2019-2020年四年级音乐下册 快乐的舞蹈1教案 人音版
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小学音乐下册快乐的舞蹈教案人音版一、教学目标:1. 让学生通过学习舞蹈,感受音乐与舞蹈的结合,体验舞蹈带来的快乐。
2. 培养学生对音乐的感知能力,提高学生的舞蹈表现力。
3. 引导学生积极参与舞蹈活动,培养学生的团队协作精神。
二、教学内容:1. 学习舞蹈动作:包括基本舞步、舞姿、手势等。
2. 欣赏舞蹈作品:选取适合小学生的舞蹈作品进行欣赏,分析舞蹈的表现手法和情感表达。
3. 创作舞蹈:学生分组创作舞蹈,展示团队协作成果。
三、教学重点与难点:1. 教学重点:舞蹈动作的学习和团队协作能力的培养。
2. 教学难点:舞蹈动作的连贯性和表现力的提升。
四、教学准备:1. 教学场地:宽敞的教室或舞蹈房。
2. 教学设备:音响设备、舞蹈镜、音乐CD。
3. 教学道具:舞蹈服装、舞鞋。
五、教学过程:1. 热身活动(5分钟):带领学生做简单的舞蹈动作,活跃气氛,提高学生的舞蹈兴趣。
2. 舞蹈动作学习(10分钟):教授基本舞步,引导学生跟随音乐进行练习。
3. 舞蹈作品欣赏(5分钟):播放适合小学生的舞蹈作品,引导学生欣赏并分析舞蹈的表现手法和情感表达。
4. 创作舞蹈(10分钟):学生分组创作舞蹈,教师巡回指导,提供建议和帮助。
5. 展示环节(5分钟):各组学生展示创作的舞蹈,其他学生进行评价,教师总结并进行点评。
6. 课堂小结(5分钟):总结本节课的学习内容,强调舞蹈动作的要点,鼓励学生在日常生活中多进行舞蹈练习。
7. 课后作业:要求学生回家后,跟随音乐练习舞蹈动作,提高舞蹈表现力。
六、教学策略:1. 采用示范法:教师亲自示范舞蹈动作,让学生直观地学习。
2. 运用分组教学法:学生分组练习,互相观摩、交流,提高舞蹈水平。
3. 运用情境教学法:设置情境,让学生在轻松愉快的氛围中学习舞蹈。
4. 鼓励学生自主创作:激发学生的创造力,培养学生的舞蹈编导能力。
七、评价方式:1. 课堂表现:学生课堂参与度、舞蹈动作掌握程度、团队协作精神等。
音乐《快乐的舞蹈》教学设计一、教学目标1.学生能够感受并理解音乐的节奏和速度,掌握快乐的舞蹈动作。
2.学生能够合作完成编排舞蹈的任务,提升团队合作意识和沟通能力。
3.学生能够通过舞蹈表达自己的情感,并获得快乐和满足感。
二、教学内容1.音乐《快乐的舞蹈》的节奏、速度、情感表达。
2.舞蹈动作的基本技巧和注意事项。
3.舞蹈编排的基本知识和要点。
三、教学方法和过程1. 教学方法:1.演示和示范法:老师为学生演示舞蹈动作和编排内容,学生可以模仿和跟随老师的示范。
2.分组合作:学生分小组合作完成舞蹈编排任务,在团队中合作解决问题,提升沟通和协作能力。
3.个性表达:鼓励学生在舞蹈中表达自己的情感和个性,让舞蹈更加生动和有趣。
2. 教学过程:第一课时1.播放音乐《快乐的舞蹈》让学生感受节奏和速度,激发学生学习舞蹈的兴趣和积极性。
2.老师示范舞蹈动作,让学生模仿和跟随,学习舞蹈的基本技巧和要点。
3.学生在老师的指导下合作完成编排舞蹈的任务,团队中合作讨论和解决问题。
4.学生在舞蹈中表达自己的情感和个性,让舞蹈更加生动和有趣。
第二课时1.以小组为单位,学生互相展示自己编排的舞蹈作品,老师评价和点评。
2.通过学生之间的互动和交流,让学生发现自己的不足和提升的空间,培养自我评价和反思的习惯。
3.学生修改舞蹈作品,完善细节和统一表现形式。
4.学生参与舞蹈表演,分享成果和展示自己的成果。
四、教学评价1.学生能够掌握音乐《快乐的舞蹈》的节奏和速度,理解音乐的情感表达,通过舞蹈表达自己的情感。
2.学生能够掌握舞蹈动作的基本技巧和注意事项,能够完成舞蹈编排的任务,提高团队合作意识和沟通能力。
3.学生对自己的舞蹈作品有自我评价和反思,能够对自己的不足和提升的空间加以改进。
4.学生参与舞蹈表演,能够分享成果和展示自己的成果,获得快乐和满足感。
五、教学反思本节课教学内容紧密结合学生的实际,通过音乐和舞蹈的结合,让学生能够感受到音乐的魅力和舞蹈的魅力。
快乐的舞蹈教案设计教学目标本课程的主要目标是,让学生能够感受到舞蹈的美、舒适感和快乐。
具体目标包括:1.培养学生对舞蹈的兴趣和爱好。
2.帮助学生认识舞蹈的基本动作,了解基本节奏。
3.提升学生的肢体协调能力和舞蹈表现能力。
教学内容本节课程主要分为三个部分:基本动作训练、舞蹈节奏学习、组合练习。
教学步骤如下:步骤一:基本动作训练(20分钟)1.首先,请学生在原地站稳,放松身体,做一些基本的肢体伸展,例如:大臂伸直上举,手指张开,小臂向下伸展。
2.然后,带领学生学习跳跃动作,其中包括:跳跃、踢腿、转身、踩脚等。
3.学习基本动作时需要清晰的语言描述并示范演示,让学生能够观察并跟随模仿,帮助学生快速掌握基本动作。
步骤二:舞蹈节奏学习(20分钟)1.在基本动作打好基础后,教师应该带领学生学习舞蹈节奏。
2.节奏学习可以通过教师的口述示范和伴奏音乐的配合来实现。
3.可以使用一些简单的乐曲,例如欢快的节奏,这些音乐可以激发学生的舞蹈兴趣,提高学生的舞蹈表现能力。
步骤三:组合练习(20分钟)1.组合练习包括将基本动作和舞蹈节奏结合起来,形成一个完整的舞蹈组合。
2.组合练习需要重点加强学生肢体协调性及舞蹈表现能力。
3.在组合练习阶段,教师可以为学生设定一些舞蹈动作,让学生加深对舞蹈的理解和掌握。
教学评估为了能够反馈教学效果,教师需要在课程进程中进行评估。
具体的评估方式如下:1.观察学生的动作,评估他们的舞蹈表现能力。
2.让学生独立表演自己学过的所有动作,并结合乐曲演示出来。
3.与学生互动交流,了解他们对舞蹈课程的意见和建议。
总结本教案设计旨在通过舞蹈课程培养学生的爱好和兴趣,提高学生的肢体协调性及舞蹈表现能力。
希望通过我们的努力,学生们能够感受到舞蹈带来的舒适感和快乐,爱上舞蹈这项艺术活动。
《快乐的舞蹈》优秀教案一、教学目标:1. 让学生了解舞蹈的基本知识,包括舞蹈的起源、分类和特点。
2. 培养学生对舞蹈的兴趣,提高学生的舞蹈欣赏能力和表演能力。
3. 通过舞蹈教学,锻炼学生的身体,提高学生的协调性和灵活性。
二、教学内容:1. 舞蹈的基本概念和分类2. 舞蹈的起源和发展3. 舞蹈的基本动作和技巧4. 舞蹈的欣赏和表演5. 舞蹈的创编和排练三、教学重点与难点:1. 教学重点:让学生掌握舞蹈的基本知识和技巧,培养学生的舞蹈欣赏能力和表演能力。
2. 教学难点:舞蹈动作的协调性和灵活性,舞蹈创编和排练的能力。
四、教学方法:1. 讲授法:讲解舞蹈的基本知识和技巧,引导学生理解舞蹈的特点和魅力。
2. 示范法:通过教师的示范,让学生直观地学习舞蹈动作。
3. 练习法:让学生在教师的指导下,进行舞蹈动作的练习和表演。
4. 创编法:引导学生进行舞蹈创编和排练,培养学生的创造力和团队合作精神。
五、教学步骤:1. 导入:通过播放一段舞蹈视频,激发学生的兴趣,引导学生进入舞蹈学习的状态。
2. 基本概念和分类:讲解舞蹈的基本概念和分类,让学生了解舞蹈的起源和发展。
3. 基本动作和技巧:教授舞蹈的基本动作和技巧,让学生进行练习和表演。
4. 舞蹈欣赏和表演:播放一段舞蹈视频,让学生进行欣赏和分析,进行模仿和表演。
5. 舞蹈创编和排练:引导学生进行舞蹈创编和排练,培养学生的创造力和团队合作精神。
六、教学评价:1. 课堂参与度:观察学生在课堂上的积极参与程度,包括提问、回答问题和舞蹈练习等。
2. 舞蹈技能掌握:评估学生在舞蹈动作的协调性、灵活性和表演能力方面的进步。
3. 舞蹈创编和排练:评价学生舞蹈创编和排练的创意、团队合作和表现力。
七、教学资源:1. 舞蹈视频:用于引导学生欣赏和模仿,提供直观的学习材料。
2. 舞蹈图解:用于指导学生学习舞蹈动作,帮助学生更好地理解舞蹈技巧。
3. 音响设备:用于播放音乐和舞蹈视频,营造舞蹈学习的氛围。
小学音乐下册快乐的舞蹈教案人音版第一章:舞蹈的基本概念与欣赏一、教学目标1. 让学生了解舞蹈的基本概念,包括舞蹈的定义、分类和特点。
2. 培养学生对舞蹈的欣赏能力,提高审美情趣。
二、教学内容1. 舞蹈的定义与分类:民间舞蹈、古典舞蹈、芭蕾舞、现代舞等。
2. 舞蹈的特点:动作、音乐、服饰、道具等。
3. 舞蹈欣赏:欣赏经典舞蹈作品,分析舞蹈的美学特征。
三、教学方法1. 讲授法:讲解舞蹈的基本概念和分类。
2. 示范法:展示经典舞蹈动作,让学生感受舞蹈的魅力。
3. 欣赏法:组织学生观看舞蹈作品,分析舞蹈的美学特征。
四、教学步骤1. 导入:介绍舞蹈的基本概念,引发学生对舞蹈的兴趣。
2. 讲解:讲解舞蹈的分类和特点,让学生了解舞蹈的基本知识。
3. 示范:展示经典舞蹈动作,让学生感受舞蹈的美。
4. 欣赏:组织学生观看舞蹈作品,分析舞蹈的美学特征。
5. 总结:强调舞蹈在文化传承和艺术教育中的重要性。
五、课后作业2. 家长协助孩子了解舞蹈的基本概念,共同欣赏舞蹈作品。
第二章:民族舞蹈的认识与学习一、教学目标1. 让学生了解我国民族舞蹈的起源、发展和特点。
2. 培养学生对民族舞蹈的热爱,传承民族文化。
二、教学内容1. 民族舞蹈的起源与发展:原始舞蹈、宫廷舞蹈、民间舞蹈等。
2. 民族舞蹈的特点:动作、音乐、服饰、道具等。
3. 学习一首民族舞蹈:选择具有代表性的民族舞蹈,让学生学习并表演。
三、教学方法1. 讲授法:讲解民族舞蹈的起源、发展和特点。
2. 示范法:展示民族舞蹈动作,让学生感受民族舞蹈的魅力。
3. 实践法:组织学生学习民族舞蹈,培养学生的舞蹈素养。
四、教学步骤1. 导入:介绍民族舞蹈的起源和发展,引发学生对民族舞蹈的兴趣。
2. 讲解:讲解民族舞蹈的特点,让学生了解民族舞蹈的基本知识。
3. 示范:展示民族舞蹈动作,让学生感受民族舞蹈的美。
4. 学习:组织学生学习民族舞蹈,培养学生的舞蹈素养。
5. 总结:强调民族舞蹈在文化传承和艺术教育中的重要性。
小学音乐下册快乐的舞蹈教案人音版一、教学目标:1. 让学生了解并体验舞蹈的乐趣,培养学生的舞蹈兴趣。
2. 通过学习简单的舞蹈动作,提高学生的身体协调性和节奏感。
3. 培养学生团队合作精神,增强集体荣誉感。
二、教学内容:1. 学习舞蹈动作:如跳、转、跑、跃等。
2. 学习舞蹈组合:如步伐、手势、表情等。
3. 欣赏并学唱歌曲:配合舞蹈的歌曲,提高学生的音乐素养。
三、教学重点与难点:1. 重点:掌握基本的舞蹈动作和组合。
2. 难点:动作的连贯性和协调性。
四、教学准备:1. 教学场地:宽敞的教室或舞蹈房。
2. 音乐设备:音响、音乐CD。
3. 舞蹈道具:如花环、纱巾等。
五、教学过程:1. 热身活动:带领学生做简单的舞蹈动作,如跳、转、跑、跃等,让学生熟悉舞蹈动作,提高身体协调性。
2. 学习舞蹈组合:教授步伐、手势、表情等舞蹈组合,让学生进行分组练习,培养团队合作精神。
3. 学唱歌曲:欣赏并学唱配合舞蹈的歌曲,让学生感受音乐与舞蹈的融合,提高音乐素养。
4. 实践练习:将学生分为若干小组,每组选择一首歌曲,根据所学舞蹈动作和组合进行实践练习。
5. 展示环节:每组展示自己的舞蹈,其他学生进行欣赏和评价,教师给予指导和鼓励。
六、教学评价:1. 学生能积极参与舞蹈学习,表现出对舞蹈的兴趣和热情。
2. 学生能够掌握基本的舞蹈动作和组合,动作连贯、协调。
4. 学生能够在团队中发挥积极作用,展现出团队合作精神。
七、教学建议:1. 注重个体差异,因材施教,让每个学生都能在舞蹈中找到自己的亮点。
2. 鼓励学生积极参与课堂活动,培养学生的自信心和自主学习能力。
3. 注重舞蹈安全教育,避免学生在练习过程中受伤。
4. 定期组织舞蹈比赛或表演,让学生在实践中提高舞蹈水平。
八、教学拓展:1. 引导学生学习不同风格的舞蹈,如民族舞、芭蕾舞等。
2. 结合音乐课程,让学生深入了解各种乐器的演奏方式。
3. 组织学生参观舞蹈表演或音乐会,拓宽艺术视野。
快乐的舞蹈教案教案:快乐的舞蹈一、教学内容本节课的教学内容选自人教版小学美术教材四年级下册第五课《快乐的舞蹈》。
本节课主要让学生通过学习舞蹈的基本知识,了解舞蹈的形式和特点,培养学生的舞蹈兴趣和审美能力。
二、教学目标1. 让学生了解舞蹈的基本知识和形式,提高学生的舞蹈素养。
2. 通过学习舞蹈,培养学生对美的感知和审美能力。
3. 培养学生积极参与舞蹈活动的态度,提高学生的团队协作能力。
三、教学难点与重点重点:了解舞蹈的基本知识和形式,学会简单的舞蹈动作。
难点:掌握舞蹈的节奏和团队协作。
四、教具与学具准备教具:多媒体设备、舞蹈视频、音乐、舞蹈动作图示。
学具:笔记本、彩笔、舞蹈鞋。
五、教学过程1. 导入:教师通过多媒体展示舞蹈视频,引导学生进入舞蹈的世界,激发学生的学习兴趣。
2. 基本知识学习:教师讲解舞蹈的基本知识和形式,如舞蹈的起源、分类和特点等。
3. 舞蹈动作学习:教师示范简单的舞蹈动作,学生跟随教师学习,培养学生的舞蹈素养。
4. 实践练习:学生分组进行舞蹈实践,教师巡回指导,纠正动作不规范的地方。
六、板书设计快乐的舞蹈1. 舞蹈的基本知识2. 舞蹈的形式和特点3. 舞蹈的动作与实践七、作业设计1. 请学生描述本节课学习的舞蹈动作,并尝试在家中练习。
答案:本节课学习的舞蹈动作有:步伐、手势、转身等。
2. 请学生观察身边的舞蹈表演,分析其形式和特点,并在下周课堂上分享。
八、课后反思及拓展延伸课后反思:本节课通过学习舞蹈的基本知识和动作,学生的舞蹈素养得到了提高。
但在实践练习中,部分学生对舞蹈的节奏和团队协作还存在一定的困难,需要在今后的教学中加强指导。
拓展延伸:教师可以组织学生参加舞蹈比赛或舞蹈演出,提高学生的舞蹈水平,培养学生的团队协作能力。
同时,可以邀请专业的舞蹈教师进行课堂教学,丰富学生的舞蹈知识。
重点和难点解析一、教学内容本节课的教学内容选自人教版小学美术教材四年级下册第五课《快乐的舞蹈》。
2019最新人音版四年级下册《快乐的舞蹈》教学设计单元快乐的舞蹈(三课时)第一课时教学目标:聆听《马刀舞》、《小步舞曲》感受两首不同地区不同时代的舞蹈音乐,体验其不同的风格特征,拓展我们的视野。
教学内容:聆听《马刀舞》、《小步舞曲》教材分析:《马刀舞曲》这是前苏联作曲家哈恰图良(1903~1978)于1942年创作的一首乐曲,为作曲家所作的芭蕾舞剧《加雅涅》中第三幕第二场的群舞音乐,表现了亚美尼亚民族剽悍粗犷的性格。
乐曲采用带再现的三段体结构。
钢琴曲《小步舞曲》17至18世纪的作曲家巴赫在他卷帙浩繁、数量众多的作品中,不乏技巧精深、规模宏大的作品,但他也为自己的孩子们写了一些短小简易的、用羽管键琴(类似今天的钢琴,钢琴的前身)弹奏的乐曲,那就是《小步舞曲》。
其中11首被后人收集在《巴赫初级钢琴曲集》中,成为钢琴学生的启蒙教材。
其中第一首《G大调小步舞曲》又是最为人熟知的一首。
“舞曲”,音乐的体裁之一,有声乐曲与器乐曲的不同形式。
有供舞蹈所用,也有专供音乐会欣赏所用。
但舞曲和其他音乐体裁一样,都生动地抒发和表现人们的思想感情。
舞曲音乐具有节奏鲜明、旋律流畅、结构简洁的特点。
由于舞曲多来自民间舞蹈,所以带有鲜明的民族风格或地方色彩。
例如我国北方的秧歌、南方的采茶灯、西南地区的花灯以及各兄弟民族的民族舞;法国的小步舞,加沃特,波兰的马祖卡、波洛奈兹,捷克的波尔卡,西班牙的波莱罗、哈巴涅拉,奥地利的圆舞曲,拉丁美洲的探戈等等。
千姿百态,风格各异,特色纷呈。
教学重点难点:教学过程:一、聆听《马刀舞》1.设问:谁见过骑着马挥舞大刀打仗的场景(电视剧、电影2.欣赏管弦乐《马刀舞》,这是前苏联作曲家哈恰图良创作的一首乐曲。
设问:乐曲描绘了怎样的场景3.师生讨论:自己根据乐曲所想像的场面发表各自的见解。
(粗略的)4.细细聆听:能否把各段音乐所描绘的场景,再叙述得细致些?如引子部分有什么特点,第一部分是怎样的场面?中间一段又是怎样?……5.把你们想像的场景,用动作跟随音乐表演出来。
音乐教案快乐的舞蹈一、教学内容本节课的教学内容选自音乐教材的第四章“快乐的舞蹈”,主要内容包括:学习舞蹈的基本步伐,如进退步、侧点步等;欣赏和分析舞蹈作品《快乐的舞蹈》;学生自主创作舞蹈,展示自己的才华。
二、教学目标1. 让学生了解和掌握舞蹈的基本步伐,提高舞蹈技能。
2. 通过欣赏和分析舞蹈作品,培养学生对舞蹈艺术的欣赏能力。
3. 激发学生的创造力,培养学生的舞蹈创作能力。
三、教学难点与重点重点:舞蹈基本步伐的学习和掌握,舞蹈作品的欣赏和分析。
难点:舞蹈创作能力的培养,学生自主创作的舞蹈展示。
四、教具与学具准备教具:音响设备、舞蹈视频资料、乐谱。
学具:笔记本、舞蹈鞋、舞蹈道具。
五、教学过程1. 课堂导入:教师播放一首欢快的音乐,引导学生跟着音乐一起舞蹈,感受舞蹈的乐趣。
2. 基本步伐学习:教师示范舞蹈基本步伐,如进退步、侧点步等,学生跟随教师一起练习,直到熟练掌握。
3. 舞蹈作品欣赏:教师播放舞蹈作品《快乐的舞蹈》,引导学生欣赏和分析舞蹈的动作、音乐、节奏等方面。
4. 创作练习:教师分组,每组学生自行创作一段舞蹈,要求体现快乐的主题,时间约为5分钟。
5. 展示评价:每组学生展示自己的创作,其他学生和教师对其进行评价,给予鼓励和建议。
六、板书设计板书内容:快乐的舞蹈基本步伐:进退步、侧点步等创作要求:体现快乐主题,动作流畅,音乐与舞蹈紧密结合。
七、作业设计1. 作业题目:请根据本节课学习的舞蹈基本步伐,创作一段舞蹈,要求体现快乐的主题,时间约为3分钟。
2. 答案:学生根据自己的理解和创意,完成舞蹈创作,并将作品视频提交给教师。
八、课后反思及拓展延伸2. 学生可以在家中练习舞蹈,不断提高自己的舞蹈技能;还可以观看更多的舞蹈作品,拓宽自己的舞蹈视野。
3. 教师可以组织舞蹈比赛或者舞蹈表演活动,让学生有机会在舞台上展示自己的才华,增强自信心。
重点和难点解析一、基本步伐学习1. 进退步:进退步是舞蹈中最基本的步伐之一,它可以通过前进和后退的动作来表达情感和节奏。
2019-2020年四年级音乐下册快乐的舞蹈1教案人音版
教学内容:
聆听《马刀舞》、《小步舞曲》;学唱《我和提琴》(一)
教学目标:
1. 表演《我和提琴》,了解挪威人民的风格。
2. 在学唱《我和提琴》过程中,掌握3/8拍的特点并学习找出曲调中的重复乐句,为今后进一步学习曲式打下基础。
教学过程:
一、组织教学:
听曲入室,师生问候。
二、新课
聆听《马刀舞》
1. 设问:谁见过骑着马挥舞大刀打仗的场景?
(电视剧、电影……)
2. 欣赏管弦乐《马刀舞》,这是前苏联作曲家哈恰图良创作的一首乐曲。
设问:乐曲描绘了怎样的场景?
3. 师生讨论:自己根据乐曲所想像的场面发表各自的见解。
(粗略的)
4. 细细聆听:能否把各段音乐所描绘的场景,再叙述得细致些?如引子部分有什么特点,第一部分是怎样的场面?中间一段又是怎样?……
5. 把你们想像的场景,用动作跟随音乐表演出来。
聆听《小步舞曲》
1. 谈话:《马刀舞》表现的是战争的场面;现在你听听还表现怎样的情景——初听乐曲。
2. 师生交流所听乐曲的印象。
3. 再欣赏乐曲,教师作简要介绍:
(1)介绍作品创作的时代背景与作曲家巴赫。
(2)典雅的宫廷小步舞曲。
4. 如能放一段录像(宫廷小步舞曲场面),配合乐曲,效果一定更佳(再次聆听)。
5. “舞曲”体裁说明。
6. 小结:这两首舞蹈音乐,描绘两个时代背景,两种风格特征。
请回家收集本地区的舞曲,我们将
在下节课交流。
表演《我和提琴》教学基本要求:
1. 音乐知识导入:我们已经唱过很多3/4拍的歌曲,你们愿意唱哪一首?3/4拍的含义是什么?它的指挥图式是怎样的?
2. 介绍挪威民歌《我和提琴》:
(1)出示欧洲地图,找出挪威的地理位置:北欧。
(2)欣赏《我和提琴》演唱。
设问:从歌曲内容中,你了解到挪威人的风土人情了吗?歌曲是几拍子的?
附送:
2019-2020年四年级音乐下册快乐的舞蹈2教案人音版
教学内容:
学唱《我和提琴》(二);竖笛吹奏练习。
教学目标
1. 表演《我和提琴》,了解挪威人民的风格。
2. 在学唱《我和提琴》过程中掌握3/8拍的特点并学习找出曲调中的重复乐句,为今后进一步学习曲式打下基础。
3. 学吹竖笛。
教学过程:
一、组织教学:
听曲入室,师生问候。
二、新课
1. 学唱歌曲《我和提琴》曲调。
(1)看谱听教师范唱曲调,找出基本重复的乐句。
(2)根据3/4拍的含义,启发学生讲3/8拍的含义。
设问:3/4拍与3/8拍的相同与不同之处在哪里?从分析对比中理解3/8拍。
(3)学习3/8指挥图式,并用指挥图式自学曲调的第一、三、五乐句。
教师指导的重点是学习起拍及第三乐句的附点八分音符节奏。
(4)流畅地唱好曲调(强弱弱节奏要鲜明,分句要清楚),用色块表示乐句的基本重复。
2. 学唱歌曲:
(1)再听范唱→第二次时学生轻声跟唱。
(2)填上歌词。
3. 表演歌曲。
有感情地歌唱。
请少数学生自选打击乐器伴奏,有舞蹈特长的学生即兴伴舞。
4. 将《平安夜》3/4拍改写成3/8拍。
音乐知识:3/8拍
1.拍号的含义:每小节几拍/以几分音符为一拍。
2.复习2/4、4/4、3/4拍的强弱规律及其指挥图式。
3.从3/4引入3/8拍。
同样是三拍子,但由于单位时值(以几分音符为一拍)不同,产生不同拍号的三拍子。
4.结合《我和提琴》的演唱,学习3/8拍。
5.通过把3/4拍《平安夜》改写成3/8拍,巩固这一音乐知识。
学吹竖笛
1.复习“5 6 7”五音指法及乐曲《划小船》。
2.跟我学:
(1)按本教材中的谱例,由教师示范,学生跟学,吹好“5 6 7”三音。
(2)教师任意在“5 6 7”五音内变节奏变音型,让学生跟着学吹。
(3)分小组由学生轮流任小老师,即兴吹奏五音,其他学生跟着学吹。
3.练习吹奏二声部长音,注意声音平稳持续、二声部和谐。
4.吹奏乐曲《掀起你的盖头来》:
(1)教师示范。
(2)全体学吹,吹奏要注意曲调的流畅,注意十六分音符及附点音符节奏。
(3)在熟练的前提下,可请一部分同学以新疆舞的动作表演“竖笛与新疆舞”。