摄影基础课程教学大纲

《摄影基础》课程教学大纲
通过本课程的学习，学生应具备以下几方面的目标：
摄影基础是艺术系的一门基础课程，通过本课程的学习，使学生掌握摄影基础理论和对影像要素的基本判断;
通过本课程学习，学生能够了解掌握传统单反相机和数码相机的使用方法，以及对照片的后期处理技能，讲练结合，以技术为基础，着重与摄影艺术水平的提高；
3.通过本课程学习，引导导学生了解摄影的基本知识，摄影所需要的各种摄影器材，通过理论联系实践的方法，去掌握并创作拍摄全过程和后期数码暗房操作技能；
4.通过本课程学习，使学生灵活掌握摄影中常用的拍摄方法、技巧，使学生树立良好的创作和拍摄的工作作风；
5.通过本课程学习，培养学生对社会各方面的观察、想象、思维能力，创造性地运用摄影器材创作出符合时代要求的好作品，为今后的学习、工作打下基础。

课程目标对毕业要求的支撑关系表
注：H代表课程目标对毕业要求的高支撑，M代表课程目标对毕业要求的中支撑，1
1.建议教材
1彭国平、张宗寿.大学摄影基础教程.浙江摄影出版社，2005年。

2.宋伟、宋挥.实用摄影.黑龙江美术出版社，2001年。

3.主要参考书
1.美国纽约摄影学院.美国纽约摄影学院摄影教材.中国摄影出版社，2010。

2.顾铮.西方摄影文论选.浙江摄影出版社，2007
o
3.顾铮.世界摄影史.浙江人民美术出版社，2006o
4.曾璜•报道摄影.浙江人民美术出版社，2006o。

《摄影基础》课程教学大纲英文名称：introductiontophotography课程编号：69200221学时数：48其中实践学时数：20学分数：3适用于专业：广告学广告设计一、课程的性质、目的和任务本课程为广告学、广告设计的学科基础必修课，就是一门综合技能训练的课程。

通过本课程的理论教学和实际照片的摄制与应用领域设计，并使学生认知和掌控摄影的一些基础知识和基本理论，基本掌控广告设计所需的摄影技法与图片处置技巧。

二、课程教学内容的基本要求、重点和难点掌控摄影基础知识，认知摄影基本原理。

通过摄影实践熟练操作摄影器材，各种专题摄影的拍摄。

（详见《摄影实践教学大纲》）第1章摄影详述了解摄影的概念，认识到摄影与设计在人们生活中的重要性。

1.2摄影的概念、发展及现状1.2摄影与设计的关系及在生活中的应用领域第2章摄影技法本讲为重点、难点，学生必须掌握摄影的基本技法，能够独立完成要求的作业。

教学需理论传授结合实践辅导展开，精讲多练，注重实践与辅导，在整个教学过程中，理论课程讲授完毕后安排实践训练的内容，完成相应的实践作业。

2.1照相机及附件2.2胶卷2.3曝光与测光2.4景深、焦距2.5光线2.6构图2.7色彩2.8数码摄影2.9专题摄影第3章摄影作品的输出及处置掌握图片的输入及简单处理，了解相关软件及应用。

3.1图片输入3.2图片处理3.3几种常用的设计软件三、教学方式及学时分配序号123主要教学方式第1章摄影详述讲授第2章摄影技法讲授第3章摄影作品的输出及处置讲授主要内容学时分配2224辅导解惑比例四、课程各教学环节的建议根据教学内容的要求准备实践、完成实践内容、书写实践报告；独立完成作业。

（详见《摄影实践教学大纲》）五、本课程与其它课程的联系无先修课程；后续课程《广告摄影》、《平面广告设计》等。

六、考核方式本课程是考查课。

详见《摄影实践教学大纲》七、教学参考书目1、《摄影技艺教程》颜志刚著复旦大学出版社2、《数码摄影教程》颜志刚着复旦大学出版社3、《影室摄影技巧》约翰密尔德著吴越民译浙江摄影出版社4、《摄影技艺手册》李世雄黄橙编著江西科学技术出版社5、《摄影大师的用光》林路编著福建科学技术出版社6、《张益福摄影教程》张益福着清华大学出版社7、《现代摄影教程》张淑艳曹欣文低占到编著大连理工大学出版社课程负责人：袁川峰执笔：潘文龙审核：袁川峰《摄影基础》课堂教学教学大纲英文名称：introductiontophotography课程编号：69200221学时数：48其中课堂教学学时数:20学分数：3适用专业：广告学广告设计一、课堂教学性质、促进作用和目的《摄影基础》是广告学、广告设计专业的专业必修课程。

摄影教程教学大纲摄影教程教学大纲摄影是一门充满艺术性和技术性的创作活动，通过摄影可以表达自己的观点和感受，记录下美丽的瞬间，传达出深刻的情感。

为了帮助初学者更好地掌握摄影技巧，本文将提供一份摄影教程教学大纲，帮助读者系统地学习摄影。

第一部分：摄影基础知识1.1 摄影的起源和发展- 介绍摄影的历史背景和发展过程，了解摄影的起源和重要里程碑。

1.2 摄影器材的选择- 介绍不同类型的相机和镜头，以及如何选择适合自己需求的器材。

1.3 光线与曝光- 解释光线对摄影的重要性，介绍曝光的概念和如何正确使用光线和曝光来拍摄照片。

1.4 构图与视角- 介绍构图的基本原则和常用的构图技巧，以及如何选择合适的拍摄视角。

第二部分：摄影技术与实践2.1 快门和光圈- 解释快门和光圈的概念，介绍如何调整快门速度和光圈大小来控制曝光。

2.2 焦距和景深- 解释焦距和景深的概念，介绍不同焦距和光圈对景深的影响，以及如何运用景深来创作照片。

2.3 白平衡和色彩- 介绍白平衡的概念和调整方法，以及如何利用色彩来增强照片的表现力。

2.4 快速对焦和稳定技巧- 提供快速对焦的技巧和使用稳定器的方法，帮助读者在拍摄中捕捉到清晰的瞬间。

第三部分：摄影创作与表现3.1 风光摄影- 介绍风光摄影的基本技巧和创作要点，帮助读者拍摄出壮丽的自然风光。

3.2 人像摄影- 提供人像摄影的技巧和注意事项，帮助读者拍摄出自然、生动的人物形象。

3.3 静物摄影- 介绍静物摄影的构图技巧和光线处理方法，帮助读者拍摄出具有艺术感的静物照片。

3.4 街拍摄影- 提供街拍摄影的技巧和实战经验，帮助读者捕捉到生活中的瞬间和人物故事。

第四部分：后期处理与分享4.1 后期处理的基本原则- 介绍后期处理的基本原则和常用软件，帮助读者提升照片的质量和表现力。

4.2 调整曝光和色彩- 提供调整曝光和色彩的技巧和方法，帮助读者优化照片的明暗和色彩效果。

4.3 剪裁和修饰- 介绍剪裁和修饰的技巧和注意事项，帮助读者改善构图和去除瑕疵。

摄影基础教学大纲摄影作为一种艺术形式和创作方式在现代社会中扮演着重要的角色。

掌握摄影基础知识和技巧是每个想要成为摄影师或对摄影感兴趣的人的首要任务。

本文将介绍一个完整的摄影基础教学大纲，旨在帮助学习者理解和掌握摄影的基本原理和技巧。

第一部分：摄影基础知识1.1 摄影的起源和演变- 了解摄影术的历史背景和发展过程- 理解不同时期的摄影技术和工具的演变1.2 摄影的构成要素- 学习摄影中的构图原则和规则- 掌握如何使用线条、形状、颜色等元素来营造画面效果1.3 摄影的光线和色彩- 理解光线对摄影的重要性- 学习如何利用不同光线条件下的拍摄技巧- 探索色彩在摄影中的应用和表达方式1.4 摄影的视角和镜头选择- 认识不同视角对画面构图的影响- 掌握常用镜头的特点和应用场景- 学习如何通过镜头选择来达到理想的拍摄效果第二部分：摄影技术与实践2.1 相机操作基础- 了解相机的基本结构和功能- 学习如何调整快门速度、光圈和ISO等参数来控制曝光- 掌握焦距和对焦技巧2.2 基础摄影技巧- 学习如何拍摄静物、风景、人物和动态场景- 掌握运用不同曝光模式和白平衡设置来优化照片效果- 理解深度和动态范围的概念，学习如何调整景深和利用动态范围的差异来增强照片效果2.3 后期制作与编辑- 学习基本的后期制作工具和技巧- 掌握如何对照片进行裁剪、调整亮度、对比度和色调等操作 - 理解常见的摄影后期效果和滤镜的使用方法第三部分：摄影创作与实践3.1 摄影题材与风格- 了解不同的摄影题材和风格，如人文摄影、风景摄影、纪实摄影等- 学习如何选择适合自己创作风格的题材和主题3.2 拍摄项目和构思- 学习如何策划和进行摄影项目- 掌握构思和创意的方法，提高拍摄质量和创作独特性3.3 摄影作品展示与分享- 学习如何选取和编辑摄影作品，以及展示和分享的方法- 掌握如何利用社交媒体和在线平台来宣传和推广作品结语：通过本文所提供的摄影基础教学大纲，学习者将能够全面理解和掌握摄影的基本原理和技巧。

目录《摄影基础》课程教学大纲 (1)《素描》课程教学大纲 (4)《色彩》课程教学大纲 (6)《设计概论》课程教学大纲 (8)《工业设计史》课程教学大纲 (11)《设计思维》课程教学大纲 (13)《造型设计基础》课程教学大纲 (16)《设计表达》课程教学大纲 (18)《毕业设计》课程教学大纲 (20)《计算机辅助设计（1）》课程教学大纲 (22)《计算机辅助设计（2）》课程教学大纲 (24)《开源与创意设计》课程教学大纲 (27)《机械设计原理》课程教学大纲 (30)《专题设计I》课程教学大纲 (33)《模型制作》课程教学大纲 (35)《视觉传达设计》课程教学大纲 (37)《人机工程学》课程教学大纲 (39)《专题设计2》课程教学大纲 (41)《专题设计3》课程教学大纲 (43)《产品设计1》课程教学大纲 (45)《调研与分析》课程教学大纲 (48)《用户研究方法》课程教学大纲 (50)《产品设计工程学》课程教学大纲 (55)《专题设计４》课程教学大纲 (58)《专题设计（5）》课程教学大纲 (60)《产品设计（2）》课程教学大纲 (62)《产品设计III》课程教学大纲 (64)《交通工具设计基础》课程教学大纲 (66)《家具设计》课程教学大纲 (68)《工艺美术概论》课程教学大纲 (70)《设计管理概论》课程教学大纲 (73)《交通工具设计》课程教学大纲 (76)《交互设计技术基础》课程教学大纲 (78)《交互设计》课程教学大纲 (80)《设计综合表达》课程教学大纲 (83)《专业实习》课程教学大纲 (85)《印刷设计》课程教学大纲 (87)《创意美学实践》课程教学大纲 (89)《感性工学》课程教学大纲 (91)《摄影基础》课程教学大纲*学习目标(Learning Outcomes)1，通过对摄影专业知识的系统学习，从理论上由浅入深地讲解摄影领域的常用技术和原理，使学生通过相机的各种调节装置和对光线、影调、色彩、构图的处理来获取一张好的照片(A1)。

摄影课程教学大纲一、课程简介摄影课程旨在培养学生的摄影技术和艺术表现能力，让他们能够通过镜头展现美丽和独特的视觉体验。

本课程将涵盖摄影基础知识、拍摄技巧、后期处理等方面内容，以期学生能够全面掌握摄影的理论与实践。

二、课程目标1. 理解摄影的基本原理和技术，掌握摄影器材和工具的使用方法；2. 培养学生的观察能力和艺术表达能力，提升其对光影、构图和色彩运用的敏感度；3. 培养学生的团队合作精神和创新思维，提升解决问题的能力；4. 培养学生的批判性思维和审美意识，培养其对摄影艺术的专业素养；5. 培养学生的自我表达能力和批判性思维，激发其对摄影创作的热情。

三、课程内容1. 摄影基础知识a. 摄影的起源和发展b. 摄影器材和工具的分类与使用方法c. 光线与曝光控制d. 运用焦距和镜头构造画面2. 拍摄技巧a. 光影与色彩运用b. 合理构图与视角选择c. 快门速度与时间把控d. 控制景深与焦点选择3. 后期处理a. 数码摄影后期处理工具的使用b. 色彩和光影的调整c. 图片剪裁和修复d. 利用滤镜和特殊效果增强照片表现力四、教学方法1. 理论讲授：通过课堂讲解、案例分析等方式，向学生介绍与摄影相关的理论知识和技巧。

2. 实践演练：组织学生进行实地拍摄和实验，通过实际操作提升学生的拍摄技能和艺术表现能力。

3. 作品展示与讨论：学生在每堂课后需展示并讨论自己的作品，以促进互相学习和交流。

五、考核与评估1. 平时表现：包括课堂参与、作业完成情况和作品展示等。

2. 期末作品：学生需提交一份期末作品集，展示他们在课程期间的摄影技巧和创作成果。

六、教材与参考书目- 《摄影从入门到精通》- 《摄影艺术赏析》- 《光影与构图的艺术》- 《摄影后期处理技术实践》七、课程安排本课程为期15周，每周两次课，每次课时为2小时。

八、备注本课程的教学大纲仅供参考，可根据实际教学需求进行调整和补充。

希望同学们在学习过程中热爱摄影，不断创新和提升自己的摄影技巧，展现出独特的摄影视角和艺术表现力。

摄影课程教学大纲（二）引言概述：摄影课程教学大纲（二）是为了进一步深化学生的摄影知识和技术而设计的。

本大纲将分为五个大点来阐述课程的内容，包括光影表达技巧、构图与视角、摄影主题与风格、后期处理与修饰以及摄影作品展示。

通过这些学习内容，学生将能够进一步提高自己的摄影水平并拓宽自己的创作思路。

正文：一、光影表达技巧：1. 学习如何利用光线的方向、强度和色彩来表达情感和氛围；2. 掌握使用闪光灯、反光板等辅助设备来创造特殊的光影效果；3. 了解室内外不同光照条件下的拍摄技巧；4. 学会利用光影创造出明暗对比和层次感；5. 实践中掌握光线的捕捉和运用技巧。

二、构图与视角：1. 学习如何寻找拍摄主体并进行构图；2. 掌握构图的各种基本原则，如三分法、黄金分割等；3. 学会运用不同的视角来拍摄，如低角度、鸟瞰等；4. 了解对称、平衡和运动感的构图技巧；5. 实践中掌握构图与视角的运用，拍摄独特有趣的照片。

三、摄影主题与风格：1. 学习如何确定拍摄主题和拍摄风格；2. 了解各种常见的摄影主题，如风景、人物、静物等；3. 探索个人摄影风格的培养与发展；4. 学会运用不同的拍摄技巧来表达主题与风格；5. 实践中通过摄影作品来展现自己的主题与风格。

四、后期处理与修饰：1. 学习使用后期处理软件的基本操作；2. 掌握对照片进行裁剪、调整色彩和对比度的技巧；3. 了解滤镜和特效的使用方法及效果；4. 学会修饰照片中的不完美部分；5. 实践中通过后期处理提升照片的质量和艺术性。

五、摄影作品展示：1. 学习如何选取、整理和展示摄影作品；2. 了解在不同场合和媒介中如何展示作品；3. 掌握摄影作品评价和批评的基本标准；4. 学会与他人分享和讨论自己的作品；5. 实践中通过展示作品来提升自己的摄影技巧和认知。

总结：摄影课程教学大纲（二）旨在通过学习光影表达技巧、构图与视角、摄影主题与风格、后期处理与修饰以及摄影作品展示等内容，提高学生的摄影水平并拓宽他们的创作思路。

《摄影基础》课程教学大纲课程编号：5601006 考核方式：考查总学时、学分：64 学时3学分实验学时：32 学时一、课程性质、目的和要求《摄影基础》是广播电视编导专业开设的专业必修课。

摄影是一种利用摄影造型手段来展现有关最新产品信息的传播媒介。

它常用于商品宣传海报、产品包装、大型图片展示，可以用来大量复制，具有广泛进入传播通道的功能。

本课程是广播电视编导专业的基础课程，在第一学年开设本课程，使学生了解摄影的发展历史，了解摄影在市场经济中起到的重要作用，了解摄影的知识、设备和服务范围。

熟悉和认知静态画面的构成，色彩和光影的作用，分析和阅读图像的基本能力，为后续课程的学习打下基础。

学习好摄影的思路与技法，使学生掌握摄影的发展特点，摄影与其它摄影的不同特质及共同点，让学生树立正确的影视艺术观，拓展其艺术思维空间。

本课程通过理论和实验的教学结合，使学生在了解系统的摄影基础知识的理论基础上，熟练掌握摄影实际操作中的基本仪器和器材，在实践中掌握曝光控制和特殊条件下的摄影抽象知识，熟悉摄影器材的使用。

在学生了解并初步掌握摄影的思路与技法的基础上，使学生掌握摄影的发展特点，摄影与其它摄影的不同特质及共同点，让学生树立正确的影视艺术观，拓展其艺术思维空间。

提高学生的鉴赏能力和制作能力，并逐步对摄影形成自己的认识与看法。

二、教学方法与手段本课程采用理论讲授和拍摄实验的结合授课的教学方式。

理论授课时，以理论讲述和图片鉴赏结合，加深对摄影理论的理解。

实践授课时，教师亲自演示、亲自操作，并现场指导，解决学生的问题。

实验前，教师对学生给予指导，落实组织和其他准备工作；实验过程中，充分发挥学生的主体作用，教师根据实验活动中出现的情况及时做出反应，给予引导和调整；实验结束后，教师要指导学生认真总结，并对实验总结给予反馈。

学生在实际操作过程中，掌握有关摄影实验的基本操作要领。

课程强调培养学生自身的思维方式，简要的美学、设计思维；培养学生自身独特的观察方式。

《摄影摄像基础》课程教学大纲第一部分：理论教学部分一、说明1、课程的性质、地位和任务《摄影、摄像艺术与技术》课是影视广告、音像技术专业的技术基础课。

通过这门科的学习使学生掌握摄影、摄像的基础知识、基本理论和基本技能，为电视广告等方面的创作提供有效的摄影和摄像基础。

教学过程中，通过课堂理论讲授和摄影摄像实践使学生了解摄影和摄像艺术的发展过程，了解并掌握光学相机、数码相机和摄像机的基本特性，并能在艺术理论指导下使用照相机和摄像机进行图片和视频的艺术创作。

本课程在影视广告、音像技术专业的课程体系中属于技术性较强的课，与已经学过的素描、色彩等课程在构图和色彩搭配等基本素养方面有较强的联系，是学生艺术创作的延续，也是今后艺术创作素材积累的主要手段。

通过一个学期的学习，使学生能够用照相机进行静止画面的艺术创作，留住历史长河中的瞬间；用电视摄像机进行动态的形象创作。

在此基础上，提高学生对摄影摄像艺术的欣赏水平，为今后的创作打下坚实的基础。

2、课程教学和教改基本要求由于《摄影、摄像基础》是一门理论与实践相结合的课程，所以在课堂讲授时要通过观摩优秀作品，提高学生的审美品位，。

此外，由于电视艺术的特性，课堂上要尽量发挥学生的主体地位，同时不能忽视教师的主导作用。

二、教学大纲内容（第一周）绪论：摄影艺术概论（2课时）1.摄影术的诞生和发展2.摄影的特性3.摄影的应用和功能4.摄影的分类第一章：光学照相机（4课时）第一节照相机的类型1、照相机的工作原理2、平视旁轴取景照相机3，单镜头反光照相机4、双镜头反光照相机5、机背式取景照相机6，其他类型照相机第二节照相机的结构及附件1、镜头的结构及功能2、机身的结构及功能3、附件第三节照相机的自动控制系统1、自动测光和曝光2、自动对焦第四节照相机的使用和维护1、照相机的使用2、照相机的维护实验一（2课时）了解照相机的结构掌握数码相机的使用要求（第二周）第二章：黑白感光材料（2课时）第一节感光材料构造第二节黑白感光材料的种类第三节黑白感光材料的性能第四节黑白感光材料的选用第五节彩色感光材料的成色原理、种类、性能及结构，第三章：数码照相机（4课时）第一节数字照相机1、数字照相机的工作原理2、数字照相机的性能和功能3、专业级数字照相机第二节数字摄影系统1、数字摄影系统的构成2、数字影像的输入方式3、数字影像的处理4、数字影像的输出第三节数字影像的应用1、数字影像的应用现状2、数字影像和英特网实验二（2课时）了解数码照相机的结构掌握数码相机的使用要求（第三周）第四章：摄影曝光（4课时）第一节曝光的基本知识第二节影响曝光的因素第三节测光表第四节闪光灯、滤光镜第五章彩色摄影第一节光与色第二节彩色片的拍摄要求实验三（4课时）了解照相机的曝光知识掌握摄影的正确曝光（第四周）第七章摄影用光（４课时）第一节摄影光源的种类及特点1、自然光2、人工光第二节光的作用及运用1、光在摄影中的作用2、光的特征和运用实验四（4课时）摄影用光实习，拍摄不同光线的摄影作品（第五周）第七章摄影用光（４课时）第三节画面的影调1、影调2、处理影调的原则3、影调的调控实验五（4课时）摄影各种不同影调的摄影作品（第六、七周）第八章：摄影构图（8课时）第一节构图的原则与要求1、构图的原则2、构图的要求第二节影响构图的因素1、拍摄距离与角度2、横竖画面的决定3、画面的结构中心4、突出主体5、前景与背景6，透视规律的应用第三节构图的形式法则借鉴1、多样统一与照应2、均衡3、对比4、反复与渐变实验六（8课时）摄影构图实习，运用不同的趣味中心，拍摄摄影作品（第八周）第九章摄影实践（2课时）第一节艺术摄影1、人物摄影2、风光摄影3、静物摄影第二节新闻摄影1、新闻摄影的基本原则2、新闻摄影的技术和技巧3、新闻采访4、新闻照片的体裁5、体育摄影与舞台摄影第三节应用摄影1、广告摄影2、科技摄影实验七（6课时）摄影综合创作实习摄像部分：（第九周）绪论二摄像艺术概论（2课时）1、摄像艺术的发展、特性2、摄像在动画创作中的作用。

摄影教学大纲内容（一）引言概述：摄影教学大纲是为了帮助学生全面掌握摄影技术和理论知识，并培养学生的审美能力和创作能力而设计的。

本文将介绍摄影教学大纲的主要内容，包括摄影基础知识、摄影器材的选择与使用、构图与光线控制技巧、人像摄影和风景摄影技巧，以及后期处理和作品展示等方面。

一、摄影基础知识1.1 曝光三要素：快门速度、光圈和ISO感光度1.2 白平衡的调整和影响1.3 焦距和镜头的选择1.4 景深的理解和运用1.5 快门速度的运用和拍摄效果控制二、摄影器材的选择与使用2.1 相机的种类和特点2.2 镜头的类型和适用场景2.3 三脚架的使用技巧2.4 闪光灯的运用与掌握2.5 滤镜的种类和应用三、构图与光线控制技巧3.1 画面构图的基本原则3.2 对角线引导和黄金分割线技巧3.3 前景和背景的搭配3.4 使用对比和色彩搭配创造画面效果3.5 光线的方向、色温和反差控制四、人像摄影技巧4.1 拍摄姿势和表情的引导4.2 使用自然光和闪光灯调控肤色4.3 利用背景和景深突出主题4.4 活用构图原则突显人物形象4.5 后期处理技巧提升人像质量五、风景摄影技巧5.1 选择合适的拍摄时间和地点5.2 使用长曝光和滤镜增强画面效果5.3 利用前景和背景构建层次感5.4 风景元素的运用和突出5.5 后期处理技巧提升风景照片质量总结：摄影教学大纲的内容涵盖了摄影基础知识、摄影器材的选择与使用、构图与光线控制技巧、人像摄影和风景摄影技巧，以及后期处理和作品展示等方面。

通过学习这些内容，学生可以全面提升自己的摄影技术和创作能力，为将来的摄影实践打下坚实的基础。