音控知识与操作

基本方面的设备有：一.调音台：调音台又称调音控制台，它将多路输入信号进行放大、混合、分配、音质修饰和音响效果加工，是现代电台广播、舞台扩音、音响节目制作等系统中进行播送和录制节目的重要设备。

调音台按信号出来方式可分为：模拟式调音台和数字式调音台。

调音台在输入通道数方面、面版功能键的数量方面以及输出指示等方面都存在差异，其实，掌握使用调音台，要总体上去考察它，通过实际操作和连接，自然熟能生巧。

调音台分为三大部分：输入部分、母线部分、输出部分。

母线部分把输入部分和输出部分联系起来，构成了整个调音台。

根据使用目的和使用场合的不同，调音台分为以下几种：（1）立体声现场制作调音台（Stereo Field Production Console）（2）录音调音台（Recording Console）（3）音乐调音台（Music Console）（4）数字选通调音台(Digital Routing Mixing Console)（5）带功放的调音台(Powered Mixer)（6）无线广播调音台(On Air Console)（7）剧场调音台(Theatre Console)（8）扩声调音台(P.A. Console)（9）有线广播调音台(Wired Broadcast Mixer)（10）便携式调音台(Compact Mixer)调音台输入部分的插座、功能键。

①卡侬插座MIC:此即话筒插座，其上有三个插孔，分别标有1，2，3。

标号1为接地（GND），与机器机壳相连，把机壳作为0伏电平。

标号2为热端（Hot）或称高端（Hi），它是传送信号的其中一端。

标号3为冷端（Cold）或称低端（Low），它作为传输信号的另一端。

由于2和3相对1的阻抗相同，并且从输入端看去，阻抗低，所以，称为低阻抗平衡输入插孔。

它的抗干扰性强，噪声低，一般用于有线话筒的连接。

②线路输入端（Line）:它是一种1/4"大三芯插座，采用1/4"大三芯插头（TRS），尖端（Tip）、环（Ring）、套筒（Sleeve），作为平衡信号的输入。

KTV 知识手册——学唱歌的技巧我们平时生活中采用的是自然式呼吸，这种是下意识的,气吸得少而浅，呼气也不用控制,一次呼吸只要三秒钟左右，不能用于歌唱.歌唱的呼吸是比较深的腹式呼吸法，既气要吸到腰的周围，然后利用呼气肌和吸气肌的对抗,找到用力的支点。

一次呼吸往往长达十几秒钟，歌唱的高低强弱，茚扬顿挫的变化，全靠呼吸肌肉灵活有力的运动来完成.唱歌时要一直保持这种状态，声音完全由气息来控制，这就是人们说的“声靠气传"。

⒈吸气想象自己处于一个美丽的花园之中，深深地闻了一下鲜花的异香————好，这就是歌唱的吸气,这样吸气得才深。

吸气要用鼻和口同时自然的进行,尽力作到平稳轻巧，柔和,不可用强制力量,不能僵，气要吸得深，不可吸在上胸和心窝处。

吸气以后要有像打喷嚏之前那样短暂的一憋，体会一下腰周围的扩张，膨胀的感觉。

找到这种感觉是唱歌的关键。

⒉呼气呼气的方法就是利用横膈膜的力量把腰腹扩张的感觉一直保持住。

想象自己手里拿一大瓶香油往另一个小瓶里灌时那种小心翼翼，憋住气息的感觉,呼气要均匀，舒缓.各位可以准备一张10平方大小的薄纸片，放在墙上，距离它4-——6CM，吸气后保持一下,然后用口吹气使之不落地,半分钟以上便为合格。

也可以代之以一只燃烧的蜡烛,对着火苗发“U"音，正确的气息是火苗倒而不灭,时间越唱越好。

⒊怎样训练横膈膜的力量横膈膜的力量对气息的保持和声音的力度都很重要。

传统的训练方法有；⒈数数字；深吸一口气,利用腰腹的力量保持住,从1开始数，数到60为合格.数数要均匀要有节奏，不能偷气。

⒉吹灰；深吸一口气，然后就像吹掉桌上的灰尘一样往前吹气，节奏是一慢而快，体会横膈膜的力量。

⒊多做仰卧起坐，增强腰腹的力量.1.颤音颤音是利用气息与喉结的配合，使声音产生波动感,起伏感。

这是抒情歌曲中最常用的技巧之一。

颤音有很多种类.如周华健的颤音幅度适中，不大不小;齐秦爱用小颤;邓丽君，张学友则以大颤见长；而日本歌曲的特点是“先直后颤”，即后唱一段直音，再开始颤，幅度有小到大，频率有慢到快，这需要功夫。

唱歌基本知识及技巧唱歌是一种表达情感和展示艺术的方式，是一种能够让人们感到愉悦和激动的艺术形式。

无论是专业歌手还是业余爱好者，学习一些基本的唱歌知识和技巧对于提高和发展自己的歌唱能力都是非常重要的。

下面是一些学习唱歌的基本知识和技巧。

1.气息控制：唱歌需要注入足够的气息才能够发出声音，同时需要通过对呼吸进行控制来调整强度和节奏。

学习通过合适的呼吸方式来控制气息的流动很重要。

2.音准：音准是指音高准确和稳定。

学习唱歌时需要经常练习听音辨音，同时要注意通过练习唱准喉咙和声带的运动。

3.声音控制：唱歌既需要通过声带发声，也需要通过口腔和咽喉的共振来调整声音的色彩和音质。

学习如何正确运用这些共振腔体是提高唱歌声音控制能力的重要一步。

4.唱法和技巧：学习不同的唱法和技巧可以帮助你更好地表达和演绎不同的歌曲。

例如，混音技巧、音域扩展、音色调节等都是值得学习的技巧。

5.发声姿势：正确的发声姿势对于唱歌是非常重要的。

保持身体的放松和坐直、站直的姿势有助于呼吸和声音的流畅发声。

6.发音技巧：清晰的发音可以增强听众对于歌曲和歌词的理解和欣赏。

学习正确发音的技巧可以有效地改善歌唱表演的效果。

7.表达情感：唱歌是一种艺术表演形式，它需要你能够传达和表达真实的情感给听众。

通过多方面的表达技巧，如音量、音色、音调等，来表达不同的情感。

8.舞台表演技巧：学会如何在舞台上更好地展示自己是一种重要的技能。

通过学习如何运用舞台表演技巧来吸引观众的目光和注意力，使演出更加生动有趣。

除了以上的基本知识和技巧，还有一些其他的学习方法和建议可以帮助你提升唱歌技巧：1.监听和学习优秀的歌手：多听听优秀的歌手的歌曲，学习他们的唱法和表演技巧，借鉴他们的优点。

2.练习音阶和音程：通过练习音阶和音程可以帮助你训练音准和声音的稳定度。

3.多做唱歌练习：唱歌是需要不断练习的，只有通过持续的练习才能够提升唱歌技巧和发展自己的音乐能力。

4.寻找合适的歌曲：根据自己的音域和风格，选择一些适合自己的歌曲来练习和演唱，这样可以更好地展示自己的特点和风格。

声乐技巧知识：声乐技巧——如何在高音上掌握音量的控制声乐技巧是唱歌过程中不可或缺的一部分，能够补充歌曲的美感和表现力，让歌曲更加动人心弦。

在唱高音的时候，掌握音量的控制是至关重要的一项技能。

本文将介绍如何在高音上掌握音量的控制，以及一些练习技巧和注意事项。

一、如何掌握音量的控制？1、深度呼吸：深度呼吸是控制音量的关键技巧之一，它有助于吸氧和放松身体，使声音更加均匀和稳定。

唱高音的时候应当保持正常的呼吸节奏，把注意力集中在呼吸和即将唱的音符上。

唱高音的时候应当注意不要突然呼吸或者短暂停顿，这可能会影响音量和音准。

2、发声练习：发声练习是许多声乐家和歌唱家的长期训练课程，这有助于唱歌更加清晰和自信。

针对唱高音的发声练习应当重点训练喉部、颈部和身体各部分肌肉，以确保发声稳定和平衡。

使用混响效果器可以让歌声更加有效地反映出来，可以更好地掌握音量控制。

3、夹音练习：夹音练习是一种有效的训练技巧，可以帮助歌手掌握大声唱歌和低声唱歌的平衡。

这种训练技巧需要先用最合适的音调唱出低音，然后逐渐增加音量，使声音达到高音，这个过程中始终保持音调、节奏和稳定。

通过不断的练习可以使夹音越来越自然，从而轻松地在高音上掌握音量的控制。

4、颤音练习：在唱高音时，颤音是一种有效的表现流畅和音量控制的技巧，添加颤音可以使歌曲更具魅力和面貌。

颤音练习需要先确定音准和音质，然后将发音调整到合适的强度和速度，以达到颤音的效果。

在不同音符和高低音组合中进行颤音练习可以帮助提高音量控制能力。

二、有用的练习技巧和注意事项1、选择适当的曲目：为了更好地掌握音量控制，可以选择一些适合自己的高音曲目进行练习。

练习要经常、持续，以便养成良好的唱歌习惯。

练习过程中要注意不要过度用力和拉伸肌肉，以免造成伤害。

2、认真把握节奏：掌握节奏是增加音量控制的基本技能，在唱歌过程中应该牢牢地掌握节奏，确保声音稳定和清晰。

如果节奏不稳定或疏忽，可能会影响音量的控制。

音控是指对声音的控制和处理。

在各种场合中，音控有着不同的应用，比如音乐会、舞台演出、录音录像等。

音控技术的发展和应用已经越来越广泛，因此音控成为了一个重要的领域。

下面我们将从不同的角度来总结一下基本音控知识点。

一、音频信号的基本知识1. 音频信号的产生音频信号是由声波产生的，声波是由物体振动产生的。

当物体振动时，它周围的气体分子也会跟着振动，这种振动通过传播到人的耳朵，就成了声音。

声波的能量大小决定了声音的大小，声波的频率决定了声音的高低。

2. 音频信号的参数音频信号有几个重要的参数，包括幅度、频率和相位。

幅度决定了声音的大小，频率决定了声音的高低，相位决定了声音的位置。

这些参数对于音频信号的处理和控制都有着重要的作用。

3. 音频信号的传输音频信号可以通过不同的媒介进行传输，比如电路传输、无线传输等。

在音控领域中，我们需要了解不同传输方式的特点和应用场景，以便选择适合的传输方式。

二、声音放大与音响系统1. 声音放大技术声音放大技术是音控领域中的一个重要技术，它可以将声音信号放大，使得声音可以在更大的范围内传播。

声音放大技术的基本原理是利用能量转换，将电能或者机械能转换成声音能量。

2. 音响系统音响系统是一个能够放大和输出声音的设备，它由音源、功放和喇叭等组成。

不同的音响系统有着不同的设计和原理，我们需要了解各种音响系统的特点和应用，才能选择适合的音响系统。

3. 音响参数音响系统的参数对于声音的输出有着重要的影响。

比如功率、频率响应、失真率等参数都会直接影响到音响系统的性能。

因此我们需要了解这些参数的意义和调整方法，在实际应用中才能更好地控制音响系统。

1. 混音技术混音技术是将不同的声音信号混合在一起，形成一个整体的声音。

混音技术有着多种应用场景，比如音乐录音、舞台演出等。

混音技术的基本原理是通过调整声音信号的幅度、频率和相位等参数，使得不同声音信号在混合时不会相互干扰。

2. 音效处理音效处理是对声音信号进行一些特殊处理，以获得一些特殊的效果。

DJ 音控师技巧调音技巧入门 不少音响师(简称 DJ)、调音师面对琳琅满目的音响设备时，往往感到难于操作。

现介绍一 些调音操作技巧。

人耳对音色的感觉是比较灵敏的，它能直接判别声音是否逼真。

如果对 音色处理不好， 不但会使声音单调， 枯燥乏味， 而且还人会使乐器或者演唱产生严重的失真， 因此不可忽视音色处理的重要性。

对于男声来说，大多数人的声音比较低沉，缺少高音，为 提高演唱的清晰度，一般可对 3kHz 的频率万分进行补偿；对于女声来说，高音又显得过多， 声音发“尖”，为使声音宏亮，不至于太刺耳，一般可对 400Hz 频率成分进行补偿。

如何调节好混响时间 混响通常决定了余音的长短，对声音的色彩和清晰度有直接的影响。

一般情况下，男低音 演唱时，可将混响时间调得短一些，以提高声音的清晰度；如果是女高音演唱时，可适当延 长混响时间，以增加声音的色彩。

对于演唱场所来说，如果房间四周墙壁是由木板材料构成 的，这时混响时间应调小一些，以免声音模糊不清；反之，如果房间四周墙壁是由木板材料 构成的，这时混响时间应调小一些，以名免声音模糊不清；反之，如果房间挂有绒布窗帘等 吸声材料，这样的房间应将混响时间调大一些，以免声音干涩。

另外，现场观众与听众的多 寡也有很大的影响，因为观众的服装也有很大的吸声作用。

因此，音响师、调音师可在 1~2 秒间选择一个感觉适宜的混响时间。

如何调节好直达声和混响声分量的比例完全直达声而无混响声输出， 就不能起到改善和美化声音的作用， 因而通常只用于开会 发言或朗诵的场合。

适当地加大混响声成分的比例，有利于模拟自然混响声，使声音丰满动 听， 可增加观众、 只众的现场立体感。

完全混响声而无直达声分量输出， 则会使声音产生“染 色” 现象，造成严重失真，也就是说，像在浴室，澡堂里听到的声音那样含混不清，行内 的人称其为“浴室效应”。

因此，在无特殊要求的情况下，可将该旋钮调在中间位置，即直 达声分量与混响声分量比例为 1：1，这样，声音不但不会产生失真，又会有一定的混响效 果。

音响音控知识音响基础(一)一、常用术语1、音量：通俗地说，就是声音的大小。

2、音调：简单地讲，就是声音的高低。

功放中一般只对高音、低音进行提升或衰减，来达到听感上的需要，因为它是人为地改变声音信号中的高低音份量，所以人们形象地称音调控制电路为"音乐味精"。

3、平衡：指各声道的平衡控制，用来调节声场的中心位置，如：当卡座输送过来的左右声道的信号一边强一边弱时，就会出现声场的中心位置偏到强的一边去，用平衡控制功能就可以使两边信号强度达到一致，恢复声场的原有状态。

目前，在功放上一般只对前方的两个主音箱进行平衡控制。

4、超重低音：人耳一般只能听到频率在20-20KHz的声音。

500Hz以下的声音叫做低音，而120Hz以下的低音对大爆炸、雷鸣等气势宏大的临场感的实现特别重要，由于这一频段被20-40Hz的超低音和40-80Hz的重低音占去了大部分，因此人们就把120Hz以下的低音称为"超重低音"。

在家庭影院中，常常把超重低音从各声道中分离出来，成为一个独的声道，推动"有源"超重低音音箱发声。

5、输入选择：由于AV功放是家庭影院中的中心控制系统，必须能够控制多路信号源，因此，在我们的功放上都有"输入选择这一功能，以实现对各路信号源进行选择控制。

低档功放一般只对音频信号进行选择控制，高档的AV功放还要对视频信号进行同步选择控制。

6、延迟混响、延迟混响功能，是将声音信号延迟，并取得许多具有不同延迟时间的反射声束，可使干涩的歌声变得丰满圆润或者余音缭绕，可以模拟出剧院、广场等地方的声音特性，使普通房间具有宽广的临场感。

延迟混响旋包干就是用来控制声场的深度(即"回声")和广度(即广阔感的程度)。

二、常见指标1、额定功率(RMS)：指在一定的失真范围内，功放长期工作所能输出的最大功率。

2、音乐输出功率(MPO)：即Music Power Output的缩写。

音控岗位职责介绍音控岗位职责介绍音控是娱乐行业中一个非常重要的职位，负责保障现场音响设备的正常运行，确保音乐、演讲或其他音频内容能够以高质量、高稳定性的方式传递给听众。

音控人员在演出、演唱会、音乐会、会议、展览等各种场合中起到了至关重要的作用。

在本文中，我们将详细介绍音控岗位的职责、要求和技能。

一、职责：1. 音响设备搭建和调试：音控人员需要根据现场规划和需求，组织搭建音响设备，并进行调试和测试，确保音效的优质和稳定。

2. 现场音效管理：音控人员需要在演出或活动现场对音效进行实时监控和控制，调整音量、音质等参数，使之符合演出要求和听众的感受。

3. 问题排查和解决：在演出过程中，音控人员需要随时注意音响设备的运行状态，及时发现并解决可能出现的故障或问题，确保音效不受影响。

4. 与其他部门协作：音控人员需要与演出制作团队、灯光师、摄影师等其他相关部门保持良好的沟通和协作，确保整个演出或活动的顺利进行。

5. 熟悉音频设备：音控人员需要熟悉各种音频设备的特点、使用方法和维护保养技巧，能够处理一些常见的音响故障和问题。

6. 技术支持：音控人员需要提供技术支持，回答演出人员或听众对于音效设备的问题和需求，解决他们可能遇到的音频相关困扰。

二、要求：1. 音频知识：音控人员需要具备扎实的音频知识，了解各种音响设备的特点、原理和使用方法，能够熟练操作调音台、话筒、扬声器等设备。

2. 技术能力：音控人员需要具备良好的技术能力，能够解决一些常见的音频故障和问题，熟悉音频处理和调试软件。

3. 耐力和应变能力：音控工作往往需要长时间站立、频繁调试设备，需要具备一定的耐力和应变能力，能够适应高强度的工作压力。

4. 团队合作：音控人员需要良好的团队合作精神，与其他部门进行有效的沟通和协作，共同完成演出或活动任务。

5. 灵敏观察力：音控人员需要具备灵敏的观察力和判断力，能够快速发现音响设备的运行异常和问题，并做出及时的反应。

6. 学习能力：音控行业的技术和设备更新非常快，音控人员需要具备较好的学习能力，不断跟进新技术和设备的发展，提高自己的专业水平。