动画分镜头实训大纲

《分镜头剧本设计》教学大纲课程编码：0811101603课程名称：分镜头剧本设计学时/学分：48/3关联课程：先修课程（设计素描、设计色彩、平面构成、立体构成、解剖、透视）后习课程（二维无纸动画制作、二维动画短片创作、三维动画短片创作、）适用专业：动画专业开课教研室：动画教研室课程类别与性质：专业基础、必修一、课时分配与考核权重按照学校的整体要求，基于对教学目标及基本知识、基本技能、基本素养的分析，本课程的内容依据高等学校动画专业教育的培养目标以及毕业生基本要求和培养方案，选定动画分镜头的概念、设计过程及基本造型元素、动画分镜头设计是对动画片的整体规划、动画分镜头设计是对动画片的整体规划、动画分镜头的准备工作、动画分镜头的设计绘制基础、动画分镜头的画面设计、动画分镜的流畅合理性、动画分镜头构图与绘制步骤等7部分内容，共48学时，3学分。

要求教师在授课过程中围绕课内教与学、课外导与做、线上线下紧密结合等环节，推进考评方式改革，重视过程性评价，突出基于能力的非标准化答案考试。

基于该教学考核评价思路，本课程主要以设计作品等方式对学生进行考核评价，其中设计作品占评价权重的80%，在线测试等过程性评价占评价权重的20%。

课时分配与考核权重一览表二、课程资源库参考书：[1].殷俊.《动画分镜头台本设计》.上海人民美术出版社.2011.[2].威廉姆斯.《原动画基础教程-动画人生存手册》.中国青年出版社.2011.[3].刘兆一.《动画分镜头台本设计》.大连理工大学出版社.2011.期刊：[1].《电影评介》ISSN: 1002-6916 CN: 52-1014/J 《电影评介》杂志社[2].《戏剧之家》ISSN:1007-0125 CN:42-1410/J 《戏剧之家》杂志社[3].《北京电影学报》ISSN:1002-6142 CN:11-1677/J73499> 73499北京电影学院学报编辑部[4].《艺术科技》ISSN :1004-9436 CN: 33-1166/TN 《艺术科技》编辑部[5].《大众文艺》ISSN: 1007-5828 CN: 13-1129/I 河北省群众艺术馆[6].《电影艺术》ISSN: 0257-0181 CN: 11-1528/J 中国电影家协会网络资源：[1]./edunew/majors/yxsj[2].http://www.bianju.me/[3]./list.php?fid=57[4]./[5]./三、教学内容及教学基本要求第1学时概论1.课前准备（1）明确课程地位和课程属性，认真分析教学对象特征，熟悉课程教学大纲，细化教学目标，对课程讲授进行精细化设计；（2）充分利用各类教学资源加强课程的网络资源库建设；（3）充分理解讲义内容，把握和完成知识由一种书本贮存状态到教师传输状态再到学生头脑中的贮存形式的这两次转化；（4）查询、收集本学科相关的前沿技术及其在实际项目中的运用案例；（5）整理好课程教学中用到的模型、教具以及实验室用品等；（6）外部联系，课程教学活动中需要前去参观考察的项目的前期联络。

动画分镜头教学大纲教学目的：通过影视基础理论的讲授让学生对视听语言有一个比较基础的了解，配合观摩具有代表性的经典影片以及针对知识点的练习让学生对镜头的语言有一个比较清晰的概念。

并能够进行自己的短片创作的前期创作工作角色设计，道具设计，场景设计以及分镜头的绘制，让学生对动画短片的前期创作有一个比较清晰的概念。

教学重点：镜头语言的基本掌握以及镜头感的培养，分镜头的绘制以及动画短片前期创作教学难点：镜头语言的掌握，动画短片前期创作.教学内容：镜头:分镜头脚本也称导演剧本。

是导演案头工作的集中表现，是将文学内容分切成一系列可以摄制的镜头的一种剧本。

导演对文学剧本进行分析研究以后，将未来影片中准备塑造的声画结合的荧幕形象，通过分镜头的方式诉诸文字，就成为分镜头剧本。

内容包括，镜头号景别，摄法，画面内容，台词，音乐，音响效果，镜头长度等项目。

分镜头剧本是导演对影片全面设计和构思的蓝图，是摄制组统一创作思想，开展工作的主要依据。

它有利于保证摄制工作的计划性。

何为电影艺术的语言？电影是视听结合的艺术，即影像和声音结合的艺术。

当然，“视”与“听”二者在电影中的地位是不相等的。

应该明确指出：电影“视”第一，“听”第二。

或者说，电影是以“视”为主，“听”为辅的艺术形式。

电影艺术的语言主要包括那些内容？“影像、声音、剪辑”。

影像、声音、剪辑三者之间的关系：电影是视、听结合的艺术，它首先是“视”，即“影像”，然后是“听”，即“声音”，而这些“视”、“听”（影像、声音），最后需要通过剪辑才能构成一部完整的电影。

影像：除了演员的表演、物体的造型之外，影像构成的主要元素有：构图、景别、角度、运动、照明、色彩。

声音：语言、音响、音乐。

剪辑：影像剪辑、声音剪辑。

影像剪辑是剪辑中的主要内容。

影像剪辑主要包括：光学技巧转场剪辑、无技巧转场剪辑。

剪辑除了将影像、声音的素材组织成一部电影之外，剪辑还能创造出“1＋1＝3”的“蒙太奇效果”。

《动画分镜头制作》教学大纲课程代码：E5024总学时：32学分2适用专业：动漫课程负责人：修订日期一、课程性质和教学目标◆课程性质在当今各种媒体艺术尤其是影视媒体艺术兴旺发展的今天，动画艺术以其特有的高视觉张力和冲击力的特点广泛的影响着相当数量的人群，影视、电影动画的巨大成功进一步扩大了动画制作这一新兴却又潜力无穷的行业。

《动画分镜头制作》课程是一门实践课程。

学生在学习本课程之前应当具有一定动画绘制、制作基础以及计算机应用基础。

动漫画设计与制作课程的应用性很强，教学中要学练结合，在掌握动画制作的相关绘制技能的基础上，熟练掌握动画绘制规律和必须组成部分。

◆教学目标课程的总体要求是培养学生对动画实际制作过程中的编剧和镜头处理能力，并与相关课程结合，籍由大量实际范例的观摩和练习，初步培养学生动画脚本/分镜头脚本专门制作和镜头设计能力。

具体要求如下：1．了解动画脚本创作，掌握影视镜头语言的基本原理。

2．通过部分经典影视及动画片段的观摩和分析，详细掌握镜头语言和相关知识。

3．观摩部分影片的分镜头脚本，实际掌握分镜头脚本的绘制技巧以及在实际动画制作中的作用方式。

4．通过对经典动画片段的分析，再现该段的分镜头脚本，从而完全掌握其制作技术。

二、课程要求达到的专业技能（表1）三、课程内容模块顺序及对应的学时（表2）本课程内容由3个项目组成，每个项目包含若干个教学模块，各项目工作任务和相应模块的教学内容见表2。

四、教材及教学参考书1、教材：《动画前期制作-高等院校新概念动漫画教学丛书》高立峰主编江苏美术出版社2006，8出版2、教学参考资料（1）《千与千寻的神隐》（电影）宫崎骏监督Ghibli动画公司2001（2）《光环3》（电子游戏）Bungie Studios制作微软2007（3）《幽灵公主》（电影）宫崎骏监督Ghibli动画公司1997五、考核标准与方法1、由于动画分镜头和分镜头脚本制作上的的特殊性，其命题考试为理论考核和平时实际练习结合。

《分镜头设计》课程教学大纲课程编码：12016104 开课部门：艺术与传媒学院英文名称：Animation storyboarding design 适用专业：动画课程属性：学科专业基础课学分学时： 3.0学分，计划48学时编写人：审核人：一、课程概述（标题2 宋体四号加粗）（一）课程的性质地位（宋体小四加粗）从本质上说，动画艺术最核心的部分，是要解决动画的在思维（即动画要表达的主题、思想、含等）和动画特有的表现语言与规律。

动画分镜头设计就是体现动画片叙事语言风格、构架故事的逻辑、控制节奏的重要环节，是动画艺术核心容之一。

从动画创作的角度上看，这已是进入视听语言表现层面。

因此本门课程在动画专业课程当中处于非常重要的环节，是核心课程之一。

动画分镜头是导演对整个影片的整体构思和设计蓝图，是整部影片的有关创作人员进行具体创作的重要依据，是导演创作意图的体现。

具体地说，就是对剧本进行二度创作，按电影逻辑把它分切成连接的镜头，每个镜头要一次编号，写出容和处理手法。

动画片的容就是要通过绘画形式来体现它的艺术效果并感染观众。

动画分镜头台本是集导演处理、美术设计、动作设计、表演、摄影、特技处理、剪辑、对白、拟音、音乐提示于一体的工作蓝本，是后续所有工作的依据，是动画制作中极其重要的一环。

它不仅要求学生有较强的传统手绘能力，更要求学生理解并熟练运用影视语言。

因此，分镜头的创作过程实际上已经是对一部动画片进行了一次初剪。

从这一角度上看，该门课程属于承前启后的环节，属于动画的中间环节，也是非常重要的环节。

（二）课程的基本理念分镜头设计课程是一门理论与实践相结合的课程，在教学过程中，首先要深入讲解理论知识，让学生对基本的一般设计规律有一个了解和认识，并培养学生的整体分析理解能力，对剧本的分析理解能力，确定动画影片的剧情，人物特征，环境特征，然后根据剧理论知识来设计分镜头。

在教学过程中，始终都是以学生为主体出发。

首先在教这一方面，根据课程本身的特点，教师始终处在如何引导学生展开想象力，发挥想象力，并将想象力付诸于影片的设计预算当中。

《分镜头剧本设计》教学大纲一、说明（-）本课程的目的、要求本课程为动画专业大三上学期的必修基础课程，是为了提高本科动画专业大学生在影视、电视等制作过程中对镜头语言的理解和应用的课程。

分镜头脚本设计是从文字脚本出发，对叙事元素的一个探寻以及绘制方法，通过镜头表现文字脚本的研究。

通过对分镜头设计的语言理解和绘制练习，可以有效的提高学生对镜头蒙太奇的应用。

解决在制作上如何以镜头为语言进行叙事。

使学生理解镜头与镜头之间的关系，了解镜头与文字脚本的基本特性，及其转换和应用的方式方法。

为学生今后欣赏与制作影视、电影等视频以及创作上打下宽厚的镜头语言基础。

（二）内容选取和实施中注意的问题从高到低按“理解”和“了解”两级区分。

实施中应注意确保“理解”内容的掌握。

（三）教学方法课堂面授教学（四）考核方式本课程采用考查的形式，由任课教师根据课堂表现、出勤情况、作业等来评定成绩。

（五）教学内容与学时分配二、大纲内容第一章视觉叙事和分镜头脚本（1）对叙事元素的一个探寻，包括主人公的旅程展示和如何讲述以及剧本的格式。

（2）介绍采用分镜头脚本来表达故事的内容的几个产业。

说明和要求：要求学生们知道如何用镜头讲故事，重点应放在故事所具有的元素上。

第二章分镜头脚本与屏幕宽高比的起源（1）探寻了分镜头脚本的历史（2）介绍屏幕宽高比的演进以及他们在计算分镜头脚本的画幅尺寸方面的重要作用。

说明和要求：要求理解分镜头脚本在视觉上的用法，重点是视觉叙事与镜头之间所处的关系。

第三章镜头的基本原理对镜头的特有名词进行了定义，包括镜头景别、镜头角度以及镜头运动。

说明和要求:要求理解一场戏和一个镜头之间的区别，重点是如何用景别、镜头角度和镜头运动把一场戏的视觉性表现出来。

第四章从剧本到分镜头脚本讨论制作分镜头脚本的流程，从拍摄脚本到俯视图、缩略图以及草图，再到最终的分镜头脚本。

说明和要求:理解拍摄手稿、镜头列表和俯视图的作用，重点是镜头和镜头内部人物的运动。

一、实训背景随着科技的发展，动画产业在我国逐渐兴起，动画分镜头制作作为动画制作过程中的重要环节，其重要性不言而喻。

为了提高学生的实际操作能力和创新意识，我们学校特组织了本次动画分镜头制作实训。

本次实训旨在让学生深入了解动画分镜头制作的基本流程、技巧和注意事项，培养学生在动画制作过程中的团队协作能力。

二、实训目的1. 掌握动画分镜头制作的基本流程和方法；2. 学会运用分镜头脚本进行动画创作；3. 提高学生的审美能力和创新意识；4. 培养学生在动画制作过程中的团队协作能力。

三、实训内容1. 动画分镜头制作的基本概念动画分镜头制作是指在动画制作过程中，将文字剧本、角色设定、场景设定等转化为具体画面，通过镜头语言展现故事情节。

分镜头制作主要包括以下内容：（1）镜头分类：远景、全景、中景、近景、特写等；（2）镜头运动：推、拉、摇、移、跟、甩等；（3）镜头构图：对称、黄金分割、三分法等；（4）镜头节奏：快、慢、停顿等。

2. 分镜头脚本的制作分镜头脚本是指将动画故事中的场景、人物、道具、动作等以文字和图画的形式呈现出来，为动画制作提供参考。

分镜头脚本制作主要包括以下步骤：（1）剧本分析：熟悉剧本内容，了解故事情节、人物关系、场景设置等；（2）角色设定：确定角色形象、性格、动作等；（3）场景设定：绘制场景草图，确定场景背景、道具、气氛等；（4）镜头设计：根据剧本和场景设定，设计分镜头，包括镜头类型、运动、构图等；（5）分镜头脚本绘制：将分镜头设计以文字和图画的形式表现出来。

3. 分镜头制作软件的应用分镜头制作软件可以帮助我们更高效地完成分镜头制作。

常用的分镜头制作软件有Adobe Illustrator、Photoshop、Toon Boom Harmony等。

以下介绍几种常用软件的应用：（1）Adobe Illustrator：主要用于绘制分镜头草图，方便修改和调整；（2）Photoshop：用于处理分镜头中的图像、色彩、特效等；（3）Toon Boom Harmony：一款专业的动画制作软件，支持2D和3D动画制作，具有丰富的功能。

一、实训背景随着我国动画产业的快速发展，动画分镜头设计在动画制作过程中扮演着至关重要的角色。

为了提高动画专业学生的实践能力，我校信息艺术系动画设计专业组织了一次为期一个月的动画分镜头设计实训活动。

本次实训旨在让学生深入了解动画分镜头设计的基本理论、实践技巧和行业规范，培养学生的创新意识和团队合作能力。

二、实训目的1. 掌握动画分镜头设计的基本理论和方法。

2. 提高学生的动画分镜头设计实践能力。

3. 培养学生的创新意识和团队合作能力。

4. 了解动画分镜头设计的行业规范和市场需求。

三、实训内容1. 理论学习：动画分镜头设计的基本概念、原则、方法和技巧。

2. 实践操作：分镜头设计软件的使用、分镜头脚本撰写、画面绘制和镜头组接。

3. 案例分析：分析国内外优秀动画分镜头设计案例，学习其优点和不足。

4. 团队合作：分组完成动画分镜头设计项目，培养团队合作能力。

四、实训过程1. 理论学习阶段：通过课堂讲解、案例分析等方式，使学生掌握动画分镜头设计的基本理论和方法。

2. 实践操作阶段：学生使用分镜头设计软件，如Adobe Photoshop、Adobe After Effects等，进行分镜头脚本撰写、画面绘制和镜头组接。

3. 案例分析阶段：通过分析国内外优秀动画分镜头设计案例，学习其优点和不足，提高学生的审美能力和鉴赏水平。

4. 团队合作阶段：学生分组完成动画分镜头设计项目，培养团队合作能力。

在项目过程中，学生需要共同讨论、分工合作，解决项目中的问题。

五、实训成果1. 学生掌握了动画分镜头设计的基本理论和方法，提高了实践能力。

2. 学生培养了创新意识和团队合作能力，为今后从事动画行业奠定了基础。

3. 学生了解了动画分镜头设计的行业规范和市场需求，为今后的职业发展指明了方向。

4. 学生完成了一系列动画分镜头设计作品，具有一定的艺术价值和观赏性。

六、实训总结本次动画分镜头设计实训活动取得了圆满成功，达到了预期目的。

《动画分镜头》课程教学大纲课程名称：动画分镜头课程类型：专业课总学时：68 讲课学时：50 实践学时：18适用专业:影视多媒体技术、动漫设计与制作、图形图像制作先修课程：动画概论一、课程性质、目的和任务课程性质：《动画分镜头》属动画专业的必修考查课程，课程在专业建设中占有很重要的地位。

课程目的：协调艺术与技术的关系，主要培养学生的艺术设计修养与创新意识，同时加强学生的技术手段与表现能力。

课程任务：本门课程旨在帮助学生快速掌握动画镜头画面设计的基本原理、基本规范以及影视动画的独特视听语言在分镜头台本没计中的叙述方法及应用。

二、教学基本要求本课程是一门实践性很强的课程，要求教师运用多媒体教学手段在多媒体教室进行教学，对进行现场操作讲解，以便使学生及时掌握所学的内容。

1. 掌握绘画基本功、创意设计及表现，具备较高的艺术修养；2. 掌握动画设计制作技巧，熟练地运用各种制作软件和设备制作动漫作品；3. 熟悉动漫行业发展规律，掌握各种导演分镜头技术；4. 具有较强的平面动画和三维动画设计制作能力。

第一章动画分镜头画面的认识1.1动画分镜头画面的概念1.2动画分镜头画面设计的过程；教学目的：1 电影镜头；2电影画而；3镜头画面；教学内容：分镜头剧本；分镜头画面1.3动画分镜头画面的基本造型元素教学内容：角色；场景；光影；色彩；第二章动画分镜头设计前的总体构思2.1把内容变成形式；2.2最终的银幕意识；教学内容；声画结合教学目的：银幕尺寸范围及人眼视觉特点2.3镜头意识教学内容：景别和角度；运动镜头的形式及其效果；摄影机镜头的艺术运用教学目的：不同焦距镜头的造型特性；运动镜头的形式及其效果第三章动画分镜头设计的技法3.1用分镜头讲故事教学内容：角色表演的设想；声音的设计；教学目的剧本内容的把握；镜头设计中重点的选择；3.2动画分镜头中流畅感的设计教学内容：空间的设计；教学目的：时间的合理，屏幕上的合理性；3.3动画分镜头画而中视听节奏的设计；教学内容：画面元素的节奏设计；声音与影像的节奏设计教学目的：镜头画面组接的时空设计；3.4 MV分镜头设计的控制教学内容：风格对分镜头设计的控制教学目的：媒介载体对分镜头设计的控制；3.5分镜头设计与全片风格；3.6动画分镜头设计的格式教学内容：动画分镜头画面设计的层次；教学目的：营造风格的技巧；第四章动画分镜头画面欣赏教学内容：不同动画分镜头的认识和欣赏教学目的：提高学生的动画分镜头技巧与能力；四、讨论课为提高学生计算机的应用能力，为后续计算机课程学习做好必要的知识准备，能够有意识地引入计算机科学中的一些理念、技术和方法，运用计算机分析和解决本专业及相关领域中的问题。

《分镜头技巧》教学大纲课程编号：061310课程名称：分镜头技巧/Storyboarding Design学时/学分：36/2（其中含实践6学时）先修课程：创意基础视听语言适用专业：动画开课教研室：动画教研室一、课程的性质与任务动画角色设计是目前最为流行的一门课程。

它涉及面广、体系完整，广泛应用于影视动画、影视广告等行业。

本课程的任务主要有以下方面:1.研究电影长片、动画片短片、影视广告片的造型设计规律与技巧。

2.为从事影视、动画、广告的导演与美术设计创作奠定基础。

3.培养对于具有时间和空间运动特性的动态影像总体设计能力，与美术造型基本功互动融合。

二、课程的教学内容、基本要求、学时分配及课程的教学重点、难点（一）教学内容第一章什么是分镜头脚本第二章绘画技巧第三章不同形式分镜头脚本的要求第四章分镜头脚本的语言第五章从文字到画面。

第六章相关的工作和概念（二）基本要求1 掌握影视造型手段和造型能力，分析提炼剧本和文案中的视觉元素并先期视觉化。

2 掌握镜头成像规律，并运用传统手绘和电脑软件创作电影画面概念图及分镜头故事版。

（三）学时分配本课程的教学时数为36学时，课内外学时比例为1:1，课内学时分配如下表：（四）课程的教学重点、难点第一章什么是分镜头脚本。

重点：分镜头脚本的分类难点：了解各种类型的分镜头脚本第二章绘画技巧。

重点：常用的绘画风格和形式难点：透视基本知识第三章不同形式分镜头脚本的要求。

重点：客户脚本与拍摄脚本难点：客户脚本与拍摄脚本的技术要点第四章分镜头脚本的语言。

重点：摄像机的运动难点：几种不同的表达方法。

第五章从文字到画面。

重点：剧本的理解和表现难点：剧本的表现技巧。

第六章和概念重点：相关的工作的分镜头脚本设计。

难点：概念艺术三、课程改革与特色本课程除了在理论教学过程中注意做到联系实际，理论讲授和实践辅导相结合，应尽可能利用电子计算机辅助教学手段，教学以并针对不同阶段的课题，采用不同的教学方法。

分镜头脚本设计实训大纲《分镜头脚本设计》实训教学大纲一、课程说明课程性质:专业核心课授课对象:三年制高职适用专业:动漫设计与制作学时数:64学时，其中理论24学时、实训40学时学分数:3.5先修课程:计算机文化基础、素描和色彩、平面设计、多媒体技术等后修课程:二维动画创作、Maya建模、动画、特效考核方式: 作品评分课程描述:本课程是动漫设计与制作专业必修的一门专业核心课程，主要介绍动画片分镜头的设计规律，了解脚本分镜头与故事板的基本概念以及设计制作的方式方法，对学生掌握动画制作的技能具有重要地位。

在一部动画的创作及制作的全过程中，动画分镜头设计就是体现动画片叙事语言风格、构架故事的逻辑、控制节奏的重要环节。

从动画创作的角度上看，这已是进入视听语言表现层面。

这不单是要对全片所有镜头的变化与连接关系进行设计，同时对于每一个镜头的画面声音、时间等所有构成要素作出准确的设定。

动画分镜头设计实际上是导演对一部动画片的理解和表现的周密思考;同时亦是导演对影片的总体设计和施工蓝图。

知识目标:? 认识课程的性质、地位，全面了解课程的体系、结构，对脚本分镜头与故事板课程有一个整体的认识。

? 了解动画剧作的概念、特点与创作的基本方法，能够对不同风格、水平的动画剧作具备较为准确敏感的评析能力。

? 掌握动画分镜头的基本概念和制作流程，重点掌握分镜头脚本设计中的各种符号标识意义和制作规范。

? 了解动画分镜头的影视特性，理解镜头的概念。

? 重点掌握镜头的运动方式和景别、机位。

? 了解动画分镜头的规律，重点掌握镜头运动的节奏、镜头画面景别变化的节奏、镜头长度的节奏。

? 重点掌握镜头组接的转场方式。

? 了解蒙太奇语言。

技能目标:? 能够进行中短篇动画剧本创作。

? 熟练使用分镜头台本各种基本符号标识。

? 能够将动画片文学剧本转化成形象化系列连续画面的视觉剧本。

? 能够以镜头和镜头转场的思维进行画面构图。

? 合理地把握镜头画面节奏和声音的节奏。

《分镜头稿本设计》课程教学大纲课程类别：专业必修课适用对象：总学时：96学时，讲授学时：36学时，课内实践学时：60学时一、课程性质、任务与教学目标（一）课程的性质、任务1.课程的性质《分镜头稿本设计》又叫做分镜头脚本或分镜头台本，是艺术类动画专业进阶的必修主要课程，是动漫制作技术专业必须学习的专业基础课程。

在一部动画的创作及制作的过程中，动画分镜头设计是体现动画片叙事语言的风格、构架故事的逻辑、控制剧情节奏的重要环节。

知识层面涵盖剧本编写、角色设计、场景设计、透视概念、平面设计等领域。

教学的重点是对分镜头稿本的镜头、风格、构图等要素的讲解、分析和运用。

目的是通过该课程系统的理论学习和实际操作，使学生掌握分镜头稿本的设计理论，运用多媒体技术进行画面镜头设计；独立进行文字剧本改编、人物角色设定、场景设计等，制作完整的分镜头稿本。

2.课程的任务学生在这一阶段的学习中，学会从导演的角度去思考，通过一系列实践逐步积累经验。

该课程主要介绍动画分镜头的概念认识，了解设计规律，了解画面分镜头与文字分镜头的区别，了解分镜头制作的方式方法，了解镜头的运用和组接，并拓展知识让学生了解动画分镜头与漫画分镜头的制作区别，使学生对分镜头脚本制作过程有全面的了解。

对学生前期学习的视听语言基础以及后期将要学习的定格动画以及动画片前期制作起到承前启后的作用。

通过教学，要求学生正确认识课程的性质、地位，全面了解课程的体系、结构，对影视动画脚本分镜头课程有一个整体的认识。

理解动画片的叙事语言风格、构架故事的逻辑和节奏的控制，掌握动画镜头语言表现方式方法和一般规律，将动画片文学剧本转化成形象化系列连续画面的视觉剧本，使学生娴熟的绘制出各种不同风格影片的分镜头脚本。

本门课程的先修课程是：《绘画基础》、《电脑辅助设计》、《动画技法》、《动画剧本创作》（二）课程的教学目标本课程的教学目标包括：1.知识目标：（1）掌握空间构图知识（2）掌握透视知识（3）掌握角色设计和造型设计知识（4）掌握镜头的基本概念和组接方法（5）掌握画面构图的基本规律2.技能目标（1）能独立把剧本转化为分镜头（2）掌握镜头的运用技能（3）掌握影片风格的分析技能（4）掌握设计、构图的基本技能（5）掌握相应软件操作技能（6）掌握电脑绘制技能3.方法能力目标：（1）掌握动画分镜头稿本的一般设计流程（2）掌握控制剧情发展故事连贯性的能力（3）掌握空间构图的技能（4）掌握镜头搭配运用的能力（5）掌握把剧本文字转化成画面的能力4.职业素养目标（1）培养从事动画设计行业应具备的职业态度和职业素质（2）培养沟通能力、团队协作能力及表达能力（3）培养敏锐的艺术眼光（4）培养独立分析影片剧情的意识（5）培养正确把握影片风格的能力（6）培养看到文字能自觉编排镜头的意识二、教学内容和教学要求（一）第1章分镜头稿本概论教学内容：1.分镜头稿本的定义2.分镜头稿本的分类3.分镜头稿本设计领域4.画面分镜头稿本的格式和风格教学要求：1.掌握画面分镜头的专业规格2.了解分镜头稿本的种类3.了解分镜头稿本的定义4.了解分镜头稿本设计领域教学重点：1.画面分镜头的格式2.画面分镜头的分类教学难点：1.画面分镜头的格式和风格（二）第2章从文字到画面教学内容：1.把剧本转化成文字分镜头2.剧情结构3.影片风格4.场景和角色设计教学要求：1.掌握文字分镜头的基本写法2.单独完成剧本改编文字分镜头3.正确分析剧本，确定剧本亮点4.了解各种影片风格5.根据剧本设定影片场景和影片角色教学重点：1.文字分镜头的写法2.剧本分析3.角色场景设计教学难点：1.把剧本改编文字分镜头2.剧情结构3.场景和角色设计（三）第3章分镜头绘制基础教学内容：1.透视基础2.画面构图规律3.画面构图组合教学要求：1.掌握透视基础知识2.了解三大构成3.掌握构图的几种基本形式4.能够正确表达画面主体和陪衬教学重点：1.透视基础2.三大构成3.画面构图的基本形式4.画面构图组合教学难点：1.透视基础2.点线面的三大构成3.画面构图规律（四）第4章镜头语言教学内容：1.蒙太奇的定义2.叙事蒙太奇的定义和分类3.表现蒙太奇的定义和分类教学要求：1.了解蒙太奇的定义2.了解叙事蒙太奇的6种分类3.了解表现蒙太奇的4种分类教学重点：1.叙事蒙太奇的学习2.表现蒙太奇的学习教学难点：1.叙事蒙太奇的运用2.表现蒙太奇的运用（五）第5章镜头角度教学内容：1.根据拍摄距离产生的景别2.根据拍摄方向产生的景别3.根据拍摄高度产生的景别教学要求：1.认识并熟练运用距离类镜头景别2.认识并熟练运用方向类镜头景别3.认识并熟练运用高度类镜头景别教学重点：1.景别的运用教学难点：1.景别的分类2.景别的正确搭配运用（六）第6章镜头运动教学内容：1.运动镜头的种类2.镜头的构成3.镜头轴线的运用教学要求：1.掌握推、拉、摇、移、跟等运动镜头的基本知识和使用方法2.了解机位镜头的名称和使用3.掌握轴线的运用4.了解轴线的分类教学重点：1.正反打镜头的机位使用2.正确的和错误的越轴3.轴线的运用教学难点：1.正反打镜头的机位运用2.轴线的运用（七）第7章镜头组接教学内容：1.景别的变化运用2.镜头的链接技巧3.镜头的衔接4.镜头的组接技巧教学要求：1.掌握利用特效手段链接镜头的技法2.掌握利用动作、视线、声音来衔接镜头的技法3.掌握运用空镜头衔接画面的方法4.能利用镜头的组接控制画面的节奏5.掌握影视制作的6种剪辑镜头方式教学重点：1.镜头的景别变化2.镜头的链接方法3.镜头的衔接方式4.镜头的组接剪辑技巧教学难点：1.利用镜头组接控制画面节奏2.镜头的衔接方式3.镜头的剪辑、组接方式（八）第8章漫画分镜头基础知识教学内容：1.漫画分镜头与动画分镜头的区别2.漫画分镜头的技巧教学要求：1.认识漫画分镜头的特点2.了解漫画分镜头与动画分镜头的区别3.能正确区分漫画分镜头和动画分镜头的格式和手稿4.掌握漫画分镜头的基本技巧1.漫画分镜头的运动和声音2.漫画分镜头的画面表达3.漫画分镜头的镜头组接4.漫画分镜头的阅读顺序教学难点：1.漫画分镜头的阅读顺序2.漫画分镜头的镜头组接3.漫画分镜头的格子分部（九）第9章独立动画分镜头项目教学内容：1.完成一份文字剧本2.根据剧本设计影片场景3.根据剧本设计影片角色4.根据场景和角色确立影片风格5.分镜头的绘制教学要求：1.独立或团队完成一个五分钟的动画短片的文字剧本2.独立或团队设计影片场景3.独立或团队设计影片角色4.独立或团队进行分镜头绘制教学重点：1.剧本到分镜头的转变2.画面构图3.角色设计4.影片风格确立5.场景设计6.景别的运用7.运动镜头的运用8.蒙太奇的排列9.成角透视及多点透视的理解10.分镜头的绘制1.分镜头蒙太奇的组接2.画面的表现3.景别的运用4.影片风格的确定5.场景的设计6.角色的设计7.透视的观念8.分镜头的绘制水平三、课程学时分配表1 学时分配表四、实践教学（一）课内实践项目1.实践教学目标实验目的在于让学生更加深刻的理解和掌握课程教学中的相关基本概念，加深记忆构图的透视概念、蒙太奇的叙事方式、景别的运用、镜头的组接，透过课堂实践，认清动画、漫画的分镜表达方式和镜头剪辑方式，提高学生动画分镜头设计能力。

兰州职业技术学院《动画分镜头脚本》教学大纲系（中心）教研室适用专业：大纲制（修）订负责人：教学主任审核：兰州职业技术学院20年月《动画分镜头脚本》课程教学大纲课程编号：（暂不填写）课程名称：动画分镜头脚本总学时数和学分：本课程计划36学时，2学分实验或上机学时：20学时先修及后续课程要求：先修基础造型课程《造型基础—素描》《色彩基础》后续课程《场景设计》、《动画实训》一、课程的性质和任务在当今各种媒体艺术尤其是影视媒体艺术兴旺发展的今天，动画艺术以其特有的高视觉张力和冲击力的特点广泛的影响着相当数量的人群，影视、电影动画的巨大成功进一步扩大了动画制作这一新兴却又潜力无穷的行业。

《动画分镜头制作》课程是一门实践课程。

学生在学习本课程之前应当具有一定动画绘制、制作基础以及计算机应用基础。

动漫画设计与制作课程的应用性很强，教学中要学练结合，在掌握动画制作的相关绘制技能的基础上，熟练掌握动画绘制规律和必须组成部分。

分镜头脚本设计是动画专业的必修课程，对分镜头脚本设计师与分镜头脚本制作过程要有有全面的了解。

学习如何提高速写技术、如何适应不同风格、如何获取灵感；在实践操作指南和互动练习的帮助下，学习如何将文字脚本或概述转换成分镜头脚本；了解分镜头脚本的语言和不同媒体的优缺点及惯用手法；学会创建场景、设计镜头序列，了解构图、取景和连贯的重要性；能够创建专属自己的工作空间，找到进入专业分镜头脚本设计师领域的途径。

课程要求达到的专业技能二、基本要求课程的总体要求是培养学生对动画实际制作过程中的编剧和镜头处理能力，并与相关课程结合，籍由大量实际范例的观摩和练习，初步培养学生动画脚本/分镜头脚本专门制作和镜头设计能力。

具体要求如下：1．了解动画脚本创作，掌握影视镜头语言的基本原理。

2．通过部分经典影视及动画片段的观摩和分析，详细掌握镜头语言和相关知识。

3．观摩部分影片的分镜头脚本，实际掌握分镜头脚本的绘制技巧以及在实际动画制作中的作用方式。

《动画分镜头》课程实训教学大纲课程名称：动画分镜头实训学时：18学时一、实训教学的目的和要求1、目的本课程属动画专业的必修考查课程。

是让学生了解镜头组接所产生的视觉效果，研究规律性的组合方法，从大量观摩中学习前人分镜头方法的同时，培养学生用绘画的方式，并应用导演分镜头的基本元素进行摩片和命题分镜头的学习，通过研究掌握其中的奥秘。

2、要求实训应贯彻于整个教学过程中，每完成一个内容，就要求学生完成一些具体的任务，做到讲练及时交互、有机结合。

将所学理论知识用于实践，通过课程的专项实验，能熟练掌握导演分镜构成的独特表达方式、绘制方式。

二、实训方式1、由指导教师讲清实验的基本原理、要求，实验目的及注意事项。

2、学生观看相关教学视频并认真阅读实验指导书。

3、实验小组人数为2人，两人共同完成实验。

4、教学实践除巩固课程理论外，还要求学生具备一定的分析和调试的能力。

5、要求学生填写实验报告，记录实验经过、实验结果。

实验报告的主要内容包括：（1）实验目的和内容；（2）实验的简单过程；（3）实验的结果。

三、考核方式1、实验后，学生将按要求写成实验报告文档，符合实验教学的要求并得到指导教师的认可。

2、指导教师对实验报告进行批改、评分。

3、采用操作考试考核方式。

4、由于该门实验课程依附于理论课，课程总成绩应为实验与理论的综合，其中实验课程成绩计入总成绩，占30%，理论课成绩占70%。

四、实训教学学时分配4．实训方式与基本要求在多媒体教室观摹与摹写。

实训主要设备:教学多媒体设备，实验用计算机若干台，实验报告等。

6．考核方式操作技能考核、提交实验结果和面试相结合，实验成绩记入平时成绩。

评语Comment 教师签字日期成绩Score学时Time。