影调色调基本认识
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影调•影调的定义:深浅不同的调子,在影视中被称为影调。
•分类:1.按基调划分:高调;中间调;低调。
2.按影调反差来分:软调;硬调;半剪影;剪影。
按基调来分•基调又称为“主调”,是指在摄影作品画面中有主导地位的影调。
1.高调:是指以中灰到白的影调为主而构成的影像。
它给观众一种明快、纯洁、清秀的视觉感受。
高调照片的主体跟陪体都是以浅色的物体为主,可适当的配有少量的深色物体,并注意使深色的物体成为整个画面的视觉中心。
在用光上以散射的正面光照明为宜。
2.中间调:是拍摄中最常见的影调结构,画面上是由黑、深灰至浅灰、白为主构成层次丰富的影调形式。
中间影调照片能充分地表现被摄体的立体感、质感和空间纵深感,能给观众一种和谐、大方、细腻、浑厚的感觉。
拍摄中间调作品可用直射光,也可用散射光,但光比不能过大;选择的景物,以明度适中的颜色为主。
3.低调:给观众一种深沉、庄严、凝重、肃穆的视觉感受,因为低调是由灰、深灰和黑色占优势而组成的。
拍摄低调摄影作品时,选择深色的景物,并以逆光或侧逆光照明,曝光应以被摄体亮部的光值为准,曝光不能过度,否则,难以形成低调的艺术效果。
低调照片以深暗的颜色为主,但也不排斥有少量的亮色调,画面上仍应有较丰富的影纹层次。
按影调反差来分•不同的光比可以营造不同的影调反差,有的柔和,有的强烈。
1.软调:画面影调柔和,明暗发差很小,中间过渡层次多,对细部刻画深入,常常能给观众以柔和、细腻、含蓄的视觉美感。
2.硬调:影调反差强烈,富有素雅、刚毅、简洁的视觉效果。
在用光上,一般采用测光或侧逆光照明,使影像的受光面和背光面结构分明,大结构关系清楚,明部有很好的影纹层次和质感表现;但暗部却失去对细节纹理的表现,质感也较差。
3.半剪影:半剪影照片的拍摄方法与剪影照片的拍摄方法很相似,区别在于半剪影照片中主体影像有少部分存在一定的影纹层次。
在用光上常采用侧逆光照明,曝光时以被摄主体有一定的影纹层次的亮部的光值为准。
影调色调基本认识摄影中影调来源于音乐,来源于音乐中的术语,是因为摄影这种利用光影变化而构成的画面更具有一种音乐般的视觉上的节奏与韵律。
对摄影作品而言“影调”,又称为照片的基调或调子。
指画面的明暗层次、虚实对比和色彩的色相明暗等之间的关系。
通过这些关系,是欣赏者感到光的流动与变化。
摄影画面中的线条、形状、色彩等元素是由影调来体现的,如线条是画面上不同影调的分界。
自然界所有的颜色(即固有色)有三个主要特征:色彩的色调、饱和度和明度。
但对黑白照片而言,多种可见色反映在黑白照片上,只形成黑白灰三个色阶,其间的差别只在亮度上,这样自然界千变万化的色彩便失去了两个最重要的特征――色彩的色相和饱和度,只保留了明度(亮度)。
不同亮度的景物变化为相对应的黑白灰色阶,所形成的明暗层次。
因为不具备有色彩的特征,我们将黑白摄影中的基调称为“影调”,以能表现出五彩缤纷的色调为特征。
一、黑白照片的影调影调与流动物体之间的光线又极为密切的关系。
在摄影画面中,影调结构体现在这样几个方面:首先,表现为由白(高亮度)过渡到黑(低亮度)的层次等级。
在黑白摄影中,影调不但能体现物象,还能抽象地再现于对应原景物的固有色彩。
如:红为较深的灰而黄色为较浅的灰色,黑中有黑,白中有白。
灰色层次多,影像明暗变化大,称为影调丰富,影调细腻;反之,黑白灰过渡剧烈,呈跳越式变化,灰色层次少,称为影调单一粗犷。
其次,不同的影调能产生不同的视觉感受。
丰富的影调有助于产生恬静、温和、舒畅之感;粗犷的影调有助于给人们以刚强、力量、激烈、兴奋之感。
其三,自然界中被人们视觉观察到的灰色调是无限多的9阶灰。
色谱是为了对影调进行大致分类,并因它作为识别和记录色调的依据。
其四,照片中不同程度的黑白灰有不同的视觉感受。
黑色给人你庄严、稳重、压抑之感;白色给人以圣洁、明朗、开阔的感觉;灰色给人以黑白间的感受,使人有正常协调之感。
灰色的不同变化在画面中常常有协和的用,在黑白两极之间搭起桥梁使之协调。
影调色调基本认识影调色调基本认识摄影中影调来源于音乐,来源于音乐中的术语,是因为摄影这种利用光影变化而构成的画面更具有一种音乐般的视觉上的节奏与韵律。
对摄影作品而言“影调”,又称为照片的基调或调子。
指画面的明暗层次、虚实对比和色彩的色相明暗等之间的关系。
通过这些关系,是欣赏者感到光的流动与变化。
摄影画面中的线条、形状、色彩等元素是由影调来体现的,如线条是画面上不同影调的分界。
自然界所有的颜色(即固有色)有三个主要特征:色彩的色调、饱和度和明度。
但对黑白照片而言,多种可见色反映在黑白照片上,只形成黑白灰三个色阶,其间的差别只在亮度上,这样自然界千变万化的色彩便失去了两个最重要的特征――色彩的色相和饱和度,只保留了明度(亮度)。
不同亮度的景物变化为相对应的黑白灰色阶,所形成的明暗层次。
因为不具备有色彩的特征,我们将黑白摄影中的基调称为“影调”,以能表现出五彩缤纷的色调为特征。
一、黑白照片的影调影调与流动物体之间的光线又极为密切的关系。
在摄影画面中,影调结构体现在这样几个方面:首先,表现为由白(高亮度)过渡到黑(低亮度)的层次等级。
在黑白摄影中,影调不但能体现物象,还能抽象地再现于对应原景物的固有色彩。
如:红为较深的灰而黄色为较浅的灰色,黑中有黑,白中有白。
灰色层次多,影像明暗变化大,称为影调丰富,影调细腻;反之,黑白灰过渡剧烈,呈跳越式变化,灰色层次少,称为影调单一粗犷。
其次,不同的影调能产生不同的视觉感受。
丰富的影调有助于产生恬静、温和、舒畅之感;粗犷的影调有助于给人们以刚强、力量、激烈、兴奋之感。
其三,自然界中被人们视觉观察到的灰色调是无限多的9阶灰。
色谱是为了对影调进行大致分类,并因它作为识别和记录色调的依据。
其四,照片中不同程度的黑白灰有不同的视觉感受。
黑色给人你庄严、稳重、压抑之感;白色给人以圣洁、明朗、开阔的感觉;灰色给人以黑白间的感受,使人有正常协调之感。
灰色的不同变化在画面中常常有协和的用,在黑白两极之间搭起桥梁使之协调。
⾊调与影调⾊调与影调这两个词汇⼤家都不陌⽣,这两个概念在实际应⽤中却容易混淆。
彩⾊摄影中,⾊调是指⼀张照⽚的“基调”,以青蓝紫⽩为整体感觉的画⾯称为冷⾊调,以红橙黄⿊为整体感觉的画⾯称为暖⾊调,这是⼀。
另⼀概念是,⾊调的冷暖是相对的.从前的富⼠胶卷的的⾊调偏蓝绿,⾊调较冷,柯达胶卷的⾊彩还原偏橙黄,⾊调较暖。
影调的概念是指明暗变化,同⼀颜⾊的物体,在光线的作⽤下表现出不同的⾊饱和,甚⾄表现出不同的⾊调(⾊温作⽤)。
R/G/B通道⾊中的任何⼀种颜⾊,去掉⾊饱和后呈现的都是“灰⾊”,⿊⽩照⽚中红⾊,呈现的是较深的灰,黄⾊呈现的是较浅⾊的灰....。
⼀张照⽚的基调,或者说⾊调的变化,如果不能同时进⾏⽐对,⾁眼不容易区别,⽐如,我们在矫正⾊偏时到底去掉多少黄或者蓝⽐较合适?没有统⼀的标准,既是使⽤的是同⼀品牌的显⽰器观看,仍然存在每个⼈对颜⾊感受的个体差异。
所以,我们每位影友坐在⾃⼰的显⽰器前讨论⾊调,我认为是个不易说清的话题。
但是,讨论影调则不然!因为⽬前的所有显⽰器均达到了⽤256个灰亮等级表现亮度变化的⽔平,灰亮变化的影调⼀⽬了然,标准是可见的(虽然也存在个体感受差异)。
平⾯摄影⽆论是⿊⽩还是彩⾊,正是⽤⽆数不同亮度的⾊点(像素)去再现画⾯的,虽然256级的灰亮度以及8位通道⾊⾜够把⾃然界中的⾊彩还原到显⽰器上。
但是,由于相机的快门是⼀次性开启,并且是给每个像素以同等的曝光时间曝光,换句话说,每个像素都具备表现256灰阶亮度的能⼒,⽽快门的曝光⽅式限制了像素的表现能⼒统统按照⼀个标准感光。
那么,在⼤光⽐环境(侧光、侧逆光、逆光)拍摄时的主体处在明暗两端的影调中时,势必对应亮部的像素曝光过度,对应暗部的像素曝光不⾜⽽必须⼈为⼲预(曝光补偿)舍次求主。
正是相机的上述特点,使获得层次分明的细腻影调的摄影照⽚变得很难!从前的暗房技术使⽤的分区曝光,现代数码技术中的HDR,以及D-Lighting处理技术,还有后期软件中的⾊阶调整,PS中的涂层技术....。
影调分类及含义
影调是指电影、摄影、绘画等艺术作品中表达的情感气氛以及所传递的主题思想。
影调分类是指根据作品所呈现的色彩、光线、构图等因素来区分不同类型的影调。
下面是一些常见的影调分类及其含义:
1. 明亮的影调(Bright tone):主要以明亮、鲜艳的色彩为主,充满活力和愉悦感。
常用于喜剧、浪漫爱情片等类型作品,传递积极、充满希望的情感。
2. 黑暗的影调(Dark tone):以深沉、黑暗、暗淡的色调为主,常见于惊悚、恐怖片等类型作品。
通过强调阴暗和恐惧感,传达紧张、神秘、恐怖的氛围。
3. 冷色调(Cool tone):以蓝色、绿色等冷色系为主,常见于科幻、悬疑等作品。
冷色调能够给人以冷漠、不可预测的感觉,增强作品的现实感和离奇感。
4. 暖色调(Warm tone):以红色、橙色等暖色系为主,常用
于表达温馨、浪漫等情感,通常出现在爱情、家庭题材的作品中。
5. 中性色调(Neutral tone):以灰色、米色等中性色为主,常见于写实、战争片等类型作品。
中性色调能够传达沉思、悲伤等情感,营造出冷静、客观的氛围。
6. 艳丽的影调(Vibrant tone):以饱和度高、鲜艳明亮的色
彩为主,这种影调常出现在音乐剧、动画片等类型作品中,传递活力、喜悦等情感。
总的来说,影调分类及其含义可以根据作品的表现手法、色彩运用等因素来简单概括,同样的影调在不同类型的作品中可能会有不同的含义。
影视调色的概念界定影视调色是指将影视作品中的图像进行处理,通过调整图像的色彩、亮度、对比度、饱和度等参数,以达到创造特定视觉效果、增强视觉冲击力、强调情感氛围、增加故事表达等目的的一种后期制作技术。
影视调色的概念界定主要可以从以下几个方面来进行描述:1. 图像色彩的调整:影视调色的基本任务之一是对图像的色彩进行调整。
色彩调整可以通过改变图像的色调、饱和度和亮度来实现。
色调是指图像的整体色彩基调,如红色、蓝色、黄色等;饱和度是指图像色彩的鲜艳程度;亮度是指图像的整体明暗程度。
通过对色调、饱和度和亮度的调整,可以改变图像的整体色彩氛围,使其更符合电影的叙事风格、主题和情感表达。
2. 对比度的调整:对比度是指图像中不同颜色之间的明暗差异程度。
通过调整图像的对比度,可以增加图像的层次感和立体感,使得图像中的细节更加清晰、鲜明。
在电影中,对于情节紧张、悬疑的场景,可以适当增加对比度,以增加视觉冲击力和紧张感;而在温暖、柔和的场景中,可以适当降低对比度,以营造温馨、浪漫的氛围。
3. 特殊效果的处理:在影视制作中,有时会需要对特定图像进行处理,以达到特殊的视觉效果。
比如,通过对图像进行部分褪色、增加噪点、添加滤镜等特殊处理,可以为影视作品营造出怀旧、复古的风格;或者通过对图像进行颜色调整,使得特定颜色成为整个画面的焦点,从而吸引观众的注意力。
这些特殊效果的处理需要依据具体的情景和表达要求来进行,以确保特效与剧情相匹配、相协调。
4. 故事表达的辅助:影视调色不仅仅是对图像进行美化处理,更是一种故事表达的辅助手段。
通过对图像色彩、亮度等参数的调整,可以为电影建立特定的视觉语言,以增强故事情节的表达效果。
比如,通过调整色调和亮度,可以为感人的场景营造温暖、温馨的氛围;而调整对比度和饱和度,可以为悬疑的场景增加紧张、不安的感觉。
通过对图像的调色处理,可以加强影片的叙事力度、情感表达,使得观众更加容易理解和投入到故事中。
摄影调色基础知识
摄影调色基础知识
一、色彩:
1、色调:指色彩中不同的色调,它体现在光源的波长强度上,比如红、橙、黄、绿、蓝、青、紫等;
2、亮度:比如白、灰、黑,指的是色调在明暗程度上的变化;
3、饱和度:指色彩中的鲜艳程度,它体现在色调强度上,比如纯度高的颜色,如鲜红、深绿,以及纯度低的颜色,如淡灰、淡黄;
4、色度:指色调中的色度,它表明了不同色调的相对亮度,比如暗色调,如深红、深青;
5、对比度:指色调之间的明暗差异,比如黑白对比,红绿对比等。
二、色彩调节:
1、色调:
(1)色调调整:调节摄影片中的光谱,即修正图像各色饱和度,比如:改变黑白图像中的中间色、调整红、黄、绿、青、蓝、紫等光谱;
(2)亮度调整:调节摄影片的明度,即对图像亮度进行调整,提升照片全局的明度,或者使摄影片中图像的某一部分变暗;
(3)饱和度调整:调节摄影片中每种色调的鲜艳程度,提高图像中蓝色、绿色、橙色等色调的饱和度,从而使图像看起来更加清晰。
2、色温调节:
(1)冷色调调整:改变摄影片中的色温,让图像看上去更加冷淡,或者使某些特定的画面元素,如天空、水面等呈现更加清新明朗的色调;
(2)暖色调调整:让摄影片中偏黄的图像更加柔和,从而使图像中的人物脸型更加立体生动;
(3)色温平衡:调节图像的色温,使它们看上去更加自然。
三、色彩调节的基本技巧:
1、将色调、亮度、饱和度使用正交变化法进行调整,以减少不必要的色调偏差;
2、在色彩调节中要考虑过度调整,尽量使图像看起来更加自然;
3、要善于发现色调的突出,这样才能实现画面的色彩配搭;
4、要充分利用曲线调整,使图像看起来更加清晰;
5、要注意色彩中的对比度,以及不同色调的正确配搭等。
什么是影调、高调、低调、中间调、色调?
黑白摄影讲究影调,彩色摄影强调色调,影调与色调都是为了表现摄影艺术的画面。
什么是影调?黑白感光材料记录的是黑、白、灰影像,表现影调对比是黑白摄影的重要特征。
影调有两个含义:一是指被摄体表面的不同亮度在黑白感光材料上所形成的阶调层次黑、白、灰以及处于这三个主要等级之间的过渡层次。
二是指整个画面的调子。
黑白照片讲究影调,幅作品若影调难看,就谈不上艺术性。
依照调子的不同,摄影作品主要分为三个类型,即高调、低调、中间调。
什么是高调?在黑白摄影作品中,高调的作品是以白到浅灰的影调层次占了画面的绝大部分,加上少量的深黑影调。
高调作品给人以明朗、纯洁、轻快的感觉,但随着主题内容和环境变化,也会产生惨淡、空虚、悲哀的感觉。
什么是低调?低调作品以深灰至黑的影调层次占了画面的绝大部分,少量的白色起着影调反差作用。
低调作品形成凝重、庄严和刚毅的感觉,但在另一种环境下,它又会给人以黑暗、阴森、恐惧之感。
什么是中间调?中间调作品以灰调为主,处于高调和低调之间,反差小,层次丰富,影像以白至浅灰、深灰至黑的影调层次构成。
中间调画面可分为两类:一类强调反差,画面上以黑白为主,去掉灰色的表现,给人以强烈的视觉印象;另一类注重灰色的表现,黑、白、灰各影调层次都能很好地反映,给人的印象是层次丰富,质感细腻。
中间调作品是摄影中最常见的一种影调画面。
什么是色调呢?。
关于影调,应该如何区分?80%的摄影玩家不知道!关于影调和色调,很多新手摄影玩家并不清楚其中的概念。
尤其是在拍摄的时候,如果对影调没有一个清楚的概念。
那么自己所拍摄的照片的属性也会有一个不够清晰的认知,所以,下面就给大家讲讲怎么区分影调。
一、什么是影调?首先跟大家讲讲什么是影调。
影调呢,就是照片的基调,也就是我们常说的光影。
影调是通过处理照片中的明暗对比来给塑形、表达情感以及渲染氛围的。
光影是黑白灰组成。
而影调的调整就是处理黑、白、灰三者之间的比例。
影调是光影、色调是色彩。
二者不要混淆哦!影调从明度来区分的话,可以分为高、中、低三种。
从像素分布的跨度则是分诶短、中、长三种。
组合起来就是9种影调的风格。
当然,我们在拍摄的时候,不仅这9种影调。
不过较为常规的学习这9种影调也能应付大多数时候的拍摄。
二、九大调性特征每一种影调都会给人带来不同的视觉感受,低调的沉稳、沧桑感,中间调的柔和、宁静以及唯美。
高调的靓丽、让人看起来很舒服。
调性的不同特点,可以给人带来不同的视觉感受。
每种不同的影调给人带来的视觉感受都是有差异的,我们只有了解这种差异,运用到我们的拍摄和后期当中,才能让我们的作品更好。
1. 高长调高长调明暗区分得很直接、灰色的过渡和暗色较少,主要是以白或是浅色为主。
给人以刺激、果断的视觉感受。
从直方图中看是典型的U型直方图,像素信息主要分布在暗部和高光,中间较少2. 高中调高中调相的片子会给人一种唯美、干净、,明亮很舒服的感觉。
而我们看到的大多数作品也是属于高中调。
相比高长调,高中调给人的感觉更加柔和,眼睛也更喜欢。
直方图表现为像素信息从右边到左边慢慢减少;3. 高短调高短调的片子给人的感觉就是天真烂漫、充满文艺气息的,在婚礼或是儿童摄影当中比较常见,象征着纯洁无瑕的爱情和孩童的天真可爱。
画面白色或浅色为主,直方图表现为右边出现瘦小山峰状,越往左边像素信息越少。
4. 中长调中长调的片子给人的感觉就是画面的层次感比较强,细节多,画面整体柔和。
摄影里的色调和影调什么意思?1.色调:色调指的是一幅画中画面色彩的总体倾向,是大的色彩效果。
既整体的色彩倾向。
色调容易带上情绪色彩。
作为一种主基调烘托渲染主题。
就像中国红,作为中国人情感哲学里的正面色彩例子在大自然中,我们经常见到这样一种现象:不同颜色的物体或被笼罩在一片金色的阳光之中,或被笼罩在一片轻纱薄雾似的、淡蓝色的月色之中;或被秋天迷人的金黄色所笼罩;或被统一在冬季银白色的世界之中。
这种在不同颜色的物体上,笼罩着某一种色彩,使不同颜色的物体都带有同一色彩倾向,这样的色彩现象就是色调。
2.影调:对摄影作品而言,指画面的明暗层次、虚实对比和色彩的色相明暗等之间的关系。
通过这些关系,使欣赏者感到光的流动与变化。
先解释基础知识:一个色彩用现代数据表达有三个要素色调、饱和度和明度。
其中黑白灰三个色阶就是明度的变化。
一个画面去除了色彩,既去除了色调和饱和度,剩下明度,就成了黑白照片。
这里黑白照片就是一个黑白灰之间的层次变化。
在这个基础上可以来谈影调。
因为不具备有色彩的特征,我们将黑白摄影中的基调称为"影调",以能表现出五彩缤纷的色调为特征。
然后我们升级一下,彩色照片的影调,就是结合了色彩来谈的,给黑白色附上色彩,黑白就会有丰富的色彩变化,常规来说的影调就是这个结合在一起的套路了。
色调,是指拍摄的整体影像的色彩成分,偏重于哪种色彩,就是那种色调。
色调又分冷色调和暖色调,红色、橙色、黄色--为暖色调,蓝色--为冷色调,黑色、紫色、绿色、白色为中间色调。
影调,是指一张照片的明暗程度,照片明亮,浅色的部分多就是高调;照片整体深色,暗的部分多的照片就是低调。
不亮不暗的正常的照片为中间调。
影视调色方案1. 引言在影视制作中,调色是一个不可或缺的环节。
通过调整画面的色调、亮度和对比度等因素,可以将影片的视觉效果和情绪表达得到最佳的呈现。
本文将介绍影视调色的基本概念和常用的调色方案,帮助读者了解如何在影片中运用调色来增强画面的艺术感和叙事效果。
2. 调色的基本原理2.1 色彩理论色彩是指由光线不同波长所带来的感受。
在调色中,我们主要关注的是颜色的三个主要特性:色调、饱和度和亮度。
色调表示颜色的基本属性,饱和度表示颜色的纯度或强度,亮度表示颜色的明暗程度。
了解这些基本特性可以帮助我们更好地调整画面的色彩。
2.2 基本调色工具在调色中,常用的工具包括调色板、色轮和色阶等。
调色板可以帮助调色师进行色彩的选择和调整,色轮可以帮助调色师理解不同颜色之间的关系,色阶则可以帮助调色师调整画面的明暗度。
3. 常用调色方案3.1 冷暖色调冷色调和暖色调是常用的调色方案之一。
冷色调(如蓝色和绿色)可以给人一种冷静、压抑的感觉,常用于表现悲伤、恐惧等情绪。
暖色调(如红色和黄色)则可以给人一种温暖、活力的感觉,常用于表现喜悦、浪漫等情绪。
通过调整画面主要颜色的冷暖程度,可以帮助观众更好地进入影片的氛围。
3.2 高对比度高对比度是指画面中明暗部分的差异较大,常用于表现紧张、悬疑的情节。
通过增强画面的对比度,可以使得重要物体或人物更加醒目,加强观众的焦点。
然而,在运用高对比度时需要注意过分使用可能会让画面过于刺眼,影响观众的视觉体验。
3.3 分色调分色调是指在画面中加入特定色彩的调色方案。
比如,通过给画面蒙上一层蓝色或绿色的滤镜,可以营造出一种神秘、诡异的氛围;而给画面加入一层黄色或橙色的滤镜,则可以营造出一种温暖、浪漫的氛围。
通过合理运用分色调,可以增强画面的情感表达和叙事效果。
4. 调色步骤调色通常包括以下几个步骤:1.色彩校正:调整画面的色彩平衡,使得白色看起来更加纯净,整体色调更加准确。
2.亮度对比度调整:根据需求调整画面的亮度和对比度,使得画面更加明亮、清晰。
摄影-影调与色调的分析和认识摄影中影调来源于音乐,来源于音乐中的术语,是因为摄影这种利用光影变化而构成的画面更具有一种音乐般的视觉上的节奏与韵律。
对摄影作品而言“影调”,又称为照片的基调或调子。
指画面的明暗层次、虚实对比和色彩的色相明暗等之间的关系。
通过这些关系,是欣赏者感到光的流动与变化。
摄影画面中的线条、形状、色彩等元素是由影调来体现的,如线条是画面上不同影调的分界。
自然界所有的颜色(即固有色)有三个主要特征:色彩的色调、饱和度和明度。
但对黑白照片而言,多种可见色反映在黑白照片上,只形成黑白灰三个色阶,其间的差别只在亮度上,这样自然界千变万化的色彩便失去了两个最重要的特征――色彩的色相和饱和度,只保留了明度(亮度)。
不同亮度的景物变化为相对应的黑白灰色阶,所形成的明暗层次。
因为不具备有色彩的特征,我们将黑白摄影中的基调称为“影调”,以能表现出五彩缤纷的色调为特征。
一、黑白照片的影调影调与流动物体之间的光线又极为密切的关系。
在摄影画面中,影调结构体现在这样几个方面:首先,表现为由白(高亮度)过渡到黑(低亮度)的层次等级。
在黑白摄影中,影调不但能体现物象,还能抽象地再现于对应原景物的固有色彩。
如:红为较深的灰而黄色为较浅的灰色,黑中有黑,白中有白。
灰色层次多,影像明暗变化大,称为影调丰富,影调细腻;反之,黑白灰过渡剧烈,呈跳越式变化,灰色层次少,称为影调单一粗犷。
其次,不同的影调能产生不同的视觉感受。
丰富的影调有助于产生恬静、温和、舒畅之感;粗犷的影调有助于给人们以刚强、力量、激烈、兴奋之感。
其三,自然界中被人们视觉观察到的灰色调是无限多的9阶灰。
色谱是为了对影调进行大致分类,并因它作为识别和记录色调的依据。
其四,照片中不同程度的黑白灰有不同的视觉感受。
黑色给人你庄严、稳重、压抑之感;白色给人以圣洁、明朗、开阔的感觉;灰色给人以黑白间的感受,使人有正常协调之感。
灰色的不同变化在画面中常常有协和的用,在黑白两极之间搭起桥梁使之协调。
影调色调基本认识摄影中影调来源于音乐,来源于音乐中的术语,是因为摄影这种利用光影变化而构成的画面更具有一种音乐般的视觉上的节奏与韵律。
对摄影作品而言“影调”,又称为照片的基调或调子。
指画面的明暗层次、虚实对比和色彩的色相明暗等之间的关系。
通过这些关系,是欣赏者感到光的流动与变化。
摄影画面中的线条、形状、色彩等元素是由影调来体现的,如线条是画面上不同影调的分界。
自然界所有的颜色(即固有色)有三个主要特征:色彩的色调、饱和度和明度。
但对黑白照片而言,多种可见色反映在黑白照片上,只形成黑白灰三个色阶,其间的差别只在亮度上,这样自然界千变万化的色彩便失去了两个最重要的特征――色彩的色相和饱和度,只保留了明度(亮度)。
不同亮度的景物变化为相对应的黑白灰色阶,所形成的明暗层次。
因为不具备有色彩的特征,我们将黑白摄影中的基调称为“影调”,以能表现出五彩缤纷的色调为特征。
一、黑白照片的影调影调与流动物体之间的光线又极为密切的关系。
在摄影画面中,影调结构体现在这样几个方面:首先,表现为由白(高亮度)过渡到黑(低亮度)的层次等级。
在黑白摄影中,影调不但能体现物象,还能抽象地再现于对应原景物的固有色彩。
如:红为较深的灰而黄色为较浅的灰色,黑中有黑,白中有白。
灰色层次多,影像明暗变化大,称为影调丰富,影调细腻;反之,黑白灰过渡剧烈,呈跳越式变化,灰色层次少,称为影调单一粗犷。
其次,不同的影调能产生不同的视觉感受。
丰富的影调有助于产生恬静、温和、舒畅之感;粗犷的影调有助于给人们以刚强、力量、激烈、兴奋之感。
其三,自然界中被人们视觉观察到的灰色调是无限多的9阶灰。
色谱是为了对影调进行大致分类,并因它作为识别和记录色调的依据。
其四,照片中不同程度的黑白灰有不同的视觉感受。
黑色给人你庄严、稳重、压抑之感;白色给人以圣洁、明朗、开阔的感觉;灰色给人以黑白间的感受,使人有正常协调之感。
灰色的不同变化在画面中常常有协和的用,在黑白两极之间搭起桥梁使之协调。
其五,照片中的黑白灰之间的搭配与过渡成为等级配置。
不同的配置产生不同的视觉感受的倾向,于是形成不同“调式”的照片。
二、黑白照片的调式黑白照片的基调通常概括为中间调、低调和高调。
1、中间调中间调是有各种灰色阶调为主调构成的影调。
由于中间调的主调是灰色,所以中间调也称为灰色调。
中间调为照片的基调,可以产生平和与疏淡的感觉。
显然,中间调在影调上缺少强烈的冲击力,但对各类题材都有表现力,在表现上比较自由,画面贴近生活,不显张扬,主体比较强,这就是为什么大多数照片都是中间调的原因。
因为交待的清楚,所以新闻与纪实照片大部分使用中间调。
对比强烈(反差大),中间调给人一种生气、力量与兴奋之感;对比平淡的照片,中间调给人一种凄凉、压抑与朴素之感。
2、高调白色与灰色(白、级浅灰、浅灰、中灰)占绝对优势的照片,称为高调照片。
高调照片给人以圣洁、明朗、开阔之意,所以高调照片给人视觉感受为轻盈、纯洁、明快、清秀、宁静、淡雅与舒适。
高调照片并不是“满篇皆白”在浅而素雅的影调环境中局部的少量的黑色(或暗色)是必不可少的。
而这些黑暗影调所构成的部分则往往成为画面的视觉中心。
3、低调黑或黑灰色占绝对优势的照片,称为低调照片。
低调的照片使人联想到黑夜,所以低调照片能给人神秘、含蓄、肃穆、庄重、粗豪、倔强和力量的视觉感受。
低调能够应在某些情绪气氛为凝重、忧伤感。
这在日常生活中是不乏其例的。
如政治家会谈时后的服饰等。
低调形成的基础为黑色,但照片不是黑成一片,必须在相应的位置辅以两色(高光),正因为有大片的暗色调起烘托陪衬,小面积的亮色则往往因其突出而成为整个画面的视觉中心。
低调照片适合表现黑色为主要基调的题材。
在人像摄影中,低调照片常常用来塑造有力量与庄重感的男性,用于女性,它产生冷峻,优雅的神秘魅力之感。
4、影调配置中必须注意的问题和改善方法一是根据被摄对象的特征确定影调。
二是影调配置要完美的突出主体。
其最有效的方法就是利用对比,将某一色块(景、物、人)突出,使其更具视觉冲击力。
三是防止黑白反差的等量分配,避免主次不分。
影调变化形成的节奏感是一幅黑白照片或得视觉效果的重要因素之一。
四是利用其他的一些措施改善影调。
如前期使用滤镜以及后期暗房制作中选择使用反差不同的放大纸,局部遮挡以及调整显影成分,亦可中途曝光,正负叠放等一些技术手段控制画面的影调。
三、彩色照片的色调色调指画面色彩的基本基调,即画面中主要色彩的倾向。
色调分为暖色调、冷色调、中间色调。
还可以在冷、暖和中间色调的基础上分的更细腻些,有对比、和谐、浓彩、淡彩、亮彩和灰彩色调等等。
1、关于色彩的几个概念A、色相色相又称为色别或色名,指色彩的相貌。
色相是色彩的基本特征之一,是色与色之间的主要区别,分为:红、黄、蓝、紫等。
单色光的色相完全决定与该光线的波长,如红色为678毫微米,绿色为527毫微米,黄色为587毫微米等等;混合光的色相,决定于组合这一光线得的各原色光的波长及其相对量。
光谱中人眼能分辨得色相有150种,加上30种光谱中不存在的(如品红)人眼在最好条件下可分辨大约180种色相。
B、色彩色彩又称为颜色,它是构成造型艺术的重要因素之一。
各种物体因吸收可和反射光线的程度不同而呈现出千差万别的颜色。
人们对色彩色感觉,取决于光源的光谱成分和物体表面的特征,同时也依赖于人的视觉系统及大脑的生理功能,因此也可以说色彩是一个主观感受与客观世界相结合的概念。
C、消色消色指彩色以外的黑白灰。
消色无色相之分,仅有明暗度之区别。
消色与任何一种色彩之间都能形成和谐和搭配。
D、饱和度饱和度是指色彩的纯度,表示颜色中所含彩色成分与消色成分(灰)的比例。
颜色中所含的彩色成分多,色彩饱和(色觉强);所含的消色成分多,色彩便不饱和(色觉弱或灰度大)。
最饱和的色彩为光谱色,因为光谱色纯度高。
在颜色中,饱和度最高的为红色,最低的为蓝色。
E、明度明度是色彩的明暗和深浅程度,可以用亮度来表示,是色彩的重要色相之一。
某物体表面的明度,是指该物体反射一定色光亮的程度,反射量越大,明度越高。
对不同的色彩而言,明度各不相同。
如黄色明度高、红色明度低、兰紫色明度更低。
同样的颜色用强光照明明度则大,弱光下则明度低。
明度的变化相当于光度的变化,明度的数值可以用反光率来表示。
F、光谱色光谱色是可见光色,波长为39―770毫微米。
可见光通过棱镜后可分解为七种不同色颜色组成的连续光谱,包括不能用肉眼来区别颜色差别的任何波长范围内的颜色。
光谱色是自然界最纯的颜色。
G、光源色光源色是指物体在日光、灯光和月光等光线照射下,所呈现出来的颜色。
自然界的各种色彩都是光线作用的结果,不同光源照射的物体其色彩效果大不相同,光源色越强,对物体固有色影响越大。
2、暖色调暖色调是以红、橙、黄等温暖的色彩为主要倾向的画面。
红、橙、黄能使人感到温暖,属于视觉感受。
这与自然有一定的关系,如太阳、火焰能给人温暖等等。
暖色调有助于强化热烈、兴奋、欢快、活泼和激烈等视觉感受。
在某些情况下自然界景物不具备暖色调的明显特征而又要张扬其暖色倾向时,常采用以下几种方法:一是利用色温强化色彩的暖色倾向,如日出日落时的阳光色温也较正午时要低的多。
二是利用滤色镜片强化色彩的暖色倾向(如桔红镜),但加之不当,会使作品显得虚假。
三是后期制作暖色调处理,但也应掌握适度。
3、冷色调冷色调是以各种蓝色(纯蓝、紫蓝、蓝青、青莲)为主要倾向的画面。
冷色调有助于强化恬静、安宁、深沉、神秘、寒冷等效果。
冷色调只所以能产生寒冷的感觉,与夜色等自然现象有关。
4、对比色调对比色调是以两种色相差别较大的颜色搭配所形成的色彩基调,分为冷暖对比和明暗对比。
冷暖对比是两种色相差别较大的颜色(如红与绿、黄与紫、橙与蓝)对比,能在视觉上造成一种色相反差,各自的色彩倾向更加明显,从而更充分的发挥各自的色彩个性。
明暗对比是用色明度强烈的反差形成的对比。
对比色调给人的视觉感受是鲜明的,带有强烈的冲击力与刺激性,应该给人以鲜而不腻,艳而不俗的感觉。
但处理不当则会给人已杂乱无章和刺目的感觉,切忌平分秋色。
对比色调的运用应该注意以下几点:一是对比要突出主体,强调主题;二是确定画面的基调;三是形成色彩重音做到彩色基调的交互作用,如暖色调里边有对比,冷色调中有对比等。
5、和谐色调和谐色调是由相邻的近色(靠色)或色相环90以内的色彩构成。
和谐色调不如对比色调那样强调富于视觉刺激,但却因其无色彩跳越让人感到和谐、舒畅、强化了淡雅、素净与温馨的效果。
明度强烈的和谐色调也具有强烈的视觉感染力与冲击力。
一些和谐色调常用黑色、白(消色)来丰富画面的表现力,使画面色彩朴素、典雅,既温和又有丰富的层次,既雅致又爽朗有力。
消色是色彩饱和度等于零的色,一个明度最高的白,一个是明度最低的黑。
消色与其它色彩配合时,能构成较高的反差,使色调明快,富于立体感与空间感,使照片的表现力大大增强,在各种色调的照片中,注意并合理的使用消色来融入画面,这是成熟摄影家的专业修养之一。
6、浓彩色调浓彩色调是由颜色较深(饱和度高而明度低)的色彩构成。
浓彩色调的照片能够给人浓郁强烈(暖色基础)或低沉悲凉(冷色基调)等视觉感受。
浓彩色调多表现光比强烈的自然景观,为的是强调色彩的浓艳。
拍摄者常常采取减少曝光(使胶片略感光不足)或加偏振镜等办法。
7、淡彩色调淡彩色调是由颜色较浅(饱和度低而明度高)的色彩构成。
淡彩色调有强化淡雅、恬静气氛的作用(增加曝光可以淡化色彩)。
此外,还可以细分为亮彩色调(高明度色彩)与灰彩色调(色彩中含有灰色成分)。