纪实摄影的拍摄器材和方法
- 格式:docx
- 大小:17.33 KB
- 文档页数:5
纪实摄影的方法:趁人不备拍摄法技能要求:毫不犹豫,直接对焦拍摄,前期做好的工作是测光、目测好被摄人物距离。
熟悉手中的相机,调焦迅速,总之一个字“快”。
缺点是容易被发现,所以快门声音一定要小,特别提示不要用闪光灯,快而准确是其制高境界。
:守株待兔拍摄法技能要求:具有敏锐观察力和判断力,对一下秒将要发生的画面有想象力和充分的准备。
优点:绝对的神不知鬼不觉,甚至可以拍摄到特写自然的正面照。
提醒:这个时候要是开了闪光灯真的就煞风景了,要是配合长焦有更加丰富的表现。
此方法也适合时装表演SHOW的拍摄,适当控制景深,等待拍摄对象进入清晰范围即可。
因为运动的轨迹都在你掌握之中所以完全可以运筹帷幄。
:声东击西拍摄法在街上发现一个好的场景画面,但又不想突然举起相机时破坏了气氛,周围似乎没有其他地方可以隐身,不管怎样,你已经无法把你的拍摄意图表达出来,找个掩护假装拍街边的景色,或者找身边朋友佯装留影,把人物作为背景取景,记得要退后一步不要离得太近哦。
优点:蒙蔽率为75.5%,特别是背景除了人物还有其他人的情况下胜算更大。
这样得到一张画面中的人物知道你在拍照,但不知道拍的就是自己,这样的表情才最真实。
技术要求:“快”就一个字、先不要在人物注意你的时候把他作为背景。
:扬长避短拍摄法如果你有个300毫米的长焦完全可以把人物拉过来拍个特写,随心所欲、得心应手。
成功率几乎是100%,只要求器材有个长焦就可以了。
此方法虽然适合体育摄影、不可接近的野生动物等。
也是“狗崽队”拍明星的常用方法之一。
优点:由于长焦镜头的景深较浅,所以选一支包含了人像镜头焦段的变焦的长焦镜头用来拍抓拍人像也是可以的,对背景虚化的程度要求不高的摄影者来说,这又相当于在拥有长焦镜头的同时还拥有了一支人像镜头。
:盲拍与无线遥控拍摄一般不看取景器,预测构图拍摄既为盲拍,但盲拍并非盲目的拍摄,多用于不利于摄影者进行拍摄的位置、条件等,所以拍摄难度较大,需要大量的练习积累经验。
纪实的摄影概念特点及方法来源:摄影吧作者:发布时间:10-12-08浏览()纪实摄影的定义1935年美国经济学家罗依·斯特莱克(Roystryher)就提出要为纪实摄影下一个定义,但迄今为止,都没有一个公众认可的定义。
这其中较早的定义和最近的定义,可以让我们看到纪实摄影许多特征。
美国纪实摄影家罗西娅,兰格(Dorotherlange)的定义。
纪实摄影它反映现在但为将来作纪实。
它的论点是:1、人与人的关系,记录人们在工作中战争中的行为,甚至一年中周而复始的活动。
2、描写人类的各种制度:家庭、教堂、政府、政治组织、社会团体、工会。
3、揭示人们的活动方法:a、接受生活的方式;b、表示虔诚的方式;c影响人类行为的方式。
4、纪实摄影不仅需要专业工作者参加,而且还需要业余爱好者的参与。
她的定义指出了纪实摄影的特征,所要反映的题材,以及题材中需关注的焦点和摄影的参加者。
1985年美国南卡罗莱那大学硕士生斯蒂芬尼.安克莱恩(stphanieAmRlein)在其论文《纪实摄影的新定义》中说:1、纪实摄影是由一个技艺高超,富有献身精神的摄影家以任何画幅的照相机拍摄的系列照片,它能抓取人类状况的现实本质。
展现生活条件,而无论是好、是坏。
2、纪实摄影是对被研究社会状况的视觉描写。
其中流露出拍摄者的关心,并表明可能需要作那些变化。
3、纪实摄影是解释人与环境,人与社会活动之间相互关系的解说性照片。
纪实摄影的类型1、图片故事:对某人,某事件进行具体的描绘,注重情节和连续性。
注重非关键时刻的拍摄,使之成为慑人心魄的一瞬。
2、图片系列:相同的主题,相互关连的成组照片,静态纪实,没有时间的限制和变化。
3、图片短评:对某事、某群体的认识,每幅作品具有独立性,有评论,无互相承接关系。
a、成系列,都是由一组照片组成。
b、有明确的主题和内容。
c、对主题的深入研究,且具社会性、哲理化。
决定瞬间理论对纪实摄影的影响“决定瞬间”的理论是1952年法国的卡蒂埃·布勒松出版《决定瞬间》画册时,在前言中提出的。
纪实摄影的拍摄技巧有哪些纪实摄影的拍摄技巧有哪些一、摄影语言的运用要了解摄影语言并掌握摄影语言和利用摄影语言来突出画面主题。
对于纪实摄影来说,无论什么样的镜头焦距段都可以记录真实的场景和事件,但不同焦距的视角特点会更有利于画面效果的表现力。
如广角镜头的透视原因在纪实摄影里能够表达出比较鲜明的现场感,强化近景的冲击力,同时它可以容纳更多的场景、更多的细节和更多的画面信息量。
而长焦镜头可以压缩空间透视关系,将远景拉近,拍摄时对背景进行有目的的选择,能让背景更好地衬托拍摄主题。
一张优秀的纪实摄影作品,除了要记录真实、自然的活动场景和事件,还需要表现意境和注重形式感,同时具备纪实性和艺术性,这样的作品才能具有更强的画面感染力。
二、瞬间造型地把握用一张照片来表达整个事件的过程可能远远不够,但是如果通过一个具有精彩画面的瞬间在特定环境中能够把主题鲜明地表现出来,这也就是纪实摄影追求的瞬间造型视觉形象。
瞬间记录真实发生的事件是纪实摄影的关键。
瞬间产生的效果远远大于追求光影和构图。
所以在拍摄中间往往不能强求完美的构图和光影效果,因为构图要在瞬间决定,捕捉瞬间的光影,及时按下快门,目的就是记录生动、自然、真实的瞬间形象。
所以尽管在构图上也许有所欠缺,光影也可能达不到最佳艺术效果,但因为是最真实最生动的画面,会有较强的现场感,并且富有生活气息,这样的拍摄出来的'照片往往会产生较强的感染力。
当然,技术环节如果也很到位就更加完美了。
三、抓拍技巧的掌握抓拍是纪实摄影最典型的拍摄手法,这个时候对于拍摄技巧会有一定的要求,必须能够熟练把握器材的设置,控制好快门速度及曝光量,才能把发生的事件准确及时地记录下来。
尤其是在室内的拍摄,由于光线的原因,光圈、快门和感光度的组合非常重要,这个时候要更多利用现场的自然光来进行拍摄,如果强行使用闪光灯从正面对主体进行补光,往往会造成主体太亮而背景很暗的效果,这样拍摄出来的照片会显得不够生动并缺乏画面层次。
拍摄纪录片时的拍摄设备与技术选择在拍摄一部纪录片时,选择合适的拍摄设备和技术是至关重要的。
只有借助适当的设备和技术,才能真实地记录下来素材,并将观众带入故事的世界中。
本文将探讨在拍摄纪录片时所需考虑的拍摄设备和技术选择。
一、摄像机选择在纪录片的拍摄中,摄像机是最重要的工具之一。
根据拍摄需求和预算,我们可以选择不同类型的摄像机。
1.1 DSLR/无反相机DSLR(数码单反相机)和无反相机是拍摄纪录片时常见的选择。
它们具有较小的尺寸和较轻的重量,方便携带。
同时,它们也具备高画质的能力和多种镜头可供选择,使得摄影师能够在不同的拍摄环境中取得出色的效果。
然而,这些相机的自动对焦和音频输入功能相对较弱,如果需要专业的对焦和音频控制,可以考虑其他类型的摄像机。
1.2 基于XDCAM的摄像机XDCAM(eXtended Definition Camcorder)摄像机是专业纪录片摄影师的首选之一。
它们具备出色的视频质量、多种可调节的设置以及良好的自动对焦和音频控制功能。
这些摄像机适用于各种拍摄场景,并能够实时录制高质量的素材,为纪录片拍摄提供了很大的便利。
1.3 专业4K摄像机近年来,随着4K技术的发展,越来越多的纪录片摄影师开始使用专业的4K摄像机。
这些摄像机能够提供超高清的视频质量,细节丰富,色彩鲜艳。
然而,由于其较高的成本和较大的尺寸,使用4K摄像机需要在预算和实际需求之间做出平衡。
二、镜头选择在纪录片的拍摄中,镜头的选择同样重要。
不同类型的镜头可以实现不同的拍摄效果,为观众带来不同的视角。
2.1 广角镜头在纪录片的拍摄中,广角镜头是必不可少的。
广角镜头能够捕捉更广阔的画面,适合于室外场景的拍摄,能够将观众带入故事中,并使其感受到拍摄地的氛围和环境。
2.2 长焦镜头与广角镜头相反,长焦镜头适用于对远距离拍摄对象进行捕捉。
它能够将观众的目光集中在拍摄对象上,突出主题,并创造出更多的紧张感和聚焦效果。
2.3 微距镜头如果纪录片需要拍摄微小的细节或特写镜头,微距镜头是必不可少的。
纪实摄影实验报告总结与反思引言纪实摄影是一种通过图像记录真实场景的摄影方法,具有深厚的艺术魅力和社会意义。
在本次实验中,我通过摄影器材记录了不同场景下的现实情景,并对自己的拍摄效果进行了评估和反思。
本文将对实验进行总结,并就自己的体验和学习收获进行反思。
实验方法在实验过程中,我使用了一台数码单反相机和不同焦距的镜头,选择了几个不同的现实场景进行拍摄。
我注意到摄影的角度、光线、构图等因素对照片的表现和传达意义有着重要影响。
在摄影过程中,我尽可能地通过观察和调整来寻找最适合的角度和光线条件,同时注重构图的整体感和细节表现。
实验结果与分析通过实验,我得到了一系列照片,其中包括人物、风景和街景等不同题材。
我在这些照片中注意到了以下几点现象和问题:1. 光线的重要性:光线是摄影中最关键的因素之一,不同的光线条件会带来截然不同的效果。
在实验中,我发现在柔和的自然光下拍摄的照片更加温暖和自然,而在强烈的阳光下拍摄的照片则更具有明显的对比和层次感。
2. 构图与细节表现:对于纪实摄影来说,构图的重要性不可忽视。
在实验中,我尝试了不同的构图方式,包括直接拍摄、近距离取景和使用长焦距的镜头等。
我发现通过调整构图可以改变图像的视觉效果和情感表达,同时注重捕捉细节可以增加照片的质感和吸引力。
3. 主题和情感传达:每张照片都有自己的主题和情感,摄影师可以通过构图、角度和光线等要素来传达自己的意图和感受。
我在实验中尝试了不同的主题和拍摄角度,从而展现了不同的情感和视角。
通过这些尝试,我更加意识到了纪实摄影的表现力和传达能力。
总结与反思通过本次实验,我收获了丰富的摄影经验和知识,对纪实摄影有了更深入的了解。
以下是我在实验中的总结和反思:1. 观察力的锻炼:纪实摄影需要摄影师对周围环境的细节进行观察和分析。
在实验中,我学会了更加仔细地观察光线、构图和场景等因素,从而能够更好地把握拍摄时机和方式。
2. 技术与创意的平衡:纪实摄影既需要技术的支持,也需要创意的发挥。
如何拍好纪实摄影鉴于网友们上传的“纪实作品”有些不能算是纪实作品,感觉各位对纪实摄影还不是很了解,概念还是很模糊,还没有掌握拍摄方法,首先给大家介绍一下什么是纪实摄影。
(一)什么是纪实摄影?1、纪实摄影是以记录生活现实为主要诉求的摄影方式,素材来源于生活和真实,如实反映我们所看到的,因此,纪实摄影有记录和保存历史的价值,具有作为社会见证者独一无二的资格。
2、纪实摄影是对被研究社会状况的视觉描写。
其中流露出拍摄者的关心,并表明可能需要作那些变化。
3、纪实摄影是解释人与环境,人与社会活动之间相互关系的解说性照片。
纪实摄影,一般来讲是真实的抓拍,也可以事先计划好一个提纲,比如拍摄一个专题,就可以事先拟好要拍摄的提纲去长期关注和拍摄,有的专题拍摄几年~几十年都有,如此大的跨度对社会起到一定的社会文献价值。
如果往深刻去理解纪实摄影还是记录社会生活等的摄影,与单纯的记录摄影不同之点是,将拍摄到的内容强烈诉诸于人民的个体报道性质的意思。
纪实摄影表现摄影家对环境的关怀,对生命的尊重,对人性的追求……纪实摄影家以冰冷的机器记录边缘景象或被人有意无意间“忽视”的事实,却往往能借着影像的力量,使摄影成为参与改造社会的工具。
从纪实摄影发生的社会背景与历史没载看,它的批判性和干革命性不言而喻。
副产品纪实摄影史就是一部摄影家对人世间的不公、黑暗、动乱、肃削……进行记录、表述与传播的历史。
通过影像,他们达到宣传鼓动,进而促进社会变革,使人间更美好的目的。
(二)纪实摄影分类按主题:1、重大事件2、百姓生活3、社会风景按动机:1、社会纪实(报导式纪实摄影)2、文化记述(文献式纪实摄影)3、纪实人文(日记式纪实摄影)优秀作品奖无忌ID:一路滇行作品:云南红河州哈尼族山寨纪实摄影最可贵之处是时间,时间告诉后人照片上的人不在了,可是照片依然留存意义重大,大家要多拍身边人和家人。
二、如何进行街拍如何进行街拍,也就是我们常说的扫街,这是拍摄纪实作品最初最好的方法,可以长期进行关注我们的身边的事和人和我们的城市。
第1篇一、实验背景随着社会的发展和科技的进步,摄影艺术逐渐成为人们记录生活、表达情感、传递信息的重要手段。
人文纪实摄影作为一种独特的摄影形式,不仅能够记录现实生活的真实面貌,更能传递摄影师对人文、历史、社会的深刻理解和情感。
为了深入探索人文纪实摄影的魅力,提升自身的摄影技能和审美水平,我们开展了本次人文纪实摄影实验。
二、实验目的1. 了解人文纪实摄影的基本概念、特点及价值。
2. 掌握人文纪实摄影的拍摄技巧和方法。
3. 培养观察力、情感表达能力和对社会、文化的敏感度。
4. 通过摄影实践,记录身边的人文现象,传承历史,弘扬文化。
三、实验内容1. 理论学习我们首先对人文纪实摄影的相关理论知识进行了学习,包括人文纪实摄影的定义、特点、价值、历史与发展等。
通过学习,我们认识到人文纪实摄影不仅仅是记录,更是一种对生活的感悟、对社会的关注、对历史的传承。
2. 拍摄实践(1)拍摄主题选择根据实验目的,我们选择了以下主题进行拍摄:1)家乡变迁:记录家乡的自然景观、民俗风情、人物故事等,展现家乡的发展变化。
2)城市生活:关注城市中的普通人物、生活场景,反映城市生活的多样性和复杂性。
3)社会现象:聚焦社会热点问题,以摄影的方式表达对社会现象的思考和关注。
(2)拍摄技巧与方法在拍摄过程中,我们遵循以下原则和方法:1)融入与观察:尽量隐身于背景之中,以观察者的身份捕捉真实、自然的瞬间。
2)光影运用:善于利用自然光,把握光影效果,增强画面的感染力。
3)构图与视角:注重画面构图,选择合适的拍摄角度,展现被摄对象的本质特征。
4)情感表达:关注人物情感,通过摄影语言传递摄影师的情感和思考。
(3)作品展示与分析在拍摄结束后,我们对作品进行了整理和展示,并对部分作品进行了分析:1)家乡变迁:《家乡的变迁》通过对比家乡新旧照片,展现了家乡的自然景观、建筑风格、民俗风情等方面的变化,体现了家乡的发展历程。
2)城市生活:《城市角落》记录了城市中的普通人物、生活场景,反映了城市生活的丰富多彩和复杂性。
摄影器材知识:纪实摄影的意义——如何通过相机记录生活点滴摄影是一种记录生活的艺术形式。
随着相机的普及和技术升级,人们可以更加方便地记录生活的点滴。
而纪实摄影,就是沿用这一技术手段来展示生活、记录历史,展现人们的情感与思想。
纪实摄影可以反映生活,呈现真实的面貌。
摄影师通过镜头捕捉到的图像,让人们感受到生活的鲜活和美好。
无论是快乐的时刻,还是艰难的时刻,摄影师们都可以用相机记录下来,为人们呈现一切真实的情景。
比如,拍摄一对恋人手牵手漫步在春日的公园里,拍摄孩子们在海边玩耍时的欢笑声,或是记录日常生活中发生的趣事——这些瞬间都是值得我们珍藏的。
除了记录生活的美好瞬间,纪实摄影还可以记录生活的阴暗面,展示社会的现实面貌。
摄影师们可以通过相机拍摄到贫困、饥饿、疾病、战争等社会问题,并通过图片来呈现这些问题的严酷现实,帮助人们深入了解社会的情况和存在的问题。
例如,拍摄流浪者在街头睡觉、拍摄衣衫褴褛的孩子在垃圾堆里捡垃圾——这些都是我们有必要了解和思考的。
此外,纪实摄影还具有深刻的文化意义。
在一些重要的历史时刻中,纪实摄影成为重要证据,记录下当时的情形,成为今天对历史的理解和认识的主要途径之一。
摄影师们通过他们的杰作,在许多方面都展现出了社会、文化和人群的真实面貌,为后人留下了宝贵的资料和珍贵的历史证据。
在现代社会中,纪实摄影已经成为一种高度重视的艺术形式。
人们通过它来记录生活和历史,传递深刻的思想和情感。
如果你想拥有好的纪实作品,需要学习摄影的基本知识,包括对光线、曝光、构图等方面的掌握。
同时,摄影师们也需要有进取心和创造力,从生活中不断寻找美好瞬间和故事。
在我的摄影生涯中,我也尝试运用相机记录生活的点滴。
例如,我喜欢在行走中用相机记录街角的风景,或是清晨的阳光照耀下的美丽城市。
我也喜欢拍摄有意义的瞬间,例如在婚礼上拍摄新娘和新郎的情侣照,或是在家庭聚会上拍摄亲人互动的小场景。
这些都是生活中值得珍藏和回忆的瞬间,通过相机记录下来的图片,可以慢慢回味和欣赏。
电影制作拍摄电影时常用的摄影器材与拍摄技巧电影制作是一个高度技术化的过程,而摄影器材和拍摄技巧是其中不可或缺的组成部分。
本文将介绍电影制作中常用的摄影器材和拍摄技巧,帮助读者了解电影制作背后的精妙之处。
一、摄影器材1. 摄像机:摄像机是电影制作中最重要的器材之一。
常见的摄像机有专业电影摄像机和数码摄像机。
专业电影摄像机具有更高的分辨率和动态范围,适合制作高质量的电影作品。
而数码摄像机则具有便携性和灵活性,适合拍摄低成本的独立电影。
2. 镜头:镜头对于电影的拍摄效果起到至关重要的作用。
广角镜头可以捕捉更大的画面,适合拍摄宽广的风景和场景;长焦镜头可以拉近远处的对象,适合拍摄特写镜头和细节;变焦镜头则可以通过调整焦距实现不同镜头效果的切换。
3. 灯光设备:灯光是电影制作中塑造氛围和营造场景的重要元素之一。
常见的灯光设备有软光箱、反射板、聚光灯等。
使用不同种类和角度的灯光可以产生不同的视觉效果,从而增强电影的表现力。
4. 音频设备:电影制作不仅需要优秀的画面,还需要清晰的声音。
录音设备、麦克风和混音器等音频设备对于电影的声音效果至关重要。
合理运用音频设备可以使电影更加真实和感人。
二、拍摄技巧1. 剧本分析:在拍摄电影之前,摄影师需要对剧本进行深入分析,并与导演和制片人讨论。
通过了解故事情节和角色性格,摄影师可以更好地把握拍摄的方向和风格。
2. 基本构图:构图是拍摄中最基本的技巧之一。
摄影师需要通过选择合适的角度和镜头,将画面的元素有机地组合在一起,创造出具有吸引力和层次感的画面。
3. 运用光线:光线是摄影中最重要的元素之一,也是电影制作中最具表现力的因素之一。
摄影师需要合理运用自然光和人工灯光,通过调整光线的方向、强度和颜色,创造出适合剧情需要的氛围。
4. 运动镜头:运动镜头是电影中常用的镜头技巧之一。
通过摄像机的移动,可以给观众带来身临其境的感觉和视觉冲击。
摄影师需要根据剧情需要,运用平移、追焦、跟踪等不同的运动镜头技巧,增强电影的视觉效果。
第三课纪实摄影创作-人教版摄影·摄像教案前言纪实摄影是摄影艺术的一种重要形式,它强调真实和客观,通常用来记载现实生活中的事件和场景。
在本节课中,我们将学习如何创作优秀的纪实摄影作品,并且了解一些摄影技巧和创作理念。
一、摄影的基本理念摄影是一种表达艺术的方式,也是一种专业技能。
在拍摄前,你需要了解摄影的基本理念,包括以下几个方面:1.构图构图是摄影的基本原则,它决定了你的图片最终会是什么样子。
一个好的构图应该是简单明了、重点突出、景深清晰、主体分明、视角独特。
2.光线光线是拍摄的重要因素之一,它可以影响摄影的整体效果。
光亮强度、光源位置、光线颜色、光影对比等都会影响拍摄的效果。
3.角度角度是人眼观察事物的一个视角,也是摄影拍摄时需要思考的重要因素。
通过选取不同的角度来拍摄同一场景,可以得到截然不同的作品效果。
4.时间时间是拍摄时需要考虑的因素之一。
通过对时间的把握,可以捕捉到生动的瞬间,并且用照片的形式记录下来。
例如,拍摄人物需要等待恰当的时机,捕捉到人物的精彩瞬间。
二、纪实摄影的创作要点在创作纪实摄影时,有一些重要的要点需要注意。
1.寻找最佳角度寻找拍摄场景的最佳角度并不容易,需要花费一些时间进行实验和探索。
在快速行动或快速拍摄的情况下,找到最佳角度需要更高的观察和技能水平。
2.抓住瞬间纪实摄影是纪录真实生活的一种方式,所以在创作过程中,需要抓住生动的瞬间,捕捉当下的细节,尽可能地还原现实生活。
3.利用光影光影的变化是创作重点之一,可以帮助你在作品中塑造不同的表现形式。
改变光线的亮度和角度,可以创建独特的画面效果。
4.熟悉拍摄器材熟悉器材使用方法并了解摄影器材的性能,有助于你在纪实摄影中捕捉到更多精彩的瞬间。
跟随不同拍摄调查和调整器材的前提是,掌握器材使用的基本技能。
5.合理处理照片照片处理不应该影响原始照片的真实性,而是应该将其呈现在一种更为优美的形式。
在照片处理的过程中,应该尊重真实场景和环境。
探究纪录片的摄影方法说到纪录片人们首先想到的就是它的真实性,它必须对生活的本来面目进行真实的还原,与电影、电视剧带有假设、虚构性质的记录手段有着本质的区别,纪录片的拍摄过程中不应该出现人为妨碍和摆布的痕迹,长镜头的使用是纪录片摄影的主要运用方法,尽量避免对纪录片的画面进行空间上的切割,不能够有意地欺骗观众,事件本质与纪录片的呈现不能相互矛盾。
一、纪录片的摄影中对镜头画面的要求纪录片的摄影应该区别于一般的电视新闻摄影,电视新闻以真实的记录为宗旨,而电视纪录片是运用镜头画面来表现编导的创作意图,电视纪录片的摄影也是一种艺术创作,它要求拍摄主体突出,能够产生一定美学意义。
这种突出主体的摄影方式需要摄影人员对所选择的景物进行拍摄上的取舍,而不需要向新闻摄影那样对拍摄画面全都采取全焦点的形式进行摄影,这里所说的全焦点就是使用镜头将新闻现场景象毫无遗漏的、清楚真实地拍摄下来,在纪录片中不应该出现这种混乱、中心模糊的摄影画面,对这种画面进行清理的一个主要方法就是使用大光圈进行景深缩短的操作来减小画面的清晰范围,突出表现重点,在使用短景深的时候必须能够稳定地进行跟焦,否则就会因为物体的移动或者镜头的晃动而出现画面虚化的情况,造成无效拍摄。
但是这并不表明摄影画面越简单越好,画面内涵需要具有一定的思维力度,需要经得起观众的思考咀嚼,这样也有利于纪录片本身的内涵的升华。
二、纪录片拍摄的瞬间捕捉手法的运用纪录片是对现实生活的纪实性地再现,摄影师对画面的拍摄以及制作手法的有效运用都能够为纪录片增色不少,由于纪录片摄影的及时性以及多变性,有很多情况都是不能够提前预知的,这就要求摄影师必须时刻集中注意力,对于瞬间的画面使用镜头进行精准的捕捉记录。
例如,在《舌尖上的中国》这一食物纪录片的拍摄中,在一些食材在进入热油中后会发生瞬间的变化,这时候就需要进行瞬间的画面捕捉,有的食材在储藏与切割中都会发生不同的变化,这都是摄影师应该重点关注的画面,食物的演变正是由此而来。
纪实摄影浅谈(马达)一、器材选择工欲行必先利其器,拍摄纪实摄影首先要选择器材,没有合适的器材是没有办法拍摄出效果好的纪实照片的。
1.相机的选择:相机操作起来要方便,重量要轻便,不宜太重。
2.镜头的选择:最好使用长焦镜头和广角镜头(24-70mm以上),这样拍摄出来的效果更好。
除了模特,人们不习惯被近距离拍摄,利用长焦距作远距离拍摄可以令被拍者放松。
而广角便于你在一组照片中抓取全景。
3.忌用闪光灯。
大部分人对闪光灯非常敏感,应尽量避免。
4.不必带三脚架。
因为随时需要走动,保持装备轻便能令拍摄更轻松。
应注意锻炼自己的手持稳定性,至少要保证1/15秒不糊片。
二、什么是纪实摄影纪实为“记录现实”的摄影手法,在一个真实的环境中拍摄真实的影像,作文件式的记录。
纪实摄影是在与拍摄对象平等关系的同时,在不虚构、不粉饰、不夸张的前提下,使用抓拍纪录真实的场景,或用“摆拍”的方式再现真实的情景。
纪实摄影作品无论美好或是丑陋,目的都在与表现真实的世界,引起人们关注,唤起社会良知,同时记录特有的文化,留下宝贵的影像资料。
纪实摄影其实没有清晰的界定,一般而言,照片多是一系列及有主题的,用作记录历史事件,记录当时的社会生活,也可以用文字作辅助,表明时间、事件、人物、地点。
最重要的,纪实摄影需要让人欣赏和了解拍摄当时的环境、气氛、人物及摄影师的感觉,可以带出故事,彷如一短篇小说一样。
三、纪实摄影的不同种类题材可以是非常严肃的,比如:战地拍摄;重大灾害拍摄,重要历史事件拍摄等等。
但也可以很生活化,比如:旅行拍摄的照片,记录旅程;街头抓拍,记录社会现况;采风摄影,记录所见所闻。
再更具体的多说几个,例如:记录你自已最熟悉的居住地区;连续一星期每天探访养老院,记录老人们平时的生活;当个“随行摄影记者”,跟随你的朋友,记录他们的活动;当个忠实的旁观者,拍摄工人、农民、战士、市民一段时间内的活动;或者就呆在家里,给自已的家人拍记录,拍什么都可以。
人文纪实用什么相机在当今社会,摄影成为了人们记录生活、表达情感的重要工具之一。
而在摄影领域中,人文纪实摄影以其真实性和触动人心的力量备受关注。
然而,对于想要从事人文纪实摄影的摄影师而言,选择一款合适的相机显得尤为重要。
那么,人文纪实摄影究竟应该用什么相机呢?一、相机选型的考虑因素在选择合适的相机之前,我们需要明确人文纪实摄影的特点以及摄影师的需求。
人文纪实摄影强调真实、精确的记录,追求表现社会、人群和人与环境的关系,因此,适合这种类型的相机应该具备以下特点:1. 紧凑轻便:人文纪实摄影需要摄影师经常外出拍摄,因此相机的体积和重量要尽可能小,便于携带和操作。
2. 高画质:为了能够准确地呈现被摄对象的细节和纹理,相机的画质要出色,具备较高的像素和动态范围。
3. 快速响应:在人文纪实摄影中,时刻抓住瞬间至关重要,相机的快门速度和对焦速度要快,以便准确捕捉瞬间的表情和情感。
4. 镜头选择:人文纪实摄影中经常需要拍摄人物、街头和场景,因此,相机要有丰富的镜头选择,涵盖广角、标准焦距和长焦等。
二、推荐相机品牌和型号基于人文纪实摄影的需求,以下是几款备受推荐的相机品牌和型号,供摄影师们参考:1. 富士(Fujifilm)X系列:富士X系列相机凭借其卓越的画质表现和经典的人像模拟胶片效果而备受赞誉。
比如富士X-T4、X-Pro3等,它们都具备了轻便的机身、优秀的画质和快速的操作体验。
2. 索尼(Sony)A系列:索尼A系列相机搭载了高像素的传感器和出色的对焦系统,拥有出色的画质和迅捷的反应速度。
例如,索尼A7 III、A7R IV等型号是人文纪实摄影师的不二之选。
3. 佳能(Canon)EOS R系列:佳能EOS R系列相机采用了先进的RF镜头接口,提供出色的画质和广阔的镜头选择。
比如佳能EOS R5、R6具备快速的对焦速度和出众的低光性能。
三、辅助器材和技巧除了相机本身,摄影师们还可以结合一些辅助器材和技巧来提升人文纪实摄影的表现力。
浅谈纪实摄影的拍摄手段纪实摄影最重要的就是真实性,但它并不排斥摆拍,如果照片需要有艺术性,有时候不免需要摆拍,只要符合真实的社会状况是很关键的。
美国地理杂志摄影部副主任康格说过:“拍摄时,要经过摄影师的创作。
”我们国家的摄影界认为这个“创作”就是“抓中摆”。
纪实摄影虽然可以摆拍,但是同样也要在不对事实造成损坏的情况下进行拍摄,不能沽名钓誉、捕风捉影。
摆拍可以分为绝对意义和相对意义的两种类型,绝对意义上的摆拍是指摄影者为了达到某种目的而摆出来一张根本没有发生过的事件的照片;相对意义上的摆拍是指摄影者为了拍到更好的效果,为了突出主题而还原现场。
纪实摄影有时也需要摆拍,不能一概否定,在按照事实的原则下,处理好摆拍和抓拍之间的关系,拍摄出更有冲击力的具有事实的作品。
就举个典型的例子,奥古斯特•桑德的《时代的面孔》这组照片中就有很多精彩的摆拍作品,但是最重要的是观赏者看到照片却并不认为这是摆拍的,十分自然。
桑德所拍的每一张照片都身经过细心打扮的,每个人物的状态都是最恰当的,他不只是拍一张张人像,而为这个时代留住了这个时代的面孔,使他成为了这个世界上最重要留影时代的面孔的人像摄影师,被称作“德国人性的见证者”。
桑德的照片展现了德国人真正的性格,他所拍的《扛砖工》、面包师傅》等等都是我们所熟悉的,他的一生都是抱着客观的态度,拍摄自己看到的这个世界,他曾经说过,我从不让一个人看起来不好,他们自己表现出自己。
照片就是你的镜子,镜子就是你。
他是20世纪的见证者,给我们留下了历史的记忆。
纪实摄影的纪录在摄影历史中,纪实摄影经常是社会脆弱群体的代言人,并且一直起到积极的作用。
人们也一度认为纪实摄影就是真实,代表着人性的关怀,人们也一直被那些人性关怀和人文为主题的摄影作品而感动。
在如此多的纪实摄影作品中,很多都是同情弱者的,但也有那些有其他不纯目的的人,为了名利双收,为了达到鲜为人知的意图利用了拍摄对象,这些是需要反思的。
新闻纪实需要哪些摄影器材尼康一直以来都是新闻摄影师的挚爱,这个品牌的形象在我心里一直都是刚猛、快速、直线条,代表了强烈的男子汉气息。
下面是小编为大家精心推荐新闻纪实的一些摄影器材,希望能够对您有所帮助。
新闻纪实摄影器材尼康D4尼康D4是2012年初发布的数码相机,这款相机是以高速为主打的旗舰级数码单反相机,相比较前代产品D3S,不仅在对焦速度和连拍上有所提升,而且在像素和视频拍摄方面也有长足的进步。
这款相机同佳能EOS-1D X属于一个重量级的,被用于新闻摄影中时,能够很好的捕捉新闻发生的决定性瞬间。
尼康D4搭载了特别为优化数码单反相机设计的全新的尼康FX格式CMOS图像传感器 (画像尺寸36.0 × 23.9 mm) 和全新数码图像处理器 EXPEED 3,功能丰富,可提供卓越的图像品质以及超高速的性能。
该机型有效像素为1620万,其图像传感器支持宽广的感光度范围,从ISO 100 至 ISO 12800(最低可至相当于ISO 50,最高可至相当于ISO 204800)。
D4内置51个对焦点的AF系统,在低照明条件下也能更快速、更准确地自动对焦。
尼康 D4S尼康D4S拥有迅捷的操作速度和强大性能,满载丰富功能,表现灵活。
它能让广大影友们随时随心地拍摄,其精确的初始AF侦测和AF追踪性能可忠实追随你的拍摄意图,无论拍摄对象是远还是近,尼康D4S都能拍摄到曾经无法实现的照片。
即使在苛刻的拍摄环境下,也可以拍摄出充分体现其实力和品质的照片。
尼康D4S提供优秀的照相机直出JPEG图像品质,图像的层次、锐利度和可塑性都达到了新高度。
动态D-Lighting具有极高2选项,可在恶劣光照下保留更多亮部和阴影细节,尽显尼康特色。
同时相机还提供精确的自动白平衡和便捷的点白平衡选项。
新设计的反光镜运动装置可以稳定光学取景器的图像,宽广的可定制性适合不同的专业需求,而精雕细刻的按钮和机身轮廓实现更优秀的操作性。
纪实摄影的拍摄器材和方法器材纪实摄影可用任何画幅的照相机来完成的。
为使其更能适合各种场合的拍摄,多使用快镜头和高速胶片。
镜头的使用是随需要而定,但以使用广角镜为好。
拍摄方法以抓拍为主,不干扰对象,在现场实际感受中拍摄,拍活动的人,不摆拍,不过多考虑技术的完美,相信直觉。
方法1.守株待兔法在动作行为有重复出现的情况下选好角度,调好焦距后,等待理想画面的出现立即进行拍摄。
2.声东击西法利用掩护的方法拍摄,先使被摄者、拍摄者和非被摄者成等腰三角形,对非拍摄者对焦,用眼的余光观察被摄者,当被摄者的动作、表情达到拍摄者所需的画面时,立即拍摄。
3.掩护法是一种二人的配合,让配合者站在被摄者的前方,假装对配合者拍照,而实则拍摄被摄者。
4.盲拍法即不用取景器取景,调焦拍摄。
用目测对焦,用小光圈(f8,f11)加大景深。
充分熟悉所用镜头的视角。
拍摄后在照片上进行第二次构图剪裁。
5.突然袭击法在被摄者还来不及反应时就进行拍摄,并且立即离开以减小麻烦。
6.逼迫法用镜头的指向有意去干扰被摄者,逼其作出反应。
以取得现场感。
构图构图上纪实摄影强调,平视机位,广角镜和长焦镜随需要而用。
构图以大面积构图和“井”字构图法为多,强调画面的现场感。
强调主体与环境的关系,使图片信息量丰富。
不完整构图引发的联想和变型、畸型引起的好奇心,都被运用来引起人们对事件的关注。
静态的构图是二维空间的图片形式所限定的,但抓取生活中生动的动态瞬间,是摄影师追求完美的表现。
纪实摄影作品要强调气氛的营造,充分地运用各种构图形式的正负作用,将被摄体和拍摄者的情感、心态都恰当地表达组照拍摄方法1.围绕主题选择镜头组照是用照片写文章,表述你对一事物的认识、评论。
每张照片是这个文章的语言,语言应当紧扣主题,游离主题之外的则是废话。
要选择能展现主题,渲染主题,烘托主题的内容去拍摄。
摄影者自己首先要搞清楚拍什么,为什么要拍,怎样去拍(即编辑意识)理出一个大概的框架结构,这就是我们常说的“红线”。
纪实摄影的拍摄器材和方法
器材
纪实摄影可用任何画幅的照相机来完成的。
为使其更能适合各种场合的拍摄,多使用快镜头和高速胶片。
镜头的使用是随需要而定,但以使用广角镜为好。
拍摄方法以抓拍为主,不干扰对象,在现场实际感受中拍摄,拍活动的人,不摆拍,不过多考虑技术的完美,相信直觉。
方法
1.守株待兔法
在动作行为有重复出现的情况下选好角度,调好焦距后,等待理想画面的出现立即进行拍摄。
2.声东击西法
利用掩护的方法拍摄,先使被摄者、拍摄者和非被摄者成等腰三角形,对非拍摄者对焦,用眼的余光观察被摄者,当被摄者的动作、表情达到拍摄者所需的画面时,立即拍摄。
3.掩护法
是一种二人的配合,让配合者站在被摄者的前方,假装对配合者拍照,
而实则拍摄被摄者。
4.盲拍法
即不用取景器取景,调焦拍摄。
用目测对焦,用小光圈(f8,f11)加大景深。
充分熟悉所用镜头的视角。
拍摄后在照片上进行第二次构图剪裁。
5.突然袭击法
在被摄者还来不及反应时就进行拍摄,并且立即离开以减小麻烦。
6.逼迫法
用镜头的指向有意去干扰被摄者,逼其作出反应。
以取得现场感。
构图
构图上纪实摄影强调,平视机位,广角镜和长焦镜随需要而用。
构图以大面积构图和“井”字构图法为多,强调画面的现场感。
强调主体与环境的关系,使图片信息量丰富。
不完整构图引发的联想和变型、畸型引起的好奇心,都被运用来引起人们对事件的关注。
静态的构图是二维空间的图片形式所限定的,但抓取生活中生动的动态瞬间,是摄影师追求完美的表现。
纪实摄影作品要强调气氛的营造,
充分地运用各种构图形式的正负作用,将被摄体和拍摄者的情感、心态都恰当地表达
组照拍摄方法
1.围绕主题选择镜头
组照是用照片写文章,表述你对一事物的认识、评论。
每张照片是这个文章的语言,语言应当紧扣主题,游离主题之外的则是废话。
要选择能展现主题,渲染主题,烘托主题的内容去拍摄。
摄影者自己首先要搞清楚拍什么,为什么要拍,怎样去拍(即编辑意识)理出一个大概的框架结构,这就是我们常说的“红线”。
而后,想一下用什么图片向读者交待故事的情节、人物之间的关系,摄取能表达故事的各个瞬间。
一切要表达的东西都必须表达的明白、生动、鲜活为好。
2.多侧面选择内容
专题摄影的优势在于能详细解释,深入地反映事物的发展变化和矛盾性。
这就是对事物的多侧面进行展示,使之有立体感。
因此不应局限在一两个好看的画面和自己感兴趣的内容上拍摄。
而应从整体结构上考虑。
多侧面的选择,一定要注意典型画面的选择。
3.选择最具有形象性的内容
什么是纪实摄影作品的好照片呢?即具有瞬间形象的作品。
A专题摄影的题材必须具有外在形象,不具有这样的题材不要硬拍。
B对题材的研究要深入、细致、全方位,忌肤浅、表象。
C把镜头集中到一个人身上,或一个家庭。
展开故事,反映他们的生活环境、生存状态、相互关系。
通过他们折射出一个时代的精神面貌、社会环境、生存状态。
D靠近被摄对象,尊重他们,不控制他们。
生活中、感情上溶入他们之中。
拍摄时能跳出来理性的拍摄画面。
E拍摄专题时,需要在叙事方法,构图等方面有自己的风格。
4.纪实摄影的拍摄形式
虽然是成组的专题照片,但每张照片都应该能够独立地表达与主题相关的形象信息。
A镜头形式的变化,要有全景、中景、近景、特写。
每种形式都要表
达出特有的信息,即全景表达气势、场面,中景表达动作,近景表达表情,特写表达细节。
B构图要有变化,横竖画面要适当配置,有变化。
景物配置有变化,人物安排,方向感,画面的线条都要有变化
C人物表情要有变化。
人的姿态、动作、表情要有变化,要足以反映某一侧面的典型神态。
D用光要有变化,虽然纪实摄影以内容为重,但光线的形式变化也是需要的。
顺光、侧光、逆光、闪光灯、剪影等形式的变化,可带来艺术美感。
E画面类型留有选择的余地,同一个镜头多拍摄几个角度,同一个内容多拍几个镜头,抓拍决定瞬间画面,使照片具有张力。
注意细节(形体语言,背影,阴影)。
F拍好主题照片,主题照片就是“兴趣点”主题要鲜明,紧扣主题。
其质量要好,即瞬间典型,气氛浓烈,构图严谨,用光独到,色彩、影调讲究,清晰度好。