赖特的设计理念
建筑是一个美妙的东西，建筑反映的不只是建筑本身的造型和内部的空间关系。
从建筑里你能解读到建筑大师的人生观和建筑说蕴涵的文化。从一个建筑看世界，你能从中领略到永恒。
赖特就是一个典型的例子。赖特从小就生长在威斯康星峡谷的大自然环境之中，在农场赖特过起了日出而居，日落而歇的生活。想大自然索取的艰苦劳动中他了解了土地，感悟到蕴藏在四季之中的神秘的力量和潜在的生命流，体会到了自然固有的旋律和节奏。
赖特还认为住宅不仅要合理安排卧室，起居室，餐橱，浴厕和书房使之便利日常生活，而且更重要的是增强家庭的内聚力，他的这一认识使他在新的住宅设计中把火炉置于住宅的核心位置，使它成为必不可少但又十分自然的场所。赖特的观念和方法影响了他的建筑。
赖特的一生经历了一个摸索建立空间意义和它的表达，从由实体转向空间，从静态空间到流动和连续空间，在发展到四度的序列展开的动态空间，最后达到戏剧性的空间。布鲁诺。塞维说如此评价赖特的贡献：“有机建筑空间充满着动态，方位诱导，透视和生动明朗的创造，他的动态是创造性的，因为其目的不在于追求耀眼的视觉效果，而是寻求表现生活在其中人的活动本身。
赖特提出了：
1.崇尚自然的建筑观。
赖特的草原式的住宅反映了人类活动，目的，技术和自然的综合它们使住房与宅地发生了根本性的改变，花园几乎伸人到了起居室的心脏，内外混为一体。就日同人的生命。这样，居室就在自然的怀抱之中。他认为：我们的建筑如果有生命力，它就应该反映今天这里的更为生动的人类状况。建筑就是人类受关注之处，人本性更高的表达形式，因此，建筑基本上是人类文献中最伟大的记录，也是时代，地域和人的最忠实的记录。
2.属于美国的建筑文化。
我们不应该无视后代的要求，但更应该寻求现时的欢乐和丰富的生活，革命不能无视过去的创造，但我们应该努力消化吸收使之进入我们的思想。赖特首先立足于吸收民间传统有价值的东西去创立美国自己的文化，一个例证是住宅的门廊，它最早源于瑞士和帝国的敞廊，后来出现在美国南部种植园主的住宅中，到十九世纪初，美国的住宅普遍采用了门廊作为一个娱乐休息的面积，赖特接受了这一传统构件，但在他的草原式住宅中他不是用门廊围绕住宅内部而是把它用来保持和延长住宅的平面构图，如温斯路住宅。还有一个就是十字行平面的运用，这原来是美国传统住宅的固有形式，这种平面有利于三面采光，赖特继承了这种形式，但他使空间向外伸展，上下穿差，从而产生新的空间效果。
3.活的有机的建筑
建筑师应与自然一样地去创造，一切概念意味着与基地的自然环境相协调，使用木材，石料等天然材料，考虑人的需要和感情。赖特认为“只有当一切都是局部对整
体如同整体对局部一样时，我们才可以说有机体是一个活的东西，这种在任何动植物中可以发现的关系是有机生命的根本，……我在这里提出所谓的有机建筑就是人类精神活的边县，活的建筑，这样的建筑当然而且必须是人类社会生活的真实写照，这种活的建筑是现代新的整体。这种“活”的观念能使建筑师摆脱固有的形式的束缚，注意按照使用者，地形特征，气候条件，文化背景，技术条件，材料特征的不同情况而采用相应的对策，最终取得自然的结果而并非是任意武断地加强固定僵死的形式。这种从本身中寻求解答的方法也使建筑师的构思有利新的契机，从而灵感永不枯萎，创新永无止境。赖特的有机建筑观念主张建筑物的内部空间是建筑的主体。赖特试图借助于建筑结构的可朔性，和连续性去实现整体性。他解释，这种连续可朔性包括平面的互迭，空间的接续；墙，楼面，平顶既各为自身又是另方面的连续延伸，在结构中消除明确分解的梁柱体系，尤其是悬臂的运用，为整体结构，空间的内伸外延提供了技术可能。“活”的观念和整体性是有机建筑的两条基本原则，而体现建筑的内在功能和目的，与环境协调；体现材料的本性是有机建筑在创作中的具体表现。
4.技术为艺术服务
进入二十世纪西方资本主义世界的科学技术有了长足的发展，各类机器相继问世并逐渐进入人们的日常生活中，使社会发生前所未有的变革，这对长期处于传统形式的建筑师提出了挑战，在新技术面前赖特在设计实践中鞭打自己对新的机器时代的热情，他觉得住宅应该有轮船，飞机，汽车的流线型，因此结构应该表现出连续性和可朔性，寻求新时代的空间感。他说：“科学可以创造文明，但不能创造文化，仅仅在科学统治之下，人们的生活将变的枯燥无味，……工程师是科学家，并且可能也有独创精神和创造力，但他不是一位有创造的艺术家”。
5.表现材料的本性
赖特的建筑作品充满着天然气息和艺术魅力，其秘诀就在于他对材料的独特见解。泛神论的自然观决定了他对材料天然特性的尊重，他不但注意观察自然界浩瀚生物世界的各种奇异生态，而且对材料的内在性能，包括形态，文理，色泽，力学和化学性能等等仔细研究，他指出；“每一种材料有自己的语言……每一种材料有自己的故事，”“对于创造性的艺术家来说，每一种材料有它自己的信息，，有它自己的歌。”
6.连续运动空间
赖特并不认为空间只是一种消极空幻的虚无，而是视作为一种强大的发展力量，这种力量可以推开墙体，穿过楼板，甚至可以揭开屋顶，所以赖特越来越不满足于用矩形包容这种力量了，他摸索用新的形体去给这种力量赋形，海贝的壳体给他这样一种启示，运动的空间必须有动态的外壳——一种无穷连续的可朔性。
7.有特性和诗意的形式
赖特对“简洁”的看法是受到了日本的影响，他也十分赞赏日本宗教关于“净”的戒条，即净心和净身，视多余为罪恶，明显地对日本传统建筑发生过影响，主张在艺术上消除无意义的东西而使一切事物变得十分地自然有机，反朴归真。“浪漫”是赖特有机建筑语言，他说：“在有机建筑领域内，人的想象力可以使粗造的结构语言变为相
应的高尚形式，而不是去设计毫无生气的立面和炫耀结构骨架，形式的诗意对于伟大的建筑就象绿叶与树木，花朵与植物。肌肉与骨头一样不可缺少。”
我们也可以从建筑本身去诠释建筑，人生和文化的关系
赖特（Frank Lioyd Wrignt）【建筑思想】：
“有机建筑”是现代建筑运动中的一个派别，赖特是这个流派的代表人物。这个流派认为每一种生物所具有的特殊外貌，是它能够生存于世的内在因素决定的。同样地每个建筑的形式、它的构成，以及与之有关的各种问题的解决，都要依据各自的内在因素来思考，力求合情合理。赖特主张设计每一个建筑，都应该根据各自特有的客观条件，形成一个理念，把这个理念由内到外，贯穿于建筑的每一个局部，使每一个局部都互相关联，成为整体不可分割的组成部分
。他认为建筑之所以为建筑，其实质在于它的内部空间。他倡导着眼于内部空间效果来进行设计，“有生于无”，屋顶、墙和门窗等实体都处于从属的地位，应服从所设想的空间效果。这就打破了过去着眼于屋顶、墙和门窗等实体进行设计的观念，为建筑学开辟了新的境界。
这种思想的核心是“道法自然”，就是要求依照大自然所启示的道理行事，而不是模仿自然。自然界是有机的，因而取名为“有机建筑”。
这个流派主张建筑应与大自然和谐，就像从大自然里生长出来似的；并力图把室内空间向外伸展，把大自然景色引进室内
。相反，城市里的建筑，则采取对外屏蔽的手法，以阻隔喧嚣杂乱的外部环境，力图在内部创造生动愉快的环境。
这个流派对待材料，主张既要从工程角度，又要从艺术角度理解各种材料不同的天性，发挥每种材料的长处，避开它的短处；认为装饰不应该作为外加于建筑的东西而应该是建筑上生长出来的，要像花从树上生长出来一样自然。它主张力求简洁，但不像某些流派那样，认为装饰是罪恶、认为机器是人的工具，建筑形式应表现所用工具的特点，有机建筑接受了浪漫主义建筑的某些积极面，而抛弃了它的某些消极面。这个流派对待传统建筑形式的态度是，认为应当了解在过去时代条件下所以能形成传统的原因，从中明白在当前条件下应该如何去做，才是对待传统的正确态度，而不是照搬现成的形式。赖特的流水别墅、西塔里埃辛冬季营地以及德国建筑师沙龙的柏林爱乐音乐厅是有机建筑的实例。
流水别墅是赖特为卡夫曼家族设计的别墅。在瀑布之上,赖特实现了“方山之宅” (house on the
mesa)的梦想，悬空的楼板铆固在后面的自然山石中。主要的一层几乎是一个完整的大房间，通过空间处理而形成相互流通的各种从属空间，并且有小梯与下面的水池联系。正面在窗台与天棚之间，是一金属窗框的大玻璃，虚实对比十分强烈。整个构思是大胆的，成为无与伦比的世界最著名的现代建筑。
从流水别墅的外观，我们可以读出那些水平伸展的地坪、腰桥、便道、车道、阳台及棚架，沿着各自的伸展轴向，越过山谷而向周围凸伸，这些水平的推力，以一种诡异的空间秩序紧紧地集结在一起，巨大的露台扭转回旋，恰似瀑布水流曲折迂回地
自每一平展的岩石突然下落一般，无从预料的整个建筑看起来像是从地里生长出来的，但是它更像是盘旋在大地之上。这个建筑已超越了它本身，而深深地印在人们意识之中，以其具象创造出了一个不可磨灭的新体验，它具有活生生的、初始的原型的、超越时间的质地，为了越过建筑史的诸多流派，它似乎全身飞跃而起，坐落在宾夕法尼亚的岩崖之中，指挥着整个山谷，超凡脱俗，建筑内的壁炉是以暴露的自然山岩砌成的，瀑布所形成的雄伟的外部空间使流水山庄更为完美，在这儿自然和人悠然共存，呈现了天人和一的最高境界。
流水别墅的建筑造型和内部空间达到了伟大艺术品的沉稳、坚定的效果。这种从容镇静的气氛、力与反力相互集结之气势，弥漫在整个建筑内外及其布局与陈设之间。
不同凡响的室内使人犹如进入一个梦境，通往巨大的起居室空间之过程，正如经常出现在赖特作品的特色一样，必然先通过一段狭小而昏暗的有顶盖的门廊，然后进入反方向上的主楼梯透过那些粗犷而透孔的石壁。
在材料的使用上，流水别墅也是非常具有象征性的，所有的支柱，都是粗犷的岩石。石的水平性与支柱的直性，产生一种明显的对抗，所有混凝土的水平构件，贯穿空间，飞腾跃起，赋予了建筑最高的动感与张力。赖特对于国际形式主义、空谈机能主义的态度，浓缩地表现在由起居室通到下方溪流的楼梯。这个著名的楼梯，关联着建筑与大地，是内、外部空间不可缺少的媒介，且总会使人们禁不住地一再流连其间。
流水别墅可以说是一种以正反相对的力量在微妙的均衡中组构而成的建筑。也可以说是水平或倾斜穿插推移的空间手法，交错融合的稀世之作。
流水别墅的空间陈设的选择、家具样式设计与布置都独具匠心。同时卡夫曼家人对这幢无价产业付出了爱和关切，他们以伟大的艺术品、家具、勤快的维护工作以及他们私人的物品来陪衬它。建筑永远是建筑师的作品，但却无法供给有关私人的物品，但夫曼能够办到，并能够珍惜赖特的一切努力。
1937年，赖特又提出了“美国风格”住宅建筑，这种建筑是针对中产阶级设计的中等价格的住房，采用现代主义的简单几何形式，没有装饰细节，内部空间可以自由安排，赖特为这种建筑设计了模式系统，作为设计与施工的基本标准。这一类建筑虽然不如赖特其他建筑那么显赫，然而对美国住宅建筑的影响却最大，战后美国各地兴建的大量中产阶级住宅基本上都采用了他的“美国风格”住宅建筑原则。此后，赖特依然不断从事设计，1943年开始着手设计的古根海姆美术馆是他的经典代表作。
赖特的设计中有装饰性的细节设计，爱使用暖色系的色彩，擅长将现代材料和自然材料配合使用，在空间的自由运用和建筑与自然关系的处理方面有非常独到的地方，不同于普通的现代主义建筑设计师。他讨厌拘泥于机械美学而把建筑空间变得冷漠的做法，发展了“有机建筑”的理论，不同于现代主义的简单理性方式。赖特本人也曾否认与现代主义的关系，但是，他在毕生的设计实践中都坚持使用现代建筑材料，采用现代建筑结构，作品有强烈的功能主义倾向，所以，我们认为他是一个具有强烈个人风格的现代主义大师。
赖特生平简介:赖特（1869~1959）美国现代主义先驱
筑。他从十九世纪八十年代后期就开始芝加哥从事建筑活动，曾经在当时芝加哥学派建筑师沙利文等众的建筑事务所中工作过。赖特开始工作的时候，正是美国工业蓬勃发展，城市人口急速增加的时期。十九世纪末的芝加哥是现代摩天楼诞生的地点。但是赖特对现代大城市持批判态度，他很少设计大城市里的摩天楼。赖特对于建筑工业化不感兴趣，他一生中设计的最多的建筑类型是别墅和小住宅。
州等地设计了许多小住宅和别墅。这些住宅大都属于中等阶级。坐落在郊外，用地宽阔，环境优美。材料是传统的砖、木和石头，有出檐很大的坡屋顶。在这类建筑中赖特逐渐形成了一些特色的建筑处理手法。
西部草原地带的气候和地广人稀的特点，赖特这一时期设计的住宅建筑被称为“草原住宅”，虽然他们并不一定建造在大草原上。
赖特的青年时代在十九世纪渡过，那是惠特曼（W.Whitman，1819-1892）美国诗人）和马
山谷中耕地土地，他在农庄上长大，对农村和大自然有深厚的感情。他的“塔里埃森”就造在祖传的土地上，他在八十岁的时候谈到这一点还兴奋地说：“在塔里埃森，我这第三代人又回到了土地上，在那块土地上发展和创造美好的事物”，对祖辈和土地的眷恋溢于言表。
但在建筑艺术范围内，赖特确有其独特的方面，他比别人更早地解决了盒子式的建筑。他的建筑空间灵活多样，既有内外空间的交融流通，同时又具备有安静隐蔽的特色。他既运用新材料和新结构，又始终重视和发挥传统建筑材料的优点，并善于把两者结合起来。同自然环境的紧密配合则是他的建筑作品的最大特色。赖特的建筑使人觉着亲切而有深度，不象勒.柯布西耶那样严峻而乘张。
在赖特的手中，小住宅和别墅这些历史悠久的建筑类型变得愈加丰富多彩，他把这些建筑类型提到了一个新水平。
赖特是二十世纪建筑界的一个浪漫主义者和田诗人。他的成就不能到处被采用，但却是建筑史上的一笔珍贵财富。
1959年，赖得以89岁（92岁）的高龄离开人世。
赖特的主要作品有：东京帝国饭店、流水别墅、约翰逊蜡烛公司总部、西塔里埃森、古根海姆美术馆、普赖斯大厦、唯一教堂、佛罗里达南方学院教堂等。
师承著名建筑师沙里文。赖特是20世纪美国最重要的建筑师之一，在世界上享有盛誉。赖特对现代建筑有很大的影响，但他的建筑思想和欧洲新建筑运动的代表人物有明显的差别，他走的是一条独特的道路。
风格在漫长的期间发生了不少的变化，从自然主义、有机主义、中西部草原风格、现代主义，到完全追求自己热爱的美国典范，每一个时期都对世界建筑界造成新的影响和冲击。他设计的内容从私人住宅到商业中心、从建筑到家具，从社区规划到都市
设计，可以说无所下包；他的设计具有相当大的个人表现成份，与当时领导世界设计主流的现代主义、新建筑、国际主义风格大相径庭。
沙里文曾经多次提到他对于功能与形式的看法，他说:形式追随功能。赖特后来发展了这句话:功能与形式是一回事，表明了他的功能主义的立场:认为功能与形式在设计中根本没有可能完全分开。他认为，建筑的结构、材料、建筑的方法融为一体，合成一个为人类服务的有机整体。因此，他反复强调的有机设计其实就是指的这个综合性、功能主义的含义。
有机建筑提出六个原则，即:
1)简练应该足艺术性的检验标准；、
2)建筑设计应该风格多种多样，好像人类一样；
3)建筑应该与它的环境协调，他说:“一个建筑应该看起来是从那里成长出来的，并且与周围的环境和谐一致。
4)建筑的色彩应该和它所在的环境一致，也就是说从环境中采取建筑色彩因素；
5)建筑材料本质的表达；
6)建筑中精神的统一和完整性。
他的有机建筑的观点并不是呆板的，而是充满了灵活性的方法。他曾经表示他喜好用钢筋混凝土仿照植物的结构来设计建筑，结构中间是一个树干(trunk)，深埋在地下，每层楼好像足在树干上长出来一样，层层加上，阳光从上至下穿过天窗进入室内，造成自然照明的感觉，日光与月光都有类似的效果。他称这为有机建筑。
作品
{1893年后的10年中，赖特在美国中西部设计了许多小住宅和别墅，形成了"草原式住宅"的风格，代表作有1902年威立茨住宅、罗伯茨住宅，1908年的罗比住宅等。这些住宅既有美国民间建筑的传统，又突破了封闭性，适合美国中西部草原地带的气候和地广人稀的特点。1904年设计拉金公司大楼，1915年设计日本东京帝国饭店，使他获得国际声誉。1936年赖特了设计流水别墅，创造了一种前所未有的动人建筑景象，成了他"有机建筑"思想的典范。
美国建筑百科全书评价:"必须承认赖特是他那个时代或许也是任何时代的最有创造力的建筑师之一。他极不寻常的生活和哲学说明他是富有诗意的幻想家和艺术家，是注重实效的工程师，自由思想的个性主义者……}
他对于现代主义的最大贡献
是对于传统的重新解释，对于环境因素的重视，对于现代工业化材料的强调，特别是钢筋混凝土的采用，和一系列新的技术(比如空调的采用)。他为以后的设计家们提供了一个探索的、非学院派和非传统的典范，他的设计方法也成为日后新探索的重要借鉴。
浅谈绿色设计理念下的建筑室内设计 发表时间：2019-08-14T16:02:08.957Z 来源：《防护工程》2019年10期作者：龚春华[导读] 本文对绿色设计理念的应用问题进行了探究。分析了绿色设计理念的内涵，以及其设计原则和设计思路；还论述了基于绿色设计理念的建筑室内设计方法，对该理念在室内设计领域的合理应用进行了阐述。上海承达企业发展有限公司 摘要：如今，各行各业中倡导节能减排的呼声不断扩大，建筑领域也出现了绿色环保的新风潮。建筑室内设计理念中，逐渐衍生出了绿色设计理念。基于此，本文对绿色设计理念的应用问题进行了探究。分析了绿色设计理念的内涵，以及其设计原则和设计思路；还论述了基于绿色设计理念的建筑室内设计方法，对该理念在室内设计领域的合理应用进行了阐述。 关键词：绿色设计理念；设计方法；环保材料；室内设计 前言 绿色设计理念是基于当前提倡节能环保和可持续发展的社会现状而产生和发展的。建筑的室内设计工作意义重大，可以为使用者打造更为舒适的环境，让建筑的实用性能得到提升。而在建筑室内设计之中应用绿色设计理念，则可以在满足建筑室内设计的基本要求后，提升室内环境的环保特性和节能特性，使建筑室内设计工程的开展更具可持续发展特征。 1绿色设计理念的内涵 绿色设计也可以被称为生态设计，这种设计理念最早产生于上世纪80年代。基于绿色设计理念而开展的设计工作，可以实现最低水平的资源消耗和生态环境影响。在生产活动中运用了绿色设计理念，就必须对生产和后续处理工作的环保性严加要求。运用这种理念，既需要保证各个工作环节的成效，使它们都处于低耗高效的状态；又需要保证生产出的产品符合环保要求，且生产废弃物可以得到妥善地处理，实现可持续发展。所以，我们可以对绿色设计理念的内涵进行总结。该理念是一种基于可持续发展观的，力图达到节能环保和生态平衡的设计理念；是一种力求实现人与自然相和谐的环保设计理念[1]。当绿色设计理念被应用于室内设计领域，则会使室内环境的节能环保特性变得更为突出。在这一理念的指导下开展的室内设计工作，可以将室内环境打造的更为舒适、低碳和健康。设计师将从空间设计、灯光设计、通风设计和色彩搭配等多方面着手，在满足人们的审美和使用需求的同时，提升室内空间的可持续发展能力。 2绿色设计理念在室内设计中的应用原则绿色设计理念的应用可以提升室内设计方案的节能环保特性。因此，在其应用时应该遵循以下原则：第一，节能降耗原则。绿色设计理念应用的节能降耗原则主要体现在室内设计材料的选用方面。设计人员应该尽量选择绿色环保材料和原生态材料装饰室内环境。同时，应该根据设计目标，设定材料数量需求，并以此为依据进行采购，尽量避免浪费。在材料应用环节，也应该提升其使用效率，减少不必要的资源和能源消耗。第二，循环利用原则。为了达到节能环保效果，绿色理念在应用过程中应该遵循循环利用原则。这一原则主要表现在两个方面。一方面，是要实现材料的合理选择和重复利用。应实现对建筑材料或旧有家具器物的多次利用，提高设计的环保性和经济性。另一方面，则应该实现建筑物资的回收利用。在设计环节中，应尽量选择选用可再生资源；并积极拓展回收利用渠道，实现建筑垃圾的二次应用，提高设计方案的可持续发展能力。 第三，生态美学原则。这一原则主要表现在建筑室内设计方案的“自然美”上。在设计环节中，工作人员应该尊重和利用自然条件。突出室内设计方案的质朴性和简洁性，用最符合自然规律的思路对室内空间进行设计。应让生态美学在室内设计方案中得到充分体现。 3绿色设计理念在建筑室内设计中的应用 3.1空间规划和物理环境设计 将绿色理念应用在室内环境中，可以实现对环保、节能、可持续以及人性化的最高追求。基于此理念，室内设计方案可以突出环境内的采光和通风优越性，最大限度地实现自然采光和通风；还能保证室内的功能空间划分合理，界面处理质量达标。如今，城市用地紧张，人均居住空间狭窄，高层建筑变得越来越多。但即便如此，人们仍然希望可以欣赏自然风光，享受大自然带来的环境优势。所以，室内设计的自然性就显得尤为重要。尤其是在室内采光、通风以及空间划分方面。基于绿色设计理念，可以选择使用绿植或玻璃隔断，实现空间划分；以人造手段为室内空间增添自然景致，并保证室内采光充足。在设计时，还应减少墙体设计，以居住者的流动路线作为空间划分的标准。如图1所示，在同一空间中同时具备客厅、餐厅以及厨房的功能，其功能分区并不明显，但是环境却十分适宜，并不会有杂乱无章之感。而且，这种设计可以最大限度地利用空间，并减少施工材料的应用；还可以达到扩大空间容量的效果，为使用者带来良好的视觉体验[2]。设计人员还应该突出绿色设计理念在室内界面中的应用。应选用环保涂料对墙体、地面和顶棚进行粉刷，并选择环保型建材完成装饰。这样不仅可以避免资源浪费，提高设计的经济性；更可以避免因材料应用而产生的环境污染，降低出现甲醛超标等问题的可能，为使用者的身体健康提供保障。 图1 模糊功能区的住宅室内设计
扎哈?哈迪德对当代室内设计的影响 摘要：近些年来，随着扎哈?哈迪德的设计思想和创作手法日益被人们接受，其在当今的建筑学界已经颇具影响，但是人们往往更多地是关注她在建筑领域的设计成就，从而一定程度上忽视了起室内空间设计。本文将视点更多的集中于扎哈?哈 迪德设计的令人瞩目的建筑作品及其室内设计，浅析扎哈对 于当带室内设计的影响。 关键词:扎哈?哈迪德；室内设计；解构；未来流动 1.引言 扎哈哈迪德是现代解构主义建筑大师，也无疑是 当今世界住最受人瞩目的明星建筑是之一。她以其激 进的设计风格和一往无前的探索精神在建筑界赢得 了一席之地。扎哈哈迪德始终一如致力于推动建筑与 城市设计领域向前发展，追求一种梦幻般的，对未来 具有前瞻性的且能够贯穿于建筑设计，室内与家具设 计范畴的美感。近些年来，随着扎哈哈迪德的设计思想和创作手法日益被人们接受，其在当今的建筑学界已经颇具影响。但是人们往往更多地是关注于扎哈哈迪德的在建筑领域的设计成就，从而一定程度上忽略了其在室内空间设计，甚至是产品设计。本文将视点更多的集中于扎哈哈迪德设计的令人瞩目的建筑作品及其室内设计，浅析扎哈对于当代室内设计的影响。
建筑设计与室内设计的关系：室内设计并不是不是在建筑设计之后才开始考虑的，而是与建筑方案同构思的，正如扎哈在设计她的建筑的同时，通过计算机 建立起模型，建立起室内模型。进一步考虑室内空间设计。下面通过一些例子来阐述扎哈的的室内设计与建筑设计。 2.解构与破碎 2.1 维特拉消防站﹙如上图﹚ 德国维尔市维特拉家具消防站设计，是扎哈从事建筑以来的第一个建成的作品。这座消防站打破了现代建筑所推崇的“形式服从功能”的信条，表现出的则是“功能追随形式”的建筑理念。消防站的功能要求包括要求停放5辆消防车的车库和为35名消防员的辅助用房，这些辅助用房包括了餐厅，训练房，俱乐部兼会议室以及消防员的更衣室和卫生间。不安定的动感构成了此建筑的基本状态。三个相似三角形的锐角并排在一起，强化着建筑的运动状态。 室内充满动感，很多内壁，顶棚是倾斜的，门市倾斜状的拉门，内部的装饰也是简洁的，楼梯处随意伸出的金属构件，用金属包裹的墙面光滑而简洁。屋顶设计了许多方向性明确的灯带，不仅具有照明作用，也具有强烈的引导作用。 置身于这样动态的不安的空间之中，使人们的心理也变得晃动与不安。与消防站这样随时待命，准备外出执行任务的建筑来说，很符合建筑本身的气质与作用。 值得一说的是，这座消防站在开始使用不久后，就被迫停用。原因是内部空
世界著名建筑师及其作品简介篇首语建筑是一个美妙的东西，建筑反映的不只是建筑本身的造型和内部的空间关系。从建筑里你能解读到建筑大师的人生观和建筑说蕴涵的文化。从一个建筑看世界，你能从中领略到永恒。一、世界著名建筑师及其作品简介二、世界著名建筑之夜景欣赏一、世界著名建筑师及其作品简介（1）、Frank Lloyd Wright 赖特（2）、Le Corbusier 勒??柯布西耶（3）、Richard Meier 理查德??迈耶（1）、 Frank Lloyd Wright 赖特生平简介：※1867年6月8日生于威斯康星州里奇兰森特，（年代不详）在威斯康星大学攻读土木工程，但成绩平平，差3个月毕业时即离校。※ 1887年前往芝加哥寻找工作。在芝加哥建筑界深受建筑师 D.阿特勒（Adler）和L.沙利文 Louis Henry Sullivan 的影响。※ 1888年进入https://www.doczj.com/doc/1a17623608.html,建筑事务所。※ 1889年结婚与第一任妻室有六个孩子。1867（1869）年6月8日生于威斯康星州里奇兰森特※1893年开设事务所，直至去世，其间共设计出800 余座建筑物，其中建成的约 400处。※ 1905年到日本旅行。※ 1909年爱上一位顾客的妻子，与第一任妻室分居。同年赖特到欧洲与日本旅行，以躲避社会各界对其的指责。※ 1911年赖特回国居住在其家乡威斯康星州塔里埃森。※ 1914年赖特情人与他的孩子在塔里埃森被意外的大火烧死。※ 1959年4月9日于美国菲尼克斯逝世。主要作品概况：※ 1902年芝加哥威利茨住宅 Willitts House ※ 1904年纽约州布法罗市拉金公司办公楼（Larkin Building）※ 1907年伊利诺州罗伯茨住宅
引用建筑师弗兰克.劳埃德.赖特（流水别墅） 梁上君子的建筑师弗兰克.劳埃德.赖特（流水别墅） 在美国匹兹堡市郊区，建于1936～1939年。赖特在一块背崖临溪、最宽处不足12米的地方苦心经营了这座依山就势、凌空飞跃、参差俯仰其间的建筑（见彩图）。赖特说流水别墅是由环境激起的灵感所成，借助于钢材的力量，得其所而 遂其形。它为有机建筑理论作了确切的注释。 流水别墅本身约380平方米，室外平台、阳台也近300平方米,内外交融,沉浸在绿树玄岩、清泉湍流中。凹凸起伏的墙垛用当地的片石砌筑,与山岩纹理相通,颇饶天趣。杏黄色的横向混凝土阳台栏板，上下左右前后错叠，宽窄厚薄长短不一，形象鲜明突出。赖特采用了与惯见的同形重复迥然不同的手法,给人以不稳定之感,使得深远的出挑更形奇险。阳台结构是一系列穿插覆盖的托盘，盘边栏板实为阳台底板的一部，向上弯折以加强刚度。上下盘间支以粗壮石垛，盘下有大梁，形成整体。看上去好象被悬崖峭壁牢牢钳住，其实梁下仍有混凝土墩支承。起居室悬挑部分约占进深三分之一，当时有人对此颇为担忧。业主曾加以测量，发现确有变移，即头年有些下沉，次年即回升，时间一久就习惯于这种现象了。流水别墅地面都是用乱石板铺置于红杉木地板之上，有空气层同钢筋混凝土楼板分开，以利保温和隔声。起居室层高不到2.5米，入口门厅最低处仅1.95米，天花中心的方形吸顶槽灯尺度却十分夸张。壁炉前保留一露头巨石，处身其间，感受到洞天山堂的气氛。推开室内船舱似的玻璃活动罩，经悬挂楼梯拾级而下，循声问源，可临瀑布。这种意境早已超越了业主最初的想象。流 水别墅的平面和立面见下图。 19世纪维也纳学派艺术史家A.里格尔说过：就建筑空间的形成和体量的组合这两方面而言，艺术家们往往牺牲后者以发展前者，或者相反。当代意大利建筑理论家B.泽维认为：赖特的流水别墅杰作独能两全其美。
浅谈机械产品绿色设计理念 摘要：随着人类社会的发展和进步，生态环境的破坏也在加剧。传统的机械产品已经不能满足人与自然和谐相处的要求，违背了可持续发展原则。为此，基于绿色设计理念的机械产品应运而生，这也是我们当今社会发展的必然。本文首先介绍了我国机械制造业在环保方面存在的主要问题，接着说明了机械产品绿色设计概念，阐述了机械产品设计中应考虑的主要因素。最后举例说明绿色设计在汽车工业中的应用。 关键词：生态环境，可持续发展，机械产品，绿色设计。 Abstract: with the development and progress of human society, the destruction of the ecological environment is intensifying. Traditional mechanical products have been can't meet the requirements of harmony between man and nature, in violation of the principle of sustainable development. Therefore, based on the concept of green design of mechanical products arises at the historic moment, which we must in today's social development. This article first introduces our country mechanical manufacturing industry on the main problems of environmental protection, and then illustrates the mechanical product green design concept, this paper expounds the main factors should be considered in the design of mechanical products. Finally, an example is given to illustrate application of green design in automobile industry. Key Words：the ecological environment, sustainable development, mechanical products the mechanical product green design. 1.引言 工业革命以来,人类社会经过100多年的快速发展, 目前已经面临社会发展与环境和资源之间的深刻矛盾。在人类对自己长期以来采用较为粗放的、大规模工业发展模式及由此而引起的资源枯竭、环境恶化等问题的反思之后, 如何选择一条适合该国国情的可持续发展道路, 实现人与自然的和谐相处,成为世界大多数国家的共识。 作为人类社会可持续发展的重要标志, 是使子孙后代拥有与当代人相同, 甚至比当代人还多的人均财富和生存发展空间。这就要求当代人要有对历史和子孙后代负责的精神, 切实地改变现在传统的发展思维模式以及由这种思维模式而产生的生产、生活和经济发展方式, 特别是在这么一个经济快速增长、人口众多、人均资源不到世界平均水平1/2的发展中国家更是如此。应该看到, 由于中国经济基础薄弱, 技术相对落后,发展大部分是通过以自然资源和劳动力为主要的投入手段所推动的, 是一种粗放型的经济增长方式。这种发展的结果, 是现在面临越来越严重的资源短缺和生态环境恶化问题。 随着当前世界经济的飞速发展，机械产品生产数量以及迅速的换代速度导致越来越多的废弃产品，资源的浪费与过度开发对当今生活环境和生态带来严重的破坏。实施机械产品的绿色设计和制造，能在有效利用资源的同时降低废弃物的生成，提高产业效率，降低成本，减少污染，避免制造业的恶性循环，形成可持续发展生产模式，因此以绿色设计 和绿色制造为主要特征的绿色浪潮正在席卷全球。 本文主要介绍绿色设计理念在机械产品制造上的体现。 2.我国机械制造业在环保方面存在的主要问题 目前，我国的机械制造业大多采用的还是高投入的粗放型发展模式，资源和
浅析扎哈·哈迪德的设计理念 扎哈·哈迪德 1．简介 扎哈·哈迪德（Zaha Hadid），2004 年普利兹克建筑奖获奖者。扎哈·哈迪德1950 年出生于巴格达，在黎巴嫩就读过数学系，1972年进入伦敦的建筑联盟学院AA 学习建筑学，1977年毕业获得伦敦建筑联盟硕士学位。此后加入大都会建筑事务所，与雷姆·库哈斯和埃利亚·增西利斯一道执教于AA 建筑学院，后来在AA 成立了自己的工作室，直到1987 年。1994年在哈佛大学设计研究生院执掌丹下健三教席。 2004年３月２１日，位于洛杉矶的海耶基金会宣布了被誉为建筑界诺贝尔奖的普立兹克奖今年的得主，出生于巴格达的英籍女建筑师扎哈·哈迪德获此殊荣。此次蟾宫折桂让她创下了两个之最：该奖项创立２５年以来的第一位获得大奖的女性，而且还是最年轻的获奖者。 2．扎哈·哈迪德主要设计作品 扎哈·哈迪德的建筑作品使她在学术界和公众中赢得了广泛声誉。她所设计的注明日期的最优秀最著名的工程是：德国的维特拉（V itra）消防站和位于莱茵河畔威尔城（W eil am Rhein）的州园艺展览馆（1993/1999 ）,英国伦敦格林威治千年穹隆上的头部环状带(1999 )，法国斯特拉斯堡的电车站和停车场（2001 ), 奥地利因斯布鲁克的滑雪台( 2002 )，以及美国辛辛那提的当代艺术中心（2003）。 中国首都北京地标建筑银河SOHO的设计和广州歌剧院也是扎哈·哈迪德所创作。
北 京 地 标 建 筑 银 河 SOHO 的 设 计 广 州 歌 剧 院 3． 扎 哈 ·哈 迪 德 的 现 代 主 义 的 三 种 模 式 （ 1）． 信 仰 新 的 结 构 方 式 现 代 主 义 俾 益 自 新 科 技 ， 不 管 是 空 闲 还是 其 它 价 值 ， 现 代 主 义 者 都 可 对 任 何 资 源 做 最 有 效 的 运 用 。 这 种 "过 度 "导 致 对 全 新 事 物 、 对 未 来 、 对 乌 托 邦 的 超 乎 现 实 的 夸 大 。 也 因 此 导 致 了 形 的 消 失 ， 导 致 造 形 的 极 度 简 化 。 辛辛那提的当代 艺术 中心 德国的维特拉消防站
世界十大最著名建筑师的生平及作品介绍一：创新建筑师代表： Santiago Calatrava (卡拉特拉瓦) Santiago Calatrava 是世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。Santiago Calatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava 拥有建筑师和工程师的双重身份，他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预
料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。
浅谈绿色建筑设计理念的应用 发表时间：2019-09-11T16:06:55.640Z 来源：《基层建设》2019年第18期作者：李萍 [导读] 摘要：本文简单介绍一下在实际工作中遇到的一些问题，总结的一些经验，领略的一些感悟，浅谈绿色建筑设计中个人理解。 雅克设计有限公司海南海口 570125 摘要：本文简单介绍一下在实际工作中遇到的一些问题，总结的一些经验，领略的一些感悟，浅谈绿色建筑设计中个人理解。主要讲述可再生能源的利用，建筑自身节能措施的运用和海绵城市的应用和发展对建筑和社会的影响。 关键词：绿色建筑设计理念；绿色节能；可持续发展；绿色设计 据统计，我国建筑用能约占全国能源消耗总量的27.5%，并将随着人民生活的提高逐步增加到30%以上。其中公共建筑用能数量巨大，浪费严重，对建筑实施节能设计有利于改善室内环境，提高建筑用能系统的能源利用效率，合理利用可再生能源，降低建筑的能耗水平，为实现节约能源保护环境做出贡献。 在城市不断发展的今天，我们已经被钢筋混凝土所包围。生态环境一再遭到破坏，作为设计师我们有能力也有义务，使用绿色设计创建我们的家园，使之更加和谐！ 建筑设计应遵循被动节能措施优先的原则，充分利用天然采光、自然通风，结合围护结构保温隔热和遮阳措施，降低建筑的用能需求。 怎么才能控制和降低建筑能耗，绿色建筑是否具备应对降低能耗的办法？那么如何才能合理的把自然、绿色的节能方式融入现代建筑的设计、施工、运行中呢？ 首先，绿色设计应遵循因地制宜的原则，结合建筑所在地域的气候、资源、生态环境、经济、人文、政策等特点进行设计及施工。 其次，改善现代人对绿色建筑的了解，从思想上提升节能意识，设计师在建筑设计过程中尽量把可再生资源与建筑有机结合，在改善建筑室内环境和提高能源利用效率的同时，从而降低建筑能耗，把绿色节能理念从每个人，每个地方贯彻，实现绿色家园、绿色人生。 绿色建筑并不是单单建筑本身，也包括再生能源的利用、建筑本身的绿色设计和施工、海绵城市系统等等，绿色建筑还需要设计、施工、建设单位、政府监管单位公共协作才能发挥它应有的价值。 一、太阳能设计过程中存在的问题 在海南，太阳能如此丰富的地区，如若不能合理的利用太阳能就是一种资源的浪费。 在实际设计过程中，应尽可能多的使用，可以太阳能发电、太阳能制热水等；在海南太阳能热水系统在住宅、宿舍和酒店使用较多，太阳能发电并未发现多少建筑在使用。采用太阳能热水系统存在两个方面问题，一是政策导向，二是项目的后期运维。特别是住宅项目，前期根据政策要求，设计单位按标准设计，施工单位按标注施工；但后期太阳能的运行和维护，并没有得到有效的监管和使用。购房业主花钱买了个摆设，造成资源的极大浪费。个人建议，政府机构能够对住宅项目加大监管力度，定期抽查或检查，为现有资源使命的体现，尽应有的职责。 二、绿色建筑节能设计在建筑设计、施工中应用 海南位于夏热冬暖地区，节能设计的主要任务就是建筑的保温隔热、通风采光，设计人员通过制定完善的设计方案，能够保证室内环境更加合理，提高人们的居住满意度。 １.建筑保温隔热设计 建筑设计人员在设计的过程中，结合该地区的气候特点，合理选材，经常用到的外墙围护主要为加气混凝土砌块或者无机保温砂浆 +灰砂砖。屋面常采用耐火等级为B1级的挤塑聚苯板保温或采用耐火等级为A级的膨胀珍珠岩板保温；外窗的选材主要有中空玻璃、镀膜玻璃、镀膜中空玻璃和LOW-E玻璃等。例如我司设计的复兴城项目，主体的外围护结构主要是玻璃，节能设计方案选用的是LOW-E玻璃，开发商为节约成本，未经设计院同意直接将LOW-E玻璃改为普通玻璃施工，可想而知，在日照如此强烈，气温如此高的海南，室内环境有多糟糕。之后开发商为了弥补这个错误的决定玻璃不光需要镀膜，而且做了大量的遮阳设施，成本反而会更高。这就是对节能设计的不重视导致的后果。 ２.合理利用自然风和光 据了解，在公共建筑的全年能耗中，供暖空调系统的能耗约占40%~50%，照明能耗约占30%~40%［1］，照明系统仅次于供暖空调系统，这样看来，在空调和照明能耗这块有较大的节能潜力。 为了保证绿色建筑设计理念在建筑设计中得到更好的运用，设计人员要充分利用各项自然资源。在该项目建筑设计过程中，设计人员通过合理利用自然风，能够有效减少空调的使用次数，保证建筑室内温度得到更好的调节，提高空气的流动率，从而营造一个更加舒适的工作环境。设计人员根据自然风流向，结合计算机软件的模拟，合理设计建筑室内门窗的朝向，保证自然风得到更好的利用。在该项目建筑设计过程中，通过对建筑的建模分析，进行了建筑视野分析、天然采光分析、眩光分析。在有效利用天然采光的同时，避免强光反射造成的眩光。 ３.提高建筑环保材料的利用率 由于建筑材料种类的不断增多，建筑环保材料的应用已经引起人们的重视，在建筑工程施工过程中，通过应用先进的环保型施工材料，不仅能够有效减小建筑施工对周围环境的污染，而且能够提升建筑工程的整体施工质量。与传统的建筑施工材料相比，环保型施工材料具有节能、环保、循环利用等特点，能够推动建筑工程的可持续发展［3］。很多时候外墙保温我们习惯采用灰砂砖+保温砂浆的做法而不用加气混凝土砌块，就是因为灰砂砖的防水性能会好一些，随着科技的进步，施工技术的不断提升，加气混凝土砌块用作外墙自保温也越来越多，加气混凝土轻质条板内墙也越来越多，装配式技术日趋成熟。墙体采用自节能砌块，能够有效地减少材料损耗、减化施工环节，避免使用过程中对保温层的破坏，从而达到绿色环保的效果。 三、海绵城市在设计中的应用 海绵城市，是新一代城市雨洪管理概念，是指城市在适应环境变化和应对雨水带来的自然灾害等方面具有良好的“弹性”，也可称之为“水弹性城市”。国际通用术语为“低影响开发雨水系统构建”。下雨时吸水、蓄水、渗水、净水，需要时将蓄存的水“释放”并加以利用。 “海绵城市”材料实质性应用，表现出优秀的渗水、抗压、耐磨、防滑以及环保美观多彩、舒适易维护和吸音减噪等特点，成了“会呼吸”
题目：一个集理性与疯狂为一体的女性建筑师 ——扎哈·哈迪德 【摘要】：本论文主要通过对扎哈哈迪德的建筑设计作品的分析和学习，了解其建筑设计的风格灵魂所在，包括她建筑设计中理性的思维和疯狂的形体是如何结合在一起。 【关键词】：扎哈哈迪德复杂性超理性动态连续空间人造自然基地重塑塑性形体抽象理念个性表达 扎哈哈迪德作为一位唯一得过建筑界的诺贝尔奖——普利茨克奖的女性建筑师而闻名于世界。她的思想大胆前卫，她设计的建筑夸张怪诞，让人印象深刻，却也有点难以接受。扎哈哈迪德1950年出生于伊拉克首都巴格达，她父亲是一位政治家、经济学者和实业家。具有国际化的开放思想，他从小就培养哈迪德要有自己独立的见解，并培养她自己的兴趣爱好。而且，哈迪德在年幼的时候就经常到欧洲游览，这是她从小就孕育了先进的西方激进、开放的思想和文化。这样的环境也是她形成了雄心勃勃、桀骜不驯和特例独行的的性格。之后哈迪德在上大学时攻读数学，这段学习经历使她精通于应用数学、物理学和逻辑学，而且对数学与哲学、物理学之间的关系产生了很大的兴趣，她认为数学能够提供非常严谨和周密的方法论，而且数学和艺术之间存在着某种内在联系。这种独特的兴趣和思维方式都为扎哈以后的设计创作打下了基础。因为幼年的哈迪德曾有过想成为建筑师的念头，之后她在上完大学之后，又到伦敦建筑联盟学院（AA）学习建筑学，获得学士学位，那里哈迪德建筑梦想开始实现的地方，在那里有全新的理念传播，一切看似不可能的幻想都可以在这里得到实验的机会。哈迪德在那里接受了开放式的自由教育。当时，她的导师是库哈斯，而且在毕业之后，哈迪德也曾在他的事务所工作他对哈迪德的影响也是很大的，尤其是库哈斯关注社会的问题和从城市角度去理解建筑的设计方法，对哈迪德产生了深刻的影响。在以后她的设计中，成功的将社会化的思想和一些超理性的狂想一起柔和进她的建筑中去，给人们带来全新的视觉感受和空间体验。 一、哈迪德设计理念的创作源泉 哈迪德早期的设计理念应该是从绘画开始的，她的绘画风格受到“至上主义”马列维奇 的深刻影响。在至上主义中（如右图），大小不同的几何形体 从线条到平涂色都在不断地变化着，他们相互交错，重叠 或避开。所有至上主义基本造型的原型都来自于方形，长 方形是方形的延伸，圆形是方形的自转，十字形是方形的 垂直与水平的交叉。“所谓至上主义，就是在绘画中的纯粹 感情或是感觉至高无上的意思。”扎哈的抽象绘画风格就很 明显的体现出了这一点，例如她的毕业设计作品《马列维 奇的构造》，还有1983年的一幅《世界》。这些建筑空间的 视觉绘画是扎哈研究建筑设计的起点，“发明创造，或者创 立不同的新派别，设计流畅、局部分段以及考虑到相关的 风险，从而创造新的造型和空间。”扎哈的很多设计效果图
总建筑师个人简历范文 编写总建筑师简历之前的准备，最为重要的一项就是懂得包装自己，求职者在职位上能不能发展好，先要有发展的平台。如何才能顺利的获得心仪的职位要让对方看到自己最好的一面，进而提高求职的成功率。懂得包装自己并非杜撰虚假“优势”，而是将自己的闪光点放大。 篇一：总建筑师个人简历范文 个人信息 fwdq 性别：男 出生日期： 19690926 年龄： 41 岁 民族：汉族 婚姻状况：已婚 政治面貌：团员 人才类型：普通求职 户籍：四川 现居住地：四川 毕业院校：大学 最高学历：本科 专业：工民建 普通话程度：标准
计算机能力：无 体重： Kg 求职意向 工作年限： 意向岗位一：总建筑师/高级建筑师 现有职称：高级 意向岗位二：总工程师/副总工程师 求职类型：全职 意向岗位三：项目经理 期望月薪： 意向岗位四：项目工程师 可到岗时间： 意向岗位五： 希望工作地区：成都市 工作经历 91年毕业于大学本科工民建专业，从事建筑设计、监理、造价等工作已经满19年。刚毕业在成都市一家国营施工(三级企业)单位从事施工满2年，后调到德阳市一家国营房地产公司(二级房地产开发)从事工程管理3年，之后一直在从事建筑设计工作14年。先是调入德阳市建筑设计院，当时还是一家乙级设计单位，在我和同事的努力下两年左右把设计院升到甲级设计单位，后任设计院总建筑师大约有8年时
间。前年设计院改制，没有参加新公司。 现在在德阳东方设计公司，帮助其把资质升到乙级设计，任总建筑师。任工程负责人专业负责人，并亲自完成的方案及施工图设计的各类工程(审图、审核、校对那些工程均未计入)项目超100项，面积超67万平米，任总监完成的监理项目超10万平米，完成的造价总金额约为1亿元。 教育经历 91年毕业于大学本科工民建专业 技能特长 为人正直、和善，容易与人相处，责任心强，上进心强，在同时从事设计及监理工作期间的2年之内，克服工作繁忙、设计任务重、监理工作杂的困难考取了4个国家注册证书：一级注册建筑师; 国家注册造价师; 国家注册监理工程师; 国家二级注册结构师。另通过考试取得全国一级注册建造师。个人共计5个国家级的注册资质。 篇二：总建筑师个人简历范文 个人信息 fwdq 性别：男 出生年月：199010 婚姻状况：未婚
建筑设计引用建筑师弗兰克劳埃德赖特流水别墅
引用建筑师弗兰克.劳埃德.赖特（流水别墅） 梁上君子的建筑师弗兰克.劳埃德.赖特（流水别墅） 在美国匹兹堡市郊区，建于1936～1939年。赖特在一块背崖临溪、最宽处不足12米的地方苦心经营了这座依山就势、凌空飞跃、参差俯仰其间的建筑（见彩图）。赖特说流水别墅是由环境激起的灵感所成，借助于钢材的力量，得其所而 遂其形。它为有机建筑理论作了确切的注释。 流水别墅本身约380平方米，室外平台、阳台也近300平方米,内外交融,沉浸在绿树玄岩、清泉湍流中。凹凸起伏的墙垛用当地的片石砌筑,与山岩纹理相通,颇饶天趣。杏黄色的横向混凝土阳台栏板，上下左右前后错叠，宽窄厚薄长短不一，形象鲜明突出。赖特采用了与惯见的同形重复迥然不同的手法,给人以不稳定之感,使得深远的出挑更形奇险。阳台结构是一系列穿插覆盖的托盘，盘边栏板实为阳台底板的一部，向上弯折以加强刚度。上下盘间支以粗壮石垛，盘下有大梁，形成整体。看上去好象被悬崖峭壁牢牢钳住，其实梁下仍有混凝土墩支承。起居室悬挑部分约占进深三分之一，当时有人对此颇为担忧。业主曾加以测量，发现确有变移，即头年有些下沉，次年即回升，时间一久就习惯于这种现象了。流水别墅地面都是用乱石板铺置于红杉木地板之上，有空气层同钢筋混凝土楼板分开，以利保温和隔声。起居室层高不到2.5米，入口门厅最低处仅1.95米，天花中心的方形吸顶槽灯尺度却十分夸张。壁炉前保留一露头巨石，处身其间，感受到洞天山堂的气氛。推开室内船舱似的玻璃活动罩，经悬挂楼梯拾级而下，循声问源，可临瀑布。这种意境早已超越了业主最初的想象。流水别 墅的平面和立面见下图。 19世纪维也纳学派艺术史家A.里格尔说过：就建筑空间的形成和体量的组合这两方面而言，艺术家们往往牺牲后者以发展前者，或者相反。当代意大利建筑理论家B.泽维认为：赖特的流水别墅杰作独能两全其美。 有机建筑是现代建筑运动中的一个派别，代表人物是美国建筑师赖特．这个流派认为每一种生物所具有的特殊外貌，是它能够生存于世的内在因素决定的．同样地每个建筑的形式、它的构成，以及与之有关的各种问题的解决，都要依据各自 的内在因素来思考，力求合情合理。 这种思想的核心是“道法自然”，就是要求依照大自然所启示的道理行事，而不是模仿自然。自然界是有机的，因而 取名为“有机建筑”。
世界六大最著名建筑奖项 1:普利兹克建筑奖Pritzker建筑奖是Hyatt（凯悦）基金会于1979年所设立的, 因其独一无二的权威性和影响力，有建筑诺贝尔奖之称。每年一次的颁奖都由美国总统颁发并致颁奖词，1983年美籍华裔建筑师贝聿铭就是从当年的美国总统里根手里接受的大奖。该奖项一向是当代建筑风潮的指针性奖项，历届得奖的建筑师都是重量级的代表人物。从第一届的Philip Johnson（约翰逊），第五届的Ieoh Ming Pei（贝聿铭），之后有安藤忠雄（Tadao Ando），Frank. O.Gehry（盖里），以及Norman Foster（福斯特）等等无一不是当代的大师级人物。2000年的得主是来自荷兰的建筑师Rem Koolhaas(库尔哈斯)。Pritzker奖的由来Pritzker建筑奖由凯悦基金会在1979年设立，用以每年授予一位在世的建筑师，表彰其在建筑设计中所表现出的才智、想象力和责任感的优秀品质，以及通过建筑艺术对建筑环境和人性做出持久而杰出的贡献。该奖以Pritzker家族的姓氏命名。该家族的国际业务总部设在芝加哥，向以支持教育、宗教、社会福利、科学、医学和文化活动而闻名。Jay A. Pritzker和他的妻子（已于1999年1月23日逝世）发起设立了这个奖。他们的长子Thomas J. Pritzker现在是凯悦基金会的主席。他介绍说：“我们之所以对建筑感兴趣，是因为我们在世界上建了许多饭店，与规划、设计以及建筑营造有密切的联系，而且我们认识到人们对于建筑艺术的关切实在太少了。作为一个土生土长的芝加哥人，生活在摩天大楼诞生的地方，一座满是象Louis Sullivan（沙里文）, Frank Lloyd Wright（赖特）, Mies van de Rohe（密斯）这样的建筑伟人设计的建筑的城市，我们对建筑的热爱不足为怪。1967年我们买下了一幢尚未竣工的大楼作为我们的亚特兰大凯悦大酒店。它那高挑的中庭成为我们全球酒店集团的一个标志。很明显，这个设计对我们的客人以及员工的情绪有着显著的影响。如果说芝加哥的建筑让我们懂得了建筑艺术，那么从事酒店设计和建设则让我们认识到建筑对人类行为的影响力。因此，在1978年我们想到来表彰一些当代的建筑师。爸爸妈妈相信，设立一个有意义的奖，不仅能够鼓励和刺激公众对建筑的关注，同时能够在建筑界激发更大的创造力。我为能代表母亲和家里其他人为此继续努力而自豪。”普利兹克建筑奖像一架选拔建筑大师的机器，目光犀利，下手精准，绝大多数获奖者的确名副其实。它似乎自成体系，从第一届得主菲利普·约翰逊（1979年）开始，到凯文·罗奇（1982年）、丹下健三（1987年）、雷姆·库哈斯（2000年），勾勒出一条影响深远的现代主义和后现代主义的建筑思潮脉络；它能打破地域偏见，三位日本人和两位拉丁美洲建筑师的入选，显示了评选范围的全球性特征；出生于巴格达的女建筑师扎哈·哈迪德（2004年）的登场，多少弥补了它在性别取向上的一些遗憾；而对弗兰克·盖里（1989年）的关注，足以表明它的前瞻和远见：当时盖里只在美国西海岸做过一些美学冒险性建筑，其一生中最伟大的作品——毕尔巴鄂古根海姆博物馆尚未出现，但后来的事实证明，弗兰克·盖里确实能够为世界创造惊人的建筑。一个奖项成为伟大，是因为获奖者足够伟大，而这首先要求评委们足够睿智，评选程序足够公正。在短短的27年时间里，普利兹克建筑奖迅速崛起，29位得奖者如群星闪耀，风光无限。其声势压过了百年老店“英国皇家建筑师金奖”（RIBA）、奖金更丰厚的“日本国家 艺术大赏”和丹麦“嘉士伯”奖、重视单个作品的美国建筑师协会（AIA）“国家荣誉奖”等权威大奖，成为建筑界公认的至高无上的奖项。奖赏Pritzker建筑奖在许多程序上以及奖金方面参照了诺贝尔奖。Pritzker建筑奖的获奖者可以得到10万美元的奖金，一个正式的获奖证书，1987年以后还增加了一块铜质奖章。（在这之前为每位获奖者颁发的是一座限量制版的亨利.摩尔的雕塑。）奖章正面图案的设计是以有“摩天楼之父”美称的芝加哥著名建筑师Louis Sullivan（沙里文）的设计为基础，刻有“The Pritzker Architecture Prize”(Pritzker 建筑奖)字样，获奖者的姓名刻在奖章正中，奖章背面刻着亨利.沃顿1624年在其《建筑的要素》一书中提出的建筑的三个基本条件：“坚固、实用、愉悦”。评奖任何国家
浅谈绿色设计的发展趋势浅谈绿色设计的发展趋势 【摘要】现代社会环境问题已变得尤为突出，包括设计在内的人类自然，社会科学都被提出了环保要求。绿色设计应运而生。绿色设计就是以绿色技术为原则所进行的产品设计，即在产品整个生命周期内，着重考虑产品环境属性（可拆卸性、可回收性、可维护性、可重复利用性等），并将其作为设计目标，在满足环境目标要求的同时，保证产品应有的基本功能、使用寿俞、质量等。 【关键词】绿色设计；绿色技术；工业设计 正文 绿色是生命之色，生命呼唤着绿色。它是和谐健康安全和幸福的象征，它是人们选购高科技产品的向导，它是知识经济的助动力。总之，从某种意义上说，绿色是现代人类文明的重要标志。当今世界，人们又把绿色作为人类与环境均有益而无害的代名词。绿色生活浪潮正成为国际的社会热点。新世纪的开始，绿色消费已经席卷全球，它正在从世界先进工业国家走向发展中国家。尤其是绿色工业与人类生产生活更是密不可分。它为广大消费者提供更多的绿色产品，并义务为广大市民提供绿色产品的信息，引导绿色消费、绿色技术和绿色产品，共同为促进经济可持续发展，为子孙万代营造一个绿色家园而努力。
1 绿色设计的发展 绿色设计(Green Design)是20世纪80末出现的一股国际设计潮流。绿色设计反映了人们对于现代科技文化所引起的环境及生态破坏的 反思，同时也体现了设计师道德和社会责任心的回归。 在漫长的人类设计史中，工业设计为人类创造了现代生活方式和生活环境的同时，也加速了资源，能源的消耗，并对地球的生态平衡造成了极大的破坏。特别是工业设计的过度商业化，使设计成了鼓励人们无节制的消费的重要介质，“有计划的商品废止制”就是这种现象的极端表现。无怪乎人们称“广告设计”和“工业设计”是鼓吹人们消费的罪魁祸首，招致了许多的批评和责难。正是在这种背景下，设计师们不得不重新思考工业设计师的职责和作用，绿色设计也就应运而生。 从历史可以看出，对于绿色设计产生直接影响的是美国设计理论家维克多?巴巴纳克（Victor Papanek）。早在20世纪60年代末，他就出版了一本引起极大争议的专著《为真实世界而设计》（Design for the real world）。该书专注于设计师面临的人类需求的最紧迫的问题，强调设计师的社会及伦理价值。他认为，设计的最大作用并不是创造商业价值，也不是包装和风格方面的竞争，而是一种适当的社会变革过程中的元素。他同时强调设计应该认真有限的地球资源的使用问题，并为保护地球的环境服务。对于他的观点，当时能理解的人并不多。但是，自从70年代“能源危机”爆发，他的“有限资源论”才得到人们普遍的认可。绿色设计也得到了越来越多的人的关注和认
[论文]赖特流水别墅赏析 赖特流水别墅赏析 1934年，德裔富商考夫曼在宾夕法尼亚州匹兹堡市东南郊的熊跑溪买下一片地产。那里远离公路，高崖林立，草木繁盛，溪流潺潺。考夫曼把著名建筑师赖特请来考察，请他设计一座周末别墅。赖特凭借特有的职业敏感，知道自己最难得的机遇到来了。他说熊跑溪的基址给他留下了难忘的印象，尤其是那条涓涓溪水。他要把别墅与流水的音乐感结合起来，并急切地索要—份标有每一块大石头和直径6英寸以上树木的地形图。图纸第二年3月就送来了，但是直到8月，他仍在冥思苦想，赖特在耐心地等待灵感到来的那一瞬间。终于，在9月的一天，赖特急速地在地形图上勾画了第一张草图，别墅已经在赖特脑中孕育而出。他描述这个别墅是“在山溪旁的一个峭壁的延伸，生存空间靠着几层平台而凌空在溪水之上——一位珍爱着这个地方的人就在这平台上，他沉浸于瀑布的响声，享受着生活的乐趣。”他为这座别墅取名为“流水”。 别墅共三层，面积约380平方米，以二层(主入口层)的起居室为中心，其余房间向左右铺展开来，别墅外形强调块体组合，使建筑带有明显的雕塑感。两层巨大的平台高低错落，一层平台向左右延伸，二层平台向前方挑出，几片高耸的片石墙
交错着插在平台之间，很有力度。溪水由平台下怡然流出，建筑与溪水、山石、树木自然地结合在一起，象是由地下生长出来似的。别墅的室内空间处理也堪称典范，室内空间自由延伸，相互穿插，内外空间互相交融，浑然一体。流水别墅在空间的处理、体量的组合及与环境的结合上均取得了极大的成功，为有机建筑理论作了确切的注释在现代建筑历史上占有重要地位。 流水别墅的建筑造型和内部空间达到了伟大艺术品的沉稳、坚定的效果。这种从容镇静的气氛。连辣潜其间，力与反力相互集结之气势，在整个建筑内外及其布局与陈设之间。不同凡响的室内使人犹如进入一个梦境，通往巨大的起居室空间之过程，正如，经常出现在赖特作品的特色一样，必然先通一段狭小而昏暗的有顶盖的门廊，然后进入反方向上的主楼梯透过那些粗犷而透孔的石壁，右手边是直交通的空间，而左手便可进入起居的二层踏步。赖特对自然光线的巧妙掌握，使内部空间仿佛充满了盎然生机，光线流动于起居的东，南，西三侧，最明亮的部分光线从天窗泻下，一直通往建筑物下方溪流崖隘的楼梯，东、西、北侧几呈围合状的室，则相形之下较为暗，岩石陈的地板上。隐约出现它们的倒影，流布在起居室空间之
浅谈绿色设计 摘要：在经济发展的今天，全球化大生产不再仅仅是挑战人类极限的象征，而转向发掘人类精神协作的无限潜能。如果今后想要在这个地球上拥有美好的未来，就需要彻底的重新确定我们要解决的重点问题，那就是绿色设计。绿色产品的兴起，是人类认识和解决环境问题的巨大进步，是商品生产的必然发展趋势，必将对人类未来的生存和发展产生深远影响。在这里我想阐明我个人对绿色设计的意义的理解。 关键词：环保；循环；绿色设计；意义 概括起来，绿色设计是这样一种方法，即在产品整个生命周期内，优先考虑产品环境属性（可拆卸性、可回收性、可维护性、可重复利用性等），并将其作为设计目标，在满足环境目标要求的同时，保证产品应有的基本性能、使用寿命、质量等方面。 绿色设计不仅需要设计师的理性，更需要新兴科学和技术的融入，同时具有广泛的社会性和持久性，绿色设计的推广不应仅限于设计师本身，更应广泛深入公众和消费者，从设计、实施、完善为结构的良性循环将对文明社会的可持续发展有深远的意义。绿色产品开发，是从绿色产品的设计开始的，绿色设计是以节约资源和保护环境为宗派宗旨的设计理念和方法，它强调保护自然生态，充分利用资源，以人为本，善待环境，绿色设计不应是一个倡议和提议，它应成为现实文明和未来发展的方向。 一、从人类、社会发展的角度分析绿色设计： 人类面临的窘境是：我们非持续发展的生活方式，威胁到了我们未来生存的环境，人类的生存也由此绝不再是无忧无虑的。大自然的实验证明，这种非持续发展的生活方式不仅不适合人类的长久生存，对地球上的其他种群也将造成不可想象的灭顶之灾。也有人反驳说：人类从来都是这样，以非持续的方式发展着，但总是可以奢侈的选择享受“更绿的草原”这种简单的进化方式。然而，对二十一世纪的预测却告诉我们了一个简单的事实：我们已经无处可去了。我们已经到了人类进化发展的极限，也正因如此更逼近了给予我们生命的地球的极限。所以，非持续发展需要一种迅速而不可避免的变革，它也许会威胁人类