经典广告之摄影作品赏析
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摄影进阶必看:⼤师经典摄影作品赏析如果你是⼀位纪实摄影爱好者,下⾯这组照⽚中的⼤多数想必你会觉得眼熟。
有意⽆意间,您很可能就模仿了哪位⼤师的风格。
⼤师之所以能够成为⼤师,绝不是因为⼀两张照⽚拍得好⽽已。
能够在摄影史上留下名字的⼤师,通常都是某种风格的开创者,有着⾃⼰个性鲜明的摄影语⾔并对⼀个时代产⽣深远的影响。
经常听到有爱好者指着⼀些经典作品说:“这有什么难拍的,很多⼈都能拍出来。
”不知道他们有没有想过,那是因为后⼈恰好是站在⼤师的肩膀上进⾏拍摄。
今天你看亚当斯的作品可能觉得缺乏新意,但那也从另⼀⾓度证明了亚当斯和他的F64⼩组对风光摄影的影响。
如果你想在摄影这⼀领域有所开拓,那么了解摄影史,了解⼤师们的摄影语⾔是很有必要的,否则你落了前⼈窠⾅还沾沾⾃喜,那就有些可悲了。
《铁路边的商店》—— 阿拉巴州的⼀座铁路边的普通商店,再现了美国30年代乡村富有的⼀⾯!《裸奔者》1975年英联邦橄榄球决赛上,包括英⼥皇伊丽莎⽩在内聚集在看台上,这个体形优美的裸跑者澳⼤利亚会计师⽶歇尔.奥.布瑞恩跑过球场来到看台前,这尴尬的场⾯让⼥王差点晕倒!我实在是佩服他的创造⼒与勇⽓。
《撤退》——这是在撤退中的美国的海军⼠兵,邓肯别具匠⼼,真切的表现了当时极度的寒冷,1950年美国海军陆战队在朝鲜作战,冬季来临之前战况⼀直不错。
当时麦克阿瑟将军的部队⾼估了⾃⼰的实⼒,以为他们会顺利推进到朝鲜北部,他们都意想不到地受到中国援朝军队的回击。
史密斯将军的话使他们的失利更加出名:“撤退?他母亲的(此乃程⼦⽂邹邹的翻译,英⽂原⽂为shit)!我们打错了⽅向...”《温斯顿.丘吉尔》——1941年1⽉27⽇,刚开完会的丘吉尔来到唐宁街10号的⼀个⼩隔间拍摄⼏张表现坚毅刚强的照⽚。
然⽽,抽着雪茄的丘吉尔显得过于轻松,跟优素福-卡什所设想的领导神韵不符,于是卡什⾛上前去,把雪茄从这位领袖的嘴⾥拿开,丘吉尔吃了⼀惊,他被卡什的举动激怒了。
本文部分内容来自网络整理,本司不为其真实性负责,如有异议或侵权请及时联系,本司将立即删除!== 本文为word格式,下载后可方便编辑和修改! ==广告摄影范例解析篇一:广告摄影作品案例分析广告摄影作品案例分析近些年来广告摄影行业快速发展,现在在我们生活中几乎是无处不在,在广告、摄影的包围中,在快被广告淹没的海洋中,出现了不少优秀的广告摄影作品,但也有些纯商业性的广告作品。
在这些作品中我找了几幅自己印象比较深刻的广告摄影作品分析。
Clarks鞋品牌广告这是201X英国D&AD学生奖项设计奖一等奖获奖作品,由著名鞋业品牌所赞助的“残障人士正面形象简报”, Clarks赞助的这项残障人士正面形象简报中有个非常特别的要求——如果使用摄影作品作为广告,入镜者一定是真正的残障者。
两件二等奖的获奖作品的过于直接的回应了简报中的这个要求,而一等奖获奖作品则以“看似不费吹灰之力的简单”以及“以看似完全不特意诉求什么”轻强描淡写胜出。
乍一看,这则摄影图片没什么特别,但仔细看,会发现左边的人是正常人的脚,右边的是没有脚的,坐在轮椅上的残疾人士都穿着Clarks鞋。
表达的是一种平等、尊重,照片上的两个残疾人对立而站,不是不直面对立,这是何等的勇气,从而树立残疾人的正面形象。
而且这幅图片的巧妙之处还在于没有直面拍出残疾人的全身像,仅仅是两双脚就很好的言其意,也保护了残疾人。
看似平静的图片中,这种平静之下的力量能让读者看到他的诉求,残疾人也拥有自己的权利,人们不应该歧视残疾人,而且作者通过从两个人对立站着的角度去拍摄,而且用特效来强调两个人的脚,两人穿的是蓝色牛仔裤、黄色鞋子,一轮椅,颜色简单,暗、硬但很有质感,搭配在一起,全图不免会有些暗,但就是这种暗淡,才让人有严肃之感。
虽然画面有些沉重,但这的确是需要我们去思考的话题,呼吁我们去关爱社会上特殊群体,但不要忘了尊重他们,他们需要的是关爱,而不是同情。
但正是用这种就是这种简单的画面之下潜藏着非凡的力量,让人有种肃然起敬的感觉,不禁尊重起残疾人。
布列松摄影作品赏析“借最好的一刹那,来使事件产生全新的意义与境界”"在拍摄的时候,我总是闭着一只眼睛,我用这只眼睛观察自己的心灵;我又总是睁着一只眼睛,我用这只眼睛观察整个世界。
”一一亨利卡蒂埃-布列松法国著名摄影家亨利卡蒂埃布列松被誉为现代新闻摄影之父”。
法国总统希拉克在获悉布列松逝世的消息后悲痛地说:法国失去了一位天才摄影家、一位真正的大师、他是20世纪最具天赋并深受世人尊敬的艺术家之一。
”布列松,这位羞怯、热情的法国人,毕生用他小巧的、35毫米的莱卡照相机走遍全世界,见证了20世纪所有的重大事件,从西班牙内战到德国占领法国、印度的分裂、中国文化革命、1968年法国学生的起义,他的瞬间美学”理论堪称影响了全球的媒体和影像。
他创建的Mag num是世界上影响力最大和时间最长的摄影机构。
他被誉为20世纪最伟大的摄影家之一,及现代新闻摄影的创立人,他个性鲜明的摄影作品曾登上过全世界最著名的杂志和报纸,他让拍摄新闻照片成为了一种艺术。
为了更近距离的接近人群,布列松经常将照相机隐蔽起来。
他的拍摄理念富创造性,非常善于用镜头捕捉生活中转瞬即逝的画面。
他曾这样描述自己对摄影的迷恋:我整日在街头寻找,随时准备记录生活的点点滴滴,将活生生的生活完全记录下来。
”他用黑胶带遮住照相机的闪光部分,以便更好地融入到人群中。
他坚持摄影师必须仅仅使用现有的光,不要在暗房里剪辑,而更应该在照相机”里现场剪辑。
布列松的照片所截取的瞬间,不仅是当下发生在他眼前的一瞬,更是事件此前此后整个过程中的一个波峰。
他的作品集《决定性瞬间》成为无数摄影爱好者的教科书,决定性瞬间”摄影理念也为广大同行接受和效仿。
布列松部分经典作品:1.布列松1932年才开始拿起相机拍照。
这是一张早期的代表作。
斯维勒是西班牙的一个小镇,画面里一个撑着双拐的残疾儿童,他后面正在嬉戏的孩子们对此有不同反映。
其中一个坏小子甚至要想恶作剧,被另一个孩子抱住。
广告摄影作品案例分析广告摄影作品案例分析近些年来广告摄影行业快速发展,现在在我们生活中几乎是无处不在,在广告、摄影的包围中,在快被广告淹没的海洋中,出现了不少优秀的广告摄影作品,但也有些纯商业性的广告作品。
在这些作品中我找了几幅自己印象比较深刻的广告摄影作品分析。
Clarks鞋品牌广告这是2006英国D&AD学生奖项设计奖一等奖获奖作品,由著名鞋业品牌所赞助的“残障人士正面形象简报”,Clarks赞助的这项残障人士正面形象简报中有个非常特别的要求——如果使用摄影作品作为广告,入镜者一定是真正的残障者。
两件二等奖的获奖作品的过于直接的回应了简报中的这个要求,而一等奖获奖作品则以“看似不费吹灰之力的简单”以及“以看似完全不特意诉求什么”轻强描淡写胜出。
乍一看,这则摄影图片没什么特别,但仔细看,会发现左边的人是正常人的脚,右边的是没有脚的,坐在轮椅上的残疾人士都穿着Clarks鞋。
表达的是一种平等、尊重,照片上的两个残疾人对立而站,不是不直面对立,这是何等的勇气,从而树立残疾人的正面形象。
而且这幅图片的巧妙之处还在于没有直面拍出残疾人的全身像,仅仅是两双脚就很好的言其意,也保护了残疾人。
看似平静的图片中,这种平静之下的力量能让读者看到他的诉求,残疾人也拥有自己的权利,人们不应该歧视残疾人,而且作者通过从两个人对立站着的角度去拍摄,而且用特效来强调两个人的脚,两人穿的是蓝色牛仔裤、黄色鞋子,一轮椅,颜色简单,暗、硬但很有质感,搭配在一起,全图不免会有些暗,但就是这种暗淡,才让人有严肃之感。
虽然画面有些沉重,但这的确是需要我们去思考的话题,呼吁我们去关爱社会上特殊群体,但不要忘了尊重他们,他们需要的是关爱,而不是同情。
但正是用这种就是这种简单的画面之下潜藏着非凡的力量,让人有种肃然起敬的感觉,不禁尊重起残疾人。
更让读者记住了Clarks品牌,也为其品牌树立了正面形象,扩大了消费人群,取得读者好感。
一副广告摄影的评论首先,他虚化了背景,让主体更清晰,拍摄对象的角度也很好,既能看到正面的所有装饰设备,也能看到侧面的一些小设置,还能让人们从这个角度去感觉拍摄对象的厚度,有一个三维的初步认识;其次,从色彩上来讲,虽然整体偏暗色调,但是背景上虚化的几个彩色小背景却正好与黑灰的主色调产生一种对比,更加烘托了拍摄对象的质感,而且虚化的色彩流动性很强,就像是在摄像镜头前的所有事物一样;再次,这张照片上的唯一中文就是“乐在其中”,也就是这样照片的主题所在了,那么,有一点是需要我们仔细分辨后引起注意的,请看那张倾斜的扑克牌,它不仅以倾斜的姿态使得整个照片的构成不那么呆板,而且,一般说来,扑克牌两头的标记应该是一样的,但是,这张夹在拍摄对象中间的扑克牌,上半部分是单词:camer,意思应该是相机或摄像头的意思,那我们再看这张扑克牌吊脚的那边却悄然变成了单词:game,意思大家都知道,是游戏的意思,从相机到游戏,过渡自然,将“乐在其中”的主题带了出来,而因为这两个单词的构成比较相似,构图时又特意将他们这两个词语的外在形态设计得很相像,所以不仔细看是看不出这一点的,从这个角度讲,又告诉我们:乐趣就在我们身边,只是需要发现的眼睛。
总的来说,是一部好的摄影作品,只是一部分匠心独具之处不是一眼就能看出来的,所以作为该产品的平面广告投放,来说少了些让消费者快速了解的内容,如果配上精彩的动态故事而以这张照片结尾,则不失为一部好的动态广告作品。
影视广告作品赏析怎么写?从哪些方面入手??根据影视广告的实施步骤,你可以从以下方面进行赏析:1、广告策略,即广告表现的定位,这个主要从广告的区隔来赏析,分析观众看了这支广告后,怎么能从同类产品中准确认识到广告产品。
对于广告策略,最集中的体现就是广告语,需要好好分析一下。
2、画面创意,对画面元素进行分析,像受众、消费方式和环境、对于策略的画面演绎等等。
3、影视内容:a、演员及其表演;b、拍摄场景;c、构图和拍摄技巧;d、拍摄特技和后期特效表现;e、美术组:化妆、服装和道具;f、灯光;g、合成和编辑手法;h、影片色调和色彩;i、音乐和配音;……这些影视内容都是每个广告需要考虑的细节,好好分析就可以判断广告的好与坏了。
影石全家福广告案例赏析
影石全家福广告是一则非常有家庭情感的广告。
影石公司用一对年龄较大的夫妇和他们的孙子作为广告中的主人公,向观众展示了这个家庭的温馨和幸福。
广告首先展示了老夫妇和孙子在自己的后院外玩耍,笑声和欢声让人感受到了他们之间的深厚的感情。
接着,广告通过老夫妇端出来的一盘世界上最好吃的饼干来推销他们的产品,这也让观众感受到了这个家庭的亲和力和魅力。
最后,广告以全家人一起合影的方式结束。
这张合影是家庭的一生之记,记录了这个家庭的快乐和美好。
广告传达出的信息是,影石产品能让你拥有温馨和快乐的家庭生活。
整个广告流畅自然,展示了家庭生活的重要性,表现了年长的家庭成员对他们孩子和孙子的爱和关怀。
广告很好地体现出了影石公司的品牌理念和产品特点,营造出了一种可信的品牌形象。
它不仅仅是一则广告,更是一种情感的传递,给人们带来了温暖和希望的感觉。
最最经典摄影大师作品赏析最最经典摄影大师作品赏析[时代广场的胜利日] 这是一张极其经典的照片,作为二战胜利的象征被广为流传,又是人类最美好爱情的见证!当二战结束的消息传到纽约的时代广场,一位狂喜的海军士兵搂过正在身旁的陌生护士热烈地亲吻着她。
旁边的人则报以会心的微笑:毕竟胜利来临了,是值得高兴的事!照片出现于《时代》杂志,是反映战争结束后人们轻松欢乐心情的优秀作品。
它不饰雕琢,清新自然。
40年后,摄影者阿尔夫里德.伊森斯塔特在报上刊登寻人启事找到了当年的这两位照片中的男女,他们已成了子孙满堂的爷爷和奶奶。
[小大人] 照片中三位美国女孩在西班牙塞维尔某个地方交谈照片中三位美国女孩在西班牙塞维尔某个地方交谈。
这张照 片在一段时间内成为了美国销售第二的明信片。
这是有关接吻的著名照片中最早的一张。
面对这张在公共场合抢拍的照片,今天的人们[最著名的吻]这是有关接吻的著名照片中最早的一张。
面对这张在公共场合抢拍的照片,今天的人们可能会想到肖像权,隐私权这样的字眼,实际上它的确引发了一场肖像权的官司。
但这并没能阻挡它在全世界流传。
这是在朝鲜战争中撤退的美国海军士兵。
摄影者大卫.道格拉斯.邓肯别具匠心,真切的表现了当[撤退]这是在朝鲜战争中撤退的美国海军士兵。
摄影者大卫时极度的寒冷,1950年美国海军陆战队在朝鲜作战,冬季来临之前战况一直不错。
当时麦克阿瑟将军的部队高估了自己的实力,以为他们会顺利推进到朝鲜北部,他们都意想不到地受到中国援朝军队的回击。
史密斯将军的话使他们的失利更加出名:“撤退?他*的!我们打错了方向”![温斯顿.丘吉尔]1941年1月27日,刚开完会的丘吉尔来到唐宁街10号的一个小隔间拍摄几张表现坚毅刚强的照片。
然而,抽着雪茄的丘吉尔显得过于轻松,跟卡特所设想的领导神韵不符,于是卡特走上前去,把雪茄从这位领袖的嘴里拿开,丘吉尔吃了一惊,他被卡特的举动激怒了。
就在他怒视卡特的一剎那,卡特按下了快门。
影视广告分析之雅虎搜索——《跪族篇》系:文化传播系班级:XX广告XX姓名:XXX学号:XXXXXXXXXXX影视广告分析之雅虎搜索——《跪族篇》一、镜头在广告片中的应用首先,该片一开场就是一个全景,画面表现的是坐在豪华车里的秦总和他的新秘书。
交代了人物所处的大的环境和背景。
接着在范伟与秘书谈到红酒与雪碧的喝法时,运用了漫画与真人画面之间的切换,衔接连贯,风趣幽默。
(本片中多次运用此种方法)接着又是一个固定镜头,是范伟将红酒从洒出车外,画面中酒洒的速度较慢,而且给人一种美的感觉。
后面又有一个近景画面,即范伟伸出三个金戒指的三根手指,用山西腔对女贵族说“三天我要让你知道,我有多贵”。
接着又是一个特写,即范伟用戴了三个金戒指的手转动佛珠,给人的感觉是看似淡定,其实紧张,着重体现出了对细节的描写。
而后在拍摄片中的一位与范伟对话的专家时,运用了平拍、俯拍在平拍,虽然都是切镜头,但视角不一样,显得很有特色。
紧接着在拍摄在座专家时,运用了移镜头。
它是指拍摄角度不变,摄像机本身位置移动,即将摄影机放在轨道车上的水品移动,摄像机在空间范围内,按一定的运动轨迹进行运动拍摄。
它可以表现某种主观视角,通过有强烈主观色彩的镜头表现出更为自然生动的真实感和现场感。
(后面在范伟在做按摩时,也运用了移镜头,即从门外移到门内,表现了范伟所处的环境)在谈到能在雅虎免费搜索时,切到了电脑屏幕,给了一个特写,使受众可以清楚的看到雅虎的标识。
在表现打字时,运用了摇镜头和移镜头,虽然打字快,但是很清晰。
摇镜头是指摄像机机位不做位移运动,机身上下、左右方向的变化,它常用来拍摄搜索一个场景、观察运动中的人或物,引导观众的视线注意力,人物从一个位置移动到另一个位置时,摇摄使他始终处于画面的构图中心,能表现人物主体运动的状态和细节。
(后面在表现电脑屏幕时多处运用了移镜头和固定镜头)当秘书要求宣布秦总是秦桧第二十八代嫡孙,并颁发了跪着的秦桧塑像证明时,范伟拿着塑像的画面运用了摇镜头和固定镜头,范伟一脸哭相,很是搞笑。
新闻摄影——图片作品分析1.针孔成像原理图针孔成像原理,又称“暗室成像”原理。
光进行直线传播。
当光经过景物,再经过一个小孔进入暗室时,通过反射,暗室的墙上会形成一个上下颠倒的景物影像。
2.墨翟(约公元前468—公元前376 )最早发现“针孔成像”原理的是诸子百家之一的墨家学派。
墨家学派的创始人墨翟,是春秋战国之际著名的政治家、思想家、科学家。
3.绘画桌暗箱通过暗箱将影像投射在绘画板上,然后用笔描画出影像的轮廓,创作逼真的绘画。
4.窗外景色又名《鸽子窝》(实景)。
1826年,尼埃普斯将一面涂有沥青的金属板放进照相机,然后在自己的工作室里,对着窗外的景物进行了长达8小时的曝光,最终制出了这张风景照片。
这是人们公认的世界上第一张永久性照片。
5.尼埃普斯(1765—1833)和他的照相机6.牵马的孩子2002年,法兰西博物馆购得一幅尼埃普斯拍摄的荷兰版画《牵马的孩子》。
经摄影史家考证确认,这幅照片摄于1825年,比《窗外景色》的拍摄时间早一年。
现在有观点认为,《牵马的孩子》应该被视为世界上第一张照片。
7.路易·雅克·芒代·达盖尔法国人路易·雅克·芒代·达盖尔(1787—1851)是“银版摄影法”的发明者。
8.尼埃普斯与达盖尔9.工作室一角摄于1837年。
达盖尔将一面涂有碘化银的铜板曝光,然后放在加热的水银蒸汽上熏,再用普通食盐溶液定影。
他用30分钟的时间,完成了这张自己首次定影成功的照片。
10巴黎寺院街达盖尔摄于1838年。
这是达盖尔最著名的作品之一。
照片中场面宽阔,景物清晰,具有较强的空间纵深感。
11.威廉·亨利·福克斯·塔尔博特(1800—1887 )12.塔尔博特用卡罗摄影术拍摄的人物肖像的负片及印片摄于1845年。
这可能是世界上第一张负片人物肖像。
13.汉堡大火废墟比欧乌、史特尔茨纳摄于1842年。
14.芬顿(1819—1869)和他的马车摄于1855年。
广告摄影表现手法突出特征——产品功能价值的体现伊克萨斯观感:图片展示了这种照相机黑、红、银色的三个款式,有正面、侧面;竖放、横放。
并且把产品的型号、特点列示出来,非常直观的让客户了解这个产品的功能。
推销效果:这张照片把产品的主要特点进行烘托处理并对其主要优势特点、商标展现出来让人产生购买欲望。
定位:拍摄趣味多,清晰,24mm广角,外形经典仟薄名人效应——崇拜和效仿的心理欲求格力空调观感:整体色彩协调,人物和产品摆放位置合理,并有山水图做背景。
在人物和产品图之上打出产品品牌和特色并作宣传。
推销效果:由于追捧成龙的人有很多而其中也不乏有一些是格力空调的客户群。
利用成龙做格力空调的代言人能树立品牌,增加产品可信度,提高销售量。
定位:性价比高,质量有保障。
摈除平庸——张扬个性凸显亮点国外时尚广告观感:造一种虚幻奇特的画面,站在水面上担着仙人掌的人物造型独特。
个性帽子、黑白色格子衫、中裤,长靴都成为主角突出人物的个性。
推销效果:以独特的构图展现服装的亮点,吸引观众眼球。
迎合年轻人追求个性、时尚的口味。
定位:个性、时尚。
以年轻人为主要客户群。
写实语境——审美观图中的形象再现耐克(Nike)球鞋观感:画面以纯黑色做背景,将耐克鞋斜放在中间位置,如实的展现产品的外形特征、质地和鞋身侧边耐克勾勾的标志。
推销效果:突出产品品牌和其给人舒适,便捷的感觉,打动观众的心。
定位:设计符合人体运动学原理,使得穿着脚感更好,运动时候更舒适,便捷。
以情托物——激荡情怀的情调性设计多乐士油漆观感:整体以绿色作为主色调,给人舒适的感观。
左边是一家人和一只宠物狗在竹林中,展现了一种健康美好的家庭生活景象,右边是产品及其介绍。
推销效果:该广告让观众感受到使用该油漆产品能拥有更好的健康生活,产品对孩子和宠物都不会有不好的影响,可以放心使用,满足人们对健康绿色生活的追求。
定位:绿色、健康,令人拥有自然清新的家。
优秀广告作品评析
优秀广告作品评析:Doritos薯片广告
Doritos薯片广告在创意、视觉效果和幽默感方面都非常出色,是一个成功的广告案例。
首先,广告的创意非常独特。
广告中的山羊吃薯片的场景非常有趣,让人印象深刻。
通过将山羊拟人化,广告将无形的“好吃”转化为具体的行为,让观众能够更好地理解和感受Doritos薯片的味道和口感。
同时,广告中的一些细节处理也非常到位,比如山羊将薯片塞进鼻孔里的画面,让人捧腹大笑。
其次,广告的视觉效果非常出色。
广告中的画面色彩鲜艳,视觉效果强烈,给人留下了深刻的印象。
特别是山羊吃薯片的场景,画面中的色彩搭配和光影效果都非常出色,让人感觉非常真实。
最后,广告的幽默感也非常好。
广告中的一些幽默元素让人捧腹大笑,比如山羊暴怒之下将主人的相片踹翻的画面,让人感觉非常有趣。
这些幽默元素让广告更加生动有趣,能够吸引观众的注意力。
总的来说,Doritos薯片广告在创意、视觉效果和幽默感方面都非常出色,是一个成功的广告案例。
它通过独特的创意和幽默的元素,成功地吸引了观众的注意力,并让观众对Doritos薯片产生了浓厚的兴趣。
经典广告摄影作品赏析(2)广告摄影作品鉴赏(一)广告摄影作品鉴赏(二)广告摄影作品鉴赏(三)广告摄影作品鉴赏(四)不同的商业摄影领域需要进行不同的准备工作,一般而言,摄影师需要选择设备、布置场景、准备道具、制作时间排期表等所有繁琐的工作,还要以最完整的方案防止计划的临时改变,例如发生意外情况时所增加的费用由谁来承担,拍摄是不是有序进行,是不是需要调整拍摄方案,在拍摄的前期一定要协商到位。
在拍摄准备阶段,摄影师与策划人员的沟通非常重要,当然有时摄影师本身就是策划者,如果把摄影拍摄想象为电影拍摄,策划者就像是整部电影的制片人,负责很多繁杂的工作,对于所有的细节都要全部考虑周全。
对于场景的制作,一般分为移动与固定场景,置景的空间、材料的质地纹理是置景效果的衡量要点,一般来讲,为了追求丰富的画面效果,摄影师对于场景的陈列效果与肌理细节十分重视,另外考虑到便于摄影师选取角度,也便于控制成本,在商业摄影前期的拍摄准备阶段,一般选择专业的有一定审美标砖的置景团队完成前期的场景制作。
广告摄影作品赏析(五)商业摄影的拍摄必须符合一个规则,即摄影师与客户需要在摄影创意、风格、角度等达成共识。
在商业摄影拍摄流程中,从摄影师与客户进行沟通、制定方案、签订合同、到前期的准备工作之后,一般比较大的摄影项目或者有条件的客户会给摄影师试拍的机会和时间,以便进一步确定拍摄的成片效果,顺利完成最终拍摄。
商业摄影的拍摄并不是取景、构图、按下快门的简单动作,为了在合作上取得成功,往往需要摄影师与客户方不断的沟通、磨合和融合。
另外,摄影师即使与客户的意见达成共识,并制定了让客户十分满意的拍摄方案,最终的拍摄结果也有可能和客户所期望的有一定偏差,毕竟对于摄影来说,拍摄计划与草图终归是有些纸上谈兵。
摄影师的试拍需要方案确定后客户的签字,根据之前的商讨计划和拍摄方案进行,以此避免客户中途所进行的一些意见性干扰。
拍摄过程中,摄影师的拍摄要有步骤,灯光、背景、道具等即时到位,有条理的进行,和其它团队成员的配合要默契,尤其在拍摄杂志片和人像的时候,摄影师要会与模特沟通,在模特的状态达到高度完美时,迅速完成拍摄,并快速确定所拍图片是否可用,对于不满意的图片一定要进行补拍,以防万一。
经典广告摄影作品赏析要想让广告变成一个经典,就需要一些美丽的有创意的画面来衬托,那么要怎样才能拍出一个优秀的广告摄影作品呢?下面是店铺整理的经典广告摄影作品赏析以供大家欣赏。
商业摄影是指对一种物品进行拍摄,以达到拍摄作品能够代言这个商品的属性的照片,通过照片带来更多的销量和提升品牌的价值,而且要有一定的艺术感和代表当先流行的元素。
广告,即广而告之之意。
广告是为了某种特定的需要,通过一定形式的媒体,公开而广泛地向公众传递信息的宣传手段。
广告有广义和狭义之分,广义广告包括非经济广告和经济广告。
非经济广告指不以盈利为目的的广告,又称效应广告,如政府行政部门、社会事业单位乃至个人的各种公告、启事、声明等,主要目的是推广;狭义广告仅指经济广告,又称商业广告,是指以盈利为目的的广告,通常是商品生产者、经营者和消费者之间沟通信息的重要手段,或企业占领市场、推销产品、提供劳务的重要形式,主要目的是扩大经济效益。
商业广告摄影是为了体现品牌魅力和优化产品特点,商业摄影师在注重体现质感的情况下还要确定品牌路线,通过对品牌产品的家居陈设设计把品牌、陈设和摄影三位一体化相结合起来。
其实就国内看来,专门拍摄家居类商业摄影作品的摄影师并不多,大多的国内摄影师都只是拍摄风光、人物或静物,一般来说只有拍摄建筑物的摄影师会拍摄家具的商业摄影作品,不过,这与家居商业摄影师有区别的,家具摄影只需要表现家具质感;而家具摄影涵盖了包括室内空间的布局设计、透视原理以及美术手绘等各类知识,尤其美术手绘功底对家居商业摄影有着如虎添翼的用处。
在商业摄影拍摄的流程中,从前期的沟通、构思、策划、方案到现场的拍摄执行,创意方案是尤为重要的一环,它是拍摄后续进行的保障,是后期执行的标准。
在整个商业运作流程中,摄影方案制定所要花费的时间往往比现场执行拍摄多得多。
尤其对于商业摄影师而言,为降低风险的最好办法是在前期做好充分准备工作。
如果摄影师能够对整个行业、趋势非常了解,并且拥有自己独立见解,在客户完全信任的情况下,摄影师可以最大化的发挥个人的创意去引得客户做出判断与选择,但是对于明确自己想要的东西,或者已经设定了一个主题,由摄影师提供并制作具体的执行方案,这要求摄影师能将客户的主题准确表达,并且尽量做到详尽,但是对于有个人创作风格的摄影师不能一味听取客户意见变成一部商业机器,而应当更多的去引导客户,因为客户了解的是产品,对于创作方式则是一个好的摄影师应该具备的。
经典广告摄影作品赏析(2)
广告摄影作品鉴赏(一)
广告摄影作品鉴赏(二)
广告摄影作品鉴赏(三)
广告摄影作品鉴赏(四)
不同的商业摄影领域需要进行不同的准备工作,一般而言,摄影师需要选择设备、布置场景、准备道具、制作时间排期表等所有繁琐的工作,还要以最完整的方案防止计划的临时改变,例如发生意外情况时所增加的费用由谁来承担,拍摄是不是有序进行,是不是需要调整拍摄方案,在拍摄的前期一定要协商到位。
在拍摄准备阶段,摄影师与策划人员的沟通非常重要,当然有时摄影师本身就是策划者,如果把摄影拍摄想象为电影拍摄,策划者就像是整部电影的制片人,负责很多繁杂的工作,对于所有的细节都要全部考虑周全。
对于场景的制作,一般分为移动与固定场景,置景的空间、材料的质地纹理是置景效果的衡量要点,一般来讲,为了追求丰富的画面效果,摄影师对于场景的陈列效果与肌理细节十分重视,另外考虑到便于摄影师选取角度,也便于控制成本,在商业摄影前期的拍摄准备阶段,一般选择专业的有一定审美标砖的置景团队完成前期的场景制作。
广告摄影作品赏析(五)
商业摄影的拍摄必须符合一个规则,即摄影师与客户需要在摄影创意、风格、角度等达成共识。
在商业摄影拍摄流程中,从摄影师与客户进行沟通、制定方案、签订合同、到前期的准备工作之后,一般比较大的摄影项目或者有条件的客户会给摄影师试拍的机会和时间,以便进一步确定拍摄的成片效果,顺利完成最终拍摄。
商业摄影的拍摄并不是取景、构图、按下快门的简单动作,为了在合作上取得成功,往往需要摄影师与客户方不断的沟通、磨合和融合。
另外,摄影师即使与客户的意见达成共识,并制定了让客户十分满意的拍摄方案,最终的拍摄结果也有可能和客户所期望的有一定偏差,毕竟对于摄影来说,拍摄计划与草图终归是有些纸上谈兵。
摄影师的试拍需要方案确定后客户的签字,根据之前的商讨计划和拍摄方案进行,以此避免客户中途所进行的一些意见性干扰。
拍摄过程中,摄影师的拍摄要有步骤,灯光、背景、道具等即时到位,有条理的进行,和其它团队成员的配合要默契,尤其在拍摄杂志片和人像的时候,摄影师要会与模
特沟通,在模特的状态达到高度完美时,迅速完成拍摄,并快速确定所拍图片是否可用,对于不满意的图片一定要进行补拍,以防万一。
商业广告摄影作品赏析(一)
商业广告摄影作品赏析(二)
商业广告摄影作品赏析(三)
商业摄影的拍摄必须符合一个规则,即摄影师与客户需要在摄影创意、风格、角度等达成共识。
在商业摄影拍摄流程中,从摄影师与客户进行沟通、制定方案、签订合同、到前期的准备工作之后,一般比较大的摄影项目或者有条件的客户会给摄影师试拍的机会和时间,以便进一步确定拍摄的成片效果,顺利完成最终拍摄。
商业摄影的拍摄并不是取景、构图、按下快门的简单动作,为了在合作上取得成功,往往需要摄影师与客户方不断的沟通、磨合和融合。
另外,摄影师即使与客户的意见达成共识,并制定了让客户十分满意的拍摄方案,最终的拍摄结果也有可能和客户所期望的有一定偏差,毕竟对于摄影来说,拍摄计划与草图终归是有些纸上谈兵。
摄影师的试拍需要方案确定后客户的签字,根据之前的商讨计划和拍摄方案进行,以此避免客户中途所进行的一些意见性干扰。
拍摄过程中,摄影师的拍摄要有步骤,灯光、背景、道具等即时到位,有条理的进行,和其它团队成员的配合要默契,尤其在拍摄杂志片和人像的时候,摄影师要会与模特沟通,在模特的状态达到高度完美时,迅速完成拍摄,并快速确定所拍图片是否可用,对于不满意的图片一定要进行补拍,以防万一。
试拍的结果是为了给摄影师和双方一个明确的讨论对象,以供成片的参考。
在商业摄影拍摄的整个流程中,试拍只是流程中一个环节,作为专业的商业摄影师需要清楚每一个环节,说明自身的专业度以及严谨的工作态度。