民间艺术教学设计
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11.《多姿多彩的民间艺术》第一课时教学设计教学目标:1、了解我国著名的民间艺术;2、知道这些民间艺术的来源;3、了解我国民间艺术的现状。
教学重难点:1、教学重点:让学生了解和感受民间艺术的多样性和魅力,了解民间艺术的现状。
2、教学难点:探索民间艺术背后的价值和意义,树立保护和传承民间艺术的意识。
教学准备教师准备:课件学生准备:提前向家长了解或在网上查阅家乡的民间艺术形式及特点教学过程活动一:创设情境,走进民间艺术1.同学们大家好,今天我们要学习第11课《多姿多彩的民间艺术》。
(出示剪影)首先,老师有个问题想考考大家,谁能猜出这是一幅什么画?(预设:中国地图)没错,这就是我们中国的地图。
图片上它看起来好像不大,实际上我们中国国土面积大约有960万平方千米。
我国地域辽阔,由23个省、4个直辖市、5个自治区、2个特别行政区组成,有56个民族,文化差异很大,才形成了各样各样多姿多彩的民间艺术。
2.你们想知道我们中国有哪些民间艺术吗?今天正好有个民间艺术交流会,可以欣赏很多民间艺术,不过老师有一个小要求:同学们在参观交流会时,可以动一动笔,记录一些你感兴趣的民间艺术,并且还要记清楚它的发源地。
大家准备好了吗?那民间艺术交流会就开始啦!(播放视频)3.民间艺术交流会结束了,大家都记录了哪些感兴趣的民间艺术呢?请同学们来分享一下吧!(学生分享)4.现在我们一起在地图里,找找刚刚那些民间艺术的发源地。
①京韵大鼓来自北京。
北京在这里。
②东北秧歌在哪里呢?吉林、辽宁、黑龙江被称作东北三省,在我们中国的东北角。
秧歌在这里最有名了!③舞狮在哪个省?没错,广东省。
你找到它了吗?在我国的南部。
④杨柳青年画来自于天津。
天津和北京挨得很近,在这里。
⑤景德镇瓷器在江西省。
你找到它了吗?原来它在广东省的北方。
⑥皮影戏在陕西。
陕西在哪里呢?看到我们湖北省了吗?陕西在湖北省的西北方向。
⑦木卡姆艺术在新疆维吾尔族自治区。
在我国的北方角。
学前儿童民间艺术体验教案一、教学目标1. 了解民间艺术的定义、特点及重要性。
2. 培养学前儿童对民间艺术的兴趣和欣赏能力。
3. 通过体验和实践,提升学前儿童的创造力和表达能力。
二、教学内容1. 介绍民间艺术民间艺术的定义:民间艺术指由普通民众自行创造、传承和演绎的各种表演形式、手工艺品、曲艺等。
民间艺术的特点:朴实、真切、富有生活气息,有较强的艺术表现力和娱乐性。
民间艺术的重要性:代表着一个地区的文化传统和特色,也是儿童认识和了解社会的窗口。
2. 民间舞蹈体验步骤:- 教师播放一段具有代表性的民间舞蹈视频,引发学生的兴趣。
- 让学生自由舞动,感受音乐的节奏和舞蹈的韵律。
- 将学生分成小组,每个小组编排一个简单的团体舞蹈,并进行表演。
3. 民间音乐体验步骤:- 教师播放一段代表性的民间音乐曲目,让学生聆听。
- 学生模仿音乐节奏,进行身体上的表达和打击乐器的敲击。
- 将学生分成小组,每个小组创作一个简短的民间音乐作品,并进行演奏。
4. 民间手工艺体验步骤:- 教师介绍一种代表性的民间手工艺品,如剪纸、泥塑、织布等。
- 学生观察和了解手工艺品的制作过程。
- 将学生分组进行手工制作,鼓励他们发挥创造力并展示自己的作品。
三、教学方法1. 情境教学法:通过创设逼真的情境,帮助学生更好地了解和体验民间艺术。
2. 合作学习法:通过小组合作,促进学生之间的交流和合作,实现共同创作的目标。
3. 游戏教学法:将教学内容融入游戏中,增加学生的参与度和乐趣。
四、教学过程1. 导引活动教师通过唱一首民间儿歌或讲述一个有趣的民间艺术故事,引发学生对民间艺术的兴趣,并引入本堂课的主题。
2. 介绍民间艺术教师简要介绍民间艺术的定义、特点和重要性,并展示一些具有代表性的民间艺术作品。
3. 民间舞蹈体验- 教师播放一段具有代表性的民间舞蹈视频,引发学生的兴趣。
- 学生自由舞动,感受音乐的节奏和舞蹈的韵律。
- 将学生分成小组,每个小组编排一个简单的团体舞蹈,并进行表演。
小学综合实践多姿多彩的民间艺术教学设计引言:小学综合实践活动是培养学生能力和素质的重要途径,民间艺术是传承人类文化的珍贵财富。
将民间艺术融入小学综合实践活动中,既能增加学生对传统文化的了解和热爱,又能培养学生的审美能力和创造力。
本文将从舞蹈、音乐、书法等多个角度设计一系列多姿多彩的民间艺术教学活动。
一、舞蹈教学设计1. 民族舞蹈欣赏设计一堂舞蹈欣赏课,介绍不同中国民族的舞蹈,如藏族的“唐卡舞”、蒙古族的“刺绣舞”等。
通过观看视频和图片,让学生了解不同舞蹈的特点和背后的文化含义。
2. 民间舞蹈创编引导学生选择自己感兴趣的中国民间舞蹈,并组成小组,创编自己的民间舞蹈作品。
学生可以参考相关舞蹈的动作和舞蹈结构,同时体现自己的创意。
在整个过程中,学生将学习团队合作、表达和创造力。
二、音乐教学设计1. 传统民歌合唱选择一首优美的传统民歌,将学生分成不同声部,进行合唱排练。
通过学唱民歌,让学生感受到中国传统音乐的美妙和独特之处,培养学生的音乐表达能力和合作精神。
2. 乐器制作与演奏让学生自制简单的乐器,如竹笛、纸做的手风琴等,并进行一次小型的乐器演奏会。
学生在制作乐器的过程中,培养动手能力和创造力,在演奏会上展示自己的作品,培养舞台表演经验。
三、书法教学设计1. 毛笔书法基础向学生介绍毛笔书法的基本知识,如笔画的书写顺序、笔画的粗细等。
引导学生进行简单的模仿和练习,培养他们对书法的兴趣和热爱。
2. 书法创作与展示让学生选择自己喜欢的古文诗句或名人名言,用毛笔进行书写。
在书法创作完成后,组织一次书法展示活动,让学生展示自己的作品并进行互相欣赏。
结语:通过将民间艺术融入小学综合实践活动中,可以激发学生的创造力和想象力,增加学生对传统文化的了解和热爱。
同时,通过舞蹈、音乐、书法等形式的教学设计,可以培养学生的审美能力、表达能力和团队合作精神。
民间艺术教学既丰富了学生的课堂经历,又培养了他们的人文素养和情感认同,为小学综合实践活动增添了一抹多姿多彩的色彩。
第1篇一、课程背景随着我国传统文化的复兴,传统节日和民俗活动越来越受到人们的关注。
元宵节作为我国传统节日之一,赏花灯、猜灯谜等活动深入人心。
扎彩灯作为一项传统的民间艺术,不仅具有独特的文化价值,而且能够锻炼学生的动手能力和创造力。
本课程旨在通过扎彩灯的制作,让学生深入了解传统文化,培养学生的审美情趣和实践能力。
二、教学目标1. 知识目标:- 了解扎彩灯的历史起源、文化内涵和制作工艺。
- 掌握扎彩灯的基本制作步骤和技巧。
2. 技能目标:- 能够独立完成简单的彩灯制作。
- 培养学生的动手操作能力和创新思维。
3. 情感目标:- 激发学生对传统文化的兴趣和热爱。
- 增强学生的团队合作精神和集体荣誉感。
三、教学对象本课程适合小学四年级至六年级的学生,根据学生的年龄特点和认知水平,设计相应的教学活动。
四、教学时间2课时(理论讲解1课时,实践操作1课时)五、教学资源1. 教学材料:彩纸、竹签、剪刀、胶水、彩珠、彩带等。
2. 教学工具:黑板、粉笔、多媒体设备等。
六、教学过程第一课时:理论讲解1. 导入新课:- 利用多媒体展示不同类型的彩灯图片,引导学生观察并提问:“你们知道这些彩灯是如何制作的吗?”- 引出课题:“扎彩灯”。
2. 讲授新课:- 介绍扎彩灯的历史起源和文化内涵。
- 讲解扎彩灯的基本制作步骤和技巧,包括选材、剪裁、折叠、拼接、装饰等。
- 展示优秀彩灯作品,激发学生的创作灵感。
3. 互动环节:- 学生分组讨论,分享自己对扎彩灯的理解和想法。
- 教师针对学生的疑问进行解答,并进行示范操作。
第二课时:实践操作1. 分组准备:- 将学生分成若干小组,每组准备所需材料。
2. 实践操作:- 学生按照所学步骤,分组合作完成彩灯制作。
- 教师巡回指导,解答学生在制作过程中遇到的问题。
3. 展示评价:- 各小组展示自己的作品,分享制作过程中的心得体会。
- 教师和学生共同评价,评选出最佳创意奖、最佳制作奖等。
4. 总结反思:- 教师引导学生总结本次课程的学习成果,反思自己在制作过程中的不足。
适合中班的民间艺术教案主题,中班民间艺术教案。
一、教学目标。
1. 让学生了解民间艺术的概念和特点,培养对民间艺术的兴趣和热爱。
2. 培养学生的观察力、想象力和创造力,提高他们的艺术修养和审美能力。
3. 让学生通过亲身体验和实践,感受民间艺术的魅力,培养他们的动手能力和艺术表现能力。
二、教学内容。
1. 了解民间艺术的概念和特点,通过图片、视频等多媒体形式,向学生介绍民间艺术的概念和特点,如色彩丰富、造型生动、富有民族特色等。
2. 民间艺术作品欣赏,让学生欣赏一些著名的民间艺术作品,如中国的剪纸、泥塑、布艺等,让他们感受到民间艺术的魅力。
3. 民间艺术创作,组织学生进行一些简单的民间艺术创作活动,如剪纸、泥塑、布艺等,让他们动手实践,体验民间艺术的乐趣。
三、教学过程。
1. 导入活动(5分钟),教师通过图片、视频等多媒体形式,向学生介绍民间艺术的概念和特点,引起学生的兴趣和好奇心。
2. 欣赏活动(15分钟),教师向学生展示一些著名的民间艺术作品,让学生欣赏并谈谈自己的感受和想法。
3. 创作活动(30分钟),教师组织学生进行民间艺术创作活动,如剪纸、泥塑、布艺等,让学生动手实践,体验民间艺术的乐趣。
4. 总结活动(5分钟),教师对学生的作品进行展示和总结,肯定学生的努力和成果,鼓励学生继续探索民间艺术的世界。
四、教学重点和难点。
1. 教学重点,让学生了解民间艺术的概念和特点,培养对民间艺术的兴趣和热爱;让学生通过亲身体验和实践,感受民间艺术的魅力,培养他们的动手能力和艺术表现能力。
2. 教学难点,如何让学生在简单的民间艺术创作活动中发挥他们的想象力和创造力,如何引导学生表达自己的情感和想法。
五、教学手段。
1. 多媒体教学,通过图片、视频等多媒体形式,向学生介绍民间艺术的概念和特点,让学生对民间艺术有直观的认识。
2. 示范教学,教师可以进行一些民间艺术创作的示范,让学生有一个清晰的操作步骤,帮助他们更好地完成作品。
第11课多姿多彩的民间艺术第二课时课时目标:1、通过课前调查和搜集资料,了解民间艺术的现状和其衰败的原因。
2、通过对家乡民间艺术的了解、展演,树立学生要为继承和发扬家乡的民间艺术做贡献的意识。
教学重、难点:1、通过课前调查和搜集资料,了解民间艺术的现状和其衰败的原因。
2、通过对家乡民间艺术的了解、展演,树立学生要为继承和发扬家乡的民间艺术做贡献的意识。
教学过程:一、激趣引入1、观看民间艺术《打铁花》图片。
2、老师介绍民间艺术“打铁花”。
打铁花,是流传于豫晋地区民间传统的烟火,历史悠久可以追溯到春秋战国时期。
它的采矿炼铁业几乎与中华民族的冶炼史同步兴起。
丰富的煤炭和铁矿资源,为冶炼业的发展提供了极为便利的条件。
鼎盛于明清时期,至今已有千余年的历史。
打铁花具有深厚的文化内涵,而且,这一千年绝技本就起源于老乐山道教文化,是一种由民间工匠及老乐山道人共同祭祀道教始祖太上老君而举行的活动,后来演变为综合性民间传统庆祝仪式。
目前是河南省仅存的大型民间传统焰火,素有“民间焰火之最”、“中原文化奇葩”、“中华第一铁花”的美誉,于2008年被国务院和文化部公布为“国家级非物质文化遗产”。
但就是这样一个具有千年历史的民间艺术如今却濒临失传。
因为打花技艺性很强,传承困难,而且投入大,所以急需保护。
3、说感受:说说了解了民间艺术“打铁花”后,你有哪些感受?4、生:自由表达5、师揭示课题:多姿多彩的民间艺术二、活动一(了解民间艺术衰落现状及原因)1、出示表格,明确交流要求。
民间艺术调查表2、小组交流,展开讨论。
小组交流要求:(1)轮流发言,轻声交流,共同讨论;(2)推选一名组员做汇报。
3、全班交流,发布探访结论。
(板书:面临衰落困境)4、聆听自述《春联自述》,设想未来。
我叫“春联”,曾经家家户户在过年时都会把我粘贴在门面上或门框上。
因为我对仗工整,辞藻优美,既是中国书法艺术的体现,也是中国人美好生活愿望的表达。
然而,随着现代化脚步日益加快,我逐渐被人们冷落,尤其是在大城市中,不少年轻人觉得我土气,过年时不再用我。
第11课《多姿多彩的民间艺术》教学设计(1)最喜欢的民间艺术吧!5、总结:民间艺术的种类——民间文学、民间音乐、民间舞蹈、民间美术、民间手艺等都是民间艺术的重要组成部分。
6、过渡语:在我国各地有许多著名的民间艺术。
7、考考你:(1)你对我国各地著名的民间艺术都了解多少呢?一起来连一连吧!(2)你还知道哪些各地著名的民间艺术?8、全国各地著名的民间艺术:苏绣、安塞腰鼓、华县皮影戏、景德镇陶瓷等。
9、林明的日记:我看到许多的地方都有自己非常著名的民间艺术,就像四川的变脸,简直太神奇、太精彩了!还有广东的舞狮,那么高的梅花桩居然还能够那么从容地表演……真羡慕这些地方的人啊,我们这里可什么都没有!10、导游小手册:你的家乡也有一些十分精彩的、独特的民间艺术吗?你对这些民间艺术有怎样的了解第11课《多姿多彩的民间艺术》教学设计(2)5、小小分享会:你还知道哪些衰落的、甚至是面临失传的民间艺术吗?6、衰落的民间艺术:吹糖人、皮影戏、手工木雕等7、班级大讨论:(1)面对这些民间艺术的衰落,你有怎样的感受?(2)有人说,这些东西消失就消失了,没有多大关系,你怎么看?(3)请你选择一项你最喜欢的民间艺术,想象一下如果它失传了你会是什么样的感受。
8、小提示:传统的民间艺术具有深厚的历史文化底蕴和浓郁的地方特色,是优秀中华文化的重要组成部分。
保护好民间艺术,才能保护好中华文化。
9、衰落的春联文化:展示课本第88页材料10、活动探究:想一想,议一议春联衰落的原因。
并了解一下,我国是否有相关的春联文化保护措施。
11、总结:春联衰落的原因12、我有小妙计:根据我们讨论出来的春联文化衰落的原因,你能给出相应的保护措施吗?13、14、春联大展台:请你分享一副你认为最精彩的春联,并说说它精彩在哪里。
15、春联文化的保护:(1)把年味儿带回家!乐亭县送春联文化下乡活动举行(2)书写中国写春联创世界纪录大型传统文化活动16、知识窗:课本第89页17、小提示:面对一些民间艺术衰落的现状,我们只有找出原因,才能更好地继承和发展它们。
教案名称:人教版初中美术课程——民间艺术课时安排:2课时教学目标:1. 让学生了解和认识我国民间艺术的基本特点和分类,提高对民间艺术的欣赏能力。
2. 培养学生热爱民间艺术,传承和弘扬中华民族优秀文化的意识。
3. 引导学生运用民间艺术元素进行创作,提高学生的美术实践能力。
教学内容:1. 民间艺术的基本特点和分类2. 民间艺术在生活中的应用3. 民间艺术作品的欣赏和分析4. 民间艺术创作实践教学过程:第一课时:一、导入(5分钟)教师通过展示一系列民间艺术作品(如剪纸、泥塑、年画等),引导学生关注和欣赏民间艺术,激发学生对民间艺术的兴趣。
二、新课内容(15分钟)1. 教师简要介绍民间艺术的基本特点和分类,如民间绘画、雕塑、工艺品等。
2. 引导学生了解民间艺术在生活中的应用,如节日装饰、衣物装饰等。
3. 教师展示和分析一些典型的民间艺术作品,如剪纸《窗花》、泥塑《兵马俑》等,引导学生欣赏和解读作品的艺术特点。
三、课堂实践(15分钟)1. 学生分组进行民间艺术作品的创作,如剪纸、泥塑等。
2. 教师巡回指导,解答学生在创作过程中遇到的问题。
第二课时:一、复习导入(5分钟)教师通过提问方式复习上节课的内容,引导学生回顾民间艺术的基本特点和分类。
二、课堂内容(15分钟)1. 教师继续讲解民间艺术的分类,如民间绘画、工艺品等。
2. 引导学生欣赏和分析更多的民间艺术作品,如布贴画、风筝等。
3. 教师引导学生思考如何将民间艺术元素运用到实际生活中,提高学生的创新意识。
三、课堂实践(15分钟)1. 学生根据所学内容,独立进行民间艺术作品的创作。
2. 教师巡回指导,解答学生在创作过程中遇到的问题。
四、总结与评价(10分钟)1. 教师引导学生总结本节课所学内容,巩固对民间艺术的认识。
2. 学生展示自己的创作作品,相互评价,提高审美能力和创新能力。
教学评价:通过本节课的学习,学生能了解和认识我国民间艺术的基本特点和分类,提高对民间艺术的欣赏能力。
中国一绝扑灰年画的绘画步骤(之一)教学设计
山东潍坊高密姜庄中学徐桂爱邮编261506 电话2733294 高密扑灰年画是中国一绝,已经列为国家非物质文化遗产,我作为民间艺术的继承人,很高兴和同学们一起研究学习年画的有关知识。
扑灰年画,是民间艺术的一朵璀灿奇葩。
作为生长在发源地的我们有必要来理解、学习它。
(提到中国一绝,年画的发源地在本乡镇,激起学生强烈的兴趣)。
教学目标:
1、欣赏教师的年画作品,理解扑灰年画的内容
2、掌握年画的几个重要独特步骤:扑灰,头发画法,涮花,画线
3、激起学生参与文化传承,加强保护文化遗产的感情
教学重点:对扑灰的理解,及头发,涮花的画法
教学难点:扑灰及头发的画法
教具准备:
工具:油画笔、花枝俏、大小白云笔、小水桶、调色盘、柳枝烧制炭条。
材料:熟宣纸,一得阁墨汁,国画颜料。
教学过程:
一、利用多媒体播放平时我的年画作品:《三星高照》、《放飞》、《三娘教子》、《姑
嫂闲话》、《踢毽子》、《金玉满堂》《四爱》……,(涉及文学中的四爱,学生回答,周敦颐的爱莲,陶渊明爱菊,王羲之爱鹤,孟浩然爱梅)学生会发自内心的地喊,老师画的这么漂亮!激起学生强烈的创作欲望。
出示今天学习的课题:
中国一绝扑灰年画的绘画步骤之一
主要解决两大问题,即告诉学生本课的教学目标:
1、理解扑灰知识
2、学习头发画法,涮花,画线
(这样学生了解了本课的任务后,目标明确、有的放矢)。
我开始导入新课:重点定位在作品《姑嫂闲话》上,我将纸质作品以及课件展现给同学们。
让学生相互讨论与交流以下问题;
1、你理解扑灰的知识吗?
2、你在那儿见过扑灰年画?
3、这幅画的内容你看懂了吗?
4、这幅画的技法特点是什么?
5、有那几种绘画方法你不明白?(让学生讨论交流,根据“自主互助学习型”课堂特点,增加学生说的机会、交流的机会、思维碰撞的机会、表现的机会、锻炼的机会)
二、学习扑灰的知识
教师结合课件予以讲解。
(学生看大屏幕)所谓扑灰是根据它的生产制作技术而言,根据所构思题材内容,打好腹稿之后,便用柳枝炭条起轮廓,拿画纸在上面扑抹,一稿可扑数张。
为了增加数量,还可以在扑好一张画稿上再用柳枝炭条描一遍,重扑。
这样不但数量增多了,也使同一张画稿成了对称的两张。
其基本步骤是:1、在画稿上覆灰;2、在画纸上扑灰。
步骤如图:
(图1)在扑好的一张画稿上,用柳枝炭条重新描一遍,画稿上便覆着了柳枝灰。
(图2)取一张熟宣纸,覆在用柳枝炭条描过的画稿上,
用手扑抹。
(注意:扑抹要均匀,有力度)
(图2)炭灰便沾在了熟宣纸上,画稿的外轮廓出现了。
(注
意:扑灰时应注意人物面部、胳膊及手等部位,要将这些
部位的轮廓线扑清楚。
)
教师将每一个步骤进行演示
练习:学生对扑灰技法进行练习、体会。
三、学习头发的画法
(对重点的绘画方法,先让学生发现问题,也许有学生欣赏了画会问:老师,画面上的头发是怎样画的?我让学生先讨论,看能否以“互助形式”解决问题,我最后总结提升通过二种方法a:通过大屏幕展示b:亲手演示技法
欣赏大屏幕(如图)(教师利用实物投影仪,来演示技法,效果很
好)
1、用水粉笔调浓墨画人物头发,待笔干时,拖出人物额前的短发。
让头发有一丝丝的感觉(注意手不能打哆嗦,应大胆心细)
2、小姑的长辫也采用此法,待笔干枯时拖出辫子梢。
(练习:练习用排笔画人物头发。
学生的兴趣很高,教师随
时指出不足)
四、涮花
让学生看画面上的涮花,先让学生看有什么特点,引起兴趣,
强调小写意(教师演示,通过投影仪展示出来)用小毛笔先蘸白
粉,后蘸糊兰色,从里到外笔调两种色,涮出花头来,以小写意
的形式画出人物身上的装饰花卉。
紧跟着让学生练习。
五、画人物身上的装饰线
1、用水粉笔先蘸水,后两边蘸淡墨,画出伞底下的线。
2、用小毛笔调浓墨画出人物身上的装饰线。
(注意:绘画时要突出线的力度。
教师,通过投影仪展示出来)排头一边调重墨,一边调淡墨,一笔下去,呈现不同的墨色变化,画出人物身上的装饰线;排笔先蘸水,后两边蘸浓墨,呈现出中间淡,两边浓,画出伞的效果。
(学生以考虑方法跟老师一样而感自豪,为自己没考虑出的问题,老师一点而恍然大悟,体现“学习型课堂”。
)
当学生将本课的学习技法明白以后,紧跟着绘画练习,分发扑好灰的小画稿,重点练习本堂课的技法(人人都参与进来画着、创作着,让学生有一种成就感)。
教师指导着,发现不足及时纠正。
六、作业讲评
最后是课堂小结与提升环节,让学生将自己的作品通过实物投影仪展示出来。
让他们自己评价自己的作品,总结本节课的收获,教师提升:总结本节课通过学生练习完成目标,指出不足,为下节课完整的绘画作好准备。