东晋著名画家顾恺之简介

顾恺之简介顾恺之（约公元249年-公元317年），字子长，汉族，河南开封人，是中国南朝时期著名的文学家和画家。

他是晋朝的重要人物，同时也是中国古代绘画史上具有重要影响力的一位画家。

顾恺之出生在一个文化底蕴深厚的官僚家庭，从小就接受了良好的教育。

他早年开始就对文学和绘画表现出了浓厚的兴趣和天赋。

在年轻时，顾恺之师从著名画家王僧虔学习绘画，受到了他独特的艺术风格的深刻影响。

顾恺之还从事文学创作，他的诗歌和文章流派多样，题材广泛，包括山水诗、悼亡诗、抒发心情的诗等。

顾恺之以他的绘画成就而闻名于世。

他的画作以山水画为主，尤其擅长绘制临摹自然山水的作品。

他的作品风格独特，创新大胆，在细节上缜密入微，并且能够准确把握事物的精神和气氛。

顾恺之的画作常常给人一种宁静祥和的感觉，不仅传达了自然山水的美丽和壮丽，还表达了他个人对于人生和自然的思考。

这些作品不仅在当时受到赞赏，也对后世的山水画家产生了深远的影响。

顾恺之的绘画才能也受到了他担任官职的影响。

在南朝的时候，他曾担任林邑宰相一职，在此期间，他将自己的创作才能与政治活动相结合，充分发挥自己的才华和智慧，为国家和人民做出了重要贡献。

顾恺之在政治上的成就并不亚于他在艺术上的成就，他对于国家的贡献让他成为了中国历史上的一位杰出的文艺政治家。

顾恺之以他的杰出才华和卓越成就享有很高的声誉。

他的作品被誉为中国古代画坛的瑰宝，广受赞誉。

他能够通过绘画表达内心世界，传达人生哲理，所以他的作品在当时就有着广泛的影响力。

直到今天，他的作品仍然被学者和艺术家们广泛研究和借鉴。

顾恺之一生充满了创造力和热情，他通过绘画和文学作品留下了卓越的艺术成就。

他的创作风格独特，对于中国古代文学和绘画的发展起到了积极的推动作用。

他的作品不仅具有美学价值，还深刻地反映了中国古代社会的历史和文化。

总结起来，顾恺之是中国南朝时期一位杰出的文学家和画家，他的绘画作品具有独特的艺术风格，对于山水画的发展产生了深远影响。

顾恺之（约345-406）东晋画家，出身士族家庭，字长康，小字虎头，是中国东晋时代的画家，江苏无锡人，约364年在南京为石棺寺画维摩诘像，引起轰动。

366年当上大司马参军，392年为殷仲堪参军，405年升为散骑常侍。

顾恺之多才，工诗赋，善书法，被时人称为“才绝、画绝、痴绝”，他的画风格独特，被称为“顾家样”，人物清瘦俊秀，所谓“秀骨清像”，线条流畅，谓之“春蚕吐丝”。

着有《画论》《魏晋胜流画赞》和《画云台山记》三本绘画理论书籍，提出“以形写神”、“尽在阿堵中”的传神理论。

唐张彦远评其画：“意存笔先，画尽意在”。

他提出的“迁想妙得”、“以形写神”等著名论点，对中国绘画影响深远。

根据三国(220--265年)魏人曹植所写《洛神赋》而创作的故事画。

画面开首描绘曹植在洛水河边与洛水女神瞬间相逢的情景，曹植步履趋前，远望龙鸿飞舞，一位“肩若削成，腰如约素”、“云髻峨峨，修眉联娟”的洛水女神飘飘而来，而又时隐时现，忽往忽来。

后段画洛神驾六龙云车离去，玉鸾、文鱼、鲸鲵等相伴左右，洛神回首张望，依依不舍，一种无奈离析之情显现画面。

这幅人物画的线描如"春蚕吐丝",后人称这种技法为"高古游丝描"被列为人物画技法十八描之一,对后世的中国画线造型产生很大影响。

画卷从曹子建初见洛神宓妃起，以一系列极其鲜明的形象，画出了一副哀怨缠绵的连续画图。

曹植在原诗赋中用“凌波微步，罗袜生尘”，形容洛神在水上飘忽往来的情景。

仿佛见到思念已久的洛神，远处凌波而来的洛神，衣带飘逸，动态委婉从容，目光凝注，表现出关切、迟疑的神情。

二人的思念之情溢于卷面，令人感动。

在“日既西倾，车怠马烦。

尔乃税驾蘅皋，容与乎阳林，流恺乎洛川”之际，忽然遥遥望见一个丽人，疏忽出于岩石之畔。

画家以生动的笔资，将这位使曹植寝食不安.朝思想望的恋人，画的丰神绝世，含情脉脉，回眸顾盼，飘飘若仙，表现出一种可望不可即的无限情意。

画家着力刻画了3匹疲惫的马，呈现出不同的特性，体态动静不一。

顾恺之是东晋画家，他出身士族家庭，字长康，小字虎头，籍贯晋陵无锡（今江苏焦溪），是杰出画家、绘画理论家、诗人。

他曾为桓温及殷仲堪参军，义熙初任通直散骑常侍。

刘裕北伐南燕，顾恺之为他作了《祭牙（旗）文》。

顾恺之多才艺，善于诗赋、书法，尤其精通绘画，曾有才绝、画绝、痴绝这“三绝”之称。

他大多作画人物肖像及神仙、佛像、禽兽、山水等。

画人注重点睛，自己他画的传神写照，尽在阿堵（即这个，指眼珠）中。

他尝为裴楷画像，颊上添了三根毛，却更加觉得有神韵了。

在建康瓦棺寺绘《维摩诘像》壁画中，画作光彩耀目，轰动一时。

后人论述他作画，意存笔先，画尽意在；笔迹周密，紧劲连绵如春蚕吐丝，把他和师傅南朝宋画家陆探微并称顾陆，号为密体，以区别于南朝梁张僧繇、唐朝吴道子的疏体。

顾恺之著有《论画》、《魏晋胜流画赞》、《画云台山记》等著作，其中迁想妙得、以形写神等论点，对中国画的发展有很大影响。

现存于世的《女史箴图》传是早期的摹本，内容绘写了西晋张华所撰约束宫廷嫔妃的教诫。

1900年八国联军侵入北京，此图被英军从清宫劫去，现藏英国伦敦不列颠博物馆中。

所传，他的另一作品《女史箴图》，乃宋人摹本。

顾恺之的作品，据唐宋人的记载，除了一些政治上的名人肖像以外，也画有一些佛教的图像，这是当时流行的一部分题材。

另外还有飞禽走兽，这种题材和汉代的绘画有联系。

他同时也画了一些神仙的图像，因为那是当时流行的信仰。

而最值得注意的是他画了不少名士们的肖像，这就改变了汉代以宣扬礼教为主的风气。

而反映了观察人物的新的方法和艺术表现的新的目的，即：离开礼教和政治而重视人物的言论丰采和才华；这表示绘画艺术视野的扩大，从而为人物画提出了新的要求——表现人的性格和精神特点。

在顾恺之的著作言论中，我们见到他反复强调描写人的神情和精神状态。

顾恺之和陆探微、张僧繇是南北朝时期的三位最重要画家，代表了汉代美术得到迅速发展和成熟的人物画艺术。

唐代书法家、书学理论家张怀瓘对他的画评价甚高，云："张僧繇得其肉，陆探微得其骨，顾恺之得其神。

画家顾恺之的简介顾恺之是东晋非常著名的画家和作家，他被成为中国绘画和书法的鼻祖。

顾恺之博学多识，擅长于山水画和人物画，下面是搜集整理的画家顾恺之的简介，希望对你有帮助。

顾恺之(约348年-409年)，字长康，是中国东晋时代的画家，晋陵无锡(今江苏无锡)人，约364年在南京为石棺寺画维摩诘像，引起轰动。

366年当上大司马参军，392年为殷仲堪参军，405年升为散骑常侍。

顾恺之多才，工诗赋，善书法，被时人称为“才绝、画绝、痴绝”，他的画线条连绵流畅，如“春蚕吐丝”。

著有《论画》、《魏晋胜流画赞(摹拓妙法)》和《画云台山记》三本绘画理论书籍(以上三篇文章现今存在最早版本由唐张彦远历代名画记抄录以传)，提出“以形写神”、“尽在阿堵中”的传神理论。

其与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。

顾恺之的艺术特色工诗词文赋，尤精绘画。

擅肖像、历史人物、道释、禽兽、山水等题材。

画人物主张传神，重视点睛，认为“传神写照，正在阿堵(指眼睛)中”。

注意描绘生理细节，表现人物神情，画裴楷像，颊上添三毫，顿觉神采焕发。

善于利用环境描绘来表现人物的志趣风度。

画谢鲲像于岩壑中，突出了人物的性格志趣。

其画人物衣纹用高古游丝描，线条紧劲连绵，如春蚕吐丝，春云浮空，流水行地，自然流畅。

顾恺之的作品无真迹传世。

流传至今的《女史箴图》、《洛神赋图》、《列女仁智图》等均为唐宋摹本。

顾恺之在绘画理论上也有突出成就，今存有《魏晋胜流画赞》、《论画》、《画云台山记》3篇画论。

提出了传神论、以形守神、迁想妙得等观点，主张绘画要表现人物的精神状态和性格特征，重视对所绘对象的体验、观察，通过形象思维即迁想妙得，来把握对象的内在本质，在形似的基础上进而表现人物的情态神思，即以形写神。

顾恺之的绘画及其理论上的成就，在中国美术史上占有极其重要的地位。

顾恺之著有《启蒙记》3卷，另有文集20卷，均已佚。

但仍有一些诗句流传下来，如“千岩竞秀，万壑争流，草木蒙茏，若云兴霞蔚”等，细致生动地描写了江南的秀丽景色，充满诗情画意。

东晋著名画家顾恺之简介顾恺之是中国绘画历史上卓越的理论家，也是有名的大画家。

他的绘画风格极其突出，有“顾家祥”的称号，同时也开创了“秀骨清像”的绘画风格。

下面是搜集整理的东晋著名画家顾恺之，希望对你有帮助。

顾恺之，字长康，小字虎头，晋陵无锡人，东晋时期非常杰出的画家、诗人、绘画理论家。

顾恺之学识渊博，富有才气，擅长诗词文赋，尤其擅长绘画。

顾恺之早年曾在桓温及殷仲堪处参军，任通直散骑常侍，刘裕北伐之时，顾恺之曾为其作《祭牙(旗)文》。

根据唐宋人记载，顾恺之的作品包括一些政治名人的肖像、佛教的图像或一些神仙的图像，另有飞禽走兽等，最引人注意的是一些名士的肖像，他的人物画更加注重表现人的性格与精神特点。

顾恺之的主要绘画作品有《洛神赋图》、《女史箴图》、《斫琴图》等。

除了绘画，顾恺之在绘画理论上也颇有成就，他提出传了神论、迁想妙得、以形守神等等观点。

顾恺之的绘画以及其理论，为中国传统绘画的发展有着非常重要的作用。

现存顾恺之的画论仅剩三篇，分别为《魏晋胜流画赞》、《论画》以及《画云台山记》。

东晋著名画家顾恺之的故事“痴绝”顾恺之二三事顾恺之的生平经历，我们知道很少，只知道他最初曾在雄踞长江上流的桓温和殷仲堪的幕下任过官职，他和桓温的儿子桓玄颇有来往。

很受桓温和谢安的赏识。

晚年任散骑常侍，六十二岁去世。

关于他的生平，保留下来一些小故事。

他对一些世俗事物的率真、单纯、乐观、充满真性情的生活态度，就曾经在若干传说故事中被形容为“痴”。

但也有一些是形容他的聪明的，所以曾有人说他身上“痴黠各半”。

他不只是在绘画艺术方面表现了卓绝的才能，也是一个擅长文学的人。

他遗留下来的残章断句中，保存着形容浙东会稽山川之美的“千岩竞秀，万壑争流，草木蒙茏，若云兴霞蔚”的名句。

相传，有一年春天，他要出远门，于是就把自己满意的画作集中起来，放在一个柜子里，又用纸封好，题上字，交给大司马桓玄代为保管。

桓玄收到柜子后，竟偷偷地把柜子打开，一看里边都是精彩的画作，就把画全部取出，又把空柜子封好。

魏晋南北朝-人物画家顾恺之顾恺之（348-409），东晋画家，字长康，小字虎头，晋陵（今江苏无锡）人。

义熙初年（405-418）任通直散骑常侍，博学多能，工诗善书精丹青。

杰出画家、绘画理论家、诗人。

沉浸艺术，孜孜不倦，有“才绝、画绝、痴绝”之称。

绘画尝从师卫协，擅作佛像、人物、山水、走兽、禽鸟，尤善点睛，自谓“四体妍蚩，本无关于妙处，传神写照，正在阿堵之中”。

其笔法如春蚕吐丝，初见甚平易，细看则六法兼备；画有敷染容貌，设色以浓彩微加点缀，不晕饰，运思精微，襟灵莫测，神气飘然；笔迹周密，紧劲连绵，如春蚕吐丝，春云浮空的特点。

兴宁中在建康瓦棺寺壁作《维摩诘像》，容貌清羸，神态忘言，轰动一时。

尝为裴楷画像，颊上添三毫，倍觉有神采。

又为谢鲲造像，布以石岩之中，可谓别出心裁，其对此自云：“此子宜置丘壑中”。

画中兴帝相列像，妙极当时。

唐代张怀瓘对其画评价甚高，云：“张僧繇得其肉，陆探微得其骨，顾恺之得其神。

”史称曹不兴、顾恺之、陆探微、张僧繇为“六朝四大家”。

画迹甚多，有《司马宣王像》、《谢安像》、《刘牢之像》、《王安期像》、《阮脩像》、《阮咸像》、《晋帝相列像》、《司马宣王并魏二太子像》、《桂阳王美人图》、《荡舟图》、《虎豹杂鸷鸟图》、《凫雁水鸟图》、《庐山会图》、《水府图》、《行三龙图》、《夏禹治水图》等。

传世作品有唐摹本《女史箴图》、《列女仁智图》卷、《洛神赋图》卷（为宋人摹本），现均藏故宫博物院。

顾恺之在绘画理论上也有突出成就，今存有《魏晋胜流画赞》、《论画》、《画云台山记》3篇画论。

提出了“传神写照”“以形写神”“迁想妙得”等观点，主张绘画要表现人物的精神状态和性格特征，重视对象的体验、观察，通过迁想妙得来把握对象的内在本质，在形似的基础上以形写神。

顾恺之的绘画及其理论，为中国传统绘画的发展奠定了基础。

《女史箴图》：“女史”是女官名，后来成为对知识妇女的尊称；“箴”是规劝、劝戒的意思。

西晋惠帝司马衷是个弱智，国家大权为其皇后贾氏独揽，其人善妒忌，多权诈，荒淫放恣。

著名画家顾恺之是什么时期的顾恺之是著名的绘画大家，他擅长画人物画和山水画，那么著名画家顾恺之是哪个时期的人?下面是为你收集整理的著名画家顾恺之是哪个时期的人，希望对你有帮助!顾恺之，字长康，小字虎头，晋陵无锡人，东晋时期非常杰出的画家、诗人、绘画理论家。

顾恺之学识渊博，富有才气，擅长诗词文赋，尤其擅长绘画。

顾恺之早年曾在桓温及殷仲堪处参军，任通直散骑常侍，刘裕北伐之时，顾恺之曾为其作《祭牙(旗)文》。

根据唐宋人记载，顾恺之的作品包括一些政治名人的肖像、佛教的图像或一些神仙的图像，另有飞禽走兽等，最引人注意的是一些名士的肖像，他的人物画更加注重表现人的性格与精神特点。

顾恺之的主要绘画作品有《洛神赋图》、《女史箴图》、《斫琴图》等。

除了绘画，顾恺之在绘画理论上也颇有成就，他提出传了神论、迁想妙得、以形守神等等观点。

顾恺之的绘画以及其理论，为中国传统绘画的发展有着非常重要的作用。

现存顾恺之的画论仅剩三篇，分别为《魏晋胜流画赞》、《论画》以及《画云台山记》。

顾恺之代表作顾恺之，汉族、无锡人。

顾恺之文学绘画方面功底都非常深厚，擅长写诗赋和书法，尤其和擅长画画。

对于人像、佛像、山水等事物他都非常得精通，人们称他为三绝，分别是画绝、文绝和痴绝。

顾恺之的绘画作品，主要注重于传神，他的绘画风格为中国的绘画奠定了坚实的基础。

其中，《斫琴图》和《洛神赋图》是他最突出的代表作。

《斫琴图》是宋代争先模仿的范本之一，又叫做《女史箴图》。

这个图画虽然没有《洛神赋图》那样有名，也不具有很强的代表性，但是在绘画的风格上可以说是非常奇特的。

此图是根据西晋政治家张华的《女史箴》来进行描绘，主要是赞扬了各代圣女的高尚的品德和主要的事迹，来告诫宫中的妇女要遵守礼节，主要自己道德的修养。

这个观念也一直影响到民间，民间女子同样按照《女史箴》上面的规范来要求自己。

《洛神赋图》是中国的十大传世名画之一。

此画是以曹植的《洛神赋》为取材的内容，描写了一段主人公与洛神之间的爱情故事。