《美术课程标准》教学反思范文

初中美术教师教学反思（优秀6篇）初中美术教学反思篇一本周是美术正式开课的第一周，美术课本也是刚刚同步。

七年级更换了教材，内容更为整合，信息量加大，知识点难点也同步增多。

本周七年级进行了首页的鉴赏课《敦煌莫高窟》。

本课为自学课程，考虑学生基础美术知识薄弱而进行了课堂讲授。

对于莫高窟与佛教的知识对于学生来说是比较困难的，日常生活中的接触也过少。

加强学生对于莫高窟的整体意识，认识到其辉煌的艺术成就与历史考古价值。

学习欣赏壁画于彩塑，对于石窟艺术也进行了简单的了解。

这节课信息量巨大，但是感觉学生的获益较少。

有部分学生对此提不起兴趣，不乐于去研究。

加强艺术氛围的熏陶。

八年级鉴赏课《春》，本课较为生动，学生学习氛围浓厚。

对于画中人物故事情节的了解积极，乐于研究发现。

拓展学生思路，对于作者的代表作进行加强记忆。

九年级进行鉴赏课是罗丹的《加莱义民》，让学生了解创作背景，对于人物动态的创作，了解作者的用意。

让学生记忆作者与其代表作品，对于雕塑有一个初步认识。

让学生对一件雕塑作品进行解析，还是比较困难。

整体而言，学生的学习兴趣还是十分浓厚的。

但是对于一些理论的知识，略为枯燥的知识点记忆还是有一些排斥。

提高学生的积极性，让知识学习更为有意义。

初中美术教学反思篇二在第二周的学习中，绘画技法是主要的练习科目。

在具体教学中结合课程设置分阶段地向学生讲解素描中的一些概念和要求。

根据我的教学经验和其他著名画家的理论，我归纳为：线条、形体、结构、明暗、空间、质感、效果。

（一）线条在线条讲解中理解色交界线、面交界线、外边线、轮廓线等基本概念。

让学生理解用线条造型。

通过指导欣赏一些用线造型的作品和透明物体的写生去感受它。

（二）形体形体就是物体的轮廓线。

掌握形与形的比例、体块与转折细节等。

掌握形的比例的几种基本校正法：A、垂直线与水平线的校正法。

B、斜线校正法。

C、点的校正法。

D、对比校正法等。

把各种形体分解归纳成几种比较简单的几何形体。

一年级美术的教学反思一年级美术的教学反思范文（通用12篇）面对一年级新教材，我们更应关注的是用什么样的观念去武装自己，课程改革的成功与否，关键在教师。

下面是店铺为大家整理的一年级美术的教学反思范文，希望能够帮助到你们。

一年级美术的教学反思篇1一年级的学生刚刚进入学校，对于学校的一切事物都感到特别的新奇，同时，美术课也给他们带来了新的发现，原来只是在纸上随意的涂牙，可到了学校，经过学习发现原来画笔可以画出很多漂亮的事物来，学生也就特别的喜欢上美术课了。

那么怎么样让学生一直保持着这份学习的积极性呢？首先是创设愉悦的学习氛围，让学生感受到美术学习的乐趣。

在日常的课堂教学中，我选择了一些适合学生学习的，同时也是学生们感兴趣的教学内容。

然后，把进度调慢，让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。

例如，在上绘画课时，我不是给学生一个题目，规定他们去画什么，而是给学生提一个要求，允许他们大胆的去画、去表现自己的创作思路。

并且在每次上课时，对一些容易出现问题的学生进行纠正、鼓励；而对一些画得好的学生则进行表扬，把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评，同时也可以培养学生的鉴赏能力。

在手工课上，我让学生走出课堂，到课外寻找内容。

当学生看着自己的一件件作品，瞪大眼睛，或许他都不敢相信自己会做出这么漂亮的东西来，一下子学生们的积极性就上来了，学习紧张的神经也放轻松了。

现在，学生的积极性提高了，而我上课也轻松了许多，或许这就是“寓教于乐”道理吧。

其次培养学生丰富的想象力，丰富的想象力对学生创作美术作品是必不可少的。

没有丰富的想象力，创作画面就会显得呆板，相反，当学生产生了丰富的想象力后画面就会充满了浪漫的色彩。

例如当教师提出画一幅幻想画时，有的同学就会想到遨游太空画面。

这是因为低年级同学想象力的火种是比较容易点燃的，他们经历的事情少，对世界的许多认识不得不靠想象来填补空白，在电视事业发达的今天，屏幕上各种形象更可以开阔他们的眼界。

美术班教案反思范文在教学过程中，我们注重培养学生的美术素养、审美能力和创造力，以及提升学生的绘画技巧和表现能力。

通过这次教学，我对美术班的教学过程进行了反思，并总结出以下几点经验和不足。

首先，我在教学中注重理论与实践相结合，让学生在理论学习的基础上进行实践创作。

通过教授绘画基础知识和技巧，如素描、色彩、构图等，以及引导学生进行实际操作和创作，培养了学生的绘画能力和创造力。

同时，我还组织了一些绘画比赛和展览，让学生有机会展示自己的作品和交流经验，提高了学生的自信心和表现能力。

其次，我注重培养学生的观察力和细节处理能力。

在教学中，我引导学生观察自然景物和人物形象，并通过素描和绘画的方式表现出来。

通过观察实践，学生能够真实地感受到事物的形态和特点，并将其表现在作品中。

同时，我也着重培养学生对画面构图和色彩运用的敏感度，让他们能够在创作时有意识地处理好细节，提高作品的表现力和感染力。

再次，我注重培养学生的创造力和想象力。

在教学中，我鼓励学生进行自由创作，让他们从自己的内心深处发现灵感，并通过绘画呈现出来。

我给学生提供了一些创作题材和思维方式，如感受生活、表现情感、描绘梦境等，帮助他们深入思考并创作出有自己风格的作品。

同时，我也引导学生不局限于传统的绘画表现方式，鼓励他们尝试多种材料和技术，如水彩、丙烯、素材拼贴等，激发他们的艺术想象力。

然而，教学中也存在一些不足之处，首先是学生参与度不高。

由于学生的兴趣和能力各不相同，有些学生对美术班的学习并不感兴趣或投入。

因此，在教学中我应注重激发学生的学习兴趣和动力，培养他们的学习自觉性和主动性。

例如，设置一些趣味性的绘画任务，提供一些有挑战性的绘画题材，鼓励学生积极参与和思考。

另外，教学中还需要更多与学生的互动和沟通。

有时候，我过于关注教学内容和进度，忽略了和学生之间的交流和互动。

因此，我应在课堂上多与学生进行交流和互动，在解决学生问题时给予更多鼓励和指导。

同时，还可以设置一些小组合作的活动，让学生们在合作中互相学习和分享。

美术教学反思范文大全近年来，美术教学在我国受到了越来越多的关注和重视。

随着社会的发展和进步，美术教学也在不断改革和创新。

然而，我们也要反思美术教学中存在的问题和不足，以便更好地提高美术教学的质量和水平。

首先，美术教学应该更加注重学生的创造力和想象力的培养。

传统的美术教学往往过于注重技法和功利性的训练，忽视了学生的个性和创造力。

我们应该给予学生更多的自由空间，鼓励他们表达自己的想法和情感，培养他们独立思考和创新的能力，让每个学生都能找到自己的艺术风格和表达方式。

其次，美术教学应该更加注重学生的审美情趣和艺术修养的培养。

艺术不仅仅是一种技能，更是一种情感和精神的表达。

我们应该引导学生去欣赏和理解各种艺术作品，培养他们的审美情趣和艺术修养，让他们在日常生活中也能感受到艺术的魅力，提高他们的人文素养和情感表达能力。

另外，美术教学应该更加注重学生的实践能力和综合素质的培养。

艺术是一种实践性很强的学科，学生需要通过不断的实践和创作来提高自己的艺术水平。

我们应该为学生提供更多的机会和平台，让他们能够参与各种艺术活动和实践项目，锻炼他们的动手能力和综合素质，提高他们的艺术表现力和创作能力。

最后，美术教学应该更加注重师生之间的互动和交流。

艺术是一种交流和分享的过程，老师应该成为学生的艺术导师和启蒙者，引导他们去探索和发现美的世界。

我们应该给予老师更多的专业培训和支持，让他们能够更好地理解学生的需求和特点，激发学生的学习兴趣和创作激情，建立起师生之间良好的互动和交流机制。

综上所述，美术教学在不断改革和发展的过程中，我们应该更加注重学生的创造力和想象力的培养，审美情趣和艺术修养的培养，实践能力和综合素质的培养，师生之间的互动和交流。

只有这样，我们才能更好地提高美术教学的质量和水平，培养更多的艺术人才，为社会的发展和进步做出更大的贡献。

美术教学反思（5篇）美术课的教学反思篇一这是一节较为成功的让学生自主学习、探究的设计应用课。

教师的教学意图非常鲜明，为了培养学生发现问题、解决问题的能力，面向全体学生设计了一系列的“问题”（环节），让学生闭眼听、仔细听、认真想、集体议、大胆做。

这样既激发了学生的学习兴趣，又让学生在观察、思考、讨论中找到解决困难的方法。

《纸风铃》是一节手工创作课，因为作业量大，所以学生在创作时，我先把学生按4人一组分成了若干小组，让他们每个小组合作完成一件风铃作品。

开始制作时，我发现每个小组几乎都是一两个学生独揽大权，忙于制作，其他小组成员却无事可做，成了旁观者。

看到这种现象，我马上让学生停止制作，建议每个小组长根据本组的创作设想，对自己的组员进行明确分工，接着我又提出了下课之前要评选最佳学习小组的要求，所以在制作中每个组员要团结友爱、互助合作，积极与其他小组展开竞争。

中间，我又深入到每个小组调查了他们的分工制作情况，对个别小组不合理的分工，我又作了相应调整。

在接下来的制作中，学生参与制作的热情，是我未预料到的，在小组中每一位学生都有了自己的任务，有的拎风铃支架、有的剪、有的折、有的画、有的粘、有的穿、有的出谋划策，他们各尽其职，充分表现着自我。

做完后，我趁着学生情绪高涨之际，把纸风铃挂到教室里，让学生在欣赏的同时，又体验到成功感和满足感。

但是，有些问题是我没有注意到的。

由于学生年龄较小，手脚协调能力差，也因为我的疏忽，我没有及时帮助学生解决穿洞眼，绳子绑结都是难题，使得部分小组的风铃制作落下一大截，在评比时结果不是很理想。

1、拓宽学习空间语文学习不应是仅仅局限于对课本知识的学习，应该把目光放到课本以外，课堂以外，拓宽学生学习的空间课前学生收集有关梅兰芳的资料，学生可以了解梅兰芳的生平，他的代表剧目以及他的艺德，这不仅丰富了学生的知识，开阔了学生的视野，更开发了课程资源，由课内扩展到课外，体现了大语文的学习观。

同时，将课外的源头活水引入课堂，课堂教学也充满了活力。

小学美术教师教学反思范文6篇(实用版)编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。

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2023小学美术课课后教学反思〔精选14篇〕2023小学美术课课后教学反思〔精选14篇〕小学美术课课后教学反思1今天我执教的是广东岭南版美术课本《秋天的落叶》。

本课主要是让学生理解秋天“落叶”的自然现象，并让学生掌握书签的根本特征，进展书签的设计与装饰变化。

综观整节课，我觉得有以下几方面值得反思：一、重视探究性学习的培养。

《课程标准》提出：“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，要采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵敏性和独特性得到开展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视理论才能的培养。

”所以，这节课我主要是通过探究学习来引导学生在详细情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，如在导入新课时，我创设了问题情境，秋天的落叶为什么会飘落下来？为什么会变黄和红呢？以此问题来调动学生对秋天的认识，同时也浸透了自然常识，让美术学科与其他学科联络起来；在书签制作中，我通过分小组的形式让学生进展探究性学习，在探究学习中，让学生发表自己独特的见解，在让学生掌握书签制作的方法的同时也培养学生的团结协助精神。

从课堂的效果来看，我预设的目的已经到达了。

二、重视课堂评价，促进学生开展。

评价主要是为了促进学生的开展。

因此，在这节课中，我从多个维度来进展评价以适应不同个性和才能的学生学习状况，帮助学生理解自己的学习才能和程度，鼓励每个学生根据自己的特点进步学习美术的兴趣和才能。

在关注学生掌握美术知识、技能的情况下，我更重视对学生美术学习才能、学习态度、情感与价值观等方面的评价；使学生在自我评价和同学之间的互评中，明确自己需要抑制的弱点与开展方向。

三、在课程资开发方面，我觉得还是欠缺的。

这课是讲与学生生活息息相关的秋天，其实课前，我可以让学生到大自然去拾一些落叶回课堂，让自然环境资进入美术教学。

小学美术课课后教学反思2这节课，是人教版小学一年级下册的内容。

教材上提示学习要求是画出圆形的蛋糕，然后用剪刀剪开，再排列、组合成新的画面。

美术教学反思精华14篇美术教学反思篇1本课的教学的目的是通过通欣赏图片、照片了解窗子的结构和组成部分及形状。

学生根据想象，运用不同的绘画制作方法表现窗外的景色。

激发学生热爱生活、大自然的情感，培养学生对立体造型设计的兴趣。

本课的教学重点是，鼓励学生运用绘画或制作的方法表现窗外的景色。

本课的教学难点是，启发学生想象表现窗外的景色。

针对本课的目的、重点、难点和学生个性特点，我设计了本课的教学过程。

1、激发学生学习兴趣。

通过出示学校和所上班级的窗景照片，使学生产生学习欲望。

2、讲授新课，激发想象，享受创造。

首先让学生通过班级的窗景照片了解窗子的结构。

再请学生谈除了常见窗子的样式，你还见过哪些样式的窗子。

课件出示窗子的样式，开拓学生的视野。

接着启发学生想象，创造景色。

我请学生谈透过窗子经常能看到的景色。

再通过欣赏课件出示景色图片“四季的变幻、日夜的更替”启发学生进行想象，想象透过窗子想看到的景色，激发学生的想象力。

最后学习制作方法。

通过分析范画，引导学生分析运用的表现方法有a、绘画b、剪贴。

明确作品中运用不同方法采用的技巧及应该注意的问题。

3、作品展示，体验成功。

4、拓展延伸，审美提高。

教学反思：1、在前两个环节设计中利用多媒体展现的照片和图片，确实提高了学生学习的兴趣，激发了学生的想象力和创造力。

突破了本课的难点。

而且，这次的课件是我自己制作的，这对我而言是应用多媒体进行教学的一大提高。

使我感受到多媒体教学有利于美术教学激发学生学习美术的浓厚兴趣。

多媒体将图形、图像、文本、视频、声音等，经过处理后再生动地表现出来。

它的视听结合、动静相宜、感染力强的特点，使往日呆板的教学形式变得丰富多彩，增加了学习的趣味性，能有效地激发学生的学习兴趣、欲望和情绪，极大地调动学生的学习积极性。

2、本课的层次性很清晰。

特别是能通过分析范画，使学生在观察、分析中了解到可以采用不同的表现方法进行创作，解决本课的重点。

体现了《新课程标准》的基本理念“必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。

小学美术教学反思范文15篇小学美术教学反思范文1整堂课学生主动参与的积极性很高，各种绘画工具的提供不但没有让他们手足无措，反而使其如鱼得水，想出了各种点子来进行创作，有剪贴，有拓印，更多的是用彩笔直接画。

最有趣的是学生们在图画旁边写的那些文字，使画里的物体顿时充满了生命力。

没有了教室里四面墙的束缚，学生们显得很自由，交流更多。

学生之间的评，用他们自己的眼光去评价自己的'事，更为公正，也更易使被评的学生接受。

但教学过程中出现一些问题，如学生的协作性差，完成作品的耐性不够等。

总的来说，经过此次教学，我有以下两点深刻体会：1、帮助学生多观察，培养学生有耐心。

学生经常遇到画不深入的问题，是因为他们没有掌握对事物观察的方法，观察得不够仔细，导致描绘不细致。

这就要求教师要带领学生多练习，培养高度的耐心，提高观察的能力。

2、启发学生多想像，引导他们多练习。

学生的想像力虽说是天生的，但要求想得有意义、有意思，还得有教师正确的启发与指导，使他们从生活中得到切实的体验，并将活动中的感悟表现出来，多想、多练，这样才能达到熟能生巧的程度。

小学美术教学反思范文2《六面怪脸》属于造型-表现的学习领域，通过实际操作完成“六边形三角锥体”的造型，然后发挥大胆想像进行描绘添加，创造出一种奇形怪状的脸谱形象。

这种外沿为六边形、内接三角锥体的造型，本身就具有一种形式美感。

用其作为脸谱造型的基础，用具象观念看似乎离奇，从抽象观点着眼就不尽然了。

根据儿童的知识能力和认知水平的实际情况，且称为六面怪脸。

通过此次教学，学生学习到了一些美术手工制作和创造的知识、技能，对今后的学习起到了一定的作用，六面怪脸”对于他们来说发挥的空间还很广，思路比较宽阔，还可以表现许多不同美的'效果。

我通过制作不同风格不同类型的六面丑脸做为范品欣赏，启发学生大胆想像，自由地阐述自己的想法，鼓励学生力求利用多种材料、多种方法设计制作出富有个性特色的六面丑脸。

美术课教学反思（通用11篇）美术课教学反思（通用11篇）身为一名到岗不久的人民教师，教学是重要的任务之一，借助教学反思可以快速提升我们的教学能力，教学反思应该怎么写呢？下面是小编整理的美术课教学反思（通用11篇），欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

美术课教学反思篇1本课解决重点与难点的要点：在感受自然景观之美的时候，可以将一处景观多角度、不同季节的图片做成课件，配以响应的音乐，辅助学生去感受其中的美。

在保护自然遗产在讨论中，我们可以把因为人为破坏的自然遗产集中起来，如果有可能，对比观察今昔的景色，给学生以强大的视觉感受，以达到震撼心灵的目的。

学习中出现的问题及解决办法：有些自然遗产因开发为旅游胜地而濒临危机，在这当中，涉及到遗产在开发利用问题，有些同学提出是保护自然遗产重要还是提高人们的经济水平重要等问题。

针对这种情况，师可以引导学生进行讨论，讨论人与自然的关系、如何合理利用自然等。

这正是世界教科文组织所倡议的保护遗产、留给未来这一观念的延伸。

学生在讨论的过程中，充分利用课前收集的资料各抒己见，发挥了学生的积极性和主动性，使课堂氛围变得热烈而又生动。

然后师小结，保护自然遗产和提高经济发展水平有一定的矛盾性，但如果处理好了，他们之间又可以相互促进相互和谐进步。

教学评价：根据本课的作业提示，学生在画出一处自然遗产后写出感想，我们采取了同学互相交流、评价在方法，让学生在互评的同时了解其他同学的观点，一举两得。

评价的要点有：1、是否对世界自然遗产有初步的认识，并增强保护、热爱自然遗产的意识。

2、通过本次欣赏能否知道7——10处世界自然遗产，能详细的介绍2——3处世界自然遗产。

3、能否感受到自然遗产带给我们在审美价值。

4、能否独立收集、整理相关资料，自主学习相关知识。

在作业展示的时候，也可以开辟《世界自然遗产之窗》宣传栏，把大家在作品展示在宣传栏中，引导学生采用投票的评价方式，评出最受大家欢迎的世界遗产。

美术课教学反思篇2《地球的新生》一课是人教版小学美术五年级上册第六课，属于造型表现、设计应用学习领域。

篇一：冀教版美术教课反省美术根源于生活，发展于生活，提炼于生活。

美术实实在在地存在于生活之中。

我在美术教课活动中，一直以为小孩美术教课不该局限于教材，而应以教材为最基本的讲堂素材，使得美术讲堂融兴趣化、游戏化、生活化、知识化于一体。

创建性地使用教课教材，把美术教学活动睁开得丰富多彩，使学生懂得将学到的美术知识运用在生活的方方面面。

一、启迪想象与绘画技法可兼得。

在美术教课中，有许多老师或一味地启迪想象，过于着重联想；亦有老师只顾着绘画技法的教授，而忽视了想象在小孩美术中应有的地点和作用。

总而言之是非偏彼即偏此。

在技法与想象之间，假如过于着重某一边，孩子们的美术作品会出现两种状况：１. 画面题材枯燥无味，构图形式教条、呆板，失掉童真。

２ . 能够联想、想象，但想画的内容画不出来。

即绘画中常出现的眼能手低。

我们在美术教课深深地领会到：只有将熟练的绘画技法与孩子们的奇思妙想完满地结合起来创作出的画面才是最拥有生命力的作品。

在美术教课活动过程中，我们采纳游戏、表演、室外写生、图片赏识等多种方式锻炼学生的想象能力，并依据小孩的心理特点，不断地提升学生“涂鸦”的技法水平：试试各样绘画资料，研究不一样资料的特点并擅长运用这类特点，创作出五彩斑斓的画面。

学生看到自己的一双小手是这样的灵便，能够创作出那样出色的画面，便逐渐地喜爱画画，喜爱美术课，对美术学科产生浓重的兴趣。

二、条条大路通向“美育育人”之路。

美术并不是不过画画，这此中囊括了诸多方面。

小孩美术亦是这样。

为此，我依据小孩爱着手的心理特点，在美术教课活动中睁开了丰富多采的剪纸、编织、撕纸贴画、贴线作画以及手工制作等特点课程。

经过学生拼拼剪剪、撕撕贴贴等的活动，我们看到，学生无一不沉醉于自己精心制作的手工作品中。

我们又将制作的手工作品分类汇总，在班内举办手工作品展，使学生体验到成功的愉悦。

不单丰富了美术讲堂活动，拓展了美术讲堂的内涵，并且令学生享遇到艺术的熏陶，使学生拥有一颗美的心灵，达到美术教育之感情目标——美育育人！总之，美术教育的最后目标是假如学生不单拥有熟练的美术技术与奇思妙想的综合美术着手能力。

七年级美术教学反思七年级美术教学反思1《美术课程标准》的总目标中提出：学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程……了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。

这一理念不仅强调了学习方式的变化，提倡学生张扬个性，使其在美术课堂中焕发出生命的活力。

在《单色版画》一课的教学设计中，我努力构建一种自主探究的教学环境，让学生充分发挥想象力，大胆动手尝试，体验设计制作活动的乐趣。

在本课中，我认为在以下几方面做得比较好：1、教学环节清晰。

学生在学习活动中认识水平不断地有层次地提升，取得理想的教学效果;通过老师引导、学生探究、课件演示，将整节课推向了高潮。

应该说，整个教学过程中学生独立思考、自主发现、合作探究的过程，学生的学习兴趣浓厚，积极思考，讨论热烈。

2、在版画课堂教学中，因为对版画初步接触，版画原理生疏，要求学生的动手能力强，学生较难进入学习状态。

所以如何调动学生学习兴趣和学习积极性是教学过程设计的重点。

在本课中，通过引导学生欣赏大量的优秀版画作品，激发学生的学习兴趣，在演示的过程中，采用了放录像的形式，学生对这一媒体展示非常好奇，所以观看的效果非常好。

3、本课在集中教学的基础上，还适当地进行了分组式教学与辅导。

本课我请同桌两合作完成一件作品，在绘画、制版、印刷的'过程中，各负其责，相互帮助，相互协作，在掌握与了解版画的过程中，不但学习了知识同时培养了集体主义、团队合作精神，认识到自我的价值和自我与整体之间的关系:既可独立操作，独挡一面，又是整体中不可缺少的一部分。

在本课的教学中还存在着许多不足。

如1、本课重点解决的是凸版画的制作方法，但是在作业布置中没有引导学生多思考凸版画适合表现什么样的作品。

2、讲授时间有些长，学生急于制作。

七年级美术教学反思2课题：《色彩的调和》教材：人美版美术七年级14册第五课课型：造型、表现课时：1课时本课程属于[造型、表现]课。

小学美术教学反思(15篇)小学美术教学反思1合作学习是新课程标准所倡导的一种学习方式，是一种有系统，有结构的教学策略，即依学生的能力、性别等因素将学生分配到小组中，鼓励同学间彼此协调，互相支持，以提高个人的学习效果，并达到团体的目标。

合作学习是我的课程改革实验项目，我在美术教学中大胆实践了小组合作学习的方法，并收到了良好的教学效果。

我在教学一年级美术《瓢虫的花衣裳》一课时，我把学生每6个学生分成一组，按要求围坐在一起。

我首先让学生把收集的有关瓢虫的资料摆在桌子上让学生观察，瓢虫生活的环境、形状、颜色。

小组交流汇报后，我说：“你们感觉瓢虫最漂亮的是什么地方？”学生说：“是瓢虫身上的花点”，我说：“带花点的部分就是瓢虫的花衣裳，这节课让我们动手为瓢虫做漂亮的花衣裳”这样新课就导出来了。

接着我把事先用绿色挂历纸做的大树叶每组发一片，告诉学生这就是瓢虫生活的环境，为了培养学生的合作精神，我采取小组比赛的形式，赛前提出要求，看哪个小组制作的瓢虫多、快、好、有创意。

我看到同学们互相合作，有剪身子的，有剪花点儿的，有剪翅膀的。

但是在使用材料和工具上有的小组合作的不是很好。

李一歌是个性格内向的小女孩，她的东西不愿意借给别人。

她同桌的苗润没带彩纸，眼巴巴的看着李一歌那么多彩纸，小手伸过去说：“借我一张行吗？”李一歌不但不借，还告诉我说：“老师她啥也不带，我才不借她呢！”这时我说：“她不带是她不对，可是你们都是一个小组的，如果能互相帮助，互相合作，才能更快、更好的完成任务，你说对吗？”李一歌很快借给了苗润。

这时我及时表扬和鼓励他的做法，在她的带动下每个小组都能互相合作，很快把一只只瓢虫贴到了树叶上，金黄的、鲜红的瓢虫衬在绿色的叶片上美丽极了。

制作完，我把每组的作品都贴在黑板上，让大家欣赏、评选，并且让最快的一组谈谈你们为什么做的又快又好？赵微说：“我们小组既有分工又有合作，我们把彩纸叠几次，一下子就能剪好多圆片。

”我说：“很好，你们小组不仅合作的好，还能掌握技巧，这也是一种创造精神。

小学美术课后的教学反思范文〔通用5篇〕小学美术课后的教学反思范文〔通用5篇〕小学美术课后的教学反思1“今天，我们上《变化无穷的线条》这节课……”有一个学生大声地打断了我的讲课：“老师，你不是容许我们这节课到外边上吗”？我想起来了，这是开学第一天熟悉教材时我对学生们承诺，我真懊悔早早容许他们这节课到外边上，如今正值秋季，尤其是今年的秋天天气格外的好，操场上暴晒一节课，在加上学生到操场很是不好控制，后果可想而知了。

真是自找苦吃，我正迟疑着，这时全班学生都来“围攻”我，看着六十多双期盼的眼神，我无法回绝，只好对他们说：“我要考验考验同学们，看你们的表现再决定去不去！”同学们一听这话，小胸脯挺得老高，全班同学立即肃静下来，看样子是非去不可了，我真的无法回绝孩子们的热情。

我讲解了怎样用各种材料，拼摆有新意的图形、并大胆真实的表现自己的想法，在造型中很好运用线条粗细曲直变化手法，塑造出新颖有趣的形态，学生们很认真、很专心地听着，谁也不敢出一丁点惹老师生气的事情，看着他们讨好我的小样，我心里真想笑。

当我宣布出去的时候，同学们的小脸上绽放出不敢笑出来的笑容，一个个很乖巧的站着排来到操场。

可到了外边谁也装不住了，三个一群两个一伙地自由组合成小组围在操场上的一棵大树周围，拼摆自己喜欢的图案，不久便不象在教室里那么乖巧了，你一看，田歌的鼻子都是灰，迟小云的脸上出现了小猫似的胡子，个个的小手都脏得很，可是一看他的作品谁也不会怪罪他们了，每一个小组都用自己带的材料拼摆了自己满意的图案，拽着我的胳膊来欣赏他们的杰作，用跳绳拼摆的机器人、用彩色笔拼摆的建筑物、用毛线拼摆的太阳，他们不但能摆一个，还能摆两种、三种……快下课了，学生们摆出那么多有新意的作品。

我真不敢相信他们会有这么多灵感，还有几个孩子，我始终观察他们，他们手里没带材料，又不好介入有材料的组内，他们想出了方法，捡大树上掉下来的小干枝，拼摆了一个奔跑的鸵鸟，作品很朴实，就是树枝本身的颜色，可我很欣赏，当我走近他们组时，害怕我批评他们没带材料。

小学美术的教学反思(优秀6篇)小学美术教学反思篇一美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。

如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画；素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学习的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松，学得快乐。

美术课堂就好像一个乐园，让学生乐在其中。

在教学过程中，经常有其他学科的老师羡慕地对我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。

”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。

美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。

我一直在思考：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，我又在一次次实践的检验中寻找答案。

为此，通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思，我认为想上好美术课应注意以下几个方面：一、美术课前的准备美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。

比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气氛的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。

在指导儿童绘画创作时，也可以有选择的播放一些音乐，用音乐的和谐美去感染学生。

在其大脑中留下深刻的印象，可以使学生的绘画创作增强艺术效果。

音乐手段的运用，给学生带来了心理上的美的感受。

促进了新知识的掌握，新技能的形成。

除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。

二、美术课堂教学课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。

这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。

小学美术的教学反思（优秀8篇）身为一名人民老师，教学是我们的任务之一，通过教学反思可以快速积累我们的教学经验，那么优秀的教学反思是什么样的呢？下面是书包范文为小伙伴们带来的小学美术的教学反思（优秀8篇），希望能够给朋友们的写作带来一定的启发。

小学美术教学反思篇一美术是一门个性的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合潜力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。

新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上面画，学生在下面画。

素质教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得简单、学得快乐。

而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。

美术课要想上好，其实还真不是那么容易。

不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。

一、课前的准备美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的资料。

如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。

为了让课堂更有氛围，我在课前准备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。

除了充分的课堂资源之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。

在讲课之前我自身就务必先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。

这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠老师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。

二、课堂的教学课堂的教学是重点，很多问题都是值得深入探讨的。

在那里我想谈我一向在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。

所有老师都明白，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。

可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。

四年级美术教学反思四年级美术教学反思1美术新课程标准中指出：“在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。

”《万能飞行器》一课属于“设计·应用”领域，在这一领域里的学习将无限量的培养学生的创新精神。

在课堂中我在黑板上写上“四（1）班飞翔号”说：“我们将用集体的智慧创造出属于我们自己班级的万能飞行器。

”接着引导学生说出你心目中的飞行器的主体形状，你想让你们班的飞翔号有那些不同寻常的功能。

学生边说，我按学生描述的样子绘画，有时候还让学生自己上台来绘画。

在板画的过程中给学生讲解对比与和谐、对称与均衡等组合原理。

学生的思维被广阔地打开，都争先恐后地举手。

“四（1）班飞翔号”的功能也逐渐完善。

如：有比光还快的速度，有机械手可以抓住小陨石，有宇宙射线可以探测火星资源……在课堂中此环节的设制充分发挥每个学生的主体性和创造性，培养学生勇于实践和善于实践的心理品质。

四年级美术教学反思2节奏是构成美术作品形式美的重要因素，在生活中的应用也很广泛。

通过学习美术的节奏，让学生观察、体验美术节奏的特殊美感，并尝试通过绘画、剪贴的形式表现简单的二方连续纹样和四方连续纹样，培养学生设计和感受美的能力。

教学中，我通过玩音乐节奏游戏、变美术节奏图案，激发学生的好奇心，培养学生的学习兴趣。

学生通过观察图片、作品，结合“知识窗”和教师的讲解，从而理解美术节奏的概念，了解各种不同的变化形式。

学生在欣赏各类美术作品的过程中，进一步体验到美术节奏的美。

所以在进行剪贴、绘画创作时，学生都能较好的表现出自己喜爱的纹样内容和排列组合规律，创作出丰富的二方连续纹样和四方连续纹样作品。

但是对美术节奏在生活中的应用上，学生还缺少细心的观察和发现，教师也没有及时的展示和引导，使所学内容没能与生活很好的结合起来，是一个小缺憾。

四年级美术教学反思3本学期我执教了一节四年级湘版教材《真情对印》的美术课,回想课堂，我在设想与现实中不停地摸索理想的课堂教学，课上完了，但是因为中间有一环节的设计在实际教学中耽误了时间，所以后面学生充分探索表现方法的时间没了！课堂中，我让学生学习生活中的对称美，我让学生在观察中学习对称美，观察对称图形，认识对称图形；我以几张学生作品欣赏让学生体会对称图形的特点，明确对称图形，明确对称图形的对称轴；本应让学生找一找身边的对称图形，让他们欣赏生活中的对称图形，对称现象，感受对称的美……可因为考虑的时间关系，我省去了这一步，感觉很可惜！学生作品效果很好，可评价这一环节时间过短，很多学生还想对作品多说说自己的看法，我留到了下一节课完成！四年级美术教学反思4《设计生活标志》是人美版第八册第四课教学内容，属于“设计？应用”类的美术课程，目的是引导学生为校园设计实用、美观的标志，并用在自己的校园内，用以提高学生的设计意识及自己动手装饰美化生活的能力，进而提高学生的审美创造力和学习美术的兴趣。

四年级美术教学反思关于四年级美术教学反思（精选5篇）身为一位优秀的老师，我们要有一流的教学能力，借助教学反思我们可以快速提升自己的教学能力，如何把教学反思做到重点突出呢？下面是小编为大家整理的关于四年级美术教学反思（精选5篇），仅供参考，欢迎大家阅读。

四年级美术教学反思1《乘风破浪》是湘版小学美术教材四年级上册的课目，全课共分两个学习活动：活动一：画自己喜欢的船，侧重平面绘画的学习；活动二：做一艘木船，侧重立体组合造型的学习。

两个活动都以“船”为主题，带给学生无限期待和快乐，学生可以把自己的想法和愿望，借由线条、形状、色彩和材质呈现出谈话导入-——回忆了解，尝试画船————资料研究，探讨结构——学生作业欣赏，引导绘画————自主表现（学生作业）————赏析评价————课后延伸。

在谈话导入中我抓住学生的心理需求的愿望，倡议学生与老师一同来画船，满足自己乘风破浪的愿望，激发学生对本节课的强烈愿望。

接下来就引导学生回忆船的种类以及结构，尝试画船，以便让学生直观的感受学习前后的不同。

紧接着，让学生拿出自己课前收集的有关船的资料，前后左右四个同学进行讨论，即能让学生学会自主学习，又能在集体的智慧中解决课堂中出现的问题，充分体现学生学习的主动性。

教师利用课件中动画的成功演示，巧妙的脱掉船的华丽外衣，展示出船的本质，船实质上是由简单几何图形组成的，让学生把复杂的知识简单化。

这样的一个环节，不仅降低了只是难度，更是增强了学生绘画的信心.在学生欣赏同龄人的作品时，让学生主动发现船的造型的变化、创造性的设计船的外形，功能以及图案的搭配。

最是学生作业以及合理的评价都是以学生为主体的学习，这是新课程标准下的有效学习的表现，感觉还是一个不错的亮点。

这节课虽然是美术课，但如果仅仅作为一节简单的美术绘画课来上的话，课堂会显的很生硬，作业要求也会大大降低。

于是整节课我都在给学生灌输科学意识。

如：课前要学生通过各种途径提前预习船的发展史；了解第一艘蒸汽船时什么时候制造出来的等。

美术课的课后反思发布时间：2023-06-06T04:08:00.219Z 来源：《基础教育参考》2023年6月作者：张琦岩[导读] 任何方法的教学都会有一定的结果，我对美术学科的认识与教学的实效性作以反思。

（黑龙江省肇东市三友小学）中图分类号：G626.5 文献标识码：A 文章编号：ISSN1672-1128（2023）6-188-01任何方法的教学都会有一定的结果，我对美术学科的认识与教学的实效性作以反思。

一.兴趣在课堂学中的应用通过亲自动手，利用自己身边可以找到的材料，制作一个《造房子》，可以在里面钻来钻去，是一件多么另人激动的事！本课就给同学们这样一个动手圆梦的机会，因为美术学习不但是知识技能的传授，而是要贴近儿童的年龄特征与美术学习的实际水平，从而鼓励学生积极参与表现活动学生能够选择适合的颜色，剪出建筑的各部的基本形，摆一摆，看一看。

在装饰细节时注意添加一些有生活情趣的物品，如窗帘、小路等，只要学生在制作过程中体验到了乐趣就是成功的学习，二、培养学生的速写能力速写是锻炼绘画基本功的一种方法，也就是当场一边观察、一边用简洁的条把被表现的物象的主要特征迅速地画出来。

学生学习速写，可以锻炼观察能力和提高表现能力。

在教学过程中，我们发现小学生经常画他们所想到的而不是画他们所看到的。

速写可以帮助孩子们从画想到的逐步发展到画所看到的，从而促进学生视觉和知觉的分化，使他们对在一定阶段形成的儿童画模式有所突破、有所发展。

美国著名的心理学家阿恩海姆认为：小孩子创作相当于他们知觉到物体的二度空间结构时，儿童造型的完善与儿童知觉的分化是并驱齐进的。

在绘画能力的发展过程中，早期儿童绘画的样式很简单，这往往不只是他们缺乏绘画技巧的缘故而是儿童的知觉还没有分化完善.因此小孩子看到的就比成人要少。

当他们把看到的物体转化为二度空间的平面时，与成人的绘画表现出很大的差别。

随着儿童知觉的分化，儿童画才逐步复杂化，其样式也与客观现实渐趋接近。