诗歌的意象与意境
1诗人所写之“景”、所咏之“物”，即为客观之“象”；借景所抒之“情”，咏物所言之“志”，即为主观之“意”。
“象”与“意”的完美结合，就是“意象”。
它既是现实生活的写照，又是诗人审美创造的结晶和情感意念的载体。
（作者情感的载体，包括景、物、事、人）
2
是抒情作品中呈现的情景交融、虚实相生的形象及其诱发和开拓的审美想象空间。
3
其一，由一个意象构成一个意境。
（如王冕《墨梅》）
墨梅王冕
我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。
不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。
诗中只有一个意象——墨梅。
但这梅已非自然界之梅，而是作者心中之梅，一树带着墨色的有个性的梅。
营造出一种狂放不羁，特立独行，安然自适的艺术境界。
其二，意象组合形成意境，即由多个意象构成一幅生活图景，形成一个整体意境。
（如李白《送孟浩然之广陵》）
送孟浩然之广陵李白
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬洲。
孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。
4
诗歌的形象有时与民族历史文化、传统风俗习惯、生活方式、心理特点等各方面发生联系，被赋予某种特殊意义。
例如：折柳：惜别（柳因其缠绵柔长的特点而成为多情之物。
）“折柳”是汉代惜别的风俗。
长亭：在中国古典诗歌长亭已成为陆上的送别之所。
南浦：在中国古代诗歌中，南浦是水边的送别之所。
芳草：离恨（芳草远接天涯、绵绵不尽，无处不生，恰似离别的愁绪。
）落花：花是美好的象征，如青春。
落花，又恰在春末，落花便意味着年华老去、青春不再，兼有伤春、悲春之意。
芭蕉：常常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。
梧桐：梧桐是凄凉、凄苦、悲伤的象征。
梧桐不耐寒冷，秋至而叶黄，秋深而叶落，且叶大如掌，易形成强烈的观感，令人易生悲秋之意。
再者，雨滴梧桐（与雨打芭蕉类似），如泪滴纷坠，令人肠断。
菊：喻隐逸，高洁，脱俗。
菊花笑傲风霜，且不愿其它花种同开，所以，菊花就和孤标傲世的高士、隐者结下了不解之缘，几乎成了封建文人孤高绝俗精神的一种象征。
梅：坚强，不屈不挠，在逆境中抗争。
不改变自己的气节。
松柏：诗歌常用松柏象征孤直耐寒的品格。
莲：由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达
爱情；“莲”还用来表示人品的高洁（出淤泥而不染）。
红豆：多写相思，如王维《相思》：“红豆生南国，春来发几枝?愿君多采撷，此物最相思。
”
燕子：多写初春或变迁，如刘禹锡《乌衣巷》：“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
”
（鸿）雁：每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。
同时雁是传说中的信使，又有怀念故人之意。
杜鹃（子规）：凄凉、哀伤、思归的象征（古代神话中，蜀王杜宇（即望帝）因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃。
）鹧鸪鸟：鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。
夏蝉：因古人认为夏天的蝉只“饮露而不食”。
故把它当作清高纯洁的象征；常被入诗。
用来表现自己高洁傲岸的节操。
寒蝉（秋蝉）：秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命折旦夕。
因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。
流水：流水一去不返。
引申出流年似水，年华易逝。
再加上流水悠悠不断，也喻愁怀别绪
月：月圆总易让人想起团圆的话题，所以月便成了思乡的代名词。
月皎洁无瑕，高悬空中，常为诗人自喻，或喻君子、志向
云：一是来去自由，喻游子、飘泊、自由。
二是遮蔽光华，喻小人。
①离别诗：长亭、灞桥、西楼、南浦、劳亭、谢亭、杨柳、白蘋、青山、孤舟、流水、寒雨、《阳关三叠》
②思乡诗：月、大雁、子规（杜鹃）、晚日、丝雨、远山、西风、梅花、春草（见春草而动乡情）、《梅花落》《折柳曲》
③边塞诗：大漠、落日、羌管、胡天、牧马、关山、碧草
④咏物诗：梅兰菊竹、柳、海棠、丁香（愁绪）、蝉（夏蝉代表高洁、秋蝉代表穷途末路）
①意象的色彩（字面和暗示）。
色彩传递着诗人不同的情感体验。
暖色—热烈活泼、积极向上、意气风发；
冷色—冷漠低沉、消极颓唐、孤寂凄凉。
如：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”（杜甫《绝句》），诗中“黄、翠、白、青”四种鲜明的色彩，织成一幅绚丽的图景，传达出无比欢欣的心情。
②通过动静结合，相互映衬的手法开拓诗境，传达情感。
如：“人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。
”（王维《鸟鸣涧》），诗中“花落、月出、鸟鸣”这些动态的景物，既使诗显得富有生机，又突出显示了“春涧”的幽静。
雄浑苍茫、孤寂、闲适、雄阔、悲壮、凄迷幽远、悲凉凄清、苍凉沉郁、和平静穆、明丽鲜艳等。
