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浅谈中国现代行为艺术【摘要】中国现代行为艺术自20世纪80年代开始在中国迅速发展，涌现出多个不同流派。
在发展历程中，中国现代行为艺术经历了从模仿西方到寻找本土文化根基的过程。
其特点包括对社会现实的批判、表现形式多样化等。
尽管存在争议，但中国现代行为艺术在国内外获得了认可与影响。
未来，中国现代行为艺术仍将继续发展，趋向多元、多样化，更多地关注社会问题。
发展趋势包括结合传统文化与现代元素、更加注重艺术家个体表达等。
中国现代行为艺术将在未来继续探索与创新，成为中国当代艺术中的重要组成部分。
【关键词】中国现代行为艺术，流派，发展历程，特点，影响，认可，争议，未来发展，发展趋势1. 引言1.1 中国现代行为艺术简介中国现代行为艺术是一种融合了行为、表演、视觉和概念的艺术形式，通常通过艺术家在特定环境中进行的身体行为来表达思想、情感和态度。
这种艺术形式于20世纪80年代初在中国开始兴起，受到了西方现代行为艺术的启发，同时也受到了中国传统文化和社会现实的影响。
中国现代行为艺术的表现形式多样，可以是个体行为、群体行为、环境行为等，创作手法包括自我割伤、身体润滑、物品破坏等。
艺术家们以身体为媒介，通过对身体的改变和控制来唤起观众的共鸣和思考。
他们不仅关注个体情感和身体状态，还关注社会现实和历史文化，试图引发观众对当代社会状况和人类存在意义的思考。
中国现代行为艺术的发展受到了诸多因素的影响，如政治、社会、文化等，但无疑是一个充满活力和创新的领域。
在全球化的文化交流和艺术市场的冲击下，中国现代行为艺术也面临着新的挑战和机遇。
2. 正文2.1 中国现代行为艺术的流派中国现代行为艺术的流派包括了许多不同的风格和表现形式。
在中国，一些著名的行为艺术家和团体形成了各自独特的流派，展现出多样化的艺术表达方式。
有一些行为艺术家注重身体的表现和肢体语言，在他们的作品中，身体成为了最直接的艺术媒介。
他们通过肢体动作、舞蹈和肢体表现来传达心灵的内在感受和情绪。
文化、道德与行为艺术作者：程玲刘禹来源：《科学与财富》2017年第12期摘要：行为艺术最早起源于西方国家，在艺术创作上流派丰富、极具创造力。
在表现形式上是用行为艺术家的身体作为表演的媒介，在特定的时间内，用设计好的方式进行表演，还要有观众的互动这才构成一个完整的行为艺术。
俄国抽象主义大师瓦西里. 康定斯基也认为，"任何艺术作品都是自己时代的孩子，它常常还是我们感情的母亲。
"关键词：行为艺术、道德、文化一、行为艺术的起源行为艺术最早起源于西方国家，在艺术创作上流派丰富、极具创造力。
在表现形式上是用行为艺术家的身体作为表演的媒介，在特定的时间内，用设计好的方式进行表演，还要有观众的互动这才构成一个完整的行为艺术。
俄国抽象主义大师瓦西里. 康定斯基也认为，“任何艺术作品都是自己时代的孩子，它常常还是我们感情的母亲。
”在1962年，法国艺术家伊夫？克莱因（Yves Klein）创作了《坠入虚空》。
作者冒着生命及残疾的危险在诠释艺术作品。
才真正的打开行为艺术的大门，从此，打破了常规艺术的局限性，更加自由、直接、更有观赏性的表现。
让当时的艺术届开始评估和认识艺术与文化、艺术与表现形式、艺术与审美等的之间联系的思考。
1974年，南斯拉夫的行为艺术家玛丽娜.阿布拉莫维奇在现场放上各种工具，观众可以用各种工具对她做任何事情。
有的人撕开她的衣服，有的人在她身上乱花，有的人把她绑起来，有的人帮她冲洗，随着时间的推移她没有做任何反抗，直到有人拿枪对着她的头被另外的人阻拦时，她最终留下了眼泪。
她站了起来走向人群，人群四处乱逃，她说这次经历让我发现：“一旦你把权利交给公众，离丧命也就不远了。
”这个作品很对当时的具有很深刻的影响意义。
作品完整，有深意，看到的不是情色、不是暴力。
当时流下了眼泪，值得人们的耐人寻味和思考，从作品中可以看到社会的意义、生活的哲理、人性的本质。
西方的行为艺术发展到今天，又有了新的创新形式。
对行为艺术的理解和看法
行为艺术是一种以身体为媒介，通过艺术家自身或与他人合作的表演形式来表达观念和思想的艺术形式。
它不同于传统的视觉艺术，如绘画、雕塑等，而是强调艺术家的身体和行为成为作品的主体。
行为艺术的历史可以追溯到 20 世纪早期，随着现代艺术的发展而逐渐兴起。
它的出现挑战了传统艺术的观念和形式，打破了艺术与生活的界限，让艺术更加贴近现实和社会。
行为艺术的表现形式非常多样化，可以包括身体表演、装置、影像、声音等多种元素。
艺术家通过自己的身体和行为来表达对社会、政治、文化、人性等问题的思考和看法，引发观众对这些问题的关注和思考。
然而，行为艺术也常常受到争议和质疑。
一些人认为行为艺术是一种极端的艺术形式，过于强调个人表达和行为的冲击力，缺乏美感和艺术性。
此外，一些行为艺术作品也可能涉及到道德和伦理问题，引起社会的不满和反感。
尽管如此，行为艺术作为一种艺术形式，仍然具有其独特的价值和意义。
它可以挑战传统的艺术观念和形式，引发观众对社会和人生的思考，推动艺术的发展和创新。
同时，行为艺术也需要在法律和道德的框架内进行，尊重他人的权利和尊严，避免造成不良的社会影响。
设计专业硕士行为艺术一、行为艺术的定义与发展1.1 行为艺术的概念行为艺术是一种以行为行动为媒介、以身体为载体的艺术形式。
它强调艺术家的身体行为和观众的参与互动，打破了传统艺术形式的束缚，突破了艺术与生活的边界。
1.2 行为艺术的起源行为艺术起源于20世纪60年代的美国，当时的社会和艺术界都在探索新的表达形式。
行为艺术家通过自身的行为和身体语言来传达思想和情感，与观众进行直接沟通和互动。
1.3 行为艺术的发展行为艺术经过几十年的发展，已经成为当代艺术领域中的重要一支。
它不断突破传统艺术的边界，与其他艺术形式进行交叉融合，呈现出多样化的表现形式和观念。
二、行为艺术的表现形式2.1 身体行为身体行为是行为艺术的核心表现形式之一。
艺术家通过身体的动作、姿态和表情来传递情感和思想，创造出独特的艺术体验。
2.2 环境行为环境行为是指艺术家在特定的环境中进行行为艺术创作。
他们通过改变环境、与环境互动来表达自己的观点和情感，使观众对环境产生新的认识和体验。
2.3 社会行为社会行为是指艺术家通过行为艺术来关注社会问题和现实情境。
他们通过自己的行为和互动，引发观众思考和反思社会的现状，激发社会变革的可能性。
2.4 虚拟行为虚拟行为是行为艺术中的新兴形式，通过虚拟现实技术和数字媒体来创造艺术作品。
艺术家可以利用虚拟环境和角色扮演来进行行为艺术创作，打破现实与虚拟的界限。
三、行为艺术与设计专业硕士的关系3.1 行为艺术对设计专业硕士的影响行为艺术作为一种前卫的艺术形式，对设计专业硕士的教育和研究产生了深远影响。
它打破了传统设计的限制，激发了创新思维和创作能力，培养了学生的观察力和表达能力。
3.2 设计专业硕士在行为艺术中的应用设计专业硕士可以将行为艺术的理念和方法应用于自己的创作和研究中。
他们可以通过行为艺术的方式来探索设计问题、与观众进行互动、传达设计理念，创造出更具有表现力和创新性的作品。
3.3 行为艺术对设计专业硕士的挑战行为艺术的创作和表现形式具有较高的自由度和开放性，对设计专业硕士提出了更高的要求和挑战。
行为艺术的理解
行为艺术（Performance Art）是一种创作方式，以身体行动、动作、语言、声音、音乐、影像、物品等多种元素为表现手段，通过艺术家的身体表达情感、思想和概念。
它通常是实时进行的，观众可以参与其中或者成为表演的一部分。
行为艺术源于上世纪60年代的前卫艺术，是当代艺术的重要形式之一。
行为艺术的主要特征是它的实时性和唯一性，它的表演并不是预先排练的，而是在观众面前即兴创作。
艺术家通过身体语言，让观众感受到情感、思想和概念，从而达到与观众直接互动的目的。
作品的唯一性表现在每次表演都是不同的，艺术家会根据不同的场景和氛围做出不同的反应，每一次的表演都是独一无二的。
行为艺术的发展与社会环境密不可分，它从一开始就是为了反对传统艺术的束缚，以及对社会和政治现实的批判。
随着时代的变迁，行为艺术也在不断发展和变革，从最初的反叛、批判，到后来的关注身体、性别和文化，再到现在的媒体、科技和环境等议题。
行为艺术的形式也越来越多样化，如身体剧场、行为表演、环境装置、互动表演等。
总之，行为艺术是一种前卫的、个性化的、实时的艺术表现形式。
它通过身体和行动，直接表达艺术家的情感、思想和概念，与观众直接互动，传达出一种强烈的个人和社会价值观。
行为艺术文献综述行为艺术作为一种独特的艺术形式，自 20 世纪中叶以来逐渐在全球范围内兴起并发展。
它以其独特的表达方式和深刻的内涵，挑战着传统艺术的边界，引发了广泛的关注和讨论。
行为艺术的起源可以追溯到20 世纪初的欧洲前卫艺术运动。
当时，一些艺术家开始尝试突破传统绘画和雕塑的形式，通过身体动作和现场表演来传达艺术观念。
例如，意大利未来主义者在他们的作品中强调速度和动态，将身体的运动融入艺术表达之中。
在行为艺术的发展过程中，不同的艺术家和流派有着各自独特的风格和理念。
马塞尔·杜尚的《泉》可以被视为一种早期的观念艺术行为，它挑战了人们对艺术作品的传统定义。
而维也纳行动派则以其激进和具有挑战性的表演而闻名，他们的作品常常涉及身体的伤害和极端的情境，引发了社会的强烈争议。
行为艺术的核心特点之一是其强调现场性和即时性。
与传统艺术作品可以被多次观赏和复制不同，行为艺术的发生是一次性的、不可复制的。
观众的参与和互动也是行为艺术的重要组成部分。
艺术家通过与观众的直接交流，打破了艺术与生活之间的界限，使艺术成为一种更加直接和真实的体验。
然而，行为艺术也因其具有争议性的表现形式而面临诸多批评。
一些人认为行为艺术过于极端和暴力，缺乏审美价值；另一些人则质疑其是否真正属于艺术范畴。
例如，某些行为艺术作品中出现的血腥、裸体等元素，被认为是为了吸引眼球而故意为之，缺乏深层次的思想内涵。
尽管存在争议，行为艺术在当代艺术领域中仍然具有重要的地位。
它为艺术家提供了一种全新的表达方式，使他们能够更加深入地探讨社会、政治、人性等重要议题。
同时，行为艺术也促进了不同艺术形式之间的融合和创新，为艺术的发展注入了新的活力。
在研究行为艺术的文献中，学者们从多个角度对其进行了分析和探讨。
一些研究关注行为艺术的历史发展脉络，梳理其从起源到当代的演变过程；另一些研究则侧重于分析行为艺术的美学特征和艺术价值，探讨其在艺术史上的地位和影响。
词语释义行为艺术，也称行动艺术、身体艺术、表演艺术等，国外目前通用的用法是Performance Art，它是在以艺术家自己的身体为基本材料的行为表演过程中，通过艺术家的自身身体的体验来达到一种人与物、与环境的交流，同时经由这种交流传达出一些非视觉审美性的内涵。
行为艺术，是20世纪五、六十年代兴起于欧洲的现代艺术形态之一。
它是指艺术家把现实本身作为艺术创造的媒介，并以一定的时间延续。
行为艺术的鼻祖是法国著名艺术家伊夫•克莱恩(Yves Klein，1928-1962)。
1961年，他张开双臂从高楼自由落体而下，把这称作《自由坠落》。
基本特征特定的环境和含义为依托而进行艺术创造活动的艺术形态。
行为艺术相较于架上绘画、传统雕塑等艺术注重艺术行为的结果留存而言，它更是强调、注重艺术家的行为过程意义，是典型的具有表演性特征的过程艺术形态。
作为行为艺术家，大多坚信——艺术家个人的艺术创造自由。
其次，艺术泛化性特征。
行为艺术家以自己特有的艺术创造行为过程展示，把传统艺术从高不可攀的、精英文化高度的神圣殿堂，摆放到了普通观众心目中的“不过如此”的“平淡”状态。
尤其在有的作品中，还请一般观众参与，这就更消解了艺术家与观众之间的心理距离。
增强了观者对艺术创造行为的认同感，同时，行为艺术强调的是行为过程，这在客观上，就把艺术注重行为结果的单一视域拓展到了充分认识、注重艺术行为过程的领域。
从而有助于人们完整地认识人类艺术整体行为的，合乎艺术规律性和目的性的发展运动。
最后，行为艺术具有平凡中的艺术深刻性特征。
即是说，行为艺术是行为艺术家“有意味的”行为过程展示艺术。
我们讲行为艺术打破了“艺术与非艺术”、“艺术与生活”的传统界线，行为艺术家曾邀请观众参与到其具体作品中去共同创造艺术作品。
中国形式所谓行为艺术是一种艺术家用思维和行为过程来进行创作的艺术形式，现代行为艺术兴起于西方，是西方当代社会的一个奇特现象，行为艺术在本质上可以定义为一种自由的生命活动。
艺术的另一种形式—行为艺术作者：于文婷来源：《资治文摘》2017年第04期【摘要】从原始社会到现代社会，人类一直在不断地寻找、探索和发现新的形式来表达自己的思想、来传达一种观念、来揭示一些现实。
【关键词】艺术；艺术表演；行为艺术一、行为艺术的出现在20世纪60年代，约瑟夫·博伊斯、艾伦·卡普洛等艺术家通过他们的作品定义，并且创造出了“事件”的概念。
行为艺术开始在欧洲兴起。
文艺复兴时期，开始出现艺术家通过公众表演来表达思想感情。
行为艺术的雏形在当时开始出现。
通过艺术家亲自加入，谨慎规划，得出事件或行为，与公众交流，逐渐进展，最后形成效果的过程。
需要在一定的地点、时间，通过群体或个人的一个行为组成一种艺术形态。
行为艺术作为一种现代艺术形态必须拥有四项基本元素：特定的地点、一定的时间、观众的沟通交流和行为艺术者本身，除此四项基本元素任何其他限制都不受影响。
与现代艺术、当代艺术的其他艺术形式相比，行为艺术具有明显的新闻性、特殊性、震撼性与事件本身的争议性。
时代感非常强烈，并且在文化艺术领域或现实社会中会带来巨大的波动。
行为艺术不但消解了精英化，而且还融入了大众的生活。
不同的艺术表达对象在不同时期被同样题材使用。
伴随着技术的发展，影像也被运用在行为艺术中，艺术表演状态用图片展示记录。
1961年伊夫·克莱恩（法国艺术家）张开双臂从高楼自由落下，他把这次的事件称作《自由落体》。
行为艺术的艺术形式是艺术家通过运用行为流程与思维相结合所创作，是拥有生命的、自由的一种活动。
二、通过行为艺术看到了“什么”激浪艺术、互动媒体以及身体艺术等艺术形式都属于行为艺术。
倾向运用演习、媒介介入、行动艺术或者现场艺术等形式的新达达主义与维也纳行动艺术的艺术家。
艺术家们通过不同的方式来表现想要传达的思想、观念等。
斯图尔特？舍尔曼、奥斯卡？史莱莫、玛丽娜？阿布拉莫维奇、约翰？凯奇等都是著名的行为艺术家。
20世纪早期到中期，这些行为艺术家们打破了当代艺术与舞蹈、音乐、诗歌之间的界限，使它们之间的关系变得模糊。
戴安娜,阿布拉的行为艺术
摘要：
1.戴安娜和阿布拉的背景介绍
2.行为艺术的定义和起源
3.戴安娜和阿布拉的行为艺术作品及创作理念
4.作品的影响及意义
5.结论
正文：
戴安娜和阿布拉是两位来自阿根廷的著名行为艺术家，他们的作品以挑战社会规范和探讨身份认同为主题，引发了许多关于当代艺术的思考。
行为艺术起源于20世纪60年代，它是一种以身体为媒介，通过表演、互动和观众参与来传达信息的艺术形式。
行为艺术强调的是艺术家的观念和行为的表达，而非传统的艺术媒介。
戴安娜和阿布拉的行为艺术作品具有很强的社会批判性。
例如，戴安娜的作品《护照》中，她将自己的护照在公众场合燃烧，以抗议国家对公民自由的限制。
阿布拉的作品《无题》中，他在自己的身体上纹上了“反对资本主义”的字样，以表达对当代社会经济体系的不满。
这些作品在艺术界和社会上都引起了广泛关注和讨论。
有人认为，戴安娜和阿布拉的行为艺术作品挑战了社会规范，为我们提供了一个反思现实生活的机会。
同时，也有人认为，这些作品过于激进，缺乏艺术价值。
总的来说，戴安娜和阿布拉的行为艺术作品为我们提供了一个思考当代艺
术和现实生活关系的窗口。
后现代“行为艺术”背后的思考作者：王董来源：《美术界》 2011年第12期TEXT / 王董一、“行为艺术”的起源谈到“行为艺术”，无疑会想起“行为艺术”的鼻祖——科拉因，他曾张开臂种从高楼自由落体而下，被称作“人体作笔”。
从这个现象可以理解“行为艺术”是一种艺术家用思维和行为过程来进行创作，用非传统形式和夸张的表现手法表达人对现实世界的艺术形式的看法，不是人在正常状态下的行为。
行为艺术古已有之，纵观行动艺术的历史，史前时代部落的祭祀和巫术活动就是最原始的行动艺术，从这里你会有新的发现，它的历史与绘画和雕塑一样久远。
从古代无数工匠、劳动者完成的各类艺术作品我们不难发现一些惊世骇俗的壮举，都曾被人在某种程度上视作“行为艺术”。
二、受西方后现代主义影响下的中国后现代“行为艺术”的表现形式中国是一个受几千年儒家文化影响的国家，中国人喜欢传统艺术文化，中国后现代艺术是受西方后现代主义影响的，其中有的是完全照搬和模仿西方后现代艺术对艺术价值的平面化消解。
如伤残自己的身体，恶心地涂抹自己的身体、用脚掌手掌、嘴唇、鸡爪的印痕作画，用人体涂上颜色在画布上翻滚，从高楼向下跳，或“艺术家”在街头裸体当众表演、裸奔、往体内钉钉子等，这些淫秽、荒诞、残暴的展示都是反映了现代社会人性的扭曲、压抑、变态、对抗等社会畸形心态，却很难说是真实的反映了现代文明社会的主流，表达不了人性的真实美。
事实上，这些所谓的“行为艺术”彰显的方式令我们无法确认这种行为究竟是想表达什么。
可看成是灵机一动的东拉西扯和即兴表演，它揭丑的方式变的不可理喻，它以彰显太多的丑恶的方式，使人分不清到底什么是“不丑的东西”。
而某些当代中国行为艺术家一味的追随模仿西方一些行为艺术家的极端做法，这些“艺术家”注重的只是个人发泄的方式，也是赢得大众的“眼球”，而没有任何公共意义。
三、从中西文化差异和审美情趣思考“行为艺术”从中国的改革开放以来，中西文化的碰撞开始激烈起来，很多中国人开始反思中西文化到底主张西化，还是回归传统。
⾏为艺术的起源与发展
⾏为艺术，是20世纪五、六⼗年代兴起于欧洲的现代艺术形态之⼀。
它是指艺术家把现实本⾝作为艺术创造的媒介，并以⼀定的时间延续。
⾏为艺术的⿐祖是法国著名艺术家伊夫-克莱恩(Yves Klein，1928-1962)。
1961年，他张开双臂从⾼楼⾃由落体⽽下，把这称作《⾃由坠落》。
特定的环境和含义为依托⽽进⾏艺术创造活动的艺术形态。
⾏为艺术相较于架上绘画、传统雕塑等艺术注重艺术⾏为的结果留存⽽⾔，它更是强调、注重艺术家的⾏为过程意义，是典型的具有表演性特征的过程艺术形态。
80年代，⾏为艺术进⼊中国。
最开始的⾏为艺术总是惊世骇俗、叛经离道的表现形式出现，猛烈地撞击国⼈的感官、挑战精神的承受极限，让⼤众敬⽽远之不能接受。
在⼤多数⼈看来，⾏为艺术不过是⼀种⼩团体性质的⾏为，是社会⾮主流的意识。
如今，这种曾经⼩众的、先锋的、前卫的、充满哲学意义的艺术形式，已经蔓延到各个圈⼦，融合了各个领域特⾊、以变幻的⾯孔出现在⼈们⾯前。
娱乐圈、⽂学圈、宗教领域、公益事业……都借以⾏为艺术这把利剑在第⼀时间吸引到眼球宣传了理念，达到⾃⼰的⽬的。
我们悄然⾛进了泛⾏为艺术时代！⾏为艺术是是⼀种新颖的艺术表现⼿法，通过真⼈来扮演静态雕塑，从艺术⾓度来讲，提升艺术欣赏⽔平，弥补艺术新型类别，增加艺术表演市场，推动⽂化产业⼤发展。
近两年⾏为艺术在国内掀起⼀股旋风，赢得了⽼百姓的信赖，给予了很⼤的⽀持，增添了⽼百姓休闲娱乐的视觉，带来了更多的欢乐和喜悦。
