平面设计基础串讲串讲
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平面方案讲解提纲一、简介平面设计是一个广泛的概念,涵盖了各种领域和行业,包括广告设计、品牌推广、网站设计等。
其核心是通过良好的排版、色彩、线条、图形等元素的组合,创造出具有吸引力、易于理解和具备传达信息功能的视觉效果。
在平面设计工作中,设计师需要考虑到目标用户、品牌形象、设计风格、功能要求等多种因素,才能打造出成功的平面作品。
二、平面设计的基本要素1. 排版排版是平面设计中最为基础的要素之一,它是指将文字、图形等元素有规律地排列在平面上。
合理的排版可以提高设计作品的美观度和信息传达效果。
常用的排版方式包括单栏、多栏、版面平衡和对齐等。
2. 色彩色彩是平面设计中不可或缺的元素,通过良好的配色可以营造出舒适、美观的视觉效果。
在选择颜色方案时,设计师需要考虑到品牌形象、目标用户等多方面因素。
图形也是平面设计中重要的元素之一,它可以帮助设计师更好地表达信息、构建品牌形象。
在选择图形时,设计师需要考虑到形状、比例、构成、风格等多种因素。
4. 文字文字作为平面设计中的重要元素,不仅仅是信息传递的方式,也可以成为设计中的艺术表现。
在设计中,适当的文字排版、字体选择等可以提高设计的艺术性、吸引力和信息传达效果。
三、平面设计的流程1. 需求分析在进行平面设计之前,设计师需要进行充分的需求分析。
这包括目标用户、品牌定位、设计风格、功能需求等方面的考虑。
2. 概念设计在需求分析完成之后,设计师需要制作概念设计方案。
这一阶段需要考虑色彩、排版、图形、文字等设计要素。
在概念设计得到批准之后,设计师开始制作设计作品。
在这一阶段,设计师需要根据概念设计的方案开始排版、选择颜色、制作图形、添加文字等操作。
4. 修改完成制作后,设计师需要进行设计作品的修改。
这包括对颜色、排版、文字等方面进行修改,直到满足客户的要求。
5. 完成在多次的修改和确认后,设计师完成设计作品并提交给客户。
四、成功的平面设计案例1. Coca-Cola LogoCoca-Cola Logo是平面设计的经典案例之一。
平面设计基础教案教学目标:1.了解平面设计的基本概念和原则。
2.掌握常用的平面设计软件和工具的使用方法。
3.培养学生对于美感和创意的敏感性。
4.培养学生的设计思维和实践能力。
教学内容:第一课:平面设计的概述-介绍平面设计的定义、发展历程以及在现代社会中的应用领域。
-探讨平面设计与其他艺术形式(如绘画、摄影等)的异同点。
第二课:设计元素与原则-解释设计元素(线条、形状、色彩、质感、空间等)的基本概念和作用。
-讲解设计原则(对比、重复、对齐、平衡、节奏等)的原理和运用。
第三课:字体与排版-研究不同字体的特点和分类。
-教授排版规则和技巧,包括行距、字距、段落格式等。
第四课:色彩理论与应用-介绍色彩的基本属性和色彩理论(如色相、饱和度、明度等)。
-探索色彩在平面设计中的应用原则和技巧。
第五课:平面设计软件与工具-熟悉常用的平面设计软件,如AdobePhotoshop、AdobeIllustrator等。
-演示使用这些软件进行基本设计操作和效果制作。
第六课:平面设计项目实践-提供一个平面设计项目的实践任务,让学生将所学知识应用于实际创作中。
-引导学生完成项目的构思、草图、设计和展示。
教学方法:1.讲授教学:通过讲解平面设计的理论知识和原则,帮助学生建立基础概念。
2.实践操作:提供计算机实验室或个人电脑,引导学生亲自操作设计软件和工具。
3.小组讨论:组织小组讨论,让学生分享设计想法和互相评价改进。
评估方式:1.课堂表现:考察学生在课堂上的参与度、问题回答和讨论能力。
2.设计作品评估:评估学生完成的设计项目,包括创意性、技术运用和视觉效果等方面。
教学资源:1.平面设计教材:选用适合初学者的平面设计教材,如《平面设计基础教程》等。
2.平面设计软件:提供学生使用平面设计软件的计算机实验室或个人电脑。
3.设计案例和范例:准备一些优秀的平面设计案例和范例,用于讲解和启发学生创意。
教学时长:本教案建议为一个学期的课程安排,共计36学时。
平面设计课件完整版第一部分:平面设计基础理论一、平面设计的定义与范畴平面设计,也被称为视觉传达设计,是指通过文字、图像、色彩等视觉元素,在二维平面上进行创意表达和视觉传达的一种艺术形式。
平面设计的范畴包括广告设计、包装设计、书籍设计、海报设计、标志设计等。
二、平面设计的基本原则1. 对比与调和:通过对比与调和,使画面产生视觉冲击力,增强视觉效果。
2. 重复与变化:通过重复与变化,使画面具有节奏感和统一性。
3. 对称与平衡:通过对称与平衡,使画面具有稳定感和美感。
4. 对比与统一:通过对比与统一,使画面具有层次感和协调性。
5. 比例与尺度:通过比例与尺度,使画面具有和谐感和舒适感。
三、平面设计的基本元素1. 文字:文字是平面设计中的重要元素,具有传达信息、美化画面的作用。
2. 图像:图像是平面设计中的另一重要元素,具有直观、生动、形象的特点。
3. 色彩:色彩是平面设计中的重要元素,具有表达情感、塑造氛围的作用。
4. 图形:图形是平面设计中的基本元素,具有简化、概括、象征的特点。
四、平面设计的基本流程1. 需求分析:了解客户需求,明确设计目标。
2. 调研分析:对市场、竞争对手、目标受众等进行调研分析。
3. 概念设计:根据调研分析结果,提出设计概念。
4. 方案设计:根据设计概念,进行方案设计。
5. 修改完善:根据客户反馈,对设计方案进行修改完善。
6. 制作输出:将设计方案制作成最终成品。
平面设计课件完整版第一部分:平面设计基础理论一、平面设计的定义与范畴平面设计,也被称为视觉传达设计,是指通过文字、图像、色彩等视觉元素,在二维平面上进行创意表达和视觉传达的一种艺术形式。
平面设计的范畴包括广告设计、包装设计、书籍设计、海报设计、标志设计等。
二、平面设计的基本原则1. 对比与调和:通过对比与调和,使画面产生视觉冲击力,增强视觉效果。
2. 重复与变化:通过重复与变化,使画面具有节奏感和统一性。
3. 对称与平衡:通过对称与平衡,使画面具有稳定感和美感。
平面设计基础教案一、教学内容本节课的教学内容来自于《平面设计基础》教材的第三章,主要内容包括:色彩的基本概念、色彩的搭配原则以及色彩在平面设计中的应用。
二、教学目标1. 让学生了解并掌握色彩的基本概念,包括色彩的三要素和色彩的分类。
2. 培养学生对色彩搭配的原则的理解,并能够运用到实际设计中。
3. 通过案例分析,让学生掌握色彩在平面设计中的应用技巧。
三、教学难点与重点重点:色彩的基本概念、色彩的搭配原则以及色彩在平面设计中的应用。
难点:色彩搭配的原则在实际设计中的应用。
四、教具与学具准备教具:PPT、设计案例图片、色彩搭配手册。
学具:设计笔记本、彩笔、设计软件。
五、教学过程1. 实践情景引入:展示一些成功的平面设计案例,让学生观察并分析这些设计中色彩的运用。
2. 讲解色彩的基本概念:色彩的三要素(色相、明度、纯度)、色彩的分类(原色、间色、复色)。
3. 讲解色彩的搭配原则:对比原则、协调原则、重复原则、强调原则。
4. 案例分析:分析一些成功的平面设计案例,让学生了解色彩在设计中的应用技巧。
5. 随堂练习:让学生运用所学的色彩搭配原则,设计一份简单的平面作品。
6. 作业布置:让学生课后运用所学的色彩知识,设计一份完整的平面作品,并在下次课上进行展示和点评。
六、板书设计板书设计包括:色彩的基本概念、色彩的搭配原则、色彩在平面设计中的应用。
七、作业设计1. 题目:设计一份完整的平面作品,要求运用所学的色彩知识。
2. 答案:学生设计的平面作品。
八、课后反思及拓展延伸课后反思:本节课学生对色彩的基本概念和搭配原则的掌握情况,以及在实际设计中的应用情况。
对学生的作业进行点评,指出其优点和不足之处,并给予改进的建议。
拓展延伸:让学生进一步了解和研究色彩在平面设计中的应用,可以观看一些专业的设计展览或者阅读相关的设计书籍,提高自己的设计水平。
重点和难点解析一、色彩的三要素和分类色彩的三要素包括色相、明度和纯度。
平面设计基础教案一、教学内容本节课的教学内容选自《平面设计基础》教材的第二章,详细内容包括平面设计的基本概念、设计原则、设计流程以及常用的设计软件介绍。
重点讲解平面设计的构成要素和视觉传达原理,使学生了解并掌握平面设计的基本知识和技巧。
二、教学目标1. 让学生了解平面设计的基本概念、设计原则和设计流程,为今后的设计实践打下基础。
2. 培养学生的视觉审美能力,提高设计作品的艺术性和实用性。
3. 使学生掌握常用的设计软件,具备基本的平面设计能力。
三、教学难点与重点教学难点:平面设计的构成要素及其运用,视觉传达原理。
教学重点:平面设计的基本概念、设计原则、设计流程以及常用设计软件的介绍。
四、教具与学具准备1. 教具:投影仪、计算机、激光笔。
2. 学具:教材、《平面设计基础》课件、设计案例、设计软件安装包。
五、教学过程1. 导入:展示一组平面设计作品,引导学生观察并讨论其设计特点和美感,激发学生的学习兴趣。
2. 理论讲解:(1)平面设计的基本概念、设计原则和设计流程。
(2)平面设计的构成要素:文字、图形、色彩、编排。
(3)视觉传达原理:视觉平衡、对比与统一、节奏与韵律。
3. 实践操作:(1)讲解并演示常用的设计软件(如Photoshop、Illustrator等)的基本操作。
(2)指导学生进行设计实践,要求运用所学知识完成一个简单的平面设计作品。
4. 例题讲解:分析一个经典平面设计案例,讲解其设计思路和技巧。
5. 随堂练习:布置一个与例题类似的练习题,让学生独立完成。
七、板书设计1. 《平面设计基础》2. 内容:(1)平面设计基本概念、设计原则、设计流程(2)平面设计的构成要素:文字、图形、色彩、编排(3)视觉传达原理:视觉平衡、对比与统一、节奏与韵律八、作业设计1. 作业题目:设计一张海报,要求运用所学知识,注重设计感和视觉传达效果。
2. 答案要求:(1)设计稿尺寸:A3。
(2)运用至少三种构成要素(文字、图形、色彩、编排)。
课时:2课时年级:高中教材:《平面设计基础》教学目标:1. 让学生了解平面设计的基本概念、发展历程以及应用领域。
2. 培养学生对平面设计的审美能力,提高学生的创意思维和设计实践能力。
3. 使学生掌握平面设计的基本技巧和方法,为后续学习打下坚实基础。
教学重点:1. 平面设计的基本概念和定义。
2. 平面设计的发展历程和应用领域。
3. 平面设计的基本技巧和方法。
教学难点:1. 平面设计中的创意思维和审美能力。
2. 平面设计软件的操作和运用。
教学过程:第一课时一、导入1. 提问:同学们,你们对平面设计有什么了解?2. 介绍平面设计的基本概念,激发学生的学习兴趣。
二、新课讲解1. 平面设计的基本概念:- 平面设计:以视觉传达为目的,运用图形、文字、色彩等元素进行艺术创作的设计活动。
- 平面设计的特点:简洁、直观、富有创意。
2. 平面设计的发展历程:- 传统平面设计:手绘、印刷、海报等。
- 现代平面设计:数字设计、网页设计、UI设计等。
3. 平面设计的应用领域:- 广告设计、包装设计、企业形象设计、书籍设计等。
三、案例分析1. 展示一些经典的平面设计作品,分析其设计特点、创意和审美价值。
2. 引导学生思考如何将所学知识运用到实际设计中。
四、课堂练习1. 让学生尝试设计一个简单的平面作品,如海报、名片等。
2. 教师巡回指导,点评学生的作品。
第二课时一、复习上节课内容1. 复习平面设计的基本概念、发展历程和应用领域。
2. 复习平面设计的基本技巧和方法。
二、软件操作讲解1. 介绍常用的平面设计软件,如Photoshop、Illustrator等。
2. 讲解软件的基本操作和功能。
三、创意设计讲解1. 讲解创意设计的思路和方法。
2. 分析一些成功的创意设计案例。
四、课堂练习1. 让学生运用所学知识,设计一个具有创意的平面作品。
2. 教师巡回指导,点评学生的作品。
五、总结1. 总结本节课所学内容,强调平面设计的重要性。
平面设计教学讲授导言平面设计是一门应用广泛的艺术与设计领域,它通过图形、文字和色彩等元素的组合,传达信息和表达意义。
在当今快速发展的数字时代,平面设计师扮演着至关重要的角色,为品牌、企业和个人创造具有视觉吸引力和影响力的视觉作品。
因此,平面设计的教学讲授至关重要,本文将探讨如何进行高效而有针对性的平面设计教学讲授。
1. 设计理论与原则在开始平面设计教学讲授之前,首先需要介绍设计原则和理论。
设计原则是指设计过程中需要遵循的基本规则,包括平衡、对比、重复、节奏、层次等。
设计理论则是对设计原则的更深入的解释和应用。
通过深入讲解设计理论和原则,学生将能够更好地理解和运用设计元素和技巧。
2. 工具和软件的介绍平面设计领域的工具和软件是设计过程中必不可少的一部分。
在教学讲授中,应当对常用的设计软件和工具进行详细的介绍和演示。
例如,Adobe Photoshop、Adobe Illustrator和Adobe InDesign等软件是平面设计师最常用的工具之一。
学生应该学会使用这些软件来创建和编辑图形、文字和排版等。
此外,还可以介绍其他一些辅助工具和资源,如色彩搭配网站和字体库等。
3. 色彩和排版色彩和排版是平面设计中至关重要的两个方面。
色彩可以传达情感和表达意义,因此设计师应该学会选择适当的色彩方案,并理解不同颜色的意义和效果。
排版是指文字和图像在设计中的布局方式。
通过教学讲授,学生应该能够掌握正确的排版原则和技巧,以及创建吸引人的版面设计。
4. 图像处理图像处理是平面设计中必不可少的一部分。
通过教学讲授,学生应该能够使用图像处理软件来编辑和优化图像,如调整色彩、修饰图片和去除不需要的元素等。
同时,学生还应该学会选择适当的图片和插图,以提高设计作品的质量和吸引力。
5. 创意与表达平面设计不仅仅是技术的运用,还需要创意和表达能力。
在教学讲授中,应该鼓励学生发挥创造力,进行创意的开发和探索。
同时,学生还应该学会将自己的观点和意图有效地传达给观众,通过设计作品来表达思想和情感。
平面设计基础教案一、教学内容本节课选自《平面设计基础》教材第二章,详细内容为:平面设计的基本概念、设计原则、设计流程以及平面设计中的色彩、构图、排版等基础知识。
二、教学目标1. 理解平面设计的基本概念和设计原则,掌握设计流程。
2. 学会运用色彩、构图、排版等基本技巧进行平面设计。
3. 培养学生的审美观念和创意思维。
三、教学难点与重点难点:色彩搭配、构图技巧的运用。
重点:平面设计的基本概念、设计原则和设计流程。
四、教具与学具准备教具:PPT、实物展示、案例图片。
学具:画纸、画笔、彩铅、尺子、圆规。
五、教学过程1. 导入:展示一些经典的平面设计作品,引导学生思考这些作品的特点,激发学生的学习兴趣。
2. 理论讲解:a. 平面设计的定义及发展历程。
b. 设计原则:简洁、统一、对比、重复、对齐、亲密性。
c. 设计流程:需求分析、创意构思、草图设计、制作执行、修改完善。
3. 实践操作:a. 色彩搭配:讲解色彩的基本知识,如色相、明度、纯度,并进行随堂练习。
b. 构图技巧:讲解构图的基本原则,如黄金分割、对称、平衡等,并进行随堂练习。
c. 排版技巧:讲解文字排版的基本原则,如字体选择、字号、行距等,并进行随堂练习。
4. 案例分析:分析经典案例,让学生了解设计思路和技巧运用。
六、板书设计1. 平面设计的定义及发展历程。
2. 设计原则。
3. 设计流程。
4. 色彩、构图、排版技巧。
七、作业设计1. 作业题目:以“环境保护”为主题,设计一张海报。
答案:要求海报具有创意,色彩搭配合理,构图美观,文字排版清晰。
2. 作业提交:下节课前提交纸质版和电子版。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸:鼓励学生参加平面设计比赛,提高实践能力。
推荐阅读相关书籍和资料,深入学习平面设计知识。
重点和难点解析1. 教学内容的理论与实践结合;2. 教学目标的明确性与具体性;3. 教学难点与重点的识别;4. 教学过程中的实践操作;5. 作业设计的针对性与实用性;6. 课后反思与拓展延伸的实际应用。
---一、说教材各位评委老师,大家好!今天我说课的题目是《平面设计基础》。
本节课选自《平面设计专业基础教程》第二册,属于中职平面设计专业的基础课程。
本节课将围绕平面设计的基本原理、设计流程以及常用设计软件的使用展开教学。
二、说教法和学法针对本节课的教学内容,我将采用以下教法:1. 讲授法:系统讲解平面设计的基本理论,使学生掌握设计的基本概念和原则。
2. 演示法:通过实际操作演示设计软件的使用,让学生直观地了解设计流程。
3. 案例分析法:通过分析经典设计案例,启发学生的设计思维,提高学生的审美能力。
在学法上,我将引导学生:1. 自主学习:鼓励学生课前预习,了解平面设计的基本知识。
2. 合作学习:通过小组讨论,分享学习心得,共同解决问题。
3. 实践操作:通过实际操作,提高学生的动手能力和设计能力。
三、说教学过程本节课的教学过程分为以下四个环节:(一)导入新课1. 展示经典平面设计作品:激发学生的学习兴趣,引入新课主题。
2. 提出问题:引导学生思考平面设计的作用和意义。
(二)讲授新课1. 平面设计的基本原理:讲解平面设计的基本概念、原则和流程。
2. 设计软件的使用:演示常用设计软件(如Photoshop、Illustrator等)的使用方法。
3. 案例分析:分析经典设计案例,探讨设计理念和方法。
(三)实践操作1. 分组练习:学生分组进行实际设计练习,教师巡回指导。
2. 作品展示与评价:学生展示作品,教师进行点评,总结设计要点。
(四)总结与拓展1. 回顾本节课所学内容:强调平面设计的基本原理和流程。
2. 布置课后作业:鼓励学生课后继续学习,提高设计能力。
四、说板书设计本节课的板书设计如下:```平面设计基础一、平面设计的基本原理1. 设计概念2. 设计原则3. 设计流程二、设计软件的使用1. Photoshop2. Illustrator三、案例分析1. 经典设计案例2. 设计理念和方法四、实践操作1. 分组练习2. 作品展示与评价五、总结与拓展1. 回顾所学内容2. 布置课后作业```---以上就是我本次说课的内容,希望能得到各位评委老师的指导和帮助。
平面设计基础串讲串讲广告设计基础复习资料考试题型:填空30分填图20分画图50分(参考练习试卷)考试时要带工具:铅笔、橡皮、尺(至少长25cm)、圆规、签字笔(黑)、马克笔(黑)。
平面构成:第一章构成与平面构成第一节构成构成从内容区分,有纯粹构成和应用构成。
第二节平面构成第三节平面构成的发展19世纪下半叶,以莫里斯为代表的英国工艺美术运动标志着现代设计的孕育。
包豪斯一一由格罗佩斯创办的一所设计学府,是现代设计的发源地。
第四节平面构成特点平面构成不是以表现具有的物象为特征,但是它反映了自然界运动变化的规律性。
它有两个方面的特点。
第一,它以知觉为基础。
平面构成不是简单地模仿具体的物体形象,而是以知觉为基础,强调客观现实的构成规律。
第二,它是一种高度强调理性活动,自觉的、有意识的再创造过程。
平面构成与我们传统几何图案的连续纹样有所区别。
几何图案的连续纹样是在非常有规律的反复中力求变化,给人的感受是平面上产生一种规整统一;而平面构成突破了几何图案的平面时空,增强了画面的运动感和空间深度,在平面的纸上产生了一种空间起伏的视觉效果,这就是平面构成所追求的三元立体空间的错视效果。
第五节平面构成的分类一、自然形态的构成自然形态的构成就是以自然本体形象为基础的构成形式,这种构成方法保持原有形象的基本特征。
二、抽象形态的构成抽象形态构成基本上是运用点、线、面等几何形作为元素,并将它们进行有规律的组合和非规律性的组合。
重复、近似、渐变等构成形式,都属于规律性的组合。
对比、集结、肌理、变异等构成形式均是非规律性的组合。
第二章形象(重点)形象是指能引起人的思想或感情活动的具体形状或姿态。
第一节形象的组成元素人们在长期的实践和认识过程中发现,构成视觉形象的造型元素是点、线、面。
一、形象的组成元素——点(一)点的概念点表示位置,它既无长度也无宽度,是最小的单位。
几何学中的点,只有位置而无面积和外形。
作为造型元素的点无论多么细小,只要看得见,必然存在大小和形状。
平面设计基础知识点讲解一、引言平面设计是一门艺术和技术结合的学科,通过运用色彩、形状、排版和图像等元素,创造出美观、有吸引力的平面作品。
本文将介绍平面设计的基础知识点,帮助读者更好地理解和应用这门学科。
二、色彩色彩是平面设计中的重要元素之一,它可以影响作品的氛围和情感表达。
平面设计师需要了解色彩理论,包括原色、辅色、互补色等基本概念。
此外,了解色彩的明度、饱和度和色相等属性,能够帮助设计师合理运用色彩,创造出丰富多彩的作品。
三、形状形状在平面设计中起着独特的作用,它可以传达出不同的信息和感觉。
设计师需要掌握常见的形状类型,如圆形、方形、三角形等,以及它们的象征意义和使用场景。
利用形状的颜色、大小和排列方式等变化,能够创造出视觉上的层次感和动态感。
四、排版排版是指文字在平面设计中的布局和样式处理。
合理的排版能够提升作品的可读性和美观度。
设计师需要了解字体的选择和搭配原则,掌握行距、字距和段落间距的调整技巧。
此外,对于标题、副标题和正文等文字的处理,也需要注意字号、粗细和颜色的搭配,以达到良好的视觉效果。
五、图像图像在平面设计中经常被使用,它能够直观地表达信息和概念。
设计师需要熟悉常见的图像格式和处理方法,并能够运用图像编辑软件来进行必要的调整和优化。
此外,了解版权和知识产权相关法律法规,遵循合理使用原则,确保所使用的图像合法合规。
六、平面设计软件平面设计师需要掌握专业的设计软件,如Adobe Photoshop、Adobe Illustrator等。
这些软件提供了丰富的设计工具和功能,能够帮助设计师实现创意的表达。
学习这些软件的基本操作和常用功能,能够提高设计效率和质量。
七、设计原则平面设计中有一些基本的设计原则需要遵循,如对称与不对称、重复与对比、平衡与不平衡等。
设计师应该了解这些原则的概念和应用方法,根据具体的设计需求做出恰当的选择。
同时,注意空间的利用和构图的规律,能够使作品更具有吸引力和感染力。
广告设计基础复习资料考试题型:填空30分填图20分画图50分(参考练习试卷)考试时要带工具:铅笔、橡皮、尺(至少长25cm)、圆规、签字笔(黑)、马克笔(黑)。
平面构成:第一章构成与平面构成第一节构成构成从内容区分,有纯粹构成和应用构成。
第二节平面构成第三节平面构成的发展19世纪下半叶,以莫里斯为代表的英国工艺美术运动标志着现代设计的孕育。
包豪斯——由格罗佩斯创办的一所设计学府,是现代设计的发源地。
第四节平面构成特点平面构成不是以表现具有的物象为特征,但是它反映了自然界运动变化的规律性。
它有两个方面的特点。
第一,它以知觉为基础。
平面构成不是简单地模仿具体的物体形象,而是以知觉为基础,强调客观现实的构成规律。
第二,它是一种高度强调理性活动,自觉的、有意识的再创造过程。
平面构成与我们传统几何图案的连续纹样有所区别。
几何图案的连续纹样是在非常有规律的反复中力求变化,给人的感受是平面上产生一种规整统一;而平面构成突破了几何图案的平面时空,增强了画面的运动感和空间深度,在平面的纸上产生了一种空间起伏的视觉效果,这就是平面构成所追求的三元立体空间的错视效果。
第五节平面构成的分类一、自然形态的构成自然形态的构成就是以自然本体形象为基础的构成形式,这种构成方法保持原有形象的基本特征。
二、抽象形态的构成抽象形态构成基本上是运用点、线、面等几何形作为元素,并将它们进行有规律的组合和非规律性的组合。
重复、近似、渐变等构成形式,都属于规律性的组合。
对比、集结、肌理、变异等构成形式均是非规律性的组合。
第二章形象(重点)形象是指能引起人的思想或感情活动的具体形状或姿态。
第一节形象的组成元素人们在长期的实践和认识过程中发现,构成视觉形象的造型元素是点、线、面。
一、形象的组成元素——点(一)点的概念点表示位置,它既无长度也无宽度,是最小的单位。
几何学中的点,只有位置而无面积和外形。
作为造型元素的点无论多么细小,只要看得见,必然存在大小和形状。
(二)点的形态、作用和性格点是视觉中心,也是力的中心。
(三)点的线化(四)点的面化(五)点的错视明亮的点或者是暖色的点有处于前面的感觉,黑色的点或者冷色的点有后退的感觉。
由于周围点的大小不同,就使中间两个相同的点产生大小不同的感觉。
二、形象的组成元素——线(一)线的概念线是点移动的轨迹。
在几何定义中,线只有位置、长度而不具有宽度和厚度;从平面构成的角度讲,线既有长度,也可以具有宽度和厚度。
(二)线的形态、作用和性格线的总形状——直线和曲线是最基本的形状。
直线表现静,曲线表现动,曲折线则有不安定的感觉。
直线具有男性的特征,有力度,稳定。
曲线富有女性化的特征,具有丰满、柔软、优雅之感。
(三)线的面化(四)线的错视1、平行线在不同附加物的影响下,显得不平行。
三、形象的组成元素——面第二节形象与空间形象我们通常称之为“图”,其周围的空间我们称为“地”。
“图”与“地”是相互关联、相互依存的。
第三节抽象形态的构成一、抽象形态构成的骨架形式和自由形式(重点)书P15 单一骨架、复合骨架、无作用骨架、有作用骨架、规律性骨架和半规律性骨架。
二、基本形的概念基本形是指构成图形的元素单位。
三、形态的组合关系(11.4填图)基本形是由基本元素——点、线、面经过各种组合形成的。
(一)分离:(二)相遇:2(三)重叠:(四)透叠:(五)联合:(六)减缺:(七)差叠:见书(八)重合:形与形之间套叠成为一体。
第三章平面构成的基本形式(重点)第一节重复构成一、重复的概念相同或相近的形态和骨骼连续地、有规律地、有秩序地反复出现叫重复。
二、重复构成的形式重复的平面构成通常可分为四种形式,即:基本形重复构成,骨骼重复构成,重复骨骼与重复基本形的关系,群化构成。
(一)基本形重复构成(二)骨骼重复构成1、相同或近似的形态和骨骼连续地、有规律地、有秩序地反复出现叫重复。
2、骨骼重复构成中的骨骼就是构成图形的框架、骨架,使图形有秩序地排列,在有规律的骨骼中,重复骨骼是基本的骨骼形式。
3、骨骼也可分为规律性骨骼和非规律性骨骼两种。
规律性骨骼是按数字方式进行有秩序的排列,像重复、近似、渐变、发射等构成方法,都属于规律性骨骼;非规律性骨骼是比较自由的构成形状,像密集、对比、变异等构成都属于非规律性骨骼。
4、在规律性的骨骼中还可以分为作用性骨骼和无作用性骨骼两种。
第二节渐变构成一、渐变构成的概念渐变构成是指基本形状或骨骼逐渐地、有规律地循序变动,它会产生节奏感和韵律感。
二、渐变构成的形式(一)基本形的渐变即基本形的形状、大小、位置、方向、色彩逐渐变化。
此复习内容不准发布在网络上或其他地方,仅作为自己考试参考之用,否则后果自负。
31、形状渐变:由一个形象逐渐变化成为另一个形象。
可以采用对一个形的压缩、削减、位移或两形公用一个边缘等途径来实现从一个形到另一个形的转化。
有具象渐变和抽象形渐变两种形式。
(二)骨骼的渐变即骨骼线的位置依照数列关系逐渐地有规律地循序变动。
往往产生令人炫目的效果。
1、单元渐变:也叫一次元渐变,即仅有骨骼的水平线或垂直线作单向序列渐变。
2、双元渐变:也叫二次元渐变,即两组骨骼线同时变化。
3、等级渐变:将骨骼做竖向或横向整齐错位移动,产生梯形变化。
4、折线渐变:将竖的或横的骨骼线弯曲或弯折。
5、联合渐变:将骨骼渐变的几种形式互相合并使用,成为较复杂的骨骼单位。
6、阴阳渐变:使骨骼宽度扩大成面的感觉,使骨骼与空间进行相反的宽度变化,即可形成阴阳、虚实的转换。
第三节发射构成一、发射的概念首先,发射是一种特殊的重复,是基本形或骨骼单位环绕一个或多个中心点向外散开或向内集中。
其次,发射也可以说是一种特殊的渐变,它同渐变一样,骨骼和基本形要作有序的变化。
但是,发射有两个显著的特征:其一,发射具有强烈的聚焦,这个焦点通常位于画面的中央;其二,发射有一种深邃的空间感,光学的动感,使所有的图形向中心集中或由中心向四周扩散。
二、发射构成的形式(一)发射骨骼的构成因素发射骨骼的构成因素有两方面:1、发射点:即发射中心,焦点所在。
2、发射线:即骨骼线。
它有方向(离心、向心或同心)、线质(直线、曲线或折线)的区别。
(二)发射骨骼的种类1、离心式2、向心式3、同心式4、多心式(10.10月50分画图)三、发射骨骼与基本形的关系(一)在发射骨骼内纳入基本形。
基本形纳入发射骨骼内,采用有作用或无作用骨骼均可,但基本形元素排列必须清晰有序。
(二)利用发射骨骼引导辅助线构筑基本形,使基本形融于发射骨骼中,突出发射骨骼的造型特征。
辅助线可以在骨骼单位中勾画,也可以是某种规律性骨骼(重复、渐变)与发射骨骼叠加、分割而成。
(三)以骨骼线或骨骼单位自身为基本形,基本形即发射骨骼自身,无须纳入基本形或其他元素,完全突出发射骨骼自身。
这种骨骼线简单有力。
第四节特异构成(10.4 50分画图)一、特异的概念在规律性骨骼和基本形的构成内,变异其中个别骨骼或基本形的特征,以突破规律的单调感,使其形成鲜明反差,造成动感,增加趣味,即为特异构成。
二、特异的形式4(一)基本形的特异1、规律转移 a.形状特异 b.色彩的变异2、规律突破(二)骨骼特异1、规律的转移2、规律突破(三)形象特异第五节对比构成第六节矛盾空间一、空间的概念(一)平面性(二)幻觉性(三)矛盾性矛盾空间是在实际空间中不可能存在的空间形式,它是以三次元空间透视中视平线的视点、灭点的变动而构成的特殊的不合理的空间。
二、平面上形成空间的因素(一)重叠空间(二)大小空间(三)倾斜空间(四)曲面空间(五)投影空间(六)面的空间(七)交错空间三、矛盾空间四、矛盾空间的构成方法(一)公用面(二)矛盾连接(三)交错式幻想图(四)边洛斯三角形第四章图形想象第一节想象在图形想象中,抽象思维是必须具有的能力。
第五节重像两种或两种以上的形象,按照一定的内在联系与逻辑相互重合,系统合成一个新的形象,我们称之为重像。
第六节变像按照一定的目标,利用形的相似性,把一种形象渐渐地变为另一种形象称为变像。
色彩构成:第一章色彩与色彩构成第一节色彩给色彩下个定义:所谓色是光刺激眼睛所产生的视感觉。
也可以是人的的视觉对光反应此复习内容不准发布在网络上或其他地方,仅作为自己考试参考之用,否则后果自负。
5的产物。
这种光包括自然光和人造光。
(11.4填空)第二节色彩构成的概念一、构成概念二、色彩构成概念色彩构成是构成基础训练中的一个重要组成部分,根据构成原理,将色彩按照一定的关系原则去组合,创造出(调配出)适合目的的美好色彩,这种创造(调配)过程,称为色彩构成。
第二章色彩的本质第一节光源能唤起我们色感的关键在于光。
光是产生色的原因,色是光被感觉的结果。
第二节光与色有光才有色。
光进入视觉有三种方式:光源光、反射光、投射光。
色彩的产生(被感觉)需经过如下的过程:光源(直光)——物(反射光、投射光)——眼(视神经)——脑(视觉中枢)——产生色感反应(知觉)一、可见光二、光谱色1666年,英国物理学家牛顿利用光的折射实验,确定了色与光的关系。
阳光(白光)是由一组色光混合而成,通过棱镜时,各种色光由于折射率不同而使白光发生分解。
色光对同一物体的折射率与其波长有关,如红光波长最长,但折射率最小,呈直线传播;紫光则折射率最大。
第三节色彩的产生一、物体色一个物体的色彩或颜料的色彩是由它的表面和光源光两个因素决定的。
也就是说,从光源发出的光若碰到不透明的物体或颜料,在那里一部分被吸收,剩下的部分反射到眼睛中,这就是我们看到的色彩。
二、固有色从科学角度看,任何物体的表面都有一种物理特征,即有选择吸收光的能力(即它们固有的某种反光能力)。
由此可以表明,物体固有色的概念来源于物体固有的某种反光能力以及外界条件的相对稳定。
思考题:色彩究竟是怎样产生的?(自己试试总结)(重点)第三章色的属性(重点)第一节色彩的范畴色彩大致可划分为两大类:无彩色与有彩色。
(11.4填空)一、无彩色黑、白、灰色属于无彩色,从物理学角度看,它们不包括在可见光谱中,故不能称之为6色彩。
黑、白、灰色不但在心理学,而且在生理学上、化学上都可称为色彩。
二、有彩色光谱中的全部色都属于彩色。
有彩色是无数的,它以红、橙、黄、绿、蓝、紫为基本色。
基本色之间不同量的混合,以及基本色与黑、白、灰色之间不同量的混合,会产生出成千上万种有彩色。
作业:12色色相环15cm╳15cm第二节色彩三属性凡色彩都一定会同时具有三种属性,即明度、色相、彩度。
它们是色彩中最重要的三个要素,也是最稳定的要素。
一、明度明度指色的明暗程度,也可称色的亮度、深浅。
二、色相色相是指色彩不同的相貌。
不同波长的光波给人特定的感觉是不同的。
三、彩度指波长的单纯程度,也就是色彩的鲜艳度。
亦称饱和度。
第三节色立体色彩按照三属性的关系,有秩序油系统地排列与组合,就可构成具有三维立体的色彩体系,简称色立体。