下载文档原格式
人物特写的构图与实战技法特写是人像摄影中最直接最易于掌握的表现手法，它可以用直白的方式表现人物美丽的面庞，特写照片具有简单、鲜明、直观、易于学习和掌握的特点。
直白表现是特写的惯用手法人像特写最直观的拍摄方法就是将人物面部充满画面，相机靠近模特，在画面中可以预留一部分区域用作构图的空间，但不要收取过多人物颈部以下的身体躯干，抓取模特最精彩的神态按下快门。
虽然特写的拍摄看似简单，但有许多细节需要掌控：首先，特写对模特的要求很高，五官、脸型必须端正；同时，由于特写照片皮肤占据了画面的大部分区域，因此前期化妆非常重要；另外，特写考验模特的表现力，模特必须大方、充满自信；最后需要注意的是控制人物变形，因为特写照片的拍摄距离近，容易引起脸部、五官的变形，拍摄时要控制好角度，慎用广角镜头。
塑造瓜子脸的拍摄效果特写照片拍摄成功的关键之一是脸型的控制，如何让模特的脸型显得更瘦、更像“瓜子脸”？答案很简单，除了模特自身的条件因素外，摄影师可以利用拍摄角度的细微变化，控制照片的最终效果。
利用拍摄角度营造变化对摄影师而言，特写的拍摄在画面构图上可以选择的辅助元素不多，此时，更应当把握精确的拍摄角度，通过拍摄角度的选取创作个性化的特写照片。
如果能够针对模特的特点，抓住模特最美的拍摄角度，在拍照时多变化角度、多尝试就一定可以使照片出彩。
本例中，摄影师通过改变自身位置仔细观察，最终选择了斜上方的拍摄角度，通过头发的遮挡，用特写的方式表现模特迷离的眼神，营造了特殊的画面意味。
利用近大远小透视变形原理，摄影师从高角度拍摄，或在平直角度拍摄，让模特的微微低头，收起下巴，这时，画面中模特的脸部轮廓就会显得瘦一些；此外，长发模特还可以采用利用头发进行适当遮挡的方式，修饰脸部的造型。
光线可以营造气氛特写照片虽然画面留白的面积不会很多，但光线对画面所起的作用仍然是非常重要的，它可以改变画面的色调和气氛。
在特写创作中，同样可以使用人像摄影中经常使用的逆光的拍摄方法，通过光线营造高调的画面效果以及充满阳光的黄调；同理，摄影师也可以采用侧光的手法，塑造人物面部的轮廓和深邃的表情。
画面构图摄影之人像构图技巧摄影构图常常需要把画面分割成两个或多个面，分割后的画面变化而统一，既有分割线本身的美，又有分割画面所产生的新的模式美。
画面的分割直接关系着空间的配置和主体的安排。
画面经过分割，原有的画面完整已经被破坏，这就要求新的画面既要有对比，又要有均衡。
下面是店铺为您整理的关于画面构图摄影之人像构图技巧，希望对您有所帮助!画面构图摄影之人像构图技巧一、黄金分割画面的分割方式有直线分割和曲线分割，对等分割和等分分割，最重要的是“黄金分割”。
古希腊的建筑师很早就认识到，利用一种经过数学计算的方式进行布局和构成，可以取得令人满意的视觉效果，这就是黄金分割法。
黄金分割法又叫“黄金比”或“黄金率”。
把一条线分成两段，全线长与其中较长部分的比例，等于较长部分与较短部分的比例，即1：1.618。
这一比例在造型艺术中具有普遍的审美价值上。
按1:1.618的比例构成的长方形属于典型的黄金比例，如135相机拍摄的画面，底片为24mmX36mm，就是这个比例。
因此，多数长方形都具有较好的视觉效果。
如果把一个长方形分割成九等分，画面中就会出现四条分割线，这就是“黄金分割线”，这种分割线在中国又被称为“九宫格”。
四条“黄金分割线”的交叉点为“黄金分割点”，这四个点是画面的视觉中心，由于人是两眼观物，生理原因决定人的视觉中心并不在画面的中心点，而是在中心的两侧区域，最好的位置就是“黄金分割点”。
摄影构图沿用这一古老的法则，常常把画面的结构中心放在某一“黄金分割点”上。
“黄金分割点”的任意一点，都是安排主体的是佳位置。
在黄金点上安排主体，能形成犄角之势，易于对画面各部位进行顾盼与呼应。
就是的一张标准像也要讲“黄金分割”，标准人像的双眼一般都位于画面的两个黄金点上，否则看上去会令人感到不舒服。
当然，黄金分割法是一种传统的构图方法，不能成为一个固定的套子，应灵活运用。
画面构图摄影之人像构图技巧二、空间的分配摄影画面的空间分配要根据主体和陪体的特点来决定，还要照顾到画面分割的形式感。
人像摄影三要素人像摄影是一门艺术，通过镜头捕捉人物的情感、个性和瞬间，留下永恒的记忆。
在人像摄影中，有三个关键要素决定着作品的成败，它们分别是光线、构图和模特的表现。
光线是人像摄影的灵魂。
不同的光线条件能够营造出截然不同的氛围和效果。
首先是自然光，它是最常见也是最具魅力的光线来源。
清晨和傍晚时分，柔和的金色光线斜射下来，能够为人像增添温暖和浪漫的氛围。
此时的光线角度较低，会在人物面部形成明暗分明的层次感，突出五官的立体感。
中午时分的直射阳光则较为强烈，容易产生浓重的阴影，若要在此时拍摄，可寻找遮阴处或利用反光板来柔化光线。
除了自然光，人工光也在人像摄影中扮演着重要角色。
闪光灯、摄影灯等可以为摄影师提供更多的创作可能性。
例如，侧光可以强调人物的轮廓，营造出强烈的立体感；而逆光则能够打造出美丽的发丝光和轮廓光，使人物从背景中脱颖而出。
在使用人工光时，需要注意光线的强度、颜色和方向，以确保与拍摄场景和主题相匹配。
构图是人像摄影的骨架。
一个好的构图能够引导观众的视线，突出主体，增强画面的美感和故事性。
常见的构图方法有中心构图、三分法构图和黄金分割构图。
中心构图将人物置于画面的中心位置，能够直接吸引观众的注意力，特别适用于展现人物的自信和重要性。
三分法构图则是将画面分为九宫格，将人物的眼睛或面部关键部位放置在交叉点上，使画面更加平衡和和谐。
黄金分割构图则遵循了一种美学比例，让人物在画面中的位置更具艺术感。
此外，还需要注意画面的留白。
适当的留白可以给人以想象的空间，避免画面过于拥挤。
同时，要注意背景的选择，避免杂乱的背景分散观众对人物的注意力。
简洁、统一的背景能够更好地突出人物主体。
模特的表现是人像摄影的核心。
一个优秀的模特能够通过表情、姿势和神态传达出丰富的情感和故事。
在拍摄前，摄影师与模特的沟通至关重要。
了解模特的性格、特点和拍摄需求，能够帮助摄影师更好地引导模特展现出自然而真实的一面。
模特的表情应该生动而富有感染力。
人像摄影技巧与艺术表现大全摄影是一门以光线为媒介，通过相机记录并传达人们感知世界的艺术形式。
而人像摄影作为摄影的一个重要领域，旨在捕捉人类表情、特征和个性。
本文将为您介绍人像摄影的一些技巧和艺术表现，帮助您更好地创作出优秀的人像作品。
一、构图与视角在人像摄影中，构图和视角是非常重要的因素。
合理的构图能够吸引观者的眼球，给作品增添一份艺术美感。
而不同的视角则能够传递出不同的情感和视觉效果。
1. 对称构图：对称构图是一种常见的构图方式。
将人物放置在画面中心，左右两侧保持对称，可以营造出一种稳定、平静的感觉。
2. 逆光构图：逆光构图是将光源面对摄影镜头的一种构图方式。
通过光线的折射和散射，可以在人物周围产生柔和的光晕效果，使人物更加突出。
3. 鸟瞰视角：采用鸟瞰视角可以让人物从俯视的角度展现，使画面更具新奇感和独特性。
二、光线运用光线是摄影的灵魂，对于人像摄影尤为重要。
合理运用光线能够塑造出不同的氛围和效果。
1. 天然光：利用自然光进行拍摄，在不同的日落、黄昏、阴天等时间段，可以捕捉到不同的光线特点，给人物带来柔和、温暖的感觉。
2. 人工补光：在光线较暗的环境下，使用闪光灯或灯光补光，可以突出人物的轮廓，营造出高对比度的效果。
3. 侧光：侧光能够产生强烈的阴影效果，有助于凸显人物的轮廓和形状。
三、背景处理背景是人像摄影中的重要因素之一，能够衬托出人物的形象和气质。
1. 模糊背景：通过调整光圈大小和焦距，可以使人物清晰，背景模糊，营造出专注、突出人物的效果。
2. 对比背景：人物与背景的色彩对比可以产生强烈的冲击感，突出人物的形象和特点。
3. 简洁背景：简洁的背景可以减少干扰，突出人物，使画面更加简洁、清晰。
四、表情与动作人像摄影不仅仅是记录人物形象，更重要的是抓住人物的内心和情感。
1. 自然表情：捕捉到人物自然流露的表情，能够体现出人物真实、纯粹的一面。
2. 动感瞬间：通过捕捉人物的动态瞬间，如奔跑、跃起等，能够展现出人物的活力和力量感。
