文人竹枝词缘起

唐代三峡“竹枝”：一种文学现象的历史地理学考察唐代以后，原本为山地民歌的“竹枝词”成为多受文人重视的诗体。

诗人文士记事咏物抒怀，往往采用这种文句平易朴实、风格活泼清丽的形式。

要探求这一生动清新的文化支脉的最初源起，不能不说到三峡。

可以说，“竹枝词”的发现、记录和传播乃至仿作，都自三峡始。

三峡“竹枝”在文化史上留下鲜明的印迹，是唐代特殊的历史人文背景和历史地理条件所决定的。

如果从历史地理考察的视角分析这种文学现象，或许可以得到有意义的发现。

而交通地理对于文化的意义，或许也可以由此得到说明。

唐代文人的三峡行旅与“巴歌”体验在政治昌盛和经济繁荣的形势下，随着长江流域经济文化地位的上升，循长江航道上下，成为唐人行旅的热线。

三峡，于是在唐代文人行旅生活体验中保留有极其深刻的印象。

三峡纪行诗成为唐诗中颇为多见的篇什。

除了长安、洛阳等大都市外，很少有哪些地域如三峡这样受到唐代诗人如此的关意。

李白“远忆巫山阳”，“泪向南云满”（《寄远十二首》其五），白居易“两岸滟滪口”，“巴峡声心里”（《题牛相公归仁里宅新成小滩》）等诗句，都说明行经三峡的经历，可以成为永久的人生记忆。

与一般描画山水记叙行旅的诗作不同，唐代三峡诗更多地表现出苍郁悲凉的意韵。

韩愈《寄崔二十六立之》诗说到“逼迫走巴蛮，恩爱座上离”。

李商隐《初起》诗亦有“三年苦雾巴江水，不为离人照屋梁”句。

不过，我们所看到的以三峡为主题的唐诗，似乎多有超越一般离情乡思的意境。

唐诗中记录的三峡印象，首先是其地貌特征和水文特征的惊人险恶。

李白曾经作《上三峡》诗：“巫山夹青天，巴水流若兹。

巴水忽可尽，青天无到时。

三朝上黄牛，三暮行太迟。

三朝又三暮，不觉鬓成丝。

”戴叔伦《巫山高》诗写道：“巫山峨峨高插天，危峰十二凌紫烟。

瞿塘嘈嘈急如弦，洄流势逆将覆船。

云梯岂可进，百丈那能牵。

陆行巉岩水不前。

”又如刘禹锡《松滋渡望峡中》：“巴人泪应猿声落，蜀客船从鸟道来。

”李贺《入蜀》：“望空问真宰，此路为谁开。

竹枝词发展史
竹枝词，历史悠久，是中国民间最具代表性的一种古老诗体，具有极其重要的文化价值。

关于竹枝词的起源，不见于官方文献，只有传说，且极具神秘色彩。

竹枝词的起源，大体可以分为三个阶段。

第一阶段是传说中的竹枝神话，记载着在古代，人们用竹枝与神明交流，而这一习俗渐渐发展出了竹枝词。

第二阶段是春秋战国时期，理想主义的文学家们以竹枝词表达他们的理想，继而引发竹枝词文化的发展浪潮。

第三阶段指的是汉朝时期，儒家文化与竹枝文化交融、完善，从而形成今日熟悉的竹枝词形式。

随后，竹枝词在演变过程中，不断完善，逐渐形成一种稳定的古典诗体形式。

特别是在清朝，竹枝词的发展受到了官方的支持，规范的竹枝词便形成了。

而自清代以后，竹枝词便逐步失去传唱的地位，因其古朴、正统的文学特质，一度被社会视而不见，同时也处于沉寂的期盼中。

近代，竹枝词重新焕发出新的生机，在文学及民间艺术方面受到极大的重视，蔡元培、林语堂等学者们对其进行研究，在文学上对其进行创造性的研究，重新激发竹枝词的生机，把竹枝词带入了现代诗歌的流派之中，让更多的人们能够体验到它的内涵与美感，也给文学史留下了宝贵的财富，让竹枝词一直延续下去。

今天，竹枝词仍然在不断传承传播，文人们也只有把竹枝词作为最美好的文化宝藏，继续传承传播，才能让竹枝词古老而神秘的文化
价值在历史长河中延续流传下去。

撰写以上文章，我深深体会到了竹枝词极具深厚文化底蕴的重要性，它是中国传统文化的重要组成部分，它的发展史，证明了中华文化的悠久历史和灿烂多彩，不仅有助于对中国传统文化的挖掘，更可激发我们在文化遗产保护、传承发展上的积极性，让更多的人们能够感受到竹枝词的美妙绝伦，最终实现文化的可持续发展。

竹枝词刘禹锡刘禹锡与竹枝词刘禹锡与竹枝词一、竹枝词 *竹枝词，简称“竹枝”，又名巴渝辞。

据《乐府诗集》载：“竹枝，巴歙也。

”巴即巴郡，在今重庆市东部奉节至宜宾一带；歈即民歌。

这种流传于渝东一带的民歌，古已有之，盛行在土家族的先民──巴人的部落里。

巴人善歌舞，巴人民间的竹枝词，都是能唱能跳的，类似于今于的灯歌。

每逢佳节喜庆，巴人男女老少欢聚一堂，击鼓踏歌，联唱竹枝。

今天，我们已无从目睹远古的竹枝歌舞，但从宋朝孙光宪所作的竹枝词中，还可依稀看到远古竹枝词的原貌。

其中一首是：门前春水（竹枝）白频花（女儿），岸上无人（竹枝）小艇斜（女儿）。

商女经过（竹枝）江欲暮（女儿），撒抛残食（竹枝）饲神鸦（女儿）。

从这首涛中可以看到，竹枝词的原型在每句第四个字后衬以“竹枝”，每句句末衬以“女儿”。

至于这两个衬词的确切意义，运用现在的汉语词义已无法解释。

有学者考证认为，这两个衬词是唱竹枝时群相随和之声，其汉字记音已经遗失，但估计与唱竹枝时使用的道具和动作有关。

竹枝词的得名，就缘于第一个衬词。

竹枝词一直在巴人民间流传，但到了唐代，竹枝词逐渐成为一种崭新的诗体形式，发展到了一个新的境界。

将竹枝词从巴人民间引入文学殿堂并发扬光大的，当推唐代著名诗人刘禹锡，可以说，竹枝词是经过刘禹锡的发掘、加工和创新，才得以广为传播并大放异彩的。

刘禹锡，字梦得，洛阳人，贞元七年（公元７９１年）进士。

刘禹锡曾和柳宗元等参加永贞政治革新的王叔文集团，革新失败后遭贬。

公元８２２年，即唐穆宗李恒长庆二年，刘禹锡来到三峡，这期间，刘禹锡创作了《竹枝词九首并序》、《竹枝词二首》。

刘禹锡的这十一首竹枝词，汲取了巴人竹枝歌舞的精华，色泽清莹，音调和美，具有优美圆熟的艺术技巧。

至此，竹枝词终于吐露芳华，在中唐诗坛上别开生面，并对后世产生了深远 * ：，北宋诗人黄庭坚评价说：“刘梦得《竹枝》九章，词意高妙，元和间诚可以独步。

”清代翁方纲评说刘禹锡“以竹枝歌谣之调，而造老杜诗史之地位。

《竹枝词》简说《竹枝》又名《竹枝词》。

原是唐代教坊曲名。

是诗歌体裁的一种。

北宋郭茂倩编《乐府诗集》卷八十一云：“《竹枝》本初巴渝。

唐贞元（德宗皇帝年号——注）中，刘禹锡在沅湘（湖南一带的沅江、湘江——注），以俚歌鄙陋乃依骚人《九歌》作《竹枝》新辞九章，教里中儿歌之，由是盛行于贞元、元和（宪宗皇帝年号——注）之间。

禹锡曰：‘《竹枝》巴渝也。

巴儿歌’，吹短笛、击鼓以赴节（随和拍节——注）。

歌者扬袂睢舞（袂，衣袖；扬袂，挥动衣袖；睢，随意。

“扬袂睢舞”，即甩着袖子边唱边舞。

——注）”。

清代康熙皇帝《钦定词谱》在《竹枝》栏目，亦引证郭茂倩之说。

并列出皇甫松二例，孙光宪一例为标准。

现照录如下：【竹枝】单调，十四字，两句，两平韵。

芙蓉并蒂（竹枝）一心连（女儿韵）花侵槅子（竹枝）眼应穿（女儿韵）。

——皇甫松《尊前集》载皇甫松《竹枝词》六首，皆两句体，平韵者五，仄韵者一。

每句第二字，俱用平声，余字平仄不拘。

所注（竹枝）、（女儿）叶韵，乃歌时群相随和之声。

【又一体】单调，十四字，两句，两仄韵。

山头桃花（竹枝）谷底杏（女儿韵），两花窈窕（竹枝）遥相映（女儿韵）。

——皇甫松【又一体】单调，二十八字，四句，三平韵。

门前春水（竹枝）白蘋花（女儿韵），岸上无人（竹枝）小挺斜（女儿韵）。

商女经过（竹枝）江欲暮（女儿韵），散抛残食（竹枝）饲神鸦（女儿韵）。

此词较皇甫松词多两句。

按刘（禹锡）白（居易）《竹枝词》俱拗体七言绝句（拗体，不依常格、变换平仄的绝句或律诗，谓之拗体。

这里指专用古体，不谐平仄。

——注）最早写《竹枝词》的是中唐时期的刘禹锡，他模仿巴渝民歌并开创了文人写《竹枝词》的先河。

因而使《竹枝词》得以流传至今。

《竹枝词》来自民间，它是人们在日常生活中，表演时唱的歌谣。

从内容到风格都具有鲜明的地方特色，主要用以反映当地的风土人情。

其特点主要是：语言通俗流畅，多用俗话俚语；风格明快且有风趣；一般多押平声韵。

写《竹枝词》如果离开以上特点，那就无所谓《竹枝词》了。

竹枝词概说竹枝词是古代流行于巴渝湘沅之间的一种民歌体裁。

具有形制短小、语言通俗、风格生动活泼、含蓄婉转、幽默风趣的特点，为历代文人所喜爱，也是今天诗词爱好者十分喜爱的诗歌形式。

竹枝词的由来原生态的民间竹枝歌因无历史记录已不可考。

现在可以查到的最早的竹枝词是中唐诗人顾况（约725～约814年）的一首《竹枝》：帝子苍梧不复归，洞庭叶下荆云飞。

巴人夜唱竹枝后，肠断晓猿声渐稀。

顾况题为《竹枝》的这首诗也许只是一首记述当时民间对唱竹枝歌情景的七绝，并不是竹枝词，因为它还缺少竹枝词的一些特点。

但顾况应该是文人中较早注意到竹枝词的。

在竹枝词的整理和创作上作出开创性工作的是中唐诗人刘禹锡。

他在《竹枝词九首并引》中说：“四方之歌，异音而同乐。

岁正月，余来建平，里中儿联歌《竹枝》，吹短笛，击鼓以赴节。

歌者扬袂睢舞，以曲多为贤。

聆其音，中黄钟之羽，其卒章激讦如吴声，虽伧儜不可分，而含思宛转，有淇、濮之艳。

昔屈原居湘、沅间，其民迎神，词多鄙陋，乃为作《九歌》，到于今荆楚鼓舞之。

故余亦作《竹枝词》九篇，俾善歌者飏之，附于末，后之聆巴歈，知变风之自焉。

”刘禹锡有一首传唱不衰的竹枝词：杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。

东边日出西边雨，道是无晴却有晴。

再看一首：山桃红花满上头，蜀江春水拍山流。

花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。

刘禹锡之后，唐朝诗人写竹枝词的不少，爱唱竹枝词的更多。

晚唐诗人孙光宪（约895～968年）有两首竹枝收入《花间集》：其一门前春水竹枝白萍花女儿，岸上无人竹枝小艇斜女儿。

商女经过竹枝江欲暮女儿，散抛残食竹枝饲神鸦女儿。

其二乱绳千结竹枝绊人深女儿，越罗万丈竹枝表长寻女儿。

杨柳在身竹枝垂意绪女儿，藕花落尽竹枝见莲心女儿。

这两首与顾况的那首比较更接近民歌本色，尤其是第二首，“藕花落尽见莲心”径直是民歌口吻。

一是保留了和声，二是语言更通俗，比兴更生动。

也许这就是文人写了直接交给村夫民女唱的歌词。

宋朝也有不少大诗人写作竹枝词，苏轼兄弟、黄庭坚、杨万里、范成大、汪元量等，都有成名之作。

作者： 彭秀枢;彭南均
出版物刊名： 江汉论坛
页码： 44-48页
主题词： 少数民族;竹枝词;山歌;土家族地区;民间歌谣;刘禹锡;巴歌;巴渝;金钱板;民歌
摘要： <正> 竹枝词是一种别开生面的诗体,对于唐代七言诗和宋代词的形成均有很大的影响,特别是中唐诗人刘禹锡运用这种形式,创作了许多脍炙人口的诗篇,使竹枝词从民间登上了文人学士的诗坛,给诗词创作注入了一股新风。

《旧唐书·刘禹锡传》说:“武陵谿洞夷歌,率多刘禹锡之词。

”《新唐书·刘禹锡传》也说:“禹锡贬朗州,州接夜郎诸夷,风俗陋甚,家喜巫鬼……作竹枝词十一篇,于是武陵夷俚悉歌之。

”究竟是“武陵谿洞夷歌,率多刘禹锡之词”,还是刘禹锡的竹枝词学习了“武。

一、竹枝词的起源竹枝词是一种诗体，是由古代巴蜀间的民歌演变过来的。

自中唐诗人刘禹锡在流放夔州、朗州期间，学习当地的民歌“竹枝”和“杨柳枝”，并效仿屈原的离骚而创造的富有民歌风味、类似七言绝句体式的歌词。

传之于宋元明，盛于清。

有些标题为“杂咏”、“风土吟”和“杂事诗”的七绝，事实上也是竹枝词。

后经历代诗人大量的创作，到清末大约共留存了竹枝词十万首之多。

超过了历代其它诗词的总量。

竹枝词在漫长的历史发展中，由于社会历史变迁及作者个人思想情调的影响，其作品大体可分为三种类型：一类是由文人搜集整理保存下来的民间歌谣；二类是由文人吸收、融会竹枝词歌谣的精华而创作出有浓郁民歌色彩的诗体；三类是借竹枝词格调而写出的七言绝句，这一类文人气较浓，仍冠以“竹枝词”。

?????????????????????????????????????????????????????????????? ??????????????????????二是不讲究平仄粘对；三是语气大多是自白，代言的是少数；四是用眼前的景物作比喻；五是好用同音假借字作文学隐语。

段天顺先生总结历代竹枝词，认为有四大特色：一是语言流畅，通俗易懂；二是格律较宽，束缚较少；三是格调明快，诙谐风趣；四是广为纪事，以诗存史。

二者并不矛盾。

施先生是限于刘、白的竹枝词，是从民歌和民间文学的特色和技法着眼的。

段先生则是对一千多年来历代的竹枝词的总体特征的概括，并且第四点强调了竹枝词的作用。

我们可以相互参照理解。

一些竹枝词爱好者认为：管韵不管律，像歌不溜口，诙谐好比兴，典型多生动，组诗纪事明。

由于竹枝词有这些特征，所以段先生指出它易学、易懂、易作、易传。

就是说，作者喜欢写竹枝，读者喜欢看竹枝。

三、竹枝词的艺术风格竹枝词是一种综合表演艺术，集乐、曲、歌、舞于一体。

唐宋时期，在中国西南部相当普及，街头巷尾，随处可见。

在内容上，泛咏风物、歌咏恋情，具有浓厚的生活色彩。

在语言上，大量采用民间熟语，相关语，诙谐语，乃至谚语这样的民间通俗语言。

刘禹锡与竹枝词一、竹枝词的起源竹枝词，简称“竹枝”，又名巴渝辞。

据《乐府诗集》载：“竹枝，巴歙也。

”巴即巴郡，在今重庆市东部奉节至宜宾一带；歈即民歌。

这种流传于渝东一带的民歌，古已有之，盛行在土家族的先民──巴人的部落里。

巴人善歌舞，巴人民间的竹枝词，都是能唱能跳的，类似于今于的灯歌。

每逢佳节喜庆，巴人男女老少欢聚一堂，击鼓踏歌，联唱竹枝。

今天，我们已无从目睹远古的竹枝歌舞，但从宋朝孙光宪所作的竹枝词中，还可依稀看到远古竹枝词的原貌。

其中一首是：门前春水（竹枝）白频花（女儿），岸上无人（竹枝）小艇斜（女儿）。

商女经过（竹枝）江欲暮（女儿），撒抛残食（竹枝）饲神鸦（女儿）。

从这首涛中可以看到，竹枝词的原型在每句第四个字后衬以“竹枝”，每句句末衬以“女儿”。

至于这两个衬词的确切意义，运用现在的汉语词义已无法解释。

有学者考证认为，这两个衬词是唱竹枝时群相随和之声，其汉字记音已经遗失，但估计与唱竹枝时使用的道具和动作有关。

竹枝词的得名，就缘于第一个衬词。

竹枝词一直在巴人民间流传，但到了唐代，竹枝词逐渐成为一种崭新的诗体形式，发展到了一个新的境界。

将竹枝词从巴人民间引入文学殿堂并发扬光大的，当推唐代著名诗人刘禹锡，可以说，竹枝词是经过刘禹锡的发掘、加工和创新，才得以广为传播并大放异彩的。

刘禹锡，字梦得，洛阳人，贞元七年（公元７９１年）进士。

刘禹锡曾和柳宗元等参加永贞政治革新的王叔文集团，革新失败后遭贬。

公元８２２年，即唐穆宗李恒长庆二年，刘禹锡来到三峡，这期间，刘禹锡创作了《竹枝词九首并序》、《竹枝词二首》。

刘禹锡的这十一首竹枝词，汲取了巴人竹枝歌舞的精华，色泽清莹，音调和美，具有优美圆熟的艺术技巧。

至此，竹枝词终于吐露芳华，在中唐诗坛上别开生面，并对后世产生了深远的影响：，北宋诗人黄庭坚评价说：“刘梦得《竹枝》九章，词意高妙，元和间诚可以独步。

”清代翁方纲评说刘禹锡“以竹枝歌谣之调，而造老杜诗史之地位。

竹枝词概说竹枝词概说曾建开摘要：最早的文人竹枝词可追溯到中唐诗人顾况的《竹枝曲》，刘禹锡的十一首竹枝词对竹枝词诗体的形成起到了决定性作用，而清初朱彝尊的棹歌则把竹枝词创作推向了一个新的高潮。

竹枝词诗体的特殊风貌表现在它具有题材上的指向性、语言上的鲜活性、艺术上的倾向性。

作者在总结竹枝词的常用修辞手法时，首次提出了“呼应修辞手法”的概念。

文中还对当代搜集、研究、创作竹枝词的状况进行了比较系统的综述，认为民国时期的竹枝词搜集、研究工作尚是一个薄弱环节。

关键词：竹枝词源流特殊风貌搜集研究创作一、《竹枝词》的源流《竹枝词》原称竹枝，本是巴渝地区的一种民歌，亦称为《竹枝歌》。

为什么这种民歌叫做《竹枝》呢？我们可以从皇甫松创作的六首《竹枝》中获知其原因：芙蓉并蒂（竹枝）一心莲（女儿），花侵槅子（竹枝）眼应穿（女儿）。

在上面这首《竹枝》中，每句的前四字下注“竹枝”二字，后三字下注“女儿”二字。

“莲”和“穿” 协韵，而“竹枝”、“女儿”则是和声。

也就是说，赛歌会上当某人唱竹枝歌时，其余与他同一组的人在每唱完第四字后和第七字后集体作和声，大致相当于劳动号子中的“嗨哟嗬哟”之类的加强声势的声音。

《竹枝》每首有四句的，也有每首两句的，每句七字，皇甫松这首即是两句的。

因两句一首的《竹枝》表达的意思太有限，所以我们今天看到的《竹枝词》绝大多数都是四句一首的，今人似再也没有人写两句一首的《竹枝词》了。

《竹枝》早在盛唐时期它就已经在局部地区流行、传唱。

唐代冯贽《云仙杂记·竹枝曲》云：“张旭醉后唱竹枝曲，反复必至九回乃止。

”又杜甫诗《奉寄李十五秘书文嶷二首》其一曰：“竹枝歌未好，画舸莫迟回。

” 唐代不少诗人的诗作中也时常提到竹枝歌，中唐诗人顾况就写有《早春思归，有唱“竹枝”歌者，坐中下泪》一诗，其中有“渺渺春生楚水波，楚人齐唱‘竹枝’歌”之词。

唐代诗人张籍曾有诗记述云：“向南渐觉云山好，一路唯闻唱《竹枝》。

”而从白居易“幽咽新芦管，凄凉古《竹枝》。

竹枝词的名、实问题与中国风土诗歌演进竹枝词是中国古代文学的一种重要形式，以其浓郁的中国风格和独特的艺术风格而著名。

然而，竹枝词的名、实问题一直是学术界关注的焦点之一。

本文将从竹枝词的起源和传播、中国风土诗歌的演进以及竹枝词与中国风土诗歌的关系等方面，对这一问题进行分析探讨。

首先，我们需要了解竹枝词的起源和传播。

竹枝词最早出现在唐代，起初是民间歌曲的一种形式。

后来逐渐演化为文人士大夫的创作对象，成为了文学的重要流派。

在宋代，竹枝词进一步发展，并在文人士大夫间流传开来。

这一时期的竹枝词更加注重抒发情感和表达心境，具有浓郁的诗意和艺术性。

随着时间的推移，竹枝词逐渐成为中国古代文学的重要组成部分，并对后世文学产生广泛影响。

其次，我们需要探讨中国风土诗歌的演进。

中国风土诗歌是古代中国文学中一种表达对自然和人情的形式，强调写实性与情感的融合。

在宋代，中国风土诗歌逐渐兴盛起来，并融入了竹枝词的元素。

这种结合使得中国风土诗歌更加富有韵味和细腻。

而到了元代、明代，中国风土诗歌的形式更加丰富多样，既有描写山川风景的，也有抒发人情饮食之作。

这一时期的中国风土诗歌进一步体现了中国文化的独特魅力和艺术风格。

最后，我们需要探讨竹枝词与中国风土诗歌的关系。

竹枝词和中国风土诗歌都是中国古代文学的重要形式，二者在创作方法、表达主题和艺术表现手法上有着许多相似之处。

竹枝词注重抒发情感和表达心境，在艺术手法上注重押韵、对仗和布局等。

而中国风土诗歌则更注重描写自然风物和人情百态，表现了古人对自然和生活的热爱和感悟。

两者都以写实性和艺术性为特点，共同展现了中国文学的独特魅力。

综上所述，竹枝词的名、实问题与中国风土诗歌的演进紧密相关。

竹枝词在中国古代文学中发挥了重要作用，并对中国风土诗歌的形成与发展起到了推动作用。

通过对竹枝词和中国风土诗歌的研究，我们不仅可以更好地理解中国古代文学的发展历程，也能够领略中国文化的独特魅力和艺术风格综上所述，中国风土诗歌是古代中国文学中一种表达自然和人情的形式，强调写实性与情感的融合。