苏州园林造景手法共37页

苏州古典园林造园的艺术手法苏州古典园林，把中国的诗画艺术运用在造园上，以亭台楼阁、池水假山、树木花卉为主体，辅之以回廊、小桥、曲径、匾对、碑刻，构成了精巧的园林景观，具有高度的艺术成就和独特的艺术风格。

古朴幽静、修篁葱翠的沧浪亭；峰峦峻奇、楼台隐现的狮子林；朴素开朗、平淡天真的拙政园；明洁清幽、重檐迭楼的留园；幽深密布、境界各异的网师园。

不仅成为我国造园史上的楷模,而且在全世界建筑史上也写下了光辉的一页。

影响所及，近至朝鲜、日本，远达欧美。

我国四大名园(颐和园、避暑山庄、拙政园、留园)苏州占一半，这一大批遍布苏州的自然景观和人文景观是祖国河山的明珠。

自古以来，就引人入胜，使无数文人雅士为之陶醉，为之倾倒，为之吟咏讴歌。

苏州古典园林是自然山水风景的艺术概括，是由理水、叠山、建筑、花木组成的综合艺术作品。

造园是造景的艺术，它与文学、绘画、书法、音乐、戏曲等有着共同的艺术规律。

尤其是与我国传统的国画——山水、花鸟画关系密切，被誉为可供人们游览的立体山水画，可谓是人们静观动赏的艺术享受品。

【苏州园林的一般创作艺术手法】1.参差自然，曲折幽深。

苏州园林创作中所遵循的艺术原则，即“参差”。

主要体现在园林的总体布局和山地、建筑、树木的具体处理手法上。

强调不对称、不重复、不规则、不整齐，是没有规律的规律。

此外，苏州园林讲求“雅”字，雅而不俗，所谓“俗”即一望而止,一览无余，便无奇可探，故而不留余味。

“雅”则耐人寻味,伏笔卧生，寻而不同，曲折幽深，回环之间，尽显象外之景，生发思考，激发情感。

这就要求在艺术处理上曲折生变，参差自然。

2.园中有园，小中见大。

苏州园林大都是散在住居中的小园子,要在有限的空间内创造出丰富多变的自然风景，就要化整为零，以小中见大的手法处理。

所谓“小中见大”即巧妙地把全园划分成主次分明、疏朗相间的大小空间——景区，各个景区内又包含若干个小空间的组合，小空间彼此分离又相互联系，设置不同景。

全园的主要空间须主景突出，其他空间则题材鲜明，景色多变，且都围绕主景变化。

苏州园林的造景艺术探析苏州，这座被誉为“人间天堂”的城市，以其独特的园林景观而闻名于世。

其中，苏州园林以其精湛的造景艺术和浓厚的文化底蕴吸引了无数游客。

本文将从造景艺术的特点和运用两个方面，深入探讨苏州园林的魅力所在。

规划布局：苏州园林在规划布局上注重空间感和节奏感。

空间感通过利用远近、高低、虚实等手法进行表现，使游客在游览时感受到步移景异的效果。

节奏感则体现在园林中的景色排列和变化上，使整个游览过程呈现出一种张弛有度的感觉。

山水造型：在苏州园林中，山和水是造景艺术的核心元素。

山峦起伏，湖水清澈，构成了一幅幅美丽的画卷。

园林中的山石、湖沼、溪流等也都有着精细入微的造型设计，充分展现了自然之美的同时，也寄托了人们对自然的敬畏之情。

植物配置：苏州园林中的植物配置注重季节变化和多样性。

春有杨柳依依，夏有荷花翩翩，秋有丹枫如火，冬有翠竹傲雪。

这种四季分明的植物配置，使得苏州园林在不同的季节呈现出不同的风貌，给游客带来丰富的视觉享受。

建筑风格：苏州园林的建筑风格以江南园林的特色为主，注重与自然的和谐统一。

园林中的建筑多以灰瓦白墙、飞檐翘角为主，显得古朴典雅。

园林中的门窗设计也独具特色，通过漏窗、门扇等元素，或营造出幽静神秘的环境，或呈现出豁然开朗的视觉效果。

漏窗掩映：苏州园林中常常采用漏窗掩映的手法，既保护了游客的隐私，又营造出一种神秘感。

漏窗是一种装饰性的窗户，通过在厚实的墙面上嵌入一个或多个花格窗，使内外景物相互交融，从而产生一种若隐若现的效果。

这种手法不仅增加了园林的空间感，还让游客在游览过程中产生了浓厚的兴趣。

门扇：苏州园林中的门扇是一种极富特色的建筑元素，它们不仅具有分割空间的作用，还可以传递时间信息。

门扇上的图案和雕刻精细入微，寓意深远，为游客提供了极高的艺术享受。

通过门扇的开合，可以展现出园林不同空间之间的转换，使游客能够更加深入地感受到园林的空间层次和深远意境。

躺椅：苏州园林中的躺椅是一种舒适性和艺术性完美结合的造景艺术。

苏州园林运用的说明方法苏州园林是中国古代园林艺术的杰出代表之一，以它独特的设计理念和精湛的工艺技巧而闻名于世。

苏州园林主要运用了以下几种说明方法：1.景观布局：苏州园林注重景观的布局和呈现。

它以空间的布局和景观元素的组合为创作基础，通过合理的空间安排和景观布局，将园林空间划分为不同的区域，形成分景、转景和连景的关系。

比如，拙政园中的兰亭序窗，通过窗景之间的布置，创造出饶有变化的景观空间，给人以美的享受。

2.意象寓意：苏州园林通过寓意和象征的手法来表达主题和意义。

每个园林都有自己的主题和表达方式，通过布局、材料、植物和装饰等元素的选择和运用，传递出一种意境和情感。

比如，留园中的“念念不忘”的石刻，以及香蚀园中的“同心亭”，都寓意着主人对家人和朋友的深情厚意，给人以温馨和亲切的感觉。

3.材料和技艺：苏州园林以材料和工艺技巧的运用而闻名。

它注重材料的选择和使用，将红木、石材、瓷器等精美材料巧妙地应用于园林中，使园林更加华丽和精致。

同时，苏州园林还采用独特的传统工艺技巧，如镂空、浮雕、砌石等，通过精湛的工艺技艺，展现出园林的细腻和精致之处。

4.植物景观：植物是苏州园林中不可或缺的元素。

园林中的植物景观既要保证植物的种类和数量，又要注重植物的摆放和布局，使得植物与整个园林空间相互映衬形成和谐的景观效果。

植物种类丰富多样，既有花卉、树木、草地等常见植物，也有盆景、花境等特殊的造景植物。

苏州园林中的古树参天、美花繁盛，给人一种质朴、自然的美感。

5.水景营造：苏州园林中的水景是一大特色。

水景是苏州园林中最重要的园林元素之一，不仅起到了美化空间的作用，还能够调节气候和增加湿度。

苏州园林通过合理的水道布置和石桥、廊冰等人工景观的营造，形成了错落有致的水系景观，使人们在园林中仿佛置身于水墨画中。

总而言之，苏州园林通过景观布局、意象寓意、材料和技艺、植物景观以及水景营造等多种说明方法，营造出独特的园林空间和意境，传达出深刻的情感和主题。

苏州园林的造园手法有哪些园林造景有如撰文画画，有法而无定式。

那么你知道苏州园林的造园手法有哪些吗?下面由店铺为大家整理的苏州园林的造园手法有哪些，希望对大家有帮助!苏州园林的造园手法有哪些一、园林造景特点大体归类：借景、对景、框景、漏景、障景等二、分别细述个个特点：1.借景是将园外景象引入并与园内景象相叠合的造园手法，也是中国古典园林最重要的造园手法之一，这种手法可弥补空间尺度小且耗费财力的不足。

典型的借景佳例，如颐和园昆明湖远借西山、玉泉山，拙政园远借北寺塔，沧浪苍邻借葑溪水等等。

2.对景是主客体之间通过轴线确定视线关系的造园手法，由于视线的固定，视觉观赏远不如借景来得自由。

对景有很强的制约性，易于产生秩序、严肃和崇高的感觉，因此常用于纪念性或大型公共建筑，并与夹景、框景相结合，形成肃穆、庄严的景观。

3.框景是有意识的设置框洞式结构，并引导观者在特定位置通过框洞赏景的造景手法。

框景对游人有极大的吸引力，易于产生绘画般赏心悦目的艺术效果。

杜甫诗句：“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，则是框景效应的最佳写照。

4.漏景又称泄景，一般指透过虚隔物而看到的景象。

虚隔物包括花窗、栅栏和隔扇等。

景物的漏透一方面易于勾起游人寻幽探景的兴致与愿望，别一方面透漏的景致本身又有一种迷蒙虚幻之美。

利用漏景来促成空间的空灵与渗透是中国造园的重要手法之一。

5.障景是在游路或观赏景点上设置山石、照壁和花木等，挡住视线，从而引导游人改变游览方向的造景手法。

障景使园林增添“藏”的韵味，也是造成抑扬掩映效果的重要手段，因此为历代园林所广泛应用。

6.园林造景有如撰文画画，有法而无定式。

同一景色画家可用不同笔法表现之，摄影师可从不同角度拍摄之，同一园林也可用不同构思设计。

几百座江南庭园千变万化，各有所妙。

故园林造景有独特的立意，做到“虽有人作，宛自天开”的意境就可称为佳作。

每个庭园造景时，不可忽视动观和静观的景色，通常狭小的庭园应以静观为主，动观为辅。

苏州园林的说明方法及作用苏州园林是中国传统园林的代表之一，以其精巧玲珑的布局和独特的设计手法而著称。

它以石、水、木、砖、泥等自然材料为基础，通过细致的造景和独特的方式来表达人们对自然和生活的理解和追求。

苏州园林的说明方法和作用有以下几个方面。

一、平面布局的说明方法苏州园林的平面布局非常注重对称和比例的设计，强调整体的协调美。

其中最常见的布局方式是对称、开敞、透明和流线型。

通过对称的布局，使整个园林在视觉上达到平衡和和谐，展现出传统中国的审美意境。

开敞的布局则使游客在园中不受局促感，能够感受到宽广的自然氛围。

透明的布局则通过树木和构筑物的设置来营造不同场景的景观效果，使整个园林呈现出层次清晰且各不相同的风景。

流线型的布局则通过弯曲的小径和曲线的水池，使游客在园林中感受到一种微妙而有趣的体验。

二、细节雕琢的说明方法苏州园林注重细节的雕琢，通过在小型构筑物、花草树木和园中摆设等方面的精心设计，使整个园林呈现出精美而细腻的艺术效果。

例如，在园林中的假山上密植花草，通过树木的修剪和砖石的摆放来打造出各种各样的景观。

同时，在假山的前后布置小亭、小桥和小池塘，使整个园林空间中的每一寸土地都充满着艺术的韵味。

这种细致的雕琢不仅让游客感受到细腻的视觉盛宴，也体现了主人对园林的用心打造和关爱之情。

三、意境展示的说明方法苏州园林的设计不仅追求自然的美，也强调意境的展示。

园林中常常通过布置文人书画、摆设石碑、悬挂对联等方式来展示一种特定的意境，如清幽、雅致、宁静、淡泊等。

这些意境常常与园林的主题相呼应，使游客在游览过程中不仅欣赏到自然的美，还感受到一种精神的净化和升华。

四、对于时间变化的说明方法苏州园林中的时间变化也是一种重要的说明方法。

园林中常常通过植物的生长、水的流动、云的变幻等方式来表现季节和时间的变化。

游客可以在园林中感受到春夏秋冬的变化，静观花开花落，感受到时间的流逝和生命的循环。

这种对于时间变化的说明方法也让游客在园林中感受到一种宁静和放松的氛围，使其与园林融为一体。

解锁苏州园林中常见的造景手法中国的古典园林，向来讲究含蓄蕴藉，切忌一览无余。

一道粉墙，隔出庭院深深的风致；几扇小窗，蕴含春花秋月的绰约；借来野山好水，营造林泉幽栖的意趣；框出一幅小景，埋下诗情画意的伏笔。

如此，就从“借景”开始，解锁苏州园林中常见的造景手法。

留园恰航外木叶已黄 @秦淮桑“借”之一字，十分巧妙，指将园外景色组合到园内来，使之成为园景的一部分，望去浑然一体，若是自身本就拥有的，便也称不上借。

世上之物，有借有还，唯有借来的景是不需还的。

明代造园家计成说：“因借无由，触情俱是。

”意思是借景没有什么定式，动人情思者，尽可借取。

邻园一枝红杏，隔墙分映春色；青山连绵起伏，小楼登临可望；郊野浮屠塔影，倒映池中；野水一片清阔，纳入门洞……斯可云“借”，借得斯文，借得有礼。

拙政园落照 @烟雨清风至也有借得野蛮的，好比昔日苏州徐园，可将南园胜景尽收目底，童寯先生谓其“斯非云借，真可谓劫景矣”。

这“劫景”二字，与中国古典园林温文尔雅文质彬彬的气质形成强烈的反差。

想必那徐园地势高，而南园处于低处，如此方可“一望无余”。

园林借景有法，除去这俯借，又有仰借，此外，还有近借，与之相对的是远借。

始建于北宋庆历年间的沧浪亭，以一道复廊分隔园子内外，园内木石古亭，园外葑溪萦回，称得上是苏州园林近借的典范。

沧浪亭外，一水潆碧 @细草穿沙至于拙政园之借景北寺塔，则为远借。

从东园过中园门洞，在倚虹亭下抬眼看去，一塔昭然，浮于树杪，仿佛是个土著，长在园子里，与原有的曲廊、亭榭、石桥、花木、池水相得益彰，毫不违和。

尤其夕阳西下，余晖漫天，古塔衰柳，秋水寒烟，使人望去，有种穿越历史尘烟的苍凉之感。

借景北寺塔 @苏州陈杰-POTATO障景，又称“抑景”，在园林入口处设置山石或是其他景物，适当藏住园中风光，抑制视线，亦能引导游人转变游览路线。

在园林中，抑，是为了更好的显，所谓“欲扬先抑”，游人转过重重迷障之后，忽而柳暗花明，更能体现出一种含蓄无尽的意味。

五天实训植物配置苏州园林的植物配置基调是以落叶树为主，常绿树为辅。

用竹类、芭蕉、藤萝和草花作点缀，通过孤植和丛植的手法，选择枝叶扶疏、体态潇洒、色香清雅的花木，按照作画的构图原理进行栽植，使树木不仅成为造景的素材，又是观景的主题。

许多树木的种植与园林建筑和诗词匾联、人物典故相呼应，喻情于草木。

狮子林的植物配置亦照此理，东部假山区以古柏和白皮松为主，西部和南部山地则以梅、竹、银杏为主。

配植色香态俱佳的花木，疏密相间，错落有致，不仅增加了林木森郁的气氛。

更使山石、建筑、树木溶合一体，而成为真正的“城市山林”。

指柏轩前假山上有元代古柏数株，有白皮松五棵，姿态苍劲，皆成画意。

暗香疏影楼和问梅阁推窗可见三、五株梅，疏影横斜，暗香浮动。

尤其问梅阁中桌椅、吊顶都是梅花形，窗纹用冰梅纹，书画内容亦与梅有关，与地上“冰壶”古井共同构成一幅思乡的画卷。

更有文天样《梅花诗》：“静虚群动息，身雅一身清；春色凭谁记，梅花插座瓶”，借梅咏怀，体现了文天样正气凛然的高尚情操。

山石间有六百年年银杏一株，粗干老木，盘根错节于石隙间，夏日浓荫庇日。

秋叶灿若织锦，成为狮子林中一美景。

二、花木景观设计的士人文化崇尚1. 诗词咏颂由于苏州历代习俗和文人墨客所施予的影响，许多花木植物长久以来被寄寓了不同的思想感情，加以人格化, 以吉祥喜庆和高洁秉正为高尚。

苏州的造园家对植物的品格非常讲究，借其来表达园主人或设计者的志趣，其中许多名花为造园家经常运用。

牡丹国色天香，盛开时其色万状为绝，为“百花王"。

唐刘禹锡说："惟有牡丹真国色，花开时节动京城“（《赏牡丹》），也有人说：“丽或中人，香可专用”，还有人说：“天上有香能盖世，国中无色可为邻。

”菊花为“花中隐士”，陶令之后被尊称为“隐逸之宗”，是中国传统名花，“东万黄菊作黄昏，自甘孤处作孤芳”，有飘逸清雅的外观，幽幽袭人的清香，还具有“秋霜不改条”的内质。

在苏州园林中不仅地栽、盆植，而且大量出现在建筑小品和雕刻图案上，并与兰花、梅花和竹统称为“四君子”，自古受人尊重。

中国园林赏析——苏州园林作者：关键词：园林；苏州园林；美学摘要：苏州园林是指中国苏州城内的园林建筑,以私家园林为主,起始于春秋时期的吴国建都姑苏时(公元前514年),形成于五代,成熟于宋代,兴旺于明代,鼎盛于清代。

到清末苏州已有各色园林一百七十多处,现保存完整的有六十多处,对外开放的园林有十九处。

占地面积不大,但以意境见长,以独具匠心的艺术手法在有限的空间内点缀安排,移步换景,变化无穷。

苏州是中国著名的历史文化名城,有“人间天堂,园林之城”的美誉。

这里素来以山水秀丽,园林典雅而闻名天下,有“江南园林甲天下,苏州园林甲江南”的美称。

苏州古典园林“不出城郭而获山水之怡,身居闹市而有灵泉之致”。

作为苏州古典园林典型例证的拙政园、留园、网师园和环秀山庄,产生于苏州私家园林发展的鼎盛时期,以其意境深远、构筑精致、艺术高雅、文化内涵丰富而成为苏州众多古典园林的典范和代表。

本文就苏州园林阐述它的造园艺术与景观特点。

一、苏州园林景观和意境构成手法分析解读（1）园林特色是苏州园林的重要特色之一,在于它不仅是历史文化的产物,同时也是中国传统思想文化的载体。

厅堂的命名、匾额、楹联、书条石、雕刻、装饰,以及花木寓意、叠石寄情等,不仅是点缀园林的精美艺术品,同时储存了大量的历史、文化、思想和科学信息,其物质内容和精神内容都极其丰富。

苏州园林是我国园林建筑中的一朵奇葩,它以园林数量众多、布局别具匠心、建筑巧夺天工、景致变化多端吸引着众多的中外游客。

有人说,只有民族的才是世界的,园林作为传统建筑的艺术精品,是博大精深的。

（2）苏州园林的景观创作呈现出一些自身的特征。

苏州园林的景观创作特征a)景观诗意化——苏州园林景观创作深受中国绘画、诗词和文学的影响,多以诗为题,以画为本。

一般园主能诗善画,文化修养很高,许多园林又都是在文人画家参与下经营的,因而无论是园景立意、构思,还是布局、细部处理,都显示出浓厚的文化气息。

园林景观,渗透着山水诗、山水画的意境,充满着诗情画意,犹如一首“无声的诗”,一幅“立体的画”和一曲“凝固的音乐”。

留园造园手法留园是中国苏州市著名的古典园林之一，也是中国园林艺术的代表之一。

留园的建造始于明代，经过多次的修葺和改建，如今已成为一座具有浓郁历史文化气息的古典园林。

留园的建造手法独特，体现了中国传统园林艺术的精髓，本文将从留园的建造手法、景观设计和园林文化等方面进行探讨。

一、留园建造手法留园建造手法以“四大特点”为主要表现形式，即“小巧玲珑、错落有致、曲径通幽、景致宜人”。

1.小巧玲珑留园的建筑物和景观都非常小巧玲珑，没有太多的繁琐和复杂的细节，但却非常精致。

这种小巧玲珑的建筑风格，体现了中国古代建筑的特点，既注重实用性，又注重美感。

2.错落有致留园的建筑和景观设计都非常错落有致，没有一成不变的规律和对称。

这种设计手法可以使人们在游览园林的过程中，不断地发现新的景色和美景，增加了游览的趣味性。

3.曲径通幽留园的曲径通幽，是中国传统园林中常见的设计手法。

这种设计手法可以使人们在游览园林的过程中，逐步发现新的景色和美景，增加了游览的趣味性。

4.景致宜人留园的景致非常宜人，不仅有美丽的自然景观，还有精致的建筑物和艺术品。

这种景致宜人的设计手法，使得留园成为了一个美丽而又充满文化气息的地方。

二、留园景观设计留园的景观设计，以“四大景观”为主要表现形式，即“水、石、植物、建筑”。

1.水留园中的水系非常完备，包括大大小小的池塘、水道和喷泉等。

这种水系的设计，不仅美观，还可以增加园林的湿度和气温，使得园林更加宜人。

2.石留园中的石头是非常重要的景观元素，不仅可以用来装饰建筑物，还可以用来制造山水景观。

这种石头的使用，可以增加园林的自然气息，使得园林更加生动。

3.植物留园中的植物非常丰富，包括各种花卉、树木和灌木等。

这种植物的使用，可以增加园林的自然气息，使得园林更加生动。

4.建筑留园中的建筑物非常精致，包括亭、台、楼、阁等，这些建筑物不仅美观，还有一定的实用性。

这种建筑物的使用，可以为游客提供休息和观景的场所，使得游览更加舒适。

借景——拙政园的精妙所在中国四⼤名园之⼀的拙政园，巧借内、外之景的⼿法让⼈叹为观⽌。

借景是中国传统园林的重要理念和技法之⼀, 《园冶》⾥讲“借景，林园之最要者也”，另外的⽂献中甚⾄可见“其（造园）妙在借景，⽽不在造景”的论述。

拙政园借景北寺塔的巍峨雄伟，园内⽔池中倒影着塔影。

从拙政园的东园⾛过中园洞门，⼈在倚虹亭处抬眼望，就能看到拙政园借景的神来之笔。

迎⾯是舒展的⽔⾯，视线掠过曲桥、⽅亭，不远处⼀座玲珑宝塔露出⼤半个⾝段。

这璀璨之塔，倒映池中，有朦胧的“远”，有塔顶的“⾼”，还有倒影的“深”，借景⼀塔，满园皆活。

▲借景北寺塔其实，这是园外1.5公⾥处报恩寺内的北寺塔。

此座三国时建起的佛塔已有1700多年历史了。

有着近500年园龄的拙政园，当年造园借⽤此景，不仅巧补了私家园林不能造塔之缺，还让⼈在西望中觉得园景更加幽深起来。

（下图请将⼿机横放欣赏）苏州政府对整个⽼城区的建筑进⾏限⾼要求，尤其是拙政园和北寺塔之间的建筑，⾼度均不可超过北寺塔，⽬的就是让拙政园中可以形成借景，使游客可以从园中开阔直观地观赏到北寺塔的美景。

这是古典园林巧妙借景的典型佳例，点明了，哪个不惊讶赞叹？梧⽵幽居亭借园洞门的妙处，观⼀年四季变化。

▲梧⽵幽居中园的梧⽵幽居是⼀座四⾓上翘的⽅亭，是⼀个很有特⾊的景点。

亭⼦设了四个圆形门洞，形成漏景，可观赏春⼭、夏荷、秋叶、冬⽵。

春借迎春花的飘扬，夏借荷花的点缀，秋借⽵⼦的笔直，冬借冰柱的晶莹。

▲秋⽇⾥梧⽵幽居的漏景“梧⽵幽居”周植青桐（即梧桐）及⽵，以⽐兴神话传说“凤凰⾮梧桐不栖，⾮⽵实不⾷”句意。

⽽园主则⾃⽐凤凰，以喻⾮明君不出仕之意。

过“⼩飞虹”廊桥，游⼈可上⼀只泊岸旱船。

此为上称瀓观楼、下名⾹洲的⽯砌画舫楼船，搁⽯跳板数百年停于三⾯叶碧鲜灵的荷池中。

▲⾹洲因苏州园林⼤都筑有⾼⾼的围墙，使得园林⾯积更加⼩巧，园主为了能够扩⼤园林的空间感和层次感，通常会采取镜借。

它不但使园内的景⾊映⼊镜中，增加景深层次，化实为虚，⽽且也把实在的景观引⼊镜中，令⼈产⽣新奇之感，使我们共游幻像之中。

拙政园的造园手法拙政园被誉为中国古典园林的代表之一，位于江苏苏州市，是一座中国传统园林艺术的杰出代表作。

拙政园采用了独特的造园手法，融入了中国古代文人画风格，形成了独具特色的园林景观。

下面将以四个方面来描述拙政园的造园手法。

首先，拙政园的造园手法独特地运用了水景。

拙政园占地面积较小，但其水面面积却占到了整个园林面积的1/3以上。

水景在拙政园中占据了重要的地位，通过人工开凿的小溪、塘泽、池水等，营造出了一片宛如绘画般的水墨世界。

水景以清泉晶莹、湖泊广袤、石壁嶙峋等形式展现，流动的水涓涓绵延，形成了拙政园独特的景观特色。

其次，拙政园的造园手法巧妙地利用了地势。

拙政园地势起伏不平，园内有小山、小岛等地形，巧妙地将景色分隔开来，形成了独立的景观区。

同时，拙政园将人工景观与自然景观相融合，充分利用了地形地势，让整个园林景色更加丰富多样。

在拙政园的设计中，山、水、林、亭、廊等元素相互融合，形成了一幅自然与人文和谐共生的画卷。

再次，拙政园的造园手法讲究了空间布局。

拙政园按照"远离喧嚣，静谧宜人"的设计理念，将整个园区分为前后两个部分。

前园有亭台楼阁以及种满各种花草树木的庭院，营造出一种宜人闲适的氛围。

后园则更具隐私性，有亭台、假山、水榭等建筑景观，让人仿佛进入另一个世界。

通过这种前后区分的空间布局，拙政园创造了一个有序而丰富的园林空间。

最后，拙政园的造园手法注重了细节的处理。

拙政园以小巧精致的建筑、精细的装饰和精心挑选的材料，呈现出极高的审美水准。

园内的假山、石桥、廊亭等都非常精致，且形态多样，使人耳目一新。

同时，园内的花木栽种、花径铺设、摆设、花器以及石刻等各个方面都体现了精致与美感。

细腻的手工艺术与园林元素的有机结合，使得拙政园成为一座美不胜收的艺术殿堂。

总之，拙政园的造园手法独特，体现了中国古代文人对自然山水的追求和对美的追求。

通过巧妙地运用水景、地势、空间布局和细节处理等手法，拙政园营造了一种宁静、和谐的环境，展示了中国古代园林艺术的独到魅力。

苏州园林是中国传统园林的代表之一，其基本营造样式包括以下几个方面：
1. 布局设计：苏州园林通常采用对称或不对称的布局方式，注重空间的变化和层次感。

其中，以“四合院”式布局最为典型，即将整个园林分为前、中、后三个部分，每个部分都有不同的功能和景观。

2. 建筑风格：苏州园林的建筑风格以小巧玲珑、精致典雅为主，常常运用各种雕刻、彩绘等装饰手法来增强艺术效果。

其中，最具代表性的是“白墙黑瓦”、“小桥流水人家”等元素。

3. 植物配置：苏州园林的植物配置非常讲究，常常运用各种花卉、树木、藤蔓等来营造出不同的景观效果。

其中，以“假山石”、“水池荷花”等最为常见。

4. 水景设计：苏州园林的水景设计也是其独特之处，常常运用各种形式的水池、喷泉、小桥流水等来营造出优美的水景效果。

其中，以“网师园”、“拙政园”等最为著名。

总之，苏州园林的基本营造样式是以小巧玲珑、精致典雅的建筑风格为基础，通过巧妙的空间布局、植物配置和水景设计等方式来营造出一种优美、和谐的自然景观。

这种独特的营造样式不仅体现了中国传统文化的审美理念，也为世界文化遗产的保护和发展做出了重要贡献。

拙政园小飞虹造景手法拙政园是苏州著名的古典园林，是中国古代园林艺术的杰出代表之一。

在拙政园的造景手法中，小飞虹是一种常见的景观元素，为整个园林增添了别样的美感。

小飞虹的造景手法具有独特的韵味和意境，以下将从设计、材料、形式以及象征意义等方面来探讨拙政园小飞虹的造景手法。

拙政园小飞虹的设计是基于园林整体布局的需要而设计的。

根据整个园林布局的风格和主题，小飞虹作为园林景观元素之一，能够与其他景观元素相互协调，形成一个完整的园林空间。

根据不同的设计理念和用途，小飞虹的形式和尺寸也会有所差异，有的小飞虹是悬挂在空中，有的小飞虹是蜿蜒曲折的小径，这些都是根据整体设计的需要来决定的。

拙政园小飞虹的材料选择对于整个景观效果起着关键作用。

通常情况下，小飞虹的材料选择是与周围环境相协调的，以使小飞虹与其它景观元素和谐统一。

常见的小飞虹材料有木质、石材、竹子、铁艺等，这些材料都能够提供不同的质感和触感，让游客在欣赏景色的同时也能感受到材料的独特魅力。

拙政园小飞虹的形式多样，具有很高的观赏性。

有的小飞虹是独立独自的，有的小飞虹与江南水乡的水面相连，有的小飞虹则是与园林中的建筑相衔接。

无论是哪种形式，小飞虹都能为游客们带来新奇的视觉体验，让人感受到园林的悠闲和宁静。

拙政园小飞虹还具有丰富的象征意义。

小飞虹作为园林中的景观元素之一，象征着生活的美好和持久。

它是一道美丽的风景线，让人放松心情，享受宁静与和谐。

在中国传统文化中，虹也常常被视作吉祥之物，预示着好运和幸福。

因此，小飞虹的存在不仅仅是一种景观元素，更承载着园林的寓意和祝愿。

总之，拙政园小飞虹作为拙政园的重要景观元素之一，通过其独特的设计、材料、形式和象征意义等方面，为整个园林增添了别样的美感。

无论是在园林空间的布局和设计，还是在游客的欣赏体验中，小飞虹都扮演着重要的角色，为人们带来愉悦和放松的感受。

它不仅是拙政园园林艺术的重要组成部分，也是中国古代园林艺术的瑰宝之一。

苏州园林造景手法苏州素以园林美景享有盛名，苏州园林是中国园林艺术的代表。

本文分析苏州园林的艺术特色、造园要素和造园手法，传承和借鉴其造园艺术就是传承中国文化的精华。

下面由店铺为大家整理的苏州园林造景手法，希望对大家有帮助!苏州园林造景手法1 突破园林空间范围较小的局限，实现小中见大的空间效果1.1利用空间大小的对比江南的私家园林，一般把居住建筑贴边界布置，而把中间的主要部分让出来布置园林山水，形成主要空间;在这个主要空间的外围伺机布置若干次要空间及局部性小空间;各个空间留有与大空间联系起来。

这样即各居特色，又主次分明。

在空间的对比中，小空间烘托、映衬了主要空间，大空间更显其大。

如苏州网师园的中部园林：从题有“网师小筑”的园门进入网师园内的第一空间，就是由“小山丛桂轩”等三个建筑以及院墙所围绕的狭窄而封闭的庭院，庭院中点缀着山石树木，构成了幽深宁谧的气氛。

但当从这个庭院的西面，顺着曲廓北绕过濯缨水阁之后,突然闪现水光荡漾、水崖岩边、亭榭廊阁、参差间出的景象。

也正由于前一个狭窄空间的衬托，这个近均30米×30米山池区就显得较实际面积辽阔开朗了。

1.2注意选择合宜的建筑尺度在江南园林中，建筑在庭院中占得比重较大，因此，很注意建筑尺度的处理。

在较小的空间范围内，一般均取亲切近人的小尺度，体量较小，有时还利用人们观赏物体“近大远小”的视觉习惯，有意识地压缩位于山顶上的小建筑的尺度，而造成空间距离较实际状况略大的错觉。

如苏州怡园假山顶上的螺髻亭，体量很小，柱高仅2.3米，柱距仅1米。

网师园水池东南角上的小石拱桥，微露水面之上，从池北南望，流水悠悠远去，似有水面深远不尽之意。

1.3增加景物的景深和层次在江南园林中，造景深多利用水面的长方向，往往在水流的两面布置石林木或建筑，形成两侧夹持的形式。

借助于水面的闪烁无定、虚无缥缈、远近难测的特性，从流水两端对望，无形中增加了空间的深远感。

同时，在园林中景物的层次越少，越一览无余，即使是大的空间也会感觉变小。

作者简介:苗鹏云,女,1982年10月出生,2004年毕业于西安科技大学,在读硕士研究生,710054,西安市砖塔路13号西安建筑科技大学343信箱收稿日期:2006-11-23●科技与文化苏州园林景观和意境构成手法分析解读———以拙政园为例苗鹏云(西安建筑科技大学艺术学院)摘　要:中国古典园林博大精深,在世界园林史上独树一帜,与传统文化有着紧密的联系。

文章试从园林、意境及与艺术相互渗透入手,阐述拙政园的传统特质与造园手法。

关键词:拙政园;景观创作;美学;造园手法中图分类号:T U -80 文献标识码:A 文章编号:1004-6429(2007)02-0047-02 苏州园林是我国园林建筑中的一朵奇葩,它以园林数量众多、布局别具匠心、建筑巧夺天工、景致变化多端吸引着众多的中外游客。

有人说,只有民族的才是世界的,园林作为传统建筑的艺术精品,是博大精深的。

苏州园林的景观创作呈现出一些自身的特征。

1　苏州园林的景观创作特征a )景观诗意化———苏州园林景观创作深受中国绘画、诗词和文学的影响,多以诗为题,以画为本。

一般园主能诗善画,文化修养很高,许多园林又都是在文人画家参与下经营的,因而无论是园景立意、构思,还是布局、细部处理,都显示出浓厚的文化气息。

园林景观,渗透着山水诗、山水画的意境,充满着诗情画意,犹如一首“无声的诗”,一幅“立体的画”和一曲“凝固的音乐”。

b )园林景观的动态特征———园林是空间和时间的艺术,随着时间在空间里的流动,园林景观处在不断的变化状态。

随着人的走动,景观步移景异。

气候变化,景现有朝夕晨昏之异,风雪雨霁之别,四季季相之殊,花草枯荣之变。

晓丹晚翠,园林空间的高度艺术性,就在于它的连续和流动。

c )追求意境无限———苏州园林占地相对有限,园林规模不大,景观营造中常运用写意的手法,借助于联想,来拓展景物的想象空间。

追求“象外之象,景外之景”,特别是光、影、味所产生的各种虚景,能使得有限的景象展现无限的时间和空间。