消失中的梁平木板年画

梁平木版年画梁平木版年画起源于明末，到清康熙、雍正时已相当发达，明国年间达到鼎盛。

梁平年画与绵竹年画、夹江年画齐名，并称“西南三大年画”。

梁平年画不分男女都在脸上腮部抹以椭圆形桃红，妙趣横生，为其它地区年画所罕见。

其特有的历史价值、学术价值、艺术价值蛮声海外，先后收入《中国美术全集》、《中国年画发展史》、《中国民间美术全集》。

梁平木版年画系重庆市梁平县为庆贺年节而绘制的一种绘画艺术，它已有约500年历史，1999年被评为“巴渝十大民间艺术”，2006年被列为国家级非物质文化遗产名录。

梁平木版年画在作品内容上，主要生产各种类型图案的花笺、花纸、门画等，内容大体有三类：门神类，主要有《将帅图》、《立刀顿斧》、《加官进爵》、《扬鞭》、《五子登科》等；二是神话故事类，主要有《老鼠嫁女》、《麒麟送子》等；三是戏曲故事类，主要有《四郎探母》、《踏伞》、《钟馗嫁妹》等。

梁平木版年画在技法上，不仅继承了传统水印木板年画的工艺流程和川派雕刻技术，也吸取了徽派、金陵派的雕版套色技术，还运用西洋绘画中的焦点透视，巧施阴阳（明暗画法），远近分明，层次清楚，具有强烈的视觉冲击力。

梁平木版年画在风格上，构图饱满简洁，人物夸张变形，色彩对比强烈，动静处理得当，造型古朴粗犷，使人过目难忘。

.年画制作由线板、色板、手绘三大主件构成。

印刷制作分三个程序：（1）先将50张二元纸和刻好的线板分别固定在印案上，一张一张翻开印刷，然后晾干。

（2）再将印好线板的二元纸和色板分别固定在印案上，一道色一道板的印刷。

画面出现少量错版，更加丰富画面的色调。

（3）套色水印完成后，再加手绘。

手绘主要运用在头部和服饰的带金花纹部分。

梁平年画最大特点流程是开脸。

所谓“开脸”，就是将人物印刷完成后，手绘先敷染人物面部肤色，颧骨处略施阴影以表现立体，在眼皮下用淡绿色以示阴面（暗部处理），为其它年画所不多见。

人物的眉毛、胡须用黑色笔手绘，再用特制硬笔描线。

线条细而不弱，颇有铁线描意味。

梁平木板年画小版价值超高重庆市梁平县的梁平木版年画属于民间美术梁平"三绝"（竹帘、年画、灯戏）之一，是梁平县境内人民群众为庆贺年节而绘制的一种绘画艺术，至今约有三百年的历史，具有深厚的文化价值、历史价值和学术价值。

梁平年画用浪漫主义手法，大胆的艺术提炼，以驱邪纳福、喜庆吉祥、历史故事等为题材，画面饱满简洁，造型古朴粗犷，神态生动，构图完整，对比强烈，作为套色木刻版画，具有极高的艺术价值。

与梁平竹帘、梁山灯戏并称"梁平三绝"，曾被誉为川东奇葩，2000年被评为巴渝十大民间艺术之一。

然而，久负盛名的梁平木版年画却濒临灭绝失传的尴尬。

梁平年画起源于清初。

据《梁山县志》记载：在清康熙年间就已在宜昌、沙市、汉口均设有分庄，产品销往陕西、西南各地及长江流域，盛极一时。

民国初年有大约30家，从业人员数百人，年画由单色发展到多版彩色套印，并在此基础上施以手工彩绘，工艺由简单到复杂，品种不断丰富，曾是着名的年画产地。

清代，梁平木版年画便已"驰名京省处"，畅销东南亚。

20世纪三四十年代，又被苏联、美国和法国等地的博物馆收藏，由此蜚声中外。

20世纪末，《中国美术全集》、《中国民间美术全集》、《三峡民间艺术》和《民间年画》等大型画册中都收录了传统的梁平木版年画。

"闲披屏市诸先生，官绿榜黄色色新，更有驰名京省处，钩金水甲土门神。

" 这首竹枝词，说的就是梁平年画在清朝盛极一时的盛况。

民国初年，梁平县有30余家作坊，从业人员数百人。

年画由单色发展到多版彩色套印，并在此基础上施以手工彩绘，工艺由简单到复杂，品种不断丰富，成为全国着名的年画产地之一。

1913年到1934年，梁平年画进入鼎盛时期，每年生产数百万幅，除满足当地农民的年货需求外，还远销沙市、宜昌、武汉、汉中、贵阳等地。

随着历史的变革，梁平年画逐渐衰落，手工作坊也在1958年就先后停产了。

作为重庆市唯一的年画产地，梁平年画以其特有的历史价值、学术价值和独树一帜的艺术魅力，蜚声海内外。

图1在我国悠长的民间艺术历史长河中，梁平木版年画是一颗璀璨的明珠。

它起于明朝嘉靖年间，有五百多年的历史。

《梁山县志》礼仪民俗中对梁平门神画有以下表述：“腊月二十三、四两日，扫舍宇，夜‘祀社’。

”梁平木版年画发展历程的开端，是其顺应社会风俗演变而形成的结晶。

在梁平木版年画的发展过程中，印刷术与梁平木版年画相互成就，印刷术的发展在梁平木版年画的发展过程中起到了重要的作用。

一、梁平木版年画的地域文化梁平木版年画的生产和发展受到梁平当地独特的自然环境与农耕文化的影响，梁平木版年画对梁平的文化精神和地域环境具有很强的依附性。

各个民族之间的精神风貌、日常习俗的区别，往往在于不同民族的生活区域有着不同的气候、土壤等地理环境。

梁平因其优良的土壤和气候环境，盛产竹子，被称为“百里竹海”，竹子丰厚的产量为当地造纸业的发展提供了优越的条件。

从古代起，梁平就开设了很多造纸工坊，生产出十分有名的黄表纸和二元纸，并且发展出一条完整的产业链。

梁平位于我国大巴山与四川东部丘陵结合地带，是重要的交通枢纽。

优越的地域环境为其经济和文化的发展提供了有利的条件，再加上得天独厚的自然环境，梁平成为贸易、经济和文化往来的汇合地，融汇了各地不同的文化。

如，由几千年来梁平文化风俗演变繁衍的结晶——“梁平四绝”，即有着“包头戏”之名的梁平灯戏、“天下第一帘”的梁平竹帘、“三峡地区文化王冠上的一颗明珠”之称的木版年画和“蜀人朝山，锣鼓喧天”之说的癞子锣鼓。

以具有地方文化意识的艺术形式为基础，与梁平本土文化的融合，久而久之即发展成为独具特色的梁平木版年画。

随着经济和贸易的发展，人们开始追求精神生活，加之优越的地理条件，使梁平人才辈出。

后期，不断有留洋学者将先进的技术带回国内，对梁平木版年画进行技术改良。

现在，国内保护和传承传统文化的风气正盛，梁平木版年画作为我国非物质文化遗产的组成部分，理所应当地受到了越来越多的重视。

这些重视转化为行动，为梁平木版年画的发展提供了助力。

梁平木版年画的符号人类学价值之概述作者：杨渝来源：《现代装饰·理论》2012年第07期提要：梁平木版年画历史悠久，距今已有近500年历史。

梁平木版年画属于木刻水印年画，是梁平县为庆贺年节而印制的一种民间艺术品。

内容大体分门神类、神话故事、戏曲故事三大类。

与四川的绵竹年画、夹江年画并称西南三大年画。

2006年列入国家级非物质文化遗产名录。

是我国非物质文化遗产的重要代表。

从人类学角度浅谈梁平木版年画，用符号人类学的基本元素解析梁平木板年画文化性，通过文化视觉形态、宗教、哲学语言、民俗文化审美等多方面，诠释梁平木板年画的文化精神与民族品格。

应该说人类学的介入对梁平木板年画的研究极具重要意义。

关键词：符号人类学；梁平木版画；文化传承与发展一研究民间木板年画的人类学价值国内对于民间年画的记载与研究比较早，最早的记录可见于古籍《山海经》对于神荼、郁垒以苇索捉鬼饲虎的描述，宋代沈括《补笔录》中记载：“禁中有吴道子画钟馗”的描述。

20世纪20年代一批有志学者如鲁迅、郭沫若等人对年画的起源、内涵以及应用进行了一定的研究，王树村先生在《中国门神画》一书中从地域的角度将年画进行了划分并对不同地域的年画进行了综述性的研究，戴松成在《朱仙镇七日谈》中对朱仙镇年画的进行了探讨，潘鲁生对年画进行了收集、整理与研究，钟茂兰在《中国民间美术》中从年画历史的沿革、题材内容以及体裁形式的角度探讨了民间年画，成砺志从技法的角度探讨了年画制作的技法。

因年画是中国特有的民间艺术形式，国外的研究并不多见。

研究视觉艺术中的视觉符号，在国外起步较早，鲁道夫·阿恩海姆专门研究了视觉符号问题；列维·斯特劳斯在其结构人类学理论体系中强调认知结构在处理经验中的首要地位，艺术是借助符号获得意义和涵义，并把文化现象看成是语言一样，要找出其相应的语法规律；美学家郎格以“艺术是人类情感符号形式的创造”这一命题为核心，构筑了艺术符号论的美学思想体系；近年来在美国发展起来的以Clifford Greerts为代表的符号人类学（Symbolic Anthropology）学派也一直强调文化艺术不是封闭在人脑中的东西，而是一种符号系统，并对此进行研究；中国在这个领域起步较晚，邓启耀首先讨论了民族服饰的符号意义及其结构关系；李丽芳研究了纳西族图像乐舞的视觉符号；张宪荣将视觉符号应用到视觉传达设计中，但总体来说对年画视觉符号及其传承应用缺乏系统的研究。

梁平年画的地域文化和艺术传统分析梁平年画在我国历史悠久，被评为“巴渝十大民间艺术”之一。

本文从梁平年画的发展历程、地域文化、艺术传统这三个方面进行分析，探究了梁平年画的悠久历史和艺术魅力。

梁平年画在我国已有500年的历史，梁平木版年画起源于明代嘉靖年间，在清朝康熙、雍正年间得到迅速发展，在清末明初达到发展鼎盛时期。

梁平木板年画是一种木刻水印年画，最早是百姓用于庆祝民间的节庆而印刻的年画，逐渐发展成为民间艺术。

梁平年画与四川的绵竹年画、夹江年画并称为西南三大年画，曾在20XX年被列为国家非物质文化遗产保护名录。

梁平年画的作品内容大体分为门神类、神话故事、戏曲故事这三大类。

《立刀顿斧》、《加官晋爵》、《扬鞭》、《五子登科》等都是梁平年画中门神类题材的代表作品，门神类也是最主要的题材内容；《老鼠嫁女》、《麒麟送子》等都是神话故事题材的梁平年画；《四郎探母》、《钟馗嫁妹》这些作品属于戏曲故事类。

梁平年画的制作技法主要结合了传统水印木板年画的精髓，继承了传统四川本地的雕刻技术，在此基础上又融合了徽派、金陵派的雕版套色技术。

除此以外，还吸收了西洋绘画技巧。

梁平年画在构图上具有简洁、饱满的特点，年画整体色彩注重明暗对比，人物造型以古朴为主。

梁平年画于清代就十分有名，畅销东南亚。

抗战时期，又被带到苏、美、法等国家的博物馆进行展览，还被西方收藏爱好者个人收藏。

梁平年画还被收到《中国美术全集》等权威著作中。

由于受到我国“文革”等历史时期的影响，梁平年画这一民间艺术几近“灭绝”。

近些年来，我国开始重点关注濒临消失的民间传统艺术，梁平年画才被重视和保护。

本文重点分析我国梁平年画的地域文化和艺术传统，领略梁平年画的艺术魅力。

梁平年画的发展历程梁平县在我国古代就是三峡地区有名的县城，梁平县因盛产竹子而被称为“百里竹海”，也是我国古代著名的纸张生产地。

明末清初时期，梁平县屏锦镇最早出现了刷制红纸的刷房，刷房也为百姓刷制带有图案的红纸，此时木板年画逐渐由单色发展为带有彩色图案的画册，至此以后，木板年画又将手工彩绘和印刷相结合，工艺不断发展，品种不断创新。

梁平木版年画的传承与发展作者：李嘉顺陈亚辉来源：《卷宗》2020年第08期摘要：梁平木版年画是我国重要的非物质文化遗产之一，距今已有300多年历史。

本文通过笔者实地走访调查，探寻梁平木版年画的传承情况，列出其近年来发展遇到的问题，包括其传承地、推动力、制作材料等，并提出对其发展的思考，剖析其发展的核心矛盾，并提出解决方案，以求推动梁平木版年画的继承与创新。

关键词：梁平木版年画;传承;发展基金项目：本文系重庆交通大学创新创业训练计划项目任务书“《重塑逝去的年画》——传统木版年画的现代化创新”（项目编号：X201910618028）。

1 梁平木版年画的传承1.1 梁平木版年画的主要传承地近年来，在梁平木版年画的发展过程中，形成了以德合泰、梁平博物馆、梁平实验小学为中心的三大传承地。

这三个传承地的分工作用、面向的对象都不同，使得梁平木版年画的传承既保留了原汁原味的传统，又融合了符合现代人审美的创新。

德合泰是梁平木版年画项目国家级非遗代表性传承人徐家辉的工坊。

徐家辉坚持用传统技法印制年画，他说，木版年画是祖祖辈辈传下来的老手艺，只有秉承传统，才能做出浓艳厚重、色泽百年不褪的年画。

徐家辉尽己所能，做好梁平木版年画的保护和传承工作。

他种植可以提取颜料的植物，找寻最古朴本真的色彩;积极参加各种文化交流活动，向全世界展示中国传统木版年画的独有之美;走进学校讲述梁平木版年画的历史，也邀请学生到自己的工坊参观体验，近距离感受非遗文化的魅力。

徐家辉说：“希望能把年画传承好，让传统延续下去。

”梁平博物馆非遗展厅中以图文、实物、多媒体、制作场景、现场工作人员讲解形式来展示梁平木版年画复杂的制作工艺以及历史沿革，保留了梁平木版年画最原汁原味的艺术形式，从雕刻、纸张、印制都有详尽的展示。

博物馆还与四川美术学院达成合作，让学生学习梁平木版年画的同时还对其进行创新，是目前梁平木版年画传承和发展的主力军。

在梁平实验小学内，设有梁平年画少儿创作班，每年义务培训近200名小学生学习创作儿童年画，其中部分新木版年画作品装饰于教学楼墙面，已然成为学校一道亮丽的风景。

2010-4 《梁平木版年画》《梁平木版年画》特种邮票（图）中国邮政定于2010年2月6日发行《梁平木版年画》特种邮票1套4枚，小全张1枚。

详情如下：志号：2010-4图序图名面值（4-1）T 门神 1.20元（4-2）T 盗仙草 1.20元（4-3）T 和气致祥 1.20元（4-4）T 盗令出关 1.20元邮票规格：30×40毫米齿孔度数：13.5×13度整张枚数：版式一20枚；版式二8枚（2套），此品种作为2010年中国邮政贺卡奖品。

整张规格：版式一：150×240毫米；版式二：120×210毫米小全张规格：150×100毫米小全张售价：7.20元版别：影写防伪方式：防伪纸张、防伪油墨、荧光喷码设计者：王虎鸣责任编辑：陈静芝印制厂：北京邮票厂出售办法：自发行之日起，在全国指定邮政网点出售，出售期限6个月。

背景资料：梁平木版年画的历史沿革年画最早起源于汉朝的门神画。

晋代的《荆楚岁时记》记载：“贴画猫鸡户上，悬苇索于其上，插桃符其旁，百鬼畏之。

”内容还有神荼、郁垒缚鬼等传说。

到了唐代，门神画普遍为秦叔宝、尉迟敬德的形象。

现在我们见到的最早的年画是南宋的《隋朝窈窕呈倾国之劳容》，一般称之为《四美图》，画的是王昭君、班姬、绿珠、赵飞燕等四大美人。

到了明清时期，随着刻版艺术的发展，年画艺术也越来越繁荣起来。

由于年画这一形式的出现，使绘画开始从书斋庙堂走向平民百姓家。

梁平木版年画始于明，盛于清。

清嘉靖梁平的富庶，造就了屏锦民间门神雕版印刷的兴盛，梁平木版年画最早起源于梁平屏锦镇。

早年兴盛时期，屏锦就有二三十家画坊，其中徐氏家族的“德和泰”和“信立号”最为著名。

据《梁山县志》（因与山东梁山县同名，于1952年12月改梁平县）记载：在清康熙年间就已在宜昌、沙市、汉口均设有分庄，产品销往陕西、西南各地及长江流域，盛极一时，曾是著名的年画产地。

清代，梁平木版年画便已畅销东南亚。

104梁平区地处重庆市东北部，根据《梁平县志》记载，梁平地区被称为“梁山”，境内东西北三面都是山，丘陵交错，约占全区面积1/3。

这里的自然景观呈现出“三山五岭，两槽一坝，丘陵起伏，六水外流”的特点。

梁平地区得天独厚，拥有西南地区知名的天然竹海——百里竹海。

清朝时期，当地造纸业兴起，推动经济繁荣的同时也促进了梁平木版年画的兴盛。

正是在这样的背景下，梁平木版年画的重要材料——二元纸应运而生，它的出现使得梁平木版年画色彩鲜艳而不刺眼。

根据史料记载，梁平木版年画最早出现在清初的《竹枝词》中，书中提到：“闲披屏市诸先生，官绿榜黄色色新。

更有驰名京省处，钩金水甲土门神。

”[1]其中的“屏市”指重庆市梁平区的一个重要场镇——屏锦镇，而“驰名京省处”表明当时梁平木版年画备受世人追捧，在京津一带享有盛誉。

·王秋阳（长江师范学院美术学院）杨姿依New Era of Liangping Woodblock New Year Prints 梁平木版年画的新时代之路摘要：梁平木版年画作为巴渝文化的瑰宝，诞生于明朝嘉靖年间，至今已有300多年历史。

本文旨在通过梁平木版年画的图形样式和制作过程的介绍，深入探讨其百年发展史，反思其在新时代下传承所面临的困境，并提出发展新途径，以弘扬民间文化、传承非物质文化遗产。

关键词：传统文化；梁平木版年画；个性化；传承“门神”是梁平木版年画最常见的题材。

梁平木版年画源于民间，由民间艺术家创作而成。

这些艺术家以木版年画作为表达期望的最佳媒介，因为他们来自民间，能够更好地理解和传递老百姓对美好生活的向往。

在年画里融入了祈福和吉祥元素，表达对来年风调雨顺、家和万事兴的期望。

梁平年画被百姓张贴于门窗或墙上，寄托他们对美好生活的向往。

这种精神文化赋予了梁平木版年画独特的色彩和深远的寓意，从而提升了它的文化价值。

（一）梁平木版年画的色彩梁平木版年画代表巴渝文化独具特色的一面，呈现出神秘、古朴和夸张等特征，在中国年画中独树一帜。