乐作品，引导学生感受音乐的美感。

2. 提问：同学们喜欢音乐吗？为什么？二、视唱练习1. 演唱C大调音阶，要求学生注意音准和节奏。

2. 演唱简单旋律，引导学生把握旋律的起伏和节奏。

三、练耳练习1. 音程听辨：教师弹奏不同音程，要求学生准确听辨。

2. 节奏听辨：教师弹奏不同节奏，要求学生准确听辨。

四、音乐鉴赏1. 赏析一首古典音乐作品，引导学生了解作品的时代背景、作曲家生平等。

2. 分析作品的音乐特点，如旋律、节奏、和声等。

第二课时一、复习1. 复习上节课学习的C大调音阶、简单旋律视唱。

2. 复习上节课学习的音程听辨、节奏听辨。

二、视唱练习1. 演唱难度更高的旋律，要求学生注意音准和节奏。

2. 演唱二声部合唱，要求学生把握和声效果。

三、练耳练习1. 音程听辨：教师弹奏更复杂的音程，要求学生准确听辨。

2. 节奏听辨：教师弹奏更复杂的节奏，要求学生准确听辨。

四、音乐鉴赏1. 赏析一首古典音乐作品，引导学生了解作品的艺术价值。

2. 分析作品的音乐结构、表现手法等。

教学评价：1. 视唱：学生能否准确演唱C大调音阶、简单旋律。

视唱练耳一学期完整教案视唱练耳是培养学生音乐感知和音乐能力的重要课程之一、本学期完整教案将通过系统的教学安排和多种教学方法，促进学生的音乐欣赏和视唱能力的提高。

以下是一学期的教学安排：第1-2周：音乐音高的感知和练习-引导学生听辨不同的音高，如高音、低音等；-教授简单的数字音高记号，并与声音对应练习；-安排学生进行基础的音阶练习，包括上行和下行。

第3-4周：音乐节奏的感知和练习-教授音乐的基本节奏形式，如2/4拍、3/4拍、4/4拍等；-引导学生通过体验音乐的节奏感，感知不同节奏形式；-安排学生模仿敲打乐器，练习简单的节奏。

第5-6周：视唱练耳的基础训练-教授音乐的基本记号符号和休止符号；-引导学生通过简单的视唱练习，感知并模仿乐谱上的音高和节奏；-安排学生进行简单的视唱练习，如简单的乐曲或练习曲。

第7-8周：音乐节奏的练习和变化-教授更复杂的节奏形式，如8分音符、16分音符等；-引导学生进行更复杂的节奏练习，如边敲打鼓边唱等；-安排学生练习较为复杂的视唱练习，如短小的歌曲或乐段。

第9-10周：音程的感知和练习-教授音程的概念和不同的音程类型，如纯一度、纯五度等；-引导学生通过听辨和模仿，感知和练习不同音程的高低差异；-安排学生进行音程练习，如简单的上行和下行音程练习。

第11-12周：视唱练耳的进阶练习-教授更为复杂的音高记号和休止符号，如变调符号、附点符号等；-引导学生进行更复杂的视唱练习，如带有变调和附点的乐曲或练习曲；-安排学生进行乐曲的小组合唱，综合运用视唱和练耳的能力。

第13-14周：节奏和音程的综合练习-安排学生进行综合的节奏和音程练习，如将不同的音程按照给定的节奏进行演唱；-引导学生按照节奏和音高的要求进行视唱练习，如较长的乐曲段落；-安排学生进行合唱练习，练习合唱团队中的视唱和练耳能力。

第15-16周：乐曲学习和表演准备-安排学生学习并准备一首较为复杂的乐曲，学习乐曲的音高、节奏和歌词；-指导学生进行乐曲的合唱练习，综合运用视唱和练耳能力；-指导学生进行乐曲的表演准备，包括舞台表演、声音的连贯和效果的呈现等。

中职-视唱练耳教案-(高教版)教案章节：一、课程简介1. 了解视唱练耳课程的重要性2. 掌握视唱练耳的基本概念与目标3. 熟悉视唱练耳的学习内容与方法二、乐理基础知识1. 学习音阶、调式、和弦等基本乐理知识2. 掌握音符、节奏、拍子等音乐符号3. 了解五线谱、简谱等记谱方式三、音高识别与唱名练习1. 学习音高标记与唱名体系2. 练习音高识别与唱名转换3. 掌握音阶、和弦、旋律中的音高位置四、节奏练习1. 学习节奏符号与划分2. 练习节奏感与节奏组合3. 掌握各种节奏型态与变换五、简单视唱练习1. 学习简单视唱曲目与技巧2. 练习视唱节奏、音高、准确性3. 分析与评价视唱表现与进步六、和弦识别与和声练习1. 学习基本和弦类型与和弦符号2. 练习和弦识别、和声进行与和声听觉3. 掌握分析和弦功能与和声结构七、旋律分析与创作1. 学习旋律的基本特征与分析方法2. 练习旋律听辨、哼唱与创作3. 掌握旋律的动机发展、转折点与主题形成八、进阶视唱练习1. 学习复杂的视唱曲目与技巧2. 练习视唱多声部、变化节奏与音高准确性3. 分析与评价视唱表现与进步九、音乐欣赏与分析1. 学习音乐作品的基本分析方法2. 练习音乐作品的欣赏、分析与评价3. 掌握不同风格、时期音乐作品的特点与表现十、综合练习与考核1. 综合运用视唱练耳所学知识与技巧2. 练习综合视唱、和声、旋律等能力3. 进行视唱练耳考核与评价，总结学习成果与不足十一、视唱练耳应用软件教学1. 介绍视唱练耳应用软件的功能与使用方法2. 学习使用软件进行音高、节奏训练3. 掌握软件内的和弦识别、旋律分析等工具十二、集体协作与合唱练习1. 学习集体协作的视唱技巧2. 练习合唱中的音准、节奏协调3. 掌握不同声部间的配合与和声效果十三、民族音乐视唱练习1. 了解民族音乐的特点与视唱方法2. 练习民族音乐中的音阶、节奏3. 掌握民族音乐的视唱技巧与风格表现十四、现代流行音乐视唱练习1. 学习现代流行音乐的视唱特点2. 练习流行音乐中的电音、节奏感3. 掌握现代流行音乐的视唱技巧与风格表现十五、复习与拓展1. 复习整个学期所学的内容与技巧2. 完成综合性视唱练耳练习3. 拓展视唱练耳在实际音乐应用中的可能性，总结学习经验重点和难点解析本文主要针对中职视唱练耳课程进行教案设计，共包含十五个章节。

《视唱练耳教案》word版第一章：视唱练耳基础知识1.1 音的基本概念音的定义音的分类：乐音与噪音音的高低：音阶、音域音的长短：音符、休止符1.2 节奏与拍子节奏的定义拍子的分类：单拍子、复拍子、混合拍子节奏的划分：全音符、二分音符、四分音符等1.3 音符与音高的表示五线谱的基本结构音符的表示：音高、音长音高的标记：音名、音高字母第二章：简谱与视唱2.1 简谱的基本知识简谱的定义与特点简谱的记谱方法：数字、线谱简谱的读谱技巧2.2 简单旋律的视唱练习视唱的基本要求练习方法：听唱、模仿、记忆练习曲目：简单的旋律片段第三章：音程与和弦3.1 音程的定义与分类音程的定义音程的分类：大小音程、纯音程、增减音程音程的度数与名称3.2 和弦的定义与分类和弦的定义和弦的分类：三和弦、七和弦、九和弦等和弦的构成：根音、三音、五音等3.3 音程与和弦的练习音程的练习方法：音程跳动、和弦转换和弦的练习方法：和弦伴奏、和弦转位练习曲目：包含音程与和弦的简单旋律第四章：节奏与节拍4.1 节奏的分类与变化节奏的分类：平稳节奏、跳动节奏节奏的变化：加速、减速、装饰音等4.2 节拍的分类与变化节拍的分类：单节拍、复节拍、混合节拍节拍的变化：转换节拍、变换节奏4.3 节奏与节拍的练习练习方法：拍子练习、节奏模仿、节拍转换练习曲目：包含多种节奏与节拍的旋律片段第五章：视唱练耳的应用5.1 视唱练耳在音乐教学中的应用视唱练耳在声乐教学中的应用视唱练耳在器乐教学中的应用5.2 视唱练耳在音乐表演中的应用视唱练耳在合唱中的应用视唱练耳在乐队协作中的应用5.3 视唱练耳的综合练习练习方法：听唱、模仿、即兴创作练习曲目：综合运用视唱练耳技巧的旋律片段第六章：旋律分析与视唱6.1 旋律的基本结构旋律的定义与特点旋律的组成部分：主题、过渡、高潮等旋律的进行：上升、下降、波动等6.2 旋律分析的方法分析旋律的节奏、音高、和声等要素识别旋律的类型：抒情、欢快、激昂等6.3 旋律视唱练习练习方法：听力训练、模仿演唱、音乐想象练习曲目：不同风格和结构的旋律片段第七章：和声分析与视唱7.1 和声的基本概念和声的定义与作用和声的基本要素：和弦、和声进行、和声功能7.2 和声分析的方法分析旋律中的和声结构识别和声进行的类型：平行和声、逆行和声等7.3 和声视唱练习练习方法：和弦识别、和声演唱、和声配合练习曲目：包含丰富和声变化的旋律片段第八章：视唱练耳的进阶技巧8.1 变化音与视唱变化音的定义与分类：升降音、半音等变化音的视唱技巧8.2 装饰音与视唱装饰音的定义与分类：颤音、滑音、倚音等装饰音的视唱技巧8.3 复杂节奏与视唱复杂节奏的定义与分类：复合节奏、自由节奏等复杂节奏的视唱技巧第九章：视唱练耳的实战应用9.1 视唱练耳在合唱中的应用合唱中的视唱要求与技巧合唱视唱练习的方法与步骤9.2 视唱练耳在乐队中的应用乐队中的视唱要求与技巧乐队视唱练习的方法与步骤9.3 视唱练耳在音乐创作中的应用音乐创作中的视唱作用与技巧视唱练耳在音乐改编中的应用第十章：视唱练耳的评估与提高10.1 视唱练耳的评估方法评估视唱准确度、速度、表现力等方面制定个人视唱进步计划10.2 视唱练耳的提高策略增加视唱练习的难度与多样性10.3 视唱练耳的辅助工具与资源使用音乐软件与应用程序辅助视唱练习参考专业视唱练耳教材与指导书籍重点和难点解析一、音的基本概念：理解乐音与噪音的分类，以及音的高低和音长的定义。

视唱练耳教案视唱练耳教案一、教学目标：1. 学习和掌握视唱练耳的基本方法和技巧；2. 培养学生的音感和节奏感；3. 提高学生的听音辨谱能力。

二、教学准备：1. 教学录音设备；2. 发声器材。

三、教学内容和过程：1. 引入：在黑板上写下五线谱五个音符：do、re、mi、sol、la，然后在教室中随机播放音符，让学生辨认并写在黑板上。

让学生感受到视唱练耳的重要性。

2. 教学目标：1）讲解视唱练耳的基本方法和技巧；2）让学生理解视唱练耳的重要性。

3. 教学方法：1）教师示范；2）学生模仿。

4. 教学过程：步骤一：教学方法和技巧1）教师先示范一个简单的乐曲，比如《小星星》，让学生跟着唱；2）教师分解乐曲的音程和节奏；3）教师给学生一段时间，让他们熟悉乐曲；4）学生模仿教师的示范，用唱的方式来表达乐曲；5）教师逐渐增加乐曲的难度，让学生挑战一些较难的乐曲。

步骤二：综合练习1）教师播放一段音乐，让学生听后写下所听到的音符；2）教师播放一段简单的旋律，让学生尝试用唱的方式表达出来；3）教师给学生一定的时间来完成综合练习。

步骤三：讲解视唱练耳的重要性1）教师简单介绍视唱练耳在音乐学习中的作用；2）教师与学生讨论视唱练耳的重要性；3）教师鼓励学生多加练习视唱练耳。

四、巩固与拓展：1）学生自主练习视唱练耳；2）鼓励学生尝试唱一些复杂的乐曲。

五、课堂总结：教师总结本节课的内容，强调视唱练耳对音乐学习的重要性，并鼓励学生在日常学习中多加练习视唱练耳。

六、作业布置：练习视唱练耳，尝试唱一些复杂的乐曲，并准备下节课的听力测试。

以上就是一节视唱练耳的教案，通过这样的教学方式，学生能够提高他们的音感和节奏感，进而增强他们的听音辨谱能力。

这些能力对于学生的音乐学习有着重要的意义。

同时，这样的教学方式也能够培养学生的音乐兴趣和表达能力，提高他们的音乐素养。

视唱练耳教案
一、教学内容
1视唱C自然大调2-3度音程练习
2练耳单音音程听记
二、教学目标
1、准确演唱C大调音阶，形成基本良好的音高概念，
2、具备基本的节奏感
2、具有良好的二声部合唱能力，
3、掌握5度以内的单音听记
4、掌握基本的节奏听记能力以及音程性质的分别能力。

三、教学重点
1、C大调音阶试唱
1、音程的听记
四、教学方法
感受法引导法合作法
五、教学用具
电子琴
六、教学过程
（一）导入
1、介绍学习视唱练耳的重要性
2、做一些小测验了解一下学生的进度。

3、弹一组单音让学生齐唱唱出唱名（C大调以内）
4、在黑板上写一组旋律给大家唱（C大调以内）
5、让学生打一组3小节左右的节奏，（测试他们的节奏能力）（二）讲授新课
1、模唱标准音拉，必须要记住这个音，我们试唱练耳就以这个因为标准。

2、模唱标准音拉，找出中央C的音高。

3、大家齐唱C大调音阶。

4、大家一起来试唱书上第71页第一条和72页第3条，要求气息连贯，声音统一，音准要准，节奏要准。

5、分组练习，最后找同学上来做示范。

（三）布置作业
复习本节课的内容，下节课抽查。

背唱71页第一条和第三条。

课程名称：视唱练耳授课对象：大学音乐专业学生授课时间：每周2课时，共10周教学目标：1. 培养学生对音乐的感知能力，提高音乐素养。

2. 锻炼学生的视唱能力，增强音乐记忆力。

3. 提高学生对音乐节奏和音程的辨识能力。

4. 培养学生的音乐创作和即兴演奏能力。

教学内容：1. 音阶练习2. 调性感训练3. 音程辨识4. 旋律听写5. 节奏练习6. 和声学基础教学过程：第一周：课程导入与基础理论讲解1. 课程导入：介绍视唱练耳课的重要性，让学生了解课程目标和学习内容。

2. 基础理论讲解：讲解音的基本概念、音程、音阶、和弦等基本音乐理论知识。

第二周至第四周：音阶练习与调性感训练1. 音阶练习：进行大、小调音阶的视唱练习，让学生熟悉各调音阶的音高。

2. 调性感训练：通过听辨和唱出音阶、和弦等方式，锻炼学生的调性感。

第五周至第七周：音程辨识与旋律听写1. 音程辨识：学习辨识各种音程，包括纯音程、大音程、小音程等。

2. 旋律听写：通过听辨旋律，进行旋律的视唱和记录。

第八周至第九周：节奏练习与和声学基础1. 节奏练习：学习各种节奏型，通过练习提高节奏感。

2. 和声学基础：介绍和声学的基本概念，包括和弦的构成、和声进行等。

第十周：综合练习与总结1. 综合练习：将所学知识进行综合运用，进行视唱、听写和即兴创作等练习。

2. 总结：对整个学期的学习内容进行总结，强调重点和难点。

教学方法：1. 讲授法：系统讲解音乐理论知识。

2. 练习法：通过大量的练习，提高学生的视唱、听写和节奏感。

3. 讨论法：鼓励学生积极发言，讨论学习中的问题。

4. 示范法：教师进行示范，帮助学生更好地理解和掌握知识。

教学评价：1. 课堂表现：观察学生在课堂上的参与度和练习情况。

2. 视唱练习：评估学生的视唱能力和音乐记忆力。

3. 听写练习：评估学生对音程、旋律和节奏的辨识能力。

4. 综合练习：评估学生对所学知识的综合运用能力。

教学资源：1. 教材：《视唱练耳教程》2. 音频资料：音阶、和弦、旋律等音频资料3. 视频资料：教学示范视频通过本课程的学习，学生将能够掌握视唱练耳的基本技能，为今后的音乐学习和创作打下坚实的基础。

《视唱练耳教案》word版第一章：视唱练耳基础知识1.1 音乐的基本概念音高、音长、音色、音量音符、休止符、附点、延音线1.2 五线谱与简谱的识别与运用五线谱的构成与线谱、间谱的表示方法简谱的表示方法与转换1.3 音阶、调式与和弦大小调式、和声小调式、五声调式音阶的构成与练习和弦的构成与识别第二章：音高与节奏练习2.1 音高练习音阶练习音程练习和弦练习2.2 节奏练习拍号的认识与练习节奏图的识别与练习节奏变化的练习第三章：旋律练习3.1 旋律的构成与分析旋律的线条与形状旋律的节奏与音高旋律的发展与变化3.2 旋律练习简单旋律的演唱与练习复杂旋律的演唱与练习旋律的即兴创作与练习第四章：和声练习4.1 和声的基础知识和弦的构成与识别和声进行与和声功能和声的听觉训练4.2 和声练习和弦的进行与连接和声的分析和演唱练习和声的即兴创作与练习第五章：视唱综合练习5.1 视唱练习简单曲目的视唱练习复杂曲目的视唱练习视唱的技巧与方法5.2 练耳练习和弦的听辨与分析旋律的听辨与分析和声的听辨与分析第六章：节奏视唱练习6.1 节奏视唱基础知识节奏视唱的概念与重要性节奏视唱的技巧与方法节奏视唱的练习方法6.2 节奏视唱练习简单节奏视唱练习复杂节奏视唱练习不同风格节奏视唱练习第七章：和声视唱练习7.1 和声视唱基础知识和声视唱的概念与重要性和声视唱的技巧与方法和声视唱的练习方法7.2 和声视唱练习简单和声视唱练习复杂和声视唱练习不同风格和声视唱练习第八章：旋律与和声的综合视唱练习8.1 旋律与和声的综合视唱基础知识旋律与和声综合视唱的概念与重要性旋律与和声综合视唱的技巧与方法旋律与和声综合视唱的练习方法8.2 旋律与和声的综合视唱练习简单旋律与和声的综合视唱练习复杂旋律与和声的综合视唱练习不同风格旋律与和声的综合视唱练习第九章：视唱练耳的应用9.1 视唱练耳在乐曲演奏中的应用视唱练耳在独奏中的应用视唱练耳在合唱中的应用视唱练耳在乐队演奏中的应用9.2 视唱练耳在音乐创作中的应用视唱练耳在作曲中的应用视唱练耳在改编中的应用视唱练耳在即兴演奏中的应用第十章：视唱练耳的进阶技巧与方法10.1 进阶视唱技巧与方法高音与低音的视唱技巧快速视唱技巧多声部视唱技巧10.2 进阶视唱练习高音与低音的视唱练习快速视唱练习多声部视唱练习重点和难点解析一、音高与节奏练习：学生需要掌握音高、音长、音色、音量的基本概念，以及音符、休止符、附点、延音线的表示方法。