阿鲁纳斯精品演示摩登5种舞 教你学好摩登舞的方法

学习摩登舞的方法学习摩登舞的方法一、首备条件舞步变化多，花样多，并不一定是舞跳的最好的人，要懂得怎么去练。

舞跳的挺直、优美、轻盈、融洽这才是摩登舞蹈的真谛。

自我满足，急于求成，沉迷于不上档次的东西，学习的知识面狭窄，表演看的太少，缺乏研究，更缺乏其它舞蹈和各方面综合艺术知识的熏陶，是学舞的大敌。

选择良好的环境去学舞是最重要的，要选择在哪里学?向哪位老师学?跳舞，要先从好的地板、好的音乐、好的舞鞋、好的舞伴开始，懂得正确规范的练习，还要有三个目标的完成，才有可能把摩登舞跳得好(即：舞姿、舞感、舞韵)。

二、舞姿最重要没有正确优美的舞姿是学不会跳不像摩登舞的。

很多舞者跳了十几年摩登舞了，也陆陆续续教了些学生，但是没有一个跳出来的，自己本身就挺胸凸肚，僵硬的身板没有一点灵动性，也根本不懂优美而又刚健的舞姿怎样去完成。

要知道舞姿是肢体语言的反映，是舞姿技能和舞蹈艺术或对音乐理解综合性的体现。

摩登舞姿的动态美，是在双方骨骼结构和肌体拉力支撑作用下，运用杠杆原理，促进双方相互对应的抗衡力，完成整体、统一、轻盈、舒适、流畅、奔放的优美舞姿，是力学运用中的写照。

所以舞姿动态美必定是全面性的力量运用，必须符合人体结构肌体的美观性，符合人体气血通畅的运用性，符合肢体舒适要求的开展性，符合心理感官需要的情感性，符合他人视觉享受的感观性，符合自然动态规律的力学性，是有机的活力运用机制。

根据舞蹈情节和内容可设置音乐的配合，利用杠杆和惯性原理，调控力量的运用，展现有情节、有涵义、有姿态，有韵律人间最完美的舞姿动态。

三、要懂舞、感悟用心去学舞很多舞者跳了十几年摩登舞了，练来练去还是那两条老套路，整天划了来划了去的练方块步，就像犁地似的，一点舞感都没有，看的人们心里那个烦哪，影响了多少爱慕摩登舞的人不愿再去学习摩登舞了。

摩登舞具有端庄、含蓄、稳重、典雅的风格和绅士风度。

摩登舞讲究舞步流畅，轻柔洒脱，舞姿掩盖，起伏有序，音乐节奏清晰，舞蹈富于技巧性，主要表现是外柔内刚的'力量。

摩登舞基本功训练转肋训练是摩登舞转身动作所需的基本技术。

基本动作要领是：身体直立，双臂下垂，头肩放松。

以脊椎为轴左右水平转动肋骨至最大位置，尽可能保持胯和头都不动。

摆动训练;摆动训练是身体向高点侧行必须掌握的基本技术。

基本动作要领是：双足分开略比肩宽，身体直立，双臂下垂，头肩放松。

双足掌撑地用脚踝的力量使身体成弓形左右摆动。

摆动中双腿不可弯曲，头顶正中相对静止（如同钟摆的上端固定点）。

蹲起训练：蹲起训练是极为重要身体驱动训练，它可使舞者身体运动流畅自然。

基本动作要领是：双足并拢，身体直立，双臂下垂，头肩放松。

下蹲：上身保持直立，用足尖支撑，缓慢按着足尖、掌、跟、膝、胯的顺序弯曲下蹲，到达最低点时足跟落死。

上升：在下蹲的最低点以足跟为爆发点，使用踝、膝、胯展开的力量使身体迅速直立上升，达到足尖支撑身体到最高点。

注意上升下降的运动不应分开训练，要自然连接。

后展训练：后展是平衡展示身体美的基本训练。

身体展示不科学，往往会造成舞者身体失去平衡，影响舞蹈的效果。

后展是摩登舞的基本展示表现方法，动作训练要点是：自然放松，在低点处使用踝、膝、胯展开的力量使身体迅速上升，从胸肋骨下沿向后左方打开，头肩放松，脊椎地向后背方向摆动，同时头向左后看，尽可能让双肋升高。

注意展示中要收紧小腹，保持平衡，要使向上的力从前肋骨下沿穿出身体。

身体展示回收：身体回收，在下降过程中放松。

右移展示：与左展对称。

后展训练对男女都需要。

上身姿势：摩登舞姿势&架形是非常重要的,站立是笔直挺拔的、自然的,训练方法。

收缩你的后背肌肉，拉长你的脊柱并微微向前推动，使你的前胸延伸扩张，同时拉长你的两肋并挺立。

(女士的这个动作要比男士做的大) 在这里提示：有的人不是靠收缩后背的肌肉向前推动拉长的脊柱的方法去做而是用力量硬挺起前身的胸膛，这样做的后果，势必会导致身体的僵硬、死板，失去自由活动的能力。

放松你的双肩，向下垂，你要感觉到肩是没有力量的。

摩登舞五大技巧技巧指巧妙的技术能力。

摩登舞的舞步靠动作连接，而动作连接靠一定的技巧来保证质量和规范。

摩登舞的技巧包括重心转移、升降、反身动作、摆荡和倾斜。

只有在理论上掌握技巧的规律，并且在做每一个动作时运用技巧，才能在理论和实践中融会贯通，从而达到一定的艺术高度。

第一节重心转移（Weight change）一、概述跳舞最重要的环节就是重心转移。

重心转移在各种舞步中起着举足轻重的作用，重心只有转移到位才能展现出优美的舞姿。

那么，什么是人体重心呢？人体重心就是腿与脚在身体躯干支配下进行移动时所承受重力形成的合力的支撑点。

重心转移就是支撑点的交换和改变。

重心转移的种类较多，大致可分为左脚和右脚的转移；脚跟与脚掌的转移；升与降的转移；垂直重心与倾斜重心的转移；双脚重心向单脚重心的转移等等。

无论哪一种形式的重心转移，都离不开身体躯干的支配作用。

躯干运动是在中枢神经系统的控制下由肌肉收缩牵引骨骼产生的。

只有身体躯干的移动，引带腿脚的移动，才能使重心转移成为实际意义上的转移。

否则，就只能是迈腿或迈步，不能叫重心转移。

二、腰髋是重心转移的枢纽重心转移靠身体躯干移动去带动腿脚移动实现重心到位。

躯干中的腰髋充任重心转移的枢纽，它起着承上启下的作用。

腰髋位于人体中部，下连着大腿，上支撑着胸背，宽大复杂的骨骼、灵活的关节、强健的肌肉群，担负着发动力量转动身体和引领腿部移动的重要任务，同时还具有稳定身体重心、平衡身体的作用。

我们如果把人体机构比喻为一部汽车，那么，腰髋就是发动机、方向盘，腿是曲动杆，脚是车轮。

三、垂直重心与倾斜重心的转移垂直重心与倾斜重心是人体纵轴与地面垂直坐标所发生的重合和偏离现象。

垂直重心与倾斜重心是舞美设计的不同形式。

由于垂直重心与地面垂直坐标重合，使舞步稳重，步态安详而自然。

倾斜重心使人体纵轴偏离地面垂直坐标，受外力牵引的身体机能出现主动对抗，由此产生各种优美舞姿。

身体总是垂直，难免呆板；总是倾斜，难免失重。

摩登舞男女身位讲解
1、男女腰和胯平行相对，双膝向前给，重心前压，身体重量借助脚的力量挤压地板。

2、右腿内侧相互贴住，再到胯和肋骨都要贴住对方，整个身体重量中段是实实在在地给对方。

3、然后男女上身要向左斜前方给对方，和自己的腰胯相拧，和对方产生对抗力，而腰胯位必须在舞蹈中始终正对前方，不要扭动。

女士架型身位的吸附，都是在中腰，当女士右手握持后，将重心及中腰吸附在男士中腰，华尔兹是正对右拉，探戈是偏右包住，很多人华尔兹探戈都一样，全在一个地方吸附，在舞动中尤其是旋转时女士一定要吸牢，但不要给力，要以男士中腰为中心轴，只有这样旋转女士才不会离心，在倾斜时女士并不是后仰延伸，而是吸附男士向上的弧线·延伸，尤其是在重度倾斜时女士低重心是膝盖的折叠角度，旋转时胸椎颈椎头部的外圆旋转越大。

首先不是转动而是吸附，只有吸附住男士才能保持重心的控制，转动时女士左肋一定要形成螺旋体包住男士，这样无论你的头部空间多大外圆都能控制平稳，因为中心轴被你包住，所以这样你会感觉非常轻松的转起来。

怎样跳好摩登舞摩登舞是现代国际标准舞中的一部分，被公认是当今最好的室内运动和娱乐形式。

摩登舞舞姿优美，轻柔飘逸，舞步流畅，气质高雅，节奏起伏，动作规范性强，一派绅士风度。

它的魅力不仅集体育、艺术于一身，而且还包含着文化修养、表演技能、审美观念、服装艺术、道德修养等诸多方面的知识。

因此深受人们的喜爱而风靡世界。

学会跳舞并不难，而要成为一名高水平的优秀舞者，却需要花大力气。

学习中只有理论学习和实践活动相结合才能达到事半功倍的效果，才能获得成功。

所以要尽量多了解和学习与摩登舞相关的知识，接受优秀教师的指导是必要的，这是因为你无法在舞蹈时看到自己动作的效果，只有书本学习研究资料和从师学艺两者并举，才能取得最佳效果。

摩登舞中包含了许多基本舞蹈原则与技术要领，这些原则和要领是跳好舞蹈的基础，所以必须认真牢记、勤于练习、用心体会、消化理解，变为自己的实用动作。

关于舞蹈的具体基本动作，各种教材都有介绍，本文不予赘述，这里只对舞蹈的基本原则和技术要领加以强调，以加深印象。

一、基本舞姿舞蹈是表现人体的线条美，故保持身体姿势，以展示线条美，非常重要。

在摩登舞中，快步舞、华尔兹、狐步舞与维也纳华尔兹持握姿势是相同的（探戈除外）。

英国皇家舞蹈教师协会名誉主席穆尔提到维也纳华尔兹的架形略低、略宽。

原因是维也纳华尔兹音乐速度较快，升降不如华尔兹柔和。

保持足够的宽度有利于平衡与稳定，视觉效果也更好。

这只是他个人的看法，这一观点舞者可根据自己的体会慎重接受，因为舞蹈中任何一个小的变化都必须得到评委的认可，裁判是最后的权威。

准确、漂亮、自然的体态和持握姿势是至关重要的，包括手形与手臂位置的准确、头部动作的配合等。

必须注意姿态美、舒展挺拔、优雅大方，始终保持头正颈直、含胸拔背、立腰收腹、平肩松膝、大腿和臀部夹紧上提，骨盆前端，胸腹肌肉群不要过分拉伸，收缩后背肌肉达到前身的伸展效果，下身下沉，自胯以上的上身姿势不得有任何变化。

女子身体姿势稍向左后方倾斜（胸腹区抽直延伸，收缩背部肌肉），这样会更漂亮诱人。

摩登舞双人舞的训练方法一、基础姿势训练。

1.1 身体姿态。

在摩登舞双人舞中，身体姿态是基础中的基础。

男女舞者都得像挺拔的白杨，身姿笔直。

男士要展现出一种阳刚的稳健，女士则要有优雅的柔美。

这就好比盖房子打地基，基础不牢，地动山摇。

舞者要时刻注意自己的头部、颈部、肩部、背部、腰部和腿部的线条。

头部要保持端正，像是头顶着一本书，不能随意晃动。

颈部要拉长，像优雅的天鹅。

肩部放松下沉，可别像个紧张的新兵蛋子，耸肩缩脖的，那可就难看死了。

背部要挺直，不能弯腰驼背，就像有根绳子在往上拽着一样。

腰部要有力量且灵活，这可是舞蹈动作连接的关键部位。

腿部要有力地支撑身体，膝盖微微弯曲，不能僵直得像根木棍。

1.2 重心把握。

重心的把握就如同走钢丝，得小心翼翼又稳稳当当。

男女舞者都要清楚自己的重心位置并且能够熟练地转移。

在站立的时候，重心要均匀分布在双脚上。

当开始移动时，重心要平稳地过渡到另一只脚。

比如说前进的时候，重心要像流水一样缓缓地向前移动，而不是突然跳跃式地转移。

这需要大量的练习，就像学骑自行车，一开始摇摇晃晃，练多了就能如鱼得水。

二、舞步训练。

2.1 基本舞步。

基本舞步就像学写字的笔画，得一个一个地扎实掌握。

华尔兹的方步、快步的直行步等，这些都是基础舞步。

以华尔兹方步为例，男士先出左脚，女士出右脚，脚步的移动要有节奏感，就像心跳一样，稳定而有规律。

每一步的大小、力度都要恰到好处，不能过大或过小，过重或过轻。

这就需要舞者反复练习，把这些基本舞步刻在骨子里，做到闭上眼睛都能走得稳稳当当。

2.2 舞步组合。

当基本舞步熟练之后，就要开始组合起来。

这就像搭积木，把不同的舞步按照一定的顺序和节奏组合起来，形成一段完整的舞蹈。

在组合舞步的时候，要注意连贯性和流畅性。

不能像个机器人一样，一个动作一个动作地拼凑，而要像行云流水般自然。

比如说，在一段华尔兹的舞步组合中，可以从方步过渡到右转步，再到犹豫步，每个舞步之间的衔接要无缝对接，让观众看起来就像一个完整的故事。

学好摩登舞的10个技巧相对于广大国标舞爱好者来说，对于拉丁舞，选择摩登舞的人较少，能跳出摩登舞特点的，那就更加少之又了。

不是大家不喜欢摩登舞，而是摩登舞对于他们来说，从一开始就诸多要求。

其中最大的一个原因就是摩登舞从入门开始就遇到一个大难题。

不过没有关系，下面小编告诉你学好摩登舞的10个技巧，开启瘦身运动，让你跳出窈窕优雅的身姿。

1、纵向牵引技巧亦谓体态要求。

即全身松弛状态下寻找一种头顶天花板的挺拔感觉，一种沿腰椎、颈椎直达头顶的纵向牵引效应，收腹展胸，背部平整收缩，腰胯上拉，肩部松沉，膝盖向内，垂直地面，对摩登舞而言，还有两点特殊要求：一是手臂握持，环绕的构架永不变形;二是头部略向左，上身略后倾。

2、平面牵引技巧这是实现重心转移的关键。

其要领是无论向前向后向左向右，都以腰胯发力带动腿脚：脚随身动，身到脚到，身随胯动，胯到身到。

即使身脚同时到，但脚随身动还是身随脚动不同的意识会带来绝然不同的效果，只有脚随身动，才会产生龙(蛇)摆尾和行云流水般的效应。

一些人跳舞多年，为什么还是“会踩脚”、“怕踩脚”，就是因为身随脚动。

3、不露痕迹技巧这是重心转移的高境界。

其要领是脚底内侧着力，避免双脚同时承担体重，尽量缩短双脚分担重心的时间，看不出单脚到双脚，双脚到单脚重心交替的痕迹。

即使遇到并步，也是由并拢脚到位后的最后一刹那(华尔兹)，或最初一瞬间(探戈)完成的。

4、全脚滚动技巧所谓滚动是指人体重心集中点在脚底位置的移动过程，无论脚尖滚向脚跟还是脚跟滚向脚尖，都应流畅和平稳，不得只用脚掌。

这种滚动的意识还应有膝关节柔韧性配合，呈现一种只见人体流动不见重心交替的状态，这种滚动带来的起伏与人为生硬的颠簸不可同日而语5、反身技巧所谓反身就是以腰轴旋转意识带动上半身的(不完全)转动，作用在于保持漂亮的舞姿不变形，重心刚一到位，反身便消失在自然倾斜中，反身不但是旋转舞步的前奏，而且是其他舞步间衔接的过渡，没有反身技巧，身体就会显得僵硬;有了反身，重心转移就会锦上添花。

摩登舞快舞步教学摩登舞是一种非常流行和富有活力的舞蹈形式，其中快舞步是其中的重要组成部分。

在这篇文章中，我将为大家介绍摩登舞快舞步的教学方法和技巧，帮助你掌握这项令人兴奋的舞蹈技能。

一、基本姿势与身体平衡在学习摩登舞快舞步之前，我们首先要掌握正确的基本姿势和身体平衡。

站立时，保持身体笔直，双脚并拢，重心平稳分布在两脚之间。

腹部收紧，背部挺直，保持良好的姿势能够帮助我们更好地控制和平衡身体，使舞步更加流畅和优雅。

二、基础步伐的训练在摩登舞快舞步中，基础步伐是非常重要的。

我们可以从简单的步伐开始练习，逐渐增加难度。

下面是三个常用的基础步伐，供大家练习：1. 快速迈步：先将右脚向前迈出一步，接着左脚跟随右脚向前迈出，保持身体平衡。

然后再反向重复这个步骤，先将左脚向前迈出，接着右脚跟随向前迈出。

2. 交叉迈步：先将右脚向前迈出，交叉于左脚前方，接着将左脚向前迈出，交叉于右脚前方。

保持身体平衡，然后反向重复这个步骤。

3. 侧步滑行：先将右脚向右侧迈出一步，然后将左脚迅速向右滑动，保持身体平衡。

接着再反向进行，先将左脚向左侧迈出一步，然后将右脚迅速向左滑动。

以上三种基础步伐是摩登舞快舞步的基础，通过反复练习，逐渐提高步伐的速度和准确性。

三、节奏感与舞姿表达摩登舞快舞步强调舞者对音乐节奏的感知和对舞姿表达的灵活运用。

在舞蹈中，舞者需要通过身体动作来与音乐产生互动，表达出自己对音乐的理解和情感。

拥有良好的节奏感和舞姿表达能力可以让舞步更加生动有力，给观众带来视觉和听觉上的双重享受。

四、手臂与头部的运动在摩登舞快舞步中，手臂和头部的运动也是非常重要的。

舞者需要通过手臂的动作来衬托身体的舞步，使整个舞蹈更加流畅和美观。

在舞蹈的过程中，可以尝试将手臂舞动得更加灵活自如，与舞步紧密配合。

同时，头部也可以配合舞蹈节奏进行摆动，增加动感与魅力。

五、学习与实践学习摩登舞快舞步需要时间和耐心，最重要的是坚持不懈。

在学习过程中，可以参加舞蹈培训班，寻找专业的导师指导，也可以通过观看舞蹈教学视频，模仿优秀的舞者学习。

摩登舞基本舞步小技巧一、上升动作上升动作是身体重心从低位向高位的转移。

身体重心的上升靠脚与腿的协调配合实现。

上升动作主要靠支撑腿的“吸腿动作”实现。

吸腿动作程序为支撑腿在屈膝的状态中脚掌向地板方向用力，通过蹬地产生向上的速度和力量，再通过膝、踝、趾的上伸使身体重心由低位向高位升起。

身体重心引带运动腿与脚向上转移，运动脚本身不发力，只是随着身体重心到达一定的高度而已。

运动腿上伸顺序为先伸膝、再伸踝、再伸趾。

上升过程需要提高膝、踝、趾的力量和柔韧，以期达到完美的弹性过程。

一般来说，运动脚到位瞬间，上升动作并没有完全结束，重心在另一只脚的并合中将继续上升。

膝关节是否完全伸直，脚是由脚掌支撑还是脚尖支撑，将直接影响上升的高度。

二、下降动作下降动作是身体重心由高位向低位转移。

身体重心处于高位状态时，膝关节伸直、脚跟离地。

首先身体向地板方向挤压；然后脚趾、脚踝屈曲并向下踩落，使脚跟着地；随之是屈膝（舞界习惯将屈膝动作叫“松膝”）。

大腿后部与内侧肌肉群的收缩对于屈膝至关重要，可以减缓膝关节的受力。

屈膝时要收紧臀部、挺髋。

下降动作有三种模式：其一是闭式舞姿并脚下降。

下降时，支撑脚向下踩落。

如下一步是后退舞步，摆动脚的脚尖后滑；如下一步是前进舞步，摆动腿与支撑腿同时向前屈膝，摆动脚不移，只是脚跟保持不落；其二是开式舞姿侧行下降。

双脚仍为并脚状态（摆动脚一般为刷步并合支撑脚），摆动脚保持上升在高位侧行滑动，滑动到位后双脚成分脚状态，身体重心与摆动脚同时到位使其成为重心脚，然后这只脚向下踩落，后脚在重心脚下降的过程中滑降至重心脚后旁位置；其三为轴转下降，重心脚与膝边转边降，形成一种螺旋式下降。

膝关节在轴转中稍屈，待脚跟落下后再向前屈。

无论哪一种下降模式，脚与膝下降而身体却要向上拔，腰部紧撑不要松弛。

三、升降的波浪线陆地与高山的垂直高度靠海拔确定，摩登舞的升降幅度靠波浪线确定。

由于摩登舞的四种舞升降不相同，其波浪线的起伏各异。

跳好摩登舞的几点技巧一、脚下有根经典方法也就是我的方法实现脚下有根重点是两点：一是双脚永不离开地板，永远在地板上擦，出去的脚和收回的脚都永远不离开地板，永远在地板上擦，千万不可离开地板飘浮。

二是全身力量下沉，具体地说就是我要求的下半身有力，上半身除了后背都放松。

二、“三”的前半拍继续拉单腰芭蕾脚和撑杆继续向上顶我极端强调摆荡后期和三的前半拍进入高位应该是一个逐渐升高的过程，不应该是进入一个静止的高点，换句话说，要能够享受摆荡后期和三的前半拍，简称享受“二”。

三的前半拍实际上是在继续上升，只不过是上升幅度不大了，更多的是身体线条的拉伸，旁观者宏观感觉不明显，但是舞者自己感觉是明显的，而且最重要的是：惟有在三的前半拍实际上是在继续上升，才能够站稳，之所以你们站不稳，我能站稳，原因就在此。

三、上半身僵硬的原因是下肢力度不够、高位的要害是下肢有力上半身放松[/B] “气堵在上面”实际上是上半身僵硬失去活力，主要出现在高位，原因是下肢力度不够也就是力量没有沉下去。

力量没有沉下去的原因在技术上有两个常见病，一是收回的脚绷得不够高而且擦地不足因而收回的腿没有成为撑杆，二是主力腿没有严格进入垂直位。

而这一切都归结为线条拉伸不足。

收回的脚绷成芭蕾脚高顶跟擦地收回使收回的腿成为撑杆，屁股当成腿来用，或者说屁股没有了，大腿直接长到腰上了。

该撑杆把髋关节斜向上撑，在接近双脚并拢时是首先把摆荡腿（现在成为主力腿）推入垂直位，然后继续斜向上撑使单侧拉腰继续做继续延伸主线条因而保持倾斜舞姿，以此来实现“三”的前半拍继续上升从而动态站稳。

在低位发动摆荡和摆荡过程中逐渐进入高位并且在高位保持倾斜，都是一侧推一侧拉：高低胯的低侧推低侧胯：低位主力脚蹬地从地板借力推低侧胯以此发动摆荡，摆荡开始后它成为收回的脚绷成芭蕾脚高顶跟擦地收回使收回的腿成为撑杆，通过擦地继续从地板借力推低侧胯，以此逐渐进入高位并且在高位保持倾斜。

高低胯的高侧拉高侧胯：低位单侧拉腰以此发动摆荡，摆荡开始后继续单侧拉腰以此逐渐进入高位并且在高位保持倾斜。

摩登舞十大技巧一、纵向牵引技巧亦谓体态要求。

即全身松弛状态下寻找一种头顶天花板的挺拔感觉，一种沿腰椎、颈椎直达头顶的纵向牵引效应，收腹展胸，背部平整收缩，腰胯上拉，肩部松沉，膝盖向内，垂直地面，对摩登舞而言，还有两点特殊要求：一是手臂握持，环绕的构架永不变形；二是头部略向左，上身略后倾。

二、平面牵引技巧这是实现重心转移的关键。

其要领是无论向前向后，都以腰胯发力带动腿脚：脚随身动，身到脚到，身随胯动，胯到身到。

即使身脚同时到，但脚随身动还是身随脚动不同的意识会带来绝然不同的效果，只有脚随身动，才会产生龙（蛇）摆尾和行云流水般的效应。

一些人跳舞多年，为什么还是“会踩脚”、“怕踩脚”，就是因为身随脚动。

三、不露痕迹技巧这是重心转移的高境界。

其要领是脚底内侧着力，避免双脚同时承担体重，尽量缩短双脚分担重心的时间，看不出单脚到双脚，双脚到单脚重心交替的痕迹。

即使遇到并步，也是由并拢脚到位后的最后一刹那（华尔兹），或最初一瞬间（探戈）完成的。

四、全脚滚动技巧所谓滚动是指人体重心集中点在脚底位置的移动过程，无论脚尖滚向脚跟还是脚跟滚向脚尖，都应流畅和平稳，不得只用脚掌。

这种滚动的意识还应有膝关节柔韧性配合，呈现一种只见人体流动不见重心交替的状态，这种滚动带来的起伏与人为生硬的颠簸五、反身技巧所谓反身就是以腰轴旋转意识带动上半身的（不完全）转动，作用在于保持漂亮的舞姿不变形，重心刚一到位，反身便消失在自然倾斜中，反身不但是旋转舞步的前奏，而且是其他舞步间衔接的过渡，没有反身技巧，身体就会显得僵硬；有了反身，重心转移就会锦上添花。

六、倾斜技巧这里所说的倾斜是以人体纵轴偏离垂直座标为特征展开的，其作用是通过腰轴发力促进人体流动，伴随反身动作展现曲线美的造型。

同反身一样，需要注意肩部松沉和胁部肌肉的收缩。

七、摆荡技巧以腰胯发力而实现的摆荡。

其作用是加大运步的步幅，增强身体的流动，为获取摆荡感，需要在腰胯发力的同时运用脚掌推力，以及膝关节的配合，从而实现身体在空中的摆荡秋千般的轻灵移动。

探戈
探戈不同于其它摩登舞有摆荡，他是属于行进的舞蹈。

尽管现在的探戈跳法或移动幅度更大更快速，但是和其它摩登舞还是由许多不同。

这里我们要重点强调探戈舞与其它摩登舞的不同与最重要的地方。

握持；
握持很重要，在这里我们谈谈它和其它舞在哪一些基本方面不一样。

A身体位置稍低，我们所置的身体水平位置比其它的舞低。

B握持的一些特性是；男士左手臂的定位角度与其它舞是不一样的。

左小臂稍微放平些并且这一侧的握持应该紧凑一些，因此手肘角度比其它舞小。

C右手臂也不同，它在女士后背放置的位置较低，并且较多的围绕着女士的后背。

因此，当我们把手臂放在女士的时，感觉放在女士后背的脊柱上。

不像其他舞放在肩胛骨上，因此放置的位置较深。

D当探戈闭式位站立时，一只脚在另一只脚一半的位置。

左脚前，右脚后。

先把左脚定位，再把右脚轻轻滑动到位，同时身体、肩、头向左稍转。

(未完)。

摩登舞的学习方法和技巧时间：2011-12-09 12:05:03 来源：中华舞蹈网1、摩登舞的姿态与形态姿态与形态是我们舞蹈的第一要素，当我们走上舞场、走上赛场、走上舞台，人们第一眼看到的就是我们的姿态与形态，它决定了人们对我们的第一印象。

姿态——每个人都有自己的一个自然姿态，要想成为一个好的舞者，首先要注意和调整姿态。

当我们站立时，要有顶天立地的感觉，要将我们的脊椎直立，使头、肩、胯和前脚掌在同一直线上。

同时要有头向上顶，肩向下放的感觉。

另外要让膝关节微微弯曲，处于一个相对松弛的状态，创造一个长的中心线和长的脊椎骨，这样我们就完成了第一步——姿态。

形态——当我们有了姿态后，就要讲到我们的形态了。

形态对于男士和女士是稍有区别的。

首先讲女士的形态，当我们女士在跳摩登舞时的站立方法，两腿平行，脚尖向前，两个膝要稍松弛，这时先将重心站移在左脚上，右脚向侧打开，身体在支撑脚（左脚）上，延伸上半身并向斜左侧移动，让左半身向上向前，并保持自己的平衡，感觉用我们的后背找我们的男伴。

男士的形态。

当我们男士在跳摩登舞之时，在保持基本姿态的同时，将左脚向左侧打开，左脚脚掌内侧着地，把重心放在右脚上，头在领带偏左一点点的位置，感觉我们的后背穿过前胸朝向女伴，正所谓要心对着心。

2、基本功——摩登舞的重要元素舞蹈的基本功在摩登舞中是必不可少的重要元素，它贯穿于舞者在舞蹈过程中所有环节。

记得世界冠军们常讲的一句话，要想得到冠军：第一是基本动作，第二是基本动作，第三还是基本动作……。

最近的几个赛事，我们有幸出任了评审工作。

在为选手评判的过程中，我们发现许多的选手在舞蹈的过程中连脚的足着点都分不清，更别说脚的内缘和外缘了。

回来后我们又去了几个国标舞练习场地观察，发现仍是如此。

这使我们感觉到有必要再提醒一下广大的摩登舞爱好者。

要跳好摩登舞，第一是基本、第二是基本、第三还是基本。

当你能很好的掌握了基本的时候，一切问题就会迎刃而解。

普通高校体育专业体育舞蹈课中摩登舞教学方法摩登舞是一种起源于20世纪二三十年代的欧美舞蹈风格，它结合了多种舞蹈的元素和技巧，融合了多种音乐风格，展现了舞者的力量、优雅和灵动。

在现代舞蹈中，摩登舞是一种十分重要的舞蹈形式，其教学方法也需要不断探索和改进，尤其是在普通高校体育专业的体育舞蹈课中。

一、摩登舞所需技能首先，我们需要知道学生在学习摩登舞时所需要具备的技能。

在摩登舞学习过程中，需要学生具备的技能主要包括：节奏感、韵律感、舞蹈形态和肢体控制等。

为了让学生更好地掌握这些技能，教师需要借助一系列科学的教学方法进行教学。

二、可采取的教学方法1. 先模仿后创意教学法在教学摩登舞时，可以先让学生模仿教师所展示的完整动作，然后再让学生尝试组合不同的动作和动作元素，并进行自由发挥和创意展示。

这种教学方法能够激发学生的创造力和创新能力，让学生在创作中收获自信和满足感。

2. 教学视频辅助教学法现代教育已经进入了“数字时代”，我们可以利用各种教学视频辅助自己的教学。

将一些经典的摩登舞表演录制成视频，在课堂上作为展示和教学的工具，能够更加生动、直观的展示舞蹈动作和技巧，帮助学生更快速、更准确地掌握摩登舞舞蹈技巧和节奏感。

3. 小组合作探究教学法在学生中间分配两人或四人的小组，让他们进行创作探究。

允许他们进行探索和自由探究，老师在一旁进行引导和纠正。

小组间进行分享和交流。

这种方法能够让学生深入了解摩登舞舞蹈技巧，同时也加强了学生之间的交流、合作和沟通能力，鼓励他们勇于尝试和接受挑战。

4. 多媒体互动教学法多媒体互动教学法是一种创新型教学方法，它充分利用了多媒体技术，将互联网等数字相关的科技融入到教学中。

摩登舞教学中，可以利用多媒体教学的方式进行互动。

吸引学生通过图像、音乐、视频等方式进行学习，使学生在学习中获得更多的乐趣。

孩子的学习兴趣则会更加高涨，学习效果也更好。

5. 玩游戏法我们可以将摩登舞教学与游戏进行结合，让学生在玩中学习。

阿鲁纳斯精品演示摩登5种舞教你学好摩登舞的方法2016-07-08帝舞区示摩登5种舞每个舞种分三部分来掌握：1.了解音乐特点2.掌握基本步伐3.分解练习技术舞步。

1.狐步舞音乐特点：（音乐优雅，节奏为4/4拍，每分钟约30小节,节奏分为快和慢，快占1拍慢占2拍。

）基本步伐：（羽步+三直步）技术舞步：（波浪步+. 织步+升降和倾斜等）2.华尔兹音乐特点：（三拍子舞步，第一拍“蓬“时身体应处最低位，第二拍“嚓“时身体应处次高位，第三拍“嚓“时身体应处最高位）基本步伐：（方步+之字步+反身，摆荡，倾斜，升降）技术舞步：（盘旋交叉步+斯并吞右疾转+推牛络克转锁步法+外侧疾转+翼步+飞翔步+开式电纹步等）3.快步舞音乐特点：（波尔卡旋律：节拍为4/4，速度为每分钟52小节，基本节奏（同布鲁斯）是:（强）（弱）（次强）（弱）。

一般舞步是SSQQ*SQQS．慢步占两拍，快步占一拍）基本步伐：（四常步+变位行进沿步+四快跑）技术舞步：（六快跑步+盘旋截步+伦巴交叉步+踉跄追步等）4.探戈音乐特点：（有停顿的舞蹈+“蟹行猫步，配上头型“闪式）以一小节四拍，慢为两拍，快为一拍，1234为普遍的教法）基本步伐：（走连步，分身 SSQQ+ 侧行并合步 SQQS ）技术舞步：（追逐步扫步 SQQQQ Q&QS+ 维也那左转 Q Q&Q Q&Q QQS+弓箭步 SSS&S等）5.维也纳华尔兹音乐特点：华丽明快（为3/4拍节奏，每分钟56～60小节，每小节为三拍，第一拍为重拍，）基本步伐：（左右快速旋转步+完成反身+倾斜、摆荡、升降）技术舞步：（左旋转前进舞步+右旋转前进舞步+反截步+斑点步原地左右旋特等等）以上是5种摩登舞的主要学习模块，这样一看，就清晰很多。

平时，在舞厅就练习基本步伐，技术舞步要单独分解来练，犹如一颗颗葡萄，用“基本步”来连接，就是完整的“一串葡萄”。

只要你拥有国标舞的气质+美丽的舞裙+迷人的微笑，你就是舞蹈中的女神和王子了。

1、握抱姿态：是摩登舞独⼀⽆⼆的组合⽅式和阴阳结合的优美姿态，其他⼀切⾏为和动态都在握抱接触中，有序地交流、传递和展⽰。

握抱姿态要求：①、男⼥双⽅相对偏右⽽⽴，收腹守丹，相互右腰肋前倾进⾏帖合，②、双⽅双⼿平举双肩微沉，男⼠左上臂向上与⽿相平与⼥⼠左⼿相握，右⼿上臂向下⼿掌平整舒适搭在⼥⼠右脊背上。

⼥⼠右上臂舒适搭在男⼠右上臂上。

③、挺胸微含，打开上臂，内⽓下沉，男⼠上体微向左后打开15度，⼥⼠上体向右后打开25度，双⽅形成错位相对的形态。

④、形成上体挺拔、⾼挑、亮丽、舒展的合抱姿态，促进双腿灵活宽敞稳健的活动⼒，加强了舞姿合抱的坚固稳定性和灵活运转性 2、合抱倾注；是握抱舞姿的⼒量体现，是整体清晰、开阔舒展、连贯流畅、激烈奔放、缠绵柔情、轻盈飘逸优美舞姿的保证。

摩登舞姿最关键的技能问题，就是合抱倾注，全⾝⼼⼒量的运⽤。

合抱倾注是在握抱接触过程中，经过⼒与⼒的撞击、交流和传递，达成共同⼀致的倾注合⼒，是双⽅内⼼世界的反映和运⽤，通过合⼒进⾏情感的传递和展⽰优美的体态。

合抱倾注必须先有合，后有注，倾注⼒量的来源，是以“牵、靠”相互对应⼒为基础，是靠向内产⽣合进⼒，牵向外起到扩张⼒，靠牵起到了相互牵制、稳定和推进步伐的作⽤。

从牵靠--倾靠--倾注的整个⽤⼒过程。

形成上体挺拔、⾼挑、亮丽、舒展的合抱姿态，促进双腿灵活宽敞稳健的活动⼒，加强了舞姿合抱的坚固稳定性和灵活运转性。

3、步伐稳健：开阔稳健的步幅是任何项⽬运动的基点；摩登舞是在平整光滑的场地上起舞，按这⼀有利的设置条件和⼈体独特的活动（双腿交替跨越推进的原理）⽅式，采取双⾜交替与地⾯进⾏翻滚式磨擦滑⾏推进步伐的前进或后退，使双⾜⼒点始终与地⾯进⾏磨擦，并源源不断地产⽣均匀稳定的⼒度，保证舞姿动态所需⼒量的供给。

主要作⽤是：下部各关节活动的灵敏性，有序地调节上体产⽣的体重，利⽤体重向滑⾏⾜⽅向倾压推进步幅的滑⾏。

直步滑⾏，前⾜：⾜掌--⾜⼼--⾜跟进⾏翻滚式摩擦滑⾏，后⾜：⾜跟到⾜尖的静⽌上翻后，再随前⾜的拉⼒拖进到合并；横步滑⾏：⾜外侧⾯--⾜掌中⼼--⾜内侧⾯进⾏翻滚式摩擦滑⾏，双⾜左右相互交替。

摩登舞的基本姿势
摩登舞的基本姿势
摩登舞是体育舞蹈比赛中的一个项目群，参加比赛的运动员男士要着燕尾服摩登舞西装，打领结，女士要着长裙，梳宴会正式发型
一、站立时
悬顶拔背，气沉丹田，这样，可使背肌往上伸展，脊柱保持中正不偏;同时，可以增加颈部到腰腹的长度，更重要的是使身体保持舞蹈的「直腰」。

二、耳根竖起
能起到精神提起的作用，同时要感觉颈的长度、耳根和肩膊的距离。

三，确定收小腹
利用丹田内气控制呼吸﹙横隔膜逆式呼吸﹚，胸部要非常舒松自然。

四、两肩松垂
两肘微微向下松沉，使身体重心不至提升
跳摩登舞时，握持不要夹得太紧，也不能大松软;要稳固，十分坚定，有弹性，不能僵硬。

五、头部的`转动
要带动整个脊柱转动，而不是头颈单独转动。

六、人在水中跟地面一样，可以通过呼吸使身体变轻
跳舞时，通过身体变轻，减少身体对腿部的压力。

七、上半身要往上伸拔，下半身则要往下松沉
使得脊柱像吊着的铁链一样，既松垂毕直而又灵活，这样，从中腰起，上下就有一种对拉的抗衡力，犹如禾苗的生长，根往下生，茎往上长，使身体放长，增加身体上下的抗衡力，抗衡力越大，就越能增加弹性和爆发力摩登舞基本姿势练习须知的要点摩登舞基本姿势练习须知的要点。

这样，就会有更好的表现。

八、腰胯要放松
膝部要保持微曲和松弛，感觉腰腿至脚大拇指的长度。

提高摩登舞艺术表现力的方法1.强化基本功的训练舞蹈动作技能的展示以及艺术表现力都是一个舞者的基本功的扎实度的体现，所以要不断巩固和提高舞者的基本功，来提高引导和跟随技术，在加强握持技术的不断练习，并且使舞者把身体重心保持稳定性，在进行竞赛过程中，对技能动作进行展示时，提高的舞者自身的舒展性、调节性和恢复性，从而在正确的身体位置上进行竞赛。

在对基本功的练习时，也要注重多方面的强化和训练，不能盲目的进行练习。

首先，从最为基础的摩登舞肢体表达和对音乐的感受能力进行训练，不断的促进舞者的身体协调性，并且在音乐上更加能和自身的动作进行融合，对艺术表现力更加具有个人独特的理解力，从而展示摩登舞的独特舞蹈魅力。

在基本功的强化练习中，使舞者可以很好的对一些难度较大的动作更加加深印象，在日后的竞赛训练过程中，能够灵活的运动并展示动作技能，使舞蹈美感和艺术表现力突显而出。

摩登舞本身就属于技术性较大的运动项目，这就需要舞者必须在运动过程中必须具备良好的音乐节奏把握力、空间层次感受力、舞蹈的动作编排能力，同时，针对摩登舞不同类型有自己的艺术表现力能力体现。

2.选择出最合适的音乐服饰进行训练根据摩登舞的艺术风格，并将音乐节奏和衣着服饰合理科学化的进行搭配。

随着摩登舞舞蹈的规范性以及舞蹈运动水平要求不断的提升，在对舞者舞台效果进行评分中已经不单单是在于考虑舞者的竞技能力以及舞台表现力，还对舞者的多种因素进行考虑和评分，这就包括了舞者在舞台表演中的表情是否传达主题到位、音乐和服饰是否与舞蹈整体相呼应以及精神气质是否良好。

音乐是舞蹈的灵魂，舞者通过身体动作能够将音乐旋律直观的体现出来，这两者相互融合，缺一不可。

然而音乐节奏和舞蹈的融合就需要对舞者的音乐理解力能力进行训练，以促进舞者能够对音乐有自己的感受，并且通过正确的舞蹈动作姿态进行充分的表达，舞蹈和音乐合理的连接起来，突出了个人艺术表现力。

在对舞者的音乐舞蹈感悟能力进行训练的过程中，需要先让舞者多听，结合不同的舞种风格特点，进行音乐的选择，并且深度了解舞蹈意义和音乐选择，再加上增加舞者的实践能力，多进行一些音乐选择练习。

摩登舞良好的身体移动技巧摩登舞良好的身体移动技巧良好的舞蹈移动才能产生好的舞蹈画面。

下面店铺就给大家讲讲摩登舞良好的身体移动技巧，希望大家喜欢。

示范讲解：(一)Nature Turn：前进后退时，足部的'感觉要经过地板。

转动时以支撑足转动带领移动足向侧。

数法：Down、Up、Up，足部动作第一拍为足跟、足尖;第二拍为足尖;第三拍为足尖、足跟。

也可数成第一拍为Low ;第二拍为Swing ;第三拍为Toe 、Heel。

Swing的感觉就像一人牵着你的手摆荡，右转步时身体先摆荡才转，而不是直接向左或向右转。

移动：要以身体的摆荡带领腿部的移动，同时配合升降动作。

所谓上升是指大腿肌肉支撑力，将膝盖打直，身体向上伸张，足跟离地之动作。

而下降则指支撑足之足尖至足跟往下降，膝部缓慢下降弯曲。

(二)Spin Turn：男士左足后退轴转时，足部动作为脚尖、跟、尖，但实际转动时是以脚掌运转，在转动时脚跟只是轻轻接触地面;女士右足前进开始右转，接着重心移至左足掌，而后右足刷过左足前进。

(三)Reverse Turn：左足前进时先摆荡移动足，同时转动支撑足，才完成转身动作，最后移动足到达位置。

(四)Whisk：感觉由支撑足开始跳，数法为Down、Up、Up，感觉第一拍为右足，第二拍为左足，第三拍为右足同时左足轻轻夹于右足后，保持上升状态结尾才下降;女士右足后退时，不作回旋动作，在1-2步之间，完成转动。

(五)Chasse：由侧行舞姿进入时，第一步右足前进身体必需保持反身动作位置，感觉左肩在前。

女士在第二步时左转1/8，第三步时再左转1/8，第四步时右足向侧稍后退，女士头部的转动于第二步时慢慢向左转。

(六)Impetus：跳激转步时，支撑足的转动、倾斜与升降动作，感觉要一气呵成。

如何作出好看的站姿(一)男士垂直站立，收紧腰部。

(二)男士重心置于双足，稍向足掌的方向。

(三)男士头伸直，放松身体。

(四)男士膝部保持轻微放松。

要想跳好摩登舞必须练好“五项技巧”（1）Dmitry&Olga一举夺冠（2）A runas & Katusha Quickstep要想跳好摩登舞必须练好五项技巧摩登舞是国际标准舞项目的一个技术群.它包括华尔兹、维也纳华尔兹、狐步、探戈、和快步等。

摩登舞要求舞者身体做到一连串的规范动作，要求很好的配合，处理好自己的重心、和舞伴之间共同的重心，传递舞蹈信息给舞伴，引导舞伴完成舞蹈动作，给大家一个完美的舞蹈造型，展示摩登舞的美给人们。

摩登舞五项技巧一是重心问题；重心是跳好舞蹈的一个重要环节，它在各种舞步中起着至关重要的作用。

至有重心转移到位，才能有很好的舞姿。

人体重心就是腿与脚的支撑点在身体躯干的支配下所形成的合力。

关于重心，要感觉到是身体躯干的移动，引带腿脚的移动，才能使重心转移有实际意义，否则，只能是迈腿和迈步。

二是升降动作;升降动作是身体通过膝踝趾的屈伸来达到由高而低的升降的，它是有技巧的．上升动作是身体重心从低位到高位的转移，它靠脚与腿的协调配合才能实现．下降动作是身体重心从高位到低位的转移，记住下降时的身体要向上拔呀！三反身动作：反身动作是其实就是转动身体，它是一侧腰胯转向运动脚运动方向，并与之同进或同退的一种交叉发力的运动方式．，它是身体完美的技巧，是身体协调的重要环节，凡是有转动的舞步，就一定有反身，看来是很重要的了！四是摆荡动作：摆荡是升降和旋转过程中身体横轴在空间位置的弧线运动．身体横轴的摆荡象荡秋千一样，，只有好的摆荡，才使舞蹈得到生华．五倾斜：身体倾斜产生于身体重心从低位到高位的摆荡中．它充分的展示了人体美，巧妙不露痕迹的倾斜能使人体重心很好的转椅移．以上五点是摩登舞的五大要素，大家要牢记呀！只要不断的努力，就一定能跳出好的摩登舞来！。