动漫设计与制作专业规划
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动漫专业学习计划作文第一部分:专业课程学习1. 动漫史- 对动漫的历史进行了解,包括从古代的壁画、木刻画到现代的二维动画、三维动画等。
了解不同时期的动漫发展,以及各种风格和题材的作品。
2. 动漫技法- 学习动画的制作技法,包括手绘动画、数码动画、三维动画等,以及各种动画制作软件的使用。
3. 角色设计- 学习角色设计的基本原理和技巧,包括角色造型、表情设计、服装设计等。
4. 剧本创作- 学习动漫剧本的创作技巧,包括情节设计、角色塑造、对白撰写等。
5. 动漫制作- 学习动漫制作的整个流程,包括策划、设计、制作、后期制作和宣传等。
6. 动漫分析- 分析各种类型的动漫作品,了解其创作背景、风格特点、受众群体等。
7. 动漫市场- 了解动漫产业的市场现状和发展趋势,包括国内外市场情况、IP开发、文化输出等。
第二部分:实践与项目1. 动漫作品制作- 参与动漫作品的制作,包括角色设计、剧本创作、动画制作等环节。
2. 动漫创意项目- 参与动漫创意项目的策划和执行,包括IP开发、新媒体营销等。
3. 动漫主题活动- 参与动漫主题活动的策划和组织,包括漫展、cosplay比赛、动漫音乐会等。
4. 动漫研究项目- 参与动漫相关研究项目的论文撰写和实践调研。
第三部分:综合实训1. 动漫课外实践- 参与动漫社团、动漫团队等课外实践活动,包括动漫制作活动、动漫展览、动漫分享会等。
2. 动漫实习- 参与动漫相关企业或机构的实习项目,包括动画工作室、动漫出版社、动漫IP公司等。
3. 动漫比赛- 参与动漫相关比赛,包括动画比赛、漫画比赛、创意大赛等。
第四部分:跨界学习1. 影视艺术- 学习影视艺术的相关知识和技法,了解影视作品的制作流程和艺术表现形式。
2. 美术设计- 学习美术设计的基本原理和技巧,包括色彩学、构图设计、立体造型等。
3. 数码技术- 学习数字制作技术,包括动画制作软件、虚拟现实技术等。
4. 文学创作- 学习文学创作的基本技巧,包括故事情节、人物塑造、情感表达等。
目前我国全面进入了影视动画快速发展的时期,动画公司在全国百花齐放,其中如深圳环球数码、湖南蓝猫卡通公司、广东原动力公司等经过长期发展,其影视动画作品如:蓝猫系列、喜洋洋系列在全国获得一系列好评。
在动画产业高速发展的新时期,人才需求量不断增加,为此,我校在艺术专业的办学基础上,开设了动漫设计与制作专业,以培养中级应用型人才,以满足各行各业对该专业的需求。
培养具备相应的专业技能和艺术鉴赏能力,能独立从事二维动画、三维动画、网页动画、卡通出版物等创作、制作、策划及教学工作的专业人才。
我国动漫业存在着每年总计200亿元的庞大市场。
按国家有关规定,一年需要32.4万分钟的动画节目,国产动画产业产值空间将在1000亿元以上。
而目前国内市场每年的国产动画节目缺口高达25万分钟左右。
动画是一个耗费大量人力和时间的生产密集型产业,要填补国内动画节目市场的缺口,需要大批量的专业技术人才。
由于产业发展飞速,目前已无法仅以现有专业公司的需求简单换算整个动漫市场的人才需求,随着动漫越来越成为人们喜闻乐见的信息传递方式,动漫的应用领域日益拓宽,除专业动画公司以外,其他行业也越来越多地用到掌握动画技术的人才,因此,从业人员的需求量只会越来越大。
动漫产业需要大批量经过专门培养的专业人才,动漫教育必须要适应产业对人才的需求。
如果按人均产能来和日本和韩国的动漫从业人员对比计算,中国的动漫人才3年内最起码要达到15万人才能满足行业的需求。
而我国目前所有院校每年的动漫专业毕业生只有不到5000人。
因此,制定中长期人才培养教育计划、大力发展动漫教育迫在眉睫。
三、本校动漫专业现有基础本校动漫设计与制作专业建立于2008年,并与同年正式招生,在过去的三年时间里,学校投资几十万元购置了各项专业设备,建立了动漫实训工作室、动画商业项目制作室等教学型和商业实训型工作平台。
本着走“产学结合、校企合作“的专业教学理念,在技能竞赛、教育科研等方面取得了一定成绩,在重庆市同类高职院校中产生了一定影响。
动漫专业个人学习计划大学一、学习背景我是一名对动漫产生浓厚兴趣的高中生。
在校期间,我一直对动漫充满热情,并在业余时间涉猎了大量的动漫作品。
我对动漫专业的学习非常感兴趣,期望通过系统的学习以及专业技能的培养,让自己能够在动漫领域有所建树。
二、学习目标1. 深入了解动漫制作的流程、技巧以及理论知识,掌握绘画、动画制作、剧本写作等相关技能;2. 熟悉国内外著名的动漫作品及其制作公司,了解行业发展趋势;3. 掌握动漫品牌推广及市场拓展的技能,了解动漫产业的现状以及未来趋势。
三、学习计划1. 大一上学期(1)动漫基础课程:学习动漫概论、设计基础等核心课程,建立对动漫的整体认识。
(2)绘画实践:锻炼绘画技巧,学习素描、色彩等相关课程,打牢绘画基础。
(3)动画制作:学习基础动画制作技巧,了解动画流程,熟悉动画制作软件的使用。
(4)阅读推荐励志书籍,了解动漫产业的发展历程,增强对动漫行业的认识。
2. 大一下学期(1)深入学习动漫剧本写作、人物设计、场景构建等课程,对动漫制作的技能进行拓展。
(2)参加动漫社团或俱乐部,结交志同道合的同学,进行动漫制作相关的社团活动或创作比赛。
(3)学习西方动漫史、动画理论等课程,了解国内外动漫发展的异同,为将来的跨文化交流做准备。
3. 大二上学期(1)选修动漫创作课程,进行动漫作品的创作过程,提升动漫创作的能力。
(2)参加动漫行业的实习活动,通过实践提升动漫制作和管理的能力。
(3)参加学校组织的动漫节或动漫展览,了解动漫产业的发展现状,结识动漫产业内的相关从业人员。
4. 大二下学期(1)深入学习动漫音乐配乐、声优配音等相关课程,了解音频在动漫制作中的应用。
(2)学习动漫品牌推广、市场营销等相关课程,为将来的动漫作品推广做准备。
(3)参加动漫相关比赛或展览,提升动漫作品的实际创作能力及综合素质。
5. 大三上学期(1)选修动漫产业管理、企业策划等相关课程,了解动漫产业的运营和发展战略。
职业生涯规划书专业班级:姓名:学号:目录一、自我分析 (1)1.职业兴趣 (1)2.职业价值观 (2)3.性格分析 (2)4.胜任能力 (2)5.自我分析小结 (3)二、环境分析 (3)1.家庭环境分析 (3)2.社会环境分析 (3)3.学校环境分析 (3)4.职业环境分析 (4)三、职业目标定位及其分解组合 (6)1.目标职业的确定 (6)2.个人的SWOT分析 (6)四、行动计划 (7)1.职业目标的分解与组合 (7)2.大学生涯行动计划 (8)五、评估调整 (8)1.评估标准 (8)2.评估要素 (9)3.调整方案 (9)六、结束语 (10)一、自我分析1.职业兴趣从下面的图中,可以了解到自己职业兴趣倾向的分布情况。
相对来说,我更倾向于社会型:特点:关心社会的公平和正义,往往有较强的社会责任感和人道主义倾向;对人慷慨、仁慈,喜欢倾听和关心别人,能敏锐察觉别人的感受;个性温暖、友善,乐于助人,善言谈,能与周围的人融洽的相处,令人信服;在团体中,乐于与人合作,有责任感,不爱竞争;喜欢从事与人接触的活动,关心人胜于关心物。
适合社会型人的工作环境:鼓励人和人之间的和谐相待、互相帮助、和睦相处;充满了有教无类的经验指导与交流、心理的沟通、灵性的扶持等,如提供信息、启迪、帮助、培训、开发或治疗等;强调人类的核心价值,如理想、仁慈、友善和慷慨。
2.职业价值观就职业价值观而言我主要关注在两个方面:一个是工作稳定,另一个是崇尚独立。
工作条件方面我非常希望拥有良好的工作条件,能够在一个比较安全和舒适的环境中工作,能获得应有的报酬,能够有自主决断的可能性等。
而且还希望自己的工作具有多样性,能够在工作的范围内做不同的事情。
当然对于一个刚毕业的大学生对工作条件有要求意味着更强的竞争力,是有些不切实际的,但有要求才会去追求。
崇尚独立方面我是个期望在工作中能够独立决策,独立工作。
而且能发挥自己的责任感、自主性的人。
而且我能够以自我监督的形式使得自己的工作按照自己的计划顺利进行。
计算机动漫设计与制作专业职业生涯规划书在当今数字化时代,计算机动漫设计与制作已经成为创意产业中不可或缺的一部分。
作为一名对计算机动漫充满热情的学生,我深知职业规划的重要性。
通过深入分析专业背景、技能培养、行业趋势、个人兴趣、持续学习、实践经验、职业规划调整以及团队协作与沟通能力等方面,我将为自己构建一个清晰、可行的职业生涯规划。
一、专业背景与前景计算机动漫设计与制作专业融合了计算机科学与艺术设计的元素,旨在培养能够创作出高质量动漫作品的复合型人才。
随着科技的进步和人们对精神文化需求的提高,动漫行业迅速发展,市场规模不断扩大。
从动画电影、电视动画到网络动漫、游戏设计,动漫产业的产值逐年攀升,行业前景十分广阔。
二、专业技能培养在计算机动漫设计与制作领域,专业技能的培养至关重要。
我将重点学习3D建模、特效制作等核心技术,通过实践项目不断提升自己的创作能力和技术水平。
此外,我还将关注行业前沿技术,如虚拟现实、增强现实等新技术在动漫设计中的应用,以保持技术的领先性。
三、行业趋势与就业方向随着动漫行业的快速发展,行业趋势不断变化。
我将密切关注行业动态,了解最新的市场需求和就业方向。
在就业方面,我将考虑从事动漫设计、游戏设计、广告创意等多个领域的工作,以充分发挥自己的专业技能和创意才能。
四、个人兴趣与职业规划我对计算机动漫设计与制作充满热情,这将成为我职业生涯发展的内在动力。
我将结合个人兴趣和专业技能,制定符合自己特点的职业规划。
在职业发展过程中,我将注重平衡工作与个人兴趣的关系,以实现职业生涯的可持续发展。
五、持续学习与进修在快速变化的动漫行业中,持续学习与进修是保持竞争力的关键。
我将积极参加各类培训课程、研讨会和学术交流活动,以更新知识体系、拓宽视野。
同时,我还将关注行业认证和资格考试,通过获取相关证书来提升自己的专业水平和竞争力。
六、实践经验与项目参与实践经验对于计算机动漫设计与制作专业的学生来说至关重要。
动漫设计与制作专业人才培养方案一、专业背景和培养目标二、专业课程设置及教学方法1.基础课程:-美术基础:包括素描、色彩学、造型学等课程,培养学生的审美能力和绘画技巧。
-传媒基础:学习媒体艺术与设计的相关理论和技能,包括平面设计、摄影等课程。
-动画基础:学习动画制作的基本原理和技巧,包括手绘动画和计算机动画等课程。
2.专业课程:-动漫设计:学习动漫人物设计、场景设计、故事板设计等课程,培养学生的创意和设计能力。
-动漫制作:包括动画制作、动漫特效制作、声音制作等课程,培养学生的动漫制作技能。
-数码绘画:学习数码绘画技术和软件应用,提升学生的创意表达和绘画技巧。
教学方法以理论与实践相结合为主,注重实际操作和实践项目,通过学生参与动漫创作实践,提升其技能水平和团队合作能力。
三、实践教学环节1.实习实训:学生在动漫制作公司或相关机构进行实习或实训,通过参与实际项目实践,提升动漫制作能力和实际操作技能。
2.项目实践:定期组织学生参与动漫创作项目,如动漫作品设计、动画制作等实践项目,培养学生的创作能力和团队合作精神。
3.外出考察:组织学生参观动漫制作公司、工作室等相关机构,了解行业最新动态和实践经验,拓宽学生的视野和思维方式。
四、学科竞赛和科研创新鼓励学生参加学科竞赛和科研创新活动,包括参与动漫设计比赛、发表学术论文等,提升学生的综合能力和创新能力。
五、实施步骤1.搭建实验室和设备:提供各类专业设备和软件,满足学生的学习和实践需求。
2.招聘专业教师:聘请有丰富实践经验和教学经验的动漫设计与制作专业教师,进行专业课程的教学和指导。
3.定期评估和改进:定期对课程设置和教学方法进行评估和改进,根据学生的反馈和行业需求调整培养方案。
六、就业和发展前景总之,动漫设计与制作专业人才培养方案应该注重理论与实践相结合,培养学生的创造力、团队合作精神和跨学科综合能力,以满足动漫行业对高素质专业人才的需求。
同时,还应关注学生的实践训练和创新能力的培养,为学生的就业和未来发展提供有力支持。
动漫制作技术专业规划一、动漫专业开设的背景我国动漫产业进入快速发展时期,用人单位急需大量的动漫设计专业人才。
从我国动漫专业开设的历史来看,最早开设该专业的是一些艺术类院校。
从2000年开始,国家发布了一系列优惠政策鼓励本土动漫产业发展,2006年动画产业得到国家的大力扶持呈井喷式增长。
面对这样的市场前景,众多院校纷纷开设动画专业。
虽然开设院校很多,但不同院校培养的学生质量参差不齐,人才培养与市场需要不匹配,基础人才过剩、高端人才不足,学生技能太过单一无法满足企业的需求等因素,都造成了部分地区动漫专业毕业生难的局面。
为此,武汉工程职业技术学院针对这个市场空缺开设了这个专业,学生选择这个热门专业,有利于以后的就业保障。
二、动漫课程的建设规划动漫制作技术(游戏设计与制作方向)培养目标:培养游戏策划设计、原画、网游次世代高精模型、游戏动画、游戏特效等领域的专业人才;主修课程:Photoshop软件操作、3Dmax软件基础、3Dmax高级模型、3Dmax 材质与贴图、AO贴图、3Dmax高级动画、Vray渲染、After Effects影视后期合成、Premiere视频编辑、游戏材质基础、游戏道具制作、游戏场景制作技巧、场景材质制作、ZB雕刻制作等课程。
就业方向:游戏原画设计、场景原画设计师、场景概念设计师;游戏角色原画、角色概念设计师;界面(UI)设计师、像素美术师、2D特效美术师、手办模型原画设计师;次世代游戏建模师、3D场景建模师、3D角色建模师、网游绑定师、网游动画师、次世代游戏动画师、次世代游戏绑定师、网页\手机动画师\绑定师;2D/3D游戏特效师、游戏特效美术师。
动漫制作技术(建筑动画设计与制作方向)培养目标:本专业培养具备建筑设计、城市设计、室内设计等方面的知识,能在设计部门从事设计工作,并具有多种职业适应能力的通用型、复合型高级工程技术人才。
主修课程:学习PS,可以更有效的进行图片编辑工作。
动漫制作技术专业学习计划一、学习目标1. 掌握动漫制作的基本理论和技术知识。
2. 熟悉动漫制作的流程和工具。
3. 提高动漫制作的实际操作能力。
4. 增强动漫制作的创作和表现能力。
5. 做好动漫制作的专业素养和团队合作能力。
二、学习内容1. 动漫制作的基本理论(1)了解动漫的起源和发展历史。
(2)学习动漫的基本概念和特点。
(3)掌握动漫的艺术形式和表现手法。
2. 动漫制作的技术知识(1)学习动画的制作原理和技术要点。
(2)掌握动画的绘制方法和工具使用。
(3)了解动画的声音设计和配乐技术。
(4)熟悉动画的编排和剪辑技巧。
(5)掌握动画的特效和后期制作技术。
3. 动漫制作的流程和工具(1)了解动漫制作的流程和环节。
(2)熟悉动漫制作过程中的工具和软件。
(3)掌握动漫制作中的常见问题和解决方法。
4. 动漫制作的实际操作技能(1)学习动画的绘制和涂色技巧。
(2)熟练掌握动画的剪辑和配音技术。
(3)提高动画的特效和后期制作能力。
(4)做好动画的完成和输出工作。
5. 动漫制作的创作和表现能力(1)培养动漫制作的创新意识和思维能力。
(2)提高动漫制作的表现和叙事能力。
6. 动漫制作的专业素养和团队合作能力(1)做好动漫制作的专业道德和职业素养。
(2)提高动漫制作的团队合作和沟通能力。
三、学习方法1. 注重理论学习,扎实基础知识。
2. 练习实际操作,提高技能水平。
3. 多看动漫作品,学习借鉴他人之长。
4. 参加专业讲座和培训,了解行业最新动态。
5. 积极参与实践项目和比赛,提高动漫制作的经验和技巧。
四、学习计划1. 第一学期(1)学习动漫制作的基本理论和技术知识。
(2)熟悉动漫制作的流程和工具。
(3)培养动漫制作的实际操作技能。
2. 第二学期(1)提高动漫制作的创作和表现能力。
(2)加强动漫制作的专业素养和团队合作能力。
(3)参加实践项目和比赛,提高动漫制作的综合能力。
3. 第三学期(1)全面总结前两学期的学习成果。
动漫专业毕业后计划时光匆匆,转眼间我即将从动漫专业毕业,迈向人生的新征程。
对于未来,我充满了期待和憧憬,也有着清晰的规划和目标。
毕业后,我的首要目标是找到一份与动漫相关的工作。
为了实现这个目标,我会积极准备自己的作品集。
在大学期间,我参与了多个动漫项目的制作,积累了不少作品,包括角色设计、场景绘制、动画短片等。
我会对这些作品进行精心筛选和整理,突出自己的风格和优势,以展示自己在动漫创作方面的能力和潜力。
在求职过程中,我会广泛关注各大招聘网站和动漫公司的官方网站,了解他们的招聘需求和岗位信息。
同时,我也会利用社交媒体和行业论坛,与同行和前辈们交流,获取更多的求职信息和经验分享。
此外,我还打算参加一些动漫行业的招聘会和展会,争取与用人单位面对面交流的机会,让他们更直观地了解我的能力和热情。
如果能够顺利进入一家动漫公司工作,我希望能够从基层岗位做起,积累实践经验。
我愿意承担一些基础的动画制作、原画绘制或者后期处理等工作,通过实际操作,不断提升自己的专业技能。
同时,我会积极向同事们学习,借鉴他们的经验和技巧,融入自己的创作中。
在工作之余,我也会持续学习和提升自己。
动漫行业发展迅速,新技术、新理念层出不穷。
我会关注行业的最新动态,学习最新的动漫制作软件和技术,比如 3D 建模、虚拟现实、增强现实等,以适应行业的发展趋势。
除了技术方面的提升,我还会注重自身艺术素养的培养。
我会经常参观艺术展览,阅读相关的艺术书籍和杂志,学习不同的艺术风格和表现手法,为自己的创作提供更多的灵感和创意。
工作一段时间后,我希望能够有机会参与到公司的核心项目中,承担更重要的角色和任务。
例如,担任动画导演或者项目负责人,负责整个项目的策划、创意和执行。
在这个过程中,我会不断锻炼自己的团队协作能力、项目管理能力和创新能力,努力为公司创造出具有影响力的动漫作品。
长期来看,我有着创业的想法。
在积累了足够的经验、人脉和资源后,我希望能够成立自己的动漫工作室。
计算机动漫与游戏制作专业发展规划专业建设是学校发展的一项长期战略任务,是学校建设的核心,是提高教学质量和科研水平的关键,关系到学校的办学层次、整体竞争能力。
专业建设包括人才培养、队伍建设、专业办学条件建设、课程改革等内容,它既是学校发展的一个突破口,更是全面推进职业教育工作的一项整体性、战略性和根本性的工作。
为适应江都职业教育迅速发展的新形势,落实我校十二五发展规划中关于专业建设的基本要求,指导专业建设的方向,抓住主要矛盾,使有限的建设资源投入到专业建设的关键任务中去,将计算机动漫与游戏制作专业做大做强,做精做活,实现计算机动漫与游戏制作专业省内一流,苏中领先,成为学校品牌专业,结合我系办学历史、实力、条件和性质,以及今后地方经济和社会发展对计算机动漫与游戏制作专业中高级专门人才的需求,特制定计算机动漫与游戏制作专业建设规划。
一、专业状况1.行业背景分析随着人类社会逐步由工业社会进入信息社会。
社会对计算机技术人才需求越来越迫切。
近年来,劳动和社会保障部发布了“企业岗位、专业人才需要排行榜”,榜单显示,目前企业急需的前10类专业人才,动漫专业人才市场需求名列第三位。
教育部对技术、技能型人才的实际需要进行专题调研后,将“计算机动漫与游戏制作”列为技能型紧缺人才专业之一。
2.本地区动漫产业现状及发展情况分析动漫产业已成为扬州市扶持的产业。
动漫产业既是江苏省重点扶持的六大新兴产业之一,也是扬州市“十二五”规划优先发展的产业。
我市“迪莎娃娃”玩具公司与动漫公司合作,投资制作了动漫影视剧《迪莎娃娃》,收到良好的社会效益和经济效益。
扬州市已成为全国著名的玩具之都,许多玩具企业与动漫企业合作,纷纷进驻扬州创意产业园。
动漫产业已成为江都区推动企业转型升级重点产业。
为推动企业转型升级,江都区正围绕动漫设计等领域加大招商引资和政府投入力度,重点建设扬州(江都)软件园,与南京维色动漫公司等众多企业合作,积极打造扬州(江都)软件园动漫基地,力争使动漫基地成为辐射苏北的区域龙头。
3.本地区专业人才需求分析多年来,我校不断加强与企业的合作,形成了一批联系紧密的合作企业,如南京永创教育联盟、南京维色动漫公司、扬州(江都)软件园、江都商城集团等,这些企业每年在动漫服务外包、动漫原创、动漫教育、动漫娱乐、动漫产品销等岗位上对动漫专业人才的需求都会超过300人。
随着经济转型升级,本地区对动漫专业人才将更加迫切。
2011年,扬州国际软件园建设已启动,入园科技人才需求达万人;近期,江都软件园获批为省级软件园,该软件园将以惠普及关联项目入户为契机,将形成软件服务外包基地和研发成果产业化基地,从业人员将达1万人。
3.专业现状动漫专业已列入我校“十二五”重点建设专业。
动漫专业办学基础深厚,本专业可以追溯到扬州电大江都分校的1995大专计算机应用技术班。
2008年我校与南京永创教育联盟合作,开办了计算机动漫与游戏制作专业,学校送教师和学生到永创教育联盟总部学习动漫专业知识。
通过合作办学,教师水平有了很大的提高,学习专业技能有质的飞跃,动漫专业的毕业生就业对口,大多数从事动漫设计与制作、平面设计等工作。
2011年我校与南京维色动漫有限责任公司、江都供销合作总社三方合作,成立了南京维色动漫艺术培训中心江都培训站,同年三方合作招收南京维动漫江都班,为南京维色动漫公司培养和江都软件园培养动漫人才。
2012年在扬州(江都)软件园注册成立了扬州浩石动漫有限公司,主营动漫服务外包、动漫原创、动漫教育、动漫娱乐、动漫产品销售等。
本专业办学成果显著,2009年我校姚彩云同学获省动漫专业技能大赛金牌,2013届动漫专业毕业生已在动漫公司顶岗实习,并正式签订了就业协议。
本专业现有专任专业教师10名,其中高级职称3人,中级职称6人,初级职称1人,研究生3人。
在校学生170人。
学校建设了动漫设计与制作实训室、影视处理实训室、平面设计实训室、办公自动化实训室、网站设计实训室、软件设计实训室、电子商务实训室、网络实验实训室、CAD绘图实训室、组装与维修实训室等多个实训室。
计算机技术日新月异,但部分设备老化,不能完全满足专业实验和实训,影响技能大赛参加和训练,急需建设是综合布线实验室、三维动画实训室。
二、专业建设目标及思路1.明确专业建设目标,做大做强专业人才培养目标是:立足地方经济建设和社会发展,以服务为宗旨,以就业为导向,走产学结合发展道路,培养具有社会主义核心价值观,具有良好的公共道德(遵纪守法、诚信品质)和职业道德(敬业精神、责任意识),具有终身学习理念,具有团队意识和协作精神,具有较强的实践能力、创新能力、就业能力、创业能力、学习能力,德智体美全面发展的高素质、高技能、创新型专门人才。
专业建设目标:以职业教育有关文件和评估指标体系为准绳,以服务为宗旨,以就业为导向,以质量为中心,走产学研结合发展的道路,推进职业教育人才培养模式的改革和创新;以人为本,建设一支师德高尚,业务精湛的高素质师资队伍;以内涵建设为重点,建立一个包括社会参与在内的教学评价体系;进一步加大硬件建设和软实力的构建,将我校的计算机的专业建设成规模、质量、结构、效益协调发展的高素质技能型专门人才培养基地;不断拓展专业,形成计算机技术的的相关专业群。
专业规模目标:本专业计划每年招生约200人,力求维持在校总人数约750人的规模。
2.理清专业建设思路,办好办活专业计算机动漫与游戏制作专业的办学思路是:主动适应区域、行业经济和社会发展的需要,以市场定专业,以行业定标准,以职业定能力,全方位办学,多途径服务,形成行业——企业——学校“三位一体”的办学模式。
人才培养思路是:以就业为导向,以服务为宗旨,以能力为本位,以职业岗位群所需的职业能力标准为依据,以工学交替为途径,形成以行业、企业积极参与校企合作办学的体制和机制,积极推进教学、科研与生产三结合,积极探索理论教学与职场训练相结合、职业技能培训与职业资格鉴定相结合、任务驱动与“订单培养”、“工学结合”实习相结合、校内成绩考核与企业实践考核相结合的“四结合”教学模式。
3.面向地方经济,科学设置专业动漫产业将成为江苏省经济发展的重要支柱。
我省建有多个动漫产业基地,发展规模和经济效益正逐步扩大。
荣获“联合国人居奖”的扬州,有着浓郁的文化氛围、繁荣的市场经济、充足的人力资源、超前的网络平台,已形成了良好的投资环境。
我市生产“迪莎娃娃”玩具公司与动漫公司合作,投资制作了动漫影视剧《迪莎娃娃》,收到良好的社会效益和经济效益。
扬州市已成为全国著名的玩具之都,许多玩具企业与动漫企业合作,纷纷进驻扬州创意产业园。
在动漫所需人才中,能够熟练操作的中高级技术人才缺口非常大。
而且随着国家政策的扶持以及对动漫产业的重视,在动漫方面的人才需求量会有更大的提高。
从前期制作出版到品牌传播,再到玩具、文具、包装、服装等衍生产品的开发、经营、销售与监控管理等动漫产业链延伸,加之手机动漫、网络广告等行业,岗位需求大大超过动漫本身的需求量。
因此动漫制作专业有着广阔的市场前景。
电信系将发挥动漫指导委员会的作用,争取集团相关部门支持,组织相关人员跟踪行业,深入企业,联系政府部门,回访毕业生,进一步做好市场调研,积极实践“以就业为导向、以岗位为依据、以能力为本位”的理念,不断调整专业设置,重点建设计算机动漫与游戏制作、平面设计与影视制作、计算机应用技术、计算机辅助设计、电子商务专业群,建立基于岗位的系列课程体系,与时俱进,滚动修改人才培养方案。
三、教师队伍建设目前动漫专业教师中,青年教师占93%,研究生占14%,高级职称占7%,因此,师资队伍建设任务任重道远。
计算机应用专业将加大专业教师队伍和兼职教师建设力度,经过五年时间,引进和培养1—2名专业带头人,培养4—6名骨干教师,聘请4—6名行业企业的专业人才和能工巧匠到学校担任兼职教师。
积极实施青年教师学历硕士化、职称系列高校化,力争实现计算机专业师全部为双师型教师,学历合格率达到100%;副教授二到三名, 40岁以下青年教师研究生比例达60%。
1.进一步加大引进人才的力度,特别是要重点引进高素质的学科带头人。
进一步加强宣传、联络和招聘工作。
对于德才兼备、确有真才实学和有学术成就的人才要想方设法加以引进。
2.加强自身人才培养,建立人才培养的激励机制,努力营造使青年教师脱颖而出的良好氛围。
主要措施有:(1)营造良好的学术氛围通过学术群体的活动,带动全系教师共同营造良好的学术氛围。
加强学校内各学科之间、专业之间、学科内、专业内、各研究方向之间和教师之间的学术交流和合作研究。
各学术群体的学术秘书要及时通报学术研究发展情况。
凡出国访问、国内外进修归来的教师要向全校作学术报告。
(2)鼓励教师参加国内外学术交流活动鼓励教师参加国内外学术交流活动,所需经费在学校创收经费中开支。
各专业和学术群体在年初将参加学术交流活动的计划报学校,以便统筹安排。
(3)有计划地选送教师到国内外进修特别是对脱颖而出的优秀教师,要加大培养力度,有计划地安排他们进修。
几年来,在校领导和有关职能部门的安排下,我系赴澳大利亚、加拿大、新加坡等国家进修的青年教师都取得了很好的成果,成长进步很快。
希望学校坚持这一做法,给青年教师的迅速成长提供更多的机会。
(4)鼓励教师报考在职硕士,提高学历层次鼓励已经获得学士学位的教师报考在职硕士,特别是35岁以下的教师,特别是近年来新招收的本科毕业生,一定要攻争取读硕士学位。
(5)35岁以下的青年教师要制定个人专业发展规划要求35岁以下的青年教师立足自身条件,一专多能,结合专业发展要求,制定自己的个人专业发展规划,做到四个提升,“学历提升”、“职称提升”、“专业技能提升”、“教科研能力提升”。
其内容包括:考硕的安排,学术研究方向的定位,提高教学能力和水平的措施,技能大赛安排,科学研究计划,争取科研项目的计划,进修计划,学术交流计划,论文写作计划,提高外语水平的计划等。
(6)加强对新教师的培养工作对新进入我系的教师,特别是刚毕业的本科生,要严格要求,加强培养工作。
首先要进行爱岗敬业的教育,要配合学校有关部门进行岗前培训,培训结束后要经考核才能上岗。
对每位新教师指定一位有丰富教学经验的教师作为指导教师,具体进行指导和帮助。
要针对他们的情况,经常组织教学观摩活动和教学经验交流活动,要对其上岗情况进行定期考核和严格管理。
3.充分利用社会教育资源,采用智力引进的方式,聘用了一批经验丰富、技术精湛的技术骨干企业、行业专家、技师作为外聘教师,建立一支稳定的高素质兼职教师队伍。
兼职教师在日常的教学过程中,不仅向学生传授专业知识、培养专业技能,还可为学生提供一些关于行业未来发展趋势等方面的行业信息,利于学生以就业为导向,练好基本功,增加就业率;在指导学生做毕业设计与毕业实习工程中,不仅可以为学生提供许多切实可行的题目,而且还可以为学生提供较准确的本行业就业信息,有时甚至可直接为高职生推荐就业岗位。