曲式分析
各乐句小节数为偶数并成登场关系者，为方整性乐段。
平行乐段两个乐句重复的乐段
对比与段两个不重复的乐段
三个乐句构成的“呈示——对比——再现”的“三部性”乐段
主题发展各阶段的结构功能
四句呈现“起承转合”关系的乐段
起：呈示，明显的形象特征，并且比较稳定，主题第一次出现。
承：对原始内容的巩固，常用手法是重复，精确的简单重复特别有明显的巩固作用。
转：把陈述的内容加以发展，基本上通过两种方法;
A．用展开（包括摸进等）的手法，把主题或其中个别材料加以引申。
B．引进新的对比的主题因素，同时还会配合以调式——和声、音区等变化，造成不稳定的性，并向高潮发展。
上述两种方法常结合运用。
合：结束。
总结。
音乐中决定性的的结束手法是终止，在多声部中，则为旋律及和声的终止，同时节奏作相互配合。
在较大结构中结束时常有主题的再现，即使是找照原重复的再现，也有着对照的作用而具有结束意义。
按照调式、和声的终止式分类
终止于原调主和弦——“收拢性乐段”；
终止于原调的半终止属和弦——“开放性乐段”；
终止于重属调性以完全终止结束——“转调乐段”
终止
一、终止式的作用
乐曲在进行中，由于乐思的发展，形成了乐句、乐段等长短不等的独立或相对独立的部分，在这些部分的结尾，产生了停顿。
如文学作品的句子一样，用逗号、句号加以区分。
在乐句、乐段停顿处、结束处的典型和声进行，称为终止式。
在大小调和声中，终止式是确定音乐作品句读的重要标志，它较为集中地体现了作品调性的核心部分。
结构内部的和声进行亦以终止的进行作为规范，这是大小调和声风格所决定的。
二、终止式的类型
终止式分为两大类：稳定终止与不稳定终止。
稳定终止多用于乐段或全曲的结束，有时也用于中间乐句，用稳定的主和弦作结束。
不稳定终止，常用于中间乐句，停留在不稳定的和弦上（属功能和弦为多见）。
根据和声进行的分类，终止式分类：
⒈正格终止
用Ⅴ—Ⅰ的进行构成稳定终止称为正格终止。
正格终止是古典乐派广泛使用的一种形式。
⒉正格半终止
用Ⅴ构成的不稳定终止称为正格半终止。
⒊变格终止
用Ⅳ—Ⅰ的进行构成的稳定终止为变格终止。
提示：变格终止在古典时期较少使用，浪漫派与民族乐派使用较多。
⒋变格半终止
用Ⅰ—Ⅳ的进行构成的不稳定终止，称为变格半终止。
⒌完全终止
以Ⅳ－Ⅴ－Ⅰ（全功能）的进行构成的终止称为完全终止。
提示：完全终止是正格终止的另一种形式。
⒍补充终止
补充终止作为段落结束的附加部分，在正格终止或完全终止之后，用变格进行Ⅳ－Ⅰ作补充，构成补充终止。
提示：补充终止属于结构外部扩充，可使乐思表达完整。
⒎阻碍终止
用Ⅵ级（或Ⅳ级）代替主和弦构成的终止称为阻碍终止。
阻碍终止在古典乐派、浪漫派作品中多见。
阻碍终止推迟了主和弦的出现，产生了继续发展的动力。
提示：阻碍终止属于结构内部扩充，是乐曲发展的一种手段。
⒏完满终止与不完满终止
稳定的终止根据其终止的条件，可分为完满终止与不完满终止。
半终止因其本身就是不完满的，所以不能再作完满与不完满的划分。
完满终止一般要具备下列条件：
⑴由四五度关系的和弦构成，使用原位；
⑵结束的主和弦处在强拍、原位、根音旋律位置。
缺少上述条件之一者即为不完满终止。
完满终止与不完满终止的使用，要根据作品表现的内容来确定。
结束终止一般用完满终止，中间的稳定终止可用不完满终止。
三、作品中使用终止的一般情况
作品中的终止形式，千变万化，不论哪种形式，哪种手法，都应体现形式的变化和
内容、风格的统一。
乐段是构成曲式的最小单位，是更大曲式的基础，说明乐段终止的使用具有典型意义。
典型的乐段是由两句或四句构成的。
⒈两句式乐段
此类乐段分为上下两句，上句通常使用半终止，下句使用稳定的终止，形成呼应关系。
提示：上句结束在属和弦各音上（Ⅴ、Ⅶ、Ⅱ），用正格半终止；上句结束在下属和弦各音上（Ⅳ、Ⅵ、Ⅰ），用变格半终止；下句的主和弦前出现属和弦各音（Ⅴ、Ⅶ、Ⅱ），用正格终止；下句的主和弦前出现下属和弦各音（Ⅳ、Ⅵ、Ⅰ），用变格终止。
⒉四句式乐段
四句式乐段可分为双平行乐段、起承转合等结构的乐段。
可根据乐段的结构来考虑终止式布局，可使用呼应、对比等手段安排终止式。
如果前后乐段相对部分终止相同，则为乐段重复。
也有的复乐段，前乐段是用完满的终止结束，后乐段结束则用开放性收束或转调。
比主题，在复三部曲式中，没有引子的情况常有，但往往有尾声。
乐段的复杂化手法主要有扩充和缩减两种。
