高中音乐鉴赏课《乐坛新曲》教案设计

人音版高中音乐鉴赏乐坛新曲教案设计一、教学内容二、教学目标1. 让学生了解现代流行音乐的风格与特点，提高音乐鉴赏能力。

2. 通过对华语乐坛新曲的鉴赏，培养学生的民族自豪感和家国情怀。

3. 通过对西方乐坛新曲的鉴赏，拓展学生的音乐视野，提高音乐素养。

三、教学难点与重点1. 教学难点：现代流行音乐的风格与特点，以及不同音乐风格的区分。

2. 教学重点：华语乐坛新曲的鉴赏，以及如何从音乐要素角度分析作品。

四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、音响设备、钢琴、吉他等。

2. 学具：音乐教材、笔记本、笔等。

五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）教师播放一段现代流行音乐，让学生感受其风格特点。

2. 理论知识讲解（15分钟）教师讲解现代流行音乐的风格、旋律、和声、配器等方面的知识。

学生跟随教师学习，做好笔记。

3. 例题讲解（10分钟）教师选取一首华语乐坛新曲，从音乐要素角度进行分析。

学生跟随教师分析，学习鉴赏方法。

4. 随堂练习（10分钟）教师播放两首不同风格的现代流行歌曲，让学生进行鉴赏。

学生分组讨论，分享鉴赏心得。

5. 华语乐坛新曲鉴赏（15分钟）教师播放一首华语乐坛新曲，引导学生从音乐要素角度进行鉴赏。

6. 西方乐坛新曲鉴赏（15分钟）教师播放一首西方乐坛新曲，引导学生从音乐要素角度进行鉴赏。

学生跟随教师回顾所学知识，巩固记忆。

六、板书设计1. 乐坛新曲鉴赏2. 内容：现代流行音乐风格与特点华语乐坛新曲鉴赏西方乐坛新曲鉴赏七、作业设计1. 作业题目：分析一首现代流行歌曲的音乐风格和特点，不少于500字。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课的教学效果，学生的参与度和学习积极性。

2. 拓展延伸：鼓励学生在课后多听、多学、多分析不同风格的音乐作品，提高音乐鉴赏能力。

同时，关注国内外音乐动态，了解乐坛新曲。

重点和难点解析：1. 实践情景引入2. 理论知识讲解3. 例题讲解4. 随堂练习5. 华语乐坛新曲鉴赏6. 西方乐坛新曲鉴赏一、实践情景引入实践情景引入是激发学生学习兴趣、调动课堂氛围的关键环节。

第三十一节乐坛新曲 (学案）一、看本节课是第十七单元第三十一节《乐坛新曲》。

教材所选的内容是《乱云飞》和《御风万里》两首作品。

通过对作品的聆听感受，体验其音乐情绪及音乐风格,认识音乐主题、乐器音色，进而理解乐曲的情感内涵及社会内涵。

在此基础上去探究“古为今用，洋为中用”的文艺思想。

1、作品介绍①民族管弦乐曲《乱云飞》是作曲家、指挥家彭修文改编的。

原为现代京剧《杜鹃山》中的一个唱段。

它的唱腔和音乐设计既保持了传统京剧的特色和风韵，又融入了西方歌剧管弦乐队音色丰满、交响性强的优势，为民族管弦乐曲《乱云飞》的改变奠定了良好的基础,给人以巨大的美感享受。

②交响序曲《御风万里》是应香港特区庆委会之约而作，与1997年7月1日回归之夜在香港首演。

乐曲以激情奔涌的快板开始，表现中国人民振奋和喜悦的情绪，如浩荡之风在祖国万里长空中飞扬。

中段的慢板，用复调技巧将汉藏维蒙等民族的民歌融为一体，表现56个民族间的团结和睦。

2、音乐知识新中国的器乐创作：1949年之前，我国的各类器乐创作可说基础十分薄弱。

建国后，除发掘整理了许多传统器乐曲外，各类器乐的创作乐曲有非常巨大的发展。

其中，大型民族管弦乐合奏曲、管弦乐曲及交响音乐的创作，取得了令人瞩目的成就。

民族管弦乐合奏曲的发展,是随着各种大型民族乐队的建立而发展起来的，往往结合着对民族乐队不同组合方式的试验进行创作，以改编各种传统乐曲和其它创作乐曲为多数。

二、听1、聆听《乱云飞》了解作品的主奏乐器.通过节奏的变化及其表现出的情绪,讨论这首乐曲的风格?2、聆听《御风万里》感受、体验其音乐情绪和音乐风格，认识作品的艺术价值及社会价值.以此来认识、了解中国器乐创作的发展概况.三、做1、聆听民族管弦乐曲《乱云飞》，指出这首乐曲是以什么音调为素材创作的?试一试随着录音唱一唱乐曲的主题。

2、聆听《御风万里》的中段，你能听出汉藏维蒙的民歌音调吗？试着唱一唱。

四、想1、结合对作品的欣赏，谈一谈你对音乐创作中“古为今用,洋为中用”文艺方针的理解.2、对比聆听小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》和二胡协奏曲《长城随想》片段,谈谈你对借鉴西洋音乐创作经验创作民族器乐曲的看法.五、练1、填空题(1）《乱云飞》是彭修文根据现代京剧( ）同名唱段改编。

新课标教案31乐坛新曲教案：乐坛新曲一、教学内容本节课的教学内容选自新课标教材第三单元的第31课《乐坛新曲》，主要介绍了20世纪后期中国音乐的发展历程，包括流行音乐、摇滚乐、爵士乐等多种音乐形式的兴起，以及音乐人与他们的代表作品。

通过本节课的学习，使学生了解20世纪后期中国音乐的发展脉络，欣赏不同类型的音乐作品，提高音乐审美能力。

二、教学目标1. 了解20世纪后期中国音乐的发展历程，掌握各种音乐形式的特点。

2. 培养学生对不同类型音乐的欣赏能力，提高音乐素养。

3. 引导学生关注音乐与时代背景的关系，培养学生的音乐思维。

三、教学难点与重点重点：了解20世纪后期中国音乐的发展历程，掌握各种音乐形式的特点。

难点：欣赏不同类型的音乐作品，理解音乐与时代背景的关系。

四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、音响设备、教学课件。

2. 学具：课本、笔记本、耳机。

五、教学过程1. 导入：以一首20世纪后期的流行歌曲《同桌的你》作为导入，引导学生关注歌曲中的校园情感，激发学生对课题的兴趣。

2. 教学内容展示：（1）介绍20世纪后期中国音乐的发展历程，包括流行音乐、摇滚乐、爵士乐等多种音乐形式的兴起。

（2）分析各种音乐形式的特点，如流行音乐的旋律优美、节奏明快；摇滚乐的节奏强烈、情感表达激烈等。

（3）通过欣赏代表作品，使学生了解各种音乐形式的艺术魅力。

3. 课堂互动：（1）分组讨论：让学生分为不同小组，讨论各自喜欢的音乐形式，分享音乐作品。

（2）提问回答：教师提问，学生回答，巩固所学知识。

4. 实践环节：（1）学生现场尝试演奏或演唱一首20世纪后期的音乐作品。

（2）教师点评，引导学生正确表达音乐情感。

（2）布置作业，让学生深入研究某一音乐形式或作品。

六、板书设计板书内容：乐坛新曲20世纪后期中国音乐发展历程流行音乐、摇滚乐、爵士乐等多种音乐形式各种音乐形式的特点七、作业设计1. 作业题目：（1）概述20世纪后期中国音乐的发展历程。

《乐坛新曲》教学设计教学目标：1．通过聆听《御风万里》感受体验其音乐情绪和音乐风格，认识作品的艺术价值及社会价值；2. 初步认识“古为今用、洋为中用”的音乐创作方针及新中国器乐创作的辉煌成就.3.通过聆听我国民族器乐曲，使学生了解和热爱祖国民族音乐，增强民族意识。

教学重点：感受体验《御风万里》音乐情绪和音乐风格,认识中西合璧的意义及器乐创作的民族化问题教学难点：《御风万里》B段采用四首民歌旋律对位分析及音乐主题所描绘的音乐形象教具：多媒体,钢琴等教学过程一、导入1.课前播放歌曲《1997年，我悄悄地走进你》，学生走进教室。

2.师问：“同学们，从刚刚我们听到的歌曲声中你获得了哪些信息？比如：时间？事件？”（老师引导：试唱歌词“1997，我悄悄地走近你”谁走进了祖国怀抱呢？）3.生答：1997年7月1日香港回归。

4.师补充并介绍创作背景：在这举国欢庆的时刻，各行各业以不同的形式庆祝香港回归，祖国统一。

在音乐界也为此举行了一场盛大的“回归之夜”的音乐晚会，老师今天就把音乐会中的交响序曲《御风万里》与同学们一起分享。

二、初听乐曲1.师：请同学们带着以下几个问题聆听音乐（多媒体课件展示以下三个问题）（1）作品中，有哪些乐器参与演奏？（2）在作品中，你感受到哪些熟悉的旋律，是哪些地区、民族的音乐？（3）通过音乐的描绘，你联想到了什么画面？请你从中选择自己最感兴趣的问题，开始聆听作品，大家准备好了吗？（播放MP3）2.听完乐曲后，学生分别回答自己感兴趣的问题。

师：同学们刚刚回答的很好，下面我们开始分段欣赏。

三、分段欣赏乐曲1.听引子部分（1）设问：你能从力度、节奏等音乐要素中体会到哪种音乐形象？生答：太阳冉冉升起，鸟在天空中飞翔…….(学生发挥想象自由回答)（2）师总结:通过由弱到强的力度以及不断重复的节奏型刻画出旭日东升的画面。

接下来听A段，又展现了一个怎么样的音乐形象呢？2.听A乐段（1）生答（2）师补充：的确，持续的长音、宽广的节奏以及催人奋进的鼓声中，感受到了一个生机勃勃兼容并蓄的伟大祖国。

乐坛新曲教案教案标题：乐坛新曲教案教案目标：1. 通过学习乐坛新曲，培养学生对音乐的兴趣和欣赏能力。

2. 提高学生的音乐表演技巧和创造力。

3. 培养学生的合作意识和团队精神。

教学内容：1. 选取适合学生年龄和水平的乐坛新曲，包括不同风格和类型的音乐作品。

2. 学习曲目的歌词和曲调，理解歌曲的主题和情感表达。

3. 学习歌曲的节奏、旋律和和声，掌握基本的音乐理论知识。

4. 学习演唱技巧，包括发声、节奏掌握、音准等。

5. 学习舞蹈或舞台表演技巧，为音乐表演做准备。

6. 学习乐器演奏技巧，如吉他、钢琴等。

教学步骤：1. 引入：介绍乐坛新曲的背景和意义，激发学生的兴趣。

2. 学习歌曲：逐步学习歌曲的歌词、曲调和节奏，帮助学生理解歌曲的含义和情感表达。

3. 学习演唱技巧：教授发声技巧、节奏掌握、音准等基本演唱技巧，并进行练习和反馈。

4. 学习舞蹈或舞台表演技巧：根据歌曲的风格和节奏，学习相应的舞蹈或舞台表演技巧，并进行练习和反馈。

5. 学习乐器演奏技巧：如果歌曲中有乐器伴奏，学习相应的乐器演奏技巧，并进行练习和反馈。

6. 合作表演：将学生分成小组，进行合作表演，包括歌唱、舞蹈和乐器演奏等，培养学生的合作意识和团队精神。

教学评估：1. 观察学生在学习过程中的参与度和表现，给予及时的反馈和指导。

2. 组织学生进行小组合作表演，评估学生的音乐表演技巧和团队合作能力。

3. 对学生进行个别评估，包括歌唱、舞蹈和乐器演奏等方面的技能评估。

教学资源：1. 乐坛新曲音频和视频资源。

2. 歌词和曲谱。

3. 音乐理论教材和练习题。

4. 舞蹈或舞台表演教材和练习视频。

5. 乐器演奏教材和练习曲目。

教学延伸：1. 组织学生参加音乐比赛或演出，展示他们的音乐表演成果。

2. 组织学生进行创作活动，鼓励他们创作自己的音乐作品。

3. 组织音乐欣赏活动，让学生了解更多不同类型和风格的音乐作品。

以上是一个乐坛新曲教案的基本框架，根据具体的教学要求和学生特点，可以进行适当的调整和补充。

第三十一节《乐坛新曲》教学设计一、学习目标（一）聆听器乐曲《乱云飞》、《御风万里》，感受作品的音乐风格和情绪，进而理解乐曲的感情内涵和社会内涵。

（二）初步认识“古为今用、洋为中用”的音乐创作方针及新中国器乐创作的辉煌成就。

二、教学重、难点重点：聆听器乐曲《乱云飞》、《御风万里》，感受作品的音乐风格、情绪及其艺术和社会价值，探究“古为今用、洋为中用”的音乐创作方针及器乐创作的民族化问题。

难点：探究“古为今用、洋为中用”的音乐创作方针及器乐创作的民族化问题。

四、教学资源：（一）充分利用教学参考书及配套的教学课件、音响资料资源等。

（二）利用互联网搜集相关教学资源。

五、教学方法与学习指导策略：教学方法：（一）以聆听作为本课教学活动的中心。

（二）以比较、评价作为分析作品的主要手段。

（三）以探究作为深入学习作品、开拓学生思维的主要方式。

学习指导策略：（一）音乐课重点在于培养学生鉴赏音乐作品的方法和能力，所以本课在课上重视学生学习主动性的激发。

（二）将作品的欣赏进行合理安排，以便学生能更好地理解和掌握课堂内容。

（三）将本课的内容进行拓展和延伸，可以让学生明白学习知识的重要性，激发学生的学习欲望。

六、教学评价：（一）在教学过程中通过学生回答老师设计的一些问题对学生的学习状况和效果进行评价。

（二）在拓展部分也可评价学生的思维强度和知识的掌握情况。

配套练习：一、填空。

（一）器乐曲《乱云飞》是根据改编的。

器乐曲《御风万里》表现了的情绪。

（二）器乐曲《御风万里》分为部分，速度分别是。

二、简答。

（一）探讨器乐曲《御风万里》中段汉、蒙、藏、哈萨克族音调安排的真实意图，回答作品的艺术和社会价值。

（二）谈谈对“古为今用、洋为中用”的音乐创作方针及器乐创作的民族化问题的认识。

《乐坛新曲》教学设计方案（第一课时）一、教学目标：1. 让学生了解当代音乐的发展趋势和特点。

2. 培养学生的音乐欣赏能力和审美认识。

3. 增强学生的音乐素养和综合素质。

二、教学重难点：1. 教学重点：让学生通过欣赏新曲，掌握当代音乐的风格和特点。

2. 教学难点：如何引导学生从音乐中获得更深层次的情感体验和审美体验。

三、教学准备：1. 准备相关的音乐视频和音频素材，包括当代流行歌曲、摇滚、电子音乐等。

2. 准备音乐教室、音响设备等教学工具。

3. 安排学生课前预习，了解当代音乐的发展背景和趋势。

4. 设计教学课件和任务清单，以便在教室上进行引导和教学。

四、教学过程：（一）导入1. 播放一首流行歌曲，请学生猜猜是哪位歌手演唱的。

2. 讨论：音乐无国界，流行歌曲的魅力何在？3. 引入课题：乐坛新曲。

（二）新课教学任务一：欣赏新曲1. 播放几首新曲，如《青花瓷》、《小苹果》等。

2. 讨论：这些歌曲的旋律、节奏、歌词是否吸引你？它们有哪些特点？3. 教师总结：流行音乐的特点包括旋律简单、节奏明快，容易上口，歌词切近生活，容易引起听众的共鸣。

任务二：了解流行音乐的发展历程1. 播放一段视频，介绍流行音乐的发展历程。

2. 讨论：流行音乐有哪些流派？如摇滚、民谣、电子音乐等。

3. 教师补充：不同的流派有不同的特点，如摇滚乐的狂放、民谣音乐的柔情等。

任务三：学习新曲1. 教师示范演唱一首流行歌曲，让学生感受流行音乐的魅力。

2. 学生分组，每组选择一首流行歌曲进行演唱。

3. 展示学生作品，全班一起欣赏并点评。

任务四：探讨流行音乐的未来发展趋势1. 讨论：你认为未来流行音乐会朝着什么方向发展？为什么？2. 教师总结：未来的流行音乐可能会更加注重个性表达，更加多元化，更加注重与科技、艺术的融合。

（三）小结1. 教师总结本节课所学内容，强调流行音乐的特点和流派。

2. 学生分享自己最喜欢的流行歌曲及原因，培养学生对音乐的欣赏能力。

2019-2020年高中音乐鉴赏《第十七单元新中国的歌》第三十一节《乐坛新曲》教学设计作者：庄祥顺惠安三中一、教学目标：1、通过聆听《乱云飞》及《御风万里》感受体验其音乐情绪和音乐风格，认识作品的艺术价值及社会价值。

2通过学习让学生认识，了解中国器乐创作的发展概况。

教学内容：1、民族管弦乐曲《乱云飞》——选自现代京剧《杜鹃山》唱段改编。

2、交响序曲《御风万里》。

教学重点：聆听，感受体验两首乐曲的音乐情绪及音乐风格。

教学难点：对乐曲情绪及主题音乐表现的理解教具：多媒体等二、教学过程：谈话导入播放现代京剧《乱云飞》唱段若干小节。

师：同学们，你能听出刚才播放的是什么音乐？生：京剧音乐（学生可有多种回答）师：你们看过京剧吗？（学生思考回答）那么现在我们来看一段京剧《乱云飞》演唱片断，原为现代京剧《杜鹃山》第五场《砥柱中流》中，女主人公柯湘的一个唱段。

（播放多媒体音像唱腔部分）师：同学们在第九节课已经学习欣赏了京剧艺术，初步了解了京剧音乐艺术表演的基本特征。

今天又让同学们再次接触京剧音乐艺术，是否感到陌生？能回忆以前欣赏的感受吗？或者谁能唱几句京腔与大家分享？（学生思考回答或展示歌喉）。

师：那么这节课我们可以借用以前你对京剧唱腔音乐的理解和欣赏的经验，来欣赏我国作曲家彭修文先生采用民族管弦乐表现形式创作的器乐曲《乱云飞》，也许听了你会有不同的感受和体验。

引导学生了解一下这部音乐作品的内容以及音乐的结构等相关知识。

（打开课件）（1）民族管弦乐曲《乱云》作品了解（可让学生默读）a.作曲家介绍b.乐曲内容简介c.乐曲结构（2）分段分析观看乐段（说明）音乐情绪及表现意图并听赏。

（可侧重中段四种民歌的说明）（3）全曲欣赏（视频）（4）让学生讨论发言：谈谈对主题音调音乐情绪和四种民歌音乐风格的感受。

三、拓展与探究（1）引导学生在听赏的基础上对主题音调进行判断。

如：《乱云飞》的音调是什么素材创作的？《御风万里》的中段音乐中包括哪些民歌音调（学生讨论发言）。

新课标教案31乐坛新曲一、教学内容本节课选自《音乐》教材第七章《时代新声》第二节，详细内容包括当代音乐发展概述，乐坛新曲的特点与风格，代表性的乐坛新曲欣赏与分析，以及乐坛新曲的演唱与演奏技巧。

二、教学目标1. 让学生了解当代音乐的发展趋势，认识乐坛新曲的风格特点。

2. 培养学生对乐坛新曲的鉴赏能力，提高音乐素养。

3. 通过演唱和演奏实践，使学生掌握乐坛新曲的基本技巧。

三、教学难点与重点教学难点：乐坛新曲的风格特点及其演唱、演奏技巧。

教学重点：当代音乐发展概述，乐坛新曲的鉴赏与分析。

四、教具与学具准备教具：多媒体设备，钢琴，吉他，音响设备。

学具：音乐教材，笔记本，乐器（如吉他、键盘等）。

五、教学过程1. 导入：通过播放一段乐坛新曲，引导学生关注当代音乐的发展，激发学生学习兴趣。

2. 新课内容：讲解当代音乐发展概述，分析乐坛新曲的风格特点，举例说明。

3. 实践环节：a. 欣赏分析：播放几首具有代表性的乐坛新曲，让学生从旋律、节奏、和声等方面进行分析。

b. 演唱演奏：教授乐坛新曲的演唱与演奏技巧，组织学生进行实践。

4. 随堂练习：分组进行乐坛新曲的演唱或演奏，互相评价，教师指导。

六、板书设计1. 当代音乐发展概述2. 乐坛新曲风格特点a. 旋律特点b. 节奏特点c. 和声特点3. 乐坛新曲演唱与演奏技巧七、作业设计1. 作业题目：分析一首乐坛新曲，从旋律、节奏、和声等方面进行描述。

2. 答案：根据学生所选曲目，给出具体分析。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课学生对乐坛新曲的兴趣浓厚，实践环节参与度高，但部分学生对音乐理论知识掌握不足，需要在今后的教学中加强。

2. 拓展延伸：鼓励学生关注国内外乐坛动态，了解不同风格的音乐，提高音乐素养。

组织音乐鉴赏活动，让学生在实践中不断提高。

重点和难点解析1. 乐坛新曲的风格特点及其演唱、演奏技巧。

2. 实践环节中的欣赏分析与演奏实践。

3. 作业设计中的分析题及答案的指导。

《乐坛新曲》学历案（第一课时）一、学习主题本课学习主题为“乐坛新曲”，旨在引导学生了解当代流行音乐的发展趋势，通过欣赏和探究不同风格的音乐作品，提升学生对音乐的理解和鉴赏能力。

本课时将聚焦于流行音乐的风格、创作背景及社会影响等核心内容。

二、学习目标1. 知识与理解：学生能够掌握本课所涉及的音乐作品的基本知识，包括创作背景、歌词解读等。

2. 过程与方法：通过聆听、讨论和创作等活动，培养学生音乐鉴赏的能力，并学会从音乐作品中提炼信息、分析风格。

3. 情感态度与价值观：激发学生对音乐的热爱，培养其审美情趣和批判性思维，引导学生形成积极向上的音乐文化价值观。

三、评价任务1. 知识理解评价：通过课堂提问和课后小测验，检验学生对音乐作品基本知识的掌握情况。

2. 鉴赏能力评价：通过学生参与的音乐作品分析报告和课堂讨论表现，评价其音乐鉴赏能力的提升。

3. 创新思维评价：通过学生创作的音乐作品或歌词，评价其创新思维和艺术表现力。

四、学习过程1. 导入新课：通过播放一首具有代表性的流行音乐作品，引导学生进入学习情境，并简述本课学习主题和目标。

2. 知识讲解：介绍流行音乐的概念、发展历程及当前流行趋势，并详细解读本课所涉及的音乐作品的相关知识。

3. 音乐欣赏：组织学生分组进行音乐作品欣赏，并记录下对作品的初步感受。

4. 讨论交流：学生分享自己的听歌感受，并进行小组内讨论，探究作品的创作背景、歌词含义及风格特点等。

5. 深入分析：教师引导学生对作品进行深入分析，包括旋律、节奏、和声等音乐要素，以及作品所表达的情感和意义。

6. 创作实践：鼓励学生进行简单的音乐创作或歌词创作，体验音乐创作的乐趣。

7. 课堂总结：回顾本课学习内容，总结学生在知识、能力和情感方面的收获。

五、检测与作业1. 课后作业：学生完成一篇关于所学音乐作品的赏析报告，包括作品基本信息、创作背景、歌词解读及个人感受等。

2. 课堂检测：组织学生进行一次简单的音乐知识问答，检验学生对所学内容的掌握情况。

人音版高中音乐鉴赏乐坛新曲教案设计一、教学内容本节课选自人音版高中音乐鉴赏教材第九章《乐坛新曲》第二节，主要内容包括：分析现代音乐的风格特点，探索乐坛新曲的发展趋势；学习并欣赏具有代表性的乐坛新曲作品，如《青春修炼手册》、《大鱼》等。

二、教学目标1. 让学生了解和掌握乐坛新曲的风格特点和发展趋势。

2. 培养学生对现代音乐作品的鉴赏能力，提高音乐审美水平。

3. 激发学生对音乐的热爱，培养音乐素养，提高综合素质。

三、教学难点与重点教学难点：乐坛新曲的风格特点及其发展历程。

教学重点：对代表性乐坛新曲作品的鉴赏和分析。

四、教具与学具准备教师准备：多媒体设备、PPT课件、音乐教材、音响设备。

学生准备：笔记本、笔、音乐教材。

五、教学过程1. 导入：通过播放一段现代流行音乐视频，引导学生关注乐坛新曲的风格特点，激发学生的学习兴趣。

2. 理论讲解：介绍乐坛新曲的概念、发展历程和风格特点，为学生提供理论基础。

3. 实践情景引入：分别播放《青春修炼手册》、《大鱼》等代表性乐坛新曲作品，让学生感受音乐的魅力。

4. 例题讲解：以《大鱼》为例，分析其音乐结构、旋律特点、歌词内涵等，引导学生学会鉴赏音乐作品。

5. 随堂练习：分组讨论，让学生对所学的乐坛新曲作品进行鉴赏和分析，巩固所学知识。

7. 互动环节：邀请学生分享自己喜欢的乐坛新曲作品，并简要介绍作品特点，增强课堂互动。

六、板书设计1. 乐坛新曲的概念2. 乐坛新曲的发展历程3. 乐坛新曲的风格特点4. 代表作品鉴赏：《青春修炼手册》、《大鱼》七、作业设计作业答案示例：我选择了一首名为《岁月神偷》的乐坛新曲。

这首歌曲以钢琴为主要伴奏，旋律优美动人。

歌曲分为三个部分：第一部分主题抒情，表达了对时光流逝的感慨；第二部分节奏加快，展现了生活中的喜怒哀乐；第三部分回归抒情，表达了对美好时光的珍惜。

歌词内涵丰富，通过描绘生活中的点滴，传达出珍惜当下的主题。

2. 课后拓展：鼓励学生关注乐坛动态，了解当代音乐发展趋势，提高音乐鉴赏能力。

《乐坛新曲》教学设计方案（第一课时）一、教学目标：1. 了解并掌握部分乐坛新曲的背景、风格和特点；2. 提高学生对音乐的欣赏和鉴赏能力；3. 培养学生的音乐兴趣和热爱音乐的情感。

二、教学重难点：1. 教学重点：引导学生欣赏乐坛新曲，分析其音乐风格和特点；2. 教学难点：培养学生的音乐鉴赏能力，理解不同音乐风格的差异。

三、教学准备：1. 准备一些新曲的音乐视频，如流行、摇滚、电子等风格；2. 准备一些相关的教学资料，如音乐背景、音乐家介绍等；3. 安排一个适合的音乐教室或活动室进行课堂教学。

四、教学过程：（一）导入1. 播放一首流行歌曲，让学生欣赏并谈谈对这首歌曲的感受。

2. 介绍流行音乐的概念和特点，引出本课内容。

3. 引导学生思考：流行音乐为什么能够受到大众的喜爱？它有哪些值得我们学习的地方？（二）新课教学1. 介绍乐坛新曲的背景和创作理念，让学生了解新曲的创作过程。

2. 播放一些经典的新曲，让学生欣赏并谈谈自己的感受。

3. 引导学生分析新曲的音乐特点、旋律、节奏、和声等方面，并尝试自己创作一首简单的流行歌曲。

4. 组织学生进行小组讨论，分享自己的创作心得和经验，互相学习。

5. 教师进行总结，强调流行音乐的特点和技巧，鼓励学生继续探索和学习。

（三）实践环节1. 组织学生进行歌曲演唱比赛，让学生展示自己的音乐才华。

2. 邀请校内的音乐老师担任评委，评选出优秀歌手和优秀作品，并进行颁奖。

3. 鼓励学生尝试自己创作歌曲，并分享给其他同学听。

（四）小结与作业1. 教师对本节课的内容进行总结，强调流行音乐的特点和技巧。

2. 布置课后作业：让学生继续欣赏一些新的流行歌曲，并尝试自己创作一首简单的歌曲。

同时，鼓励学生在日常生活中多听多学多交流，不断丰富自己的音乐素养。

3. 预告下次课内容：介绍一些优秀的流行音乐制作人，让学生了解他们的创作特点和技巧，激发学生对流行音乐的探索兴趣。

教学设计方案（第二课时）一、教学目标：1. 学生能够理解和欣赏当代流行音乐的多样性，掌握不同风格的音乐特点。

高中鉴赏《乐坛新曲》教案2篇Teaching plan of appreciating new music in high school高中鉴赏《乐坛新曲》教案2篇前言：教学设计是根据课程标准的要求和教学对象的特点，将教学诸要素有序安排，确定合适的教学方案的设想和计划。

一般包括教学目标、教学重难点、教学方法、教学步骤与时间分配等环节。

本教案根据教学设计标准的要求和教学对象的特点，将教学诸要素有序安排，确定合适的教学方案的设想和计划。

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本文简要目录如下：【下载该文档后使用Word打开，按住键盘Ctrl键且鼠标单击目录内容即可跳转到对应篇章】1、篇章1：高中鉴赏《乐坛曲》教案2、篇章2：高中鉴赏《乐坛(通用版)曲》教案篇章1:高中鉴赏《乐坛曲》教案一、教学目标：1、通过聆听《乱云飞》及《御风万里》感受体验其音乐情绪和音乐风格，认识作品的艺术价值及社会价值。

2通过学习让学生认识，了解中国器乐创作的发展概况。

教学内容：1、民族管弦乐曲《乱云飞》——选自现代京剧《杜鹃山》唱段改编。

2、交响序曲《御风万里》。

教学重点：聆听，感受体验两首乐曲的音乐情绪及音乐风格。

教学难点：对乐曲情绪及主题音乐表现的理解。

教具：多媒体等二、教学过程：谈话导入播放现代京剧《乱云飞》唱段若干小节。

师：同学们，你能听出刚才播放的是什么音乐?生：京剧音乐（学生可有多种回答）师：你们看过京剧吗?（学生思考回答）那么现在我们来看一段京剧《乱云飞》演唱片断，原为现代京剧《杜鹃山》第五场《砥柱中流》中，女主人公柯湘的一个唱段。

（播放多媒体音像唱腔部分）师：同学们在第九节课已经学习欣赏了京剧艺术，初步了解了京剧音乐艺术表演的基本特征。

今天又让同学们再次接触京剧音乐艺术，是否感到陌生?能回忆以前欣赏的感受吗?或者谁能唱几句京腔与大家分享?（学生思考回答或展示歌喉）。

师：那么这节课我们可以借用以前你对京剧唱腔音乐的理解和欣赏的经验，来欣赏我国作曲家彭修文先生采用民族管弦乐表现形式创作的器乐曲《乱云飞》，也许听了你会有不同的感受和体验。

乐坛新曲-人音版必修《音乐鉴赏》教案教学目标1.了解乐坛新曲-人音版的发展历程和特点。

2.学会针对乐曲进行音乐鉴赏，提高音乐欣赏能力。

3.提高学生自主学习和合作学习的能力。

教学内容乐坛新曲-人音版乐坛新曲-人音版是近年来流行乐坛发展出来的一种新型音乐产物，其特点是通过人力合成技术制作成的。

这种音乐将人类声音的丰富多彩与现代音乐的电子元素相结合，创造出崭新、充满科技感的音乐风格。

与传统的流行乐曲相比，乐坛新曲-人音版的前沿性和实验性更加强烈，同时又能够传达深厚的情感。

音乐鉴赏音乐鉴赏是指在听音乐的过程中，对音乐的听感、谱曲技巧、演奏技术等方面进行挖掘和分析，从而更好地领悟音乐的内涵和价值。

学习如何进行音乐鉴赏，不仅有助于提高学生的音乐欣赏能力，同时也将有利于他们更好地写作音乐评论或者从事相关研究工作。

教学过程预习三联式任务1：预习材料教师布置以《我依然爱你》为例，让学生通过搜索百度等搜索引擎，了解该曲目的演唱团队、发行时间、制作方式（是否为人音版）等详细情况。

任务2：三联式预习学生采用三联式预习法，分别记录曲目的“起床曲”：又名“醒目曲”，即该曲主要表现的主题和感情色彩；“赏析点”：即在听曲的过程中，需要关注和思考的一些技术细节；“感受”：即听完曲子后的个人感受和评价。

稿件写作将预习得出的三联式体会，通过写作方法将所得发表出来。

教师分配不同的学生分组负责不同的角色，比如有的学生负责撰写曲子的起床曲，有的负责分析曲子的赏析点，还有的负责将个人感受写成文章。

最终，各个小组进行合并，形成最终综合文章。

文章的形式可以是个人音乐评论，也可以是群体总结性文章。

学生合作学习教师为了使学生在不断交流、合作中更好地实践三联式预习法，可以结合多媒体技术，组织各种形式的团队活动和小组讨论。

比如学生可以通过课堂电子屏幕展示自己的合作成果，也可以利用QQ群或班级论坛等网络资源，与其他同学进行深入的交流和讨论。

教学评估教师可以从以下几个方面进行评估：1.通过学生预习材料和三联式写作，检验学生对乐坛新曲-人音版的基础理解能力和鉴赏技能。

乐坛新曲一、教学目标情感态度与价值观：通过聆听我国民族器乐曲,对中国器乐曲产生兴趣和爱好，认识社会价值和艺术价值；过程与方法：通过聆听、体验、比较、律动、哼唱主题等方法，积极参与鉴赏音乐；知识与技能：通过聆听《御风万里》和《乱云飞》,感受体验其音乐情绪和音乐风格,认识、了解中国器乐曲创作地发展概况。

教材分析《乐坛新曲》是人音版高中音乐鉴赏第十七单元《新中国的歌》第三十一节的教学内容。

本节课主要通过欣赏郭文景创作的交响序曲《御风万里》,以及彭修文改编的民族管弦乐曲《乱云飞》，认识作品的艺术价值及社会价值。

使学生了解音乐必须扎根本民族音乐文化才能更强大更有感染力。

增强民族意识,培养爱国主义的情感。

我校是音乐特色的学校，授课学生是高一下学期的学生。

他们经过一学期的音乐技能训练，能简单哼唱曲谱主题，有一定的音乐知识基础。

二、教学重点引导学生哼唱音乐主题、了解乐器音色,体验《御风万里》的音乐情绪及音乐风格,进而理解乐曲的感情内涵和社会内涵。

教学难点辨别乐器音色，探究中国器乐的民族性。

教学过程一、导入聆听：小提琴协奏曲《梁祝》爱情主题。

思考：乐曲名字是什么？作者是谁?学生回答后，教师简介：这是我国家喻户晓的小提琴协奏曲《梁祝》。

音乐采用了我们浙江的越剧曲调为素材，运用西洋交响乐与我国民间戏曲音乐相结合的表现手法，以独特的方式向世界人民讲述了梁山泊与祝英台这个凄美的爱情故事。

新中国成立后，中国的器乐作品开始蓬勃发展。

像《梁祝》这样，中西合璧的作品还有很多。

今天老师就带领同学们一起聆听新中国的器乐作品，领略器乐作品带给我们的美。

二、新课教学（一）《御风万里》1.第一次聆听：《御风万里》B段思考：你能听出几首民歌？分别是什么歌曲？2.学生回答后，教师总结答案：《黄河船夫曲》、《嘎达梅林》、《囊玛》、《哈萨克族民歌》4首。

3.跟钢琴艺术性地哼唱各曲主题：一字一顿的劳动号子、沉重的嘎达梅林、高亢的囊玛等，感受、体验不同民族民歌的情绪和风格。

乐坛新曲音乐教案一、教学内容本节课选自《音乐鉴赏》教材第四章“流行音乐”部分，详细内容包括：乐坛新曲的基本概念、音乐特点、分类及代表作品。

主要针对现代流行音乐中的新曲进行讲解，通过对不同风格乐坛新曲的欣赏与分析，使学生了解并掌握现代流行音乐的基本知识。

二、教学目标1. 了解乐坛新曲的基本概念、音乐特点及分类；2. 学会欣赏和分析不同风格的乐坛新曲；3. 培养学生的音乐审美能力和音乐鉴赏能力。

三、教学难点与重点重点：乐坛新曲的基本概念、音乐特点及分类。

难点：如何引导学生欣赏和分析不同风格的乐坛新曲。

四、教具与学具准备教师准备：多媒体设备、音乐教材、乐坛新曲代表作品、音响设备。

学生准备：笔记本、笔。

五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）利用多媒体设备播放一段热门乐坛新曲，引导学生关注并思考：这首歌曲属于哪种风格？它有什么特点？2. 知识讲解（10分钟）介绍乐坛新曲的基本概念、音乐特点、分类及代表作品，结合教材第四章内容进行详细讲解。

3. 例题讲解（15分钟）选取两首不同风格的乐坛新曲，分析其音乐特点、分类，并讲解如何欣赏和分析这类作品。

4. 随堂练习（10分钟）让学生分组讨论，每组选择一首乐坛新曲进行分析，然后进行课堂分享。

六、板书设计1. 乐坛新曲的基本概念2. 音乐特点及分类3. 代表作品4. 欣赏与分析方法七、作业设计1. 作业题目：选择一首乐坛新曲，分析其音乐特点、分类，并写一篇300字左右的鉴赏文章。

2. 答案示例：歌曲：《xxxx》音乐特点：节奏感强，旋律优美，歌词富有诗意。

分类：民谣鉴赏文章：略八、课后反思及拓展延伸1. 课后反思：本节课的教学效果如何？学生是否掌握了乐坛新曲的基本知识？2. 拓展延伸：鼓励学生课后多听、多分析不同风格的乐坛新曲，提高音乐鉴赏能力。

可推荐一些优秀的乐坛新曲给学生，以便他们进行课后学习。

重点和难点解析1. 教学内容的选取与组织；2. 教学目标的设定；3. 教学难点与重点的识别；4. 教学过程的实践情景引入；5. 例题讲解的深度与广度；6. 作业设计的针对性与实践性；7. 课后反思与拓展延伸的实际应用。

《乐坛新曲》教学设计【教学理念】《高中音乐新课标》指出，高中音乐课程要以音乐审美为核心，遵循音乐教育的“听觉艺术特征与参与式活动特征”，确立在音乐教学中，音乐的文化性和传承性、世界性与民族性、多元性与开放性相结合的教学形式和方法。

本课教学从聆听中国民族器乐曲角度入手，培养学生的兴趣爱好，提高每个学生的音乐素养，使学生的潜能得到开发，并使他们从中受益。

【教学目标】1、聆听《乱云飞》﹑《御风万里》,熟悉音乐主题,感受音乐情绪和音乐风格,了解中国民族音乐的元素2、通过聆听体验对比分辨中西乐队,比较中西乐队的风格色彩。

了解中国民族管弦乐队的发展概况,简单了解彭修文3、展望中国民族管弦乐队及民族音乐的发展。

【教学重点、难点】重点:聆听《御风万里》的音乐情绪和音乐风格,认识中西合璧的意义。

难点:分辨《御风万里》中的汉藏蒙等民族音调主题【教学内容安排】(一)导入聆听:传统京剧片短,说出传统京剧乐队使用哪些乐器.(文武场)(二)新授课《乱云飞》《御风万里》1、聆听民乐演奏《乱云飞》回答问题2、介绍民族管弦乐队发展概况和代表人物.3、唱《御风万里》主题熟悉作品人,议论有关民族音乐的发展问题.(三)做练习进一步巩固.【教学方法与学习指导策略建议】1、选《御风万里》为主,《乱云飞》一带而过.2、《乱云飞》这个作品学生在前面单元里已有接触,以此作品进一步介绍民族管弦乐队以及彭修文概况，可用时较短。

3、播放《乱云飞》的各个片断并进行比较,有利于锻炼培养学生的听觉。

4、组织简短的议论：谈谈中国为什么要发展交响乐，引导学生关注怎样借鉴西洋为我所用。

向学生渗透继承和发展民族音乐的意识。

5、视唱乐谱，判断主奏乐器，感受音乐风格，辨别民族归属，领会作曲家引用它们的意义【教学过程】【教学评价建议】(一)能认识民族管弦乐队的乐器分类,编制及各乐组的排列位置(二)能分辨中西乐队(三)对采用外来乐器及形式创作民族音乐作品,有个人独到的看法。

2024年人音版高中音乐鉴赏乐坛新曲教案设计一、教学内容本节课选自2024年人音版高中音乐鉴赏教材第二单元“乐坛新曲”章节，详细内容包括：1. 当代流行音乐的特点与分类；2. 选取近年来具有代表性的乐坛新曲进行分析；3. 探讨音乐创作的新技术、新风格；4. 学会欣赏和分析不同类型的乐坛新曲。

二、教学目标1. 让学生了解和掌握当代流行音乐的基本特点，提高音乐鉴赏能力；2. 培养学生对音乐创作新技术、新风格的兴趣，激发创新意识；3. 引导学生学会用音乐术语和音乐理论知识分析乐坛新曲，提高审美水平。

三、教学难点与重点1. 教学难点：音乐创作新技术、新风格的理解与分析；2. 教学重点：当代流行音乐的特点、分类及鉴赏方法。

四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、音响设备、钢琴；2. 学具：教材、笔记本、笔。

五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）利用多媒体播放一段近期热门的乐坛新曲，引导学生关注当代流行音乐的特点。

2. 理论讲解（15分钟）讲解当代流行音乐的特点、分类，以及音乐创作的新技术、新风格。

3. 例题讲解（20分钟）选取具有代表性的乐坛新曲进行分析，引导学生学会用音乐术语和理论知识进行鉴赏。

4. 随堂练习（15分钟）学生分组，每组选择一首乐坛新曲进行分析，然后进行组间交流。

六、板书设计1. 当代流行音乐特点旋律：简洁、明快、易记节奏：多样、动感和声：丰富、创新配器：电子乐器、民族乐器2. 音乐创作新技术、新风格电子音乐世界音乐跨界音乐七、作业设计1. 作业题目：选择一首你喜欢的乐坛新曲，从旋律、节奏、和声、配器等方面进行分析，并写出不少于500字的鉴赏文章。

2. 答案示例：八、课后反思及拓展延伸1. 课后反思：2. 拓展延伸：鼓励学生在课后关注更多乐坛新曲，了解音乐创作的新动态，提高音乐鉴赏能力。

同时，引导学生尝试创作自己的音乐作品，培养创新精神。

重点和难点解析1. 实践情景引入2. 例题讲解3. 教学难点：音乐创作新技术、新风格的理解与分析4. 作业设计一、实践情景引入1. 选择具有代表性的乐坛新曲，确保曲目符合学生的年龄特点和审美需求；2. 通过多媒体播放，让学生直观感受音乐的魅力，引导学生关注当代流行音乐的特点；3. 在播放过程中，教师可适时暂停，对曲目中的关键部分进行讲解，帮助学生理解音乐创作的新技术、新风格。

《乐坛新曲》教学设计教学目标：1、通过聆听《御风万里》感受体验其音乐情绪和音乐风格，认识作品的艺术价值及社会价值。

2通过学习让学生认识，了解中国器乐创作的发展概况。

教学重点：聆听，感受体验乐曲的音乐情绪及音乐风格。

并能听辨出乐曲中四个民歌主题。

教学难点：对乐曲情绪及主题音乐表现的理解，唱出民歌主题教具：多媒体等教学过程：一、导入【一】、歌曲导入《黄河船夫曲》1，带问题聆听：这首歌曲你听过吗？这是哪个地方的歌曲？歌曲的音乐情绪是怎样的？这是一首陕北民歌，体裁属于号子。

音乐开阔辽阔，气势磅礴，有一定的抒情性。

旋律起伏，摇荡，感觉像是在船上。

节奏和速度平稳有一定的力度。

刻画了黄河上迂回曲折的河道里的艄公形象。

此曲大约是1942年前后，延安“鲁艺”师生在黄河岸边的船工处记录下来的。

2，跟视频学唱《黄河船夫曲》二、教学活动【一】、《御风万里》1，听《御风万里》B段，这段音乐与《黄河船夫曲》有何相似之处？点出汉族民歌，并留下问题，音乐中还有哪些民歌旋律？2，介绍《御风万里》展示香港回归相关图片乐曲背景：为1997年7月1日香港回归之日所作曲式结构为三段体介绍曲作者：郭文景3，聆听乐曲B段。

分成四个部分，分别为蒙古族音乐部分，藏族音乐部分，哈萨克族音乐部分，和汉族音乐部分。

熟悉每个民族民歌旋律，必要时唱谱，聆听辨认各种演奏乐器1)蒙古民歌《嘎达梅林》圆号后小提琴----《黄河船夫曲》双簧管2)藏族民歌《囊玛》小提琴----《黄河船夫曲》双簧管3)哈萨克民歌短笛----《黄河船夫曲》圆号，加弱音器的小号4)汉族民歌前三段都含有《黄河船夫曲》曲调，其他民族的曲调作为另一声部出现，这种作曲技法中叫什么呢？------复调对位4.合作播放B段前三部分，生唱汉族民歌声部，感受其它声部和乐器，体验交响乐5,思考:为什么要将几个民族的乐曲揉和在一起？作者要表述的仅仅是这个几个民族吗？作者有何寓意？表达了什么主题思想？学生讨论后总结----作者要表达的不仅仅是这几个民族，只是以这四个民族为代表，以复调对位手法呈现出汉族民歌与蒙古、西藏、新疆等少数民族民歌的有机结合，充分表现出民族大团结的主题思想。