平面设计的起源
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平面设计的发展历程平面设计是一门运用视觉艺术和传播设计原理,通过文字、形象、颜色等多种元素来传递信息和创造美感的设计领域。
在这个数字化与全球化的时代,平面设计起到了越来越重要的作用。
下面将为大家介绍平面设计的发展历程。
平面设计的起源可以追溯到古代文明时期,人们为了传递信息和记录历史,开始刻画符号和图案。
例如,古埃及的壁画和符号就是早期平面设计的产物。
这些设计用于装饰和传递象征含义,对后世的艺术家和设计师产生了深远影响。
随着印刷术的发明,平面设计得到了极大的发展。
15世纪的欧洲,人们开始使用木版印刷术和活字印刷术,从而可以将设计作品快速地复制和传播。
这一时期,宗教装饰艺术成为主流,平面设计的功能主要是用于宗教书籍和教堂装饰。
比如,文艺复兴时期的花窗玻璃就是当时平面设计的杰出作品。
到了19世纪,工业革命使得平面设计得到了新的突破。
随着印刷技术的进步,平面设计开始了大规模的商业应用。
企业和品牌开始使用平面设计来宣传和推广产品,标志和海报成为当时最常见的设计形式。
著名的平面设计师威廉·莫里斯和查尔斯·雷纳·拉克纳成为19世纪平面设计的重要代表人物。
20世纪是平面设计发展的黄金时期。
1920年代的包豪斯学派提倡“形式追随功能”的设计理念,他们强调设计应该简洁、高效、具有艺术美感。
随后,瑞士的国际式设计开始兴起,以简洁、几何的图形和排版风格著称。
著名的平面设计师比利·鲍尔斯和亨伯特·uroeteshbuhl成为这一时期最重要的代表人物。
到了20世纪末,随着计算机和互联网的发展,数字平面设计开始成为主流。
设计师可以使用电脑软件来创作作品,并通过互联网快速传播和分享。
与传统平面设计相比,数字平面设计具有更多的创作工具和更广阔的表现方式。
同时,特效、动画和视频等新技术也给平面设计带来了更为丰富的表达手段。
如今,平面设计已成为现代社会不可或缺的一部分。
无论是品牌推广、广告宣传还是移动应用开发,都需要平面设计师的才能。
简述世界平面设计史发展历程
世界平面设计历史可以追溯到古代,但现代平面设计的发展主要发生在19世纪末和20世纪初。
以下是对世界平面设计历史发展的简要概述:
1. 印刷术的出现:15世纪的印刷术的发明为平面设计提供了基础。
在这一时期,设计师开始使用印刷技术来制作书籍、海报和宣传册等。
2. 艺术与工艺运动:在19世纪末,艺术与工艺运动在欧洲兴起。
这一运动强调设计与手工艺的结合,追求精细的手工制作和艺术性的设计。
这对平面设计产生了深远的影响,使它从简单的信息传达转向更加注重艺术性和美学价值。
3. 包豪斯学派:20世纪初,在德国魏玛成立的包豪斯艺术学校对现代平面设计的发展产生了巨大影响。
包豪斯学派的设计理念强调功能性、简洁性和工业化生产。
他们的设计作品采用了几何形状、纯粹的色彩和简洁的排版风格,对现代平面设计产生了深远的影响。
4. 瑞士国际风格:在第二次世界大战后,瑞士平面设计师们发展出了一种被称为“国际风格”的设计风格。
国际风格的特点是简洁、直接、功能性强。
他们使用了大量的负空间、规则的网格系统和简洁的排版风格,使信息传达更加清晰和直接。
5. 数字时代的平面设计:随着计算机技术的发展,平面设计也进入
了数字时代。
设计师们开始使用计算机软件来创建和编辑图形和图像,使设计过程更加高效和灵活。
这一时期也出现了许多新的设计风格和趋势,如扁平化设计、响应式设计和动态图形等。
总的来说,世界平面设计的发展历程充满了不同的影响和转变。
从印刷术的发明到现代数字时代的到来,平面设计一直在不断演变和创新,以适应不断变化的社会和技术环境。
平面设计的起源以下是有店铺为大家整理的平面设计广告起源,希望能帮到你。
平面设计的起源:据文史记载,最早的平面广告大约是公元前三千年,在埃及古城底比斯的废墟中发现的莎草纸,写着追捕一名逃亡奴隶Shem(赛姆),愿悬金质硬币以酬赏。
在古希腊和古罗马,经商点需有标志作广告,如旅店的标志是松果,酒店的标志是常青藤,奶品厂的标志是山羊,面包房的标志是骡子拉磨。
中国是世界广告的策源地,历史悠久。
远在古代,经商点需有“幌子”(又名“望子”)和招牌,春秋时期的韩非子在《外储说右上》记载:“宋人有沽酒者,升概甚平,遇客甚谨,为酒甚美,悬帜甚高著……”,就指公元前六世纪宋国的酒店“幌子”广告,并一直沿用至今。
然这类广告的时空限制很大,传播范围有限。
只有当“印刷术”发明,平面广告才有大发展。
中国是最早发明造纸和“印刷术”的国家,也是最早出现印刷平面广告的国家。
就在东汉时期的105年,宦官蔡伦发明了植物纤维造纸。
隋唐时期发明了雕版印刷。
那时在江浙一带,已有木版印制的日历在市场出售。
江浙、安徽、陕西、四川已有人从事印刷行业。
当时印刷物保存至今的,有甘肃敦煌千佛洞的一册《金刚经》,书尾题有咸通九年四月十五日(公元868年),是目前世界上保存最早、注明日期记载的书籍,也是第一本插图书籍(现藏伦敦不列颠博物馆)。
到北宋时期(公元960年一1127年),雕刻铜版问世。
中国历史博物馆所藏的北宋“济南刘家功夫针铺”的四寸见方雕刻铜版,上有白兔商标及“上等钢条”、“功夫细”等广告文句,是目前世界上发现的最早印刷广告文物了,它比西方印刷广告早三百多年。
北宋时期天才的工人毕升发明的活字印刷,开创了世界印刷史的新纪元,毕升比起1405年德国格腾堡发明的活字印刷,又早了四百年。
1985年,中国文物考古工作者又在湖南省阮陵县发掘一座元代的古墓时,令人叫绝地发现了两张1306年以前的包装纸广告,其正、背面皆印有清晰的图案、花边和文字。
全文为:谭州(今长沙市)升平坊内白塔街大尼寺相对住,危家(店主姓危)自烧洗无比鲜红紫艳上等银朱、水花二朱:雌黄、坚实匙筋。
1. 平面设计史的发展是从符号及文字创造开始的。
2. 人们终于知道楔形文字是已知世界最古老的文字。
3. 苏美尔人的文字最早是写在泥板上的,特点:在泥板上印刻,只适合书写较短的.直线的笔画,由于书写时用芦苇角或木棒角按压,在按压的地方印痕较宽.较深,抽出是留下的印痕则较细.较窄,这样,这种文字符号的每一笔开始部分都较粗,而末尾部分都较细,就像木楔一样,“楔形文字”的名称就是这样来的。
4. 死亡书》是世界上最古老的书籍,后人亦称此书为《金字塔经典》。
5. 汉字是世界三大古老文字中唯一流传至今的文字。
中国文字最早形态是简单象形的。
与埃及不同,中文早期是以文字为中心的记录和书写排列,早期并没有插图与文字并存的先例,直到清代都没有发生变化。
中文造字的三种基本方法:形音意6人类最早的文字包括三种基本类型,:苏美尔人的楔形文字,埃及人的象形文字,中国人的象形会意和仿音结合的文字。
他们的共同之处在于都具有一个单字本身构造的特点,每个字自成体系,本身具有完整的架构,类似图画。
7. 公元前13世纪左右,古代腓尼基人创造了世界上第一套拼音字母。
8. 罗马字母的两个重要特点一是出现了装饰线二是采用了方形的大写字母“方体”。
9.什么是中世纪?艺术史的中世纪是指介于两个艺术高峰即古希腊罗马艺术和文艺复兴之间的一段时间,大约从公园13世纪到14世纪。
近1000年左右。
10.教士比修斯抄写的《比修斯评圣约翰启示录文书》是这个时期比较重要具有代表意义的作品之一,作品中出现了以水粉为基础的插图,11. 1265年的《杜斯启示录》是这个时期的手抄《启示录》,特点:书中每页都附有插图,文字都分两栏,书写工整。
12.意大利人于1262年在他们制造的纸张上采用了水纹,以作为产品的标记。
13.公元1400年前后,欧洲出现了最早的木板印刷,产品大部分是宗教肖像或者当时的政治领导的肖像。
14. 古登堡(德国)采用铅为材料铸造字模进行印刷,改变印刷材料,用亚麻仁油混合灯烟黑灰制成黑色油墨。
平面设计的发展历史的介绍现在学习和从事平面设计的人越来越多,那么就要了解一下平面设计的发展历史了。
以下是有店铺为大家整理的平面设计的发展历史的介绍,希望能帮到你们。
(一)世界平面设计的起源与发展平面设计的起源是人类社会走向文明的象征。
在人类原始生活逐步走向文明的起始阶段,人与人之间的交流不断发展,这就要求将自身的思想感情用符号形式来传达。
从历史资料记载的结绳记事演变到图形符号,标志着人类历史上文明进程中的大转折。
在文字出现以前,人类就是依据各种图形符号进行记事与交流,直至图形演变为简单的文字,其中包括世界三大古老文字:中国的甲骨文、两河流域的楔形文字以及埃及的象形文字。
值得一提的是,中国早期四大发明中的两项即蔡伦发明的造纸术和毕升发明的印刷术为世界平面印刷事业的进步起到了积极的推动作用,为世界文化文明的发展作出了重要的贡献,同时也为平面设计的传播奠定了技术基础和物质基础。
文艺复兴时期,欧洲以法国的巴黎、德国的纽登堡、意大利的威尼斯、瑞士的巴塞尔等平面印刷设计事业出现兴盛的局面。
摄影技术的发明,不但成为一种新媒体得到确定,而且对此后社会生活的丰富与人类文明起着不可磨灭的贡献;同时对平面设计的影响也不可低估,为平面设计开辟了创作的新天地,促进了现代平面设计的发展。
欧洲工业革命不但带来了经济的繁荣,也为平面设计业的发展迎来了一个崭新的春天。
这个时期的广告在西欧得到了前所未有的发展,书籍和海报在商业繁荣中得到兴盛发展,从而奠定了欧洲在世界经济、文化以及艺术上的成就与地位。
(二)西方近现代平面设计回顾西方近代平面设计之所以在世界产生影响,可从两方面来论证,一方面现代艺术对平面设计的深远影响,现代艺术并非是单方面的艺术流派,而是一种复杂的社会思潮,它深刻地影响了西方的意识形态,同时也影响了其他领域。
另一方面受工业革命的影响,欧洲及世界各地都在不同程度地进入到经济发展时代,尤其是英美工业技术发展迅速,新的技术、设备不断发明,极大地促进了生产力的发展,同时也为人们生活带来了极大的冲击。
平面设计史发展历程
平面设计史的发展历程可以分为以下几个阶段:
1.原始平面设计:这一阶段主要是指旧石器时代的洞窟壁画,这是人类历史上最早
的平面设计作品。
这些壁画通常以动物和狩猎场景为主题,是人类记录和传达信息的一种方式。
2.古代平面设计:大约从公元前4000年左右开始,人类开始使用文字进行信息记
录和传播。
随着文字的发展,人们开始使用各种符号、象形文字和字母来记录和传达信息,这些都可以看作是平面设计的早期形式。
3.中世纪平面设计:在中世纪,随着印刷技术的发展,平面设计开始得到更广泛的
应用。
这一时期的平面设计作品主要包括书籍、海报、宣传册等,这些作品通常采用手绘或木刻印刷的方式制作。
4.工业革命时期的平面设计:从18世纪末到19世纪中期,工业革命使得印刷技术
得到了极大的发展,这为平面设计提供了更广阔的发展空间。
这一时期的平面设计作品开始呈现出多样化的特点,同时出现了专业的平面设计师。
5.现代平面设计:从20世纪初开始,随着现代艺术和设计思潮的兴起,平面设计
开始呈现出更加多样化和个性化的特点。
这一时期的平面设计作品注重创新、实验和个性化表达,同时也更加注重传达信息的效果和影响力。
以上是平面设计史的发展历程的大致概述,不同阶段的发展都为后来的平面设计奠定了基础,推动了平面设计不断向前发展。
平面设计发展历程一、起源与初期发展平面设计作为一门艺术和传媒领域的学科,起源于人类对视觉传达的需求。
在人类历史的早期阶段,人们通过绘画、雕刻等方式来传达信息和表达观点。
然而,直到工业革命时期,平面设计才开始逐渐成为一门独立的学科。
二、印刷术的发明与平面设计的崛起印刷术的发明极大地推动了平面设计的发展。
15世纪的欧洲,古老的手工书写逐渐被印刷术所取代,这使得大规模的信息传播成为可能。
平面设计师开始运用排版、字体、图形等元素来设计印刷品,使其更具吸引力和可读性。
三、现代平面设计的兴起20世纪初,随着工业化和大众传媒的兴起,平面设计进入了一个全新的发展阶段。
在这个时期,平面设计开始与广告、出版、宣传等领域紧密结合。
设计师们开始运用色彩、构图、排版等技巧,创造出独特而有吸引力的视觉形象。
四、平面设计的数字化时代随着计算机技术的迅猛发展,平面设计进入了数字化时代。
计算机软件的出现使得设计师们可以更加高效地进行创作和编辑。
数字化工具的运用使得平面设计的表现形式更加多样化,例如三维设计、动画效果等。
五、平面设计与用户体验的结合近年来,随着互联网和移动设备的普及,平面设计与用户体验设计的结合变得越来越重要。
设计师们需要考虑用户的需求和体验,创造出简洁、直观、易用的界面和图形。
平面设计已经不再局限于印刷品,而是涉及到网页设计、移动应用界面等多个领域。
六、平面设计的未来发展趋势随着科技的不断进步和社会的不断变化,平面设计也在不断演变和发展。
未来,平面设计师需要不断学习和掌握新的技术和工具,如人工智能、虚拟现实等。
同时,设计师们也需要关注可持续发展和环境保护的问题,创造出更加环保和可持续的设计作品。
总结:平面设计作为一门艺术和传媒学科,经历了起源与初期发展、印刷术的发明与平面设计的崛起、现代平面设计的兴起、平面设计的数字化时代、平面设计与用户体验的结合等多个阶段。
未来,平面设计将继续发展,设计师们需要不断学习和创新,以适应科技和社会的变化。
一1.平面设计是从文字开始的。
2.中国是世界上文明最早的国家之一,汉字是由中国发明,苏美尔人发明了楔形文字。
3.法国的谢列特被称为“现代海报之父”。
4.毕加索在1907年创作的《亚维农的少女》开创了立体主义的先河。
5.“新艺术”运动在法国的发展具有两个中心,一个是巴黎,另一个是南斯市。
德国“海报风格”运动的奠基人是伯恩哈特。
6包豪斯发展的三个阶段分别是魏玛时期的包豪斯、迪索时期的包豪斯、柏林时期的包豪斯。
7“工艺美术运动”最主要的代表人物是威廉.莫里斯。
8.1884年,世纪行会出版了自己的刊物世纪行会玩具马9.50年代日本就组织了广告艺术俱乐部,是由龟仓雄策领导,并称为日本现代设计之父。
10.贝伦斯是德国现代设计的奠基人,被称为“德国现代设计之父”。
11.立体主义的两个最重要的奠基人分别是毕加索和布拉克。
12.哈泼周刊成为19世纪美国人最热忠的娱乐性读物之一。
13“怪诞海报”设计开始于嬉皮士运动,它代表了激进的反主流文化的特点。
二1、立体主义(1)、立体主义是现代艺术中最重要的运动,起源于法国印象大师塞尚。
奠基人是毕加索和布拉克。
(2)、立体主义分为三个时期,塞尚时期、分析立体主义时期、综合立体主义时期。
(3)、这个运动的中心形式是对对象的理性解析和综合构成,它的发展具有某种程度的理性化特点。
(4)、立体主义是一个全新的绘画和雕塑运动,主张完全不模仿客观对象,重视艺术家自我的理解和表现。
2、未来主义(1)、未来主义是意大利在20世纪初期出现于绘画,雕塑和建筑设计的一场影响深刻的现代主义运动。
(2)、运动中心以歌颂大工业、大机械化、大都会生活的无政府主义态度,否定一切过往的文化和艺术,否定传统文明。
3.达达主义(1)、达达主义是小资产阶级在一战期间,对社会前途感到失望和对发展感到困惑的时候发展起来的一个高度无政府主义的艺术运动。
(2)、强调自我,非理性,荒诞和怪诞,杂乱无章和混乱时特殊时代的写照,(3)、具有强烈的虚无主义特点,同时也是一种有计划的无计划性,有目的的非目的性,有组织的无政府主义,有内容的虚无主义,是知识分子在特殊情况下的一种个人情绪的宣泄。
1) 最早的平面设计形式?岩穴笔划最为原始的平面设计作品2) 拉文特岩画,在原始社会,图画先于文字,人们通过图画来传递信息。
这些形象简洁、具有强烈的符号特征,都是当今标志设计的动机。
3) 公元前 2500 年摆布,苏美尔人创立了楔形文字.文字特点:是一头粗,一头细.粗的一端像三角一样,是楔形,所以管它叫“楔形文字”4) 《死亡书》最引人注目 ,它是世界上最古老的“书籍”。
5) (人类最早的文字包括了三种基本类型,即苏美尔人的楔形文字,埃及人的象形文字,中国人的象形、会意和仿音结合的文字体系 . )6) 腓尼基人的字母是最早的字母,也是欧洲字母的始祖,渐渐发明出一套 22 个字母的字母群。
罗马人攻克希腊借用大部份希腊字母加以修改,罗马的 23 个字母已相当完美。
几百年后中世纪时期,拉丁字母又加入 3 个字母,现代英语的 26 个字母至此完成。
罗马字母的一个重要特点是浮现了装饰线。
罗马字母设计的此外一个重要特点是采用方形的大写字母“方体”.7) “多立克”柱式特点?特点是比较粗大雄壮,没有柱础,柱身有 20 条凹槽,柱头没有装饰,多立克柱又被称为男性柱8) 中世纪古典风格:是从古典希腊、古典罗马和古典埃及的各种字体风格中综合发展起来的文字风格,同时也包含了古典时期的版面编排的特点。
9) 利用羊皮纸作为手抄本是中世纪书籍最显著的特点。
10) 凯尔特人的手抄书籍特点:首字母装饰得非常大和华贵,书籍的插图都是图案式的。
11) 标准化出版的开端:公元 789 年,查理曼发行皇家标准书,派送到欧洲各地,命令全欧洲遵照标准出版,以提高整个欧洲的文字和书籍手抄的出版水平。
12) 西班牙“图画表现主义风格特点:公元 711 年,西班牙的手抄本色采冷艳,具有浓厚的异国装饰情调,书籍抄本四边都有华贵的阿拉伯风格图案花边装饰。
13) 印刷术是由拓石和盖印两种方法逐步发展而合成的.最早可追溯至中国古代的封泥和印章.14) 公元 2 世纪摆布,中国有将经文刻在石头上,通过拓印达到复制目的和复制方式。
大一平面设计史知识点
一、古希腊时期
古希腊时期的平面设计史都源于古希腊文明,古希腊文明被认为是西
方文明的基础。
古希腊文明中有庞大的知识体系,其中包括了政治、文学、哲学、艺术等领域,也就是我们所熟知的古典文化。
古希腊人把艺术、建
筑和几何拉到一起,创造出了具有古希腊大圆柱样式的极为精美的建筑,
并把画家和雕刻家们的作品与建筑图案结合起来,实现了融合的设计。
古希腊的艺术设计一般以精确而细致的几何图形和几何式的实体为基础。
古希腊的几何学家Thales、Eucleides等就采用了几何的观点来研究
自然,发现并发展出了几何学。
这不仅把设计理论带入了新的领域,而且
也为后来的古典设计奠定了一个比较良好的基础。
古典艺术设计的诞生也与古希腊人的理性思维有关。
古希腊人崇尚精
工细琢,他们把精确度和概念结合,用几何图形的概念去模拟各种实体。
比如,他们利用圆形创造出了美丽的塑像,而条纹图案则是以线来拼接实体,以此来创造出丰富的设计。
这些让古典设计具有了精确性、简洁性、
高度美学性的特点。
二、文艺复兴
文艺复兴时期(14世纪-17世纪),是一个重要的阶段,也是一个发
展迅速的时代。
平面设计的序曲平面设计,又称图形设计,定义泛指具有艺术性和专业性,以“视觉”作为沟通和表现的方式以下是有店铺为大家整理的平面设计的序曲,希望能帮到你。
平面设计的序曲一、平面设计的开端平面设计发展的历史应该说是从书写、文字的创造开始的。
从古代的原始绘画中,我们的祖先创造了各种形象的符号,因而,也逐渐产生了布局、版面等等日后平面设计的因素。
法国南部拉斯考克地区的山洞中发现的原始人壁画上溯到公元前15 000——10 000年,绘画生动,但是没有特别的设计布局,绘画的元素基本上是简练的动物的形象,具有强烈的符号特征。
北美洲的印第安人岩画当中,可以看到更加简练、更富于标志化的形象。
一般说来,大约在公元前7000、8000年,农业经济已经开始在两河流域、现在的泰国北部地区、埃及的尼罗河三角洲、中国的黄河流域与长江流域的下游开始发展起来。
农业发展促进了原始人的交流,从而促进了文字的产生。
①两河流域的苏美尔人创造了利用木片在湿泥版上刻画的所谓“楔型”文字,出现在大约公元前3000年,基本是象形文字在公元前2000年发展成熟。
最重要的就是“汉谟拉比”法典。
②古埃及是文字的重要发源地之一。
埃及人仍然以本身发展起来的以图形为中心的象形文字为核心从事记录书写。
称为埃及“象形文字”,象形文字的原意是“神的文字”。
这种文字基本上是象形图画式的,在埃及使用时间较长。
其中对平面设计影响较大的,也可以被看作是现代平面设计的雏形是在纸莎草书写的文书。
这种被称为埃及文书的文字记录,利用横式布局或者纵式布局,文字本身是象形的,因此插图与文字互相辉映,十分精美。
由于在后来的发展中。
象形文字对某些抽象的意义显得无能为力,从而一部分就变成了字母。
在所有古埃及的文书中,最具平面设计价值的应该是纸草文书,特别是给去世的人书写的《死亡书》,这些书大部分有精美的插图,插图和文字混合,文字纵排,具有高度的装饰特点。
③中国是世界上文明发生最早的国家之一。
关于平面设计的起源谈到平面设计很多人会立刻想到CorelDraw、photoshop、illustrator等等制作软件。
这并不奇怪,如果你在闹市逛街收到培训班的宣传彩页你就会发现,在种类繁多的培训项目中肯定能找到平面设计这个项目。
再仔细看所开设的课程一般必须先是Phptoshop基础及高级应用、CorelDraw基础等,这是两款常用的图像图形处理软件。
是现在的平面设计师从事设计活动所常用到的设计工具,之所以能把平面设计和两款计算机软件等同起来,是因为我们所处的时代是一个计算机高速发展和应用的时代。
计算机几乎覆盖了平面设计的全部,从构思你的排版到出样图,甚至连传统的印刷过程也可以省略,目前市面上的高清打印机链接电脑出图速度以及质量足以上你的样稿同样很精致。
什么是平面设计,百度百科以及王受之先生在《世界平面设计史》中给出的定义是:指在平面空间中的设计活动,其涉及内容主要是二维空间中各个元素的设计和这些元素组合的布局设计,包括字体设计、版面编排、插图、摄影的采用,而所有这些内容的核心是在于传达信息,指导、劝说等等,而它的表现方式则是以现代印刷技术达到的。
设计活动内容广大,从建筑到城市规划,从工业产品到手工艺,都是设计活动的内容,而平面设计范畴中非常重要的一个组成部分,所有二维空间中的、非影视的设计活动都属于平面设计活动的内容。
英文“平面设计”这个词是“graphic design”,美国人威廉·德威金斯,1922年开始使用这个术语来描述他所从事的设计活动的内容,但是却没有得到美国和国际间的采纳,人们使用装潢艺术来描述这个设计活动,国内目前也有高校专业称之为装潢设计,其实平面设计不仅仅是装饰和美化,它的主要功能是调动所有平面的因素,达到视觉传达准确的目的,这是平面设计的真正功能,而美化则是第二位的,从属性的。
“平面设计”这个术语正式成为国际设计界通用术语,应该是在二次世界大战之后的事情,特别是在1970年以后,调动以上所述的平面元素,达到视觉传达的目的,是平面设计的根本。
平面设计的起源
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平面设计的起源:
据文史记载,最早的平面广告大约是公元前三千年,在埃及古城底比斯的废墟中发现的莎草纸,写着追捕一名逃亡奴隶Shem(赛姆),愿悬金质硬币以酬赏。
在古希腊和古罗马,经商点需有标志作广告,如旅店的标志是松果,酒店的标志是常青藤,奶品厂的标志是山羊,面包房的标志是骡子拉磨。
中国是世界广告的策源地,历史悠久。
远在古代,经商点需有“幌子”(又名“望子”)和招牌,春秋时期的韩非子在《外储说右上》记载:“宋人有沽酒者,升概甚平,遇客甚谨,为酒甚美,悬帜甚高著……”,就指公元前六世纪宋国的酒店“幌子”广告,并一直沿用至今。
然这类广告的时空限制很大,传播范围有限。
只有当“印刷术”发明,平面广告才有大发展。
中国是最早发明造纸和“印刷术”的国家,也是最早出现印刷平面广告的国家。
就在东汉时期的105年,宦官蔡伦发明了植物纤维造纸。
隋唐时期发明了雕版印刷。
那时在江浙一带,已有木版印制的日历在市场出售。
江浙、安徽、陕西、四川已有人从事印刷行业。
当时印刷物保存至今的,有甘肃敦煌千佛洞的一册《金刚经》,书尾题有咸通九年四月十五日(公元868年),是目前世界上保存最早、注明日期记载的书籍,也是第一本插图书籍(现藏伦敦不列颠博物馆)。
到北宋时期(公元960年一1127年),雕刻铜版问世。
中国历史博物馆所藏的北宋“济南刘家功夫针铺”的四寸见方雕刻铜版,上有白兔商标及“上等钢条”、“功夫细”等广告文句,是目前世界上发现的最早印刷广告文物了,它比西方印刷广告早三百多年。
北宋时期天才的工人毕升发明的活字印刷,开创了世界印刷史的新纪元,毕升比起1405年德国格腾堡发明的活字印刷,又早了四百年。
1985年,中国文物考古工作者又在湖南省阮陵县发掘一座元代的古墓时,令人叫绝地发现了两张1306年以前的包装纸广告,其正、背
面皆印有清晰的图案、花边和文字。
全文为:谭州(今长沙市)升平坊内白塔街大尼寺相对住,危家(店主姓危)自烧洗无比鲜红紫艳上等银朱、水花二朱:雌黄、坚实匙筋。
买者请将油漆试验,便见颜色与众不同,四远主顾请认门首红字高牌为记。
整篇广告文不到70字,却导出了店的地址、产品的性质、特征,实在言简意赅,一目了然,通晓市场销售心理,是目前我国早期精彩的两张平面广告文物。
在西方,1473年,英国第一位印刷家威廉·凯克斯顿即出了第一张出售祈祷书的广告,在伦敦张贴。
世界最早刊登新闻的小册子在德国创刊,它里面有一百页用几种文字推荐一本医书的广告,可作散发用。
意大利的佛罗伦萨第一次出现了报纸。
世界上公认的第一份报纸广告,是乔治.马赛休写的一本书的介绍,刊登在1625年2月1日的英格兰《每周新闻》封底下部。
Advertisement(广告)一词,最早出现在1645年1月15日英国出版的。
《每周报道》上。
但“广告”词下,编排的却是新闻。
因为,当时英国流行凡重要新闻叫“广告”。
正式使用“广告”一词,是1655年11月1日至8日的苏格兰《政治使者》报开始,从此便沿用至今。
那时,1652年出现了咖啡广告,1657年出现了巧克力广告,1658年出现了茶叶广告,1666年《伦敦报》含开广告专栏。
1615年,德国开始发行弗兰克法特杂志。
但杂志成为广告媒体,则兴盛于十九世纪的美国。
美国的第一张报纸是《中外公闻周报》,16”年发刊于波士顿,1704年4月24日改名《波土顿新闻通讯》,在第一天出版的报纸上刊有广告。
美国独立以前的1771年有报纸31家,都刊登广告。
大发明家本杰明.富兰克林,在1729年把广告放在第一期《宾夕法尼亚日报》社论之上。
至1784年,《宾夕法尼亚日报》的广告远远多于新闻、至1861年左右,美国的报纸和杂志已有五千多种了。
十九世纪中叶,西方发生了工业革命。
机械化的大生产,急需用广告促进商品的流通、于是,广告行业兴起了。
1840年,美国派茂就广告公司创文。
1869年:美国第一家具有现代广告商特征的艾尔父子公司创立,他们竭力说服报刊付给广告代理商以佣金。
从此,佣金制度确立,广告行业日趋发展。
这时,美国麦克卢尔广告公司发行了一
个附有一百页左右的广告单行本,它文字精炼,富有诗的韵味。
这就产生了为群众喜闻乐见的广告文撰写技巧。
1898年,美国人路易斯提出了AIDA的广告公式,即:“注意Attention,趣昧Interest,欲望Desire,购买行动Action”。
后发展为AIDCA公式,增加了:“确信Conviction”。
这一广告理论,一直沿用至今。
1796年,奥地利人施纳菲尔特发明了石版印刷。
1860年法国人创始了招贴画。
一些在美术史上颇有声望的大画家,为此辛勤耕耘,影响大的首椎法国:有夏尔丹绘制的商业招贴惊动了巴黎;有马奈的色彩艳丽的印象画派招贴;有波纳尔的装饰风味招贴;有柴特的演剧招贴;有劳特累克的戏剧与舞蹈系列招贴。
英国的华尔克也绘制了类似的招贴。
1891年,法国的萨戈特画廊举办《广告画展览》,展出了各类招帖广告,成为世界上第一个为广告敞开大门的画廊。
早期的产品广告摄影,似乎只是模拟传统绘画的式样。
而最早用照片为一家帽子店做广告,乃是1853年美国纽约的《每日论坛》,从此广告开始启用摄影。
第一次世界大故后,印刷的进步推动了广告摄影的发展。
那时的印刷,1826年法国发明了照相制版。
1883年美国费城发展成网版,至本世纪初,照相蚀刻网版在美国菌类上业销售部的广泛运用,推动了广告摄影的发展。
研究表明,广告摄影因其表现真实性、丰富性、制作迅速及强烈的生活味,已优于绘画而成为印刷广告的头等要素。
据有关资料统计,五十年代广告摄影占20%一30%,六十年代广告摄影与广告画各占50%,七十年代后期已占60%—70%,八十年代占90%以上。
设计家称现在的摄影与广告是“蜜月时代”,这是现代科技和经济飞速发展的必然趋势。
平面广告的沿革,离不了设计的变迂。
但长期的封建社会,经济发展缓慢,生产低下,广告的设计牙口制作也就不必分工,画家搞广告,往往是业余,只有当十八世纪中时的蒸气机,十九世纪中叶的电报电话、无声电影、电动机等的发明和广为应用,推进了资本主义工业革命的蓬勃发展,根本上改变了社会的节奏,开创了现代设计运动的新时代。
其中设计史上杰出的先行者,首推英国的空想社会主义舍、工艺家威廉·莫里斯(Wiilian Morris,1834一1896)。
他为提高社会物
质生活的情趣,倡导了“手工艺复兴运动”,呼吁“要为社会考虑更多更美的设计图,使城市建筑、居住环境赏心悦目”;他晚年设计的书籍装帧,主张画面的二度空间形式,摆脱了当时盛行的三度空间模式。
第二位是荷兰“新造型主义”和“风格派”的中坚彼埃特·蒙德里安(Piet Mondrian,1872—1944),他和另外两位同行于1917年创办。
《De Stiji(风格)》杂志,主张灵活面的分隔是美学的精神,要追求明晰、功能的美学原则,强调抽象、简洁、高秩序的形式美。
蒙德里安表示,“新造型主义把丰富多彩的自然压缩成一定关系的造型,艺术成为如数学一样精确表达宇宙基本特征的直觉手段。
”《风格》学派反对传统的因循守旧艺术形式,角点、线、面、色四大造型元素表现客观实体,认为面的分割是美学精萃,为现代设计的创新起了示范作用。
第三位是德国“包豪斯”的奠基人戚廉·格罗佩斯(Walier Gropius,1883一1969)。
”19年3月,他拟定的《包豪斯宣言》中指出:“建筑家、雕刻家和画家们。
我们因该转向应用艺术、艺术不是一门专门职业,艺术家和工艺技师之间在根本上没有任何区别。
艺术家只是一个得意忘形的工艺技师。
在灵感出现并超出个人意志的珍贵时刻,上苍的恩赐使他的作品变成艺术的花朵。
然工艺技师的熟练对于每一个艺术家来说都是不可缺的。
真正想象力的创造根源即建立在这个基础上,让我们建立一个新的设计家组织吧!”“包豪斯”是现代设计运动的发源地,它对20世纪设计思想的重要贡献在于:(一)艺术与技术的新统一;(二)设计的目的是人而不是产品;(三)设计必须遵循自然与客观的法则。
“国立包豪斯设计学校”虽只办了十四年,毕业学生520人,但他们却是未来社会的建设者,前卫设计运动的尖兵。
第四位是法籍匈牙利人、视错和视觉派艺术的中坚瓦萨勒利.维克多·德(Vasarely Victorde,1908—)。
他以光学探索几何形成倍数变幻中大到小、虚到实的节奏及数学比例精确性的新颖形式——“视幻艺术”,曾于六十年代风靡了欧、美、日各国画坛。
1965年视觉派艺术在纽约展出了15个国家106位国家、设计家的精彩杰作,为世界艺术界触目,并广泛被应用于各国现代设计的广告、服装、装饰上,至今
方兴未艾。
从此,平面广告设计专业化了,广告艺术也脱颖于绘画和装饰而独具崭新的观念和理论了;。
专职的广告设计界队伍迅速扩大了。
至六十年代,美国设计界的视觉识别计划(Corporate ldentity Program)风糜全世界。
“CI”即把一个企业从生产至销售的一切设计,采取一贯的、一体化的视觉活动,造成统一的视觉秩序。
这是当今世界设计界(包括平面广告)的尖端工作。