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丢 失 的 “性” ——由电影《美女与野兽》引发的两性再思考文/王华云近期上映的电影《美女与野兽》真人版又开始炒热了女权主义，片中贝儿（Belle）的扮演者艾玛·沃特森是联合国妇女署亲善大使，曾积极为女权运动站台发声。
她自己也坦言，之所以选择这一角色，不仅是因为《美女与野兽》是她最喜欢的童话，而且她想要从赫敏（艾玛·沃特森在电影《哈利·波特》中扮演的角色）变成贝儿，完成一个女人的蜕变。
贝儿作为迪士尼公主系列的其中之一，她身上的独立、果敢、爱读书等美好品质的确很适合拿来传达女权主义的观念。
在艾玛·沃特森主演的真人版《美女与野兽》中，亟待解救的“野兽”被刻画成一个霸道总裁的形象，圈了一大批怀有少女心的粉丝。
由此看来，迪士尼片方从选角到宣传，的确都在积极地标榜电影所宣传的女权主义。
然而，最初版本的《美女与野兽》的故事跟女权主义没有丝毫的关联。
《美女与野兽》这个故事由法国德维伦纽夫夫人为了与沙龙的朋友解闷斗乏所写，这个故事充满了成人间性的隐秘色彩，主要表达的是性与爱，“Belle”在法语中也并不是一个名字，而是一个代称，意为美女。
其后法国一位童话作家勒普兰斯·德博蒙保留了故事中的“爱”，删去了“性”，改写成孩子的睡前童话，这也是如今迪士尼公司沿用的故事主线。
当我们重新审视《美女与野兽》之前翻拍的五部影视作品时，发现没有一部传达女权主义的观念，反而在法国拍摄的1946年和2014年的电影版本中，贝儿更趋向一个“荡妇”的形象。
前者的贝儿在电影中不断吊起野兽的胃口：玩起从同情到心里有你再到喜欢你这种情感把戏；后者半露酥胸，用一支舞与野兽做交易，在跳舞中又主动调情，玩得一手欲擒故纵的把戏。
而野兽的形象则是代表人类最原始的欲望和情感，他不仅想占有美女的身体，还想要一颗真心。
总之，两人之间的相处充满了肉欲与阴谋论的意味。
相比较美国迪士尼公司制作拍摄的版本（包括1991年拍摄的动画版《美女与野兽》），法国拍摄的这两个版本更能引起对两性交往的猜想，也更还原德维伦纽夫夫人版本中对性与爱的呈现。
驯服与反抗作者：***来源：《美与时代·下》2022年第05期摘要：电影《燃烧》是韩国现实主义导演李沧东时隔八年之后的又一力作，其中女主角惠美作为全片的灵魂线索人物推动着影片的发展，同时她的身体几乎成了各种权力交汇的场域。
惠美代表了韩国大城市中普遍存在的被消费主义所裹挟的年轻女性，她们在无形之中被父权社会所驯服和惩罚，即使有意挣脱束缚却最终难逃被种种外力控制的命运。
影片中女主角的整容、表演、舞蹈以及性爱等身体活动行为承担了较强的叙事作用，传递了李沧东对韩国父权制的现实主义批判，在一定程度也是其女性主义精神的表达。
关键词：驯服;反抗;燃烧;女性身体叙事;李沧东;权力话语法国思想家福柯曾指出：“身体是诸多力量（话语、体制、权力）的活动场，只有从凌乱混杂，充满歧义的身体出发，才能够找到权力和话语的轨迹……权力关系直接控制它（身体），干预它，给它打上标记，训练它，折磨它，强迫它完成某些任务、某些仪式和发出某些信号。
”[1]27李沧东电影创作的社会背景之一是韩国的父权制社会，它是一个以权力、统治、等级和竞争为特征的系统，男权是核心，男权压制和统治不断辐射，而妇女在政治、经济、文化等方面不断受到限制。
李沧东导演从电影《密阳》开始，在进行影片叙事的时候更多地采用女性视角，“将通常意义下被忽视的弱势群体转化为讲述主体，申诉着失语者的情感欲望”[2]44。
经过《密阳》和《诗》两部以女性为绝对主角的影片，李沧东深刻揭露了韩国社会父权家庭与天主教会对于女性的深度压迫，从其之前的以男性视角为中心的“绿色三部曲”中走出，彻底完成了对自身男性视角的男权叙事逻辑的审视、反思以及解构。
而来到最近一部作品《燃烧》，李沧东导演又重新回归了男性视角，但却保留了其作品序列中一贯的人文主义精神和已然成熟的女性主义表达，女性主角的身份也从老年女性（《诗》中的美子）和中年女性（《密阳》中的申爱）变成了年轻女性——惠美，并且以一种带有深刻隐喻的表达方式揭示了韩国现代都市女性身体和精神被双重压迫的生存迷局。
美女与野兽 (Beauty and the Beast) 影评《美女与野兽》是一部让我深受感动的电影。
这部经典的迪士尼动画片翻拍成真人版，不仅让我回忆起童年时的美好时光，更让我重新认识了美与爱的真正含义。
首先，这部电影的视觉效果令人叹为观止。
从令人难以置信的场景设计到精美的服装和化妆，每一个细节都展现出了导演的用心之处。
特别是野兽的造型和动画效果，将他的内心世界与外表完美地结合在一起，让我不禁为他的遭遇感到心痛。
其次，电影中的音乐和歌曲也是令人难以忘怀的。
每一首歌曲都充满了情感和力量，特别是《美女与野兽》这首经典主题曲，让我重新体会到了爱的力量和美好。
另外，贝尔和野兽之间的对唱更是让我感受到了两个截然不同的个体之间的奇妙化学反应。
最重要的是，这部电影深刻地探讨了外貌与内在的关系。
贝尔是一个聪明、独立和勇敢的女主角，她并不被野兽丑陋的外表所吓倒，而是看到了他内心的善良和温柔。
这种对内在美的追求和理解，让我感到非常震撼。
电影通过贝尔和野兽之间的爱情故事，告诉我们真正的美丽来自于内心。
此外，电影中的角色塑造也非常出色。
除了贝尔和野兽，其他角色也都各具特色。
比如，加斯顿这个自恋的反派角色，他的出场和表演都令人印象深刻。
而家具和餐具们的生动表演更是给整部电影增添了一份温馨和幽默。
总的来说，《美女与野兽》是一部充满魔力和感动的电影。
它不仅仅是一部童话故事，更是一部关于爱与美的探讨。
无论是从视觉效果、音乐还是角色塑造上，这部电影都给我带来了深深的共鸣。
它让我重新思考了美与爱的定义，让我相信真正的美丽来自于内心。
这部电影将永远留在我心中，让我相信爱的力量可以改变一切。
16新片锐评Acute Viewpoint of New Film电影《美女与野兽》海报2017年上映的电影《美女与野兽》是由美国华特·迪士尼影片公司出品，由比尔·康顿执导，艾玛·沃特森、丹·史蒂文斯、卢克·伊万斯、艾玛·汤普森等联合主演的一部爱情奇幻歌舞片。
该片根据迪士尼1991年同名动画电影改编而成，讲述了少女贝儿为解救父亲而与受诅咒化为野兽的王子朝夕相处，最终用真爱战胜魔法的故事。
《美女与野兽》的故事流传甚广，也经过多次改编，而这次真人版电影的改编几乎照搬了1991年动画版的电影，只是在细节上作了一些调整。
这样的改编自然有得有失，本文主要从改编的角度来分析这部电影创作的得与失。
其次本文从电影中的歌舞元素和女巫的功能作用出发，对歌舞元素在电影中的叙事作用以及女巫这个人物形象在整部电影中的作用进行分析。
一、 影视改编的成与败所谓影视的改编，就是将文学、戏剧、动漫、游戏等作品改编成电影或电视剧。
[1]而《美女与野兽》最初是由博蒙夫人编写的一个童话故事。
故事流传甚广，也历经多次改编，其中以1991年迪士尼上映的动画版《美女与野兽》最为知名，而这部由比尔·康顿执导的真人版《美女与野兽》也是根据1991年的动画版改编而成的。
影视的改编大致上有三种不同的方式。
第一种改编是保留故事的中轴，但是对于情节人物形象等会有所改动，以符合当前时代的背景和人们的审美视野。
比如迪士尼改编的动画电影《花木兰》。
第二种改编是只保留原作中的部分元素，对其进行大面积的续写或者重新创造。
比如2013年上映的动画电影《冰雪奇缘》，虽然其取材于安徒生的童话故事《白雪皇后》，但是除了保留白雪皇后这个概念之外，其他的故事情节都是重新创作的。
第三种改编则是完全尊重原作，几乎没有太多的改动。
真人版的《美女与野兽》就是属于第三种改编。
真人版《美女与野兽》无论是情节动作，还是【作者简介】闫周慧，女，山东青岛人，青岛农业大学动物科技学院助教。
美女与野兽影评
《美女与野兽》是一部经典的迪士尼动画电影，而现在它以真人版的形式再次
呈现在我们面前。
这部电影不仅令人陶醉于它的壮丽场景和华丽的服装，同时也让人感受到了爱与美的力量。
首先，让我们来谈谈影片的视觉效果。
导演巧妙地利用了CGI技术，将美女贝尔和野兽的形象栩栩如生地呈现在观众面前。
特别是在野兽的变身场景，那种华丽的视觉效果真是让人叹为观止。
此外，影片中的城堡和花园场景也充满了童话般的魔法感，每一帧画面都让人仿佛置身于一个梦幻般的世界中。
其次，影片的音乐也是一大亮点。
经典的歌曲《美女与野兽》和《Tale as Old as Time》在影片中得到了精彩的再现，让人不禁跟着旋律一起回味起童年的记忆。
配乐也是极具感染力，它让观众更加深入地感受到了故事中的情感起伏。
最重要的是，影片所传达的爱与美的主题也是让人深深共鸣的。
在影片中，贝
尔和野兽之间的爱情故事让人感受到了真挚的情感和美好的力量。
他们之间的爱情不仅让野兽重新找回了人性，也让贝尔更加坚定了自己的内心。
这种真挚的爱情让人感到温暖和感动，也让人对美好的事物充满了希望。
总的来说，真人版的《美女与野兽》不仅是一部充满了视觉和听觉享受的电影，更是一部让人感受到爱与美的力量的电影。
它让我们相信，无论外表如何，内心的美好都是最重要的。
这部电影不仅是一场视觉盛宴，更是一次心灵的洗礼。
强烈推荐给所有观众。
爱欲与文明的冲突——谈《性、谎言、录像带》弗洛伊德文明哲学的主要内容是说“快乐原则”同“现实原则”的冲突在支配着整个文明的发展。
所谓“快乐原则”，是说人有追逐快乐的本能、生活需要，所谓“现实原则”，是指现实世界的需要，社会需要。
弗洛伊德认为，在文明化的价值和人的本能需求之间存在着一种永恒的、不可避免的冲突，而一切文明都是作为社会努力压抑个人的本能欲望的结果而得到发展的。
爱欲或生命本能，在再生产的意义上原来并不限于性的范围;性是整个人类有机体的一个普遍特征，但是，为了从事生产性工作(它本身并不带给人以快乐)，人类发现必须把性经验的范围限于生殖领域，甚至把这种狭隘地想象的性限制到最小限度。
人类把这样解放出来的能量，不是用于追求快乐，而是用于同环境作斗争。
对于生产的其它的基本决定要素，也用这样的一种方式来加以改造，把它们用来克服物质的本性和增进劳动效能。
但是，这样一来，文明就必定具有一种压抑的性质，给本能套上了一副对它来说是不“自然”的面具。
然而，这种压抑和升华，却是文明发展的必要条件，是文明的不可缺少的前提和固有的组成部分。
弗洛伊德认为，压抑引起一种恶性循环。
当劳动被认为其本身就是好的，而“快乐原则”整个地服从于增加劳动效能的时候，人类就必须为了这些价值的缘故而不停地竭力压抑其本能。
于是，压抑的总和就随着文明的发展而增长。
压抑还是一架自我推进的机器，文明所生产出来以减轻由压抑带来的痛苦的东西，在发展中又变成了一种更高级的压抑器官。
这样，文明所带来的好处和自由，又因为文明的增加而丧失了。
尤其因为异化劳动——而这就是文明所允许的唯一的一种劳动——的发展，而被抵消掉了。
马尔库塞认为，必须从双重容积去理解压抑的概念，即:拒绝痛苦的本能进入意识之中的，个人的技术心理装置，以及压抑作为一个社会过程，把性本能的能量加以改造，把它纳入到对于保持和永恒化正在不断发展着的现社会有用的渠道之中。
顺着这条思路，我们就很容易理解《性、谎言、录像带》这部影片所反映的深层含义了。
美女与野兽影评
《美女与野兽》是一部让人感动的经典爱情故事，它不仅令人陶醉于华丽的画面和动人的音乐，更让人深思人性和爱情的真谛。
首先，影片的视觉效果令人震撼。
从华丽的宫殿到神秘的森林，每一个场景都展现了迪士尼的惊人制作水准。
特别是在野兽变身为王子的那一刻，整个场景的美丽和绚丽令人目不转睛。
音乐方面，影片的原声带更是令人难忘，每一首歌曲都让人陶醉其中，尤其是那首经典的《Beauty and the Beast》，让人不禁沉浸在浪漫的氛围中。
其次，影片的情感共鸣点让观众深受触动。
美女贝儿对野兽的真挚爱意和对内心美的追求，让人感受到了爱情的力量和美好。
而野兽对贝儿的真挚情感和对自己内心的改变，更是让人感到了人性的美好和复苏。
整个故事中，爱情和美好的力量贯穿始终，让人不禁为之动容。
最后，影片也给人以深刻的思考。
在爱情和美好的背后，我们也能看到人性的复杂和丑陋。
从野兽的自卑和愤怒，到贝儿面对社会的偏见和无奈，影片让人思考了人性的复杂和爱情的真谛。
它告诉我们，爱情不仅是甜蜜的，更是需要勇气和坚持的。
总的来说，电影《美女与野兽》是一部让人心驰神往的浪漫爱情故事，它不仅给人带来了视觉和听觉上的享受，更让人思考了爱情和人性的真谛。
它将永远留在人们的心中，成为一部经典之作。
小编给你一个美联英语官方免费试听课申请链接：/test/waijiao.aspx?tid=16-73675-0美联英语提供：娱乐英语《美女与野兽》女主有人质情结? 艾玛·沃特森严词否认With the new live-action version of Disney's Beauty and the Beast hitting screens on March 17, the debate over whether Belle is trapped in an abusive relationship with Beast has been reignited.随着迪士尼真人版电影《美女与野兽》将于3月17日上映，关于贝儿公主是否陷入了罪恶的人兽之恋的辩论又重新燃起。
Emma Watson, who stars as the heroine, said it's a concern she studied before signing on.在电影中饰演女主角的明星艾玛·沃特森承认，在接戏之前也考虑过这个问题。
In her interview with Entertainment Weekly for our new cover story, she said she doesn't think the criticism fits —at least not this version of the age-old folk tale.在《娱乐周刊》的访谈中，她表示自己认为有些批评是没有道理的--至少是对这个长期流传的民间版本而言。
"It's such a good question and it's something I really grappled with at the beginning; the kind of Stockholm Syndrome question about this story," she says.“至于故事中贝儿是否表现出斯德哥尔摩症（被劫持人质对劫持者产生好感并同情、宽容他）这个值得争议的问题，一开始我也纠结了很久，”艾玛说。
声屏世界2022/3传媒新思维视听广角以精神分析电影理论看《美女与野兽》中的公主梦阴刘晓洁摘要:精神分析电影理论运用精神分析方法将电影与梦、银幕与镜进行类比,以一种直接明了的切入方式讨论了电影与梦境的相似性问题,而迪士尼公司则用实践佐证了电影如梦这一比喻。
在迪士尼公司拍摄的公主系列电影中,以生动的电影艺术语言为全世界的女性观众打造了一个浪漫美好的“公主梦”。
文章以2017年拍摄的真人版电影《美女与野兽》为对象,在精神分析视域下,以释梦理论、镜像阶段理论探讨观众观影经验与梦境体验的相似问题,探究存在于电影文本浅层表象之下的深层无意识文化心理,由此寻找到隐藏在公主梦伪装下的意识形态真相。
关键词:公主梦电影与梦镜像阶段美国梦电影如梦的比喻由来已久，早在电影诞生之初就有将电影看作是白日梦的说法，之后弗洛伊德与拉康等人的精神分析学说作为重要理论资源进入到电影文本分析领域，电影开始与精神分析学说结缘。
而博德里更是直接指出电影与梦的运行机制具有相似性，这一论断为现代电影文本分析提供了一条全新的理论解读路径，现代精神分析电影理论也应运而生。
它作为电影理论从经典镜头叙事理论向文本符码分析、文化分析转向的一个结果，将分析对象直接从电影文本扩展到整个电影机制中。
[1]众多电影导演开始在实践中有意识地探究电影与梦的相关特性，甚至在电影中直接将梦境作为主要叙事元素进行文本架构。
迪士尼作为好莱坞“梦工厂”的旗下一员，更是将电影造梦这一天赋发挥得淋漓尽致，从1937年第一部长篇动画《白雪公主与七个小矮人》开始，迪士尼不间断地推出公主系列动画片，打造了专属于自身的公主品牌形象，为全世界的观众建构了独特的迪士尼式“公主梦”。
在2017年翻拍的真人版电影《美女与野兽》中，迪士尼以真爱与救赎这一叙事主题，讲述了女性意识觉醒的贝儿公主拯救“王子”的故事，这一符合时代审美的叙事内容与角色形象设定使观众再次陷入其编织的虚幻梦境中。
然而，在唯美公主梦的表面之下，掩盖的是根深蒂固存在的男权政治意识表达。
文学评论·影视文学电影《美女与野兽》中爱欲与文明的冲突黄馨 广西民族大学摘 要：《美女与野兽》是一部非常有影响力的动画片，自白雪公主和灰姑娘此类公主片以来，这是迪士尼的一次突破，它抛弃了以往等待王子拯救的傻白甜公主情结，甚至让被拯救的变成了王子，而拯救者变成了热爱知识的先锋性女性。
片中通过对女主贝儿、男主野兽和男二贾斯托这三种类型化角色的刻画，深入揭示了人性本能的爱欲与文明之间的冲突。
以及这部童话电影再度被翻拍成高质量还原的真人电影所代表的意义，它再一次地唤起激发出他们对于文明的渴望，同时也是现代儿童的希望和理想的启蒙。
关键词：美女；野兽；文明；爱欲；童话；冲突[中图分类号]：J9 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139(2017)-14-141-02迪士尼影业的改编自同名动画的真人版《美女与野兽》自公映以来，全球票房火爆大受观众欢迎。
这是一部奇幻的歌舞爱情电影，讲述一位任性冷酷的王子，拒绝向可怜丑陋的乞丐伸出施舍之手，而这位乞丐原本是美丽而法力高强的巫婆，王子因为自己的行为被这位巫婆惩罚施下诅咒变成了丑陋的野兽，直到他学会爱人，并此人也能爱上他，诅咒才会消失的一部奇幻故事。
女主是爱读书的文明女性，而男主却因自野蛮地表达自己的爱欲而受到惩罚，同时男二也是因为不尊重文明而不被女主贝儿喜欢。
从生理角度来说嫌丑爱美以及追逐自己的快乐、过随性的生活乃人之本性，是人类自出生以来的本能，然而社会文明却告诉人类，不可只看外表，而应看见事物本质，美丽的内心更为重要，影片不仅讲述了一段奇幻的爱情故事，更是一段爱欲与文明冲突的故事。
一弗洛伊德认为爱欲可以解释为一种人的本能，爱的本能、欲望本能，但是为了更好地在一个大的社会中生存，人们必须与这种爱欲作斗争，必须克服这种本能的爱欲，取而代之的则是文明。
他说：“人类文明史，也就是人类爱欲受压抑的历史。
”在这个基础上人类的各种不同的意识也在心理学上被分为了本我、自我和超我。
在《美女与野兽》中小镇上的人们正是一群这样靠着本能的爱欲生存的人们，他们可以说正是“本我”的象征，其中贝儿的追求者之一贾斯托正是他们的代表，他们对一些基本的物质生存条件感到满足，受到自身以及周边大环境所规定的“快乐原则”的影响而满足于现状，这里所谓“快乐原则”也就是并没有考虑到更久远的人类保存、进步和发展，只在乎眼前的快乐和收益，满足于现状的一种生活原则。
从贝儿在剧中演唱的片段可以看出来，小镇上的居民每天做重复的劳作，也几乎没人喜欢看书，贾斯托一行人终日仅钟情于打猎，对力量天然崇拜，对于喜欢各种小发明的贝儿，他们也只是看见了她美丽的外表，贝儿喜欢看书他们觉得是多余，做的那些小发明也被鄙视，甚至会在贝儿试图教小女孩读书认字的时候对贝儿勃然大怒。
因为他们一致对现在日复一日相同的生活非常满足，并不追求更进一步的发展，并对和他们想法不同的人视为异类，处处排挤。
与之对立的就是以贝儿为代表的女巫以及镇上大龄未嫁的孤女等等这些人，贝儿从内心渴望文化文明，不在乎外表的美丑，更能发觉善良的内心，也正是发达的现代文明对于高标准的生活的限制作用，代表的是“超我”，它受到的是来自于当下现实社会的文化文明的影响，是当今社会投射于寄情于影片的外在约束，她们不仅服从于“现实原则”，而且是“现实原则”的标杆。
她爱看书爱发明，有自己的想法，并且她坚信自己不愿意嫁给图有外表和一身蛮力的贾斯托，镇子上的生活方式也不是她所想要的生活。
野兽王子则代表着爱欲与文明冲突的枢纽，代表部份接触了外在环境的本我。
因为受到冷酷无情的父亲的影响，他只顾自己享乐，不为可怜的劳苦大众考虑，受到来自现代社会的惩罚，在影片中则意象化为女巫对他的魔法惩罚，之后本我逐渐发展而成的“自我”。
王子原本对于外表的美丽，人类有着源自本能的喜爱和追逐，但是当“快乐原则”与“现实原则”相冲突的时候，他受到了相应惩罚，于是乎在超我的“感化”下，选择了更为安全和效率的“现实原则”。
可以说整部电影以一段童话爱情为线索，讲述的却是可以思考现实的故事，每个人物都有其现实的映照和寓意。
在迪士尼这一公主系列的新片加工中，包括《沉睡魔咒》、《冰雪奇缘》和《海洋奇缘》，都不再单纯的是浪漫爱情故事，随着社会进步，大众知识水平的提升，许多观众对影片的要求也不断攀升，不能仅仅满足于一个简单的故事讲述，它们必须有所譬寓，必须和现实相互映照，观众在看的时候能激发出观影同感，并有所触动，这些童话故事必须像现实一样，同时又有不同的视角，让观众能在电影中找到慰藉。
那么在《美女与野兽》中一个重要的触动点就是它带来的文明的力量，男女主都热爱读书，和那些将自己束缚在村庄里的村民最大不同就是他们热爱知识。
尤其是在动画版《美女与野兽》中，动画版中的王子拥有一整座图书馆并将它送与贝儿，但王子自己却并不怎么识字，他只是被女主美丽善良的内心吸引，女主也是看到了王子狰狞面目之下善良的心而相爱；相较之下真人版的电影中却将这一细节改为王子也识字并且喜欢读书，两人有共同爱好，一起看图书馆里的书，并因此渐渐真心爱上对方。
虽然这只是一个几乎微不足道的小细节的改动，但是却透露出现代人们心中对于知识，对于文明的认可，文明是一种力量，它能帮助人们看见他人心中的善良，141文学评论·影视文学我们可看出当时社会对男人有私生子和非婚性生活的放任和包容。
索菲亚对汤姆性随意的态度。
索菲亚明知汤姆与媢丽的关系，更差点撞见珍妮与汤姆偷情，更知道汤姆与贝拉斯顿太太的关系，最后却很轻易地谅解了汤姆。
3.把汤姆的堕落看成是受女性引诱的结果作者描述汤姆是在媢丽的引诱下才和她发生关系。
作者在第四卷第六章用了很长的篇幅来写汤姆是怎样的善良与被动，而媢丽又是如何的工于心计来诱惑汤姆。
如：“她看到他畏缩不前，她就相应地更加无畏直前，她一见他完全不进她的家门，就想方设法，故意找和他碰见的机会，并且对他施展出种种勾引挑逗的手段。
”(Tom Jones 1999, 109)但当汤姆在树林里独自倾诉对索菲亚的爱慕及忠贞之情时，媢丽突然出现，他却把索菲亚及自己刚刚所说的话抛到了九霄云外，和媢丽跑到深林隐处去偷情了，这说明汤姆对待性的轻率，而作者却用一个女人总比没有女人好以及酒后失去控制作为汤姆轻率行为的理由。
同理，无论汤姆与沃尔特夫人发生关系还是后来被贝拉斯顿太太包养，文中都把谴责的矛头指向了女性，认为汤姆是受到沃尔特夫人的勾引才与其发生关系。
汤姆之所以被贝拉斯顿太太包养也是因为贝拉斯顿太太用各种计谋逐渐引汤姆上钩，汤姆是不得已为了报答她才与其有了私情。
为了物质利益被女人包养的汤姆，不仅不被唾弃反而成了菲尔丁笔下知恩图报的人，而为汤姆提供金钱的贝拉斯顿太太却被刻画为居心叵测的妖妇。
可见当时社会对男女两性的双重标准。
四、社会歧视并且无法为有学问的女性提供谋生途径珍妮（即年轻时的沃尔特夫人）的堕落更揭露社会对男女两性的不公平。
年轻时的她悟性很高，在学习上很有天赋；又爱学习，掌握了拉丁语，小说中写到：“她也许称得起和现代绝大多数的贵族子弟是一样的学者”(Tom Jones 1999, 18)。
但是她的学问和聪明却没有给她带来好的生活，相反却使她招来邻居们的嫉妒和恶意。
由于贫困和她与众不同的品质及学识，她被白蕊洁小姐挑中，把刚出生的汤姆放到奥维兹先生的床上，后来虽然她被审问及当众侮辱，她都遵守诺言，没有说出真相。
从这一点上可看出珍妮是一个有美德的女人。
然而，作为一个被剥夺了名誉又被驱逐出故乡的女人来说，贫穷、没有谋生的途径、更不能依靠自己的才华在社会上寻求出路，她只能依靠男人。
结语：总之在18世纪这样一个典型的父权制社会文化中，女性要依附于强势的男性主体才能生存，经济上的依附关系决定了女性被歧视的他者地位。
由于对女性美德的标准也是以男性的需求来确定的，即使个别经济独立的女性如贝拉斯顿太太，虽然挑战、反抗以男权为中心的社会习俗，大胆追求自己的幸福，但最后也逃脱不了被歧视、被讽刺的他者地位。
参考文献：［１］西蒙•德•波伏娃．第二性——女人［Ｍ］．桑竹影，等译．长沙：湖南文艺出版社，１９８６．［２］Ｈｅｎｒｙ Ｆｉｅｌｄｉｎｇ， Ｔｏｍ Ｊｏｎｅｓ［Ｍ］．Ｈｅｒｔｆｏｒｄｓｈｉｒｅ： Ｗｏｒｄｓｗｏｒｔｈ，１９９９．［３］伊恩•瓦特．小说的兴起［Ｍ］．高原，董红钧，译．北京：三联书店，１９９２．得到真挚的爱情。
二童话故事其实就是一面神奇的镜子，它映照出人们的现实生活，是积累千年经验后，沉淀又提炼出来的关于人生和人性的道理，再把它们幻化成一个易懂的故事，却因为现实说不清道不明的复杂性，这些故事变得易懂以后总会带些奇妙的色彩。
童话改编的电影除了娱乐大众，同时还兼有重要的教育教化意义，一个时间段里的电影代表着这个时期社会人民的价值观念，所以任何一部热映的电影中，可以说都凝聚着当代人的情感诉求。
人们对于电影作品剧本、演员、技术和剧情等等的要求，不仅涉及眼前的娱乐，更代表的是社会文明的发展，文明是物质的和精神的。
一部影片如果没有进步，就不能吸引观众。
在真人版的电影《美女与野兽》中，演员，技术，画质都得到了保证，而且还有高还原度，但是剧情却没有进展，一方面没有进展本身可以说是一个枷锁，一方面它的热映又能说明它依然符合现在人们的价值追求：一个独立有进取意识的女性，和依然存在的现实桎梏，也就是王子和村民所代表的一些陈旧观念。
人类历史发展至今，文明确实已经有了很大的进步，当今人们已经可以像小镇上的人们一样过着相对安逸和舒适的生活，可是现在依然有许多女性受到压迫，许多地方仍然保留着恶劣习俗，伴娘被猥亵，女童被抛弃，包括现在娱乐圈中明星整容成风，却不注意自身演技和素质的提升，拿着天价出场费却没有一部值得推敲的作品，出轨、离婚整个新闻版面全都被这些话题占据。
现代文明物欲横流，精神生活却格外荒芜，无数次中国的调查显示，国内阅读书籍的人越来越少，正是这种物质和精神的失衡，《美女与野兽》这种对于书籍，对于知识文明最简单的来自童话故事的诉求，更显得像是一股清流，唤起成年人对儿时的回忆，激发出他们对于文明的渴望，同时也是现代儿童的希望和理想的启蒙。
参考文献：［１］（美）赫伯特•马尔库塞《爱欲与文明》，上海译文出版社．［２］张丽珣．浅析马尔库塞《爱欲与文明》．华章．２０１２（９）．（上接第140页）142。
