下载文档原格式
《梨园百花》之《国粹京剧》教案教案简介：本教案以《梨园百花》中的京剧为教学内容，通过学习京剧的基本知识和技巧，让学生了解和体验京剧艺术，培养学生的审美能力和艺术欣赏能力。
教学目标：1.了解京剧的起源和发展历史；2.掌握京剧的基本元素，如唱、念、做、打；3.学习几个京剧经典剧目的基本情节和唱词；4.通过欣赏、模仿、演绎等方式，培养学生的审美能力和艺术表达能力。
教学内容：一、京剧的起源和发展历史1.了解京剧的起源和发展背景；2.介绍京剧的主要创始人和流派。
二、京剧的基本元素1.唱：介绍京剧的唱腔和唱腔的分类；2.念：介绍京剧的念白和念白的分类；3.做：介绍京剧的身段和身段的分类；4.打：介绍京剧的武打和武打的分类。
三、京剧经典剧目的学习1.《白蛇传》：介绍剧情梗概和经典唱词；2.《红楼梦》：介绍剧情梗概和经典唱词；3.《玉堂春》：介绍剧情梗概和经典唱词。
四、欣赏与模仿1.播放京剧经典片段，引导学生欣赏京剧的唱腔、念白、身段和武打；2.分组让学生模仿片段中的表演和唱词；3.引导学生观察、讨论和分析自己的表演，互相提出改进意见。
教学过程：一、导入（15分钟）1.播放一段京剧片段，让学生感受京剧的表演风格和特点。
2.提问：你对京剧有了解吗？京剧是什么？你喜欢京剧吗？二、学习京剧的起源和发展历史（20分钟）1.教师简要介绍京剧的起源和发展历史，重点介绍几位京剧创始人和流派的特点。
2.分组讨论，回答问题：为什么京剧被称为国粹？三、学习京剧的基本元素（30分钟）1.唱：教师示范不同唱腔的特点，让学生模仿；2.念：教师示范不同念白的节奏和语调，让学生模仿；3.做：教师示范不同身段的动作和姿势，让学生模仿；4.打：教师示范不同武打的动作和节奏，让学生模仿。
四、学习京剧经典剧目（30分钟）1.《白蛇传》：教师简要介绍剧情梗概和经典唱词，让学生跟随录音模仿唱词；2.《红楼梦》：教师简要介绍剧情梗概和经典唱词，让学生跟随录音模仿唱词；3.《玉堂春》：教师简要介绍剧情梗概和经典唱词，让学生跟随录音模仿唱词。
梨园百花-走进京剧教案梨园百花-走进京剧课型：音乐鉴赏年级：高二年级课时：1 课时教具：多媒体教室一．教学目标1.了解京剧的基础知识（起源、唱腔、伴奏乐器、表演形式、人物行当等）2.培养热爱祖国文化的感情，懂得继承和宏扬民族文化的意义。
3.教学方式：课件演示，教师讲解、示范二．教学过程1.导入新课⑴. 听歌曲：《唱脸谱》(出示课件)[师]这首歌曲是关于我们的国粹--京剧的。
京剧是流行全国各地的戏曲剧种之一。
我国的戏曲艺术与古希腊的悲喜剧，印度的梵剧并称为世界三大古老戏剧种。
而我国的戏曲的艺术形式是保留最完整的。
其中京剧又被誉为是我国的国粹。
随着文化的传播与交流，，京剧艺术已被越来越多的人所熟悉和喜爱，甚至一些老外特地到中国拜师学艺，把我国的艺术带到他们的国家中去。
那么我们作为一个中国人，对自己的国粹了解多少呢？⑵.谈谈对京剧的认识。
（学生讨论回答）2.京剧艺术基础知识（1）.起源：京剧是地地道道的中国国粹，因形成于北京而得名，但它的源头还要追溯到几种古老的地方戏剧。
1790 年，安徽的四大地方戏班：三庆班、四喜班、春台班和春班。
先后进京献艺，获得空前成功。
徽班常与来自湖北的汉调艺人合作演出，于是，一种以微调“二簧”和汉调“西皮”为主、兼收昆曲、秦腔、梆子等地方戏精华的新剧种诞生了，这就是京剧。
在200 年的发展历程中，京剧在唱词、念白及字韵上越来越北京化，使用的二胡、京胡等乐器，也融合了多个民族的发明，终于成为一种成熟的艺术。
（2）.角色的分类与脸谱：“生、旦、净、丑”是什么？其实不过是角色分类。
“生”是男性角色。
“旦”是女性角色“净”是大花脸“丑”是小花脸每种角色又有表明身份的脸谱、扮相等，只要演员一上场，你一望便知。
在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格和品质、角色和命运，是京剧的一大特点，也是理解剧情的关键。
红脸含有褒义，代表忠勇者。
黑脸为中性，代表猛智。
蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄。
《梨园百花——走进京剧》一、教学目标1，加深学生对戏曲文化的了解，增加对传统艺术形式的兴趣。
2，学习了解京剧相关基本知识和理论，通过学习了解京剧基本的行当和板式等相关知识点。
3，能随音乐哼唱经典京剧唱段，体验京腔韵味，获得情感体验。
二、教学重难点1，掌握京剧相关知识，能正确演唱学唱唱段。
三、教学方法欣赏、聆听、体验、探究。
四、教学过程1，导入教师播放歌曲《梨花颂》。
并提问学生这首歌曲从表演姿态和演唱方法上类似哪种艺术形式？生：戏曲。
教师以提问式方法，以此引出本课课题《梨园百花——京剧》。
2，欣赏与分析1>介绍京剧大师梅兰芳生平及“四大名旦”。
2>介绍京剧脸谱，赏析脸谱视频，从中了解到不同脸谱代表的不同人物。
a,教师总结脸谱含义以及作用。
b,与学生一同探讨几种代表性颜色的人物性格以及特征。
3>,介绍京剧的起源，教师解说，并欣赏画《同光十三绝》，从画中了解京剧发展兴起的历史背景，并拓展相关小知识点。
4>京剧的四大行当a,欣赏相关歌曲音频，从中了解相关知识。
b,分析每个行当的具体角色分类。
4>京剧的功夫a,唱念做打5>京剧的板式a，板，眼7>京剧的唱腔a，西皮腔与二黄腔8>京剧的场面a，文场与武场3，知识拓展1>带领学生学习京剧的经典手势，切身感受京剧的韵味。
2>学唱《说唱脸谱》，请学生配合手势进行表演。
4，作业布置1>介绍几部经典现代京剧，让同学们选择一部课后欣赏并学唱里面的经典唱段。
5，课堂总结。
高一音乐梨园百花-国粹京剧教案（范文大全）第一篇：高一音乐梨园百花-国粹京剧教案梨园百花-国粹京剧课型：专题音乐欣赏年级：高一年级教学目标：1、通过欣赏和学唱，了解京剧艺术的基本知识：角色、行当、西皮与二黄唱腔、主要伴奏乐器。
以及一些代表人物（梅兰芳）。
3、欣赏并熟悉几段著名的有代表性的京剧唱段，能够感受京剧艺术作为国粹的独特魅力。
4、通过学唱《甘洒热血写春秋》，使演唱有一定的京剧韵味。
教学内容：l、音乐知识：中国京剧的历史、行当、唱腔等代表人物。
2、欣赏《海岛冰轮初转腾》(选自京剧《贵妃醉酒》选段)《迎来春色满人间》(选自现代京剧《智取威虎山》选段)。
3、学唱现代京剧《甘洒热血写春秋》(选自现代京剧《智取威虎山》选段)及模仿动作表演。
4、节奏训练：打击乐“锣鼓经”练习。
教学方法：以看、听、学、唱、做、感受相结合的师生共同活动的教学方法。
教材分析：京剧是流行于全国各地的戏曲剧种之一，是我国重要的文化遗产，有着两千多年的历史，它继承了昆剧、皮黄、梆子诸声腔的精华，并加以集中而成。
京剧的行当为生、旦、净、丑。
京剧的唱腔主要分西皮、二黄两大类。
目前已成为包含文学、音乐、舞蹈、美术等及人物扮演等多种因素的综合艺术形式。
作品分析：（1）《海岛冰轮初转腾》是选自中国京剧《贵妃醉酒》选段。
(剧情略。
教材207页)（2）《智取威虎山》剧情：1946年冬件，我档人妊民解放军在东北皋战场取夯得辉郭煌村胜利，委某毁部摈团贴参谋长少册剑宽波率一支追剿队单进跋入深山，以便粘消斜灭荚逃珍进威北虎酗山的座山雕卯土匪厦武讳装健。
少砒剑波旨派侦察排长杨逢子荣改甄扮责土匪，歇打入威虎山弟。
杨子荣魔凭借勉丰秤富御的战斗接经烹验，多胖次战胜洋凶淘恶殴狡腊猾的座饮山雕禹的盘问棍与镇试俗探，取牟得了座笑山脉雕掷等寨人的信任闻，被柴封腋为八威诽虎库山老九姚。
絮他利戴用“师九苟爷掂”监的违身份知，以性“练糕兵濒”颂为虑名，送出情报。
当舞追押剿队避得到阮情妙报整个装待沃发时，被壁我方硬逮谅捕的土匪栾在平在被押送泞途锡中逃到威虎囊山，给蝎杨子荣造扩成了宽严惶重威胁。
梨园百花——京剧《普通高中音乐课程标准》指出：“音乐课的教学过程就是音乐的艺术实践过程。
” 课堂上教师指导学生模仿戏曲的表演形式（唱、念、做、打），学习初步分辨戏曲的主要行当（生、旦、净、丑）；通过落实欣赏——模仿体验——讨论归纳的教学环节，激发学生学习兴趣，把教学重心放在艺术实践之中。
让学生在模仿体验中，培养自身的综合艺术表现能力，提升理论知识和学习成就感，感受中国传统戏曲的艺术魅力。
（一）教学目标：1、初步了解国粹京剧的基础知识，能辨别京剧二黄、西皮两种声腔，能辨别京剧伴奏主要乐器的音色，能辨别京剧的四大行当。
2、通过对“唱”“念”“做”“打”的欣赏和模仿，充分体验京剧的艺术魅力，激发学生对京剧的热爱。
3、了解京剧的三大艺术特色，提高学生欣赏京剧的能力。
4、培养学生聆听中国戏曲音乐的习惯，能从中感受、体验中国的民族文化特征教学重点：感受并了解京剧表现形式以及风格特点。
教学工具：多媒体课件等（二）教学过程：一、观看视频，回答问题，导入新课1、观看视频《唱脸谱》。
师：观看《唱脸谱》，它由两部分组成，第一部分是通俗歌曲的写法，它的第二部分和哪种戏曲形式有关？生：京剧。
师：好，今天我们就来为大家介绍第四节梨园百花 --- 中国戏曲中的京剧。
二、授新课《唱脸谱》是运用京剧音乐创作的一首通俗歌曲,全曲分为两个部分,第一部分是通俗歌曲,第二部分基本上是京剧的西皮流水，间奏是《流水》似的过门。
（一）京剧的产生京剧是我国的国粹，又称国剧。
距今已有200 多年的历史了。
京剧源于安徽，清朝乾隆五十五年（1790 年）乾隆皇帝80 大寿四大徽班进京演出，获得巨大成功。
后与北京剧坛的昆曲、汉剧、弋(yì)阳、乱弹等剧种经过五、六十年的融汇，衍变成为京剧。
（二）京剧的行当划分（1）京剧行当又称角色，1、生行，简称“生”。
生行分为须生(老生)、红生、小生、武生、娃娃生等。
为京剧中的重要行当之一。
2、旦行，简称“旦”。
第一章：京剧——国粹之魂教学目标：1. 了解京剧的历史背景和发展过程。
2. 认识京剧的基本表演元素，如生、旦、净、末、丑。
3. 掌握京剧的唱腔和舞台艺术特点。
教学内容：1. 京剧的起源和发展。
2. 京剧的角色分类和表演技巧。
3. 京剧的唱腔风格和代表剧目。
教学活动：1. 观看京剧片段，引导学生感受京剧的魅力。
2. 讲解京剧的基本知识，如角色、唱腔等。
3. 组织学生进行京剧模仿表演，增强体验。
教学评估：1. 学生能够描述京剧的发展历程。
2. 学生能够识别京剧的基本角色。
3. 学生能够欣赏京剧的唱腔和表演。
第二章：昆曲——丝竹之韵教学目标：1. 了解昆曲的历史地位和艺术特点。
2. 认识昆曲的曲调和表演风格。
3. 掌握昆曲的基本演唱技巧。
教学内容：1. 昆曲的起源和发展。
2. 昆曲的音乐结构和表演特色。
3. 昆曲的代表剧目和著名演唱家。
教学活动：1. 播放昆曲经典曲目，让学生感受其音乐美。
2. 讲解昆曲的演唱技巧和表演风格。
3. 引导学生进行昆曲唱腔练习，提高表现力。
教学评估：1. 学生能够描述昆曲的历史地位。
2. 学生能够识别昆曲的音乐特点。
3. 学生能够简单演唱昆曲片段。
第三章：豫剧——中原之声教学目标：1. 了解豫剧的地域特色和艺术风格。
2. 认识豫剧的表演技巧和戏剧特色。
3. 掌握豫剧的代表剧目和著名演员。
教学内容：1. 豫剧的起源和发展。
2. 豫剧的表演元素和舞台风格。
3. 豫剧的代表剧目和音乐特色。
教学活动：1. 观看豫剧经典片段，引导学生体验豫剧的魅力。
2. 讲解豫剧的表演技巧和音乐特色。
3. 组织学生进行豫剧模仿表演，增强体验。
教学评估：1. 学生能够描述豫剧的地域特色。
2. 学生能够识别豫剧的表演风格。
3. 学生能够欣赏豫剧的音乐和剧情。
第四章：越剧——江南之韵教学目标：1. 了解越剧的起源和流行区域。
2. 认识越剧的表演特色和音乐风格。
3. 掌握越剧的代表剧目和著名演员。
教学内容：1. 越剧的历史背景和发展。
湖南文艺版高中音乐鉴赏《梨园百花》—京剧教案概述《梨园百花》是京剧中的经典剧目，讲述了一个女子杨贵妃在唐朝宫廷中的故事。
此教案旨在通过对《梨园百花》的分析，在高中音乐课程中进行京剧鉴赏，帮助学生了解京剧文化、音乐鉴赏以及中国传统美学等方面的知识，提高学生的艺术素养和审美能力。
教学目标•了解京剧文化的来源和发展•掌握京剧音乐的基本知识•学习如何进行京剧音乐鉴赏•提高学生的美学水平和艺术鉴赏能力教学内容京剧的来源和发展京剧是中国传统文化中的重要组成部分之一。
它的来源可以追溯到清朝乾隆年间，起初是一种曲艺表演形式，后来逐步演变为以表演唱腔为主的艺术形式。
经过多年的发展，京剧已成为中国传统文化中最具代表性的艺术之一。
京剧音乐的基本知识京剧音乐包括唱腔、伴奏和器乐等部分。
其中，唱腔是京剧的核心部分，是京剧演员表演时所唱的曲调。
京剧唱腔在曲式上采用回旋式结构，旋律优美、高亢激昂，富有中国式的韵律美。
伴奏包括乐器的演奏和打击乐器的敲打等音效元素，用于增强曲调的节奏感和表现力。
器乐则是以乐器表现和模拟大自然、人物的声音等效果。
《梨园百花》的分析《梨园百花》是一出讲述爱情悲剧的京剧。
剧中女主角杨贵妃的表演要求演员旋转跳跃、变换形态等多种技巧，对演员身体素质要求较高。
而音乐方面，演唱高音且情感细腻表现出杨贵妃的柔情。
此外，该剧还有丰富的器乐演奏，包括锣、鼓、梆子等，在音乐效果上营造出了缭绕悠扬的氛围。
教学方法在教学过程中，教师应该采用交互式教学法，引导学生通过听觉、视觉、触觉等方式全面感知京剧音乐，并与之互动交流。
具体操作时，可以使用音乐播放器放映《梨园百花》的剧目录音和视频，辅导学生分析课程内容，增进学生对传统艺术的理解。
评价方式在教学后，教师可以进行一次测试，测试题目可以涉及京剧文化的历史、京剧音乐的基本知识和对《梨园百花》的分析。
此外，还可以询问学生对于京剧文化的认识是否增加，以及通过听数学音乐课程对于音乐素养等方面的提高程度。
教学内容：国粹京剧年 级：高一年级所用教材出版单位：湖南文艺出版社 学时数：一课时教学设计说明:为教学内容，人学生在欣赏、模仿中体验到京剧艺术的魅力，了解到京剧与时俱进 的变化，使这节课成为学生热爱京剧的良好幵端，引导学生关注京剧艺术，弘扬中 华民族的艺术瑰宝。
教育部颁布的《普通高中音乐课程标准》中要求“欣赏中国戏曲、中外歌剧、 音乐剧及戏剧和影视配乐等，了解戏剧构成的主要元素，认识音乐在不同类别的戏 剧艺术中的地位与作用。
” “学习中国传统音乐和世界民族民间音乐，感受、体验 音乐中的民族文化特征；认识、理解民族民间音乐与人民生活、劳动、文化习俗的在教学策略和方法上，贯彻“欣赏领先、体验入手”的原则，综合欣 赏、模仿、表演等，让学生在艺术美感体验的过程中形成知识与技能。
教学目标: 1、了解京剧的起源，能认真的聆听教材所选的戏曲唱腔，体味戏曲音乐的魅力。
梨园百花本节课的主题是“梨园百花”。
本课时我从“戏歌一一传统京剧一一现代京剧”密切关系。
”2、通过欣赏京剧的唱腔和影视资料，能辨别京剧的四大行当（生、旦、净、丑）及京剧的四种艺术手法（唱、念、做、打）。
教学过程艺术形式有关?老师提到的问题。
教师活动 学生活动 设计意图欣赏《唱脸谱》提问 欣赏音乐，多媒 拉近学生与京剧的 体中熟悉各种京距离，激发学生的 我们听到的音乐与我国 ()剧元素讨论回答学习兴趣。
(5分刀马旦、武旦、老旦、 3、净行俗称“花脸”， 多演伶俐幽默或阴险 狡猾的角色。
四、京剧的表演形式: 京剧表演的四种艺术 手法：唱、念、做、打, 也是京剧表演四项基 本功。
1、唱，即用高位置念 词儿。
2、念，指具有音乐性 的说话，又分韵白（老4、丑行又称“三花脸”， 彩旦等。
正净、副净和武净。
梳一个油头桂花 儿香脸上擦的是桃花 儿粉般扮演男性角色，分 口点的胭脂杏花 儿红2欣赏《拾玉镯》 选段,动作3、欣赏《白蛇传》 中的“水斗”生、小生、老旦、青衣、花脸）、京白（花旦, 丑行）。
梨圆百花教案湘版
梨园百花（讲稿）
一、教学内容说明
中国的历史充斥着金戈铁马，但我们细细听去，也回荡着悠扬的胡笳和戏曲的韵音。
我国的戏曲艺术在中国的古老而沧桑的土地上，以极强的生命力，顽强地生活着，我们的祖先经过一代又一代的努力和发展，创造出了极其辉煌的戏曲文化。
中国戏曲是世界艺术宝库中的一朵奇葩，它将音乐这一要素渗透于戏曲的每个构成要素中，不论文场、武场，不论唱腔或念白都是音乐。
中国戏曲又是世界艺术宝库中音乐最丰富的一种艺术形式，全国三百多个剧种，数个不同的曲牌、唱腔，丰富极了。
可近些年来，由于多种因素造成了戏曲艺术不景气。
为了改变这种现状，国家采取种种措施，大力扶植戏曲艺术，联合国教科文组织第一批“口述非物质遗产”中就有中国的昆曲。
所以，对我未来的中国新一代进行戏曲知识的宣传、引导、教育，有着极其重要的意义。
中国的戏曲丰富多彩，内容和形式复杂多样，要在短短的一节课或两节课中完成教学任务是很困难的，我们根据课本所提供的戏剧素材，以国粹京剧为重点，对戏曲艺术的起源、发展、行当等知识点，进行学习和研究，以激励学生热爱我国。
湖南文艺版高中音乐鉴赏《梨园百花》—京剧精品教案一、教学目标1. 让学生了解京剧的起源、发展历程以及京剧的特点，提高学生对京剧文化的认识。
2. 通过欣赏京剧经典唱段，培养学生对京剧音乐的鉴赏能力。
3. 引导学生深入感受京剧角色的行当划分、唱念做打的基本技艺，体验京剧的艺术魅力。
4. 激发学生对传统文化的热爱，增强民族自豪感。
二、教学内容1. 京剧的起源与发展2. 京剧的角色行当与基本技艺3. 京剧唱段的欣赏与分析4. 京剧的代表性剧目与著名演员5. 京剧的艺术价值与文化传承三、教学重点与难点1. 教学重点：京剧的起源、发展历程、角色行当、基本技艺、代表性剧目及著名演员。
2. 教学难点：京剧唱段的欣赏与分析，以及对京剧艺术价值与文化传承的理解。
四、教学方法1. 讲授法：讲解京剧的基本知识，引导学生了解京剧的历史背景、发展过程。
2. 示范法：播放京剧经典唱段，让学生直观感受京剧的音乐、表演特点。
3. 分析法：对京剧唱段进行深入剖析，培养学生对京剧音乐的鉴赏能力。
4. 讨论法：组织学生讨论京剧的艺术价值与文化传承，激发学生的思考。
五、教学准备1. 教学课件：制作精美的课件，展示京剧的基本知识、图片、视频等。
2. 教学视频：准备京剧经典唱段的视频，以便让学生更直观地感受京剧的表演特点。
3. 教学器材：音响设备、投影仪等。
4. 参考资料：京剧相关的书籍、文章、网络资源等。
六、教学过程1. 引入：通过播放一段京剧经典唱段，引导学生关注京剧音乐，激发学习兴趣。
2. 讲解：介绍京剧的起源、发展历程、角色行当、基本技艺等基本知识。
3. 欣赏与分析：播放多个京剧唱段，让学生在欣赏的过程中，了解京剧的音乐特点、表演风格。
4. 讨论：组织学生讨论京剧的艺术价值与文化传承，引导学生思考如何弘扬传统文化。
七、教学评价1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言、讨论、欣赏等环节的积极参与程度。
2. 知识掌握：通过提问、作业等方式，检验学生对京剧基本知识的掌握情况。
梨园百花——走近京剧年级：高中二年级课型：单一课时：一课时教学目标：1、通过本课学习，使学生对我国京剧文化艺术中的行当和表演动作的程式，以及京剧的伴奏乐器有所了解，培养他们对京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感。
2、通过对京剧中唱、念、做、打四种艺术特征的介绍，启发学生积极体验与感受，从而提高学生鉴赏京剧的能力。
3、培养学生的探索精神和观察分析问题的能力。
教学方法：1、引导学生做多种形式的参与和感受。
2、启发学生通过观察、分析、归纳来获取知识、培养能力。
3、运用多媒体教学手段，做到声像结合、视听结合。
教学重点：熟记京剧的行当及表现形式，会区分西皮二黄唱腔，了解京剧伴奏中的文场武场。
教学难点：通过欣赏京剧作品，使学生对于京剧的表演、唱腔有深入了解。
教学过程：一、导入：二、新授：1、京剧的起源：清朝乾隆年间四大徽班进京。
2、京剧的行当：生、旦、净、丑。
（分别介绍行当中的人物角色）课堂练习一（１）请学生说出课件展示的图片分别是哪个行当扮相；（２）由净行的花脸引出连线题（脸谱、人物、性格分析）；（３）提出问题：京剧每个行当都有大家熟悉的表演艺术家，大家最熟悉的我国著名京剧表演艺术家是？属于什么行当？３、京剧欣赏：介绍四大名旦引出京剧欣赏梅兰芳老师表演的《贵妃醉酒》片段。
4、引出京剧的表演形式：唱、念、做、打。
唱：教师范唱：《苏三起解》，简介唱腔的区别念：京白、韵白做：舞蹈化的形体动作。
（师生互动一）打：传统武术与跌打技艺的结合。
欣赏京剧中的武打场面。
5、京剧中的伴奏乐器：介绍（文、武场乐器图片展示）。
师生互动二：锣鼓经：2/4 打打打打︱衣衣台︱仓七台七︱仓七台七︱仓七台七台︱仓0 0 ︱︱三、拓展与延伸：（1）对“周瑜”和“秦香莲”两个戏曲人物的行当的描述准确的是（）A、小生和青衣B．老生和青衣C、老生和花旦D．小生和花旦（2）下列选项正确的是：（）①《看大王在帐中和衣睡稳》是（）中的唱段。
②京剧被炎黄子孙称为（）③京剧中的“梅派”创始人是（）A《霸王别姬》国粹梅兰芳B 《贵妃醉酒》北京歌剧梅葆玖C 《霸王别姬》国粹荀慧生D 《红灯记》国宝尚小云（3）京剧表演的基本功、、、。
梨园百花一基本说明1）教学内容所属模块：音乐鉴赏２﹞年级：高一年级3）所用教材出版单位：湖南文艺出版社4）所属的章节：音乐的体裁5）学时数：４０分钟二、教学设计１、教学目标：⑴、加深学生对中国戏曲音乐文化的了解，能分辨京剧和花鼓戏的风格特征。
⑵、培养学生对中国戏曲音乐文化的浓厚兴趣，能与同学一道参与表演活动。
２设计思路戏曲是中华民族的音乐传统文化，戏曲种类繁多，艺术性强。
在《普通高中音乐课程标准》中，将弘扬民族文化作为音乐课程的基本理念之一，旨在培养学生对中华民族音乐文化的热爱，增强民族意识，培养爱国主义情感。
本节课选取了京剧、花鼓戏为主要教学内容。
在教学中，充分运用体验、比较、探究、合作等教学方法，激发学生对中国戏曲的浓厚兴趣，拓展其艺术视野，让学生感知、体验中国戏曲的独特魅力。
三、教学过程描述四．教学反思这节课经过多次试教，不断修改完善原来的教学内容（包括京剧、花鼓戏、越剧、豫剧、评剧）后，感觉内容太多，一节课根本不可能将五种剧终介绍清楚，通过反复考虑，选择了我们的国戏京剧和本土地方戏花鼓戏两大剧种作为教学内容，这样内容更加集中。
在教学过程中，我将老师介绍与作品欣赏以及同学们的感受体验结合起来，较好的开启了同学们对戏曲的浓厚兴趣和求知欲望，整个课堂同学们都能积极参与表演、讨论。
同时，老师的表演也带给了同学们很大的乐趣。
但是，整个教学中，也有力不从心的地方，就是我的的戏曲表演有很大的不足，学生在表演上也有点害羞，放不开。
毕竟戏曲表演是一门很专业的艺术，是需要很专业的训练才能做到的，所以，我一定要加强对戏曲的学习和探索，只有老师的表演到位了，学生才能获得更大的收获。
《梨园百花——京剧》教学设计授课教师：教学目标：1、能认真聆听《贵妃醉酒》和《智取威虎山》选段，体会京剧中的二黄和西皮声腔，了解现代京剧与传统京剧的不同；2、通过对京剧经典剧目的欣赏，了解并体验京剧的美，丰富学生的情感体验；3、感受中国经典戏曲的魅力，激发学生对京剧的热爱，培养民族自豪感。
教学重点：京剧的四功教学难点：学唱和分析京剧的经典唱段教学过程：一、导入：1、组织教学；2、提问中国的戏曲种类；3、提问京剧发展迅速的原因。
二、新授课（一）声韵美：1、唱：（1）介绍梅兰芳及经典代表剧目《贵妃醉酒》；（2）朗读《贵妃醉酒》中经典唱段《海岛冰轮初转腾》的唱词，体会杨贵妃的心境；（3）欣赏《海岛冰轮初转腾》；（4）学唱《海岛冰轮初转腾》的第一句；（5）了解四平调和二黄；（6）欣赏《智取威虎山》的唱段《甘洒热血写春秋》，感受西皮唱腔；（7）欣赏《智取威虎山》中的唱段《迎来春色换人间》，关注现代京剧与传统京剧在音乐上的不同。
2、念：（1）尝试《卖水》中的念白片段；（2）了解京白与韵白。
（二）表演美1、通过《拾玉镯》中的两个片段，欣赏和体验京剧的做功；2、欣赏《十八罗汉斗悟空》选段，了解京剧的打功。
3、京剧的四功4、京剧的行当（三）文化美1、了解脸谱文化，视唱《唱脸谱》片段；2、京剧文化的渗透与发展3、欣赏京歌《梨花颂》三、课堂小结《梨园百花——京剧》学情分析本节学习内容与学生实际情况可能有一定距离，现代的高中生多热衷于流行音乐，对于中国传统戏曲文化的学习和体验相对较少。
在与学生交流的过程中，发现学生对戏曲艺术有一定的学习兴趣，但是大多都只停留在表面的了解。
针对这一情况，可以设计一些相关的学生活动，让学生亲身体验京剧表演，拉近学生与国粹艺术的距离，更好的深入理解传统戏曲的文化和魅力。
中国戏曲音乐对于高中生来说，是非常有必要学习的内容，这对于学生的素质教育以及培养民族自豪感都起到至关重要的作用。
测评效果分析通过课后测评，得到了学生对于课堂学习效果的反馈，结果非常不错。
湖南文艺版高中音乐鉴赏《梨园百花》—京剧教案一、教材分析京剧是中国优秀的文化遗产之一，是中国传统文化的瑰宝，因其丰富的文化内涵，受到世界各国人民的喜爱和认可。
《梨园百花》是一部京剧剧目，讲述了京剧和“梨园学究”间的故事，是一部充满了中国文化元素的经典剧目。
本教案的目的是通过学习京剧，让学生深入了解中国优秀的传统文化，培养学生良好的审美意识和文化素养。
二、教学目标1.知识目标1.了解《梨园百花》的故事情节和艺术特点；2.学习京剧唱腔和舞步；3.了解唱腔、表演、音乐整体的表现技巧。
2.能力目标1.能够区分京剧唱腔的不同类型和特征；2.能够表达对京剧的审美看法和评价；3.培养学生的审美意识，增强他们的审美能力和文化素养。
3.情感目标1.通过学习京剧，培养学生良好的文化自信心；2.让学生体验到优秀传统文化的内涵和魅力。
三、教学过程1.导入（15分钟）1.通过幻灯片或视频介绍京剧的起源及其特点；2.通过图片展示京剧脸谱的不同颜色及其含义。
2.学习《梨园百花》的故事情节及艺术特点（30分钟）1.教师通过PPT或黑板简要讲述剧情；2.播放京剧《梨园百花》片段，让学生观看。
3.学习京剧唱腔和舞步（60分钟）1.学习唱腔：教师以片段为例，讲解唱腔的技巧和特点；2.学习舞步：教师示范舞步，让学生跟随练习。
4.课堂讨论（30分钟）1.让学生表达对京剧的看法和感受；2.组织学生进行讨论，探讨京剧在现代社会中的地位和作用。
5.巩固和拓展（30分钟）1.电脑或投影仪展示京剧脸谱，让学生猜测脸谱的样式和意义；2.让学生分组，演绎《梨园百花》其中的一幕。
四、教学评价1.教学效果评价1.学生参与情况；2.学生对京剧的理解和掌握情况；3.学生对课堂讨论的参与和表达情况。
2.教学过程评价1.教师的讲解是否清晰、生动；2.教学方法是否多样、灵活；3.教学手段是否得当。
五、总结通过本课的学习，学生不仅能够认识到中国优秀传统文化的魅力，更能够理解京剧这种特有的艺术形式，提高他们的审美能力和文化修养，激发他们对中国文化的热爱和信心。
梨园百花——京剧一、基本说明教学内容1）教学内容所属模块：《音乐鉴赏》2）年级：高一年级3）所用教材出版单位：湖南文艺出版社4）所属的章节：《音乐的体裁》5）学时数：45分钟二、教学设计1、教学目标：（1）初步了解国粹京剧的基础知识，能辨别京剧二黄、西皮两种声腔，能辨别京剧伴奏主要乐器的音色，能辨别京剧的四大行当。
（2）通过对“唱”“念”“做”“打”的欣赏和模仿，充分体验京剧的艺术魅力，激发学生对京剧的热爱。
（3）了解京剧的三大艺术特色，提高学生欣赏京剧的能力。
（4）培养学生聆听中国戏曲音乐的习惯，能从中感受、体验中国的民族文化特征。
2、设计思路：（包含教材结构、内容分析、学情分析、教学思路及教学方法及手段）在湘教版的音乐鉴赏教师用书中，《梨园百花》的教学内容说明中提到：在“音乐的体裁”这一单元安排《梨园百花》这一节，是为了落实《普通高中音乐课程标准》要求：“聆听戏曲，学习传统中国音乐，感受、体验音乐中的民族文化特征”。
近几年戏曲艺术不景气，一般中学生对戏曲较为陌生，以一个课时达到这一要求，有很大的难度。
因此选用能代表中国戏曲音乐的剧种，选用学生熟悉喜爱的戏曲音乐和人物，通过充分体验感受作品，成为我教学设计的主要思路。
京剧是我国的国粹，它汇聚了我国三百多种地方戏曲的精华，沉淀了中国几千年的文化，能以点代面让学生了解中国传统戏曲。
《唱脸谱》是学生熟悉的一首通俗歌曲，其中第二段采用西皮流水创作的一段唱腔粗犷高亢，深受学生喜爱，能马上拉近学生与京剧的距离。
当代男旦李玉刚要星光大道的精彩表演，在全国掀起了李玉刚热，也深深印入了学生的脑海。
《海岛冰月初转腾》唱腔婉转华丽，采用四平调又叫二黄平板，由李玉刚来表演能有效激发学生对二黄的兴趣，而在对自己感兴趣的东西的模仿与体验中，学生更能体会京剧丰富的节奏与咿咿呀呀的唱腔中蕴涵无穷的魅力。
《普通高中音乐课程标准》指出：“音乐课的教学过程就是音乐的艺术实践过程。
”《京剧》的“唱”“念”“做”“打”为学生参与艺术实践提供了丰富的选择。
课标分析1、音乐学科的特点（1）音乐性音乐是听觉艺术，它是无法用语言来描述的，是抽象性的，每个人的感知也是不同的，所以它具有非语意性，非具象性，不确定性。
（2）审美性以情动人，以美感人，体现非功利性，艺术不能容忍说教，审美不能依靠灌输。
这就是我们经常听到的的“言之不足，歌；歌之不足，舞”的原因。
（3）过程性过程即目的，我们应该注重教学无痕：“随风潜入夜，润物细无声”，重视教育的潜效应。
这些在新课标中都有所体现，那么怎样听音乐，才能更好的感知音乐，理解音乐，表现音乐呢？这就需要遵循听觉艺术的感知规律。
2、遵循听觉艺术的感知规律。
（1）听觉体验是一切音乐活动的基础音乐学习离不开听觉体验，必须保证足够的聆听时间，将听觉体验贯穿于全部教学活动之中。
(2)音乐听觉能力是人基本音乐素养的首要部分音乐听觉能力、欣赏能力、表现能力、创造能力＋双基＝基本音乐素养教材分析湘教版音乐课共分八个单元，第七单元分两部分，本节课是第七单元第一部分。
《梨园百花》里面的主要内容是简单了解京剧的四大行当及唱念做打的表演程式，并感受京剧的音乐特点，能用带有京味的歌声和简单动作表演《卖水》片段。
学情分析根据《大纲》要求，激发、培养、发展学生对京剧的兴趣及爱好，引导学生感受、体验京剧的艺术表现能力，从而掌握鉴赏京剧艺术的知识和技能，认识京剧的艺术特征，掌握基本的鉴赏知识。
根据教学大纲要求，对本节课设定了符合学生认知特点的教学目标。
教学设计教学内容：梨园百花（一）教学目标简单了解京剧的四大行当及唱念做打的表演程式，并感受京剧的音乐特点，能用带有京味的歌声和简单动作表演《卖水》片段。
教学重点通过几首代表性京剧片段的欣赏，感受京剧的音乐特点，并用带有京味的歌声和简单动作表演《卖水》片段。
教学难点用京腔带上动作表演唱《卖水》。
教学过程一、导入：同学们好，很高兴今天能与大家一起走进音乐课，首先请大家先来欣赏一段戏歌，听听它展现的是什么？二、出示戏歌《唱脸谱》，讲解京剧知识问：这首戏歌你们听过吗？叫什么名字？它唱的是什么？脸谱是京剧中特有的化装艺术，不同的脸谱表现了各种不同性格特征的人物。
2020年湖南文艺版高中音乐鉴赏《梨园百花》—京剧精品教案
精品版
湖南文艺版高中音乐鉴赏《梨园百花》—京剧精品教案
教材分析：
京剧作为中国的国粹，以它独有的魅力享誉海内外。
本课时我从“传统京剧——现代京剧——戏歌”为教学内容，让学生在欣赏、模仿中体验到京剧这一古老剧种的艺术魅力，了解到京剧与时俱进的变化，使这节课成为学生热爱京剧的良好开端，引导学生关注京剧艺术，弘扬中华民族的古老艺术。
学情分析：
学生不是专业学者，京剧艺术有博大精深，这堂课在知识了解上内容不能太多，专业性也不能太强，技能表现更不能太难，教法要新鲜有趣，让学生在学习中得到审美的快乐体验。
教学目标：
1、让知目标：了解京剧的常识，如：行当、四功、唱腔、脸谱
等。
2、能力目标：培养学生的探索精神和观察分析问题的能力。
并且
能够自信自如地演唱和表演。
3、德育目标：培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，热爱祖国的京
剧艺术，让学生意识到这份宝贵遗产，需要不断的继承并发扬光大下去。
教学重、难点：通过“传统京剧——现代京剧——戏歌”的欣赏方式，了解京剧与时俱进的变化，让学生子主动学习中设想出延长国粹京剧的艺术生命力，吸引更多青年观众的方法。
教具：多媒体
教学过程：
组织教学：师生问号！
导入新课
师：同学们，听了课前音乐，知道老师要和大家讨论什么话题吧？
生：京剧
师：你对京剧了解有多少？这节课我们一起来领略一下京剧艺术的风采。
新课教学
（一）、四大行当：
师：做为国粹之一的京剧艺术非常的博大精深，包罗万象，比如说，京剧里把演员分为四类，也就是四大行当。
你们知道哪四大行当吗？
生：生、旦、净、丑。
师：好，咱们来认识一下
A、生：是指剧中的男性形象，脸部化妆为淡妆，根据年龄、身份
不同可分为老生、小生、武生。
B、旦：指女性形象，面部化妆进行了浓浓的勾描，显示出中国女
性的古典没。
分为花旦、青衣、老旦、武旦。
青衣：家境贫寒或身受不幸遭遇的青年女性。
花旦：天性活泼，直率爽朗。
武旦：以武功为主的女性人物。
老旦：老年妇女。
师：京剧中的四大名旦，同学们知道不知道？
生：不知道。
师：他们是梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生。
其中我们比较熟悉的是梅兰芳。
梅兰芳是以雍容华贵为特色，代表剧目有《霸王别姬》、贵妃醉酒》，是一个很棒的艺术家。
C、净：净行最有特点的是他的脸，脸上颜色很夸张，演员的脸上
涂满了油彩这就是脸谱，是京剧行当中脸上最不干净的角色。
京剧中有
二、三千个净角，它是扮演豪放、威猛、彪悍的男性角色，而且不同颜
色脸谱分别代表不同的角色。
其中红脸代表忠贞，白脸代表奸诈，黑脸代表刚正不阿，蓝脸和绿脸代表草莽英雄，金脸和银脸代表神仙、妖怪。
D、丑：这个行当表现那些灵巧、机敏、幽默、狡猾的小人物，它
的脸谱很简单，在鼻梁周围画上不同形状的白色块，并且稍微把眉目轻轻一点，十分生动。
2、京剧伴奏乐器
师：同学们，认识了京剧的四大行当，那么你们知道它们的伴奏乐器有哪些吗？谁来说说看。
生：二胡、锣~~~~
师：京剧的伴奏乐器分为文场和武场。
文场是给唱来伴奏而武场一般是给武打和走圆场伴奏的。
3、京剧四大功夫
师：京剧有四功，有谁知道它的四大功夫是什么？
生：唱、念、做、打
A、师：咱们先看念功。
念就是“念白”，说话是一种经过提炼的舞
台语言我们来欣赏一段念白，感受一下与我们日常生活中的对话是否一样？
师：大家说这段念白和我们平常说话一样吗？
生：不一样
师：不一样在哪里？
生：声调不一样，像唱歌一样，语速不一样等等。
师：京剧念白不同与生活语言，区别在于有音乐性，语言有节奏韵律。
B、做：
师：再来看做功。
做功是所有剧目都具备的，我们来欣赏一下什么是做功。
师：看老师做一个动作，大家看是什么？
生：穿针
师：京剧的表演艺术是以虚拟为手段，每一个动作表示一种含义。
C、打：师：京剧中的打是武功。
是传统武术的舞蹈化，京剧的武
打动作范围广、难度大，都是经过精心设计的舞台动作尤其是大打出手时，咱们来欣赏一段。
师：这段武打场面是不是很精彩呢？“冰冻三尺，非一日之寒”这是武戏演员刻苦练功的结果。
京剧在表演形式上把“唱、念、做、打”都综合在了一起，在不同的剧目和场次中，各有侧重，但从总体上来说，以“唱”为主要方式。
唱就是指
唱腔，它决定一个剧种的特点，我们了解一下京剧的唱腔特点。
（课件播放京剧唱腔特点介绍）
师：接下来听唱段的时候，要仔细辨别它的唱腔，我们来听一个京剧名段《驸马不必巧言讲》，是《铡美案》的选段。
《铡美案》的剧情哪位同学了解，给大家讲讲。
生：不知道。
师：我来讲讲吧。
故事讲的是陈世美在妻子秦香莲的支持下进京赶考，结果高中状元，被招为了驸马，他的妻子千里招招从家乡赶来寻他，他不但不承认，还丧尽天良，企图杀妻灭子，幸亏包拯主持了正义。
这段唱腔就是包拯子啊开封府衙审问陈世美，但陈世美死不认账，包拯非常气愤时所唱的。
师：这段唱腔属于西皮还是二黄？
生：西皮
师：剧中包拯属于那一行当？
生：净行
师：回答得很好。
我们来吧这段唱腔简单学唱一下，感受一下西皮唱腔。
（1）按节奏读歌词，师先读。
（2）第二遍学生跟随老师来读。
（3）
（4）个别词句节奏如有错误，纠正。
（5）
（6）学习唱。
（7）
（8）最后一句我们来给它加一个动作。
（师做生模仿）
师：大家表现得非常不错。
刚才欣赏体验了西皮唱腔，我们再来欣赏“二黄”腔的一个唱段。
《苏三起解》（课件播放）
师：这个唱段有什么特点？
生：忧伤、感叹等等
师：剧中人物苏三是哪一行当？
生：旦角
二、现代京剧
师：以上我们欣赏的所有片段，都是传统京剧的一些名段。
那么，随着时代的变迁，京剧也进行了一系列的变革。
建国以后出现了样板戏，也就是现代京剧。
具有代表性的剧目是《智取威虎山》。
我们欣赏它其中的一个选段《打虎上山》。
这一唱腔表现了主人公杨子荣乔装打扮打入敌人内部的一段唱。
（课件播放《打虎上山》）
师：大家来说说看，有什么不同的情绪？
生：抒情激情等等
师：前半段比较抒情，后半段是比较激昂，这段音乐的唱腔就是突破了传统京剧中二黄西皮不能连用的限制。
那么除了这些，还有什么不同的地方，同学们都来谈谈你的感受。
生：回答
师：总结（从化妆、舞台效果、服装等方面来总结它们不同的地方）
三、戏歌
师：随着社会生活的发展，流行音乐在人们文化生活中占据绝对主流的地位，中国的一些传统艺术受到极大的冲击。
为了让更多的年轻人喜欢、了解京剧，作曲家将戏曲音乐与流行音乐巧妙地结合在一起，叫“戏歌”。
《故乡是北京》就是一首又嗲表性的戏歌，我们来欣赏一遍。
（课件）
小结
师：（总结性）京剧做为国粹，它已经享誉海内外，有许多外国人到了北京，除了登上长城，吃烤鸭，还有一件必做的事，就是看京剧，连老外都这么喜欢，做为中国人，我们更应该去了解它，认识他。
同学们咱们这节课的学习就算是破砖引玉吧。
最后，让我们在美妙的音乐声中结束这节课的戏曲之旅。
