诗词的视角 诗词的描写角度

中国古典诗词的描写视角近百年来，中国的古典诗词一直是探讨和了解中国文化的关键领域。

古代的诗人自古以来就在追求他们的梦想，并将他们的想法和感受以华丽的诗句留存下来。

他们以精心操作的文字及对象的描写把这个世界变得更加完整和全面。

因此，中国古典诗词的描写视角值得我们深入研究。

首先，中国古典诗词的最重要描写视角之一是“人”视角。

古代的诗人在描写人物时，特别是在女性人物描写中，经常用美丽、婉约、幽雅、温柔等形容词来描绘出女性的气质。

例如有《红豆词》“花开人自芳，今把偏逢美”，其中的“今把”就形象地描绘了女子的美丽容颜。

此外，古人还赋予人物以一系列神话和传说，以增加文学诗词作品的意境。

例如，《青藤桥》中“冷落清秋节，寒食东风时”中的”寒食“即流传中传说的冷食节日。

其次，中国古典诗词的另一个描写视角是“自然”视角。

古代的诗人运用精致的文字，用诗的形式赋予自然元素生命力。

例如《凉州词》，“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”，这里的枯藤老树、小桥以及流水描绘出一片清淡的田园风光。

此外，古代的诗人还常常把自然元素赋予丰富的寓意和情调，如《关山月》中“长空萧瑟天气，孤月千重结阴”非常精致地描绘出萧瑟而伤感的月夜景象。

最后，中国古典诗词的描写视角还包括“情感”视角。

古代诗人在描写情感时，常常运用细腻的语言，把人类的情感表达得淋漓尽致。

例如，《洞仙歌》中，“似醉仙乐重拨，娇莺轻唱轻语”中的“似醉仙乐重拨”表达出激昂的情绪。

此外，古代的诗人还常常用比喻和象征的手法来把心灵的激荡传达给读者，比如《梦游天姥吟留别》中的“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”比喻生活的艰辛。

综上所述，中国古典诗词的描写视角就人、自然和情感三个方面来讲是非常出色的。

古代诗人以精心操作的文字和丰富的情感，把这个世界变得更加丰富多彩、更加精彩多姿。

因此，研究中国古代诗词的描写视角将有助于我们从文学史的角度理解中国文化的特性与今天的联系。

古代诗词解读登鹳雀楼的意象描写登鹳雀楼是中国古代文学中一首脍炙人口的名篇，作者王之涣通过细腻的描写和深刻的意象，表达了他对于辽阔壮丽自然景观的赞美之情。

本文将从景物描写、意象解读和情感抒发三个方面对《登鹳雀楼》的意象描写进行详细的解读。

登鹳雀楼，白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

首先，王之涣以“白日依山尽，黄河入海流”开篇，瞬间勾勒出眼前山河壮丽景色。

白日依山尽，形容太阳逐渐西沉，天色渐暗，与山脉相映成趣；黄河入海流，则象征着水势的浩大和河流的壮丽。

这个描写充满着壮丽和浩渺之感，将读者带入一幅开阔无垠的画卷。

接下来，“欲穷千里目，更上一层楼”这一句，则凸显了作者对探索的向往和追求。

古人眺望远方，渴望了解更多未知的事物，所以作者使用“欲穷千里目”一词，表达了追求知识、追求更广阔视野的愿望。

而“更上一层楼”的表达，则意味着继续登高，进一步增加眺望高度，以求更加全面的观察和体验。

这两句简练的词句，饱含着人们对于探索无限世界的渴望和追求。

此外，整首诗的意象描写，旨在表达作者对大自然壮美景色的赞美和自身追求的向往之情。

这种赞美对于唐代诗人来说是非常常见的，是他们心灵与自然相融合的必然结果。

描写景物时，作者以“鹳雀楼”这座高楼为视角，通过视线的移动，将美景尽收眼底。

这种以高楼为视角的写法，使读者如同亲临现场一般，深切体验到了那宏伟壮丽的景色。

同时，这种描写手法也传递出了作者对自然景色的敬畏之情，体现了唐诗追求高洁、向往宏大景色的艺术理念。

另一个重要的意象是“楼”，它在整首诗中多次出现。

楼，作为一个具体的空间象征，同时也是诗中承载作者情感的载体。

楼高，意味着格局开阔，境界高远；登上高楼，看似无穷之路，实则是对知识追求的一种象征。

同时，楼也象征着从高处俯瞰世界，超越凡尘的境界。

在这里，楼与自然景色相辅相成，共同构成了诗作的意象。

最后，王之涣通过对景物描写和意象的运用，抒发了自己对大自然的景色的美好感受，以及对知识追求的向往。

2021/03•教I古诗I文-无理而妙：古典祷词爲性开据的一种视命——以《醉花阴•薄雾浓云愁永昼》为例◎广东/上官文金摘要：南宋词人李清照的《醉花阴•薄雾浓云愁永昼》体现了中国古典文艺理论中的“无理而妙”，李清照在“人与白昼”“人与时令”“人与菊花”等矛盾中，透露出在物理上和心理上双重空间的逼仄感。

与此同时，李清照在感受精神生命消瘦的过程中，又营造出了无道理却合情理的痴境。

关键词：无理而妙;篇性;《醉花阴•薄雾浓云愁永昼》《醉花阴•薄雾浓云愁永昼》一词是李清照南渡前的怀人佳作，不少中学语文教师在解读这首词时常借用西方文艺理论里的“陌生化”来辨析“卷”与“吹”“掀”“起”等字的异同，意在让学生感受“卷”字之美。

然而,细读之下不难发现:《醉花阴•薄雾浓云愁永昼》在表达愁绪上不是直抒胸臆,也不是简单的含蓄婉转,这不完全符合西方文论中所举范例。

实际上，这首词堪称清代词论家贺裳曾在《皱水轩词筌》中所提之“无理而妙”的典范。

一、理性与情感的三组矛盾(一)作者与白昼的矛盾“薄雾浓云愁永昼”,在写愁的诗词中，开篇直入，点明愁苦的也有许多，如丘逢甲的“春愁难遣强看山，往事惊心泪欲潸”，同样也是难以排解的愁苦，可是在表达上却大不相同，其关键还是在这种相似之愁的异曲营造。

《醉花阴•薄雾浓云愁永昼》中“愁”字之后紧跟着的是“永昼”，段玉裁《说文解字注》中：“永，长也。

”“昼，日之出入，与夜为界。

”昼多用于指白天，如昼夜不息、昼日昼夜等。

“永昼”在此即漫长的白天。

这首词作于重阳节，即农历九月初九,此时正值仲秋,北半球入秋后昼短夜长，词人还认为白昼很长,这种违背常理的写法词人当然是清晰的，可还要这样使用,实则是思念难熬，感知变异,把正在变短的白昼也写成无限漫长了。

这是词人与客观事物产生的第一次矛盾。

(二)作者与时令的矛盾“佳节又重阳”，此句出现了两个节日，中秋和重阳,意在表明中秋佳节之后重阳节也来T,看似平平无奇，却隐藏着词人心中又一层民族责任感和远大的志向，努力学习，将来回报祖国和社会。

渡汉江古诗词赏析汉江，位于中国中部，是长江的一条重要支流，因过中国古代的汉州而得名。

自古以来，汉江的美景和独特的文化背景吸引了无数文人墨客的创作。

在古代的诗词中，渡汉江成为了一个常见的题材，这些诗词通过对江水的描写和对情感的抒发，展示了诗人的情怀和对自然美的赞美。

本文将从多个角度赏析几首描写渡汉江的古诗词，欣赏其中的美妙意境和艺术表现。

1. 杜牧《秋夜将晓出篱门迎凉有感》秋夜将晓，出篱门迎凉有感，渡汉江的情景引出了诗人的情感。

诗中写道：“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。

天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星。

”诗人通过对夜晚的描写，勾勒出了江边的宁静和凉爽，从而将读者带入了一个安静而美丽的世界。

诗词以其简洁和精致的表达方式，表达了对秋夜的深沉感悟。

2. 杜甫《江上值水如海涛》杜甫的这首诗抒发了对渡过汉江激流的叙事感受。

诗中写道：“江上值水如海涛，不见窥泥马蹄痕。

地儿具隘车三马，水面连云国两门。

”以诗人的视角描写了汉江的浩渺和壮观。

这首诗以其独特的叙事手法和鲜明的形象描写，展示了诗人对自然景观的深刻理解和表达。

3. 白居易《赋得古原草送别》白居易的这首赋诗通过对原野的描写，描绘了渡汉江的路途之美。

诗中写道：“离离原上草，一岁一枯荣。

野火烧不尽，春风吹又生。

”诗词以其朴实和情感的表达方式，展示了大自然的循环和生机。

通过描绘草原的变化和生命的延续，诗人表达了对逝去岁月的留恋和对未来的美好期待。

4. 王之涣《登鹳雀楼》王之涣的这首诗以渡过汉江的叙事手法，描述了壮丽的自然景观。

诗中写道：“白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

”通过对山水的描绘和对江水的考察，诗人表达了对大自然奇妙景观的向往和探索的精神。

这首诗以其雄伟的气势和奇特的构思，成为了中国古代诗词中的经典之作。

渡汉江古诗词赏析中的这几首诗词，通过对渡汉江的描写和对自然景观的表达，展示了古代诗人对大自然的热爱和对情感的抒发。

无论是杜牧的秋夜感受，杜甫的江上叙事，白居易的原野留恋，还是王之涣的壮丽景观，这些诗词都以其独特的艺术表现和深刻的意境，给人带来了美的享受和文化的滋养。

高考语文古诗词鉴赏复习备考：表达技巧专题--描写手法描写手法【虚实结合】含义：虚实结合，就是把抽象的述说与具体的描写结合起来，或者是把眼前现实生活的描写与回忆、想象结合起来。

作用：①让读者从虚中想象实，从实中体会虚，激发想象，增强吸引力；②丰富诗歌内容，使其内涵丰富，外延无边，增强表现力。

例句赏析：剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。

却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。

白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。

即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。

——杜甫《闻官军收河南河北》这首诗前两联写实。

诗人初闻蜀中大地“收蓟北”，禁不住“涕泪满衣裳”。

他回头看看与自己一同饱受战乱苦难的妻子儿女，她们哪里还有愁云？遂卷起诗书，与家人同喜同乐。

后两联写虚。

我们“放歌”、“纵酒”共庆失土的收复；我们焕发青春，与年少的儿女作伴还乡，告别流离失所的生活。

诗人虽然此时身在异域，思绪早已鼓翼而飞，沿着涪江入嘉陵江，穿巴峡入长江，再出巫峡至襄阳，转向洛阳还故乡。

虚实结合，大大拓展了诗歌外延，表现了诗人乍闻胜利消息时的喜极心情和急欲赶路返乡的强烈愿望，富有极强的感染力。

【动静结合】含义：动静结合是指对事物、景物同时做动态和静态的描写，两者相互映衬，构成一种情趣。

艺术创作中离不开动态描写和静态描写。

或以动衬静，或以静衬动，或一动一静，相辅相成。

作用：①突出事物特征，将对象表现得活泼有致；②增强画面的动感，营造出具有感染力的意境；③凸显语言表达的艺术性，使句子灵活多变，富于诗意；④烘托作者的某种心境和情绪。

例句赏析：江月去人只数尺，风灯照夜欲三更。

沙头宿鹭联拳静，船尾跳鱼拨剌鸣。

——杜甫《漫成一首》动静结合，相互映衬。

诗中末句对大鱼跃出的“动”态描写，更衬托出前三句白鹭屈曲着身子、恬静地夜宿在月照下的沙滩上的“静”态美，一静一动，富有诗意。

抒发了诗人对平静、安宁生活的向往。

【正侧结合】含义：正侧结合是古代诗文中写人、写物常用的一种手法。

“正“指的是正面描写，“侧”指的是侧面描写。

浅谈古典诗词教学的叙事视角古典诗词，是最优美、凝练、富有意蕴的文学样式，具有极高的文学与美学价值，是中学语文教学的重要内容。

传统的诗歌教学，意象、意境赏析或者诗歌技巧分析不失为一种有效的方法，但任何方法都有其特定的使用范围与对象，对于即景抒情和因情造景的抒情诗而言，这种方法自然有效；对于叙事诗而言，则未免无能为力。

即使对于抒情诗，若一味使用这种方法，也容易和学生的生活经验疏离，不能将学生尽快带入诗歌特定的情境中，使诗歌教学显得美感有余而生气不足。

本文尝试从叙事的视角审视古典诗词，挖掘诗歌内外的精彩故事，并用之于诗歌教学，使课堂不仅有美感、有韵味，也有生活、有情趣，让学生获得情感的立体体验，并在此基础上进行思维的训练以及诗艺的探讨。

一、古典诗歌中叙事因素的存在及其对诗歌教学的意义中国文学存在两大传统，即抒情传统和叙事传统。

中国古典诗词向来被作为抒情文学作品看待，但“也完全能够放在文学史总的叙事传统中，即用叙事视角来论述”[1]。

中国文论中关于文学创作的动因，有所谓“物感说”、“事感说”，指的都是外界的“物”或各种各样的“事”促发了文学的创作，所谓“岁有其物，物有其容；情以物迁，辞以情发”（《文心雕龙·物色》）、“饥者歌其食，劳者歌其事”（何休《公羊传解诂》）、“感于哀乐，缘事而发”（《汉书•艺文志》），就都是很典型的说法。

这种对诗歌特点的新的认识，为中学诗歌教学提供了新的视角与方法。

入选中学课本的古典诗词（包括课内与课外两部分）多为名篇佳作，艺术性、思想性兼备。

以叙事的视角解读这些诗词时，一首简短的只有几个词语或语言片段的诗词便可能蕴藏着一个或多个精彩的故事，倾吐着一个人或一代人的心曲，甚至裹卷着一个时代的风云。

以事导诗与传统意象、意境分析等相结合，可以增强诗词的趣味性以及激发学生情感与思想体验、提高认识的深度，同时适应中学生喜情节故事、形象思维发达的心理与思维特点，从而使古典诗歌教学达到较好的效果。

中国古典诗词的描写视角穿越时空，随着经典诗词的回响，古典文学中的醉人诗调充满耳边，把我们拉向古代的迷人气息，把我们带向古典文学的宝藏，仔细欣赏古典诗词中描写的美丽，看到它们传递出来的时代特点、文明精华，我们会更加深刻地体会到中国古代文学之美。

从诗词本身来看，作者多用修辞方式把文字表达得活跃，但因为古典文学的抒情特点，也使得传统文学的描写框架受到了一定的限制，形成了一种独特的描写视角，甚至有时候和现代文学描写差距会比较大。

首先，中国古典诗词里经常出现抽象化描写，作者以抽象和隐喻的语言把感受表达出来，如“人间四月芳菲尽”“有此山青青，有此水绿绿”，这种描写方式让读者仿佛置身于那景色之中，进而形成对美的认知，让读者也生发出自己的见解。

另一方面，中国古典诗词里也经常出现具象的描写，作者以具体的描述来表达情感和感受，如“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”“艳妆深红楼，罗衣极青堂”，这种描写方式可以让读者联想到诗人的生活状态，进而把想法投射在诗中，更加进一步引发自身的情感和思绪。

此外，中国古典诗词还多以比喻的形式来描述，如“倚征庭，放歌边”“曙色点点轻流水”，比喻的描述方式让读者可以体会到诗人对一些不可言喻的感受及心境，让读者可以把想象力推穿在诗中，把一些不可用言语表达的思绪展现出来，形成独具一格的写作风格。

中国古典诗词的描写，用着抽象和具象的笔触，为诗人的诗句增加了生气，使得古典文学有着独特的描写视角和传递方式，这种描写方式不论是从现代文学的角度，还是从历史深处，都会给予读者们有一种令人惊艳的感受，触及到历史洪流中流淌的美丽。

中国古典文学有着久远的历史，层层叠叠的情感和思考，在经典文学中的描写视角，也使得古典文学有着无法替代的地位，它以文字的形式，把历史的沧桑传达给了当代的我们，古典文学的作品无一不是历史的一部分，它的存在也代表着时代的活力发展。

在中国古典诗词的描写视角中，无论是抽象描写、具象描写还是比喻描写，作者都以一种独具匠心的想象，来把古典文学中的传统情怀穿越到现代，可以说，中国古典文学中的描写视角，也把历史以一种新鲜、具有魅力的方式传递给当代，激发出新的想法，新的感受，让历史流淌下来的经典之美不断惊艳着时代的每一处精彩。