揭秘一件高级定制华服的诞生

转载高级定制服装的历史与发展趋势原文地址：高级定制服装的历史与发展趋势作者：制服_工作服_职业虽说如今是高级成衣的天下，但谁也不能否认随着人们生活水平的提高和对自我个性的追求尝试私人定制的人越来越多，而高级定制这一奢华的生活方式将再次复苏并将成为一种趋势，在恩雅服饰从事了两年多的兼职定制服务，让我对高级定制服装以及他的发展趋势有了一个全新的理解和认识。

高级定制代表着一种奢华的生活方式。

所有的物品的最高境界就是高级定制。

高级定制女装是真正的奢侈品，也是法国时装的精神。

工业化时代吞没个体差异时，贵族们通过只针对自己的定制服务，准确地表达出自己的个性。

高级定制时装既有不输于名牌的设计感，同时又是最适合自己且独一无二的衣服。

品牌服饰可以套在很多人身上，是用衣服的特点来体现自己，高级定制则完全为自己塑造衣服，是真正"我的"衣服。

国际上通称的高级服装定制(也叫高级定制)是一种为少数人服务的高品质生活方式---设计师根据你的身材、气质等因素，为你设计制作高级服装。

如果说有一种时装能够被拔高到艺术品的高度，那么非高级定制服(Haute Couture)莫属；如果有一种时装可以对潮流的考虑为零，对市场完全忽略不计，那说的一定是高级定制服。

因为，在时装设计大师的眼里，高级定制服的真谛--属于梦幻的衣裳，"美"是评价它的唯一标准。

正如ValentinoGaravani所说的那样："设计高级定制女装只是源于一份寂寥的浪漫之心！"高级定制代表着一种奢华的生活方式。

所有的物品的最高境界就是高级定制。

世界上最奢华的轿车是定制的劳斯莱斯，最顶级的珠宝是定制的卡迪亚项链，最昂贵的服装是巴黎的高级定制时装。

只要是定制的服务它的价值就不同了，因为是完全为你一个人而设计的。

为个人定制服装，意味着从此你不必为了心仪已久的产品而到处搜罗，也不必在穿着昂贵名牌衣装参加聚会的途中频频祈祷"不要和别人撞衫"，更不必在拿起一件衣服时遗憾地说"要是领口多一条蕾丝就好了"等等。

Haute Couture一、Haute Couture特征：强调专属感和个性化，对每个顾客，尺码、规格非常精确，扬长避短，面料考究，手工制作。

高级定制服的精髓灵魂来自于独有的设计、精确的立体裁剪和精细的手工艺。

高级定制是品牌延伸的最高端，即旗舰型产品，只要把这一块做得美轮美奂，品牌的形象自然也就高人一筹，卖起东西来也底气十足些。

除了商业价值，高级定制最为人称道的还是其艺术上的价值。

经常会有艺术家批评时装不是高级艺术，因为时装具有大量复制的可能，难以保存。

然而高级定制则是尽可能地去贴近高级艺术，比如以高昂的价格控制产量，保证其稀缺性，Chanel的五大艺术工坊则是把衣物当作艺术品一般雕琢，美得炫目。

刘雯所展示的白色骷髅装，不仅展示了高超的创意与工艺，更挑战了高级定制的定义。

难道高级定制就一定要长着一副亘古不变的嘴脸吗？一直以来颇受欢迎的Alexis Mabille，新系列以动物为主题：“蚁”之裙是一条露出大腿两侧的黑色绉裙，“狼”之裙在两臂各饰了一排Swarovski的尖刺，“马”之裙则在胸部一侧垂有丝质流苏。

高级定制服Haute Couture是地道的法国国粹，自1858年诞生，法国高级定制服已经有了近150年的历史。

然而，享誉世界的巴黎高级定制服业的开山鼻祖却并非法国人，而是英国人——Charles Frederick Worth(查尔斯-弗雷里德-沃斯)"Haute Couture"代表着对艺术创作和传统手工制作工艺的顶礼膜拜，也代表着不厌其烦地专注在细节上。

高级定制服的精髓灵魂来自于独有的设计、精确的立体裁剪和精细的手工艺，所有工艺均由手工完成，一件衣服耗费的工时大概在一个月左右。

Haute Couture必须同时满足四个条件：第一，在巴黎设有工作室，能参加高级定制服女装协会举办的每年1月和7月的两次女装展示.第二，每次展示至少要有75件以上的设计是由首席设计师完成第三，常年雇用3个以上的专职模特第四，每个款式的服装件数极少并且基本由手工完成。

简介汉服，全称是“汉民族传统服饰”，又称汉衣冠、汉装、华服，是从黄帝即位到公元17世纪中叶（明末清初），在汉族的主要居住区，以“华夏－汉”文化为背景和主导思想，以华夏礼仪文化为中心，通过自然演化而形成的具有独特汉民族风貌性格，明显区别于其他民族的传统服装和配饰体系，是中国“衣冠上国”、“礼仪之邦”的体现，承载了汉族的染织绣等杰出工艺和美学，传承了30多项中国非物质文化遗产以及受保护的中国工艺美术。

溯源汉服起源于华夏文明肇始的炎黄时代,定型于春秋战国,汉民族在汉朝正式形成后遂有汉服之名。

此后,历朝历代均有沿革,但其基本特点从未改变。

宋明两朝为汉服的集大成时代, 古朴、典雅、华贵、明快等多种风格并存，百花齐放，形成了蔚为大观的汉服体系。

汉服的主要特点是交领右衽、隐扣束带、宽袍大袖，不用扣子，而用绳带系结，给人洒脱飘逸的印象，这些特点都明显有别于其他民族的服饰。

汉服有礼服和常服之分，礼服制式严谨，为正式场合穿的服饰；常服一般去掉大袖，适合百姓日常起居。

以衣冠（汉服）、礼仪（汉礼）为表征的中国，被邻国评为衣冠之国、礼仪之邦。

汉服运动是旨在以复兴汉民族传统服饰为媒介，引导人们增强对传统文化的关注和思考，寻回失落的华夏情节，由物质的汉服导向精神的文明，并最终实现传统中华文化向现代转型的社会文化复兴运动。

“中国有服章之美谓之华，有礼仪之大谓之夏”，与华夏衣冠（汉服）相应的礼不是形式，而是民族历史之积淀，民族之根脉，汉服之美更须礼仪之大的依托。

礼的卑己尊人、长幼有序、严密规范诠释着华夏社会的理想，而庄重、纯正、质朴的周礼更充分的发挥了礼的内涵。

汉服属广义的礼的范畴，通过礼仪的形式，指向华夏文明的内涵，因此汉服是礼与仁的统一。

名称与汉人一词类似，汉服中的“汉”字的词义外延亦存在着由汉朝扩大为整个民族指称的过程。

汉服“始于黄帝，备于尧舜”，源自黄帝制冕服。

定型于周朝，并通过汉朝依据四书五经形成完备的冠服体系，成为神道设教的一部分。

关于汉服的历史传说关于汉服的发展史，你了解多少。

跟着小编看看吧。

汉服，即中国汉族的传统民族服饰，又称为汉装、华服，主要是指约公元前21世纪在至公元17世纪中叶(明末清初)近4000年中，以华夏(汉后又称汉民族)民族文化为基础，通过自然演化而形成的具有独特华夏民族文化风貌性格，区别于其它民族的传统服装的装饰体系;或者说：“汉民族传统服饰(汉服)”是从夏商周时期到明朝，华夏(汉)民族所着的、具有浓郁华夏(汉)民族风格的一系列华夏(汉)民族服饰的总体集合。

汉服的历史和发展汉服是世界上历史最悠久的民族服饰之一。

《史记》载，华夏衣裳为黄帝所制。

“黄帝之前，未有衣裳屋宇。

及黄帝造屋宇，制衣服，营殡葬，万民故免存亡之难。

”(《史记》卷一五帝本纪第一)约五千年前，中国在新石器时代的仰韶文化时期，就产生了原始的农业和纺织业，开始用织成的麻布来做衣服，后又发明了饲蚕和丝纺，人们的衣冠服饰日臻完备。

黄帝时代冕冠出现，服饰制度逐渐形成。

夏商以后，冠服制度初步建立，西周时，逐渐完备。

周代后期，由于政治、经济、思想文化都发生了急剧的变化，特别是百家学说对服饰的完善有着一定的影响，诸侯国间的衣冠服饰及风俗习惯上都开始有着明显的不同。

并创造深衣。

冠服制被纳入了“礼治”的范围，成了礼仪的表现形式，从此中国的衣冠服制更加详备。

汉族的这一服饰制度自周代至明代，三千年来汉人服装的基本特征是没有大的该变。

一直三百多年的清初，这一服饰制度才崩溃。

1644年明朝灭亡后，清在与南明的战争中，清朝统治者为了达到削弱汉人的民族认同感，以便于维护满洲贵族统治的目的，而大力推行满族发型和满族服装，并以残酷的手段禁止人民穿戴汉族服饰，史称“剃发易服”(“剃发”也作“薙发”)。

这使得汉服逐渐消亡。

当时孔子的后裔衍圣公孔闻謤上书多尔衮，请求保存孔府家服饰，说：“先圣为典礼之宗……定礼之大要莫于冠服……惟臣家衣冠，三千年来未曾变易……”，遭到多尔衮拒绝。

今天的旗袍、长衫、马褂都是以满族为主体的民族服饰的改良和发展，而非汉族传统的民族服饰。

高级定制服装的秘密作者：马丽来源：《中国新时代》2012年第07期高级定制最初是从法语Haute Couture翻译来的，Couture的意思是缝制，haute的意思是优雅或高端，两者结合可以理解为高端服装艺术。

购买一件高级定制时装意味着购买到最顶级的设计的制作。

高级定制专门针对客户的身体量身定做，而且从设计到缝制力求完美如果时尚界没有高级定制服装，那么现在的一切都会不同。

英国著名设计师Charles Frederic Worth被称为高级定制服装之父。

1858年Charles Frederic Worth与瑞典富商 Otto Bobergh共同创建了礼服制作室。

他的作品重新定义了女性时尚造型，拆除过多的荷叶边和褶边，面料更多样。

他还是第一个在服装上贴上自己标签的设计师。

豪华的材料和贴合的质感让客户喜欢上了Charles Frederic Worth的设计。

当时，法国的时装界只有知名的裁缝而非设计师，客户设计出自己想要的服装然后让裁缝缝制出来。

Charles Frederic Worth改变了这一形式，他把时尚界从裁缝主导变成了设计师主导，把时尚推到了艺术的高度，他还推出了一年四次的服装秀。

1947年Christian Dior发布“NewLook”系列，这是时装史上的一次突破，它让人们看到了高级定制服装的精湛技艺。

随后，高级定制服装走进了更多人的视野。

高级定制最初是从法语Haute Couture翻译来的，Couture的意思是缝制，haute的意思是优雅或高端，两者结合可以理解为高端服装艺术。

购买一件高级定制时装意味着购买到最顶级的设计的制作。

高级定制专门针对客户的身体量身定做，而且从设计到缝制力求完美。

过去，高级定制时装的客户定位为皇室贵族和上流社会女性。

高级定制时装设计师及其时装店必须经过法国巴黎时装协会的会员资格认证，以及法国工业部审批核准，才能享有“高级时装设计师”的头衔。

法国巴黎时装协会的高级时装设计师标准有：在巴黎有自己的工作室；至少雇佣二十名全职员工；服装必须要量身定做；每年要举行至少两季时装发布会，1月份的春夏季发布会和7月份的秋冬季发布会；每季至少要推出75套新设计的时装；每年至少对顾客做45次不公开的新装展示；常年雇用3个以上的专职模特。

汉服的制作工艺流程汉服作为中国的传统服饰，其制作工艺流程历史悠久，非常精细。

下面将详细介绍汉服的制作工艺流程，以便更好地了解汉服的制作过程。

1.材料准备：2.设计和样式选择：根据制作的过程中需要制作的汉服样式和款式，需要进行设计和样式选择。

通常，设计师通过描绘素描或制作样板来确定样式和尺寸，并选择恰当的工艺和装饰元素。

3.剪裁：在剪裁过程中，根据设计师所确定的尺寸和样式划分，将面料剪裁成各个部分。

在剪裁之前，通常需要先将布料进行预烫和悬垂处理，以便剪裁出平整和适当的面料。

4.缝纫：剪裁完成后，开始进行缝纫。

首先是进行基本拼缝，如缝合腰部的裥和纽扣孔等。

然后将各个部分进行缝合，如拼接衣领、袖子和裙摆等。

在缝纫过程中，需要使用合适的线线和缝纫针，并注意细节处理和缝纫的平整度。

5.手工绣花：在一些高级的汉服上，通常会进行手工绣花工艺。

绣花一般分为刺绣和织造两种。

刺绣是将丝线绣入面料中，形成各种图案和花纹，织造则是通过机械或手工织绸缎等丝织品，将花纹和图案编织其中。

绣花工艺需要经验丰富的绣花工人进行操作，并且需要花费较多的时间和精力。

6.身形调整和修饰：缝制完成后，进行身形调整和修饰，以确保汉服合身且美观。

这包括调整腰身、裤脚和袖口的宽度等，以及添加腰带、褶皱和襟花等饰品。

7.清洗和整烫：在制作完成后，通常需要进行清洗和整烫处理。

清洗可以去除汉服制作过程中产生的杂质和污渍，整烫可以使汉服保持平整和光滑。

在整烫的过程中，需要注意使用合适的温度和蒸汽，并采取适当的措施，避免烫褶和变形。

8.试穿和调整：最后一步是试穿和调整。

将制作完成的汉服穿在模特身上，通过调整褶皱、松紧带和袖口等部位，以确保汉服的合身度和舒适度。

总结起来，汉服的制作工艺流程包括材料准备、设计和样式选择、剪裁、缝纫、手工绣花、身形调整和修饰、清洗和整烫、试穿和调整等步骤。

每个步骤都需要经验丰富的工匠和细致耐心的操作，以确保制作出高质量的汉服。

名人成长励志故事名人在人前都是非常风光的，但是你知道他们成长背后的励志故事吗?下面就是店铺给大家整理的名人成长励志故事，希望大家喜欢。

名人成长励志故事篇1：认定目标不放弃童年险些因病夭折1946年，吴宇森在广州出生。

幼时的他身体不错，不料三岁那年，背上却长了一个脓疮。

本来只是小小的一粒，看起来没什么特别，谁想竟日渐长大，最后扩散到了整个背部。

大夫说，那是背痈。

当时，广州的一个中医对吴宇森的父亲吴倬云说，这个孩子没救了，劝他不要再浪费金钱。

吴倬云没有理会中医的劝告，他对人说：“这是我的儿子，不管要花多少钱，我也要把他医好。

”吴倬云变卖了家产，四处寻访名医，给儿子治病。

最后终于找到了一个留学德国的西医，这才医好了吴宇森的“不治之症”。

生病的那段时间，吴宇森的背又脓又肿，疼得死去活来，昼夜啼哭。

幸好当时吴倬云还有些积蓄，就雇了个佣人，让她和妻子二十四小时轮流抱着吴宇森，让他趴在她们手臂上睡觉。

父亲的爱，不仅令吴宇森重获新生，更为他奠定了一生的性格基石——坚毅不屈。

父母禁止吴宇森进入电影圈有一段时间，吴宇森每天看晚场电影，回到家已接近午夜时分。

吴倬云身上带有很多中国旧时文人的气质，他从来就不喜欢电影，曾经明白无误地告诉吴宇森，搞话剧可以，拍电影则绝对不行，因为电影是虚假的，而话剧才是真实的。

母亲也是同样的立场。

由于初到香港吴倬云便患上了肺病，一直不能工作，整个家庭的重担都落在了母亲身上。

母亲凭借她勤劳的双手，白天到石矿场敲石头，晚上则挑灯替人补衫、织毛衣，将四个儿女拉扯大。

因为尝透了生活的艰辛，她明白知识的重要，望子成龙之心非常强烈。

眼看吴宇森有书不好好读，整日痴迷于电影，十分担忧。

母亲每次发现吴宇森看电影晚归，都伤心欲绝，悲愤地拿起藤条狠狠地打他，直把他打得跪到地上，紧接着便是长达五六个小时的罚跪。

但即使如此，吴宇森也从没动摇过看电影的决心。

父母无可奈何，只好寄希望于吴宇森长大后可以慢慢改变志向，干些比较稳当的行业——因为电影对那一代香港人而言，确实是很不靠谱的玩意儿。

浅谈巴黎时装周上的高级定制礼服高级定制礼服起源于巴黎著名的设计师Charles Frederic Worth，他于1858年在巴黎开创了高级定制服装的先河。

高级定制的法语译名为Haute Couture，分开来解释，Couture指的是缝制、刺绣等手工艺，而Haute则代表顶级。

高级定制礼服的命名不能自封，必须要得到专门的协会机构即法国高级时装公会的认可。

申请获批Haute Couture称号所具备的标准不仅繁琐、复杂，甚至能算的上严苛。

巴黎高定时装周不仅对制作手法、每季展示服装套数等方面有具体要求，更是对每年办秀场数、地点甚至内部员工人数都有严格标准。

这也是为什么在获批或受邀在巴黎高定时装周上办秀的设计师都在业内备受尊重。

标签：巴黎时装;礼服;定制由于历史原因和经济条件约束，中国的高定礼服在20世纪初才逐步发展起来，但到如今也有些许高定工作室已打响品牌，如郭培的“玫瑰坊”，NE TIGER，Lan Yu等。

我想先从我关注较多的高定服装设计师兰玉说起，虽说2014“水魅”高定系列在巴黎时装周上收获成功，但2015年“蝶舞迷香”高定系列更加惊艳动人，以炽烈的红色为基调，由浅至深，由灿烂至沉淀，展现东方女性韵味的同时，与主题“蝶舞迷香，爱到哀伤”相呼应，运用欧洲顶级奢华面料勾勒女性迷人的身体曲线，优美轻盈，独特的裙摆造型设计别出心裁，镂空设计恰到好处，重工刺绣运用篇幅虽短小，却是不可多得的点睛之笔。

从此之后Lan Yu品牌名声大噪，当然或许这跟在时尚自媒体，服装设计方面的公众号，各大时尚杂志的版面上大量宣传离不开，但若作品不美、水平不够，这样出现在大众眼中，反而会啼笑皆非，弄巧成拙，不能被大众所买单，更别说那些眼光独到的时尚买手。

同时，她也是第一位也是唯一一位登上了巴黎《L’officiel》法国版杂志的中国籍高定设计师，所以，这也从另一个方面证明她的2015“蝶舞迷香”系列大秀在高定时装周的舞台上写下属于东方的灿烂篇章。

转载高级定制服装的历史与发展趋势原文地址：高级定制服装的历史与发展趋势作者：制服_工作服_职业虽说如今是高级成衣的天下，但谁也不能否认随着人们生活水平的提高和对自我个性的追求尝试私人定制的人越来越多，而高级定制这一奢华的生活方式将再次复苏并将成为一种趋势，在恩雅服饰从事了两年多的兼职定制服务，让我对高级定制服装以及他的发展趋势有了一个全新的理解和认识。

高级定制代表着一种奢华的生活方式。

所有的物品的最高境界就是高级定制。

高级定制女装是真正的奢侈品，也是法国时装的精神。

工业化时代吞没个体差异时，贵族们通过只针对自己的定制服务，准确地表达出自己的个性。

高级定制时装既有不输于名牌的设计感，同时又是最适合自己且独一无二的衣服。

品牌服饰可以套在很多人身上，是用衣服的特点来体现自己，高级定制则完全为自己塑造衣服，是真正"我的"衣服。

国际上通称的高级服装定制(也叫高级定制)是一种为少数人服务的高品质生活方式---设计师根据你的身材、气质等因素，为你设计制作高级服装。

如果说有一种时装能够被拔高到艺术品的高度，那么非高级定制服(Haute Couture)莫属；如果有一种时装可以对潮流的考虑为零，对市场完全忽略不计，那说的一定是高级定制服。

因为，在时装设计大师的眼里，高级定制服的真谛--属于梦幻的衣裳，"美"是评价它的唯一标准。

正如ValentinoGaravani所说的那样："设计高级定制女装只是源于一份寂寥的浪漫之心！"高级定制代表着一种奢华的生活方式。

所有的物品的最高境界就是高级定制。

世界上最奢华的轿车是定制的劳斯莱斯，最顶级的珠宝是定制的卡迪亚项链，最昂贵的服装是巴黎的高级定制时装。

只要是定制的服务它的价值就不同了，因为是完全为你一个人而设计的。

为个人定制服装，意味着从此你不必为了心仪已久的产品而到处搜罗，也不必在穿着昂贵名牌衣装参加聚会的途中频频祈祷"不要和别人撞衫"，更不必在拿起一件衣服时遗憾地说"要是领口多一条蕾丝就好了"等等。

Haute Couture 行走的艺术品作者：朱泰来源：《中国新时代》2017年第04期设计师在Haute Couture实现梦想，客户在这里找到理想。

Haute Couture华服，不仅仅是衣服，更是行走的艺术品。

每年的3月和9月，巴黎、纽约、伦敦、米兰这4座城市会成为时装界乃至世界的焦点，因为这是高级成衣时装周举办的时间。

这时，全球的时尚潮人、媒体汇聚在这4座城市，探测下一季的潮流。

另一件时尚界的大事在每年的1月和7月，对于热爱时尚的上层人士来说，巴黎是必游之地，这里会举办高级定制（Haute Couture）品牌的发布会。

在Haute Couture，价钱从来不在设计师们考虑的范围内，这里只有理念、品味与美。

Haute Couture对设计师、工艺、客户都要求苛刻，几十个品牌服务全球1500多客户。

如此小众，却已经存活了1个多世纪之久。

不是每一种定制都可以称为Haute Couture定制，其实在服装业中可以算是最古老的一种制作方法。

从开始有裁缝起，服装都是根据个人量体裁衣，然后由裁缝根据尺寸定做，不同的人有不同的做法。

缝纫机出现之后，机器替代了手工，缝制的速度大大提升，而后，流水线生产让大批量生产服装变成了可能，于是就有了成衣。

在每年3月和9月发布的高级成衣指的是在一定程度上保留或继承了高级定制服的某些技术，以中产阶级为对象的小批量多品种的高档成衣，介于高级定制与大众品牌之间的高档服装。

简而言之，高级成衣的一款设计会出多种尺码。

Haute Couture，高级定制，顾名思义，是定制服装中的高端产品。

设计师设计做出样式之后，消费者可以根据自己的喜好进行改进，比如颜色、长短、细节等等，因此，每件都是个性化的产品。

现在，只为一人量身定制的服装已经越来越少见了。

Haute Couture每年的发布，也到了一般人难以企及的至高奢华。

时装品牌众多，而自诩为高级定制的也不少见，但是，并不是所有的高级定制都能被称作Haute Couture的。

编辑：朱烨 文：陈晨 图：本刊资料库22 Fashion ChinaFashion China 23Julie de Libran Iris van Herpen Viktor & Rolf 24 Fashion ChinaFashion China 253D花朵疫情之下，一次次的封锁隔离政策令人麻木。

虽然本季的高定周仍然以线上形式露面，但设计师格外依赖大自然带来的片刻安宁，春夏季“花谢花飞花满天”的规矩和仪式感仍然存在。

在2021春夏高定系列中，Chanel、Giambattista Valli和Fendi等品牌的高定系列都“开”出了3D立体花朵，让春之气息扑面而来。

与此同时，依托线上渠道，这些从巴黎大名鼎鼎的工作室中诞生的3D花朵也被象征性地赠予了世界各地的看秀观众。

ChanelGiambattista ValliFendi服装上，无不凸显特属于高级定制的冷静、果敢与永恒。

此外，在Chanel和Giambattista Valli的发布中，焕然一新的个性花朵元素也令人愉悦。

Chanel 采用立体花型垂坠于裙摆之间，增加了一份灵动。

在色调的选择上，设计师采用柔和淡雅的颜色，搭配清透的材质，给人以春天万物复苏的清新气息。

仙女品牌Giambattista Valli的礼服也紧跟时尚步伐，此次立体花朵更是为整体造型锦上添花，凸显出女性柔美温婉的气质。

SchiaparelliViktor & RolfGiambattista ValliChanelChristophe GuillarmChristophe GuillarmViktor & Rolf28 Fashion ChinaChanel上，最后一同欣赏一场惊喜式的浪漫婚礼。

当然，既然“模拟”的是婚礼现场，飘逸的蓬裙自然是不能缺席。

在大秀后半段，多款色调缤纷轻盈的薄纱长裙接连登场。

裙身缀以浪漫、诗意的山茶花刺绣、水钻……也时而轻快、时而肃穆。

探究国内高端定制服装中的传统手工艺随着时尚产业的不断发展，高端定制服装在国内市场中变得越来越受欢迎。

与普通的成衣不同，高端定制服装不仅在款式上更加独特，更重要的是它所融合的传统手工艺，让每一件服装都成为了艺术品。

传统手工艺在国内的定制服装中引起了越来越多的关注。

由于其独特性和传承性，传统手工艺成为了高端定制服装中不可或缺的一部分。

下面我们将从几个方面来探究国内高端定制服装中的传统手工艺。

第一，传统手工艺在高端定制服装中的应用。

高端定制服装不同于大众化的成衣，它更注重于每一件服装的独特性和艺术性。

在制作高端定制服装时，往往会应用到一些传统手工艺，比如刺绣、织锦、手工缝制等。

这些传统手工艺以其精湛的技艺和优美的表现形式，为高端定制服装增添了独特的文化韵味和时尚气息。

在中国传统手工艺中，刺绣可以说是最具代表性的之一。

中国的刺绣历史悠久，技艺精湛，而且在服装上的应用也非常广泛。

在国内的高端定制服装中，很多设计师都会选择将刺绣工艺融入到服装设计中，使得每一件服装都充满了浓厚的中国文化气息。

织锦也是中国传统手工艺中的珍品之一。

织锦的历史同样悠久，而且技艺更是复杂。

在高端定制服装中，很多设计师也会选择使用织锦来打造独特的服装面料，从而使得整个服装更加瑰丽和华丽。

手工缝制也是高端定制服装中不可或缺的一环。

相比于机器缝制的成衣，手工缝制的服装更加考究和精细。

在国内的高端定制服装中，手工缝制的服装也有着很大的市场需求，因为它更加符合传统手工艺的工艺价值观。

第二，传统手工艺在高端定制服装中的传承。

与传统手工艺相比，高端定制服装更注重于传承。

每一件高端定制服装背后都有着设计师和工匠们的辛勤劳作和心血。

这些设计师和工匠们都在努力地传承着传统手工艺，使得这些手工艺得以延续和发展。

在中国，有很多高端定制服装的品牌都致力于传承和弘扬传统手工艺。

他们不仅在服装设计中应用传统手工艺，更重要的是，他们在培养和选拔年轻的工匠人才，使得传统手工艺可以得到更好的传承和发展。

汉服的起源及各朝代发展简介神话及传说时代汉服（前26世纪初—前21世纪初）夏朝汉服（前22世纪末—前17世纪初）神话及传说起源——中华始祖，传说中的上古帝王轩辕氏黄帝统一华夏部落。

在他治下，政治安定，文化进步，国势强盛，有很多的发明和创作，如文字，农业，音乐，历法等。

黄帝的正妃嫘祖，传说中就是她首创养蚕制丝织绢，从而发明了汉服。

嫘祖衣被天下，丝美中华，西周以来，奉为中华母祖，尊为先蚕。

实际起源——远古时期，生产力极端低下，对人类来说，服饰的起源是出于实用。

石器时代后，人们掌握了制造工具和使用工具的方法，发明了骨锥和骨针．从而创造了原始服装。

约五千年前，中国在新石器时代的仰韶文化时期，人们的生活日趋稳定，产生了原始的农业和纺织业，开始用织成的麻布来做衣服，后又发明了饲蚕和丝纺，人们的衣冠服饰日臻完备。

中国汉服文化——商朝汉服（前17世纪初—前11世纪）简介商朝汉服样式商朝是中国第一个有文字记载的朝代。

根据众多的考古发现，这一时期的汉服基本样式已经完全成型。

这一时期的服装主要由两部分组成，上衣和下裳（裙）。

袖口较窄，没有扣子，在腰部束着一条宽边的腰带，肚围前再加一条像裙一样的“蔽膝”，用来遮蔽膝盖。

这个时期的织物颜色，以暖色为多，尤其以黄红为主，间有棕色和褐色，但并不等于不存在篮、绿等冷色。

只是以朱砂和石黄制成的红黄二色，比其他颜色更鲜艳，渗透力也较强，所以经久不变并一直保存至今。

经现代科技分析，商周时期的染织方法往往染绘并用，尤其是红、黄等正色，常在织物织好之后，再用画笔添绘。

上衣下裳：据考证，商朝时期就出现了上衣下裳（注：上穿衣下穿裳（裙），上下配套）款式，只不过那时的上袖子较短，下裳也较窄，那时已出现交领，后来一直延续到明。

常服礼服那时就已分开，礼服制度，初步建立在那时，但还不完善。

上衣下裳为举国通行的统一款式。

综上所述，那时民族服装属性已经确立，上衣下裳为漢服体系的第一个款式，也是在后期属于最本原的款式。