郑板桥梅兰竹菊四条屏。
简介
郑板桥，原名郑燮，字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生。江苏兴化人。“扬州八怪”的主要代表，以三绝“诗、书、画”闻名于世的书画家、文学家。他的一生可以分为“读书、教书”、卖画扬州、“中举人、进士”及宦游、作吏山东和再次卖画扬州五个阶段。郑板桥生于1693年11月22日，卒于1765年1月22日，享年73岁；应科举为康熙秀才，雍正十年举人，乾隆元年（1736）进士。官山东范县、潍县县令，有政声“以岁饥为民请赈，忤大吏，遂乞病归。”做官前后，均居扬州，以书画营生。工诗、词，善书、画。诗词不屑作熟语。画擅花卉木石，尤长兰竹。兰叶之妙以焦墨挥毫，藉草书中之中竖，长撇运之，多不乱，少不疏，脱尽时习，秀劲绝伦。书亦有别致，隶、楷参半，自称“六分半书”。间亦以画法行之。印章笔力朴古逼文、何。为人疏放不羁，以进士选县令，日事诗酒，及调潍县，因岁饥为民请赈，忤大吏，罢归，居扬州，声誉大着。恣情山水，与骚人、野衲作醉乡游。时写丛兰瘦石于酒廊、僧壁，随手题句，观者叹绝。著有《板桥全集》，手书刻之。所作卖画润格，传颂一时。为“扬州八怪”之一，其诗、书、画世称“三绝”，擅画兰竹。郑燮一生画竹最多，次则兰、石，但也画松画菊，是清代比较有代表性的文人画家。
此四条屏纯以水墨，设色淡雅，浓淡相宜，深浅并行，梅之傲骨，兰之君子，菊之傲霜，竹之挺拔，寥寥几笔，刻画而出，绝不繁难。诚大家所为。
题跋四副不同，各有别意，书法飞白走笔，运用自如。书画意境睥睨天下，桀骜不驯，自据一格，舍我其谁。六分半体至此已成熟完善，应是壮年巅峰之作，追求简洁大方，极致纯一。是为真迹。
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第15课中国画与油画欣赏 教材分析：本课建议课时为2课时，重在让学生感受中西方两种不同的绘画风格带给人不同的艺术享受。中西方绘画在长期的发展过程中，由于受政治、宗教、审美等因素的影响，加之工具材料的明显不同，因此在各自文化传统的背景下，形成了不同的表现形式。代表中国文化精神的传统中国画和承载西方文化灵魂的传统油画是传达东西方审美情结的两大体系，是世界范围内绘画艺术的两最主要形式。中国画对六年的孩子来说并不陌生，三年级以来他们就开始接触了水墨画，如《水墨游戏》、《鸟语花香》等，本节课主要让学生了解中国画和油画的欣赏方法，并能运用简单的美术术语，表达对美术作品的的感受与理解。 学习领域：欣赏﹒评述 课时：2课时 教学目标：⒈让学生了解中国画和油画表现技法的差异，感受中国画的艺术境界以及油画的写实、浪漫，学会鉴赏作品，提高学生审美能力、感受能力和表达能力。 ⒉通过创设意境，利用对比的形式带领学生欣赏中外绘画名作，提高学生的审美能力。 ⒊引导学生通过欣赏艺术作品去感受艺术魅力，陶冶学生情操，提升学生审美情趣，了解西方绘画和中国绘画的特点，从而激发热爱民族艺术的情怀。 教学重点：了解中国画与油画的各自特点。 教学难点：感受中国画的艺术境界，以及油画写实、浪漫风格，掌握欣赏中国画与油画的基本方法。 教学准备： 教师：中国画与油画的绘制工具、相关的图片、课件介绍中国画与油画的视频短片。 学生：自己收集的有关中国画、油画作品及画家的相关信息。 教学过程： 一、欣赏导入 播放《当卢浮宫遇见紫禁城》视频片段，如果有你熟悉的形象就请你大声的说出来。在这部片子里，有两个国家要相遇：当法国遇见中国；有两座宫殿要相遇：当卢浮宫遇见紫禁城；有两个皇帝要相遇：当拿破仑遇见乾隆；今天，在我们的课堂上有两种绘画形式要相遇：当中国画遇见油画。你会不会对我们这节课的结局有所好奇？这些不同的事物相遇，会遇见什么呢？今天我们一起走进东西方两种不同的艺术领域，体会中国画和油画的魅力！ 板书课题——中国画与油画欣赏
《梅兰竹菊“四君子”》教案 【教学目标】 1、在良好的文化情境中学习中国画，培养审美能力和对中国画的鉴赏能力，提高人文素养，同时在教学过程中培养学生收集处理信息的能力。 2、通过对中国传统花鸟画题材的学习，初步了解花鸟画借物抒情、托物言志的传统。学习中国传统四君子的画法并尝试运用笔墨表现梅兰竹菊。 3、使学生了解中国花鸟画的优秀传统，热爱中国传统文化。通过对中国画的用笔用墨方法的学习，使学生了解中国画的笔墨技法与造型的关系，以及笔墨情趣在中国画中的审美作用。同时培养学生高尚的情操。 【重点、难点】 重点：在良好的文化情境中学习美术，欣赏历代花鸟画作品，了解中国画的审美、艺术特色，了解梅兰竹菊等的画法及其文化内涵；体验笔墨情趣，学习竹子、梅花的画法。 难点：掌握一定的中国画笔墨技法，体验笔墨情趣。 【教学设计】 第一课时 课前准备 学生准备：收集的有关竹子的诗词、毛笔（大白云和狼毫各一支）、生宣纸（或高丽纸）、毛毡或报纸（做垫纸用）、调色盘、国画颜料。 教师准备：课件、范画。 教学过程 1、了解竹子的特点。 出示有关竹子的录像或图片，介绍竹子的生长特点、生长习性及竹子的造型特点。 2、引导欣赏有关竹子的绘画和诗词。 （1）展示、欣赏美术史上优秀的画竹的作品，请学生谈谈感受并介绍有关竹子的诗词。（2）教师介绍郑板桥与竹子的逸闻趣事以及诗、画作品，指出竹子的象征意义。 （3）出示有关画竹的课件，激发学生学习的兴趣。 （4）了解中国古代画竹是有一定象征意义的，学习竹子虚心有节的品质。
3、了解中国画中表现竹子的方法。 4、分组讨论竹子的画法。 学生分组讨论画竹子（竹干、竹叶）的过程。 5、尝试画竹。 鼓励学生运用中国画材料尝试画竹。 6、展示评价。 学生互评作品。
《梅兰竹菊》四君子代表什么 我们中华民族的品质是什么，其实可以用四种植物代表我们品格，那就是梅兰竹菊四君子，四君子并非浪得虚名，确实各有它的特色，千百年来以其清雅淡泊的品质为人们所喜爱，成为一种人格品性的象征，梅花高洁傲岸、迎冬而开、美艳绝俗；兰花幽雅空灵、幽芳高洁；竹子虚心有节，节节高升；菊花冷眼清贞、清丽淡雅、不趋炎势，其傲霜斗雪的气节和清雅淡泊的品质为世人所喜爱，基于这种内在的品德之喻，“四君子”之称，也确实恰如其分了。今天，和风香堂特别推出“梅兰竹菊”代表作供香友们欣赏！首先，我们来说梅花。我们都知道梅花较耐寒，花开特别早，在早春即可怒放，它与松、竹一起被称为“岁寒三友”，雕刻家雕梅花，主要是因为它不畏严寒、经霜傲雪的独特个性。和风香堂分享新品【文莱沉水梅花挂件】。文莱---位于加里曼丹岛的北方，国土面积相当小，沉香产量极低。文莱沉香的基本香韵：甘醇凉甜，奶韵钻鼻，沁心纯透，韵味多端。创作灵感来源于宋代诗人王安石的“梅花”，寓意不断进取和不甘落后的精神，结油均匀饱满，细腻浮雕精湛。梅花雕刻活灵活现，重4.5克，长6.2cm宽2.1cm厚0.9cm 但是，要雕好梅花，并不是每个人都可以做到的，雕梅师还必须有雕梅者的品格，有人称之为“梅气骨”，一种高尚的情操和洁身
自好的品格，正所谓：“雕梅须有梅气骨，人与梅花一样请。”其次，兰花，它寄托一种幽芳高洁的情操。如楚国诗人屈原就以“秋兰兮清清，绿叶兮紫茎，满堂兮美人”这样的诗句来咏兰。下面我们来欣赏这款【菩萨沉沉香-兰花挂件】。菩萨沉位于洞里萨湖边:沉香油脂均匀, 菩萨沉没有沉水件, 只有香气深浅之分, 花香清甜好闻, 上好的菩萨沉香油脂甚多，味道清淡，稍微有点细甜，但是越遇热味道越醇厚，迷人多变，行业内大家称之为小奇楠。雕功精湛，君子兰生动逼真，充满诗意。配绳采用随形与朱砂的巧妙搭配，简单中带点俏皮，绝对的焦点。重7.41克，长5.8cm宽2.2cm厚1cm 这款宝贝极其稀少，这是很多专业香道沉香收藏和爱好者，都必有的一款菩萨沉香，这是收藏极致的象征，可见菩萨沉香在收藏界和业界的地位。然后竹子，郑板桥曾写：“江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃遂有画意。其实胸中之竹，并不是眼中之竹也。手中之竹又不是胸中之竹也。”《兰竹图》以半幅面作一巨大的倾斜峭壁，有拔地顶天、横空出世之势。峭壁上有数丛幽兰和几株箭竹，同根并蒂，相参而生，在碧空迎风摇曳。《兰竹图》的布局十分严谨，画面石、兰、竹三者组织安排得完美和谐。以石为龙脉，把一丛丛分散的兰竹有机地统贯一气，显得既严整而又富于变化。三者不分主次，浑然天成。重46.47克，长14.3CM宽5.4cm。从竹子千姿百态的自
《梅兰竹菊“四君子”》教学设计 教学目标 1、了解竹子的生长结构与造型特点，领会传统文化中托物言志的思想内涵。 2、学习写意画墨竹，了解笔墨技法与造型关系，尝试用写意技法画竹子。 3、通过学习写意画墨竹，感受写意墨竹形式美感与蕴含的“君子”品格，体会优秀的传统文化，提升自己的“君子”品味。 学情分析 竹常被文人高士用来表现清高拔俗的情趣；正直的气节、虚心的品质和纯洁的思想感情。因此墨竹成了书、画、道(哲学)的综合体，成了人格、人品的直接写照，寓意兴寄愈益丰厚，成为中国画史千载不衰的画种。初一学生对于竹子的这种精神是有所理解的，结合课内外知识对描写竹子的诗词歌赋也能说出几句来。但是大部分同学没有用过毛笔，讲解怎么用笔用墨是个关键，毕竟美术课没有作业呈现无疑于耍流氓。还有国画材料，乡镇学生也很难购置全面，建议统一购置或学校发放。 教学重难点 教学重点：学习写意画墨竹，尝试用写意技法画墨竹。 教学难点：写意墨竹的笔墨技法与造型关系。 课前准备： 教师：教学演示的工具、教学课件、梅兰竹菊图片。 学生：中国画的工具。 教学过程 活动1【导入】情境导入 同学们都看见教室里四周挂的墨竹了，有没有一种置身竹林中的感觉啊?今天我们就在这“墨竹林”中感受清风竹影，学习写意画墨竹。(板书课题：清风竹影) 活动2【讲授】讲授新课 (一)借物抒情，托物言志。 1、竹之品格。 竹，非草非木，实在是天地间一大造化。古往今来，青青翠竹吸引了无数文人墨客争相诵咏，有关竹子的诗词歌赋和画更是数以万计。
学生探究一：你知道文人墨客为什么喜欢竹子吗? 学生讨论回答：虚心、有节、坚韧、挺拔…… 教师归纳：竹子虚心、有节、坚韧、挺拔、不畏霜雪的自然属性，特别适合文人雅士的审美情趣，文人将自身情感融入竹子，将竹子作为君子的象征。(板书：一、品格) 文人画家们以竹为君子，描写竹子，实为描写自己，借物抒情，托物言志。 2、画竹名家。 历代文人画士之中，爱竹的人很多，竹诗竹画也多得不可胜数。 学生探究二：你们知道有哪些画竹子的画家吗? 学生讨论回答：…… 画竹无论是数量之多，还是格调之高，都莫过与一个人。 他早年家贫，努力好学，康熙秀才、雍正举人，乾隆进士。 他曾任山东范县、潍县县令，为官清正，关心人民疾苦。 他擅长画兰竹，他题与竹画的诗数以百计，丰富多彩，把自己的人生态度融进了对竹子的生态描绘之中。他是扬州八怪之一。 他就是清代的郑燮，号板桥。 下面我们来欣赏下郑板桥的墨竹。 ①咬定青山不放松，立根原在破岩中；千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。 学生齐读，并说诗句的思想感情。 教师归纳：竹子牢牢地咬定青山，把根深深地扎在破裂的岩石中。经受了千万种磨难打击，它还是那样坚韧挺拔；不管是哪个方向的风，都不能把它吹倒，不能让它屈服。塑造了一个百折不挠，顶天立地的强者的光辉形象。 ②乌纱掷去不为官，囊橐（nángtuó）萧萧两袖寒；写取一枝清瘦竹，秋风江上作渔竿。 找出诗中表现郑板桥所画竹子形象特征的关键词。(清瘦) 学生说诗句的思想感情。 教师归纳：托物言志，借写所画竹子清瘦劲节的形象特征表明自己清正坚韧的节操。表现了一个廉洁爱民，不畏权势的清官形象。 他认为画竹有三个阶段。一是“眼中有竹”，二是“胸有存竹”，三是“胸无存竹”。
幼儿园大班美术欣赏活动：郑板桥的《墨竹图》 设计意图： 幼儿园的美术欣赏，是为了引导幼儿学会体验美术作品的形式美 和内容美，具备初步的审美意识。国画是我国的国粹艺术，它有着悠 久的历史，其内涵非常丰富。然而幼儿对国画的接触很少。所以，在 这次活动中，我选择我国古代著名画家郑板桥所创作的几幅《墨竹图》供幼儿欣赏，让幼儿通过看、摸竹子，在了解竹子的外形特征的基础上，感受国画的表现特点和它的意境美。以中国传统艺术——国画作 品作为欣赏对象，旨在培养幼儿的民族自豪感。 活动目标： 1、通过活动让幼儿初步了解国画的特点以及国画的绘画工具。 2、欣赏画家用墨色的浓、淡变化表现事物，感受国画的意境美。 3、尝试用水墨画竹子、竹叶，体验动手画国画的乐趣，享受成功 的喜悦，萌发热爱祖国传统艺术的美好情感。 活动准备： 1、用实物竹子布置活动场地。郑板桥的《墨竹图》四幅。 2、通过录像欣赏竹林的美 3、国画材料和绘画工具教师和幼儿人手一份。 活动过程： 1、引导幼儿观看实物竹子，通过让幼儿看、摸竹子，了解竹竿的 颜色、粗细、形状以及竹叶的形状等。
师：竹子是什么样子的？小朋友可以用眼睛看，用手摸，也可以用鼻子闻，可以把你的发现告诉大家。 2、通过欣赏录像《竹林深处》，让幼儿感受一片片竹林的美。 师：你们看到了什么？走进竹林，你们感觉怎么样？ 3、让幼儿欣赏国画大师郑板桥的《墨竹图》。 师：你们喜欢竹子吗？古时候的画家也很喜欢竹子，他们经常边欣赏竹子边把它们画下来。（出示《墨竹图》） 师：这些画是简笔画吗？（让幼儿知道这是中国画） 师：它们是我国的国画大师郑板桥画的。（简要的向幼儿介绍郑板桥） 师：你看到这些画有什么感觉？画面上的竹子颜色有没有一样？浓墨画出的竹子感觉离我们远还是近？那淡墨呢？（感受墨色的深浅变化） 师：这些竹子的形状有什么不同？（粗细、长短、直斜）为什么有这些不同？ 4、进一步欣赏下载的郑板桥的其他的作品。 教师小结：画家郑板桥爷爷画的是一片竹林，静静的竹林画得很美，用浓淡不同的墨色表现竹子的粗细、高底、远近。让我们看了感觉很舒服。 5、教师介绍国画材料以及使用方法。示范如何画竹子和竹叶，注意如何让墨色有深浅变化。 6、鼓励幼儿大胆画出自己喜欢的竹子。
梅m éi 兰l án 竹zh ú菊j ú 有诗云：梅兰竹菊，四君子 （一）梅 雪舞长天彻地寒， 千山素裹看冬残。 梅枝一碧迎风绽， 俏若仙葩竞艳欢。 （二）兰 群山涧壑自生来， 撷取天灵紫气开。 质洁馨纯芳净雅， 清芬一世落尘埃。 （三）菊 九月东篱三径露，
黄葩蕴秀叶枝稠。 无心竟与春风识， 笑傲寒临叙暮秋。（四）竹直视苍天傲暑寒， 青枝绿叶簇高竿。 阳春破土身坚节， 到朽身残节不残。 梅兰竹菊 有诗云：梅兰竹菊，四君子 （一）梅 雪舞长天彻地寒，千山素裹看冬残。
梅枝一碧迎风绽，俏若仙葩竞艳欢。（二）兰 群山涧壑自生来，撷取天灵紫气开。质洁馨纯芳净雅，清芬一世落尘埃。（三）菊 九月东篱三径露，黄葩蕴秀叶枝稠。无心竟与春风识，笑傲寒临叙暮秋。（四）竹 直视苍天傲暑寒，青枝绿叶簇高竿。阳春破土身坚节，到朽身残节不残。 （一）梅
当雪花沁透着绿意，朔风漫卷大地，你却在白雪皑皑中傲立枝头，向世人宣布：春天到了。 你雪映的颜，白里透红，娇羞中含着冷艳；你傲立的枝，清雅俊逸，看似柔弱，却亭亭玉立，承载着浓浓的嫣。 你秀中藏傲，在严寒中开放，有的像雪，浑然一色，有的像少女的肤，冰清玉洁，滑如凝脂；有的像火，似夕阳映照的云；黄的似金，冁然生辉，有的绿如碧玉，晶莹剔透。 你沁脾的香，淡雅而悠远，别具神韵；你傲立雪中，起舞弄影，芳醉
雪原，任凭严寒侵蚀你的肌肤，你依然清丽高洁，傲视苍穹，你嘲笑牡丹的雍拥华贵，月季的娇艳浮华，玫瑰的姹紫嫣红，荷花的高贵典雅，你独树一帜，在季节交替中独占鳌头。 你在严寒中傲立枝头，悄然开放，点缀着素色世界，在姹紫嫣红中悄然凋谢，不与百花争艳；你俏而不争，嫣儿不妖，脱俗典雅，为世人尊崇。 吹拂你的并非和煦的春风，而是伴雪的寒风；滋润你的不是温润的春雨，而是彻骨的冰雪；亲吻你的并非春日暖阳，而是寒风侵袭的一缕余
郑板桥梅兰竹菊四条屏。 简介 郑板桥，原名郑燮，字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生。江苏兴化人。“扬州八怪”的主要代表，以三绝“诗、书、画”闻名于世的书画家、文学家。他的一生可以分为“读书、教书”、卖画扬州、“中举人、进士”及宦游、作吏山东和再次卖画扬州五个阶段。郑板桥生于1693年11月22日，卒于1765年1月22日，享年73岁；应科举为康熙秀才，雍正十年举人，乾隆元年（1736）进士。官山东范县、潍县县令，有政声“以岁饥为民请赈，忤大吏，遂乞病归。”做官前后，均居扬州，以书画营生。工诗、词，善书、画。诗词不屑作熟语。画擅花卉木石，尤长兰竹。兰叶之妙以焦墨挥毫，藉草书中之中竖，长撇运之，多不乱，少不疏，脱尽时习，秀劲绝伦。书亦有别致，隶、楷参半，自称“六分半书”。间亦以画法行之。印章笔力朴古逼文、何。为人疏放不羁，以进士选县令，日事诗酒，及调潍县，因岁饥为民请赈，忤大吏，罢归，居扬州，声誉大着。恣情山水，与骚人、野衲作醉乡游。时写丛兰瘦石于酒廊、僧壁，随手题句，观者叹绝。著有《板桥全集》，手书刻之。所作卖画润格，传颂一时。为“扬州八怪”之一，其诗、书、画世称“三绝”，擅画兰竹。郑燮一生画竹最多，次则兰、石，但也画松画菊，是清代比较有代表性的文人画家。 此四条屏纯以水墨，设色淡雅，浓淡相宜，深浅并行，梅之傲骨，兰之君子，菊之傲霜，竹之挺拔，寥寥几笔，刻画而出，绝不繁难。诚大家所为。
题跋四副不同，各有别意，书法飞白走笔，运用自如。书画意境睥睨天下，桀骜不驯，自据一格，舍我其谁。六分半体至此已成熟完善，应是壮年巅峰之作，追求简洁大方，极致纯一。是为真迹。 图片：
竹石--李传波竹石画作品赏析。一直以来，在所有咏竹诗中，让我最为欣赏的便是郑板桥创作的七言绝句《竹石》，每次品读，眼前似乎都会浮现这样一个画面：在恶劣的生存环境下，一颗颗挺拔坚韧的竹子傲然挺立，让人肃然起敬。 《竹石》原文： 咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。 竹子是四季常青的植物，无论在哪个季节，你都能看到它的身影，并且竹子能够在险恶的环境中生存下来。郑燮的这首诗形象地描绘出了竹子扎根在岩石缝中，不惧怕外界环境的艰险，努力生长，表现出竹子坚韧不拔的特点。同时也赞颂了社会中坚强不怕打击的人的精神，是作者心声的自然流露。 李传波精品国画竹子/红竹画《竹石》作品来源：易从网这首诗表面写竹，其实是写人，诗中的劲竹象征了诗人面对种种艰难困苦，宁折不弯，决不向任何黑暗势力屈服的品格，和不肯与黑暗社会同流合污的铮铮傲骨。 李传波精品国画竹子/红竹画作品《竹石》作品来源：易从网全诗短短四句，无僻字，不用典，通俗明白，却有一股令人震撼的力量。第一句写根坚，第二句写石基，第三句写磨难，第四句写骨气;句句推进，前后照应，作者描绘了一幅坚韧、刚直、不屈的竹枝形象，表面写竹，实际写人，不管经受多少击打，承受多少压力，多少磨难，依然心志坚毅，不与世俗同流合污，表达了作者刚烈、坚忍不拔的品格。同时，这首诗也能给我们以生命的感动，曲折恶劣的环境中，战胜困难，面对现实，像岩竹一样刚强勇敢。 竹石，在李传波先生的国画竹子中非常常见，除了以上两幅作品之外，李传波先生还有几幅不同题诗内容的国画竹子作品，接下来也为大家展示一下： 李传波精品国画竹子《咏竹》作品来源：易从网 竹子不畏困难，不惧压力的顽强生命力，这是人们看不见而确实存在的一种品格。的确，在狂风暴雨中，那些花儿被打落了很多花瓣，树的枝杆也让风刮断了，可竹子还是傲然挺立着，从中脱颖而出。我想这种品格就是我们中华民族自强不息、不屈不挠的民族精神。每个中国人都应该有这种精神，每个人都需要这种精神。 李传波精品红竹画作品《咏竹》作品来源：易从网 竹，枝干挺拔，修长，四季青翠，凌霜傲雨，备受国人喜爱，有“梅兰竹菊”四君子之一、”梅松竹“岁寒三友之一等美称。纵观中华五千年历史，竹子曾被不知多少诗人、画家所称颂。它是高风亮节、刚正不阿的性格象征，又有风度翩翩的君子之誉。古语说：”玉可碎而不改其白，竹可焚而不毁其节“，用以比喻人的气节。因此，李传波的竹石画非常适合家居办公装饰，凸显自身品位的同时又能彰显气节。
梅花被誉为花中“四君子”之首，也是“岁寒三友”之一，因其所处环境恶劣，却仍在凌厉寒风中傲然绽放于枝头，是中华民族最有骨气的花，是民族魂代表。梅的傲骨激励着一代又一代的中国人不畏艰险、奋勇前进、百折不挠。我们更加熟悉那句“待到山花烂漫时，她在丛中笑”，它的品格与气节就是民族精神的写意。 梅花是中国的传统之花，坚强、高洁、谦虚的品格为世人所敬重，历代中引来无数爱梅、赞梅的文人志士，在文学艺术史上，关于梅的诗和梅的画数量之多恐怕是其它花卉所不及的。“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”这首诗诠释了梅花自强不息的傲雪的精神；“无意苦争春,一任群芳妒。零落成泥碾作尘,只有香如故。”这说明梅花不与群芳争艳的高洁之美。 空谷生幽兰，兰最令人倾倒之处是“幽”，因其生长在深山野谷，才能洗净那种绮丽香泽的姿态，以清婉素淡的香气长葆本性之美。这种不以无人而不芳的“幽”，不只是属于林泉隐士的气质，更是一种文化通性，一种“人不知而不愠”的君子风格，一种不求仕途通达、不沽名钓誉、只追求胸中志向的坦荡胸襟，象征着疏远污浊政治、保全自己美好人格的品质。
充分玩味自己的君子之风。它的“劲节”，代表不屈的节*；它的“虚空”，代表谦逊的胸怀，它的“萧疏”，代表诗人超群脱俗。 如果说，冬梅斗霜冒雪，是一种烈士不屈不挠的人格，春兰空谷自适，是一种高士遗世独立的情怀，那么，秋菊才兼有烈士与高士的两种品格。晚秋时节，斜阳下，矮篱畔，一丛黄菊傲然开放，不畏严霜，不辞寂寞，无论出处进退，都显示出可贵的品质。 两千多年以来，儒道两种人格精神一直影响着中国的士大夫，文人多怀有一种“穷则独善其身，达则兼济天下”的思想。尽管世事维艰，文人心中也有隐退的志愿，但是，那种达观乐天的胸襟，开朗进取的气质，使他们始终不肯放弃高远的目标，而菊花最足以体现这种人文性格。咏菊的诗人可以上溯到战国时代的屈原，而当晋代陶渊明深情地吟咏过菊花之后，千载以下，菊花更作为士人双重人格的象征而出现在诗中画里，那种中和恬淡的疏散气质，与诗人经历了苦闷彷徨之后而获得的精神上的安详宁静相契合。因而对菊花的欣赏，俨然成为君子自得自乐、儒道双修的精神象证。
中国古代美术欣赏《墨竹图》郑板桥
本科生论文 题目墨竹图郑燮 学院 系别年级 专业名称班级 学生姓名学号 指导老师职称 年月日 目录 摘要 (2) 关键词 (3) 前言 (3) 正文 绘画背景 (5) 绘图风格和绘图功能认知 (5) 创作立意和创作手法 (5) 绘画过程 (5) 作者思想 (5) 提拔诗文 (6) 书法形式 (6) 文人画 (6) 结束语 (7)
致谢 (7) 参考文献 (7) 《墨竹图》郑燮 摘要 郑板桥的绘画艺术在清代中期我国书画艺坛上，闪耀着无比灿烂辉煌的光芒。作为画史上著名的“扬州八怪”之首，郑板桥在继承我国古代书画的优秀传统基础上，创造性地发展了我国的文人画，积极倡导诗、书、画、印的综合艺术，从而开创了我国绘画崭新的画风，为中国绘画史作出了巨大的贡献。郑板桥的绘画具有很高的艺术造诣，究其渊源，主要来自两个方面：一是师古人，主要宗法郑思肖、徐渭、陈淳、石涛和高其佩，但不为陈法所拘，而是活学活用。二是更多的是向大自然学习，他在《墨竹图》中题记：“凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗、粉壁、日光、月影中耳。”他学习社会．宗法自然，但不搞纯自然主义，而是把从自然中搜集的资料，进行去粗取精，去伪存真．由此及彼，由表及里地反复地分析对比，找出其中的规律来，然后进行创作。 关键词郑板桥、墨竹、清代中期、扬州画派、文人画 前言 通过这学期的课堂学习及课后查阅资料，我对中国古代美术有了些许了解与思考。
历史长河浩瀚无垠，中华民族五千年文明灿烂辉煌。中国，作为一个具有悠久历史的文明古国，作为世界四大文明古国之一，作为世界四大文化体系之一，具有中国特色的文明发展源远流长，从远古至今留下了丰富的艺术文明。美术，是人类的一种创造性活动及其成果，是对生活的一种能动的审美的反映，又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术，即包括绘画，雕塑，建筑工艺设计，书法篆刻。美术史，是对美术现象和对具体美术作品及与之相关的历史事实的学术性研究，是各个时代的审美意识和文化特征。在中国古代美术史上，明清时期的美术成就颇丰，扬州画派创作了美术史上的辉煌。 《墨竹图》的作者是扬州八怪之首郑板桥。他是我国历史上杰出的画家、书法家，其诗、书、画世称“三绝”。传世代表作品有藏于故宫博物院、上海博物馆、辽宁省博物馆等处的《墨竹图》轴、《兰竹图》轴等。有诗文集行世。他的诗书画作品皆清新雅致、内涵蕴籍、格调超人。画擅花卉木石，尤长兰竹。兰叶之妙以焦墨挥毫，藉草书中之中竖，长撇运之，多不乱，少不疏，脱尽时习，秀劲绝伦。他一生画竹最多，次则兰、石，也画松画菊，是清代比较有代表性的文人画家。他的画，竹子劲秀挺拔，兰花秀妍柔美。有时竹石相间，有时兰竹相伴，但无论哪幅画，都是充满“空山新雨后”的自然气息，却丝毫不见半点媚态，一如他的性格。 正文
中国画基础--梅兰竹菊 "道人刻意伤迟暮，不写春丛画晚芽。一种孤芳傲霜意，生成原是后开花。"题款作品、作者答:《篱菊图》李鱓 梅花屋主是 答:王冕 《淇渭图》作者是 答:王绂 王冕是什么朝代的画家 答:元代 传著有《笔阵图》是 答:卫夫人 文徽明是什么朝代的画家 答:明 号"悲庵"指的是: 答:赵之谦 唐寅是哪个朝代的画家 答:明 "颜筋柳骨" 答:出自宋范仲淹《祭石学士文》 生宣一般用来作 答:水墨写意画 字"仲姬"指的是 答:管道昇 赵之谦是什么朝代的画家 答:清 《画禅室随笔》的作者是 答:董其昌 《梅竹寒禽图》作者是 答:林椿
《墨花十二种图》的作者是 答:陈淳 "苦瓜和尚"指的是 答:石涛 周之冕是什么朝代的画家 答:明代 "采菊东篱下，悠然见南山"的作者是 答:陶渊明 清末画家是 答:任伯年 《祭侄文稿》是 答:颜真卿书迹 赵昌是什么朝代的画家 答:宋代 《仲尼梦奠帖》、《张翰思鲈贴》、《卜商读书帖》是 答:欧阳询行书 "写干用篆法，枝用草书法，写叶用八分，或用鲁公撇笔法，木石用折钗股，屋漏痕之遗意。"的作者是 答:柯九思 "丹粉点染"是 答:徐崇嗣 存世《土母帖》、《同年帖》等是 答:李建中书迹 书法中的"屋漏痕"出自 答:唐代陆羽《释怀素与颜真卿论草书》 《清明上河图》的作者、年代、收藏地是 答:张择端北宋北京故宫博物馆院藏 "穷款"即 答:姓名和日期 存世书作《苕溪诗》、《蜀素帖》是
答:米芾 "吴门书派"指 答:明朝中期以祝允明、文徽明、王宠为代表的书法流派 "文房四宝"即 答:笔墨纸砚 "钉头鼠尾螳螂肚"即 答:画兰叶技法名称 明代《竹石菊花图》的作者是 答:陈淳 "粗笔画"即 答:写意画 《雪竹图》作者是 答:徐熙 "吴家样"指 答:吴道子 恽寿平是什么朝代的画家 答:清代 "文人画"指 答:士夫画 "驴屋"指的是 答:八大山人 运笔讲究的是 答:起承转合 下列对"宿墨"的描述最贴切的是 答:隔夜墨 下列对运笔描述最贴切的是 答:中国画技法名词(又称行笔，一波三折) "焦笔"指的是 答:中国画技法名词(又称干笔)
第十课竹 一、教学目标 1．掌握水墨画竹及简单的竹制工艺品的制作方法，了解传统的竹文化。 2．欣赏与竹相关的名作、竹制工艺品，探索竹文化，在临摹、制作与竹相关的作品中感受竹文化的魅力。 3．领会传统文化中将植物人格化的内涵，激发热爱民族文化的情感。 二、教材分析 1．教材编写思路。 竹是中国传统文化中优秀品格的象征之一，在中国人的心目中有很高的地位，它与松、梅一起被称为“岁寒三友”，又与兰花、菊花、梅花一起被称作“四君子”，象征着高洁、虚心、坚韧等品格，历来为人们所喜爱。墨竹更成为花鸟画的基础画种之一，中国画画家几乎都会画竹子，苏东坡有诗云：“宁可食无肉，不可居无竹。无肉令人瘦，无竹令人俗。”这诗句充分表达了中国人的爱竹情趣和爱竹心态。本课属于“综合·探索”学习领域的课程，课本通过对北宋文同的《墨竹图》、清代郑板桥的《兰石图》及现代石增泉的《中国精神》等作品的欣赏，使学生了解竹子是中国文人画家借画言志的重要表现题材。学生从竹子的图片、描写竹的摩崖石刻及竹的画法示意图中了解竹子的品种及结构，自主探究有关竹子的诗句、成语、谚语以及描写竹子的文章，了解竹子的象征意义和水墨竹子的画法，掌握竹的形态、构图要点、疏密 关系等要素。课本还选取了竹皮的制作过程、民间艺人编织竹制品的图片以及竹制生活用品和竹制工艺品，引导学生贴近生活、观察生活，去发现欣赏生活中的美，培养审美能力，激发动手制作的欲望，在学习过程中，体验人与人、人与自然的交流，感受愉快、美好的情绪。 2．重点、难点。 重点：了解传统的竹文化，认识竹所具有的优秀品格。 难点：在用水墨的方式表现竹时，能较好地掌握画墨竹时用笔用墨的方法，能合理利用技法制作竹子工艺品。 三、教学课时2课时 四、教学设计 第一课时 课前准备
梅兰竹菊的品质分别是：傲、幽、坚、淡。 关于梅兰竹菊对梅兰竹菊的诗一般的感受，是以深厚的民族文化精神为背景的。梅兰竹菊，占尽春夏秋冬，中国文人以其为"四君子"，正表现了文人对时间秩序和生命意义的感悟。梅高洁傲岸，兰幽雅空灵，竹虚心有节，菊冷艳清贞。中国人在一花一草、一石一木中负载了自己的一片真情，从而使花木草石脱离或拓展了原有的意义，而成为人格襟抱的象征和隐喻。大凡生命和艺术的"境界"，都是将有限的内在的精神品性，升华为永恒无限之美。梅、兰、竹、菊成为中国人感物喻志的象征，也是咏物诗和文人画中最常见的题材，正是根源于对这种审美人格境界的神往。 梅高洁傲岸，兰幽雅空灵，竹虚心有节，菊冷艳清贞。 关于"梅"的诗句：墙角数枝梅，凌寒独自开。《梅》-王安石 疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。《山园小梅》-林和靖 零落成泥碾作尘，只有香如故。《卜算子·咏梅》陆游 风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。《卜算子·咏梅》毛泽东 梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。《雪梅》-宋·卢梅坡 关于"兰"的诗句 懊恨幽兰强主张，花开不与我商量。《兰花二首》（明）李日华 幽兰生前庭，含薰待清风。清风脱然至，见别萧艾中。《幽兰》陶渊明 兰色结春光，氛氲掩众芳。《咏兰》释无可 兰溪春尽碧泱泱，映水兰花雨发香。《蕲州兰溪》杜牧 关于"竹"的诗句 咬定青山不放松，立根原在破崖中。《竹石》郑板桥 宁可食无肉，不可居无竹。《竹》（宋）苏东坡 风摧体歪根犹正，雪压腰枝志更坚。《咏竹》(七律) 绿竹含新粉，红莲落故衣。《山居即事》王维
一节复一节，千枝攒万叶。我自不开花，免撩蜂与蝶。《板桥题画．竹》郑燮 关于"菊"的诗句 不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。 《菊花》唐·元稹 多少天涯未归客，尽借篱落看秋风。《菊花》明·唐寅 冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。《咏菊》黄巢 采菊东篱下， 悠然见南山。《饮酒》（东晋）陶渊明 待到重阳日， 还来就菊花。《过故人庄》孟浩然 以上是关于“花中四君子”的一些古诗名句，希望同学们从中选择一些来积累记忆！ 第九讲 经济利润问题 （一）基本知识 I 、经济类问题相关概念： 成本： 商品的进价。也称为买入价、成本价。 ? ? 售价： 商品被卖出时候的标价。也称为卖出价、标价、定价、零售价。 利润： 商品卖出后商家赚到的钱。 2、经济类问题相关公式： 售价＝成本＋利润，利润率＝ 成本利润 ×100%； 售价＝成本×（1＋利润率）， 成本＝售价÷（1＋利润率） 3、解题主要方法： ⑴ 逻辑思想：利用经济类公式，抓不变量(一般情况下成本是不变量)； ⑵ 方程思想：列一元一次、二元一次、不定方程解决经济问题; ⑶ 假设思想：用于求利润率、百分数，不涉及实际价钱关系的时候可以用到假设思想。
本科生论文 题目墨竹图郑燮 学院 系别年级 专业名称班级 学生姓名学号 指导老师职称 年月日 目录 摘要 (2) 关键词 (3) 前言 (3) 正文 绘画背景 (5) 绘图风格和绘图功能认知 (5) 创作立意和创作手法 (5) 绘画过程 (5) 作者思想 (5) 提拔诗文 (6) 书法形式 (6) 文人画 (6)
结束语 (7) 致谢 (7) 参考文献 (7) 《墨竹图》郑燮 摘要 郑板桥的绘画艺术在清代中期我国书画艺坛上，闪耀着无比灿烂辉煌的光芒。作为画史上著名的“扬州八怪”之首，郑板桥在继承我国古代书画的优秀传统基础上，创造性地发展了我国的文人画，积极倡导诗、书、画、印的综合艺术，从而开创了我国绘画崭新的画风，为中国绘画史作出了巨大的贡献。郑板桥的绘画具有很高的艺术造诣，究其渊源，主要来自两个方面：一是师古人，主要宗法郑思肖、徐渭、陈淳、石涛和高其佩，但不为陈法所拘，而是活学活用。二是更多的是向大自然学习，他在《墨竹图》中题记：“凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗、粉壁、日光、月影中耳。”他学习社会．宗法自然，但不搞纯自然主义，而是把从自然中搜集的资料，进行去粗取精，去伪存真．由此及彼，由表及里地反复地分析对比，找出其中的规律来，然后进行创作。 关键词郑板桥、墨竹、清代中期、扬州画派、文人画 前言 通过这学期的课堂学习及课后查阅资料，我对中国古代美术有了些
许了解与思考。 历史长河浩瀚无垠，中华民族五千年文明灿烂辉煌。中国，作为一个具有悠久历史的文明古国，作为世界四大文明古国之一，作为世界四大文化体系之一，具有中国特色的文明发展源远流长，从远古至今留下了丰富的艺术文明。美术，是人类的一种创造性活动及其成果，是对生活的一种能动的审美的反映，又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术，即包括绘画，雕塑，建筑工艺设计，书法篆刻。美术史，是对美术现象和对具体美术作品及与之相关的历史事实的学术性研究，是各个时代的审美意识和文化特征。在中国古代美术史上，明清时期的美术成就颇丰，扬州画派创作了美术史上的辉煌。 《墨竹图》的作者是扬州八怪之首郑板桥。他是我国历史上杰出的画家、书法家，其诗、书、画世称“三绝”。传世代表作品有藏于故宫博物院、上海博物馆、辽宁省博物馆等处的《墨竹图》轴、《兰竹图》轴等。有诗文集行世。他的诗书画作品皆清新雅致、内涵蕴籍、格调超人。画擅花卉木石，尤长兰竹。兰叶之妙以焦墨挥毫，藉草书中之中竖，长撇运之，多不乱，少不疏，脱尽时习，秀劲绝伦。他一生画竹最多，次则兰、石，也画松画菊，是清代比较有代表性的文人画家。他的画，竹子劲秀挺拔，兰花秀妍柔美。有时竹石相间，有时兰竹相伴，但无论哪幅画，都是充满“空山新雨后”的自然气息，却丝毫不见半点媚态，一如他的性格。 正文
《梅兰竹菊“四君子”——傲雪梅花》教学设计 授课年级：七年级 一、教材分析: 本单元属于“造型表现”学习领域的内容，分三课完成。在中国人的心目中，梅、兰、竹、菊有着很高的地位，被称为花中“四君子”。它们象征着高洁、虚心、坚韧等品格，历来为人们所喜爱。无数文人墨客更是争相诵咏，留下大量诗词歌赋。王安石的“墙角数枝梅，凌寒独自开”，赞颂梅花不畏严寒、不畏孤独与寂寞，不屈服于恶劣环境的高尚品质；苏东坡的“宁可食无肉，不可居无竹”，充分表达了中国人的爱竹情趣和爱竹心态；诗人屈原以“秋兰兮青青，绿叶兮紫茎，满堂惜美人”这样的诗句来咏兰，赞美其幽芳高洁的情操。 第三课时的教材选取岭南派代表画家关山月和其他名家的梅花作品，通过咏梅诗句和梅花写意技法的学习，让学生进一步熟悉中国画的工具材料，体验中国画笔墨技法与造型的关系，以及笔墨情趣在中国画中的审美作用，从中激发学生热爱祖国传统艺术的思想情感。 二、教学目标： （一）知识与技能 1.了解梅花的生长习性与造型特点，领会传统文化中托物言志的思想内涵。 2.学习梅花的写意画法，了解中国画笔墨技法与造型的关系，提高鉴赏能力。 3.根据对咏梅诗句的理解，临摹或创作一幅梅花。要求浓淡得体, 层次分明，疏密有序。 （二）过程与方法 创设情境，在识梅、赏梅、诵梅、画梅的过程中了解中国画笔墨技法与造型的关系。（三）情感态度价值观 在良好的文化情境中学习中国画，使学生了解中国花鸟画的优秀传统，热爱中国传统文化。培养审美能力和对中国画的鉴赏能力，提高人文素养，同时在教学过程中培养学生收集处理信息的能力。 三、教学重难点
重点：在良好的文化情境中学习美术，欣赏历代梅花优秀作品，了解中国画的审美、艺术特色，了解梅花画法及其文化内涵；体验笔墨情趣，学习梅花的画法。 难点：掌握一定的中国画笔墨技法，体验笔墨情趣。 四、教学准备 学生准备：收集的有关梅花的诗词、毛笔（大白云和狼毫各一支）、生宣纸（或高丽纸）、毛毡或报纸（做垫纸用）、调色盘、国画颜料。 教师准备：课件、范画。 五、教学过程 （一）听音识梅、导入新课 1.课件播放古筝曲《梅花三弄》，让学生在音乐中走进梅花，感受梅花带来的美。 （新课标提出“注重美术课程与学生生活经验的联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力。”在导课中先声引人，创设良好的文化情境，才可以激发学生学习的兴趣，提高课堂参与意识。） 2.师生简要交流，揭示课题。师板书：傲雪梅花 （二）了解梅花特点，诵读佳句，情感升华 1.教师简单介绍梅花蕴含寓意，提升学生对梅花精神认识。 2.课件出示梅花小档案，学生通过小档案了解梅花生活习性和特点。 3.师生间交流对梅花的情感，鼓励和肯定学生对梅花的不同角度的欣赏。 4.学生回忆学习过的关于梅花的诗句，教师引导好学生感悟从古至今人们对梅花的赞美。最后以伟大领袖毛泽东《卜算子咏梅》的共赏共读达到情感升华。 （对于学生,他们的生活经验不丰富,见识有限,对现实生活中的事物认识不完整，在表象的认知到情感的感悟方面还需要教师逐层做好引领。） （三）赏析探究，初探历代名家画梅技巧 1.课件展示历代经典的梅花作品，教师做简要讲解。 （从品诗到感受名家画作，进一步落实教学重点，突破难点。） 2.从宋代马麟到元代王冕、近代关山月的梅花画作欣赏让学生了解中国画的特点——“笔墨传情，托物言志”，体会梅花高雅、淡泊的品格。
梅兰竹菊图片 篇一：梅兰竹菊小版张价格表 梅兰竹菊小版张价格表 无齿邮票发行于2010年11月7日，整张枚数为8枚，共有两组，整张规格为232毫米；141毫米，呈扇形排列，每张邮票的面值为元。无齿邮票图片，名家书画，凸显精美。梅兰竹菊邮票中，梅邮票主图选自扬州八怪金农的，金农尤精画梅，格调拙厚淳朴，树姿苍劲，暗香浮动，独占春光。兰邮票主图选用巢勋的，返璞归真。无齿邮票发行于2010年11月7日，整张枚数为8枚，共有两组，整张规格为232毫米；141毫米，呈扇形排列，每张邮票的面值为元。 梅兰竹菊邮票中，梅邮票主图选自扬州八怪金农的，金农尤精画梅，格调拙厚淳朴，树姿苍劲，暗香浮动，独占春光。兰邮票主图选用巢勋的，返璞归真，朴实无华，秀丽多姿，叶态优美，王者风范。竹邮票主图选自扬州八怪郑板桥的。郑板桥一生画竹最多，邮票上的竹，以草书中竖长撇法运笔，体貌疏朗，风格劲峭，潇洒秀丽，诗情画意。菊邮票主图选自扬州八怪画家李鱓的，落笔有气势，设色清雅，有水墨融成奇趣的特色。整套邮票既雅致细腻，又展现了中国传统文化的深厚意蕴，堪称精品。 梅兰竹菊小版张价格如下（仅供参考）： 首次发行个性化纪念邮票，以花开富贵为主图，花博会会徽、吉祥物
和园艺精品中的梅兰竹菊，和新邮呼应。12枚中空的特殊版式在河南首次使用。发行的邮票首发纪念封、纪念邮折等纯文化类邮品，深度解读了邮票的文化内涵，更好地普及、传承中国传统文化意蕴。三是收录了、、1993-7以及邮票、小版张等花木类邮票，全面展现花卉文化。特别是邮票及小型张，既是书画邮票的精品，又属我国经典珍邮，富有升值潜力。 （尊重他人劳动成果，转载请标明来源爱藏网。） 篇二：19教案 教案 课题：第十九课图说“梅兰竹菊” 教学要求： 1、使学生根据对“梅兰竹菊”的认识和喜好自由选择内容，灵活运用图文编排的知识表现主题，创作出具有个性的作品； 2、进一步掌握图文混排的方法，体会图、画、诗、文等多种形式相结合表达主题的作用； 3、使学生受到道德的熏陶，学习四君子高风亮节的高贵品质，在思想上得到升华。 教学重点： 使学生根据对“梅兰竹菊”的认识和喜好自由选择内容，灵活运用图文编排的知识表现主题，创作出具有个性的作品； 教学过程： 一、出示图片，导入：
教学资料参考范本 幼儿园大班美术活动郑板桥的《墨竹图》(三篇)目录： 幼儿园大班美术活动郑板桥的《墨竹图》一 幼儿园大班美术活动鞋的联想二 幼儿园大班美术活动龙年的祝福三
幼儿园大班美术活动郑板桥的《墨竹图》 一 一、设计意图 幼儿园的美术欣赏，是为了引导幼儿学会体验美术作品的形式 美和内容美，具备初步的审美意识。国画是我国的国粹艺术，它有着悠久的历史，其内涵非常丰富。然而幼儿对国画的接触很少。所以，在这次活动中，我选择我国古代著名画家郑板桥所创作的几幅《墨竹图》供幼儿欣赏，让幼儿通过看、摸竹子，在了解竹子的外形特征的基础上，感受国画的表现特点和它的意境美。以中国传统艺术——国画作品作为欣赏对象，旨在培养幼儿的民族自豪感。 二、活动目标 1、通过活动让幼儿初步了解国画的特点以及国画的绘画工具。 2、欣赏画家用墨色的浓、淡变化表现事物，感受国画的意境美。 3、尝试用水墨画竹子、竹叶，体验动手画国画的乐趣，享受成功的喜悦，萌发热爱祖国传统艺术的美好情感。 三、活动准备 1、用实物竹子布置活动场地。郑板桥的《墨竹图》四幅。 2、通过录像欣赏竹林的美 3、国画材料和绘画工具教师和幼儿人手一份。 四、活动过程 1、引导幼儿观看实物竹子，通过让幼儿看、摸竹子，了解竹竿的颜色、粗细、形状以及竹叶的形状等。
师：竹子是什么样子的？小朋友可以用眼睛看，用手摸，也可 以用鼻子闻，可以把你的发现告诉大家。 2、通过欣赏录像《竹林深处》，让幼儿感受一片片竹林的美。 师：你们看到了什么？走进竹林，你们感觉怎么样？ 3、让幼儿欣赏国画大师郑板桥的《墨竹图》。 师：你们喜欢竹子吗？古时候的画家也很喜欢竹子，他们经常 边欣赏竹子边把它们画下来。（出示《墨竹图》） 师：这些画是简笔画吗？（让幼儿知道这是中国画） 师：它们是我国的国画大师郑板桥画的。（简要的向幼儿介绍郑板桥） 师：你看到这些画有什么感觉？画面上的竹子颜色有没有一样？浓墨画出的竹子感觉离我们远还是近？那淡墨呢？（感受墨色的深浅变化） 师：这些竹子的形状有什么不同？（粗细、长短、直斜）为什么有这些不同？ 4、进一步欣赏下载的郑板桥的其他的作品。 教师小结：画家郑板桥爷爷画的是一片竹林，静静的竹林画得 很美，用浓淡不同的墨色表现竹子的粗细、高底、远近。让我们看 了感觉很舒服。 5、教师介绍国画材料以及使用方法。示范如何画竹子和竹叶，注意如何让墨色有深浅变化。 6、鼓励幼儿大胆画出自己喜欢的竹子。
梅兰竹菊四君子 梅兰竹菊指：梅花、兰花、竹、菊花。被人称为“四君子”。品质分别是：傲、幽、坚、淡。梅、兰、竹、菊成为中国人感物喻志的象征，也是咏物诗和文人画中最常见的题材，正是根源于对这种审美人格境界的神往，也是咏物诗文和艺人字画中常见的题材，号称花中四君子。四君子并非浪得虚名，它们各有特色： 梅：探波傲雪，剪雪裁冰，一身傲骨，是为高洁志士； 兰：空谷幽放，孤芳自赏，香雅怡情，是为世上贤达； 竹：筛风弄月，潇洒一生，清雅澹泊，是为谦谦君子； 菊：凌霜飘逸，特立独行，不趋炎势，是为世外隐士。 一、梅 咏物诗中，很少有以百首的篇幅来咏一种事物的，而对梅花完成"百咏"的诗人最多。梅花最令诗人倾倒的气质，是一种寂寞中的自足，一种"凌寒独自开"的孤傲。它不屑与凡桃俗在春光中争艳，而是在天寒地冻、万木不禁寒风时，独自傲然挺立，在大雪中开出繁花满树，幽幽冷香，随风袭人。 从梅花的这一品性中，中国诗人们看到了自己的理想人格模式，就是那样一种"冲寂自妍，不求识赏"的孤清，所以诗人常用"清逸"来写梅花的神韵，如宋代"梅妻鹤子"的林和靖那著名的诗句："疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏"。"清逸"不仅是古代隐士的品格，而且是士大夫的传统文化性格。梅花所表现的正是诗人共有的一种品质，因而诗人倍加珍爱。 梅花以清癯见长，象征隐逸淡泊，坚贞自守。那"高标独秀"的气质，倜傥超拔的形象，使诗人带着无限企慕的心情，以一往情深的想象，盼望与梅花在一起深心相契的欢晤："雪满山中高士卧，月明林下美人来。"梅花的冷香色，含蕴着道德精神与人格*守的价值，因而深为诗人所珍视。 二、兰
空谷生幽兰，兰最令人倾倒之处是"幽"，因其生长在深山野谷，才能洗净那种绮丽香泽的姿态，以清婉素淡的香气长葆本性之美。这种不以无人而不芳的"幽"，不只是属于林泉隐士的气质，更是一种文化通性，一种"人不知而不愠"的君子风格，一种不求仕途通达、不沽名钓誉、只追求胸中志向的坦荡胸襟，象征着疏远污浊政治、保全自己美好人格的品质。兰花从不取媚于人，也不愿移植于繁华都市，一旦离开清幽净土，则不免为尘垢玷污。因此，兰花只适宜于开在人迹罕至的幽深所在，只适宜于开在诗人们的理想境界中。 宋人思肖在南宋灭亡之后，隐居吴中（今），为表示自己不忘故国，坐卧都朝南方。常画"露根兰"，笔墨纯净，枝叶萧疏，兰花的根茎园艺，不着泥土，隐喻大好河山为异族践踏，表现自己不愿生活在元朝的土地上，不与统治者同流合污的气节。寥寥数笔，却笔笔血泪。倪瓒曾为其题诗："只有所南心不改，泪泉和墨写《离骚》。"所以，诗人爱兰咏兰画兰，是透过兰花来展现自己的人格襟抱，在兰花孤芳自赏的贞洁幽美之中，认同自己的一份精神品性。 三、竹 竹在清风中簌簌的声音，在夜月下疏朗的影子，都让诗人深深感动，而竹于风霜凌厉中苍翠俨然的品格，更让诗人引为同道，因而中国文人的居室住宅多植有竹子。王子酞说："何可一日无此君！"东坡说："宁可食无肉，不可居无竹。无肉令人瘦，无竹令人俗。人瘦尚可肥，士俗不可医。"朴实直白的语言，显示出那悠久的文化精神已深入士人骨髓。 明月如霜，好风如水，凉爽的闲庭中，翠竹依阶低吟，挺拔劲节，清翠欲滴，婆娑可爱，既有梅凌寒傲雪的铁骨，又有兰翠色长存的高洁，并以它那"劲节"、"虚空"、"萧疏"的个性，使诗人在其中充分玩味自己的君子之风。它的"劲节"，代表不屈的节*；它的"虚空"，代表谦逊的胸怀，它的"萧疏"，代表诗人超群脱俗。 四、菊