8.26电视画面编辑第一节

《电视画面编辑》课程教学大纲课程代码：12110100课程名称：电视画面编辑课程学分：4.0 课程学时：64（理论学时：40实践学时：24）课程性质：专业必修课课程归属：艺术与体育类开课部门：艺术学院建议修读学期：5适用对象：广播电视编导本科专业学生★课程概况⏹教学目的通过教学，使学生具备较高的画面编辑意识和较强的动手能力，能够较熟练地使用非线性和线性编辑系统进行电视后期制作，理解和掌握电视编辑的一般规律，能够单独承担新闻纪实类节目、剧情短片、电视晚会、MV等节目的后期编辑工作，培养其蒙太奇思维和灵活运用能力。

⏹课程地位学生应具备视听语言、活动影像拍摄与制作、西方影视理论课程的修学基础，上述课程旨在提供学生对于影视作品在理论基础、创作流程、部门分工、艺术与技术标准、视听元素、摄像理论及操作、剪辑软件操作等方面的知识和技能，为本课程的学习奠定基础。

该课程为后续电视节目制作、纪录片创作和影视作品创作等课程奠定基础，并与之前开设的拍摄与制作课程形成“摄——制”完整的制作教学链。

该课程采用讲授——创作——讲评方式进行，要求学生按要求完成数种类型电视编辑的创作任务，在理论学习和实践结合的模式下培养扎实的编辑能力。

后续课程中的影视作品创作、电视节目制作、纪录片创作课程要求学生综合在校期间所学的编导摄录知识和技能，分工协作，创作出能够代表自身水平的作品并进行展播，旨在展现学生综合素养和能力的构成。

⏹教学方法本课程教学采用讲授和实践相结合的方法。

在讲授部分中，引入案例分析、小组讨论、课堂演示的方法，使学生能够较为直观地了解教学内容的重难点和准确的操作过程，培养其编导思维和分析、解决问题的能力。

在实践部分中，要求学生以小组形式，对各类节目编辑制作进行实践，并按照专业要求提供各类文本和音视频资料，掌握专业技能的基础操作。

⏹学时分配（凡有实践/实验学时的课程必须填写实践/实验学时数，学时数应与人才培养方案一致）★教学内容及要求一、电视画面编辑基础（24学时）重点：常规画面编辑手法难点：蒙太奇与蒙太奇句子（一）电视画面的外部表现力（了解/理解）1. 画面构图形式元素2. 画面的机位与角度3. 画面景别与内涵4. 画面中光线的“弹奏”5. 画面的表意功能6. 画面的抒情方式7. 运动画面的美感（二）常规画面编辑手法（理解/掌握）1. 利用景别进行编辑2. 利用动作进行编辑3. 利用机位进行编辑4. 利用声音进行编辑（三）蒙太奇与蒙太奇句子（理解/掌握）1. 蒙太奇的涵义与分类2. 蒙太奇在画面编辑中的功能3. 蒙太奇节奏的营造4. 结构蒙太奇句子5. 蒙太奇句子编辑实例分析二、电视画面高阶编辑手法（24学时）重点：动作画面的编辑难点：运动场面的编辑（一）动作画面的编辑（理解/掌握）1. 动作性场面的编辑原则2. 动作的分解与组合编辑3. 动作的压缩、延长与修补（二）运动场面的编辑（理解/掌握）1. 动作性场面的编辑原则2. 增强运动性的编辑手法3. 在运动编辑中创造节奏（三）画面编辑的修饰（理解/掌握）1. 用挖补法进行编辑2. 用错觉法进行编辑3. 在编辑中使用特技4. 不流畅编辑的运用5. 长镜头风格与编辑（四）声音与画面综合编辑（理解/掌握）1. 声画关系在编辑中的体现2. 人声语言的编辑3. 音乐的编辑4. 音响的编辑三、类型化节目的编辑（16学时）重点：纪实节目编辑基础难点：电视晚会编辑基础（一）纪实节目编辑基础（理解/掌握）1. 纪实节目编辑的流程2. 纪实节目编辑基本技法3. 纪实节目编辑案例分析（二）影视剧编辑基础（理解/掌握）1. 影视剧编辑的流程2. 影视剧编辑基本技法3. 影视剧编辑案例分析（三）电视晚会编辑基础（理解/掌握）1. 电视晚会编辑的流程2. EFP原理和要求3. 电视晚会编辑基本技法4. 电视晚会编辑案例分析（四）音乐电视编辑基础（理解/掌握）1. 音乐电视编辑的流程2. 音乐电视编辑基本技法3. 音乐电视编辑案例分析（五）影视栏目编辑基础（理解/掌握）1. 影视栏目编辑的流程2. 影视栏目编辑基本技法3. 影视栏目编辑案例分析★实践环节内容及要求（凡有实践/实验学时的课程必须填写该内容，学时应与人才培养方案一致，实践/实验项目名称和其他内容应与实践/实验教学大纲、实验报告一致）⏹ 1. 流畅与匹配编辑◆实验目的和要求本实验要求学生在了解编辑基本原则——流畅性和匹配性的基础上，通过实践操作，掌握编辑中景别、角度、机位和调度的基本要点，并结合叙事、抒情手法开展训练。

电视画面编辑基础（讲义）电视画面编辑基础Ⅰ、课程性质与设置目的、要求课程性质：本课程是（电视编辑）专业学生的专业课程，是专门研究电视创作中最基本环节之一——镜头组接的基本规律和基本理论的课程。

在系统讲述镜头语言表达的基本原理和基本方法的基础上，突出实践操作性，结合电视的大众传播特性，规范化地总结了电视片的编辑特点和剪辑技巧，使学生能够掌握电视剪辑的基本原理和技巧，树立电视编辑意识。

课程设置目的：本课程通过对电视画面编辑基本理论和技巧的讲述，使学生全面了解电视编辑的工作流程，认识画面编辑对于电视制作的重要意义，了解电视语言特点及其对节目编排的影响；从理论高度认识镜头语言的组合特点及原理；掌握各种电视剪辑技巧和方法，并能够应用于实践。

课程要求：1.要求学生了解和掌握本课程的体系和结构；2.从理论上认识电视画面编辑对于电视节目制作的意义；3.要求学生认真自学课程涉及的各种理论和剪辑技巧，认真思考各章思考题；4.能够掌握所学的剪辑技巧，并将其熟练应用于实际工作；5.在掌握所学基础上，具有一定的创造性。

相关课程衔接：由于本课程是讲授电视节目创作后期编辑工作的内容，因此要求学生具备电视观念和摄像基础。

其前续课程为：电视摄影技术、电视摄影构图、电视制作技术等。

Ⅱ、课程内容与考核目标第一章电视画面编辑概述一、学习目的和要求本章对电视编辑工作进行了整体阐述。

介绍了电视编辑工作的性质、电视编辑工作的流程以及电视编辑的分类方法。

同时对当代电视编辑工作的一些观念进行了介绍。

要求学生能够细致区分电视编辑工作的双重含义，了解电视编辑工作的性质、工作流程以及工作方法，认识到电视作品既要服从艺术表达规律，又有大众传播媒介的特性，受到双重规律影响，能够在实际工作中灵活应用所学。

重点、难点：掌握“电视编辑”的双重含义；了解电视编辑工作流程；理解艺术规律和大众传播规律对电视编辑的双重影响。

二、课程内容第一节电视编辑工作的概念（一）电视编辑工作的双重含义：既指代一个工种，又指一个创作环节。

电视画面编辑教案教案标题：电视画面编辑教案教案目标：1. 了解电视画面编辑的基本概念和技术要求。

2. 学习电视画面编辑的基本原则和技巧。

3. 培养学生的观察力和创造力，提高其电视画面编辑能力。

教学内容：1. 电视画面编辑的定义和基本概念。

2. 电视画面编辑的基本原则和技巧。

3. 电视画面编辑的常用工具和软件介绍。

4. 电视画面编辑的实践操作和案例分析。

教学步骤：第一步：导入（5分钟）引入电视画面编辑的概念和重要性，激发学生对该主题的兴趣。

第二步：知识讲解（20分钟）1. 介绍电视画面编辑的基本定义和概念。

2. 介绍电视画面编辑的基本原则，如平衡、对比、节奏等。

3. 介绍电视画面编辑的基本技巧，如剪辑、过渡、镜头运动等。

第三步：案例分析（15分钟）1. 展示一些优秀的电视画面编辑案例，让学生观看并分析其特点和效果。

2. 引导学生讨论这些案例中使用的技巧和原则。

第四步：实践操作（30分钟）1. 分发电视画面编辑软件的使用指南，并介绍其基本功能。

2. 让学生在电脑上进行实践操作，尝试使用软件进行电视画面编辑。

3. 引导学生根据自己的创意和理解，编辑出一个简短的电视画面。

第五步：展示和评价（10分钟）1. 学生展示他们编辑的电视画面，其他同学进行观看和评价。

2. 教师针对学生的作品进行评价和指导，提出改进意见。

第六步：总结和反思（5分钟）1. 总结电视画面编辑的基本原则和技巧。

2. 学生反思自己在实践中的收获和不足之处。

教学资源：1. 电视画面编辑软件及相关教学资料。

2. 优秀电视画面编辑案例视频。

教学评估：1. 学生在实践操作中的表现和成果。

2. 学生对电视画面编辑原则和技巧的理解和应用能力。

3. 学生对优秀电视画面编辑案例的分析和评价能力。

备注：教案中的时间分配仅供参考，实际教学中可根据具体情况进行调整。

·第一章♥什么是电视画面编辑？电视画面编辑是电视片制作的后期工作，它是根据电视节目的要求对镜头进行选择，寻找最佳剪辑点进行组合、排列的过程。

♥电视画面编辑有哪几个阶段？电视画面编辑分为准备阶段、编辑阶段和检查阶段准备阶段：修改脚本、准备设备、熟悉素材、与工作人员沟通、写编辑提纲；编辑阶段：归整镜头、挑选镜头（粗编）、对镜头进行组合排列（精编）、检查阶段：检查意义表达、检查画面、检查声音、检查逻辑表达♥在编辑电视节目时怎样做到与传播规律相结合？（根据大众传播的规律，电视创作者应注意哪些问题？）真实性、针对性、利用特性、多种视听、吸引观众、宣传包装、传播效果、形成效应、信息反馈1）电视编辑在制作节目时要有真实的内容，讲述一件事或表达某种意义时要做到多层次和立体化，要公正客观，符合生活逻辑；2）要有受众针对性；3）电视片的信息传播手段是电视这一大众媒体，因此要充分利用电视媒体的特性，尽量利用多种视听要素，立体交叉使用，以便更全面的传递信息；4）大众传播时观众是以随意的方式接受信息，所以要尽可能的吸引观众，叙述节奏要层层递进，并尽可能多做节目的宣传和包装；5）要考虑传播效果，让更多的观众对片中叙述的事件和传递的意义有深刻了解，并形成一种效应，不仅对本节目，而且对以后的节目都形成良好的影响；6）大众传播的传播效果是以各种方式反馈回传出处的，这就有利于编辑总结经验，接受教训，在于观众的不断交流沟通中了解观众之所想所需，从而不断改进自己的创作，或缺最佳传播效果。

♥如何理解编辑的含义：一是指一种工作，即编辑机上的操作员，侧重物理效果，是技术层面上的。

二是指创作上的个环节，侧重于意义的表达，是艺术层面上的。

♥电视创作是大众传播中的一部分，最后价值的实现是通过电视这一传媒广泛传播，为最大量的观众所认可，并产生影响。

♥一部成功的电视片在讲究艺术性的同时，必须兼顾作为自己重要特性之一的大众传播的品性。

♥电视创作除了是一个大众传播过程外，还是一种独特的视听综合艺术♥电影与电视特有的蒙太奇思维打破了时间的连续和空间固定统一的限制。

第一章电视画面编辑概述1、什么是电视画面编辑？•是电视片创作的后期工作（影视创作中的一个环节），它是根据节目的要求对镜头进行选择，然后寻找最佳剪接点进行组合、排列的过程。

目的是最彻底的传达出创作者的意图。

有时简称“编辑”•指创作上的一个环节，侧重于意义的表达，是艺术层面上的。

•本书所指编辑主要指第二种含义——创作上的一个环节，是指导我们剪接时候的一种思维创作活动，是本书要讲的内容，是指导我们剪辑的理论方法。

•什么是剪辑：就是按照视听规律和影视语言的语法章法，对原始素材进行选择和重新组合（操作员的工作）电视编辑的双重影响因素•影响电视编辑的因素有以下两个方面：•（一）、电视的大众传播特性对编辑影响•（二）、直观自由的视听形象组合规律是电视节目编辑的基础（本书所学内容）（一）、电视的大众传播特性对编辑影响：•电视创作如何适应大众传播规律？大众传播的一般过程——大众传播过程的六个要素（根据香农传播模式划分）（二）直观自由的视听形象组合规律是电视节目编辑的基础（蒙太奇思维影响着电视编辑）：•电视是一种声画艺术，使用声音作用与人的听觉器官，用图像作用与人的视觉器官，产生一种综合反应并影响欣赏时的心理，这就要求电视在创作时要使用跟电影创作相似的思维方式——蒙太奇思维。

•蒙太奇思维方式——是一种形象化的，在时空上高度自由的独特的思维方式，是一种，直观自由的视听形象组合规律，是编辑的思维方式和编辑方法，因此，蒙太奇思维影响着电视画面的编辑。

•另外，观众的心理对电视编辑的影响：•电视创作是一种作者与观众的心理交流活动。

所以在创作时应该更好地了解观众的心理并有效地控制创作心理活动，以便使两者产生共鸣。

•也就是用形象的视听画面，传达出作者的理念，使观众在情感上产生共鸣，以期在理念上达成一定的共识，使观众有所收获。

•要达到这种效果我们：•首先要明白，电视创作是形象、理念、情感三者的统一。

•形象是创作者对事物具象感受能力的心理反映，它要求作者运用形象思维对事物进行概括理解。