诗歌鉴赏白描手法

诗歌中常见的描写手法诗歌表达技巧是一个很庞杂的概念，为便于大家区分、识记、判断，我把它分为五大版块：修辞手法、描写手法、抒情方式、除描写手法和抒情方式外的其它表现手法、结构艺术。

以下是诗歌中常见的几种描写手法。

一、细节描写常言道:一滴水能反映出太阳的光辉,一片枯叶能显现出肃杀的清秋。

大多具有生命力的作品都有精到的细节描写,从某种意义上说,细节是文学写作的出发点,或者说是文学写作的触发点。

,因细节描写具有见微知著的效果,鲜明的艺术形象和它总是分不开的,长篇大论的小说是如此,短小精悍的古典诗词亦如此。

活生生的细节如小小水珠折射出的太阳光芒，给古典诗词以飞动凝练、摇曳多姿的神韵。

【例1】：“长安回望绣成堆，山顶千门次第开。

一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。

”（杜牧《过华清宫》）【析】诗人仅摄取杨贵妃看到跑马飞送荔枝的人发出会心一笑的细节入诗，一切尽在不言中了。

诗人的隐讽态度在于“妃子笑”与“无人知”，由此可见，千里迢迢飞送荔枝，完全为了博得一人的欢心，至于外人是不知内情的，看到快马飞驰的紧急情况，或许以为是为了军国大事呢？“妃子笑”的细节，起到了画龙点睛的作用。

【例2】：“寥落古行宫，宫花寂寞红。

白头宫女在，闲坐说玄宗。

”（元稹《行宫》）【析】此诗寓引古鉴今之意，抒凭吊今昔之情，向来极负盛名。

诗云《唐诗别裁》说它：“只四语已抵一篇长恨歌矣。

”《养一斋诗话》称它：“一十个字，足赅《连昌宫词》六百字，尤为妙境。

”究竟妙在何处？在于“小处寄慨，倍觉嗟叹有情”（纪昀）。

诗人只是选取了白头宫女“闲坐说玄宗”的细节组成全篇。

按说这些宫女从红颜到白发，在冷宫痛苦熬煎了一生，其罪，非玄宗而谁？她们应该怨玄宗、怒玄宗、恨玄宗，然而，诗人抛开了许多激烈的事情不用，只是让这些宫女，闲坐无聊，数说玄宗昔时的繁华，以消磨时光。

如今，她们既不愤激，也没有感叹，只是麻木地说说而已，甚至谈起自己的过去，像谈论别人的故事一样，心如死水，无怨无恨。

白描的作用及表达效果-概述说明以及解释1.引言1.1 概述白描是文学创作中常用的一种手法，其通过简洁的描述和生动的描绘来展现事物的形态、氛围和情感。

在文学作品中，白描往往起到衬托情节、突出主题和加强读者阅读体验的作用。

本文将探讨白描的定义、特点以及在文学作品中的运用，以及其表达效果和对于文学作品的意义。

通过对白描的全面分析，可以更好地理解和欣赏文学作品中这种精致的描写方式，同时也可以为未来的创作提供一定的借鉴和思考。

1.2文章结构1.2 文章结构本文主要分为引言、正文和结论三个部分。

在引言部分，将简要概述白描的概念和本文的目的，为读者提供一个整体的认识。

接着，在正文部分，将首先介绍白描的定义与特点，帮助读者更深入地了解白描的本质。

其次，分析白描在文学作品中的运用，探讨它在不同文学领域中的表现形式。

最后，分析白描的表达效果，探讨它在文学作品中所起到的作用和影响。

在结论部分，将对前文进行总结，强调白描在文学创作中的重要性，并展望其在未来的应用前景。

整体结构清晰，层次分明，希望能够为读者呈现一个全面深入的白描研究。

1.3 目的:在本文中，我们的主要目的是探讨白描在文学作品中的作用和表达效果。

通过对白描的定义、特点以及在文学作品中的具体运用进行分析和讨论，我们希望能够深入解析白描在文学创作中的重要性和价值。

同时，我们也将探讨白描对于读者阅读体验的影响，以及其在未来文学创作中的潜在应用。

通过对白描这一文学表现手法的全面研究，我们旨在为读者提供一个更全面的视角，帮助他们更好地理解和欣赏文学作品中的白描描写，提升文学鉴赏能力和审美素养。

2.正文2.1 白描的定义与特点白描是一种文学写作技巧，通过简单的文字描绘来表现事物的形象和特征。

它是一种刻画手法，着重于对事物的外部形象和特征进行准确描绘，而不涉及深层的感情和思想内涵。

白描的特点包括简练、生动、具体和直接。

简练是指描写时言简意赅，不多余言辞；生动是指描写生动形象，让读者感觉仿佛亲眼目睹；具体是指描写细节具体，让读者有身临其境的感觉；直接是指描写直截了当，不加修饰和雕琢。

2019年高考诗歌鉴赏：诗歌白描手法一、什么叫“白描”白描也是诗歌表现手法之一，主要用朴素简炼的文字描摹形象，不重词藻修饰与渲染烘托。

它要求抓住对象的特征，如实地勾勒出人物、事件、景物的情态面貌。

其特点是用简练的墨色线条来勾勒画面，赋形写意，不事烘托，不施色彩。

这种画法引入到诗歌的创作中，那就是不用形容词和修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，更不用曲笔或陪衬，而是抓住描写对象，用准确有力的笔触，明快简洁的语言，朴素平易的文字，干净利素地勾画出事物的形状、光暗(声响)等，以表现作者对事物的感受。

如温庭筠的《商山早行》“晨起动征铎，客行悲故乡。

鸡声茅店月，人迹板桥霜。

槲叶落山路，枳花明驿墙。

因思杜陵梦，凫雁满回塘”。

第二联两句诗，就是六个名词(即六种景物)的组合，没有任何修饰语。

它集中地表现了早行的辛苦。

在鸡鸣声起，残目未落之时，冒着寒霜上路，可见早行辛苦。

再如北朝民歌《敕勒川》中“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”就是对草原景象的白描，显得简洁有风骨，写出了草原的壮美，点染出牧民的生活。

又如刘长卿《逢雪宿芙蓉山主人》逢雪宿芙蓉山主人日暮苍山远，天寒白屋贫。

柴门闻犬吠，风雪夜归人。

苍山，风雪，白屋，柴门，犬吠，归人，层次分明，有远有近，有声有色，形成了“风雪夜归人”的画境。

注意与白描相区分的细描细描是指对事物的一笔一画的精雕细刻,相对于白描,细描也可以称为工笔, 如：杜甫《春夜喜雨》好雨知时节，当春乃发生。

随风潜入夜，润物细无声。

野径云俱黑，江船火独明。

晓看红湿处，花种锦官城。

“野径云俱黑，江船火独明”抓住典型细节，工笔细描，精妙传神地渲染出春雨迷蒙、色彩迷离的氛围。

二、“白描”在古诗中的运用：1、刻画人物，不绘背景，只突出主体。

如白居易的《卖炭翁》：卖炭翁，伐薪烧炭南山中。

满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。

卖炭得钱何所营?身上衣裳口中食。

可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒。

夜来城外一尺雪，晓驾炭车辗冰辙。

牛困人饥日已高，市南门外泥中歇。

白描和工笔的区别诗歌鉴赏
白描和工笔是中国传统绘画中的两种不同的绘画技巧，它们在诗歌鉴赏中也有一些区别。

白描是一种用线条勾勒出物象轮廓的画法，它不求细致的描绘，只注重物象的神韵和形态。

在诗歌鉴赏中，白描手法通常用来表现简洁明快的画面，如李白的《静夜思》中，“床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。

”通过简单的描绘，勾勒出了一幅寂静的夜晚，明月高照，诗人思乡的情景。

工笔则是注重对物象的细致刻画，用浓墨重彩表现物象的细节和质感。

在诗歌鉴赏中，工笔手法通常用来表现细腻的情感和生动的场景，如李清照的《如梦令》中，“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。

试问卷帘人，却道海棠依旧。

”通过对雨后清晨的细腻描绘，表现了诗人对海棠花的关切之情。

总的来说，白描和工笔在诗歌鉴赏中的区别在于，白描更注重简洁明快的画面感，而工笔更注重细腻的情感表达和生动的场景描绘。

高考诗歌鉴赏之表达技巧白描、细描知识点白描：白描是用最朴素、最简练的笔墨，不事雕饰，不加渲染、烘托，抓住描写对象的特征，如实地勾勒出人物、事件、景物的情态面貌。

它原为中国画技法，即用简练的墨线来勾勒画面，不事烘托，不着色彩。

这种绘画手法被引入文学创作中，那就是不用形容词或修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，用准确有力的笔触，明快简捷的语言，朴素平易的文字，干净利索地勾勒出事物的形状、明暗、声响等，以表现作者对事物的感受。

作用：可使描写的景物的内涵更加丰富，使描写的人物更富神韵，更能传神地表达人物内心，展现情操品质。

能烘托气氛，增强诗歌的感染力，使所描写重点更加突出，使人过目不忘。

例如马致远《天净沙·秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。

夕阳西下，断肠人在天涯。

”这首小令历来被认为是元曲中的绝唱，早在元代就被周德清《中原音韵》列为“秋思之祖”，它的独特魅力主要在于对秋景的简洁、朴素的描绘。

前三句由名词铺排而成，十八个字九个名词，罗列了九种景物，集中展示了“秋”的特色，描绘出一幅简洁明快的秋景图。

再如聂夷中《田家》：“父耕原上田，子劚山下荒。

六月禾未秀，官家已修仓。

”（劚，zhú，用砍刀、斧等工具砍削或锄一类的农具。

）全诗没有任何修饰，寥寥数语就勾勒出父子辛勤劳作、官家修筑粮仓的画面，以小见大，表现了封建统治阶级残酷剥削、压榨农民的深刻主题。

细描（工笔）：即“细节描写”是对诗词中人物、环境或事件的某一局部、某一特征、某一细微事实所作的具体、深入的描写。

一般会使用生动、贴切的比喻，绚丽的文字，斑斓的色彩，进行浓笔涂抹；或者是指抓住生活中的细微而又具体的典型情节，进行生动细致的描绘。

作用：使所描写的人或景物形象生动逼真，给读者一种呼之欲出之感。

例如赵师秀《约客》：“黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。

有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。

”“有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花”，两句给我们很深刻的印象。

高考专题复习：诗歌鉴赏易错手法分析（白描手法）阅读下面这首古诗，完成小题。

采莲曲萧纲①晚日照空矶，采莲承晚晖。

风起湖难渡，莲多采未稀。

棹动芙蓉落，船移白鹭飞。

荷丝傍绕腕，菱角远牵衣。

【注】①萧纲（503-551），字世缵，南朝梁简文帝，梁武帝第三子；粱代文学家，南兰陵（今江苏武进）人。

1．下列对这首诗的赏析，不恰当的两项是（）（）A．这首古体五言诗语言平实，情感自然，对仗工整，诗中以“莲”贯通全篇，说明题材是咏物诗。

B．起首二句中，用了两个“晚”字，强调了一种特定时间背景：笼罩着软和恬静夕阳余辉的傍晚。

C．“风起”“莲多”二句转入对采莲境况的描写，从“难渡”二字可感受出采莲女柔弱纤细的形象。

D．“棹动”船移”二句运用白描手法写采莲场面：船在荷丛中穿过，碰落莲花，惊起栖息的白鹭。

E．这首诗描写了江南的水国风光和采莲女劳动生活的情态，表现了她们对纯洁美好爱情的追求。

2．诗歌的尾联是如何表达作者情感的?请结合诗句简要分析。

【参考答案】1．AE2．①这两句写采莲人欲归了，可是荷丝缠绕着她的柔腕，菱角又牵拽着她的衣裙；②运用拟人手法，赋予莲情态美，构思十分巧妙，富有情韵；③这两句是借物抒情，借写“荷丝”“菱角”来写采莲女的生活情态，表达作者对这种环境的喜爱和生活的向往。

【试题分析】一、了解“白描”的概念白描也是诗歌表现手法之一，主要用朴素简炼的文字描摹形象，不重词藻修饰与渲染烘托。

它要求抓住对象的特征，如实地勾勒出人物、事件、景物的情态面貌。

二、明确“白描”在古诗词中的运用1、刻画人物，不绘背景，只突出主体。

如白居易的《卖炭翁》：卖炭翁，伐薪烧炭南山中。

满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。

卖炭得钱何所营？身上衣裳口中食。

可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒。

夜来城外一尺雪，晓驾炭车辗冰辙。

牛困人饥日已高，市南门外泥中歇。

在这首小型叙事诗中，作者以白描的手法，成功地塑造了卖炭老翁的感人形象。

“满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑”这十四个字的肖像描写，不仅准确地表现了卖炭翁的职业和年龄特征，而且使人想到他的辛酸劳作和痛苦生活。

用白描手法描写的语段“白描”：以质朴的文字，抓住人物或事物的特征，寥寥几笔就勾勒出人物或事物形象的写法。

白描手法，不仅可以运用于小说的描写中，还可以运用于散文、诗词的创作中。

使用这种手法刻画人物时，要求作者紧紧抓住人物所处的特定环境及人物的个性、经历、言行的突出之点，用简洁的语言进行描写，以表现人物的个性特征。

在作品中，作者有时用白描勾勒人物肖像，如峻青的《黎明的河边》，对年轻战士小陈的肖像作了如下的描写：“他长得很矮，看样子顶多也不过十八岁。

圆的脸，大眼睛，下巴上有一道细长的疤痕，显然是子弹掠过时留下的纪念。

”作者将战士小陈的体态特征与战斗中留下的伤痕联结起来描写，以突出表现他的勇敢精神。

这灰白描的人物肖像，在鲁迅小说中比比皆是，如对阿Q、祥林嫂、闰土等的描述。

不仅如此，有时还有白描叙述人物的身世，如鲁迅在《孔乙己》中，对孔乙己身世的介绍：“孔乙己原来也读过书，但终于没有进学，又不会营生；于是愈过愈穷，弄到将要讨饭了。

幸而写得一笔好字，便替人家抄抄书，换一碗饭吃。

可惜他又有一样坏脾气，便是好喝懒做。

”作者抓住他“没有进学”、“不会营生”、“好喝懒做”的性格特点，来揭示封建科举制度对他的毒害所造成的悲惨遭遇。

有时，还可用白描手法描述人物对话与行动细节，以表现人物性格。

如《三国演义》“曹操煮酒论英雄”这一回中，写曹操担心日后刘备可能成为与他争夺天下的劲敌故意在饮酒之际对刘进行试探，问他谁是当世英雄？刘备此时正寄居曹操处，深怕曹操识破他夺取天下的雄心，对曹所问，故施韬晦之计，先是推托不知，继而是“王顾左右而言他”，但当曹操指明：“今天下英雄，惟使君与操耳。

”他闻言吃了一惊，将手中匙箸，掉落于地。

“时正值天雨将至、雷声大作。

玄德乃从容俯首拾箸曰：‘一震之威，乃至于此。

’”巧妙地借雷声惊心将闻言失箸的缘故，轻轻掩饰过去，表现了刘备善于应变的性格。

文学表现手法之一。

主要用朴素简炼的文字描摹形象，不重词藻修饰与渲染烘托。

诗歌鉴赏表现手法归纳一．描写手法1.白描：本是中国画的技法名称，用墨线勾描物象，不着颜色的画法。

用在文学创作中，指用简练的笔墨，不加烘托，刻画出鲜明生动的形象的写作方法。

例：（散文）“房间内的光线不够，所以在房间正中顶上，开了一个八角形的光斗。

因此大家就把这个楼叫做‘八角楼’。

”作者用朴素的语言，不作任何形容，简明地写房间内简陋的陈设，重点介绍了“八角楼”名称的由来。

（诗歌）“父耕原上田，子斫山下荒。

六月禾未秀，官家已修仓。

”描绘了一副父子辛勤劳作、官家修筑粮仓的画面，表现了封建统治者剥削、压榨农民的深刻主题。

“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。

”把经过选择的九种事物，巧妙地排列开来，勾勒出荒远古道上秋风飒飒的凄凉景象，写出了“断肠人”眼中的凄凉景象。

2.渲染：本是中国画的一种画法，用水墨或淡的色彩涂抹画面，有不同寻常的艺术效果。

文艺创作表现手法是对所写对象作突出的描写、形容、烘托，在需要强调的地方浓墨重彩。

例：（诗歌）“黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。

有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。

”这里“家家雨”“处处蛙”渲染了一种气氛，衬托夜的静、心情的焦急。

写出了焦急等待的心情。

（诗歌）“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

”作者突出了刚抽新芽的柳枝，成双成对的黄鹂，自由自在的白鹭和一碧如洗的青天，四种鲜明的颜色新鲜而且明丽，构成了绚丽的图景。

3、烘托：对所描写的主要对象不作正面的刻画，而是通过写周围的人物、环境，使主要对象更加鲜明突出。

属于侧面描写。

例：（诗歌）“三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。

”写刘备频繁问计，是为了从侧面烘托出孔明的才智。

4.虚实结合：有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；显者为实，隐者为虚；现实为实，想象为虚。

例：（诗歌）“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。

何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

”本诗写了两次“巴山夜雨”，第一次是实写，第二次是虚写：想象未来一天与妻子团圆，“共剪西窗烛”时再回忆起今晚巴山夜雨的情景。

诗歌鉴赏中白描的作用
在诗歌鉴赏中，白描的作用主要有以下几点：
1.丰富描写对象的内涵：通过使用白描的手法，诗歌能够更加生动地描绘出景物的细节和人物的神韵，从而使描写对象的内涵更加丰富。

2.传神地表达人物内心：通过使用白描的手法，诗歌能够更加准确地描绘出人物的内心世界，使人物形象更加生动，让读者更好地理解和感受人物的情感和思想。

3.展现情操品质：通过使用白描的手法，诗歌能够更加真实地描绘出人物的品德和品质，使人物形象更加鲜明，让读者更好地了解和评价人物的价值观和道德观。

4.增强诗歌的感染力：通过使用白描的手法，诗歌能够更加生动地描绘出描写对象的特征和情感，使诗歌更加具有感染力，让读者更好地感受到诗歌所表达的情感和意境。

5.突出重点：通过使用白描的手法，诗歌能够更加准确地突出重点，使诗歌的主题更加鲜明，让读者更好地理解诗歌所表达的核心意思。

总之，白描作为一种表现手法在诗歌鉴赏中有着重要的作用，可以使诗歌更加生动、形象、感染力强，让读者更好地理解和感受诗歌所表达的情感和意境。

古诗鉴赏之列锦、白描.点染.点面结合手法一、列锦的修辞手法列锦是全部用名词或名词性短语，经过选择组合，巧妙地排列在一起，构成生动可感的图像，用以烘托气氛，创造意境，表达情感的一种修辞。

列锦的诗句节奏鲜明，词约意丰，词断意连，形散神聚。

因而，给读者以丰富的想象、进行艺术再创造的空间。

列锦是中国古典诗歌中特殊而常用的修辞方式。

这个名称是当代修辞学家谭永祥提出的，他对列锦的解释是：古典诗歌作品中一种奇特的句式，即全句以名词或名词短语组成，里面没有动词或形容词谓语，却同样能起到写景抒情、叙事述怀的效果。

列锦作为汉语一种重要的修辞现象，早在先秦时代的《诗经》中便有运用。

之后,随着中国文学的发展,在诗歌、词曲、散文、小说等文体中都有出现,并且在结构形式上有了很大发展变化。

纵观汉语列锦辞格结构形式的发展变化,其基本类型大致可以归纳为两大类若干小类:（一）不带结构助词或连词的形式,分为单句式、双句式、多句式；（二）带结构助词或连词的形式,分为带”之“式、带“和“式、带”与"式、带''的"式、带“的“兼“和“式、带“的“兼“与“式、带”的“兼衬字式。

前一大类主要出现于古代文学作品中，后一大类主要出现于近现代文学作品中。

（《修辞新格》，福建教育出版社）中国的古人早就注意到这种现象，如明代李东阳在《怀麓堂诗话》中谈到：“'鸡声茅店月，人迹板桥霜。

'人但知其能道羁愁野况于言意之表，不知二句中不用一二闲字，止提掇出紧关物色字样，而音韵铿锵，意像俱足，始为难得。

”用散文的文字来诠释，可以这样来理解：鸡叫了，天还没有亮，残月挂在茅店的上空，赶路的人已经登途了，他走过满是凝霜的木桥，留下了一个一个的足印。

区区十个字，不仅有景有情，而且还有动态的叙述，妙就妙在没有一个动词。

如果写作“鸡鸣茅店月，人行板桥霜”，意思也许是完整的，但也就不会传诵至今了。

运用列锦最为精妙的莫过于马致远的《天净沙・秋思》这首脍炙人口的小令。