第11章 舞蹈结构与舞蹈造型、构图《舞蹈》教学课件

目　录第1章　舞蹈的本质和审美特征1.1　复习笔记1.2　课后习题及详解第2章　舞蹈的艺术特性2.1　复习笔记2.2　课后习题及详解第3章　舞蹈的社会功能3.1　复习笔记3.2　课后习题及详解第4章　舞蹈的种类4.1　复习笔记4.2　课后习题及详解第5章　舞蹈的起源5.1　复习笔记5.2　课后习题及详解第6章　舞蹈的发展6.1　复习笔记6.2　课后习题及详解第7章　舞蹈作品与社会生活7.1　复习笔记7.2　课后习题及详解第8章　舞蹈作品的内容和形式8.1　复习笔记8.2　课后习题及详解第9章　舞蹈美的构成和形态9.1　复习笔记9.2　课后习题及详解第10章　舞蹈思维和舞蹈形象创造10.1　复习笔记10.2　课后习题及详解第11章　舞蹈作品的意境创造11.1　复习笔记11.2　课后习题及详解第12章　舞蹈的形式结构12.1　复习笔记12.2　课后习题及详解第13章　舞蹈语言13.1　复习笔记13.2　课后习题及详解第14章　舞蹈构图14.1　复习笔记14.2　课后习题及详解第15章　舞蹈创作的审美规范15.1　复习笔记15.2　课后习题及详解第16章　舞蹈表演的审美规范16.1　复习笔记16.2　课后习题及详解第17章　舞蹈交流17.1　复习笔记17.2　课后习题及详解第18章　舞蹈传播18.1　复习笔记18.2　课后习题及详解第19章　舞蹈美感19.1　复习笔记19.2　课后习题及详解第20章　舞蹈欣赏20.1　复习笔记20.2　课后习题及详解第21章　舞蹈评论21.1　复习笔记21.2　课后习题及详解第22章　新中国舞蹈艺术50年启示录22.1　复习笔记22.2　课后习题及详解第23章　沿着先进文化的前进方向23.1　复习笔记23.2　课后习题及详解第1章　舞蹈的本质和审美特征1.1　复习笔记一、舞蹈的艺术本质1艺术的本质（1）主要学派主要学说有两大派，即“艺术是现实的模仿再现”和“艺术是人的情感表现”。

舞蹈结构与舞蹈形式结构教案主题：舞蹈结构与舞蹈形式结构教案教学目标：1. 了解舞蹈结构的基本概念和作用。

2. 熟悉常见的舞蹈形式结构，包括ABA、变奏、对位等。

3. 运用所学知识分析和评价不同舞蹈作品的结构与形式。

教学准备：1. 多媒体设备及投影仪。

2. 舞蹈作品示范视频。

3. 教具：白板、彩色粉笔、练习纸。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 向学生展示一段舞蹈视频，并引导学生观察舞蹈的整体结构和形式。

2. 提问：你们觉得舞蹈是如何组织起来的？有哪些舞蹈形式结构？二、讲解舞蹈结构和形式（15分钟）1. 解释舞蹈结构的定义和作用，包括整体组织、节奏感和表达力的增强。

2. 介绍常见的舞蹈形式结构，如ABA、变奏和对位等，并解释其特点和应用场合。

三、分组活动（20分钟）1. 将学生分成小组，每组选择一段舞蹈作品进行观察。

2. 要求学生分析所观察的舞蹈作品的结构和形式，并记录下来。

3. 每组轮流展示所分析的舞蹈作品，并向全班介绍其结构和形式。

四、总结与评价（10分钟）1. 引导学生回顾整堂课的内容，总结舞蹈结构和形式的基本知识点。

2. 请学生思考并评价自己喜欢的舞蹈作品的结构与形式，以及作品对自己的影响。

五、展示舞蹈作品（10分钟）1. 邀请学生自愿展示自己的舞蹈作品，可以包括独舞、合唱舞等。

2. 全班共同观赏并评价每个展示的舞蹈作品的结构和形式。

六、作业布置（5分钟）1. 要求学生以文本形式，写一篇关于自己喜欢的舞蹈作品的结构和形式的文章。

2. 提醒学生按照课堂所学知识进行分析和评价，并注意逻辑性和文笔表达。

教学反思：通过本节课的教学，学生们能够了解舞蹈结构的基本概念和作用，熟悉常见的舞蹈形式结构，并运用所学知识分析和评价不同舞蹈作品。

这样的教学设计可以帮助学生培养舞蹈观赏和分析能力，提升对舞蹈作品的理解和欣赏水平。

舞蹈构图（舞蹈创作）舞蹈构图(舞蹈创作)热度3已有 499 次阅读2010-9-1 20:15 |个人分类:舞蹈基本理论|舞蹈构图是舞蹈语言在舞蹈舞台上存在和呈现的方式，也是舞蹈在时间、空间中的动态结构，一般指舞蹈者在舞台空间的运动线（不断变化、流动的舞蹈路线或队形）和画面造型，是舞蹈作品的重要表现手段之一。

从广义上来说，它属于舞蹈语言的一个组成部分，因为，一个舞者所做出的由一系列舞蹈动作组成的舞蹈语言，在舞台上必然要和不同的人物以及布景、灯光、道具形成一定的舞蹈画面，在不同的舞蹈画面的变化、流动中把舞蹈语言所表达的情意展现出来。

这舞蹈画面即是由舞蹈的动作姿态造型和舞蹈队形所形成的舞蹈构图所组成的，所以，我们也把舞蹈构图称为舞蹈画面。

"构图'，，是美术用语，其英语原文Composition是构成、组成或合成的意思。

在我国传统绘画中则称为章法、布局或经营位置。

它是绘画时根据表现题材和主题思想的要求，在一定的空间中，把所表现的人、物的形象适当地组织起来，构成一个协调的完整的画面。

舞蹈和绘画、雕塑同属于造型艺术的范畴，只不过，舞蹈是动态的造型艺术，绘画和雕塑是静态的造型艺术。

绘画只择取所要表现对象最典型、最有启发力的瞬间形象，形成平面的静止的构图画面，创造出有生命力的，可使观众产生与所表现对象有密切联系的事物的丰富的艺术联想，从而以静寓动、以无声寓有声，在一定程度上突破时间和空间的局限。

而雕塑则是在三度空间的立体形式中，以物质的实物来塑造艺术形象，主要塑造人物形象（也塑造动物形象），以人的典型化的姿态神情来刻画人物的性格特征，给观众以真实的生命感。

雕塑只能表现人在运动中的某一个静止的动作姿态造型，通过这一瞬间的形象，使观赏者联想到过去和未来。

雕塑的构图即其本身形象造型的比例构造和其安放的环境衬景（如城市的广场、公园和雄伟的建筑等），使其成为浑然一体。

人们常说，舞蹈是运动着的绘画，雕塑是凝固了的舞蹈。