《辛德勒的名单》影视音乐欣赏
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音乐欣赏《辛德勒的名单》123二、新授:1、再来欣赏一段音乐《辛德勒的名单》主题音乐2、音乐带给你怎么样的感觉?3、请同学们伸出手来,进一步感受旋律4、自己尝试画出最后半条旋律线欣赏作品。
体会音乐情绪伴随着旋律线感受旋律的进行学生听音乐试着画出旋律线旋律线的运用可以让学生更好的感受音乐旋律的进行,而且可以让学生感觉很新鲜,很有兴趣。
更加认真仔细的听辨乐音的高低、旋律的进行5、同学们这是一条怎样的旋律线?6、跟琴用“WU”模唱旋律三、在影片中这段旋律分别运用了三种乐器进行演奏,感受音色变化带来的情感表现。
四、揭示影片题目,并介绍影片内容哀婉、跌宕起伏生唱听辨乐器的音色,感受不同的情感表现生听这段旋律不仅是电影的主题音乐,并作为场景音乐在影片中由不同乐器交替演奏,渲染出各种复杂的情绪和情感。
主题音乐、影片的内容图片、老师有感情的讲述,很多学生在这一环节都被深深学情分析初一学生对于流行歌曲感兴趣,逻辑思维能力较差而形象思维能力较强,对于音乐要素的分析能力较弱,对于情感体验能力较强。
因此在教学中应抓住学生的这些特点,用精彩的故事剧情把学生带入事件中,引发学生兴趣,还要主打情感牌,用强烈的情感感染学生、打动学生。
由于音乐非常经典,学生熟悉旋律比较容易,而深层次的情感体验可能力不从心,所以在教学中应给予学生引导,深入浅出进行分析。
效果分析此次的评测练习主要考察学生对歌曲的掌握情况以及学生对于情感的感受与表达。
从学生的表现来看,对于音乐主题旋律基本掌握,能够较为准确并带有情感地进行演唱。
但是并没有达到我课前预想的突出效果,在情感的表达上还是稍有欠缺,情绪达不到爆发,这与教师的引导有关。
教材分析及教学目标的设计教材分析:本节课是初中一年级下册的一节欣赏课,也是《影视金曲》这一单元的重点欣赏曲目。
《辛德勒的名单》是美国电影配乐大师约翰威廉姆斯为美国电影《辛德勒的名单》创作的主题音乐。
乐曲中小提琴分三次奏出了主题音乐,前两次在d小调上,表现出哀而不伤的情感,充满了省思和缅怀。
理工学院降士谦化工与制药专业143班《辛德勒的名单》的音乐赏析《辛德勒的名单》这部影片是改编自澳大利亚的著名作家托马斯·肯纳利的同名小说,于1993年出品。
这部影片的主要内容是对二战时期犹太人的悲惨遭遇进行揭示,为了营造沉重的气氛与感觉,导演斯皮尔伯格主要采用了黑白摄影这种拍摄方法。
影片的作曲是名副其实的好莱坞的大师级艺术家约翰·威廉姆斯。
本文从主题音乐的多重演绎、对位手法的巧妙运用、对人文主义情怀的体现等方面对电影《辛德勒的名单》的配乐进行分析。
《辛德勒的名单》;配乐分析一、主题音乐的多重演绎影片当中,主题音乐首次出现的画面是犹太人第一次被大规模地驱逐的场景,开场由圆号的独奏开始,不仅十分直白而且十分简单,既给人以凄楚的感觉又让人不乏苍凉之感,仿佛是在为犹太人的苦难揭开序幕,带领观众进入到这段悲惨的历史当中。
主题音乐的第一次出现,就很好地区别于之前辛德勒等人舞曲风格所标识的群体形象,十分自然地成为代表整个犹太群体的最佳音乐形象。
主题音乐第二次出现的场景为辛德勒为了帮助一个犹太女子,从德国军队的集中营当中解救其父母并让他们在其工厂当中工作的场景。
这段主题音乐主要由吉他伴奏,在音乐蒙太奇手法的作用下,将犹太夫妇被营救与辛德勒内心的心理斗争过程进行了交叉的展现。
在此处之前,对辛德勒人物形象的塑造大多是舞曲风格的音乐,而这里却不再沿用,而是选择了代表犹太人群体形象的这一主题音乐进行辛德勒人物形象的塑造。
这一音乐形象表达的转变,十分自然地暗示了辛德勒关于犹太人问题的前后态度的转变。
吉他的琴弦被轻轻地拨动,音量十分轻微,速度也十分缓慢,第一乐句每一个单音的完成都是那样的艰难,接着,分解和弦的停顿则是辛德勒内心的停顿,其对自我行为的犹豫与挣扎都可以从这个停顿当中体会出来。
停顿过后,辛德勒的自我挣扎也告一段落,仿佛是破茧后的蝶一般放松自在,此时的旋律开始逐渐恢复缓慢的节奏,并愈加流畅,在犹太夫妇被解救成功一同走进辛德勒的工厂的时候,音乐的节奏不仅恢复正常,而且还加入了一些弦乐,让原本停顿、缓慢的音乐变得完整与流畅了起来。
理工学院降士谦化工与制药专业143班《辛德勒的名单》的音乐赏析《辛德勒的名单》这部影片是改编自澳大利亚的著名作家托马斯·肯纳利的同名小说,于1993年出品。
这部影片的主要内容是对二战时期犹太人的悲惨遭遇进行揭示,为了营造沉重的气氛与感觉,导演斯皮尔伯格主要采用了黑白摄影这种拍摄方法。
影片的作曲是名副其实的好莱坞的大师级艺术家约翰·威廉姆斯。
本文从主题音乐的多重演绎、对位手法的巧妙运用、对人文主义情怀的体现等方面对电影《辛德勒的名单》的配乐进行分析。
《辛德勒的名单》;配乐分析一、主题音乐的多重演绎影片当中,主题音乐首次出现的画面是犹太人第一次被大规模地驱逐的场景,开场由圆号的独奏开始,不仅十分直白而且十分简单,既给人以凄楚的感觉又让人不乏苍凉之感,仿佛是在为犹太人的苦难揭开序幕,带领观众进入到这段悲惨的历史当中。
主题音乐的第一次出现,就很好地区别于之前辛德勒等人舞曲风格所标识的群体形象,十分自然地成为代表整个犹太群体的最佳音乐形象。
主题音乐第二次出现的场景为辛德勒为了帮助一个犹太女子,从德国军队的集中营当中解救其父母并让他们在其工厂当中工作的场景。
这段主题音乐主要由吉他伴奏,在音乐蒙太奇手法的作用下,将犹太夫妇被营救与辛德勒内心的心理斗争过程进行了交叉的展现。
在此处之前,对辛德勒人物形象的塑造大多是舞曲风格的音乐,而这里却不再沿用,而是选择了代表犹太人群体形象的这一主题音乐进行辛德勒人物形象的塑造。
这一音乐形象表达的转变,十分自然地暗示了辛德勒关于犹太人问题的前后态度的转变。
吉他的琴弦被轻轻地拨动,音量十分轻微,速度也十分缓慢,第一乐句每一个单音的完成都是那样的艰难,接着,分解和弦的停顿则是辛德勒内心的停顿,其对自我行为的犹豫与挣扎都可以从这个停顿当中体会出来。
停顿过后,辛德勒的自我挣扎也告一段落,仿佛是破茧后的蝶一般放松自在,此时的旋律开始逐渐恢复缓慢的节奏,并愈加流畅,在犹太夫妇被解救成功一同走进辛德勒的工厂的时候,音乐的节奏不仅恢复正常,而且还加入了一些弦乐,让原本停顿、缓慢的音乐变得完整与流畅了起来。
辛德勒的名单音乐赏析辛德勒的名单音乐赏析引言:《辛德勒的名单》是由史蒂文·斯皮尔伯格执导的电影,该片于1993年上映。
这部影片根据真实故事改编,讲述了奥斯卡·辛德勒如何利用他的工厂来拯救一千多名犹太人免遭纳粹屠杀的故事。
影片通过精彩的故事情节和感人的音乐,展现了人性的复杂性和善良的力量。
本文将对《辛德勒的名单》中的音乐进行赏析。
第一章:主题曲《Theme from Schindler's List》主题曲《Theme from Schindler's List》是由作曲家约翰·威廉姆斯创作的。
这首音乐通过悲伤而优美的小提琴旋律,表达了电影中犹太人遭受苦难和辛德勒拯救犹太人的主题。
这段旋律充满了情感和深情,使观众能够更好地理解电影中的故事情节。
第二章:插曲《I Could Have Done More》插曲《I Could Have Done More》表达了辛德勒对自己无法拯救更多犹太人感到内疚的情感。
这首音乐悲伤而平静,反映了辛德勒内心的挣扎和痛苦。
音乐通过深情的弦乐和温柔的钢琴旋律,引发观众对辛德勒的同情和共鸣。
第三章:配乐《Liquidation of the Ghetto》配乐《Liquidation of the Ghetto》在电影中描述了犹太人被迫离开自己的家园和工厂的场景。
这段音乐通过紧张的弦乐和重复的鼓点,传递了紧迫感和恐惧感。
音乐的节奏逐渐加快,表达了犹太人面临死亡威胁的绝望和绝望。
第四章:插曲《Making the List》插曲《Making the List》是影片中描述辛德勒开始制作名单的场景的音乐。
这首音乐通过轻快的小提琴和优美的钢琴旋律,表达了辛德勒的决心和善良。
音乐充满了希望和乐观情绪,传递了辛德勒对犹太人未来的信心。
结尾:通过对《辛德勒的名单》中的音乐进行赏析,我们能够更好地理解电影的情感和主题。
这些音乐通过优美的旋律和深情的演奏,为观众营造了一个感人而难忘的影视体验。
影视音乐欣赏》教学设计、内容和内容解析1.内容1)赏析歌曲《你是这样的人》,欣赏表现总理的诗、歌、画和摄影作品。
2)欣赏《辛德勒名单》主题音乐。
2.内容解析1)歌曲《你是这样的人》是为纪念周恩来诞辰100 周年而作的大型电视专题艺术片《百年恩来》的主题曲,歌曲以深刻凝练的语言,通过抒情的旋律和写实的歌词对周总理表现出敬仰和怀念之情,表达了人们对他的深切缅怀和无限爱戴。
这首歌曲融合了西洋歌剧、音乐剧和流行歌曲的诸多元素、听来荡气回肠。
大调式,4/4 与5/4 的变换拍子,结构是带再现的单三部式。
建议教师除了选择音乐外,还可将赞颂周恩来总理的其他音乐、歌和美术摄影等作品相结合起来教学,使学生对音乐的理解更加深刻。
2)《辛德勒名单》是斯蒂芬?斯皮尔伯格导演的一部影片。
导演故意采用黑白片和纪实手法拍摄,营造出与众不同的气氛。
全片最后用彩色拍摄真实生活中被救的犹太人子女在辛德勒墓前聚首,场面感人。
辛德勒的名单意味着生存,凝聚着人性之美,是影片的主要体现之物。
本节课主要以欣赏其主题音乐为主,主题音乐吸取了犹太民族音乐的旋律特点,采用了小提琴独奏的方式突出主题。
主题音乐在这里的地位非常重要,它标志着善终于战胜了恶,证实了辛德勒的善良,也体现着上千名犹太人终于得到生存权利,人性终于获得了尊严的一种充满酸楚的欣慰。
建议教师从电影相关图片欣赏导入讲解,使上一作品《你是这样的人》到这首主题音乐有一个自然的过渡,在赏析的过程中教师要结合电影片段,达到音画同步的效果,让学生更多地自主体会与感受,并引导学生思考主题音乐在影视作品中的特点以及所起到的作用。
二、目标和目标解析1.教学目标1)通过赏析音乐等传统教学手段,让学生学会认真而完整地聆听音乐作品,使学生在音乐审美过程中获得最真实的体验与感受。
2)通过欣赏歌曲《你是这样的人》,从歌词和故事中感受周总理的光辉形象,体验对周总理的怀念崇敬之情,并尝试用自己设计的力度、速度和音色变化来表现诗与歌的情感。
那些残酷而又温暖的旋律Simply by just knowing the history ,and feeling the history, and indirectly being the victim of the history.这是著名小提琴家伊扎尔·帕尔曼在演奏《Theme From Schindler》时说的一句话。
这句话表达出他作为《辛德勒的名单》的配乐演奏者对这部作品的领悟,同时诠释出这段音乐的情感灵魂。
《辛德勒的名单》这部作品,无论是在艺术上还是故事上都达到了登峰造极的地步,被誉为斯皮尔伯格的成功转型之作。
而这部影片的配乐同样以其穿透人心的震撼力让人感悟到地狱与天堂,残酷与圣洁,黑暗与光辉。
影片将近一小时的配乐多为提琴独奏。
大提琴沉郁哀婉的厚重,小提琴如泣如诉的穿透,旋律在不经意间渗入内心的每个角落,笼罩在你的周围,温和细腻,挥之不去。
影片的开头是牧师的吟唱,桌上燃烧的白蜡发出的袅袅的炊烟带人回到一个似乎久远的时代。
黑白的影像中,纳粹人开始对犹太人进行分区统治,一无所知的犹太人在配合着这纷乱的行动。
然后,《黑色星期日》的音乐响起,画面切到主人公辛德勒的家中,主人公在穿着打扮中出场。
他风流倜傥,出入舞会,交际高官,一切的目的都只有一个——赢得美女与金钱。
因此,在与影片主旋律不同的带些欢快音乐的伴奏下,辛德勒开始了他的选秘行动,他的好色在这一段带着挑逗气息的音乐中显露无疑。
然而,当开始隔离犹太人时,高了八度的音乐响起,让人预见到危险的气息。
果然,接着就是令人愤怒到结舌的大屠杀。
纳粹军官杀人魔王发表完“改变历史”的宣言后,军队开始行动。
军队跑步前行的声音,枪声与犹太人喊叫的声音交织,共同容纳在类似军歌的配乐中,传达出一种紧张的气氛。
辛德勒骑马立在山头俯视着这种暴力,以一种上帝的视角看着万恶的世界。
这时,穿着红衣的小女孩出现,单薄的身影与温和的童声合唱似乎与这个世界格格不入,却又确实存在在那里。
《辛德勒的名单》电影原声音乐鉴赏《辛德勒的名单》包含着对受难者的祭奠,对拯救者的敬意,和对光明一定到来的信念。
在影片放映后的一片赞誉声中,估计会成为通俗音乐史上永恒的记忆。
他们最拿手的,是乡村摇滚的五重奏加上五重唱,乡村的传统情怀,一、赋格曲由谁奏鸣?斯帝文·斯皮尔伯格的影片《辛德勒的名单》是一部十分动人的好电影。
与许多二战题材的影片不同,它不仅具有沉重的人道主义思考,还对法西斯主义者的思想基础和内在心理结构做了深刻探索。
片中有一个小插曲看上去很不经意,似乎有点跟他的主题关系不是很紧密、我初看时并没有很在意。
这是一个名副其实的“插曲”,但却令人恐惧,令人深思。
在克拉夫特大屠杀的晚上,德国的军人以他们特有的精确和认真态度搜查犹太人。
他们就是国防军,不是党卫军,也不是盖世太保的秘密警察。
在战后,如果审问这些人,他们一定会告诉法庭自己只是在执行任务。
其中有的人还会象今天的某些作家、红卫兵,或红卫兵作家一样理直气壮地声称他们当时是出于纯洁的动机和崇高的理想主义。
经过白天的大搜捕和大屠杀,犹太人居民区已经人去楼空。
但是还有一些人想尽一切办法藏在一切可能藏人的地方。
德国军队有的是耐心,他们也具有高度严密的组织才能。
为了找到躲藏在楼梯下和夹层里的老人和孩子,全副武装的军队居然用上了听诊器!在一阵手电筒的光晃动之后,德国军队在钢琴里面、床板下面、楼板夹层中找到了躲过了白天大屠杀的残存者。
又响起了一阵阵的枪声,又一批生命消失了。
可是,这时楼房的一个黑暗的房间里居然响起了钢琴声,弹奏的是巴赫的《平均律钢琴曲集48首》中的一首赋格曲。
演奏者的技巧很好,乐曲弹奏得节奏流畅,触键的颗粒性很好,旋律给人的感觉十分欢快、激扬。
两个纳粹德国的国防军士兵居然站在门口谈论起来:“这是巴赫?”,“不,这是莫扎特。
”此后,这曲子就伴随着枪声一直在画面中延续。
大屠杀的夜晚,到处响着枪声和被屠杀者的惨叫,这钢琴曲一直伴随至这杀人现场切换成黑暗小镇全景的结尾。
影视音乐赏析欢迎大家来到影视作品赏析。
今天我们要赏析的影视作为是《辛德勒的名单》。
相信很多老师对这首作品已经非常熟悉了。
在这里,我们再次来欣赏一下这部作品。
通过欣赏了刚才的视频,相信老师们有很多自己的感受,让我们先来思考一下,你认为电影采用这段音乐,在整部影片中起到了什么作用呢?在这里,我先来为各位老师介绍一下《辛德勒的名单》这部电影。
它是犹太导演斯皮尔伯格对二战期间德国纳粹屠杀600万犹太人惨剧的回顾。
真实的再现了德国企业家辛德勒在战争期间保护1100余名犹太人免遭法西斯杀害的真实历史事件。
影片透过主人公辛德勒的眼睛,重回二战时波兰的克拉科夫,带领人们经历这个城市从繁荣到废墟的一切。
同时,在那个没有人性的年代中努力寻找人性的微茫,最终揭示了一个主题——人类的良知在任何恶劣的环境中都不会完全地泯灭。
这部影片深刻地揭露了德国法西斯屠杀犹太人的恐怖罪行。
电影本身具有极高的艺术性。
《辛德勒的名单》这首主题曲,则是由著名的音乐大师约翰威廉姆斯创作。
他是一位电影音乐大师,在他50多年的创作生涯中,曾为90多部影片创作音乐,并担任音乐总监。
代表作有大家非常熟知的:《辛德勒的名单》、《星球大战》、《侏罗纪公园》、《外星人》等等。
《辛德勒的名单》是世界电影音乐宝库中的经典之作,本段音乐取自该片的片尾。
作曲者采用了小提琴独奏的方式突出主题,将残酷战争阴影下犹太人凄凉的心境表现得淋漓尽致。
不仅是对人间悲剧的控诉,更是对历史错误的沉思。
小提琴如泣如诉地奏出了主题乐段。
这个贯穿于全片中哀婉动人的旋律,刻画了一个民族曲折悲惨的心理历程。
相信现在,老师们对这首乐曲有了更进一步的了解了。
让我们一起来看一看这首乐曲的主题音乐谱著名的小提琴家帕尔曼是一位犹太人,他演奏的《辛德勒的名单》让我们一起来欣赏帕尔曼现场演奏的《辛德勒的名单》。
在聆听了这首沉重的《辛德勒的名单》后,让我们轻松一下,一起来欣赏另一首好听的乐曲它就是著名电影《绿野仙踪》的主题曲《over the rainbow》我们先来欣赏一下。
经典音乐厅——《辛德勒的名单》原声赏析听众朋友们,大家晚上好!欢迎走进今天的《经典音乐厅》,我是播音。
金钱可以做什么?生命可以值多少钱?在一笔笔的交易中,金钱与生命的关系得到了一次次的询问,两者间的价值也一次次被人为的划上了等号。
今天,就让我们共同走进影片《辛德勒的名单》的原声音乐当中,去体验生命的价值。
电影《辛德勒的名单》的原著由澳大利亚小说家托马斯·科内雅雷斯所著的《辛德勒的名单》,该小说对斯皮尔伯格影响很大,而此片也获得奥斯卡7项大奖——最佳电影、最佳导演、最佳编剧、最佳摄影、最佳艺术指导、最佳剪辑、最佳音乐。
《辛德勒的名单》的主题音乐作曲者约翰.威廉姆斯是一位犹太人,从中更能理解其中的感情而这部影片的音乐无疑已经成为世界电影音乐宝库的经典之作,音乐与电影的完美结合,相辅相成,令人陶醉。
影片中描述了男主人公奥斯卡·辛德勒有意买下那个经营不善的搪瓷厂以生产食用器皿,供应军需,发战争财,于是辛德勒在酒店及各种社交场合慷慨地大量结交德国军官和党卫军。
但是克拉科夫的犹太人遭到了惨绝人寰的大屠杀使辛德勒受到了极大的震辛德勒决定去尽可能的拯救犹太人,最后,辛德勒险些被逮捕而且身无分文。
《辛德勒的名单》真实的再现了德国企业家奥斯卡·辛德勒在第二次世界大战期间保护1100余名犹太人免遭法西斯杀害的真实的历史事件。
辛德勒的劳动力这段音乐跨度很大,长达10分钟,定名为“辛德勒的劳动力”。
其主要部分是从克拉科夫的犹太人在党卫军监视下搬出家门,而辛德勒同时迁入“新居”开始的。
它几乎不为人知地悄然响起,在镜头不断地切换,场景也不断更替的过程中,音乐始终在相对固定的节奏上反复变奏着一个动机。
独奏单簧管呜咽般的音色在不时地插入。
这里,音乐在进行中与画面保持了一种平行发展的非同步关系。
正是这种不落窠臼的写作手法,使音乐始终游离于画面之外,在获得相对独立的品格之后,得以更深刻地揭示画面内涵。
观众所看到的一切——犹太人受到的非人待遇和他们面临的悲惨处境;德国纳粹的嚣张气焰与横行霸道;作为个人的犹太人会计施泰恩为了同胞而忍辱负重、积极斡旋;和同样作为个人的德国人辛德勒想利用战争大发横财,为建立自己的工厂费尽心机等等,这一切都是在当时那动荡不安、危机四伏的历史大背景下发生的。
《辛德勒的名单》电影音乐赏析从暗红色的衣袖中伸出一只柔弱的小手,上方有一只显然是男性的大手,正在坚定、有力地挽起这只小手。
凸现在这寓意深刻的背景之上的,是老式打字机透过一条仿佛浸染过鲜血的色带打出的名单……这是一张注定要载入史册的原声专辑,不仅仅在于音乐的精彩,更在于深沉旋律后透出的悲伤和希望。
当你凝神欣赏激光唱片上这张堪称摄影佳作的封面时,那首听过一次再也无法忘怀的旋律就会重新在耳畔响起……配乐大师约翰-威廉姆斯代表作品,著名小提琴家帕尔曼的演奏为这张原声配乐增色不少。
音乐让这部感人肺腑的电影更为深沉、引人思考,重重危难中,人性的复苏成为最感人的诗篇。
奥斯卡最佳原创音乐获奖当之无愧……《辛德勒的名单》不仅可以说是史匹伯的重大突破,也是约翰.威廉斯一次经典且突破性的转型,威廉斯以本片再次拿下一座奥斯卡最佳原著音乐奖,在威廉斯过去得奖或提名的作品中,虽然不乏史诗风格的作品,但感觉上似乎向来以气势磅礴,力道震撼的华丽气魄见长,而《辛德勒的名单》同样深具史诗格局和撼人的情绪力量,但不论是史匹伯的电影,或者是约翰.威廉斯的配乐,都选择了用真挚无华的追思,去思考感受历史伤痛,以及其中所散发的人性力量,特别值得一提的还有以萨.帕尔曼的演出,也使这张原声带成为非常具有代表性的演出版本.这部电影成了电影里的经典,电影中扣人心弦的音乐同样成了音乐里的经典。
长达3小时15分的电影有14段、总长为六十多分钟的配乐,便构成了这张音碟。
配乐的作曲家约翰.威廉姆斯(John Williams ),一位曾获得过五次奥斯卡奖、十八次格莱美奖、三次金球奖的作曲家,《侏罗纪公园》《星球大战》《拯救大兵瑞恩》等影片的配乐便出自他手。
在《辛德勒的名单》中,约翰·威廉姆斯采用了与以往不同的创作手法,不再以景,而是以情入乐,采取浪漫乐派的传统写法,用柔和简练的旋律将影片所要表达的一个民族复杂而沉重的内心世界表现的淋漓尽致。
在加上画面、情节的配合,套句俗话说——很煽情。
《辛德勒的名单》音乐赏析——黑暗中的烛光《辛德勒的名单》主题音乐是由著名小提琴演奏家帕尔曼的。
在他的琴声中有平和而又深沉的悲悯,有绝望的挣扎,有黑暗中的烛光,给人以悲伤,无奈,痛苦,但其中却又有对未来的希望,就像影片中辛德勒的工人在黑暗中点燃蜡烛,就像在黑白影片中唯一出现的有颜色的一个穿红色衣服的小女孩,就像在影片中的有着悲惨命运的犹太族的孩子们。
《辛德勒名单》主题音乐悠长、缓慢、低回;那深深疑问般的小提琴声,非常隐忍而又黯然悲凉,一下子就把我拉进里面去了,当时就完全被那乐曲给凝住了,之后,小提琴声再由低回逐渐逼向高亢般的疑问,却又回旋向更深陷、更悲沉的旋律之中,不紧不慢,不扬不挫,让人总是无法释怀,并给予最深挚、最深刻的审视并发出音乐天问:我们人与人、国与国、民族与民族,何以就非要以如此残忍杀戮而绝灭相向呢?犹太民族在那样的历史一刻,是否真就因为躲不开上帝一个残酷玩笑,就必须要沦陷进这样一番离爱而恨秘死而生的惨际呢?或许正是由于《辛德勒名单》全曲都在回旋地暗示着这样一番对人类灵魂迷失的追寻与拷问,所以这部不朽的乐曲,才由此获得了它纯粹直指人心的虔诚意味。
继续聆听,随着整个音乐渐入尾声,我人仿佛已被他“套牢”一样,只感觉心神都被它给吸进去了。
闭上眼睛让我自己完全沉浸于那隐而不发的小提琴声中,顺着他的音符沉思。
同时,边听听这首曲子,边看影片,仿佛在用这首曲子告诉我犹太民族的悲痛历史;这让我不得不联想到我们伟大的祖国不也是一个多灾多难的民族吗?他又仿佛是一首警世曲,在向我们传达着我们现在的和平时多么的来之不易啊!曲末,像品茶一样仔细回味,我可以深切地感受到忧伤、黯然、迷惑、压抑、苦痛、无奈,还有让人毛骨悚然的凄厉——但唯独从始至终就是没有一丝一毫的仇恨与控诉!还可以感受到曲子中的生机,希望。
解读电影《辛德勒的名单》的主题音乐[摘要]电影《辛德勒的名单》中的音乐通过巧妙的手法与独特的诠释力为影片增添了巨大的表现力,作品中主题音乐的手法让世界各国观众能够深刻记忆沁人心脾的旋律背后那段伤感悲凉的人性悲剧。
主题音乐每次在电影中出现的时候,都能够与电影画面巧妙结合,在这部影片中,音乐旋律不只是简单的音响背景,不但能够配合电影画面调动起观众们的情绪,并且能够给予观众们一种深远的“生命思考”。
本文对电影《辛德勒的名单》中的主题音乐分析,进而对电影主题进行深入研究。
[关键词]《辛德勒的名单》;主题音乐;电影画面;生命思考;电影主题从默片电影到当前电影领域的“声画并茂”的整个电影制作流程中,音乐的作用越来越重要。
如今的电影音乐不只是主体上的装饰品,并且也成为电影艺术的另一条生命线。
尽管有许多电影作品我们并不知道其中演员的名字,表演了怎样的情节,但是当我们听到那些熟悉的旋律,就会勾起我们许多美好的想象。
肃穆而具有旋律性的朗诵曲调,就像是宇宙一样的悠久语言,虚无缥缈的礼拜蜡烛,当蜡烛熄灭后,只为我们留下了袅袅轻烟,电影却就像是失去了往日的色彩。
一辆冒着白烟的铁皮火车从电影画面上走过,导演斯皮尔伯格创作的电影《辛德勒的名单》就这样开始了,在这部汇集了人类智慧与情感的电影中,用自身的独特魅力获得了奥斯卡金像奖与优秀音乐奖等奖项,在世界电影领域引起了一片哗然。
导演斯皮尔伯格并没有将这部灭绝了六百万人的历史片段拍摄成为一部史诗般的画卷,导演要告诉我们的只不过是一个人类个体的真实历史片段。
我们在愈加重视色彩的当前,作为现代电影艺术大师的导演斯皮尔伯格对其有着更加崇高的追求,电影作品以灰黑、压抑色彩作为基调,形成了一种苍凉与森严的时代气息,这与电影《辛德勒的名单》所要表现出来的内容与恐怖氛围紧密结合。
斯皮尔伯格对二战时期德国残杀六百万犹太人的惨剧进行客观回顾,用极其阴郁的基调与强烈的惊悚效果,透过主人公辛德勒的眼睛,我们能够再次回到二战时候波兰的克拉科,让观众们能够去真实经历这个繁华城市变为废墟的一切过程。
《辛德勒的名单》
音
乐
欣
赏
《辛德勒的名单》影视音乐欣赏
电影《辛德勒的名单》中的主题曲,是一首如泣如诉的小提琴小品。
曾经被很多人演奏过。
其中人们往往认为perlman的演奏是最权威的。
毕竟在曲子的谱子上标明了:“题献给依扎克.帕尔曼”。
perlman的演奏发音甜美。
情感动人。
之后薛伟在他的《爱的致意》中也录制了同样的乐曲。
薛伟在这首曲子中显然很多地方的处理是经过了深思熟虑的。
有的地方不揉弦,还有的地方揉弦是迟到的。
而且中间乐段有着小小的速度的变化,这些地方的表现使得其演奏比起perlman 的演奏更动人心魄。
李传韵在他的《预言鸟》当中也录制了这首乐曲。
还是运用了大量的滑音,所以这样的演奏即使是他的老师林耀基先生听起来都不是很喜
欢,可是这就是充满了童贞的李传韵。
《辛德勒名单》配乐的主题(The Main Theme)结构完整,是常见的复杂三部曲式。
在短短的忧伤的引子之后,小提琴如泣如诉地奏出了主题乐段。
这贯穿在全片中的哀婉动人的旋律,完全游离于画面之外,从宏观的角度刻划了一个灾难深重的民族的心理历程。
主题在高八度上以明亮的音色反复和扩充之后,进入中间段。
小提琴在低音区继续倾诉着,听众可以想见演奏者此刻灌注在弓弦上的激情--小提琴家帕尔曼所属的整个犹太民族的那种饱含苦难的难以言喻的激情。
主题在高音区上热烈地再现,最后消失在竖琴深情的主和弦分解音型上。
以德国犹太集中营为题材的影片《辛德勒的名单》,是剧作家史匹普满怀人道主义激情的剧作,威廉姆斯1994年在了解整部影片的纪实风格后,也以充沛的热情创作,他与小提琴大师帕尔曼合作,写了以帕尔曼小提琴独奏为主,管弦乐协奏的配乐,表现人性尊严、人道精神和对法西斯的控诉。
约翰·威廉斯的《辛德勒名单》和韦伯的《唯一的请求》的加入,为整张唱片平添了一抹流行的色彩,尤其前者的演艺带有薛伟自己鲜明的特色和独到的思考,与帕尔曼的经典演奏相比可谓“仁者见仁,智者见智”,哪一个更打动内心?恐怕只有听者自己才能作出判断。
如果将每首曲调喻人化,意大利西西里民谣音乐和犹太民谣音乐(两地隔海相望)的气质是优雅不凡的,(说起音乐气质,比如我们自家的民乐二胡曲调,她就是天生凄凉到骨子里的气质,而且注定无法改变,就像林黛玉的气质,正如敝人推荐的二胡曲“Top.075”,连曲调名都“天凉好个秋”,呵呵)。
犹太人的民谣往往除了有优雅的气质外,还带有忧伤情调,但又不失活泼的醉人旋律,这曲“辛德勒名单的主题”就是犹太音乐代表作,深沉的旋律中透出了悲伤和希望,是90年代电影配乐经典,来自以色列的小提琴天王大师帕尔幔为我们演绎简直就是经典绝配,达到“人琴合一”的惊人地步,印证了小提琴乃帕尔幔身体的另一器官!这种搭配的版本就目前而言是空前绝后的,东方人陈美凑热闹就别提了,薛伟、吕思清等版本也难以与帕尔幔比肩。
曲调获得1994年第66届奥斯卡最佳原著音乐,你我虽为东方人,但从这曲调定能品味出犹太人在音乐上的天分和内心隐藏的忧伤。
《辛德勒名单》主题曲小提琴表现的究竟是一种什么样的情绪和思想呢,只有理解了这一点,才能评论薛伟和帕尔曼谁拉得更好、更准确、传神。
这是一种凄凉,种族灭绝的悲哀、恐惧和凄凉。
还有一种无奈,牺牲者的无奈,大概这种无奈更可悲悯。
我们不得不顺从着接受我们不情愿接受的死灭命运,作为个人,我们根本就没有力量和有组织的邪恶对抗,或反抗邪恶的命运。
用小提琴来表现这种无奈,更令人柔肠寸断。
以德国犹太集中营为题材的影片《辛德勒的名单》,是剧作家史匹普满怀人道主义激情的剧作,威廉姆斯1994年在了解整部影片的纪实风格后,也以充沛的热情创作,他与小提琴大师帕尔曼合作,写了以帕尔曼小提琴独奏为主,管弦乐协奏的配乐,表现人性尊严、人道精神和对法西斯的控诉。