赏名画 知兴替

润笔高于齐白石的山水画大师陈半丁四十九幅经典绘画作品赏析琴棋书画，古代被称作文房四艺，是文人墨客颇为称许的娱乐活动，笔者认为，抚琴、弈棋、写字、作画，或者只是听琴、观棋、赏字、阅画，领会诗情画意，能赏心悦目，陶冶情操，有益于健康和长寿。

民国时期出现的那些生活用品、山川河流，真实地反映了当时人们的生活方式和科技水平，结合字画年代背景的记载，赏字更是别有一番趣味。

——题记自从新中国成立以来，社会发生巨大社会变革，为满足广大人民的审美需求，越来越多的画家，走出画室，扎根于民族传统，面向澎湃的现实生活，坚持“二为”方向和“双百”方针，用自己的画笔记录了新中国的变化历程，创造了许多反映祖国山河面貌的新作品，促进了中国画的前进步伐，这是一件非常值得称道的事情。

在这些画作当中，不仅展现了新中国的辉煌篇章，而且也将中国画推向一个新的阶段，给我们留下了非常多的美好记忆，堪称现实主义与浪漫主义的完美结合。

如今回望这些艺术作品，同样让人感到热血沸腾。

看了陈半丁的画作有了震撼和亲切感，感觉真是绘画大师啊，所以就有了寻找整理和大家分享的冲动。

下面我们一起分享近现代绘画大师陈半丁的绘画作品。

陈半丁（1876年5月14日-1970年1月29日），即陈年，字半痴，别署辟痴，又字静山。

以字半丁行世。

号半丁老人、半叟、半翁、半野老、山阴半叟、稽山半老、山阴道上人、不须翁、老复丁、竹环、竹环斋主人、鉴湖钓徒、蓬莱山民、藐世头陀等。

浙江山阴（今绍兴）人，中国画家。

家境贫寒，自幼学习诗文书画。

拜吴昌硕为师。

40岁后到北京，初就职于北京图书馆，后任教于北平艺术专科学校。

擅长花卉、山水，兼及书法、篆刻。

曾任中国美术家协会理事、北京画院副院长、中国画研究会会长。

1970年1月29日，陈半丁在北京逝世，享年94岁。

2023年5月5日，国家文物局公布了1911年后已故书画类作品限制出境名家名单，根据名单，陈半丁的代表作不准出境。

近现代著名画家陈半丁主要绘画作品有：《共向和平图》《春满乾坤图》《和平统一》《赤壁夜游图》《林下听音图》《梅花》《梅花与水仙》《紫藤》《富贵天香》《双清图香》《乾坤清气》《紫藤花》《花开》《枇杷》《紫藤》《杏花》《梅菊》《枇杷图》《四月牡丹》《百世吉祥》《贵寿》《洛阳牡丹》《不老富贵》《紫藤图》《松菊图》《陈半丁自画像》《吴昌硕像》《一江秋色》《牡丹图》《岛外联颜青》《高人相对东轩下竞日》《满眼长江如画卷》《石桥山水图》《大鸟与水仙》《枇杷萝卜与蚂蚱》《菊花图》《严寒香同心》《菊花》《松柏》《禅门大雪》《松风听泉图》《野桥心雨图》《山茶花图》《和平万年图》《欣祝国庆图》《花鸟四条屏图》《松下论道图》《水仙天竹图》《岁朝清供图》等。

•中国古代名画欣赏•《高逸图》（部分）孙位唐代此图为《竹林七贤图》残卷。

图中所剩四贤，四贤的面容、体态、表情各不相同，并以侍童、器皿作补充，丰富其个性特征。

人物着重眼神刻画，得顾恺之“传神阿堵”之妙。

画中山石用细紧柔劲的线条勾出轮廓，然后渲染墨色，完密地皴擦出山石的质感。

画树木是用有变化的线条勾出轮廓，然后用笔按结构皴擦。

几株树各有不同的画法。

兼有张僧繇“骨法奇伟”的特点。

画风在六朝的基础上更趋工致精巧，开启了五代画法的先路，是书画中的瑰宝。

pHYif《江行初雪图》（部分）赵斡五代南唐此图为赵斡仅有的传世作品。

表现朔风凛冽、雪花飘飘的冬曰江岸，渔夫们冒着严寒张网捕鱼的情景，全卷布置以芦苇、寒树、坡岸、板桥，渔民活动其间，或撑舟，或撒网，或于芦棚中避寒，或在船上炊食，江岸有骑驴之行旅，寒冷畏缩之状极为生动感人。

画中树石笔法劲健，水纹用笔尖利，天空以粉弹出飞舞的雪花，技巧十分娴熟。

是一幅流传有绪的中国绘画珍品。

2&lC《洛神赋图》（部分）顾恺之东晋这幅画根据曹植著名的《洛神赋》而作，这卷宋摹本在一定程度上保留了顾恺之艺术的若干特点，千载之下，亦可遥窥其笔墨神情。

全卷分为三个部分，曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与洛神真挚纯洁的爱情故事。

人物安排疏密得宜，在不同的时空中自然地交替、重叠、交换，而在山川景物描绘上，无不展现一种空间美。

3{w《潇湘图》（部分）董源五代南唐全卷以横幅形式图写江南山丘沙岸江河纵横的秀美景象，山头丛林杂树以水墨点染，平沙坡岸间以披麻皴擦绘成，开卷处有二宫装女子并立，滩头列有五人击鼓奏乐，江面舟中有朱衣贵族端坐，后段近岸处有渔夫十人拉网捕鱼，山水皆以花青运墨点染，平淡幽深，生动地表现出江南气候湿润、烟雨空蒙的特色，人物则以细笔重彩涂写，神采历历俱足，是董源的传世名作。

《游春图》展子虔北周末隋初此图描绘了江南二月桃杏争艳时人们春游情景。

全画以自然景色为主，放目远眺：青山耸峙，江流无际，花团锦簇，湖光山色，永波粼粼，人物、佛寺点缀其间，笔法细劲流利。

中国十大传世名画鉴赏之《韩熙载夜宴图》中国十大传世名画中的这幅画堪比碟中谍大片。

画面中用一个真相去掩盖另外一个真相，用一个谎言来对付上级的猜疑。

今天来聊五代时期顾闳中的《韩熙载夜宴图》。

这幅海天盛筵图是中国古代人物画的最高峰，也是中国画发展的一个分水岭。

画家顾闳中你可能不太熟悉，画中的男1号韩熙载你有可能也不太熟悉。

但这幅画背后的大boss李煜，你肯定知道，就是那位写“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的南唐后主李煜。

1.李煜主政南唐的时候，国力已经是岌岌可危了，一会儿臣服于后周，一会儿臣服于北宋。

外面被步步紧逼，内部也是党争不断，焦头烂额的李煜也是束手无策了，就索性不管了，整天醉酒声色，填词画画。

忽然有那么一天酒醒了，想起来怼天、怼地、怼空气，官场起起伏伏，才华横溢的韩熙载，便有意让他来当宰相，挽回目前的大败局。

这边呢韩熙载的老爸韩光嗣是被皇帝李嗣源所杀，所以和老李家的关系是若即若离的，终其得不到朝廷的充分信任。

还有就是，韩熙载认为李煜就不是一个当皇帝的料，就是烂泥扶不上墙的阿斗。

但皇令呢又不可违，便在家中演起了纵情声色的生活假象。

这老韩贪图享乐的事情，很快就传到了李煜的耳朵中。

李煜不太相信以前刚正不阿的老韩，这么快就学会喝花酒了，于是便派顾闳中一帮小密探，到韩熙载的府上，一探虚实。

官场混迹多年的韩熙载一看，就明白里面的意思了，将计就计的上演了一出海天盛筵的好戏。

事后呢，顾闳中一五一十地，将当天夜宴狂欢的场景，描绘出来给李煜看。

李渊看后也只能摇头作罢，这老韩比我还会玩呢，这烂摊子还是自己收拾吧。

2.下面咱们就来聊聊，让李煜挠头的这幅《韩熙载夜宴图》。

目前藏于北京故宫博物院，长3.3米，高28厘米。

画面呢以屏风为界，分为五个部分，分别是听乐、观舞、休息、轻吹和送别。

首先是听乐，老韩是头戴黑色高帽，身着深色外衣，和身穿红袍的状元郎坐在床榻上听音乐。

韩熙载是方面大耳，满脸的络腮胡，虎背熊腰，典型的山东汉子。

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关注后，可进入华人圈里最好的文化艺术微信公共平台！与俄罗斯学院派油画大师、油画爱好者交流《采薇图》宋李唐绢本墨笔纵27厘米横90厘米北京故宫博物院藏《村医图》李唐绢本设色纵68.8厘米横58.7厘米台北故宫博物院藏李唐(约1050—1130)，南宋画家。

字希古，河阳三城(今河南孟县)人。

北宋徽宗朝入画院，后南渡流亡至临安，任画院待诏。

擅绘山水，兼工人物，并以画牛著称。

《村医图》的艺术表现手法比较纤巧清秀，人物描绘用笔细劲精致，毛发晕染一丝不苟，造型特征准确，各有特点，显示出作者有着对生活深入的观察和丰富的体验。

“《杂技戏孩图》宋苏汉臣绢本设色此轴亦无款印，旧题为苏汉臣所作，其画风与其它作品比较相似，颇有大家之气，是典型的宋人作品。

画面以山石、花木为背景，显得生机盎然，人、景、物在画中完美统一，传达着一种天真烂漫的氛围。

《罗汉图》宋刘松年绢本设色纵117.2厘米横56厘米北京故宫博物院藏此图又题《猿猴献果图》，为《十六罗汉图》(现仅存三幅)之一。

作品虽取自佛教题材，实际上已有着明显的世俗化倾向。

画中的罗汉双手相交，伏在一横斜树枝上作沉思状。

此形象已不同于早期怪异的西域特征，更接近现实的世俗生活。

罗汉注视着眼前两只温顺的小鹿。

树上有两只活泼的猿猴在摘果子，树下一清秀文雅的小和尚正双袖合抱去接其中一只猿猴扔下的果子。

这种极富生活情趣的描写，也淡化了作品的宗教气氛。

画中罗汉与小和尚的僧袍僧衣的用色在多样变化中求得协调和谐。

《骷髅幻戏图》宋李嵩此图不知原载何册。

画是有李嵩题名。

吴其贞《书画记》云：李嵩骷髅图，纸画一小幅，画在澄心堂纸上，气色尚新。

画一墩子，上题三字，曰五里墩。

墩下坐一骷髅，手提一小骷髅。

旁有妇乳婴儿于怀。

又一婴儿手指着小骷髅。

（《南宋院画录》卷五引）陈继儒《太平清话》云：予有李嵩骷髅图团扇绢面，大骷髅提一小骷髅，戏一妇人。