《学画》第二课时教学设计之二

冀美版美术五年级上册《2.学画漫画像》教学设计2一. 教材分析冀美版美术五年级上册《2.学画漫画像》一课，主要是让学生学习如何通过观察和描绘，将人物的形象特征以漫画的形式表现出来。

教材通过详细的步骤讲解和丰富的图片示例，使学生能够掌握漫画人物头像的基本画法和技巧。

教材内容由浅入深，循序渐进，既注重了学生的实际操作，又强调了学生的创意表现。

二. 学情分析五年级的学生已有一定的绘画基础，对人物头像有一定的了解。

他们在学习过程中善于观察，乐于动手，对于新的绘画技巧和表现形式充满好奇心。

但同时，学生对于人物头像的描绘还停留在表面，缺乏对人物内在性格和特点的深入挖掘。

因此，在教学过程中，教师需要引导学生学会观察，发现人物的独特之处，并将这些特点通过漫画的形式表现出来。

三. 教学目标1.让学生掌握漫画人物头像的基本画法和技巧。

2.培养学生观察和描绘人物特点的能力，提高学生的审美意识。

3.引导学生发挥创意，培养学生的创新精神和团队合作意识。

四. 教学重难点1.教学重点：让学生掌握漫画人物头像的基本画法和技巧。

2.教学难点：如何引导学生观察和描绘人物内在性格和特点，以及如何将创意融入漫画创作中。

五. 教学方法1.示范法：教师通过现场示范，让学生直观地了解漫画人物头像的画法和技巧。

2.引导法：教师引导学生观察和分析人物特点，培养学生独立思考和表达能力。

3.合作法：学生分组合作，共同完成漫画作品，培养学生的团队合作精神。

4.评价法：学生自评、互评和他评，以提高学生的审美意识和自我认知。

六. 教学准备1.教师准备：教材、课件、漫画作品示例、画材等。

2.学生准备：画纸、画笔、水彩颜料等画材。

七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示一些有趣的漫画作品，引发学生对漫画的兴趣，进而引出本课的主题《学画漫画像》。

2.呈现（10分钟）教师简要讲解漫画人物头像的基本画法和技巧，如夸张、变形、对比等，并通过现场示范，让学生直观地了解漫画人物头像的画法和技巧。

《王冕学画》教学设计第二课时天涯石小学刘晓君一、复习导入1、检查复习。

出示卡片，认读生字、词。

乌云、阳光、荷花、鲜艳、粉红、荷叶、要是、平时、画笔、后来2、朗读全文。

二、理解课文内容。

1、学习第一段。

（l）自由读，说说通过读这一段，你知道了什么？（使学生明白，王冕虽然家境不好，但他却是个爱学习的好学生。

）（2）、出示课件，指导朗读第一自然段。

（2）练习朗读。

2、学习第二段。

（1）放课件，展示第二段一至四句的内容，同时加上配乐朗诵，把学生带入美丽迷人的情境之中。

（2）你觉得雨后的景色怎样？用一句话描绘出来。

（3）自由读，找出描写雨后荷花的句子，读一读。

（4）比较句子，体会哪一句好。

①花瓣上洒落了清水，荷叶上有很多水珠。

②粉红的花瓣上清水滴滴，碧绿的荷叶上水珠滚来滚去。

（第二个句子好，形象、具体地讲出了雨后的荷花被雨水冲洗后，显得更加鲜艳，更加美丽的样子。

）（5）这是一幅多么美丽的图画呀，看了这么美丽的荷花，王冕看得怎么样了？心里是怎么想的？理解：“出了神”（精神高度集中而发起呆来）。

（6）指导朗读。

小结：这一段先讲了王冕在湖边放牛，接着讲了下雨前和雨后湖上的景色以及雨后美丽的荷花，最后讲王冕想把荷花画下来，很有条理地讲出了王冕想画荷花的原因。

3、学习第三、四段。

（1）轻声读第三、四段。

（2）读后讨论：王冕为了画画，是怎么做的？（a、用平时节省下来的钱买了画笔和颜料。

理解“节省”。

b、不灰心，天天画。

）（3）结果怎样？（他画的画像刚从湖里采来的一样。

）（4）王冕为什么能成为我国著名的画家？（因为他不怕失败，坚持画下去，所以才能获得成功。

）三、指导朗读。

1、可以结合生字的学习，帮助学生逐句朗读，在熟读基础上背诵。

要充分利用挂图，给学生提供背诵的线索。

如第一句，可这样引读：什么时候，王冕在什么地方放牛?学生读句子，理解“傍晚”。

再引读第二句：忽然天气发生了什么变化?学生读句子，老师帮助理解“乌云密布”。

6.学画中国画（二）-冀美版八年级美术上册教案本课目标1.让学生了解中国传统水墨画的表现手法；2.帮助学生掌握中国画的基础技法；3.培养学生对中国画的欣赏和创作能力。

教学重点1.掌握中国画的基础技法；2.发挥想象力和创意思维能力；3.能够设计绘画中的构图和造型。

教学难点1.通过比较西方画和中国画的特点，引导学生了解中国画的表现形式；2.帮助学生掌握中国画的水墨技法。

教学过程1. 导入中国画是中国传统文化的重要组成部分，具有悠久的历史和独特的表现形式。

请同学们谈谈自己对中国画的认识和感受。

2. 比较分析请同学们阅读下列两幅画作，分析西方画和中国画的不同之处。

西方画：《摩妮丝·李莫奇》中国画：《梅花》可以从色彩、造型、表现手法等方面进行比较分析。

3. 学习基本技法在学习绘画之前，要掌握一些基本的绘画技法。

请同学们认真观看教师演示水墨画的基本技法。

1.砚泼2.墨点3.点画4.洒墨5.皴法6.挑白7.装裱4. 创作练习请同学们结合所学的基本技法，进行创作练习。

教师可以提供一些素材或主题，引导学生进行创作。

5. 分享点评请同学们展示自己的绘画作品，并进行互相点评。

教师可以引导学生从色彩、造型、构图等方面进行点评，并对学生的作品给予针对性的指导。

作业请同学们完成一幅中国画作品，并在作品上注明使用的技法。

小结通过本节课的学习，同学们对中国画有了更深刻的认识和了解，掌握了中国画的基础技法，并培养了创作和欣赏中国画的能力。

学画第二课时教案教学设计一、教学目标1.让学生掌握基本的绘画技巧和方法。

2.培养学生观察、表现和创造美的能力。

3.激发学生对绘画的兴趣，提高审美素养。

二、教学重点与难点1.教学重点：绘画基本技巧、观察方法、审美能力。

2.教学难点：如何引导学生发挥创意，提高绘画水平。

三、教学准备1.教学材料：绘画纸张、画笔、颜料、调色板等。

2.教学工具：多媒体设备、投影仪、黑板等。

3.教学素材：经典绘画作品、学生作品等。

四、教学过程1.导入以轻松愉快的氛围引导学生回顾上节课所学内容，激发学生对绘画的兴趣。

展示经典绘画作品，让学生谈谈对作品的感受，引出本节课的主题。

2.知识讲解简要介绍绘画的基本技巧，如构图、线条、色彩等。

分析经典绘画作品的构图、色彩搭配、线条运用等，让学生了解绘画的基本要素。

3.实践操作分组进行绘画实践，每组选取一个主题进行创作。

引导学生运用所学技巧进行绘画，鼓励发挥创意。

在实践过程中，教师巡回指导，解答学生疑问。

4.作品展示学生完成作品后，组织作品展示，让每组学生介绍自己的作品。

教师对学生的作品进行点评，给予鼓励和指导。

让学生谈谈在绘画过程中的收获和感受。

6.课后作业布置课后作业，要求学生运用所学技巧完成一幅绘画作品。

五、教学评价1.过程评价：关注学生在绘画过程中的表现，如创意、技巧运用等。

2.作品评价：评价学生的绘画作品，从构图、色彩、线条等方面进行评价。

3.学生自我评价：让学生对自己的绘画作品进行自我评价，反思自己在绘画过程中的优点和不足。

六、教学反思1.教学效果：通过本节课的教学，学生是否掌握了绘画的基本技巧和方法，提高了审美素养。

2.教学方法：本节课的教学方法是否得当，是否激发了学生的学习兴趣。

3.教学改进：针对本节课的教学效果，对教学方法进行改进，以提高教学质量。

七、教学拓展1.组织绘画比赛，激发学生的学习兴趣。

2.邀请专业画家进行讲座，让学生了解更多绘画知识。

3.开展绘画社团活动，培养学生对绘画的热爱。

一、导入1.今天我们一起来认识一位元代的大画家，他就是——王冕。

瞧，这就是他的画作，你觉得画得怎么样？他不只是大画家，还是大诗人呢！六年级的时候我们就会学习他写的诗。

2.那他是怎么成为大画家的呢？今天我们就来读一读王冕小时候画画的故事——读课题，质疑二、初读课文，认读生字1.按自读要求自读课文2.听老师读课文3.请生分段读课文，顺机认读词语（1）指导：辉的意思（1）闪耀的光彩（2）照耀“满湖生辉”：读句子，你仿佛看到湖面是一番怎样的景象？（2）女生读第2段话（3）男生读第4段话3.认读词语：（1）古时候（书空候）家里穷（2）夕阳（傍晚的太阳叫？早上的太阳叫？）鲜艳（鲜艳的什么？）（3）开始没钱刚刚（4）采花（区分采、彩色）买纸（区分买、卖）（5）满湖生辉清水滴滴滚来滚去仔细观察（6）读句子：A.开始怎么也画不好，可是他不灰心。

什么是灰心？用“灰心”说句子。

B.他天天跟荷花在一起，把荷花当成了好朋友。

妈妈每天早上都要对我说：“过马路要当心。

”4.开火车认读生字卡片三、指导学文，练习表达1.齐读课文，用自己的语言说说课文主要讲了一个什么故事。

谁能用“谁什么时候做什么”来简单说说。

2.指名读第一自然段，说说你对王冕有什么了解补充：王冕从小就好学，读书不倦。

但因家里无钱供他读书，只好让他去放牛。

他白天放牛，晚上就到附近的庙里，做在菩萨的膝上，在寺庙里的长明灯下读书，还常常跑到其他有钱人家开设的私塾学堂里去听老师讲解、听村子里的书童读书。

有一次，他听课入了迷，到黄昏的时候才想起放牧的牛，结果牛不见了，他回家后被责打了一顿。

他还把平常里父母给他的零用钱积攒下来买一些被人读过的旧书来读。

所以“他一边放牛，一边找书来读。

”3.可是后来，他却酷爱上了画画。

是什么让他由爱读书变成了爱画画呢？请自己读一读第二自然段，用“——”勾出描写大雨过后湖里的荷花的句子。

4.听老师读一读，闭上眼睛想象你仿佛看到了什么？看图读句子。

徐悲鸿学画的教学设计与反思徐悲鸿励志学画教案第二课时一、教学目标1.让学生了解徐悲鸿励志学画的经历，培养学生对绘画艺术的兴趣和热爱。

2.通过分析徐悲鸿的绘画作品，提高学生的审美能力和绘画技巧。

3.激发学生的创造力和想象力，培养他们独立思考和解决问题的能力。

二、教学重点1.徐悲鸿励志学画的经历。

2.分析徐悲鸿的绘画作品。

3.培养学生的绘画技巧和审美能力。

三、教学难点1.如何引导学生理解徐悲鸿励志学画的内涵。

2.如何指导学生运用徐悲鸿的绘画技巧进行创作。

四、教学准备1.徐悲鸿励志学画的相关资料。

2.徐悲鸿的绘画作品图片。

3.绘画工具和材料。

五、教学过程（一）导入1.教师简要介绍徐悲鸿的生平，引导学生了解徐悲鸿励志学画的经历。

2.展示徐悲鸿的部分绘画作品，让学生初步感受徐悲鸿的艺术风格。

（二）自主学习1.学生分组讨论，分析徐悲鸿绘画作品的特点。

（三）课堂讲解1.教师详细讲解徐悲鸿励志学画的经历，引导学生理解徐悲鸿的艺术追求。

2.教师分析徐悲鸿的绘画技巧，如构图、用笔、用色等。

（四）实践操作1.学生根据所学，尝试运用徐悲鸿的绘画技巧进行创作。

2.教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。

（五）作品展示与评价1.学生展示自己的作品，分享创作心得。

2.教师组织学生进行互评，给予肯定和鼓励。

2.学生反思自己在学习过程中的收获和不足，提出改进措施。

六、教学反思1.教学内容安排合理，课堂氛围活跃，学生参与度高。

2.教师讲解生动，能够激发学生的兴趣，提高学生的学习积极性。

3.实践操作环节，学生能够积极参与，创作出具有一定水平的作品。

4.在作品展示与评价环节，学生能够客观评价他人作品，提出建设性意见。

5.教学过程中，教师关注学生的个体差异，给予每个学生充分的关注和指导。

不足之处：1.部分学生在创作过程中，对徐悲鸿的绘画技巧掌握不够熟练，需要加强练习。

2.课堂时间有限，部分学生未能充分展示自己的作品，建议在课后组织作品展览，让更多学生参与。

结合小学语文《学画》教案，开启孩子想象力创作之旅。

《学画》是小学阶段的美术课程，是根据小学语文教学的理念和课程实施的需求而设计的。

在小学语文教学中，《学画》课程将会成为教学的重要一环，通过美术知识学习及创造性美术实践，激发孩子们的想象力，提高他们的创造力。

下面，我们就来详细地介绍一下，《学画》教案怎样才能开启孩子们想象力创作之旅。

一、探究美学《学画》教案首先要求学生探究美学，这就是为了培养孩子在美的世界中寻求创意和灵感的能力。

小学生正处于美学受教育的阶段，他们受到的美学影响对于将来的美感与创作有着决定性的作用。

在《学画》教案课程中，设计师们通过精彩的生动图片、课文、文学画册、讲故事等方法，向学生展示和介绍各种各样的优美形象，如孔子的涵养、李白的舌灿莲花等等。

通过这些形象的介绍，激发了孩子们对美的兴趣，增强他们的审美能力，使他们对一些具有美感的事物产生留恋和向往，这是他们开启想象力创作之旅的第一步。

二、启发学生的想象力《学画》教案中，还有许多的创意与活动，能够激发孩子们的想象力。

在创意方面，这里不仅仅是让孩子在自己的头脑里构建一个形象化的场景，更像是鼓励孩子们去实际的创造一个有意思、可爱的作品。

像“自由联想”、“翻转启示”、“奇异平面”等游戏，同样能够引发孩子们的好奇心和想象力。

平面游戏中，规则简单，过程也很有趣。

孩子们可以在画板上随意地画出各种形状，然后将其转化为具有丰富意义的多余空间，比如将一个三角形转化为一部漂亮的汽车，将一个圆形转化为一个139消防队的车辆，再将火车站转化为一个小家庭。

这些简单而有趣的游戏让孩子们可以很好地掌握自己的空间认知和思维逻辑。

三、让孩子们学习创作在《学画》教案中，每个学生都拥有一个非常好的协作式创作环境，他们能够互相学习和创作，互相帮助和启发。

在创作方面，《学画》帮助孩子们开启了自己天马行空的想象力，强调自由的创作，没有所谓的绝对规则，根据自己的个性进行多样的尝试和实验。

王冕学画教学设计（优秀模板6套）王冕学画教学设计套1设计意图：1、注意以学生的发展为主，倡导新的学习方式。

根据课改要求，如何促进学生学习方式的变革是重点，我在本课教学中注意以学生发展为本，使学生在“自主、合作、探究”的学习方式中去解决问题，从而体会主人公的精神品质，产生情感共鸣。

2、注意营造开放的教学环境，激发学生的学习兴趣。

课堂教学最重要的是培养学生的自主学习能力和创新素质，还要体现口语交际的训练。

语文课堂不是封闭的系统，应该充满鲜活的生命力，因为学生做为活生生的个体，有自己的思考、自己的知识底子、自己的生活积累，课堂上的师生互动、生生互动，会使课堂教学呈现出丰富性、多边性和复杂性。

本教学设计是在互助合作中学习教材，又不拘泥于教材，融化教材，超越教材，为师生营造开放的课堂环境，激发灵感，注重情感联系，达到预设目标的目的。

在学生理解课文的基础上，展开想象自由发挥，从而表达自己的感情。

让他们在自由广阔的天地里振翅翱翔，尽显风采。

3、注意以读为主的训练主线，培养和发展学生的语感。

《语文课程标准》指出：“阅读是学生个性化的行为，不应该以教师的分析来代替学生的阅读实践活动。

学生在阅读活动中具有自主性和独立性，教师则是学生阅读活动的组织者和合作者，不能以自己的分析讲解代替学生的阅读实践。

因此，以读为主是本教学设计所体现的又一要点。

坚持以“读”为主线，在教学中采取多种形式的读，让学生在读中整体感知，在读中体会，在读中思考，并在小组交流、合作中动口、动脑、动情地去学习朗读与默读，引导学生在自主阅读的过程中培养和发展语感，产生要表达的想法，同时受到主人公思想品格的熏陶。

学生情况分析：学生通过对第一册、二册语文知识的初步学习，已经掌握了794个常用字，会写其中的358个。

掌握了较短篇幅的课文阅读方法，能初步理解文章的浅显意思，具有初步的语言表达能力。

教学方式与教学手段：通过对重点词语的讲解与理解，使学生在大量自由读、互读等多种朗读方式下，体会“他画的荷花就像真的似的” 这句话。

五年级上册,学画漫画像教案篇一：第2课学画漫画像冀教版五年级上册美术教案第2课学画漫画像Kangyuelian 2021.1.21学习目标：1、欣赏漫画像艺术，感受漫画独特的艺术魅力。

2、学习漫画取舍简化，夸张变形的艺术表达方式。

3、增进对漫画艺术认识的了解与喜爱。

教学重点难点：运用夸张、变形的手法为自己技巧画一幅漫画像。

教学准备：收集一些学生喜闻乐见、耳熟能详的大牌漫画像。

小镜子等。

教学过程：1、导入：课件播放图片，看清楚人物的表情有什么涨落变化。

团团长说明这就是漫画艺术，它用夸张和变形的手法表现人物，使人物的特征更加突出，性格更加明朗。

今天我们就来研读《学画漫画像》（课题）。

2、讲授新课。

多媒体出示图片，让学生观看并讨论：（1）漫画肖像和我们平时画的人像有什么区别？（2）漫画肖像运用画风了哪些艺术表现手法？（3）漫画肖像是抓住了人物的哪些特征进行夸张和变形的？通过教材分析，使学生促使了解漫画肖像具有幽默、诙谐的特点，是运用概括简化、夸张变形的艺术表现手法，突出人物的形象和神态特征。

3、出示教师预先画好的自己的漫画作品像，请学生说说老师在脸型、表情、五官上的特征。

根据学生的回答，教师边讲解边在黑板无厘头上展开夸张表现。

使学生在内敛创作时有一个感性的认识，引导学生抓著了解既可以抓住脸型、五官特征、表情成功进行夸张表现，也可以抓住面部最明显的一两个特征进行夸张。

三、学生作画1、学生讲解如何画好漫画像。

2、拿出小镜子，反复观察自己，发现特征，准备为自己画一幅漫画像。

3、作画四、展示作品，互相评价。

篇二：新人美版五年级上册美术教案第1课肖像艺术教学重点：了解人物动态变化的特征及动态线的确定。

教学难点：使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写分析方法。

教学准备：人物多维度速写印刷品，范画，动态速写原核细胞图等。

教学过程：一、组织教学。

检查学生的常规。

二、讲授新课。

1、出示教师的动态速写范画让学生快照观看肖像艺术，接着向学生深入浅出速写的生动活泼涵义。

学情分析：七年级学生思维活跃, 课堂敢于发言和表现,整体素质上又呈现多层次的特点。

应采用形象生动、形式多样的教学方法和学生广泛的、积极主动参与的学习方式,去激发学生学习的兴趣。

七年级学生在小学接触过“墨分五色”，多少具备了一定的基础。

通过前两课对写意画的学习，学生初步感知了中国画的用笔、用墨，感受了中国画的艺术魅力，激发了学生热爱中国传统文化的情感，了解中国花鸟画的基础知识，掌握写意梅花的画法，在此基础上学习写意菊花的画法，学生的兴趣浓厚，积极主动性较强。

但是由于平时练习较少，用笔、用墨掌握不够灵活，理论知识也比较薄弱,还需要老师的积极引导。

效果分析：从上课氛围来看，学生对写意菊花比较感兴趣；从作业完成的情况看，大部分学生已经掌握写意菊花的画法和基本步骤，但是，从用笔、用墨的效果看，部分同学掌握的的还不理想，还需要通过多练习才能进一步提高。

教材分析：从本课起，本单元进入“造型·表现”领域，开始进行花鸟画基本技法的学习实践。

由于花鸟画表现题材十分广泛，不仅仅是花草和禽鸟，还包括蔬果、走兽、鳞介、翎毛、游鱼、昆虫等众多自然界动植物形象；所以按照先易后难的原则，本课先安排学习常见花卉的画法。

具体顺序是，首先重温小学阶段曾接触过的笔法、墨法，熟悉宣纸和笔墨的性能，接着学习画花卉，也是先将花、叶、枝等局部分开练习，先单独画花，再单独画叶，再单独画枝，最后将几个局部组合成花卉的完整形象。

教材以步骤图的方式提供了菊花的写意画范本，详细展示了基本画法过程，在指导学生临摹时，应注意提示学生发现最基本的笔墨规律、造型特点，以期掌握要领，举一反三，最终达到能进行写意花卉小品创作的目的。

本课可用四个课时完成教学：第一课时，学习教材第24页至25页内容。

小学曾浅显地接触过笔法、墨法，但墨法只介绍了“墨分五色”的规律，本课又新增了泼墨、积墨、破墨的技法介绍。

可指导学生结合教材中三幅花鸟画作品的随堂欣赏，在生宣纸上进行尝试体验。