雷蒙·罗维雷蒙·罗维的帝国蓝图香烟、可乐、邮票、汽车、飞机、冰箱、复印机……20世纪美国大工业生产下的一切商品及包装可能都有雷蒙·罗维的设计和构思。
他是“无所不能”的美国外观设计开创人之一，他漠视理论凭着直觉设计，他讲求功用和实效，设计的目的就是促销，浓厚的实用主义商业气息，成就了他外观设计的卓越成就和商业帝国。
雷蒙·罗维简历法国人雷蒙·罗维无疑是世界上最具天赋的商业艺术家之一，作为美国外观设计的一面旗帜，时至1951年，他已骄傲地向世人宣布：“一个过着正常生活的普通人，无论身在城市还是农村，每日或多或少会与（雷蒙·罗维公司）设计的物品、服务标识及其建筑有所接触。
”雷蒙·罗维一生都在从事设计活动，他参与的项目达数千个，从可口可乐的瓶子到美国宇航局的“空中实验室”计划，从香烟盒到协和式飞机的内舱，涉及的内容极为广泛，并取得了惊人的商业效益。
他从未建立自己的体系或流派,只是在寻求一种强烈的视觉震撼力，即便是令人短短一瞥，也能留下深刻的印象。
他的设计原则就是：简练、容易维修和保养、典雅或者美观、使用方便、经济、耐用、以及产品设计通过产品的形状表达使用功能。
产品必须通过其形状标诉使用功能，不言而喻，这就符合实用主义的。
雷蒙·罗维敏锐的察觉到了美国大工业产品的优越性能和粗劣外形之间的差距，确定了自己的设计思维方向。
他认为：好的功能应该有好的外形，好的外形又可以更好的体现它的优越功能。
对于他来说，功能和外形的圆满同一，是达到使目的的唯一手段，更重要的是，好的外形同时耗能够促进产品的销售，体现其商业价值。
于是，他认定产品设计是一个潜在的巨大的市场。
从上个世纪二十年代开始，他便致力于现代机器大工业外形的设计开发工作，并以此为终生努力地目标。
罗维对于美国产品的优秀性能和丑陋外型之间的差距感到非常震惊和困惑，比如纽约当时的架空电车（后来被地铁取代了），功能非常完满，但是造型丑陋，而且噪音太大，他非常奇怪：既然美国人能够造出这样好的电车，为什么不能改进它的外型，减少它的噪音，使它真正达到形式和功能完美的地步他认为好的功能应该同时具有好的外型，而好的外型同时也会增加功能的水平，对于他来说，功能和外型的完满是达到更好的使用目的的唯一手段，何况，好的外型同时还能够促进产品的销售。
他认定：产品设计是一个潜在的巨大市场，他的才能和使命应该是工业产品设计。
因此，从20 年代开始，他就致力干改进美国产品外型的工作。
雷蒙·罗维是一个高度商业化的设计家，他宣扬现代设计最重要的不是设计哲学、设计概念，而是设计的经济效益问题，这自然一起了一些设计理论家的批评，对此，雷蒙·罗维不置可否，并作出了进一步的解释：“对我来说，最美丽的曲线是销售上升的曲线。
”作为美国第一代工业设计师，雷蒙·罗维没有任何的学究味，也没有所谓知识分子的理想主义成份，设计的目的仅仅是为了促销，充满专业化和商业化，使他的设计公司成为20世纪世界上最大的设计公司之一。
他深知新闻媒介的力量，甚至在美国这个高度商业化的社会中成功，必须借助新闻媒体的宣传舆论作用。
因此，他频繁出现在各种新闻媒介上，报纸，杂志、电视，发表演讲，尽可能的提高自己和公司的知名度，使他的名字达到了家喻户晓的地步。
此外，他还著作《不要把好的单独留下》被译成多种文字，畅销欧美，为他的设计活动开辟道路，收到良好的宣传效果。
可以说他在公共关系方面是不遗余力、不惜工本的，这也是他之所一伙的成功的重要原因。
雷蒙·罗维有着高远而深邃的设计眼光，通过一系列的努力，罗维设计事务所到80年代成为世界上经济实力、经济效益最好的设计事务所，成为世界上最大的设计公司。
没想过建立自己的设计体系罗维从来没有企图建立自己的设计体系或者设计学派。
他在这个问题上体现出高度的美国实用主义特色。
虽然他对于包豪斯、“新艺术”运动、“装饰艺术”运动感到兴趣，但是从来没有企图自己创造什么新的运动。
他甚至不喜欢“流线型”这个字眼，很少在日常言谈中用这个词。
罗维毕生没有形成自己的设计哲学。
曾经有人问他，为什么他在设计出名的斯图德贝克汽车时，会采用与当时流行的汽车设计潮流完全不同的方式，导致了新的汽车设计方向的探索他简单回答说：因为我喜欢那样。
从此，再没有人问他有关他的设计哲学的问题。
可以说他是一个完全凭靠自己的感觉，凭靠自己一种特别敏锐的直觉来设计的大师，而没有多少设计观念上的理论探索。
世人对于他的评价和社会地位:如果说德国人对于设计的最大贡献是建立了现代设计的理论体系和教育体系，并精心做了大量的实验，社会利益当作设计教育和设计本身的目的，那么美国现代设计对于世界设计的最大贡献就是发展了工业设计，并把它职业化，完成了现代设计的商业化。
自然，作为美国现代工业设计奠基人之一的雷蒙·罗维确实功不可没。
我认为：他把设计理念和商业化结合的非常出色，是位全能的设计师。
我觉得在中国经济和高速发展的时期，我们和需要这类型的设计师，是将设计专家在商业模式的，融合在一起，而不是简简单单的设计外形。
附件：雷蒙·罗维的设计详细历程：雷蒙·罗维出生于法国巴黎，一战后移居美国。
刚到美国时，他根据当时市场的情况和需求，从事杂志插图和橱窗设计。
1929年，他接受企业家格斯特纳的委托开始设计复印机，这成为他走向外观设计的转折点。
当时的复印机四脚外露，“张牙舞爪”，他采用全面简化外型的方式将其设计成一个整体感很强、功能良好的机械。
由于外型简单、方便批量生产，而且造型新颖实用，他设计的复印机取得了良好的市场效果。
上世纪20年代，美国已是世界上工业化程度最高的国家，商品经济高度发达，然而产品优越的性能和粗劣的外形之间存在着明显的差距。
雷蒙·罗维敏锐地感觉到了设计与市场挂钩将成为经济发展的必然趋势，也开始确立起自己的设计思维方向。
他认为功能和外形的完美统一，是达到使用目的的唯一手段，更重要的是，好的外形同时还能够促进产品的销售，体现其商业价值。
他认定产品设计是一个潜在的巨大的市场，从那时起，他便致力于现代工业品外形的设计开发工作，并以此为终生努力的目标。
为西尔斯百货公司设计的“冷点”冰箱是雷蒙·罗维用外观设计创造的一个商业奇迹。
他基本上改变了传统电冰箱的结构，奠定了现代冰箱浑然一体的基本造型，并在冰箱内部进行了合乎功能要求的设计调整，使这种冰箱的销售在５年内从万台飙升到万台。
上世纪30年代，雷蒙·罗维开始设计火车头、汽车、轮船等交通工具，这也开创了风靡世界的流线型风格，其影响力一直延续至二战后。
他奉行流线、简单化的理念，即由功用与简约彰显美丽。
大到宇宙飞船，小到邮票，都将这一理念发挥得淋漓尽致，并带动了设计中的流线型运动。
当时，好彩香烟盒采用绿、红两色相间的包装设计，成为人们熟悉的形象。
1940年，美国烟草公司的老总掷金5万美元与雷蒙·罗维打赌，认定他难以对此做出改变。
雷蒙·罗维接受了挑战，着手将绿底色改作白色，使印刷成本降低，同时在烟盒的正背两面印上好彩的标识，增大了整个烟盒的醒目度。
改妆后的好彩烟在商业上获得巨大成功，其形象保持了40余年。
在为壳牌公司重新设计公司标识时，他既延续了原有商标的贝壳概念，又将其风格化，使视觉效果更简洁有力，这一标识一直沿用至今。
直到1986年去世前不久，雷蒙·罗维还在从事设计活动，是当代外观设计师中设计生涯最长的一位,但他从来没有试图建立自己的设计体系或者学派，而是一个完全凭借敏锐的直觉进行设计的大师。
他甚至不喜欢用“流线型”这个字眼。
尽管如此，他还是在多年的实践中形成了自己的设计原则：简练、典雅或者美观、经济和容易保修，产品必须通过其形状表述使用功能。
这一实用主义风格从他所有作品——好彩香烟盒、GG1与S1发动机、可口可乐瓶、约翰肯尼迪纪念邮票、灰狗汽车以及壳牌、埃克森公司商标等案例中一一找到痕迹。
1939年在纽约举办的博览会上，雷蒙·罗维展出了他的外观设计师工作室样品间。
他不但为博览会引入了新的展品和概念，而且第一次正式提出“外观设计师”这个职业，为后来外观设计师的职业化过程打下坚实的基础。
雷蒙·罗维从上世纪30年代开始就建立自己的设计公司，当时的业务包括３个方面：交通工具设计、工业产品设计、包装设计，之后，公司规模不断扩大，人数不断递增，到上世纪五六十年代达到顶峰，雇员达到200人。
作为美国第一代的外观设计师，雷蒙·罗维设计的目的就是为了促销，没有任何知识分子的理想主义，反而充满了浓厚的实用主义色彩的商业气息，但这毫不影响他成为美国外观设计世上的开创者，成为第一位被《时代周刊》作为封面人物采用的设计师，他的设计公司也成为20世纪世界上最大的设计公司之一雷蒙·罗维经典设计壳牌标志演变早在1900年，当时该公司启动的标志是一个现实和简单的贝壳平放在地上。
这是果胶或扇贝的壳，但今天该公司的标志是大胆着色，色彩丰富，设计更简单。
这一标志的演变是从1915年之后开始的，当渲染使该公司能够很容易复制其身份。
可见，这是在1930年为公司标志。
当公司开始在加利福尼亚州的一个项目，它添加了红色和黄色颜色的象征。
颜色帮助壳牌脱颖而出。
此外，这些都是西班牙，许多加州定居者出生时，这可能有助于该公司建立一个与人民的情感纽带的颜色。
随着互联网和这有助于该公司标志的流传，因为这是更令人难忘的识别，负责该标志简单。
1971年标志仍然使用该公司尽管有轻微变化，但它已变得如此知名，往往没有现在的公司名称出现。
传真机在晚年到来，所以有必要简化其标志，这将防止在小的图像扭曲了。
1971年由雷蒙罗维标志设计较先前的徽标非常简单。
