宋元人物画
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中国宋元精品国画大全，超高清国画
中国宋元精品国画大全，超高清国画中国内陆收藏家刘益谦、王薇夫妇创办的私立龙美术馆在上海浦东和徐汇滨江同时拥有两个大规模场馆——浦东馆和西岸馆，构成独特的“一城两馆”艺术生态，也是中国内陆迄今最具规模和收藏实力的私立美术馆。
2014年4月和11月，刘益谦先后以2.8亿港元和3.484亿港元拍得“明成化斗彩鸡缸杯”、“明永乐御制红阎摩敌刺绣唐卡”，分别创下中国瓷器和中国艺术品的世界拍卖纪录。
龙美术馆也因其主人一年内大手笔竞投拍得这两件“镇馆之宝”藏品而声名远扬。
今天我们来欣赏一下馆藏中的宋元绘画精品。
01北宋赵佶 | 写生珍禽图纸本墨笔 | 27.5 x 525cm 上海龙美术馆藏宋徽宗《写生珍禽图》作为龙美术馆宋画收藏中最受瞩目的一件，是学界共同认可的徽宗真迹，也是现存徽宗绘画中最具艺术价值的作品之一。
徽宗的花鸟画风，普遍认为有精致工整、气质华贵的设色花鸟与粗简朴拙、充满文人气质的水墨花鸟两类，前者如《瑞鹤图》、《金英秋禽图》之类，后者如《枇杷山鸟图》、《柳鸦芦雁图》之类。
而本件《写生珍禽图》即为徽宗水墨花鸟风格的典型作品。
《写生珍禽图》局部《写生珍禽图》局部《写生珍禽图》局部《写生珍禽图》局部本图卷首第一帧所绘青冠雀，与大英博物馆藏《写生翎毛图》中所绘青冠雀形态极似；《写生翎毛图》与《写生珍禽图》比较卷尾倒数第二帧所绘两只踞地对视的白眉鸫，又与下落不明的《金英秋禽图》卷尾极似。
《金英秋禽图》与《写生珍禽图》比较《写生珍禽图》曾著录于南宋邓椿《画继》、佚名《南宋馆阁录续录》、清安岐《墨缘汇观》等书，后入编清内府《石渠宝笈》。
19世纪末期流出内府，2002年被著名的尤伦斯夫妇拍得，2009年再次见拍时入藏龙美术馆。
02北宋易元吉（传） | 山猿野麞图绢本墨笔 | 25 x 73cm 上海龙美术馆藏易元吉以画猿闻名，北宋时名声已然显赫。
但他流传的画作较少，更缺乏用于对比真伪的标准件。
本件《山猿野麞图》是否出自易元吉之手已难考证，但根据卷后数则元人题跋，画作下限至少在元代初年，是一件难得的宋元珍迹。
宋代人物画
李 唐 绢 本 设 色 纵 68.8 厘 米 横 厘 米 台 北 故 宫 博 物 院 藏 58.7
096 《 村 医 图 》
• 李唐(约1050—1130)，南宋画家。字希古, 河阳三城(今河南孟县)人。北宋徽宗朝入画 院, 后南渡流亡至临安, 任画院待诏。擅绘 山水，兼工人物, 并以画牛著称。《村医图》 的艺术表现手法比较纤巧清秀，人物描绘 用笔细劲精致，毛发晕染一丝不苟，造型 特征准确，各有特点，显示出作者有着对 生活深入的观察和丰富的体验。
084 《朝元仙杖图》 宋 武宗元 绢本墨笔 纵57.8厘米 横790厘米 美国纽约明德堂王季迁藏
• 武宗元（？—1050），初名宗道，字总之，河南白波（今 河南孟津）人。擅画佛道鬼神，学吴道子。北宋景德年末 （1007），真宗营建玉清昭应宫，应募画工三千多人，最 后，中选百人，分左右两部绘制壁画，武宗元任左部之长。 此幅《朝元仙杖图》可能是宋初绘制寺观壁画的样稿。描 绘道教神仙出行行列, 画五方帝君和众仙去朝见道教最高 天神元始天尊的情景。由神将开道、压队, 头上有圆光的 帝君居中, 其他男女神仙持幡旗、伞盖等簇拥帝君自右至 左前行。全卷本应为88名神仙, 但此卷缺最后一名压队的 神将，故画中现有了帝君、10名男性神仙、7名神将、67 名女装神仙（包括玉女和金童），共计87名神仙。（徐悲 鸿纪念馆收藏的《八十七神仙卷》其构图与此相同，但缺 最前一名神将，故所绘共计也是87名神仙。）帝君及男仙 的形象端庄，神将威猛，众多的女装神仙则轻盈秀丽、曼 妙多姿。
• 此图将江浙一带的蚕织户自“腊月浴蚕” 到“下机入箱”为止的养蚕、织帛的整个 生产过程描绘得淋漓尽致。该卷由二十四 个场面组成，用长房贯穿，每个场面下有 楷书小字，注明内容。全卷场面宏大，共 绘七十四人，翁媪长幼，皆服宋装。图中 人物的神态举止，惟妙惟肖；桑树、户牖、 几席、蚕具、织具等，富有写真写实之风。
宋元时期的中国绘画
宋元时期的中国绘画宋代绘画的繁荣兴盛北宋的建立结束了五代十国的纷争局面，有利于经济文化的发展。
首都汴京是继唐代长安洛阳之后的又一古代绘画中心。
靖康之变，宋氏南迁，绘画的重心又转移到杭州。
宋代绘画与社会各阶层都保持着相当密切的联系，画家注意观察生活形象及精微生动的塑造形象，画风严谨，技巧上都有创造。
宋代绘画基本特点是：职业画家的活跃﹑宫廷绘画的兴盛﹑士大夫绘画潮流的形成﹑题材风格多样化。
宋代人物画家和作品北宋初期的宗教人物画继承了唐以来的传统，创作仍较活跃。
至北宋中期，山水花鸟画迅猛发展，俨然已跃居于人物画的影响之上，同时人物画开始朝着新的方面迈进。
在画法上由绚烂的重着色走向水墨是一个方面，在内容上重视更具有现实生活气息的风俗画与可以借古鉴今甚至讽喻现实的历史故事画，是另外一个方面。
这在北宋后期均已出现，只南宋又有发展。
高益﹑武宗元的宗教画高益宋初著名宗教画家，人称大高待诏，他在相国寺殿画了阿育王变相和佛降鬼子母，所画阿育王变相中的战争场面得到宋太宗赵光义的嘉许，认为他通晓兵法。
武宗元（?-1050）北宋重要宗教画家，宗法吴道子，曾在开封洛阳等地画了大量寺观壁画。
李公麟和白描人物画李公麟（1049-1106）字伯时，安徽舒城人。
画技全面而扎实，人物鞍马山水花鸟竹石等无不精能。
他的人物画长于形象塑造，别创新样。
个人创作多以墨笔在纸上作画，这种不着彩色而完全以墨笔线描塑造形象的画法称为“白描”，注重格法技巧，又包含着文人士大夫的审美情致。
代表作《五马图》﹑《西园雅集图》（失传）﹑《龙眠山庄图》（摹本）。
梁楷的减笔人物画梁楷南宋宁宗嘉泰年间的画院待诏，所画人物山水花鸟并精，擅绘洗炼放逸的减笔画，是在技法上的重要创造，开启了元明清写意人物画的先河。
代表作《六祖图》《布袋和尚》《泼墨仙人图》。
张择端《清明上河图》和宋代风俗画。
五代宋元
全画用白描法，只在少数地方用淡墨略加渲染，很 好地体现了李公麟白描的特色。墨笔线条简练，以 提按、轻重、转折、回旋的手法，概括出马匹的不 同特征以及人物的不同风貌，形神毕肖，气韵飞动。
李公麟：《五马图一：凤头骢》
李公麟：《五马图二：锦膊骢》
李公麟：《五马图三：好头赤》
李公麟：《五马图四：照夜白》
该画是茶画中的传神之作，画面上四茶贩在
斗茶图
树荫下作“茗战”(斗茶)。人人身边备有茶炉、 茶壶、茶碗和茶盏等饮茶用具，轻便的挑担 有圆有方，随时随地可烹茶比试。左前一人 手持茶杯、一手提茶桶，意态自若，其身后 一人手持一杯，一手提壶。作将壶中茶水倾 入杯中之态，另两人站立在一旁注视。斗茶 者把自制的茶叶拿出来比试，展现了宋代民 间茶叶买卖和斗茶的情景。
《韩熙载夜宴图》
总的来说，顾闳中的《韩熙载夜宴图》
构图严谨精妙，人物造型秀逸生动，线 条遒劲流畅，色彩明丽典雅，在技巧和 风格上比较完整地体现了五代人物画的 风貌，基本能够代表五代人物画的最高 水平，是一幅有重要历史文献价值和杰 出艺术成就的古代人物画精品。
宋代人物画画家及其作品
武宗元的宗教画
全画结构：《韩熙载夜宴图》卷以
时间为序列，共分五段----听乐，观 舞，歇息，清吹，散宴。每段以屏 风巧妙隔开，前后相连又各自独立， 使全画组织连贯流畅。
《韩熙载夜宴图》人物刻画
韩熙载在画中有左侧、右侧和四分之三正面
等频繁出现，但各自的形象却十分统一：他 形神不改，气宇不凡，眉头紧蹙，忧心如焚。 尤其是画面中乐曲悠扬，舞姿曼妙，笑语喧 哗的气氛更是突出了韩熙载心事重重，抑郁 无聊的精神状态。总之人物刻画尤为深入， 以形写神，显示出高超的艺术水平。
《 文 苑 图 》 局 部
中国美术史宋元美术第六讲
而略有发展。另一类则是在继承苏轼、米芾等文人画传统
基础上继续发展并占主流地位的水墨花鸟画，大都借梅兰 竹菊之形以寓君子之德。
•
花鸟图
钱选
元
•
墨梅图
王冕
元
•
秀石疏林图
赵孟頫
元
三、道释壁画和人物画
• 元代人物画成就远不如唐宋时期。唯有肖像画成绩比较突 出。同时，宗教壁画和界画受到元代统治者的偏爱，有了 较快的发展。
泼 墨 仙 人 图 梁 楷 宋
•
• （三）城市风俗画
• 张择端，字正道，北宋画家。宣和年间任翰林待诏，擅画
楼观、屋宇、林木、人物。所作风俗画市肆、桥梁、街道 、城郭刻画细致，界画精确，豆人寸马，形象如生。存世 作品有《清明上河图》、《金明池争标图》等，皆为我国 古代的艺术珍品。
• 清明上河图（局部）
武宗元：武宗元擅画道释人物，曾为开封、洛阳各寺观 作大量壁画。功人物、佛道、鬼神，师吴道子法，行笔如 流水，神采活动，大抵如写草书，笔术精高。
• 朝元仙仗图（局部）
武宗元
宋
• 李公麟：北宋著名画家，号龙眠居士。文人士大夫画家，
以画著名，凡人物、释道、鞍马、山水、花鸟，无所不精
，擅长白描。传世作品有《五马图》等。
（一）宗教绘画和白描人物画 宋代的宗教人物画不及唐代盛行，也不及唐代气势雄伟。但
仍有不少名家参加了寺观壁画的创作与绘制，一定程度上继
承了唐代以来的传统。宋代人物画的表现主题、题材范围比 起唐代、五代的绘画则有明显的变化和拓展，平民市井的乡 村生活，各种社会风俗活动，以及边区少数民族生活，都成 了画家们精心构思和表现的内容。
• 《溪山行旅图》北宋早期山水大家范宽代表作，图画峻伟
唐宋元明清
主要人物
• • • • • 唐：阎立本、张萱，周昉 宋：张择端、梁楷、苏汉臣、李唐 元：黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙 明：徐渭<墨葡萄图> 清："野逸派"八大<河上花>、 石涛、
金农<梅花册>
朱耷<鱼石图> "扬州八怪"
古代人物画的特点
• 中国古代人物画的重要特点： • （1）中国古代人物画对于人物的描绘，不仅仅是满足外形的肖似， 而是更着重人物性格与内心世 界的揭示，即所谓的传神。例如： • 从以上作品可以见到，唐代人物画达到的高度艺术水平。 • 五代人物画的杰作——顾闳中的《韩熙载夜宴图》。 • 其他如明代“写真”代表作——曾鲸的《张卿子像》，作者在传统肖 像画法强调“墨骨”和“传神”的基础上，融合西洋画法创造了更重 墨染和体积感的“凹凸法”，为中国传统肖像画开辟了新路子。画中 描写了杭州名医张卿子的肖像，惟妙惟肖地表现了这位医学家不求名 利、和善坦荡的神态风貌。 • （2）中国古代人物画的独特传统，还表现在善于运用长卷的形式， 突破时间和空间的限制，真实而细致地描绘现实生活的场景及其人物 活动。除了前面介绍的《韩熙载夜宴图》属于传统的长卷式的人物画 外，场面更为繁广的应推宋代张择端的《清明上河图》。 • （3）中国古代人物画的独特传统，还表现在高度的笔墨技巧与技法 的多样性。 • 例如，上面谈话到的人物画，从画法上讲都属于工笔画。其中有工笔 重彩，如顾闳中的《韩熙载夜宴图》，也有工笔淡设色，如张择端的 《清明上河图》和曾鲸的《张卿子像》。
唐朝人物画简介
• 唐代中晚期的绘画，一方面完善唐代中期的风格， 另一方面又开拓了新的领域。五代时期（公元 907--公元960年），人物画的题材内容逐渐宽泛， 宗教神话、历史故事、文人生活等都成为描绘的 主题。画家注重人物神情和心理的描写，传神写 照的能力又有提高。在技法风格上向两大方向发 展：工笔设色用笔更加多变，色调比唐代有所丰 富；水墨画法除了变形发展以外，还出现了水墨 写意的画法。妇女都以肥胖为主，有着丰颊硕体. 臃肿高贵的身体形象。头饰都是直竖型，梳把较 高，横面较窄。 • 官吏领大多是圆翻领，对襟，窄油，锦边。
五代宋元书画作品欣赏ppt课件
本次展览中的元代作品，有一幅颇为经典的反例作品： 盛懋的《山居纳凉图》。高居瀚先生并不主张将这幅 作品归入文人山水画中去。尽管此图所展现的母题是 文人化的。高居瀚先生对此举过一个非常有意思的反 例：盛懋山中人物过于突出，这流露出盛懋的一种心 态——不是文人出身却热衷于模仿文人绘画，最终只 能在母题上模仿形式，而无法在内涵上将精神体现。
卷轴—— 册页——册页，在唐以前，书画都以卷轴，因阅读不便，唐始有将卷轴分 割成多页的，为防遗失，便装潢成册，方便观看，名"册页"。册页的装裱 基本方法一如卷轴，但装裱纸层加厚，至少要裱纸八层，使之硬如纸板， 再大还须加层。册页有三种式样，一种是横式画心，裱成上下翻阅的，称 为"推篷式"；一种是竖式画心，裱成左右翻折的，称为"蝴蝶式"；另一种 裱成通折连成一体的，称为"经折式"。
五代宋元书画作品欣赏ppt课件
五代宋元分别在什么时间，有哪些画家
五代
北宋 南宋 辽
起止
都城
梁907- 汴梁
923 唐923- 洛阳
936 晋936- 汴梁
947 汉947- 汴梁
950 周951- 汴梁
960 960-1127 东京
1127- 临安
1276 916-1125 上京
建立者
朱温 李存勖 石敬塘 刘知远 郭威 赵匡胤 赵构 耶律阿保机
唐朝画，色彩浓厚。图中人物所穿的衣物，不仅颜色鲜艳，更是有极细微的 花纹，若隐若现。
赵佶还有一幅画《五色鹦鹉图》，又叫杏花鹦鹉图。这个赵佶信奉道教。五， 是道教一个重要数字，比如五行；杏花，道教吉祥之花。仙人住的地方有杏花。
画家
董源，范宽，李成，北宋初年三大家 赵佶
卷轴—— 册页——册页，在唐以前，书画都以卷轴，因阅读不便，唐始有将卷轴分 割成多页的，为防遗失，便装潢成册，方便观看，名"册页"。册页的装裱 基本方法一如卷轴，但装裱纸层加厚，至少要裱纸八层，使之硬如纸板， 再大还须加层。册页有三种式样，一种是横式画心，裱成上下翻阅的，称 为"推篷式"；一种是竖式画心，裱成左右翻折的，称为"蝴蝶式"；另一种 裱成通折连成一体的，称为"经折式"。
五代宋元书画作品欣赏ppt课件
五代宋元分别在什么时间，有哪些画家
五代
北宋 南宋 辽
起止
都城
梁907- 汴梁
923 唐923- 洛阳
936 晋936- 汴梁
947 汉947- 汴梁
950 周951- 汴梁
960 960-1127 东京
1127- 临安
1276 916-1125 上京
建立者
朱温 李存勖 石敬塘 刘知远 郭威 赵匡胤 赵构 耶律阿保机
唐朝画，色彩浓厚。图中人物所穿的衣物，不仅颜色鲜艳，更是有极细微的 花纹，若隐若现。
赵佶还有一幅画《五色鹦鹉图》，又叫杏花鹦鹉图。这个赵佶信奉道教。五， 是道教一个重要数字，比如五行；杏花，道教吉祥之花。仙人住的地方有杏花。
画家
董源，范宽，李成，北宋初年三大家 赵佶
五代宋元美术
《雪竹图》
“黄家富贵，徐熙野逸” 徐熙 黄筌
«豆花蜻蜓图»
«蘋婆山鸟图 »
五代绘画小结
五代绘画为宋代绘画的进一步发展作了准备， 在隋唐之间起着承上启下的作用。 江南的南唐和四川的西蜀政权，两地的统治 者酷爱书画，开创了宫廷画院，绘画上呈现 出繁荣活跃的局面。其中，西蜀更多的继承 了唐代中原绘画传统，在宗教画和花鸟画方 面颇有建树。南唐绘画发展全面，特别在山 水、花鸟画领域颇有创新。
元代士大夫绘画
高逸成为元代文人书画追求的最高境界。 赵孟頫，在艺术主张上标榜“古意”。提倡继承唐与北宋绘 画，追求清雅朴素是画风著名者有青绿着色而简括雅逸的 《秋郊饮马图》，“粗有古意”的《幼舆丘壑图》。他的低 位和艺术造诣使他成为元代画坛上的中心人物。
《秋郊饮马图》
元四家
元代中晚期对后世有重大影响的画家当数被称为“元四 家”的黄公望、吴镇、倪瓒和王蒙。 黄公望，字子久，号大痴道人，隐遁山林，以书画寄托，受 赵孟頫的指授，取法于五代北宋荆浩、董源的山水画法加以 融化吸收，以水墨或浅降色作画，淡墨干皴，苍润浑厚。作 品有《溪山雨意图》、《富春山居图》等。 《富春山居图》为横卷，以苍润精练的笔墨和优美动人 的意境描绘浙江富阳、桐庐一带的山容水貌及富春江上的旖 旎风光。
人物、仕女。主要作品《重屏会棋图》，描绘中主李璟与其 兄弟弈棋，李璟做于正中，具有肖像画意义。此图把南唐皇 帝美化为友爱谦恭、风度文雅的形象，衣纹勾线以细劲而带 顿挫的颤笔形成独特的风格。
《重屏会棋图》
顾闳中，与周文矩同时为南唐画院待诏，以人物肖
像著称。现存《韩熙载夜宴图》是他唯一的传世作 品，表现了南唐大臣韩熙载放纵不羁的夜生活。 夜宴图以长卷形式分为夜宴、观舞、休息、演 乐、宾客应酬等五个场面。画面笔致细劲，明丽的 色彩与床案及男性衣冠的沉着色彩相协调，取得很 好的效果。《韩》刻画了失意官僚的心理矛盾和腐 朽的生活面貌。较之其他表现贵族生活的画卷有着 更深刻的意义。
(完整版)中国美术史·宋元美术
由于两宋统治者对于道教的重视，道教壁画的创作得到了长足的发展，宫廷组 织了多次创作活动。肖像画的突出成就则表现为宫廷写真高手和民间写真画师 的活跃，人物故事画和风俗画的发展达到了相当的高度。
传统人物画发展到元代，已转入低谷。南宋那样生活气息浓厚的人物画，在元 代文人士大夫看来带有强烈的市井气而遭到厌弃。人物画逐渐与肖像画分工， 而与山水画合流，多以文人归隐的生活内容为主，在笔墨上规唐仿宋，追求温 和清腴，单纯静美。肖像画则逐渐向行业化发展，并日益转向民间。
四、宋元花鸟画代表画家及其作品
瑞芙柳古潇枇海果竹墨鹤蓉鸭木湘杷棠熟山石梅图锦怪竹山来桃图图鸡石鸟禽锦宋元元图鸡赵林卷宋柯王图宋佶椿九冕宋林元赵林思椿佶苏椿王轼渊
五、宋元人物画的艺术特点
宋代人物画不及山水、花鸟繁盛，但仍有新的发展，题材大大突破了宗教和贵 族生活的范围。在反映现实方面更加深入广泛，历史故事画和风俗画占很大比 重，表现方法进一步提高，笔墨技巧日益丰富。出现了白描大师李公麟、风俗 画家张择端、减笔水墨梁楷等大师。
宋代书法特征有二：一是突破唐人重法的束缚，而以自己为主，以意代法。其 二是有意将书法同其他文学艺术形式结合起来。
元代书坛巨匠赵孟頫高举起“复古”的旗帜，主张学书法应该避开唐宋，要向 更远的晋朝书法大师学习，并身体力行地施行。最终，赵孟頫经过不懈的努力， 终于成为一代大师。赵孟頫也和欧阳询、颜真卿、柳公权并称楷书四大家。
三、宋元花鸟画的艺术特点
宋代的花鸟画创作，代表院体风格的黄派花鸟占统治地位，画风艳丽工致。使 得与黄筌齐名但风格迥异的徐熙的孙子徐崇嗣也不得不改变家风，转而效仿黄 体而创造了“重彩没骨”法。此外，与院体花鸟相异趣，院外的水墨花卉也逐 渐盛行。宋代花鸟画的代表画家有赵佶、苏轼、林椿等。
传统人物画发展到元代，已转入低谷。南宋那样生活气息浓厚的人物画，在元 代文人士大夫看来带有强烈的市井气而遭到厌弃。人物画逐渐与肖像画分工， 而与山水画合流，多以文人归隐的生活内容为主，在笔墨上规唐仿宋，追求温 和清腴，单纯静美。肖像画则逐渐向行业化发展，并日益转向民间。
四、宋元花鸟画代表画家及其作品
瑞芙柳古潇枇海果竹墨鹤蓉鸭木湘杷棠熟山石梅图锦怪竹山来桃图图鸡石鸟禽锦宋元元图鸡赵林卷宋柯王图宋佶椿九冕宋林元赵林思椿佶苏椿王轼渊
五、宋元人物画的艺术特点
宋代人物画不及山水、花鸟繁盛，但仍有新的发展，题材大大突破了宗教和贵 族生活的范围。在反映现实方面更加深入广泛，历史故事画和风俗画占很大比 重，表现方法进一步提高，笔墨技巧日益丰富。出现了白描大师李公麟、风俗 画家张择端、减笔水墨梁楷等大师。
宋代书法特征有二：一是突破唐人重法的束缚，而以自己为主，以意代法。其 二是有意将书法同其他文学艺术形式结合起来。
元代书坛巨匠赵孟頫高举起“复古”的旗帜，主张学书法应该避开唐宋，要向 更远的晋朝书法大师学习，并身体力行地施行。最终，赵孟頫经过不懈的努力， 终于成为一代大师。赵孟頫也和欧阳询、颜真卿、柳公权并称楷书四大家。
三、宋元花鸟画的艺术特点
宋代的花鸟画创作，代表院体风格的黄派花鸟占统治地位，画风艳丽工致。使 得与黄筌齐名但风格迥异的徐熙的孙子徐崇嗣也不得不改变家风，转而效仿黄 体而创造了“重彩没骨”法。此外，与院体花鸟相异趣，院外的水墨花卉也逐 渐盛行。宋代花鸟画的代表画家有赵佶、苏轼、林椿等。
中国美术简史(五代宋元绘画欣赏)
《泼墨仙人图》 南宋 梁楷
4.张择端和宋代风俗画
• 《清明上河图》该画卷是北宋 画家张择端存世的仅见的一幅 精品。 • 作品以长卷形式，采用散点透 视的构图法，生动地记录了中 国十二世纪城市生活的面貌， 这在中国乃至世界绘画史上都 是独一无二的。 • 总计在五米多长的画卷里，共 绘了五百五十多个各色人物， 牛、马、骡、驴等牲畜五、六 十匹，车、轿二十多辆，大小 船只二十多艘。房屋、桥梁、 城楼等也各有特色，体现了宋 代建筑的特征。具有很高的历 史价值和艺术水平。
• 以白描的手法画了五匹马。它 们毛色不一，姿态各异，但显 得驯养有素，极其温顺。五个 奚官则因身份不同，或骄横， 或气盛，或谨慎，或老成，举 手投足，无不恰如其分。 • 李公麟虽由吴道子入门，但其 线描功夫，称得上“青出于蓝 而胜于蓝”。 • 单是描绘衣服的褶纹就有“十 八描”之称。 • 李公麟以其“行云流水”般的 线条，飘逸而行止如意，虽只 是白描勾画，却非常具有质感
• 《匡庐图》 五代 荆浩
1.《关山行旅图》画的是北方景 色。 2. 关仝的笔法十分简明，而且取 景很多，但整幅画却气势磅礴 ，意境悠远,此图绘荒山行人。 3. 画幅上方峰峦直矗而又机变百 出，山间云烟弥漫，雾气升腾 ，有寺院古刹隐现其间。 4. 近景峰脚下荒村院落，野店鸡 嚎，酒旗随风舞动，又有驴骡 鸡犬，让人感受到山野间浓郁 的田园气息。图中树木虬枝盘 曲，略去主干，皴写山石，坚 实而富有质感。体现出“关家 山水”的独特画风。
•
•
作者将事件的发展过程分 为五个既联系又分割的画面 。构图和人物聚散有致，场 面有动有静。 • 对韩熙载的刻画尤为突出， 在画面中反复出现，或正或 侧，或动或静，描绘得精微 有神，但脸上无一丝笑意， 在欢乐的反衬下，更深刻的 揭示了他内心的抑郁和苦闷 ，使人物在情节绘画中具备 了肖像画的性质。 • 全图工整、细腻，线描精确 典雅。人物多用朱红、淡蓝 橙黄等明丽的色彩，室内陈 设、桌椅床帐多用深棕等凝 重的色彩，两者相互衬托， 突出了人物，又赋予画面一 种沉着雅正的意味。
人物画著名画家画作背景与内容解析
人物画著名画家画作背景与内容解析时期发达的社会经济，为宋代绘画提供了许多前无古人的新的绘画题材。
风俗画是宋代人物画的一个特色，以表现村童闹学、耕织、货郎、七夕夜市等题材的作品，生动记录了宋代社会生活中的平民生活，拓宽了以帝王、圣贤、贵妃为主的人物画格局，并被后世固化为中国人物画的永恒题材。
同时，宋代画院为宋代绘画的发展聚集了人才，一大批画院画家将用于表现山水的水墨画法用于人物画的创作中。
题材的扩大、形式的增多，为这时期人物画的 ^ 发展开阔了前景。
蕃王礼佛图
蕃王礼佛图宋赵光辅绢本设色纵28.6 X横103.5匣米（美）克里夫兰艺术博物馆藏赵光辅，生卒年不详，华原（今陕西耀县）人。
宋太祖时为图画院学生，擅画佛像、人物、鞍马。
此图表现了各少数民族番王、首领朝拜佛祖的场面。
画面左边为端坐莲台之上的佛祖，诸番王作朝拜状。
画面气势宏大，人物安排疏密有致，表情各不相同，生动形象，是宋代人物画的优秀作品。
宋元明清四朝时期的名画与文人雅集
宋元明清四朝时期的名画与文人雅集概述宋、元、明、清是中国历史上非常重要的几个朝代，这些时期涌现了许多杰出的文人和卓越的绘画家。
他们通过参与各类雅集活动和创作名画，共同开创了中国艺术史上独特而辉煌的一页。
本文将就这一主题展开介绍，包括宋元明清四朝时期的名画风格、文人雅集的定义与发展以及一些具有代表性的名画和相关故事。
名画风格在宋元明清四朝时期，中国绘画经历了许多变化和发展。
不同朝代中出现了不同的绘画风格，并且每个时期都有其独特之处。
- 宋朝：以“南宗”和“北宗”为代表，分别指向南方山水画和北方人物画。
南宗山水画注重景色写实，追求自然意境；北宗人物画则更加关注细致入微的笔触描绘。
- 元朝：元朝绘画强调表现力和泼墨技法，在艺术上大胆创新。
著名的元代画家郭熙以其山水画和人物画闻名，他通过纯熟的墨色运用和写意的构图表现了极高的艺术造诣。
-明朝：明代绘画主要有文人画派和工笔画派。
文人画派强调诗情、意境和空灵之美，而工笔画派则注重精确的线条与色彩处理。
- 清朝：清代绘画保留了明代各个流派的传统，并在此基础上逐渐发展出独具特色的兰亭派、浙江白描等风格。
文人雅集文人雅集是宋元明清四朝时期文化生活中非常重要的一部分。
它起源于唐代，但在宋元明清时期得到了进一步发展并达到巅峰。
雅集是指文人们在特定场合下聚集在一起，互相交流文学艺术心得，举行诗会、书法比赛、绘画观摩等活动。
•宋朝：自南宋开始，文人雅集逐渐形成规模，并在士大夫阶层中流行开来。
著名的龙泉驿会是一个以聚会、品茶、赏画、吟诗为主的雅会。
•元朝：元代文人雅集以网罗名士和聚集才子为特点。
同时期出现了许多以诸葛亮为主题的雅会，他们通过乐府诗歌演唱来纪念这位杰出的历史人物。
•明朝：明代的文人雅集规模更大，不仅有文艺聚会，还包括有关政治、军事等综合性议论。
在明代，桃花源就是一个具有代表性的文人雅集场所。
•清朝：清代文人雅集在标榜传统文风之余加入了自己对时政治理的看法，因此更加具有时代性。
宋元时期的美术ppt课件
❖ 壁画对人物形象的描绘充分地体现了传统中 国绘画的特点。画师以简练而严谨、流畅而 刚劲的线条刻画了众多生动的形象，这些形 象按不同的年纪、性格和表情，变化多样而 不雷同。线条在疏密有致的组织中，刚柔相 济的变化中，创造了和谐的韵律和装饰性效 果。壁画色彩除了主神衣服用绯红和堆金沥 粉以外，全画以青绿为主，表现了理想中神 的庄严和清静。二百八十多位神仙组成八组， 在统一中求得变化，以免单调平板，显示了 作者高妙的构图技巧和匠心。
❖ 张择端：《清明山河图》 图中画宋汴梁的都市生 活万象：首段，描写郊原景色。枯树草桥行旅不绝。 中段，描写虹桥之景。大船两艘穿过虹桥，桥头摊 商栉比，行人云集。末段，画城内街景。歌楼酒市， 作坊医家，人物众多，街头繁华。全幅场面巨大、
结构严整、笔法细致是历代流传有绪的名画。
❖ 北宋赵佶
❖ 《芙蓉锦鸡图》
“踏花归来马蹄香”。获得第一名者画一群蜂 蝶追逐马蹄。
“嫩绿枝头红一点，动人春色不须多”。 第一名画春柳掩映的楼头，一女子倚栏而望，
口脂点红。 “野水无人渡，孤舟尽自横”.第一名画 一童子伏卧船尾，横笛其侧，以示野渡无人之
悠闲。 “深山藏古寺”。中选者不画古寺，只在 山溪下画一和尚汲水，以示古寺隐藏其中。 赵佶的艺术主张，强调形神并举，提倡诗、 书、画、印结合，他是工笔画的创始人，花 鸟、山水、人物、楼阁，无所不画，这便是 卓然大家的共同特点。
《泼墨仙人图》的产生，与南宋佛教禅宗思想的盛行是分不 开的。此图标题为后人所加，从其大头鼓腹的形象来看，倒有点 像当时民间信奉的布袋和尚；其精神体态的描写又有点像与梁楷 同时的济颠和尚。此图不但体现了禅宗思想，也是梁楷所生活的 南宋时代的必然产物。从另一个角度讲，也充分体现了梁楷对人 物画体系“离经叛道”的大胆革新精神。
中国美术鉴赏
第五章 五代宋元篇
梁楷 《六祖破竹图》
第五章 五代宋元篇
风俗画：最具代表的是北宋张择端 《清明上河图》。 张择端（1085年—1145年），字 正道，又字文友，东武（今山东诸 城）人，北宋末年画家。他自幼好 学，早年游学汴京(今河南开封)， 后习绘画。宋徽宗时供职翰林图画 院，专工界画宫室，尤擅绘舟车、 市肆、桥梁、街道、城郭。后“以 失位家居，卖画为生，写有《西湖 争标图》、《清明上河图》。”是 北宋末年杰出的现实主义画家。其 作品大都失传，存世《清明上河 图》、《金明池争标图》，为我国 古代的艺术珍品。
第五章 五代宋元篇-3
第五章 五代宋元篇
人物画创作活跃： 五代南唐： 周文矩 、顾闳中、王齐翰。
南宋四大画家都兼工人物画， 刘松年《中兴四将图》，乃 绘画史上著名人物画。 武宗元《朝元仙仗图》 李公麟《五马图》 两宋有三大人物画家： 梁楷《泼墨仙人图》 武宗元、李公麟、梁楷。
周文矩《重屏会棋图》 顾闳中《韩熙载夜宴图》 王齐翰《勘书图》
第五章 五代宋元篇
第五章 五代宋元篇
《清明上河图》 中国十大传世名画之一。北宋风俗画作品，宽24.8厘米(24.8公分)， 长528.7厘米(528公分)，绢本设色，是北宋画家张择端存世的仅见的 一幅精品，属一级国宝。清明上河图生动地记录了中国十二世纪城市 生活的面貌，这在我国乃至世界绘画史上都是独一无二的。 这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证， 也是北宋城市经济情况的写照。通过这幅画，我们了解了北宋的城市 面貌和当时各阶层人民的生活。总之，《清明上河图》具有极高的史 料价值。
第五章 五代宋元篇
白描大师李公麟
李公麟 字伯时，舒城（今安徽舒 城人），出身于书香门第，父李虚 一喜收藏书画古物，使李公麟自幼 收到熏陶。他于北宋神宗熙宁三年 中进士，官至朝奉郎。哲宗元符三 年因病辞官，归隐于家乡龙眠山。 自号龙眠居士。在仕途上始终不很 得意。 他与王安石、苏轼、黄庭坚、王诜、 米芾等名流都有过密切交往，切磋 诗文书画，是宋代士大夫群中突出 的画家。 他善画人物，尤工画马，苏轼称赞 他：“龙眠胸中有千驷，不惟画肉 兼画骨”。
宋代人物画艺术特点
宋代人物画艺术特点宋代是中国画艺术的一个重要时期，宋代人物画以其独特的表现形式和艺术风格，在中国画史上占有重要地位。
宋代人物画的艺术特点主要表现在以下三个方面。
一、注重人物的神韵宋代人物画中，画家更注重描绘人物的神韵，以及人物心理和情感的表现。
宋代画家主张以真实的形象描绘人物，尽可能地捕捉人物的神态和情感，通过精细的筆觸和色彩表現人物身心，强调画中人物的生命力和情感 resonance。
例如，宋代画家文同的《洛神赋图》，画面中的洛神神采奕奕，身姿挺拔，神韵独特，充分体现了宋代画家注重人物神韻的特点。
二、强调线条的精细宋代人物画的另一大特点在于注重线条的精细，精准的线条赋予了画面更加精细的细节表现和极佳的整体效果。
宋代画家使用细笔勾勒人物面部和衣纹，描绘出绵密、清晰的线条轮廓，使人物形象更加立体生动。
例如，南宋画家马远的《十八羅漢像》中，细腻的线条勾勒出羅漢们的面部、手指和肌肉，传递出周密、清晰的神韵。
三、重视色彩的对比宋代人物画在色彩运用方面注重对比，常常使用明暗度和色相上的对比来营造画面的氛围和节奏。
宋代画家们将自然景色和人物描绘得十分真实的同时，也通过色调的运用使画面更具意境。
例如，北宋画家阎立本的《聊斋志异图》中，他用淡色营造出灵异的神秘感，用强烈的色彩对比突出人物与自然景物的鲜明对比，使画面充满变化与想象力。
总之，宋代人物画着重表现人物的神韵，注重线条的精细和色彩的对比，这些特点成为宋代画家们在传承历史文化的基础上，开创自己独特的创作方式和艺术风格，为后人提供了丰富多彩的艺术资源。
宋元时期的美术课件
宋元时期，中国科技发展达到了巅峰， 印刷术的进步为美术作品的传播和普 及提供了便利条件，同时也促进了艺 术创新。
文化交流与融合
宋元时期，中国与周边国家和地区进 行了广泛的文化交流，外来文化与本 土文化相互融合，为美术创作提供了 新的灵感和风格。
宋元美术的主要特点
写实主义风格
文人画的发展
宋元时期的美术作品注重写实主义风格， 追求形象的逼真和细节的刻画。
对现代雕塑的影响
雕塑风格
宋元时期的雕塑风格对现代雕塑 产生了影响，其注重形神兼备、 气韵生动的特点，影响了现代雕
塑的审美追求。
雕塑技法
宋元时期的雕塑技法如木雕、石 雕、陶塑等，对现代雕塑技法的 发展和创新产生了积极的影响，
丰富了现代雕塑的表现手法。
雕塑内容
宋元时期的雕塑内容涵盖宗教、 历史、民俗等多种题材，为现代 雕塑家提供了丰富的创作素材和
饰性强，深受人们喜爱。
金属工艺
01
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金银器
宋元时期的金银器工艺精 湛，其造型别致、纹饰精 美，具有很高的艺术价值 和收藏价值。
铜器
宋元时期的铜器工艺也有 着很高的成就，其造型古 朴、典雅，纹饰华丽，给 人以美的享受。
铁器
宋元时期的铁器工艺也有 着不俗的表现，其质地坚 硬、光泽度高，具有很高 的实用性和装饰性。
详细描述
宋元时期的石雕作品以细腻的雕刻技艺和富有生活气息的表现手法为特点。常见的题材包括宗教人物、历史故事 和民间传说等。这些石雕作品在技法上追求真实与生动，注重表现人物的神情和姿态，如《昭陵六骏》等作品充 分展现了宋元石雕艺术的魅力。
木雕
要点一
总结词
宋元时期的木雕艺术风格独特，既继承了传统，又有所创 新。
中国美术史 宋代人物画
石 恪
《二祖 调心图》 调心图》
图中表现慧可、 图中表现慧可、丰干 二位禅宗祖师调心师 禅时的景象。 禅时的景象。慧可为 禅宗二祖。画卷中， 禅宗二祖。画卷中， 双足交叉趺坐， 双足交叉趺坐，以胳 膊支肘托腮的便是慧 可，另一幅画丰干坐 于温驯如猫的老虎的 背上。 背上。
《番王礼佛图》赵光辅 番王礼佛图》
王 诜
《 秋
马远的人物画存世作品不少，其艺术造 诣甚高。在他的笔下，既有古代圣贤、 文人雅士，也有农民、渔人等，题材面 较广。马远人物画的鲜明特色是注重刻 画人物的神态和心理活动。此图显示出 马远的富有创造性的卓越构图技巧和特 定的环境气氛与意境的表达，画面单纯， 一老渔翁怀抱木桨，蜷伏在船头酣睡。
宋代人物画 名家辈出
石恪，生卒年不详，五代末宋初画家。字子专， 石恪，生卒年不详，五代末宋初画家。字子专，成都 郫县（今属四川省） 幼无羁束，长有声名， 郫县（今属四川省）人。幼无羁束，长有声名，虽博 综儒学，志惟好画。初事张南本学画，后笔墨放逸， 综儒学，志惟好画。初事张南本学画，后笔墨放逸， 不专规矩。 不专规矩。
赵光辅，活动于960至975年左右。华原（今陕 西耀县）人。宋太祖朝为图画院学生，擅画佛 像、人物、番马。此图画中国周边少数民族酋 长、番王朝拜佛的形象。佛祖高坐莲台，诸番 王作礼拜、贡献之状，服饰皆异域装束。
《朝元仙杖图》 武宗元
武宗元（？—1050），初名宗道，字总之， 武宗元（？—1050），初名宗道，字总之，河南白 （？ ），初名宗道 今河南孟津） 擅画佛道鬼神，学吴道子。 波（今河南孟津）人。擅画佛道鬼神，学吴道子。 北宋景德年末（1007），真宗营建玉清昭应宫， ），真宗营建玉清昭应宫 北宋景德年末（1007），真宗营建玉清昭应宫，应 募画工三千多人，最后，中选百人， 募画工三千多人，最后，中选百人，分左右两部绘 制壁画，武宗元任左部之长。此幅《朝元仙杖图》 制壁画，武宗元任左部之长。此幅《朝元仙杖图》 可能是宋初绘制寺观壁画的样稿。 可能是宋初绘制寺观壁画的样稿。描绘道教神仙出 行行列, 行行列, 画五方帝君和众仙去朝见道教最高天神元始 天尊的情景。由神将开道、压队, 天尊的情景。由神将开道、压队, 头上有圆光的帝君 居中, 其他男女神仙持幡旗、 居中, 其他男女神仙持幡旗、伞盖等簇拥帝君自右至 左前行。全卷本应为88名神仙, 88名神仙 左前行。全卷本应为88名神仙, 但此卷缺最后一名压 队的神将，故画中现有了帝君、10名男性神仙 名男性神仙、 队的神将，故画中现有了帝君、10名男性神仙、7名 神将、67名女装神仙 包括玉女和金童），共计87 名女装神仙（ ），共计 神将、67名女装神仙（包括玉女和金童），共计87 名神仙。（徐悲鸿纪念馆收藏的《八十七神仙卷》 。（徐悲鸿纪念馆收藏的 名神仙。（徐悲鸿纪念馆收藏的《八十七神仙卷》 其构图与此相同，但缺最前一名神将， 其构图与此相同，但缺最前一名神将，故所绘共计 也是87名神仙。）帝君及男仙的形象端庄， 87名神仙。）帝君及男仙的形象端庄 也是87名神仙。）帝君及男仙的形象端庄，神将威 众多的女装神仙则轻盈秀丽、曼妙多姿。 猛，众多的女装神仙则轻盈秀丽、曼妙多姿。
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厘 米 汉 横 臣 绢 本 设 色
苏
•
《秋 庭 戏 婴 图
厘 米
108.7 108.7
197.5
两 宋 人 物 画
• 此轴画风活泼清丽，表现庭院中，两孩在 湖石花丛下嬉戏，用笔极为细致，精到而 刚劲。设色艳丽，与画面气氛浑然一体， 信息传达恰到好处。画的左上方有几行题 ， 画 有， 传此画 ， 画面 ， 体，用笔 到， 为 的 。 两孩 如 ， 有 ， “ ” 笔。
两宋人物画家--李公麟 李公麟
两 宋 人 物 画
两 宋 人 物 画
李公麟〈五馬圖〉 李公麟〈五馬圖〉
两宋人物画家--苏汉臣 苏汉臣
两 宋 人 物 画 • 苏汉臣是北宋末的汴梁人，靖康之难后， 跟随宋室，迁居钱塘。详细生卒年已经不 可考，大致的活动时间为十一世纪末至十 二世纪中期。他早年曾当过民间画工，宣 年间 画 。 画 人 物， 中 题材 为人 。画 ， 人物， 画 。
两 宋 人 物 画
宋代 绘画
两宋人物画代表
两 宋 人 物 画
• 李公麟：白描画法，淡毫轻墨， 开一代人物画的新风格，贡献 • ： 墨 新 ， 人物画， 画
僧 道
两 宋 人 物 画
仕 女 、
戏 、 、 村 历 史 故 实 旅 、 婴 行 、 牧
田 家 、 渔 户 、 山 樵
•
• 圣 贤 、
人物画 题材
• 117.2 56
《
罗
汉
图
• 此图又题《猿猴献果图》，为《十六罗汉图》 (现仅存三幅)之一。作品虽取自佛教题材，实 际上已有着明显的世俗化倾向。画中的罗汉双 手相交，伏在一横斜树枝上作沉思状。此形象 两 已不同于早期怪异的西域特征，更接近现实的 宋 世俗生活。罗汉注视着眼前两只温顺的小鹿。 树上有两只活 的猿猴在 果 ，树 一 人 的小 双 接 中一只猿猴 物 的果 。 极 生活 的 ， 化 。画中罗汉 小 的 画 作品的 教 的 在 化中 。
两宋人物画家--梁楷 梁楷
两 宋 人 物 画
• 64
26.6
《
八
高
僧
故
事
•
两 宋 人 物 画
此图绘古代名僧故事。一，达摩面壁； 二，弘忍逢杖叟；三，白居易谒乌窠禅师； 四，智间竹林拥帚；五，李源、圆泽遇汲 水女子；六，灌溪索饮；七，船子拜参； 八，孤蓬芦岸，僧倚钓车。数段有梁楷款 字。画法不同于“减笔”，是比较精细工整 一 ， ， ， 有 有 ， 画 ， 。 此图 材 有 画 ， 绘 朴 。
• • 90
27
《采
薇
图
• • 58.7
68.8
《村
医
图
• 《村医图》的艺术表现手法比较纤巧清秀， 人物描绘用笔细劲精致，毛发晕染一丝不 两 苟，造型特征准确，各有特点，显示出作 宋 者有着对生活深入的观察和丰富的体验。 人 物 画
• 横 李 唐 绢 本 设 色
58.7
《村 医 图
68.8
两 宋 人 物 画
•民族矛盾--爱国诗画
两 宋 人 物 画
•
• 《画继 杂说》 画继.杂说 杂说》
两 宋 人 物 画
• 画一殿廊，金壁熀耀，朱门半 开，一宫女露半身于户外，以 果，如 枝 板 栗 ，一 一
• 宋代人物画比以前一时期有所提高，不仅 在于形象结构上的进步，还在于对人物内 两 心刻画的深刻上。 宋 • 郭若虚《图画见闻志》提出：“今之画者， 姱 之 ， 于 ，不 画 人 之 。 物 画
元代风俗故实画—李肖岩
元 代 人 物 画
• 陈鉴如，《图绘宝鉴》评为“国朝 第一手” 元 代 • 张翁，年81，“神清眼壁”犹能传 神 人 物• 朱 年 ， 画
传神写照—王绎
元 代 人 物 画
• 王绎，字思善，自号痴绝生，其先为睦州人，寓 居杭州，生卒不详，是生活于元末的著名肖像画 家。据载，其十二、三岁时已“能丹青，亦能写真”， 画像“非惟貌人之形似，亦具得人之神气。”著有 《写像秘诀》一文，总结其实际经验。其存世作 作的《杨 像》， 于 。 画 本 ，王绎画像， 。 有 ， 有元 家题 ，是 传有 的 作。画元末 ， 的 杨 肖像。人 勾 ， 极 的 ， 传神， 的 不 。
• 李唐 绢本墨笔 纵27厘米 横 90厘米 北京故宫博物院藏
•
两 宋 人 物 画
《采薇图》描绘殷商贵族伯夷、叔齐在商 亡后不愿投降周朝，以吃周朝土地长出的粮食 为耻，而隐居首阳山靠采集野菜充饥，最后双 双饿死。画面上伯夷、叔齐对坐石壁下，四周 老树环绕，采野菜用的小锄、竹筐置于地上。 正中的伯夷双手抱膝而坐，面带忧愤，静听左 叔齐 。 松，面 ， ， 、姿 。 伯夷 的面 上 出 不 的 ，双 ， 出 在 的 环 中 出的 、 的 。 用 劲 ， 助于 。
元 代 人 物 画
• “一管笔、一锭墨、一张纸、一片山”便 能过“一生”
• 赵孟頫（评者谓其有过宋代的李公麟） • 其他：钱选、刘贯道、颜辉、张渥、王振 元 鹏、朱玉、王绎、卫九鼎、李肖岩、刘元、 代 王景升、叶可观等 人• 道 物 画
赵孟頫
元 代 人 物 画
•紅衣天竺僧 –趙孟頫
元 代 人 物 画
• • 31.3 24.5
《布
袋
和
尚
图
• 此画绘布袋和尚半身像，构图简明而有力， 用笔简练粗放，尤其以布袋和尚的衣袍最为 突出，寥寥数笔，神态活现，有如画山石一 样雄浑有力，又不失衣袍的柔和随意，笔意 两 十足，重墨渲染。如除去布袋和尚的上半身 不看，其构图仿佛是一座雄健的远山，稳健 宋 而广阔，而绘布袋和尚的圆颅硕躯时，转而 人用 的笔 ，以 笔绘 ， ，其 而又 的神态 现 物 ， 有一 的态 ， 又 画 出其 的 一 ， 是 的 态 的一 。
两 宋 人 物 画
经济带动文化的发展
两宋风俗画
两 宋 人 物 画 反映了广泛的社会生活及群众的爱好和兴趣 反映社会生活 的 杂 姓 勇 的 及
许道宁
两 宋 人 物 画
• 许道宁喜欢画“市井往来者”，从 侧面反映了当时风俗画的流行。 • ， 许道宁 时， 到 者， 。
有的作品，赞美对反抗统治者的英雄人物。 例如：李嵩，画宋江等36像。 两 宋 人 物 画
• 李唐(约1050—1130)，南宋画家。字希古, 河阳三城(今河南孟县)人。北宋徽宗朝入画 院, 后南渡流亡至临安, 任画院待诏。擅绘 山水，兼工人物, 并以画牛著称。《村医图》 术 ，人物 绘 劲 ， 染 ， ， ， 入 。
元朝的历史背景
元 代 人 物 画
• 蒙古于13世纪初兴起于塞北，由成 吉思汗领导，统一了蒙古族。此后 逐渐强盛，1271年忽必烈建立大元 ， 127 年， 了 族 的 朝 ， 了 的 ， 势， 大 。
宋元人物画
白永忠 2010.12.31
两宋的历史背景
• 10世纪中叶后，宋代统一全国， 两 结束了五代50多年来军阀割据 宋 的局面。 人 • 宋代的民族矛盾，自北宋初期 物 至南宋灭亡，一直复杂又尖锐
画
地存在着。
两宋的经济
•
两 宋 人 物 画
宋初，在农业政策上采取各种措 施，缓和了一个时期的阶级矛盾，使 农业和手工业都恢复到唐代原有的水 准，甚至超过了历史上任何一个时期。 的 业经济， 在 时 的 。到了 宋， 的经济和 上 ， 时 的 ， 一种有 的 。
元代风俗故实画--刘贯道
元 代 人 物 画
元代风俗故实画—颜辉
• 颜辉，字秋月，浙江江山人，生卒不 元 详。擅画道释人物，亦工山水。笔法 粗犷，有梁楷遗法，以水墨画居多。 代 有故 物 水月 人 李 ， 物 物 山水 。 画李 ， 画 ， 。
元代风俗故实画—张渥 张渥
元 代 人 物 画 • 张渥，字叔厚，号贞期，又号江海客，祖籍淮 南，居杭州，生卒不详，大约活动于元代至正 年间。张渥多才多艺，但屡试不第，遂专心于 诗画，以白描人物著称于世。画法师李公麟， 世 称。 人物画不 元 代， 。 世 世 本， 于 林 物 ， 海 物 物 ， 张渥 题 李公麟本。 人物 不 ，但 法 ， ，人物 生动 ， 张渥人物画 。
两 宋 人 物 画
• 本幅画庭院中，姊弟二人围着小圆凳，聚 精会神地玩推枣磨的游戏。不远处的圆凳 上、草地上，还散置着转盘、小佛塔、铙 钹等精致的玩具。背景部分，笋状的太湖 石高高耸立。 • 由于画中姊弟俩所玩的枣子，是中国北方 的 ， 的 不 。 上 画的 ，极 、 ， 北 的 院画 。 ，推 的 ， 是 的 画 院 。
两宋人物画家--刘松年 刘松年
•
两 宋 人 物 画
刘松年，浙江杭州人。南宋淳熙画院学生， 光宗绍熙间(约1190—1194)为画院待诏，宁宗 时(1194—1224)曾画《耕织图》。擅山水，兼 精人物。与李唐、马远、夏圭合称“南宋四 家”。此图中天女手捧花篮，边舞边散，对面 ， ， 天女 舞 ，面 。图中 ， ， ， 中人 来， 生 果。
• 在元朝将近一个世纪的统治期间，政治、经 元 济及文化方面，一度陷于衰敝状态，文学艺 代 术发生较大的变化。 人 物 画
元代人物画的进展
• 元代人物画的进展，不如花鸟，更不如 山水画。文人画家的精力与兴趣都专注 元 在山水、梅、竹的创作上。当时的一般 代 画家，特别是士大夫画家，对人生抱一 人 的 。 物• 的 画 ，不 画人 ， 画 画 不 人 ，是 人 。
• 31.8 31.8
73
《六
祖
斫
竹
图
• 两 宋 人 物 画
此两种笔法，工细与粗放，虽看似悬 殊，但却被梁楷所协调而显得和谐别致， 新奇又有神韵。此图描绘六祖慧能斫竹的 故事。慧能，俗姓卢，世居范阳，曾为樵 。为 的 。图 的六祖 树 ， ， 竹 ， 竹。 笔， 六祖的 神 ， 慧能有 的 世 。
两 宋 人 物 画
《天女献花图》
台北故宫博物院藏