湖南文艺出版社高中音乐选修(创作)一段体_课件1

我国作曲家沙汉昆的小提琴独奏曲《牧歌》，其音乐主题则来 自一首内蒙古民歌。
又如作曲家白诚仁的口笛独奏曲《苗岭的早晨》，音乐主题采 用了贵州苗族《飞歌》的音调。
我国一些很有影响的革命历史歌曲，本身就是民歌，只是 重新填了词，赋予歌曲以新的内容。如《东方红》、《秋收起义 歌》、《八月桂花遍地开》等。但原封不动地把民歌作为音乐主 题，毕竟只是众多创作方法中的一种，更多的是在民族、民间 音乐的基础上进行再创造。崔永昌作词、罗宗贤的《桂花开放 幸福来》就是一个成功的例子：
总之，在歌曲创作中，向民间音乐学习，是解决主题音调的民 族风格的关键之一。因此，建议同学们到群众中去，在与群众同劳 动、同生活的过程中，倾听群众的歌唱，体会群众的 思想感情，学习群众的音乐语言，并将你学到的这些 生动活泼的音乐语言，创造性地运用到歌曲创作实践 中去，这样才能写出新颖动人的音乐主题。
谢谢欣赏
此例中用“︻”记号括出的是包括特定音程在内的一个短小的 歌腔（乐汇），其中特定音程都是较大的八度跳进（其他基本上是 级进），它表现出一种激情，用以赞颂红梅“三九严寒何所惧，一 片丹心向阳开”的品格。这些特定音程是形成主题优美挺拔个性的 重要基础。请注意第二个特定音程6-6的6音，较之第一个特定音程 5-5的5音移高了，感情有所发展，形成高潮，以后第三个特定音程 3-3的3有所回落，结束这段音乐作准备。
这首歌的音调主要源于贵州布依族的一首同名民歌， 但在节奏等方面有所创新，故焕发出新的面貌。这一作品 的创新首先表现在节奏变化上，规整的节拍和中快板的速 度，给音乐的展开带来了新的动力，因此与原民歌音调结 合后产生出一个新的音乐形象。
我国民族传统音乐中某些特定音程的组合，形成了一 些很有特点的“歌腔”，而这些“歌腔”恰恰展现出特定 的民族风格。在歌曲中巧妙地汲取这些特色鲜明的音调， 会给作品带来浓郁的民族风格。如:

一般说来，号子的律动感很强，节奏比较固定，与劳动的节 奏紧密配合，既适合于边唱边劳动，又可以鼓舞劳动热情。号子 的音调粗犷有力，多半采用领唱与齐唱、一领众和的演唱形式。 领腔与和腔的交替进行，促进了集体劳动者之间的情感交流，保 证了行动的一致，提高了劳动效率。也有不少劳动号子中有非常 优美舒展的旋律片断。
澧水船夫号子
阅读材料
歌词：
……凉风吹来好自在，要 唱歌儿一齐来，一齐唱歌多 开怀，唱得鸡毛沉河底，唱 得石头浮起来。
鉴赏提示
湖南有湘、资、沅、澧四大江河。澧水流经湖南西 北部。全曲以船夫摇橹时唱和曲调简洁有力的《数板》（也叫《低腔》）以及节奏 明快、曲调紧张急促的《高腔》等，生动地表现了船夫 们从风平浪静的航行到遇风暴、过险濉，最后战胜艰险， 继续平水航行的完整的劳动过程，展现了澧水船夫紧张 激烈的劳动生活和乐观开朗、勇敢坚毅的性格。它是一 曲船夫们用辛勤劳动和汗水谱写的劳动赞歌。
谢谢
劳动号子是人们在从事体力劳动的过程中创作并演唱的一种 带呼号性的歌曲。号子一般具有指挥劳动、协调动作、鼓舞劳动 热情、消除疲劳的作用。在北方，劳动号子常称“吆号子”；在 南方，则称为“喊号子”。而且，由于劳动方式的不同而产生了 各种不同的劳动号子，如《打夯号子》、《搬运号子》、《划船 号子》、《打麦号子》、《拉纤号子》等。

穷苦
对比
积极乐观的生活态度
对比朗读
有一位孤苦伶仃的老婆婆， 独自住在山脚下的小屋里。
小鸟和虫儿的啼鸣，驱散 老人的寂寞。
对比朗读
小屋里的土炕上铺着一张老 羊皮，冬天毛朝上，夏天毛朝下， 这是家中唯一的褥子。
金黄的树叶燃起的火苗，驱 走小屋的寒冷潮湿；
对比朗读
几块砖头支起一口锅，煮的 是野菜。
自主学习
有一位孤苦伶仃 的老婆婆， 独自住在山脚下的小屋里。
体会到什么？（抓重点词体会） （勾 圈 点 画 批注）
自学探究
老婆婆家里很穷。几块砖头支起 一口锅，煮的是野菜。采来的蘑菇、 摘来的野果，只有招待客人时，她才 同吃。小屋里的土炕上ห้องสมุดไป่ตู้着一张老羊 皮，冬天毛朝上，夏天毛朝下，这是 家中唯一的褥子。
抓重点词句体会 ， 并带着体会 朗读。
(提示： 圈 点 勾画 批注等方法）
合作学习
抓重点词句体会体会，并带着自己 的体会在小组里朗读。
（用上圈、点、勾画和批注等方法。）
金黄的树叶燃起的火苗，驱走小屋 的寒冷潮湿；小鸟和虫儿的啼鸣，驱散 老人的寂寞。老婆婆每天天亮就干活儿， 拾柴割草，编筐织席，夜里月亮当灯笼， 捻麻线，搓草绳，一年四季，手脚不停。
采来的蘑菇、摘来的野果， 只有招待客人时，她才同吃。
对比朗读
老婆婆的手像干树枝，脸像 枯树皮，牙齿脱落，两夹凹陷。
可是她的眼睛又明又亮，像闪 耀的星星。

皮埃尔·狄盖特（ Pierre Degeyter，1848 年10月8日-1932年9月27日），法国共产主义 者，工人作曲家，铸模工人。生于比利时，
后移居法国里尔，一生主要从事习文化和音乐。曾领导过几
个工人业余合唱团，任指挥，并写词作曲。 72岁加入法国共产党。1932年9月26日，《国 际歌》作曲者皮埃尔·狄盖特在巴黎逝世，享 年84岁。
诞生背景
1870年，普法战争爆发。法国战败，普军兵临城下。法 国政府对外屈膝投降，对内准备镇压人民。1871年3月，政 府军队同巴黎市民武装——国民自卫军发生冲突，导致巴黎 工人起义爆发。
起义工人很快占领全城，赶走了资产阶级政府。不久人 民选举产生了自己的政权——巴黎公社。然而资产阶级政府 不甘心失败，对巴黎公社发起了进攻。1871年5月28日，法 国凡尔赛反动军队攻陷了世界上第一个无产阶级政权——巴 黎公社的最后一个堡垒——贝尔·拉雪兹神甫公墓，革命失 败。反动政府对全城革命者实施了大屠杀，无数革命志士倒 在血泊中。面对着这一片白色恐怖，5月29日，法国工人诗 人、巴黎公社的领导者之一欧仁·鲍狄埃怀着满腔热血奋笔 疾书，写下了这曲气壮山河的歌词。这首诗歌原名为《国际 工人联盟》，刊登在1887年出版的鲍狄埃的诗集《革命歌集》 中。后来，经工人作曲家狄盖特谱曲后，《国际歌》在全世 界广泛传唱开来。
欧仁·鲍狄埃（ Eugene Dine Pottier， 1816年10月4日-1887年11月6日），法国革命 家，工人诗人，巴黎公社的主要领导人之一， 《国际歌》的词作者。
鲍狄埃出身于巴黎的一个工人家庭，很 早就作了童工。曾参加1848年的二月革命和 六月起义，1871年巴黎公社成立后当选为公 社委员，和公社战士一起在街垒浴血战斗。 公社失败后，于6月他在工人家的阁楼中怀着 满腔热血写下一首诗名为《英特纳雄耐尔 （ Internationale）》，后经法国工人音乐家 狄盖特谱曲《国际歌》，之后一直流亡国外。 1880年大赦后才回国参加法国工人党，1887 年出版了《革命歌集》，其中包括这首歌， 是国际歌第一次公开发表。其时他已经患了 重病，当年在贫困中逝世，时年71岁。

●互动地带
1.大家还知道哪些中国民族歌剧？请说出它们的名字。 2.这一歌剧选段表现了什么样的人物性格？你听后有 何感想？
谢谢欣赏
万里春色满家园
歌剧《党的女儿》选曲
2011年5月31日至6月2日，歌剧《党的女儿》在解放 军歌剧院上演。从1991年首演至今，20年间该剧已演出近 500场。很少有人知道，这样一部当代经典歌剧，当年竟 是临阵磨枪而成的“突击之作”——仅用了短短18天，艺 术家们便创作完成了剧中的全部6场戏。如此“神奇”的 创作速度，至今仍在戏剧创作史上保持着纪录。二十年来 曾经参与过该剧创作和表演的艺术家中，不少人借此剧获 得了文华奖、梅花奖等至高荣誉。
这一唱段由女高音歌唱家彭丽媛声唱，她对作品的创 造性诠释，给听众以心灵的震撼，让人体验到悲剧的美感。
●相关链接
《党的女儿》是改革开放新时期创作的一部优秀民族 歌剧。特别是《万里春色满家园》这段荡气回肠的咏叹调， 和20世纪60年代的优秀民族歌剧《洪湖赤卫队》中“看天 下劳苦人民都解放”、《江姐》中“我为共产主义把青春 贡献”有异曲同工之美。
在歌唱家杨洪基的记忆中，2001年在广西柳州的一次 演出，成就了歌剧《党的女儿》最为辉煌的时刻。那一年 恰逢建党80周年，“我们在一个能容纳1500人的剧场里演 出，原计划演出10场，不过观众们太热情了，最后就加场、 加场……一直加到了18场，场场爆满，创造了歌剧在一个 剧场连续演出最高纪录。”那一次，演员们都是上午场、 下午场、晚上场连轴转，被戏称为“三场演员”。第一次 演出歌剧《党的女儿》时，杨洪基50岁，如今他已经70岁 了。“我希望等到80岁时我还能演，那也是献给建党100 周年的礼物。”曲谱：Fra bibliotek鉴赏提示：
这首歌是剧中女主角田玉梅即将走上刑场时的一段难 度较大的咏叹调。

节奏鲜明、朝 气蓬勃
鲜明、规整。
悠长舒展、富有 诗意，强调个人 情感表现，民族 意识强烈，音调 个性化，民族风 格浓郁。
不断变化拍子和 速度。
织体结构
以复调音乐为 主体，有时也 融合了主调因 素。
完整、严谨，主 调音乐为主。
向巨型化结构发 展、完善。如： 交响乐。
配器
以弦乐、木管 清晰、和谐、丰 乐和古钢琴较 满，情绪对比强 为常见，音色 烈。 和谐，打击乐 使用相对较少。
印象主义的音乐打破了传统的束缚，在 艺术手法上追求更新的东西，是现代音乐许 多重要特点的开端。此后，出现了许多音乐 流派，他们努力打破某些传统技法，在调式、 和声、节奏和器乐的使用等方面都有“新意” 所在。
音乐风格特点
旋律性 节奏 音色 和声、音响 结构
模糊、新颖，缺乏调性感 复拍子 节奏复杂多变 独特、丰富、新奇 不大谐和、富于造型性，强调色彩多变 松散、不规整
音乐——从印象走向现代
日出 莫奈
月光 贝多芬 月光 德彪西
德彪西（1862-1918）
法国作曲家，音乐评论家，在三 十年的创作生涯里，形成了一种被称 为“印象主义”的音乐风格，对欧美 各国的音乐产生了深远的影响。 1873年入巴黎音乐院，以大合唱 《浪子》获罗马奖。他摆脱瓦格纳歌 剧的影响，创造了具有独特个性的表 现手法。
增加了许多木管、 铜管乐器，音色 更为丰富多彩； 和声色彩绚丽多 姿。
印象派
现代派
巩固与总结 巴洛克时期 维也纳古典乐派 浪漫乐派 民族乐派
印象派 现代派
巴赫 亨德尔 维瓦尔第 海顿 莫扎特 贝多芬 韦伯 舒伯特 肖邦 李斯特
格里格 德沃夏克 柴可夫斯基 德彪西 格什温
音乐风格特点

创作实践： 1.为下面的歌词写作两句体歌曲。
西部建设大发展 (信天游风格) 胡灿词
开发西部顺民心，全国人民齐响应。 修筑公路建电网，城市建设大发展。 改造沙漠变良田，农村变成米粮仓。 人民昂首奔小康，赞歌献给共产党。
2.为下列歌词写作四句体歌曲。
3.为下面的歌词谱写复乐段歌曲。
我喜欢在茫茫荒原的黎明， 踩落满天的星辰； 我追求在风雪弥漫的森林， 留下第一串脚印。
4.为下面歌词谱写六句体乐段歌曲。
小小蒲公英
带着我的歌， 载着我的心， 举起我的伞， 笑迎请清风。 飞呀飞，飞过五彩的原野， 飞呀飞，飞向蔚蓝的天空。
谢谢欣赏
乐段的扩充和补充
在歌曲创作中，为了使旋律的发展更充分，满足音乐 表的需要，避免规整的结构可能带来的呆板感觉，常常会 突破结构的方正性，将某些乐句加以伸长或缩短（缩短较 少见）。
常见的是在终止前扩展句子的长度，或在终止处加以琴声唱熟下列歌曲，分小组进行分析，标明 歌曲的音乐主题、乐段结构名称，以及歌曲结束部分的终 止形式，然后推举一名代表在全班交流，与同学们一起分 享。

《山鹰之歌》是一首古老的秘鲁民歌，
多年来它一直在拉丁美洲民间流传。美国著 名二人乡村摇浪乐组西蒙（Simon）和加芬克 尔（Garfunkel）将此曲重新编配演唱，使《 山鹰之歌》在世界范围内流传开来。
欣赏歌曲《山鹰之歌》并思考问题： 1.你能听出几种伴奏乐器？音乐有什么
点？（提示从音乐要素方面思考ຫໍສະໝຸດ 主要有吉他、提琴：音乐特点是曲调简
单，节奏平稳、分节歌形式。 2.这首歌曲的风格属于哪种音乐形式? A.摇滚乐 B.多特音乐 C.爵士乐
欣赏06年美国乡村音乐节的演出片段， 谈谈和传统的乡村音乐有什么不同?
有说唱、节奏变得强烈，从风格上来说 有点像——摇滚。
谢谢
The Song of Eagle（山鹰之歌）
1.能随音乐哼唱《山鹰之歌》的旋律，体验乡村音乐的 风格韵味。
2.能简述乡村音乐、布鲁斯、摇滚音乐的向涵，并能判 断其音乐风格和特点。
3.探究通俗音乐与民间音乐、古典音乐的关系。
《山鹰之歌》是一首秘鲁民歌，是印 第安人为缅怀他们的领袖印加王创作的， 他们把印加王比喻成安第斯山上的神鹰， 鼓舞着人们为争取自由而奋斗。这首歌曲 在拉丁美洲流传很广。

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聆听全曲,记下主题出现的顺序， 根据作品结构填入主题名称
经过今天这节课的学习，你今后将怎样去聆听音乐？
俄罗斯军民乐观轻快
• 有哪些音色是我们在前面几段音乐中是没 听过的。
1、祈祷和平与安宁——众赞歌 2、俄国骑兵
3、俄罗斯军民I——思乡、抒情 4、俄罗斯军民II——乐观、轻快
节奏
密集
祈祷
中速 中音区 稳定
祈祷和平与安宁
希望你的演唱能让人感觉到和平与安宁。
骑兵
联觉
• 人遇到对一种知觉系统的刺激，就会引起 另外一个或数个其他知觉系统反应而获得 感觉，这就是联觉。也就是“共感觉”。
联觉——共感觉
联觉
联想
感觉层次
观念层次
所有人的普遍反应 以个人经验为基础
不需要语义网为中 需要语义网为中介
众赞歌由祈祷变 为赞颂。
骑兵音调发展为辉煌 的凯旋号角。
不仅在听,而且在听某些事物的时候, 你才能加深对音乐的理解.
快
慢
硬
软
坚决、果断 犹豫、迟缓
急躁
和缓
凶、可怕 善良、可爱
选择合适的词语为音乐命名
音乐1 音乐2
A战斗 B思乡
试一试： 用手势模仿旋律的进行
上行——走远、离开的感觉； 下行——走近、回来的感觉。
序曲 ：（Overture）乐曲体裁之一。原指歌剧、
清唱剧等作品的开场音乐，十七、十八世纪的歌剧 序曲分为“法国序曲”及“意大利序曲”两类。前 者为复调风格，由慢板、快板、慢板三个段落组成， 中段为赋格形式，末段较短；后者为主调风格，由 快板、慢板、快板三个段落组成，后世交响曲即由 此演变而成。十九世纪以来，从贝多芬开始，作曲 家常采用这种体裁写成独立的器乐曲，其结构大多 为奏鸣曲式并有标题。如贝多芬的《哀格蒙特序 曲》、比才的《卡门序曲》、柴可夫斯基《1812年 序曲》，中国李焕之的《春节序曲》等。

第二段
是富于浪漫主义想象的一笔。先由钟管与笛子模仿出远山 古刹的夜半钟声，更使人感到深秋月夜的静谧。接着箜篌 的刮奏就像一阵仙风轻轻吹过，引出笛子的小快板，音乐 颇具古代宫廷舞曲的风韵，这一段与前后两段形成动静对 比，使优美宁静的“画卷”增添了生气。
第三段
在抱笙空旷安静的背景下，笛子再次奏出稍有变化的主题， 描绘出秋露满天，玉兔西沉，沧溟空阔，水天一色的壮丽 景象，使人用醉于诗情画意之中。演奏者用特制的低音曲 笛演奏此曲，音色时而如一份秋水清澈见底，时而又如洞 箫呜呜不绝如缕，使乐曲倍添幽境。
秋湖月夜
秋湖月夜由俞逊发与彭正元创作于1981年7月，乐曲取材 于南宋爱国词人张孝祥的名篇《念奴娇·过洞庭》：“洞庭青 草，近中秋，更无一点风色。玉鉴琼田三万倾，著我扁舟 一叶。素月分辉，明河共影，表里俱澄澈。然心会，妙处 难与君说。应念岭海经年，孤光自照，肝胆皆冰雪。短发 萧瑟襟袖冷。稳泛沧浪空阔。尽挹西江，细斟北斗。万象 为宾客。扣舷独啸，不知今夕何夕。”
乐曲古朴典雅，充满诗情画意，倾诉了人们面对湖光山色 的万千思绪和遐想。表现出我国传统艺术作品中常见的那 种恬静淡远的意境美。全曲共分三段。
秋湖月色
秋湖月色
第一段
由抱笙奏出长音背景，箜篌轻轻拨动，宛如清波微漾。随 后笛子与小乐队相互依托，奏出悠缓平静、秀美高雅的主 题，勾画出一幅秋湖月夜图。主题旋律以五声音阶级进为 主，具有江南丝竹的音调特征。描绘出风轻月明，湖光粼 粼，水天月色，碧波万顷，船儿漂在秋夜的湖心的景象。
秋湖月夜在1983年全国第三届音乐作品（民族器乐）评奖 中获一等奖，1992年荣获“世界华人经典作品”。
谢 谢
Hale Waihona Puke