1.焦距：相机的镜头是一组透镜，当平行光线穿过透镜时，会聚到一点上，这个点叫做焦点，焦点到透镜中心的距离，就称为焦距。
焦距固定的镜头，即定焦镜头；焦距可以调节变化的镜头，就是变焦镜头。
在摄影领域，焦距主要反映了镜头视角的大小。
对于传统135相机而言，50mm左右的镜头的视角与人眼接近，拍摄时不变形，称为标准镜头，一般涵盖40-70mm的范围，18-40mm称为广角或短焦镜头，70-135mm称为中焦镜头，135-500mm称为长焦镜头，500mm以上称为望远镜头，18mm以下称为鱼眼或超广角镜头，这种范围的划分只是人们的习惯，并没有严格的定义。
数码相机的CCD一般比135胶片小得多，所以，相同视角，其镜头焦距也短很多，例如，使用0.33\\\\\\\"CCD的数码相机，使用约13mm镜头时，其视角大概相当于135相机50mm的标准镜头。
由于各数码相机生产厂商所采用的CCD规格型号不同，所以，大家都采用“相当于35mm相机（即135相机）焦距”的说法。
2.景深在进行拍摄时，调节相机镜头，使距离相机一定距离的景物清晰成像的过程，叫做对焦，那个景物所在的点，称为对焦点，因为“清晰”并不是一种绝对的概念，所以，对焦点前（靠近相机）、后一定距离内的景物的成像都可以是清晰的，这个前后范围的总和，就叫做景深，意思是只要在这个范围之内的景物，都能清楚地拍摄到。
景深的大小，首先与镜头焦距有关，焦距长的镜头，景深小，焦距短的镜头景深大。
其次，景深与光圈有关，光圈越小（数值越大，例如f16的光圈比f11的光圈小），景深就越大；光圈越大（数值越小，例如f2.8的光圈大于f5.6）景深就越大。
其次，前景深小于后后景深，也就是说，精确对焦之后，对焦点前面只有很短一点距离内的景物能清晰成像，而对焦点后面很长一段距离内的景物，都是清晰的。
3.超焦距由于镜头的后景深比较大，人们称对焦点以后的能清晰成像的距离为超焦距。
傻瓜相机一般就利用了超焦距，利用短焦镜头在一定距离之后的景物都能比较清晰成像的特点，省去对焦功能，所以，一般低档的傻瓜相机并不能自动对焦，只是利用了超焦距而已。
正如前面所说的，“清晰”不是一个绝对的概念，超焦距范围内的景物并非真正的清晰成像，由于不在对焦点上，肯定是模糊的，，只是模糊的程度一般人能够接受而已，这就是傻瓜相机拍摄的底片不能放大得太大得原因。
4.AF(Auto Focus)自动对焦自动对焦有几种方式，根据控制原理分为主动式和被动式两种。
主动式自动对焦通过相机发射一种射线（一般是红外线），根据反射回来的射线信号确定被摄体的距离，再自动调节镜头，实现自动对焦。
这是最早开发的自动对焦方式，比相关主题Mac：Think Different西塘之旅广府二十四帧之二广府二十四帧之一翻译：FWMX 2004 十大特点聚焦HOME ALONE：一个人在家在夜都市里迷失的人生钢铁城市Fireworks MX 2004等高渐变填充情侣：黑白的爱情空气站内搜索标题关键字搜索常规搜索高级搜索热门搜索：CSS Fireworks设计比赛网页制作Dreamweaver2004Flash站点最新站点最新列表黄骅湿地Windows 2000 安全检查清单2004年度国际GUI奥林匹克大赛系列：精品网站鉴赏2004年艺设贺卡比赛作品下载中国Linux标准草案4月份完成《刀剑Online》Flash 大奖赛蓝色理想版权申明：除部分特别声明不要转载，或者授权我站独家播发的文章外，大家可以自由转载我站点的原创文章，但原作者和来自我站的链接必须保留（非我站原创的，按照原来自一节，自行链接）。
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通过取景器摄影师能够把千变万化的素材加工成为自己的具有独创性的作品，通过变换摄影器材，他能够巧妙地处理这些素材，发挥出无限的创造潜力。
和流行歌曲作者不同的是，他不能从形体上改变题材。
只有具备训练有素的锐敏的视觉他才能运用想象力进行构图。
这里我们将讨论的就是这种对构图十分重要的观察力，以及能使一幅摄影作品具有独创性的一些构图基本规则。
规则也并不总是一成不变的，尽管在摄影构图中有一些应当遵循的规则，但这仅仅是为避免一些典型的弊病。
一、地平线和三分法三分法以及“千万不要把地平线放在画面中间”，这两个规则或许你已经很熟悉了。
就拿三分法来说，为了取得最佳效果，这是一个可以运用或者说可能被滥用的一项规则。
设想把你的画面纵横均分为三份，这样你就得到九个长方形或九个正方形。
从理论上说，在风景类的照片中，地平线应该置于两条横线之一的位置上（例如上横线），被摄体或者镜头焦点应在下横线和纵向钱之一的交叉处。
当然，这一规则将适合某一些照片（例如风景照片），它可以造成一种和谐的构图。
还有另外一种处理地平线的规则，即不要把地平线放在画面中间的位置，因为这样会把画面切割为二。
如果天空景致特别迷人，就给它大部分画面，如果不是这样，就把地平线移到上方，以避免平淡无味的天空占有更多的画面。
二、被摄体位置把主要被摄体放在画面中什么位置上，是一个十分重要的问题。
同时，你把能用来改善并增加画面趣味性的衬景放在什么位置上，也是举足轻重的。
拍摄人物时，摄影者通常总是想把他们直接放在画面中间，这是一个普遍存在的弊病，这就使画面四平八稳，如果水平握持相机，看起来就会更糟。
转动相机以取竖画面，把人物移到画面一侧，再配以有趣的背景，就会大大改善构图。
在这种情况下利用衬景就能得到更有趣味的构图，让人物站着或靠着一个有趣的物体，如装饰考究的铁栅栏、门柱或背靠树木，例如让人物偏离画面正中并且竖握相机拍摄。
三、背景和前景千万不要忘记，你最终得到的照片将包括你在取景器里所见到的一切，画面将不仅仅只有你所要拍摄的主题。
你必须考虑到背景和前景。
你的主要被摄体应与照片上其它物体保持和谐，注意背景不要破坏或转移人们对主要被摄体的注意，而应尽可能完美地烘托主要被摄体。
如果背景大繁杂，可用调节光圈的方法使背景焦点不实，如还感到不理想，还可以用更换镜头或变换拍摄角度的方法以改变背景。
要避免被摄体后面出现的高大物体，例如树木、路灯杯柱等，因为它们看起来象从主要被摄体上长出似的。
画面边缘出现一部分焦点不实的人体也可能造成不良的效果。
如果人物是主要被摄体，被摄人物就应姿势自然，不要立正站着，不要看镜头，让他们望着画面外的远处，或让他们看书读报，这也是一种比较理想的处理手段。
四、边框的选择这种技巧常常用于“巧克力糖盒”的装璜摄影。
它包括用前景的物体框住景物或被摄体，最常用有树枝、拱门、装饰漂亮的栏杆和庭门等。
拍摄前你可以利用光圈和景深预测装置来使主体周围的景物焦点清晰或焦点不实。
画面上方和一侧焦点不实的树枝将有助于框住所摄景物，并使注意力自然而然地集中到被摄体上。
焦点清晰的边框可能也是很吸引人的，但它们可能会与主体分庭抗礼。
古代欧洲城市常见的拱门可以把视线引到狭长的鹅卵石路径或为田园景色加上边框。
古建筑物外面的装饰考究的栏杆和庭门可以使建筑物照片更加别致风雅。
接近拍摄并且利用前景作为边框就要使用小光圈，因为这类照片摄影构图禁忌：1、主体安排忌孤单无陪衬。
2、主体位置忌上下左右居中。
3、水平线忌上下居中，一分为二地割裂画面。
4、画面忌横、竖、斜线的割裂。
5、水平线及景物连天线忌歪斜不稳。
6、主体和衬景忌主宾不分，喧宾夺主。
7、物忌居中，人忌正面。
8、几条横竖线等距离排列而无疏密变化。
9、画面忌杂乱无章。
10、景物断续线忌无高低起伏，一字排开。
11、构图最忌雷同、抄袭。
以上是对一般情况而言的，艺术创作无定规，特殊需要时也可反道而行之，明知不可为而为之，有时反而可以获得“绝处逢生”和“柳暗花明又一春”的艺术效果。
新手摄影技巧一、保持相机的稳定许多刚学会拍摄的朋友们常会遇到拍摄出来的图象很模糊的问题，这是由相机的晃动引起的，所以在拍摄中要避免相机的晃动。
你可以双手握住相机，将肘抵住胸膛，或者是靠着一个稳定的物体。
并且要放松，整个人不要太紧张。
感觉你就象是一个射手手持一把枪，必须稳定的射击。
二、保持太阳在你的身后摄影缺少了光线就不能成为摄影，它是光与影的完美结合，所以在拍摄时需要有足够的光线能够照射到被摄主体上。
最好的也是最简单的方法就是使太阳处于你的背后并有一定的偏移，前面的光线可以照亮被摄主体，使它的色彩和阴影变亮，轻微的角度则可以产生一些阴影来显示出物体的质地。
三、缩小拍摄距离有时候，只需要简单地离被摄物体近一些，就可以得到比远距离拍摄更好的效果。
你并不一定非要把整个人或物全部照下来，有时候，只对景物的某个具有特色的地方进行夸大拍摄，反而会创造出具有强烈视觉冲击力的图象出来。
四、拍摄样式的选定相机不同的举握方式，拍摄出来的图象的效果就会不同。
最简单的就是竖举和横举相机。
竖着拍摄的照片可以强调被摄主体的高度（比如说拍摄红杉），而横举则可以拍摄连绵的山脉这类图象。
五、变换拍摄风格你可能拍摄过很多非常好的照片，但它们很可能都是一种风格，所以看多了就会给人一种一成不变的感觉。
所以你应该在拍摄中不断的尝试新的拍摄方法或情调，为你的像册增添光彩。
比如说你可以分别拍摄一些风景、人物、特写镜头、全景图象、好天气拍摄的、坏天气拍摄的等等。
个人拍摄带有很大的随意性，所以你可以走到哪拍到哪，只要你觉得这个画面很有趣或是很有意义，完全不受影响，所以你更是可以随意发挥。
六、增加景深景深对于好的拍摄来说非常重要。
我想每个摄影者都不希望自己拍摄的照片看起来就象是个平面，没有一点立体感。
所以在拍摄中，就要适当的增加一些用于显示相对性的物体。
比如说你要拍摄一个远处的山脉，你就可以在画面的前景加上人物或是一棵树。
使用广角镜头就可以夸大被摄体正常的空间和纵深感的透视关系。
七、正确的构图一幅好的图象通常是由于它的构图非常恰当。
摄影上比较常见的构图就有三点规则。
画面被分为三个部分（水平和垂直），然后将被摄物体置于线上或是交汇处。
总是将被摄物体置于中间会让人觉得厌烦，所以不妨用用三点规则来拍摄多样性的照片。
八、捕获细节使用广角镜来将“一切”东西都囊括在画面中总是很有诱惑力的，但是这样的拍摄会让你丢掉很多细微的地方，有时还是一些特别有意义的细节。
所以这时候你就可以使用变焦镜头，使画面变小，然后捕捉有趣的小画面。
九、地平线的位置应用当地平线的位置不同时，你拍摄时强调景物的效果也不同。
