简谱入门知识
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简谱乐理基础知识简谱乐理基础知识简谱是一种简单直观的音乐记谱法,常用于初学者学习乐理基础知识。
简谱使用的是英文字母表中的A至G来表示音高音符,通过不同的符号和数字来表示音符的音长和音程。
下面是一些简谱的基础知识。
音名:简谱使用A、B、C、D、E、F、G,这七个字母来表示音高音符,其中C位于中央C的位置,依次向上和向下排列。
音长:简谱使用数字0到7来表示音符的音长,其中0表示全音符,1表示二分音符,2表示四分音符,3表示八分音符,以此类推。
例如,一个数字为2的四分音符相当于两个数字为1的二分音符。
简谱中的三种音程:利用简谱可以表示三种基本的音程,分别是大二度、小二度和纯四度。
大二度:使用一个减号 "-" 来表示,例如C和D之间的距离就是一个大二度,可以用C-D来表示。
小二度:使用一个加号 "+" 来表示,例如C和C#之间的距离就是一个小二度,可以用C+C来表示。
纯四度:使用一个"+"符号紧挨着一个数字来表示,例如C和F之间的距离就是一个纯四度,可以用C+4来表示。
简谱的旋律:在简谱中,每个音符都以其音高起敏听,音符之间用一个横线或者垂线相连接,形成一个旋律的图形。
简谱的节拍:简谱中用横线和竖线来表示节拍的划分,横线表示每拍的强拍,竖线表示每拍的弱拍。
例如用"|"来表示一个小节的起始位置,用"||"表示一个小节的结束位置。
简谱的转调:简谱中可以通过升号 "#" 或者降号 "b" 来表示转调,音符后面的升号或者降号会影响该音符后续的所有音符。
例如在C大调的基础上升一个半音,则可以写成C#。
简谱的节奏:在简谱中可以通过不同的符号和数字来表示不同的节奏。
例如,使用数字1来表示一个四分音符,数字3来表示一个八分音符。
这些是简谱的基础知识,它们可以帮助初学者快速理解音乐的结构和基本演奏方式。
初学简谱知识点总结一、简谱的基本概念1. 音符:简谱中的音符有七个,分别表示音阶中的七个音名,分别为多(do)、雷(re)、米(mi)、发(fa)、索(so)、拉(la)、西(xi)。
2. 节拍:简谱中的节拍以横线和竖线表示,横线表示一拍,竖线表示一小节。
3. 谱号:简谱中的谱号以大写字母C、F、G表示,分别对应C大调、F大调和G大调。
4. 音程:简谱中的音程以数字表示,1表示第一音、2表示第二音,以此类推。
5. 高低音:简谱中的高音以上加号(')表示,低音以下加号(,)表示。
6. 节奏:简谱中的节奏以不同长度的线条表示,通过长短不同的线条组合来表示音符的时值。
二、简谱的阶名1. C大调简谱:C大调的简谱谱号为C,音阶为多雷米发索拉西,没有升降号。
2. D大调简谱:D大调的简谱谱号为C,音阶为雷米发升索拉西,有F#升号。
3. E大调简谱:E大调的简谱谱号为C,音阶为米发升拉西,有F#C#升号。
4. F大调简谱:F大调的简谱谱号为F,音阶为多雷米发索拉,有B♭降号。
5. G大调简谱:G大调的简谱谱号为F,音阶为雷米发索拉西,有F#升号。
6. A大调简谱:A大调的简谱谱号为F,音阶为米发升拉西,有F#C#升号。
7. B大调简谱:B大调的简谱谱号为F,音阶为雷发升升拉西,有F#C#G#升号。
三、简谱的常见节奏符号1. 4分音符:用一个实心的圆圈表示。
2. 8分音符:在4分音符旁边加上一根竖线。
3. 16分音符:在8分音符旁边再加上一根竖线。
4. 2分音符:用一个实心的圆圈并在上面加上一条长横线。
5. 全音符:用一个实心的圆圈并在上面加上一条长横线和一个小竖线。
四、简谱的常见节奏1. 四分音符拍子:每小节有四拍。
2. 八分音符拍子:每小节有八拍。
3. 二分音符拍子:每小节有两拍。
4. 三分音符拍子:每小节有三拍。
五、简谱的谱号与调号1. C调:C大调的简谱谱号为C,没有升降号。
2. G调:G大调的简谱谱号为F,有F#升号。
初级电子琴简谱知识点总结一、音名和音符1. 音名是用字母A、B、C、D、E、F、G来表示音符所发出的音高。
在五线谱上,这些音名对应的位置分别是C、D、E、F、G、A、B。
在C大调中,音名和音符的对应关系如下:C:中央CD:REE:MIF:FAG:SOLA:LAB:TI2. 音符是用图形符号来表示音高和音长的。
音符包括全音符、二分音符、四分音符、八分音符和十六分音符等。
它们分别代表不同的音长,全音符最长,十六分音符最短。
二、节拍1. 节拍是音乐中时间的划分单位,通常用拍子(beat)来表示。
一个小节通常包括几拍,例如4/4拍表示一个小节包括四拍,3/4拍表示一个小节包括三拍。
每个拍子都有相同的时值,可以由一个或多个音符组成。
例如,4/4拍中,每个小节的四个拍子可以由四个四分音符组成,也可以由其他音符组合而成。
2. 延音是一种特殊的节拍,它表示音符的音长可以延长一定时间,通常用一个弯下的横线来表示。
三、调式1. 调式是一组按照音程关系排列的音符,它决定了一首曲子的基本音调。
常见的调式包括大调和小调。
在C大调式中,Do、Re、Mi、Fa、Sol、La、Ti的排列顺序是固定的,它们之间的音程关系也是固定的,这就是C大调的调式。
2. 转位调是指将某一调式的音程关系一次升高或降低一个半音级,从而得到新的调式。
例如,将C大调转位半音,得到C#大调,所有音符的音程关系都相应地升高了一个半音,得到一个新的调式。
四、音阶1. 音阶是一组按照音程关系排列的音符,它决定了一个音域范围内所有音符的音程关系。
常见的音阶包括大音阶、小音阶、和声音阶和自然音阶等。
在C大调音阶中,C、D、E、F、G、A、B的排列顺序和它们之间的音程关系是固定的,它们组成了C大调音阶。
2. 转位音阶是指将某一音阶的音程关系一次升高或降低一个半音级,从而得到新的音阶。
例如,将C大调音阶转位半音,得到C#大调音阶,所有音符的音程关系都相应地升高了一个半音,得到一个新的音阶。
简谱知识讲解基础知识简谱是一种用简单的符号表示音调和音程的音乐写谱方式,它相对于传统的五线谱来说更加简便易懂。
在学习音乐、演奏乐器或唱歌时,掌握一些简谱的基础知识是必要的。
本文将为大家介绍简谱的基本概念、符号和应用,帮助读者更好地理解和运用简谱。
一、简谱的基本概念简谱是一种以简单易懂的方式来记录音乐的谱记法。
它是由一个五线谱的横线上简单的数字和字母表示音符和音程的一种方法。
比如,“1”表示音阶中的第一个音,即Do,“2”表示Re,“3”表示Mi,以此类推。
另外,简谱中还包括用于标识音程的符号,如“-”表示降音,"+"表示升音。
二、简谱的符号1. 音符:简谱中的音符用数字表示,与音阶对应。
- Do(C)= 1,Re(D)= 2,Mi(E)= 3,Fa(F)= 4,So(G)= 5,La(A)= 6,Si(B)= 7。
2. 音程:简谱中的音程用符号表示。
- “-”表示降音,升半音,例如“1-”表示降低一个半音,“5-”表示降低一个半音的Sol(G)音。
- “+”表示升音,升半音,例如“1+”表示升高一个半音,“7+”表示升高一个半音的Si(B)音。
三、简谱的应用1. 乐器演奏:简谱在各类乐器的学习和演奏中都有广泛的应用。
通过简谱,学习者可以轻松地理解和记忆乐曲的音符和音程,降低了学习乐器的难度。
2. 歌曲演唱:简谱是学习歌曲的一种便捷方式。
通过简谱,歌唱者可以快速地掌握歌曲的音调和音程,便于练习和演唱。
3. 音乐教育:简谱在音乐教育中有着广泛的应用。
它能够帮助学生更好地理解音乐理论,提高音乐素养,培养音乐兴趣。
简谱作为一种简单明了的音乐写谱方式,不仅适用于初学者,也为音乐爱好者和专业人士提供了一种方便快捷的谱记法。
通过学习和掌握简谱的基础知识,我们可以更加轻松地学习和演奏乐器,更加准确地演唱歌曲,提高音乐欣赏水平。
因此,对于喜爱音乐的人来说,掌握一些简谱知识是非常有益的。
总结起来,本文对简谱的基本概念、符号和应用进行了简要的讲解。
入门钢琴曲简谱知识点总结一、音符与节拍音符是简谱的基本元素,它用来表示音符的音高和时值。
音符用英文字母来表示,不同的字母代表不同的音高。
音符有不同的时值,包括全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符等。
不同的音符代表不同的时值,这意味着它们需要用不同长度的时间来演奏。
此外,音符也可以附加上加点,来延长其时值。
节拍是音乐的基本单位,它用来表示音乐的节奏。
节拍可以分为强拍和弱拍,用数字表示。
在四分音符为一拍的情况下,就是强拍为1,弱拍为2。
而在三分音符为一拍的情况下,强拍为1,弱拍为2、3。
二、简谱的记号简谱中还有一些特殊的记号,包括升调号和降调号。
升调号表示音符要升高半音,降调号表示音符要降低半音。
这些记号帮助我们理解音乐中的变调和变化,为演奏提供了更多的可能性。
另外,简谱还有一些表示音乐特性的记号,比如连线、延音线、加重音等。
这些记号帮助我们理解音乐的特点和演奏技巧,使音乐更加生动和丰富。
三、常见的简谱谱号简谱需要用谱号来表示音符在五线谱上的位置。
常见的谱号有C谱号、F谱号和G谱号,它们分别用来表示不同的音符位置。
C谱号表示中央C的位置,F谱号表示F音的位置,G谱号表示G音的位置。
这些谱号帮助我们理解音符在五线谱上的位置,为演奏提供了更便捷的参考。
四、简谱的应用掌握简谱知识后,我们可以用简谱来学习和演奏音乐。
简谱可以帮助我们快速地理解音乐的结构和特点,为我们的学习和演奏提供了更好的助力。
在学习钢琴的过程中,简谱是一个非常有效的工具,它能够帮助我们更快地掌握曲目,提高演奏效率。
此外,简谱还是音乐理论的基础,它可以帮助我们更好地理解音乐的结构和规律。
对于刚开始学习音乐理论的人来说,简谱是一个非常好的入门工具,它可以帮助我们更好地理解音乐的核心概念。
综上所述,简谱是学习钢琴不可或缺的一步,它是我们理解音乐、学习音乐和演奏音乐的重要工具。
通过掌握简谱知识,我们可以更快地提高自己的演奏水平,更好地理解和表达音乐。
音乐简谱知识解析音乐简谱知识解析一、什么是音乐简谱?音乐简谱是一种用简单的符号来表示音高和时值的音乐记谱方法。
它是音乐教学中常用的一种记谱方式,便于初学者理解和演奏音乐。
二、音乐简谱的基本符号及含义1.音高符号- 数字1到7表示音阶中的音符,1表示音阶的第一个音,7表示音阶的最后一个音。
- 大、小写字母C到A也表示音阶中的音符,C表示音阶中的C 音,依次类推。
- 在表示音符时,可以用上下箭头或点来表示高低音。
- 在简谱中,还可以用符号“-”或“'”来表示音符的上下音程。
2.时值符号- 数字1到7表示音符的时值,1表示全音符,2表示二分音符,以此类推。
- “.”表示增加音符时值的一半。
- “-”可以表示连音,也可以表示延长音符的时值。
三、音乐简谱中的常用表达方式1.上下行表达方式- 上行表示音符的音高逐渐升高,下行表示音符的音高逐渐降低。
- 在上下行之间加横线表示音高不变。
2.节拍的表示方式- 在简谱中,可以使用数字1到7来表示节拍的强度,1表示最强,7表示最弱。
- 使用“+”表示强拍,使用“-”表示弱拍。
3.节奏的表示方式- 使用横线-和点.可以组合表示不同的节奏。
四、常见音乐简谱曲目及解析1.《小星星》- 音乐简谱.1 1 5 5 6 6 5.4 4 3 3 2 2 1.- 解析:这是一首非常简单的儿童歌曲,使用了音阶中的1、2、3、4、5、6来表示音符。
2.《茉莉花》- 音乐简谱.6 1 1 2 3.2 3 4 5 4 3.2 2 3 2 1.- 解析:这是一首中国传统民歌,使用了音阶中的1到6来表示音符。
3.《Canon in D》- 音乐简谱.5 1 5 2 6 3 5 1 4 7 3 6 2 5 1.- 解析:这是一首经典的巴洛克音乐作品,使用了音阶中的1到7来表示音符。
附件:无法律名词及注释:无。
学识简谱知识点总结一、简谱的基本知识1、基本音名简谱的音名使用了大写字母A、B、C、D、E、F、G来表示音阶的7个音符,这7个音符从 A 开始,一直到 G,然后再从 A 开始,循环重复。
这7个音名的距离就是一个八度,如A 到 G 就是一个八度。
2、八度音程在简谱中,逢七即重,因此音名的距离也有时候称作为八度音程。
CDEF GABC可以是每个音阶中的基础音名。
所有的八度都遵循这样的音程。
3、音符的时值简谱中用五线谱标注节拍,以及用不同的图案符号表示不同时值的音符。
包括全音符,2分音符,4分音符,8分音符,16分音符和32分音符。
每个音符用线条或者空心圆圈表示,时值长度由其尾巴的形状和数量来确定。
4、拍号在节奏的表现上,简谱使用拍号来表示拍子的计数和强度。
拍号通常被写在五线谱的最开始处,也可以在节奏发生改变时,加入每个小节的开始处。
5、调号简谱中调号是用来表示乐曲的调式的,分别有大调和小调,以及有降号和升号之分。
调号通常位于每行乐谱最前面的键便,并以特定的顺序排列。
6、节奏记号简谱中,节奏的记号一般有节拍记号,节奏组织的记号,和加速的标记。
这些标记一般是用来说明乐曲节奏的变化和速度变化的。
7、乐谱的基本结构乐谱的基本结构包括了五线谱,谱号,小节线,全音符,2分音符,4分音符,8分音符,16分音符,32分音符,拍号,调号,节奏记号等。
所有这些元素组成了一个完整的完整的乐谱。
8、音程在简谱中可以用由两个音的音名所写成的名字来表示音程。
9、和弦在简谱中,和弦一般是用数字符号,或者是对应每个音符的音名来表示。
10、曲谱的记号包括了指法记号,拨弦记号,吉他和弦图,演奏技巧等。
这些标记一般是用来说明乐谱的演奏方法。
以上是简谱的基本知识,对于初学者来说,掌握这些基本知识很重要,因为这是学会简谱的基础。
接下来,我们将分别介绍音符、节奏、和弦这三个方面的基础知识。
二、音符音符是简谱中最基本的符号,它表示了音高和音长。
简谱方面知识点总结一、简谱的起源和发展简谱起源于西方音乐,它是一种用简单易懂的符号来表示音乐的记谱方法。
简谱最早可以追溯到11世纪的中世纪欧洲。
简谱的发展经历了漫长的历史过程,它的形式和符号也经历了多次变革和演变。
20世纪初,简谱开始在教育领域得到普及和应用,它成为一种常见的音乐教学工具。
二、简谱的基本知识1. 简谱的符号和表示方法简谱使用简单的符号来表示音符和节奏。
它采用了字母和数字的组合,用来表示音高和节奏的变化。
比如,大写字母C代表1度,D代表2度,E代表3度,F代表4度,G代表5度,A代表6度,B代表7度。
而数字1、2、3等则代表了不同的八度音域。
此外,简谱还使用了简单的线条来表示音符的时值,比如一条横线代表四分音符,两条横线代表八分音符。
2. 简谱的应用范围简谱在教育和演奏领域都有着广泛的应用,它可以用来教授音乐基础知识,也可以用来简化乐谱的书写和阅读。
在初学者学习音乐的过程中,简谱可以帮助他们更快速地掌握音乐的基本知识和技能。
而在乐曲演奏的过程中,简谱可以帮助演奏者更准确地把握乐曲的旋律和节奏。
三、简谱的优缺点1. 优点简谱的最大优点在于其简单易懂的特点,它可以帮助初学者更快速地学习和掌握音乐的基本知识和技能。
同时,简谱的符号和表示方法也更加直观和易于理解,能够满足初学者和非专业人士的学习需求。
2. 缺点与简谱方法相比,五线谱能够提供更加详细和准确的音乐信息,它能够表现音乐的音高、节奏和音符之间的关系。
相比之下,简谱的符号和表示方法相对简化,它不能完全传达音乐的复杂性和丰富性。
因此,简谱在教学和演奏中并不适用于所有的音乐作品和演奏者。
四、简谱的学习和应用1. 学习简谱的基本知识学习简谱首先需要掌握其基本的符号和表示方法,比如音符和节奏的符号、曲谱的结构和排版等。
同时,还需要了解不同的调号和音程的含义,以及简谱与五线谱之间的转换关系。
2. 如何应用简谱在音乐教学中,简谱可以帮助学生更快速地掌握音乐的基本知识和技能。
简谱基础知识一般来说,所有音乐的构成有四个基本要素,而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”:1、音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的,从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低,越往右面的键盘音越高。
就数字简谱来说,在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符,点的多少可以理解为强度,越多越强,在其上方代表高音,在其下方代表低音。
2、音的长短:除了音的高低外,还有一个重要的因素就是音的长短。
音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子,因此成为构成音乐的最重要的基础元素。
3、音的力度:音乐的力度很容易理解,也叫强度。
一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些,有些地方弱一些。
而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。
4、音质:也可以称音色。
也就是发出音乐的乐器或人声。
同样的旋律音高男生和女生唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。
上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。
应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。
5.简谱表示音的高低的基本符号,用七个阿拉拍数字标记。
它们的写法和读法如下:卢梭写法:1 2 3 4 5 6 7 i读法:Do Re Mi Fa Sol La Si Do以上各音其相对关系都是固定的,除了3—4、7—i 是半音外,其它相邻两个音都是全音。
为了标记更高或更低的音,则在基本符号的上面或下面加上小圆点。
在简谱中,不带点的基本符号叫做中音;在基本符号上面加上一个点叫高音;加两个点叫倍高音;加三个点叫超高音;在基本符号下面加一个点叫低音;加两个点叫倍低音;加三个点叫超低音。
6.增时线和减时线简谱中,音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。
※)短横线的用法有两种:写在基本音符右边的短横线叫增时线。
增时线越多,音的时值就越长。
不带增时线的基本音符叫四分音符,每增加一条增时线,表示延长一个四分音符的时间。
写在基本音符下面的短横线叫减时线。
减时线越多,音就越短,每增加一条减时线,就表示缩短为原音符音长的一半。
简谱知识入门简谱知识入门简谱是一种简化记谱法,用简洁明了的方式表示音符的高低、时值和节奏。
它是初学者学习音乐的绝佳工具,不仅易于掌握,而且能够帮助我们更好地理解和演奏音乐。
简谱有七个音符,分别是C、D、E、F、G、A、B,用数字1、2、3、4、5、6、7来表示。
C代表低音区的音符,D代表D 音,依此类推。
当音符的音高升高一个八度时,用音符后面加一个撇号来表示,例如C'代表高一个八度的C音。
简谱音符是通过相对音高来表示的,不受调性的影响,简洁明了。
简谱中的时值分为全音符、二分音符、四分音符、八分音符等,分别用圆圈、圆圈加一个竖杠、半个圆圈、半个圆圈加一个竖杠来表示。
例如,圆圈表示全音符,圆圈加一个竖杠表示二分音符,半个圆圈表示四分音符,半个圆圈加一个竖杠表示八分音符。
时值是指音符持续的时间,表示音符的长短。
简谱还可以表示节奏,即音符之间的间隔和演奏的连续性。
在简谱中,音符之间通过横杠来连接,表示顺序演奏。
例如,两个音符之间没有横杠,表示同时演奏;有横杠连接的音符则表示连奏,演奏时不留间隔。
通过简谱的节奏表示,我们可以更好地掌握音乐的感觉和旋律的流动性。
除了基本的音符和节奏表示,简谱还可以用各种音符符号来表示音乐中的特殊技巧和效果。
例如,轻恢复线表示在演奏时用轻重稍微恢复音符,弯线表示在演奏时用颤音效果演奏音符,折线表示在演奏时用颤音滑音效果演奏音符。
这些符号能够使音乐更加丰富多样,给演奏增添了很多技巧和表现力。
简谱是音乐学习的入门工具,通过简洁明了的表示方式,我们可以更轻松地学习和理解音乐。
通过学习简谱,我们可以快速掌握基本的音乐理论和技巧,为后续的音乐学习打下坚实的基础。
因此,学习简谱是初学者学习音乐的必经之路。
综上所述,简谱是一种简化的记谱法,通过简洁明了的方式表示音符的高低、时值和节奏。
它是初学者学习音乐的绝佳工具,能够快速掌握音乐理论和技巧。
通过简谱的学习,我们可以更好地理解和演奏音乐,为进一步的音乐学习打下坚实的基础。
简谱是⼀个法国⼈在五线谱的基础上发展出来的记谱⽅法,它最初的⽬的是为了便于教学,⽽不是为了演唱和演奏。
简谱乐理你知道多少呢?下⾯店铺为您收集整理了简谱基本⼊门知识,希望对您有帮助! 简谱基本⼊门知识 1、简谱⾳⾼ 简谱⽤七个阿拉伯数字表⽰调式中的七个⾃然⾳级,即⽤1、2、3、4、5、6、7来代表do、re、mi、fa、so、la、si,这七个数字就是简谱中的⾳符。
在⾳符的上⽅加⼀个圆点(叫做⾼⾳点)表⽰⾼⼀个⼋度,在⾳符下⽅加⼀个圆点(叫做低⾳点)则表⽰低⼀个⼋度。
若在上⽅加两个圆点,即表⽰⾼两个⼋度,在下⽅亦是如此,依此类推。
不带点的⾳符称为“中⾳”,带⾼⾳点的⾳符称为“⾼⾳”,带低⾳点的⾳符称为“低⾳”。
为了演奏(演唱)的⽅便,⼀般将乐曲⾳域的中⾳区记成不带点的⾳符(中⾳),这样可以减少⼀些记谱符号,看得更清楚。
do、re、mi、fa、so、la、si只说明了⾳与⾳之间的相对关系,并没有规定每个⾳的绝对⾳⾼,所以在乐曲开头的地⽅(和转调的地⽅)要⽤调号标明某⼀个⾳的⾼度,以便据此推断其它所有⾳的⾳⾼。
调号的形式是“1=C”、“6=A”、“2=D”等;⽤作调号的⾳是调式主⾳,“1=C”就意味着这⾸乐曲是C⼤调(或C宫调式,关于民族调式的概念,下⾯将会介绍),“6=A”意为A⼩调(或A ⽻调式),2=D意为D商调式。
不过,近来更常见的标记⽅法是⽆论什么调式都⽤“1”来作为调号的基准⾳,即“1=C”、“1=D”、“1=E”等等。
这样做的好处是⼀⽬了然,⼈们常说⼀⾸歌是“C调”、“D调”,就是指“1”的⾼度;其主要的缺点是不能反映乐曲的调式,容易在说法上和概念上造成混乱。
例如,⼀⾸“1=C”的⼩调歌曲,其调性是a⼩调(因为主⾳的⾼度是A); 临时变化⾳记号(升、降号)的写法和⽤法与五线谱完全相伺,可参见前⾯的章节。
2、简谱时值 简谱以四分⾳符作为基本⾳符,通常将四分⾳符称作“⼀拍”。
在基本⾳符的后⾯或是下⾯的⼩横线起到改变时值的作⽤;在基本⾳符后⾯的⼩横线称作“增时线”,每⼀个增时线代表⼀个基本⾳符的时值单位(即⼀拍),下例分别为⼀拍、⼆拍、三拍和四拍: 其中的a对应于五线谱的四分⾳符,b对应于⼆分⾳符,c对应于附点⼆分⾳符,d对应于全⾳符。
简谱入门知识一、音符音符是记录乐音的上下、长短的符号。
1、乐音的上下与音阶简谱使用七个阿拉伯数字1,2,3,4,5,6,7作为音符,音符的唱名依顺序为:do〔多〕、re〔瑞〕、mi〔米〕、fa〔发〕、sol〔梭〕、la〔拉〕、si〔西〕。
音的高度叫做音高。
简谱以与音符相对应的数字的大小决定音的上下。
图1-1说明七个音符的音高关系。
1,2,3,4,5,6,7这七个音符称之为中音,在它们上面各加一个圆点称为高音,在它们下面各加一个圆点称为低音。
高音,中音,低音都是常用音符。
此外还有倍高音〔在中音音符上加两个点〕、超高音〔在中音音符上加三个点〕、最高音〔在中音音符上加四个点〕、倍低音〔在中音音符下加两个点〕、超低音〔在中音音符下加三个点〕、最低音〔在中音音符下加四个点〕。
图1-2是音符的表示。
音符按照低音到高音的排序相连的八个音叫做音阶,音节中各音之间的音高距离是固定的,用半音作为计算单位,两个半音合为一个全音。
通常用音阶1 2 3 4 5 6 7 i说明音阶中的音高关系,这是因为它最常见。
图1-3是这个音阶中的全音、半音构造。
2、乐音的长短音符分为三类:〔1〕单纯音符,又叫做根本音符。
以四分音符为主题,以短横线为附件。
短横线用作“增时线〞时,附在四分音符后面,每条的时值〔时间长度〕等于一个四分音符;用作“减时线〞时,附在四分音符下面,每条将其上面的音符的时值消减一半。
四分音符与短横线的不同组合构成各种不同时值的单纯音符:全音符〔四分音符后附三条短横线〕、二分音符〔四分音符后附一条短横线〕、四分音符〔单个阿拉伯数字〕、八分音符〔四分音符下附一条短横线〕、十六分音符〔四分音符下附两条短横线〕、三十二分音符〔四分音符下附三条短横线〕。
图1-4。
图1-4说明,相邻的上下两种音符之间的时值比是2:1,一个上面的音符等于两个下面的音符。
比方,二分音符是全音符的1/2,叫做二分之一音符,简称二分音符,等等。
除了图中的单纯音符外,还有比拟少见的六十四分音符,一百二十八分音符,二全音符。
注意,音符下面的减时线有的连在一起,有的分开,只是写法不同。
〔2〕附点音符:包括单附点音符和双附点音符〔复附点音符〕。
因为单附点音符比拟常用,所以通常说附点音符指的就是单附点音符。
单附点将音符的时值增加一半,第二附点那么将第一附点的时值增加一半。
全音符和二分音符的附点不用圆点而用增时线。
图1-5是附点音符。
图1-6是双附点音符。
〔3〕连线音符。
用一条或几条同音连线〔又叫延音线〕将几个〔至少两个〕同音高的音符连接起来,这些音符就叫做连线因为。
参与连接的几个音符不拘时值,不限位置。
在连线音符中,只有一头一个音符有起唱、起奏音头,其余音符只是头一个音符的延续,不另起唱、起奏。
例如:图1-7。
要注意的是连线音符的连线不能跨越连接。
3、休止符音乐有时候会出现一定时间的休止〔连续〕。
在简谱中,用数字0做记录休止的符号,叫做休止符。
休止符有各种不同的时值。
休止符不使用同音连线。
图1-8是单纯休止符。
图1-9是附点休止符,图1-10是双附点休止符。
4、临时记号〔图1-11)音阶中两音之间的音高距离是固定的。
这样的音叫做自然音。
音阶中的全音、半音构造虽然是固定的,但却可以用临时记号去改变。
临时记号标记在音符前面。
升记号〔#〕。
将它后面的音升高半音。
降记号〔b〕。
将它后面的音降低半音。
重升记号〔X〕。
将它后面的音升高两个半音,即一个全音。
重降记号〔bb〕。
将它后面的音降低两个半音。
即一个全音。
复原记号〔彑〕。
否认、取消上述四种临时几号的作用,恢复它后面的音的自然音的本来面目。
否认取消重升、重降记号只用一个复原记号。
临时记号的作用是暂时的,并且只对它与下一条小节线之间童音高同唱名的音有效,而对此外的任何同唱名的音无效。
然而,连线音符音头上的临时记号的效力却要持续到连线音符完结,可以跨越小节线。
在简谱中,升降记号和重升、重降记号既叫做临时记号,又叫做变音记号,因为它们改变了自然音的性质,使其成为变音。
复原记号的作用与四种变音记号相反,是将变音恢复为自然音,因而在简谱中不应该叫变音记号,只应叫做临时记号。
升记号多用于5和4,其次用于1和2。
二、节拍与拍子节拍和节奏在音乐中的作用很重要,它们是乐音的组织者和“骨架〞。
在音乐中,时值一样的强拍与弱拍按固定顺序交替出现就构成节拍。
各种时值一样或不同的音符的组合就构成节奏。
通常,节拍和节奏是密不可分的。
节拍侧重于小节各拍之间的强弱关系,而节奏侧重于各种音符的组合,包括在各拍部的组合。
图2-1说明节拍和节奏在一支旋律中的关系。
在每个强拍前画一条纵线,叫做小节线。
相邻的两条小节线之间为一个小节,用以容纳规定了时值和总数的音符或者休止符。
第一行乐谱如果从强拍开场,强拍前不画小节线。
每行头一个强拍前的小节线留在上一行末尾。
双纵线提醒该处发生了某种事件,例如调号和拍号改变等。
此外,双纵线还用在谱例完毕和用在谱例部作为间隔。
左细右粗的双纵线用于乐曲完毕。
双纵线如果出现在小节线的位置,就成为代替小节线的双小节线。
小节中用某种时值的音符作为一拍,结合每小节的拍数构成拍子。
代表拍子的记号叫做拍子记号,简称拍好,用数学中的分数来表示。
分母表示用什么时值的音符作为一拍,分子表示每小节的拍数,分数值表示小节容纳的全音符的数目。
例如,拍号2/4,分母数字4表示用四分音符作为一拍,分子2表示每小节容纳两拍。
这样,每小节的总时值是1/4 * 2 = 1/2个全音符。
拍号的读法:先读分母、分子,后读拍子或拍。
例如2/4读作四二拍子。
如果只说明每小节有几拍,可用二拍子、三拍子、六拍子等术语,这是二、三、六等只说明拍数,不涉及用什么时值的音符作为一拍。
拍子分为单拍子,复拍子,混合拍子,复合拍子和变换拍子五类。
其中,单拍子和复拍子各有两种不同的划分法。
1.单拍子二拍、三拍都只有一个强拍,其余的拍都是弱拍,这样的拍子叫做单拍子。
2.复拍子将拍号的分母、分子都一样的几个单拍子组合在一个小节即成为复拍子。
两个二拍子合成四拍子,两个三拍子合成六拍子,三个三拍子合成九拍子,四个三拍子合成十二拍子。
在这种复拍子中,只有头一个单拍子的强拍依旧,其余单拍子的强拍必须降落为次强拍或再次强拍,否那么该复拍子会因各单拍子的独立而解体,导致不能成立。
5.变换拍子变换拍子是指音乐在进展中改变拍号。
变换拍子常见的是前后两个拍号的分母一样而分子不同。
拍号可以写在分节线的后面。
表示变换拍子。
三、节奏1.细分节奏中的强弱关系节拍中的强弱关系在细分的节奏中同样存在。
一拍如果分两个拍,前半拍强于后半拍;均分为三连音,头一个音强于后两个,一拍均分为四个音,单数音强于双数;一拍均分为两个三连音,第一个和第四个音强于其余的。
2.音符的正常组合音符的组合能让人一目了然地识别出节拍、节奏的特点。
组合是通过减时线的连接进展的。
例如,图3-1。
3.切分音通常较长的音往往较强,较短的音往往较弱。
位于弱拍或者一拍中相对弱的部位的音,按正常节奏应在紧接其后的强拍或相对强的节奏位置处进展到另外的音。
如果不换到另外的音而延续下去,该音就会因由短变长而由弱变强,称为切分音。
切分音可以是一个音符,也可以是使用同音连线的连线音符。
4.连音将一个单纯音符正常划分,依照顺序按比例增加的数目是1,2,4,8,16,32,……;将一个附点音符正常划分,按比例增加的数目是1,3,6,12,24,48,……;将一个单纯音符或附点音符的时值任意均分,其数目与正常划分不相符,即成为连音符。
使用连音符取代正常划分的音符。
简单的说,在一个音符的时值平均的唱出三个音,叫做三连音,记谱法是在音符的上面用3来标记。
如图3-1。
此外还有五连音、六连音、七连音等,他们的原理和三连音一样,都是将某一个音符的时值平均的分作五等份、六等分或者七等份。
图3-2。
四、速度和力度1、速度速度指唱奏时节拍、节奏的快慢程度。
在简谱歌曲的调号〔1=C等〕、拍号下面,一般有速度和表情标记,如:“快板热烈地〞、“行板歌唱地〞、“中速深情地〞等,还有的甚至具体标明每分钟唱奏多少拍。
还有的更直接引用五线谱的“音符=数字〞标记法,表示将指定的音符每分钟唱奏多少拍。
常用的速度标记有:稍慢、行板、小行板、中板稍慢、中速稍慢、中板、中速、中板稍快、中速稍快、小快板、稍快、快板、快速、急板、急速。
这些速度标记主要用于全曲或曲中具有相对独立性的段落,写在乐曲或者断落的开头,其效力是整体性的。
此外,还有用于速度变化的标记:突快、突慢、快一倍、慢一半、渐快、渐慢、原速。
常用速度每分钟的一般拍数:广板:每分钟46拍;慢板:每分钟52拍;柔板:每分钟56拍;行板:每分钟66拍;小行板:每分钟69拍;中板:每分钟88拍;小快板:每分钟108拍;快板:每分钟132拍;急板:每分钟184拍。
各种音符和休止符之间固定的时值比例关系并非它们的具体时值。
具体的时值只有在规定的具体速度中才能确定。
2、力度力度指音乐的强弱程度。
力度标记〔手写体〕:极弱——ppp,很弱、倍弱——pp,弱——p,中弱——mp,中强——mf,强——f,很强、倍强——ff,极强——fff。
逐渐改变强弱的力度记号图4-1,特别加强和强后立即弱的力度记号,只用于个别音符图4-2。
五、音程两音之间的距离叫做音程。
音程的下位音叫做根音,上位音叫做冠音。
两音音高一样时,根音和冠音重合。
根音和冠音先后出现,叫做旋律音程。
两音同时出现叫做和声音程。
旋律音程的读法应该根据两音出现的顺序,和声音程的读法由根音读至冠音。
音程以度为单位。
一样的音是一度,相邻的音是二度,间隔一音是三度,间隔两音是四度,间隔三音是五度,间隔四音是六度,间隔五音是七度,间隔六音是八度。
音程的性质即纯、大、小、增、减,是表示所含有的半音数目。
音程的性质和度数的音程名才是完整的。
图5-1。
增四度、减五度都含有六个半音,何为三个全音,叫做三全音。
一度、四度、五度、八度的性质只有纯,没有大小。
二度、三度、六度、七度的性质只有大小,没有纯。
根本音级之间所可能构成的音程,即所有的纯音程、大音程、小音程以及增四、减五度音程,叫做自然音程。
3、变化音程除自然音程外一切增减音程和倍增减音程都是变化音程。
用变音几号降低根音和升高冠音,所含半音数增加,音程扩大;升高根音和降低冠音,所含半音数减少,音程缩小。
由增减所含半音数而导致音程的扩大或缩小只影响音程的性质,不影响度数,原来的度数一直固定不变。
图5-2。
图5-2说明:从左向右,每条横线和斜线表示增加一个半音,线左端的音程的性质即向右移动一次;从右往左,每条线表示减少一个半音,线右端的音程的兴致即向左移动一次。
一度、四度、五度、八度专用减——纯——增路线,二度、三度、六度、七度专用减——小——大——增路线。