中国传统纹样在瓷砖纹饰设计中的运用_刘燕燕
- 格式:pdf
- 大小:550.89 KB
- 文档页数:4
MING RI FENG SHANG80中 国 风 尚文|刘 馨——以景德镇陶瓷为例浅析中国传统图案在当代陶艺中的应用与生活方式摘要:图案在陶艺装饰中已经有几千年的历史,而传统图案在陶瓷装饰中的应用更是经久不衰,传统图案在继承中发展,在发展中继承,每个时代有共性又有个性。
传统图案也体现了民族文化的文化内涵和历史面貌,凝聚了民族的审美心理。
本文通过分析传统图案的寓意和景德镇陶瓷中传统图案的应用,揭示传统图案经久不衰的原因以及生活方式。
关键词:传统图案;景德镇陶瓷;生活方式一、传统图案1、什么是中国传统图案“纹缕”是中国传统图案在古代的称呼,现代一般称为“图案”、“花纹”、“纹样”。
中国传统图案是中国几千年传承下来蕴涵着最能代表中华民族思想文化的视觉符号,大量优美的景物被提炼出具有民族特色的图形。
2、传统图案在历代陶瓷中的应用早在新石器时期,彩陶就具有很强的装饰性。
在青海大通孙家出土的《舞蹈纹彩陶盆》,就呈现了一幅图形优美的装饰画,图上是原始先民德生活写照。
彩陶的纹样大部分都表现了当时原始先民生活关系密切的自然形象。
彩陶上的装饰绘画主要以其意象化的艺术表现方法,初步奠定了传统绘画的发展方向。
商周时期的纹样装饰从简单到复杂,从回纹、涡纹、绳纹到云雷纹、曲折纹等等。
汉代陶器的纹样主要是四神、云气、狩猎纹等。
魏晋南北朝的陶瓷装饰崇尚朴素典雅,以斜网方格、菱形纹、波状纹及圆点组成的二方连续图案。
唐代长沙窑瓷器多为青瓷上以褐彩或绿彩作装饰花纹,或以斑点组成图案纹饰,或勾绘花卉、鸟兽和人物。
宋代瓷器以青瓷和白瓷为主,由于绘画的发展,瓷器中的釉下彩画花开始在民间流传,磁州窑的白地黑花瓷最为突出,其装饰花纹有花鸟、山水、人物、墨竹等;人物以故事画和戏婴图为主;山水多在“开光”中布局,具有很强的绘画性。
元代瓷器装饰图案的特点是采用了大量的花卉蔬果、神话故事、山水动物,书法以成了装饰的内容,书法与图案相结合,共同形成纹饰。
中国传统吉祥纹样在陶瓷装饰中的运用作者:曹欢来源:《文艺生活·中旬刊》2018年第06期摘要:本文将传统陶瓷装饰中的吉祥纹样以现代全球化设计的视域介入,从而在形态上体现出自己对本土化设计的理解。
同时,在实践分析及案例分析的基础上,融入对当代陶瓷设计的本土性与世界性的思考和见解。
关键词:陶瓷装饰;纹样;吉祥一、前言在我国传统陶瓷发展史上,吉祥纹饰始终贯穿了陶瓷装饰的整个时间及空间体系。
它体现着先民的一种吉庆、祥和、朴素的生活观、审美观、天道观,所谓“图必有意,意必吉祥”。
在世界装饰史上,我国的吉祥纹样是一种独具特色的装饰表现形式,合理、适度地提取并挖掘其中的形态元素,能够在树立本民族文化内核的基础上,建构具有资深装饰特色的设计作品及文化体系。
二、中国传统吉祥纹样吉祥纹样在我国传统文化中源远流长,作为一种常见的装饰样式,出现在许多工艺形式中,包括岩画、雕刻、剪纸、陶瓷、刺绣等。
在经历数千年的历史更迭之后,吉祥纹样逐渐衍化为一种独具特色的装饰形态。
从具体表现来看,中国传统吉祥纹样主要体现在:将自然界动植物以概括性的简化图案形式装饰于器物表面;或以特定物象的谐音组合重构成为具有某种吉祥寓意的集合。
按照段建华所著《中国吉祥装饰设计》(2001年版)中的定义,中国传统吉祥纹样是“我国古代先民们为体现对吉祥幸福生活的向往,特意为营造吉兆场景或现象而表达的装饰形式。
”从现存的历代典型器物装饰形态来看,绝大多数都带有鲜明的吉祥纹样特点,是对传统吉祥文化的一种物化表达。
我国传统吉祥纹样的形成并非偶然现象,而是存在着广泛而深刻的历史渊源,包括带有民族性、地域性色彩的习俗、宗教,甚至与政治、经济密切相关。
他是我国传统民族艺术文化和民俗文化历经数千年积淀的结果,凝聚了历代民众生产生活的智慧结晶,源于生活并皈依于生活。
作为吉祥纹样,其功能性不仅在于审美,更突出表现在能够给人以希望和慰藉。
三、陶瓷装饰陶瓷装饰,顾名思义,以陶瓷为媒材在器物上进行装饰表现。
论中国传统吉祥纹样在陶瓷装饰中的应用作者:赵紫钰来源:《文艺生活·下旬刊》2018年第05期摘要:中国传统吉祥纹样以它独特的民族风格和时代精神被广泛的应用到陶瓷艺术创作中。
文章简要介绍了传统吉祥纹样的基本内涵和发展过程,对传统吉祥纹样在陶瓷装饰中的应用进行简要的分析。
研究中国传统吉祥纹样在陶瓷中的应用是为了让我们更好的继承传统文化,使陶瓷艺术的创作更进一步,让我们用理性的视角看待传统吉祥纹样并继承、发展、创造出具有民族特色和时代精神的陶瓷作品。
关键词:中国传统吉祥纹样;陶瓷装饰;继承;创新中图分类号:J527 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2018)15-0046-01一、中国传统吉祥纹样与陶瓷装饰密不可分(一)中国传统吉祥纹样的起源中国传统吉祥纹样是几千年来劳动人民通过观察和体验从大自然中获得的。
人们把植物、动物和文字装饰在各种器物的表面上以表达出人类对美好未来的憧憬、对幸福生活的追求。
(二)中国传统吉祥纹样的发展秦汉时期的传统吉祥纹样主要用于建筑和冥事中,青龙、白虎、玄武、朱雀不但应用于各类建筑上,在陶类器物上也频频出现。
盛唐时期,东西方文化的交流,国家的经济空前发展,此时的花卉图案异常出彩,如唐代的宝相花端庄大方,绚丽多彩。
除此之外,华盖、连珠、牡丹、鸳鸯等纹样也经常用于陶瓷装饰之中。
(三)中国吉祥传统纹样的成熟期宋朝的制瓷业是历史上的高峰时期,此时的的瓷器装饰主要偏向于世俗化风格,如花鸟、鱼虫等纹样。
到了宋元两代,一些雅俗共赏的传统纹样开始兴起,例如竹、梅、瑞兽、灵芝和仙草等纹样。
明清时期的制瓷业达到历史上的巅峰,吉祥纹样随着社会生产力的提高以及工艺美术的繁荣而走向了高潮,样式更加复杂。
根据以上的内容得出中国传统吉祥纹样是起源与原始社会,从商周正式出现,在隋唐发展,经历了宋元,在明清时期成熟。
通过传统吉祥纹样在的演变过程,我们能得出传统纹样艺术不断吸收新的观念和接受新的技术上的冲击而发展完善,是中华民族精神和生活的沉淀。
中国传统纹样图案在现代室内设计中的运用中国传统纹样图案是中国古代艺术的瑰宝之一,它代表了中国深厚的文化底蕴和艺术成就。
在现代室内设计中,运用中国传统纹样图案可以为空间增添艺术韵味,体现独特的中国风格。
下面将详细介绍中国传统纹样图案在现代室内设计中的运用。
首先,中国传统纹样图案可以作为装饰元素运用在墙面上。
传统纹样图案通常都具有丰富的象征意义,如云纹、龙凤纹、莲花纹等,这些纹样可以将寓意带入室内设计中。
比如,在客厅的墙面上可以使用云纹图案,代表幸福与和谐。
在卧室的墙面上使用莲花图案,代表纯洁与美好。
这样的装饰不仅能够增加墙面的美观,还能让人们在生活中感受到中国传统文化的独特魅力。
其次,中国传统纹样图案可以运用在家具上。
家具是室内设计中非常重要的组成部分,传统纹样图案可以赋予家具以中国风格的特点。
比如,在餐厅的餐桌椅上可以使用龙凤纹图案,代表尊贵与吉祥。
在书房的书柜上使用葵花纹图案,代表聪明与智慧。
这样的家具不仅美观,还能让人们在使用中感受到中国传统文化的内涵。
此外,中国传统纹样图案也可以运用在地板、天花板和窗帘等部分。
在地板上使用传统纹样图案,可以让整个空间呈现出浓厚的中国风格。
在天花板上使用纹样图案,可以让空间更加高雅与庄重。
在窗帘上使用传统纹样图案,可以让室内的光线变得柔和与温馨。
这些纹样图案的运用赋予了整个空间以丰富的层次感和深厚的文化底蕴。
此外,中国传统纹样图案也可以运用在灯具、壁画、地毯和桌布等小型装饰物上。
灯具上使用传统纹样图案,可以让灯光释放出独特的光影效果。
壁画上使用传统纹样图案,可以增加室内的艺术氛围。
地毯和桌布上使用传统纹样图案,可以让整个空间更加温暖舒适。
这些小型装饰物的运用使整个室内设计更加完整,让人感受到中国传统文化的精髓。
综上所述,中国传统纹样图案在现代室内设计中的运用非常广泛,可以应用在墙面、家具、地板、天花板和窗帘等部分,还可以运用在灯具、壁画、地毯和桌布等小型装饰物上。
民间传统装饰图案在陶瓷装饰设计中的应用作者:罗雨琦来源:《大观》2018年第11期摘要:中国民间传统艺术是我国各民族在历史长流中,用累积的劳动经验所缔造的,是社会历史一定阶段的产物。
中国民间图案是劳动人民创造的图案,具有浓重的乡土民族风味和区域风格。
民间图案作为文化传统的继承发展,也是随着人们在不同时期的审美取向和社会价值观变化发展而改变的。
在现代设计中不乏民间图案的运用,而中国作为古老的陶瓷文化大国,陶瓷设计与制作历史长远,装饰手法多样。
在新时代,从民间传统装饰图案提取精华汲取灵感,将其和陶瓷装饰的设计有机结合起来,如此一来既能丰富现代陶瓷设计的表现形式和内涵,又能将我国民间图案与陶瓷装饰设计推向另一个高度,形成新的中国风。
关键词:民间传统装饰;图案应用;陶瓷装饰设计中国是著名的陶瓷文化古国,享誉世界,随着时代发展,陶瓷的作用已经越来越丰富,成为人们日常生活中不可缺少的一部分。
如今,同步于社会的进步和发展,人们对于物品的审美、功能和文化的要求,都有一定程度上的提高,并且更加注重视觉的爱好以及精神上的愉悦,这对设计者提出了更高的要求。
当国内设计者的脚步跟不上的时候,便会为了迎合潮流,模仿国外先进设计者的设计。
而近年来中国风在世界渐渐流行,许多设计都运用到了中国传统元素,国内的设计者们更应该走出套路,从中国传统文化是中汲取灵感。
丰富的民间传统艺术装饰,也是现代设计取之不尽、用之不竭的源泉。
面对古老传统,我们要取其精华去其糟粕,将这一资源更好地运用在陶瓷艺术设计当中,与当代时代特征结合起来,使其在将来发展中更能表现出其独有的艺术魅力。
一、民间传统装饰图案的介绍由劳动人民直接缔造并在民间广为流传的图案的为民间图案,在长久的发展中逐渐形成了一套自己的特色与体系,展现出艺术活力。
民间图案自然大方,表现出劳动人们的智慧与生活状态。
民间图案艺术拥有显著的地方文化特色,表现出许多民间艺术家的创作思维模式,表示出他们对生活美好的愿望和朴素的审美观念。
现代陶艺装饰中传统吉祥纹样的应用作者:刘甜甜方益鸣来源:《神州·下旬刊》2013年第02期摘要:中国是一个文明古国,陶瓷作为一种辉煌灿烂的艺术,其文化源远流长,是人类文明史上一颗璀璨的明珠。
中国的陶瓷艺术因为具有鲜明的民族特色和艺术特色,所以能够在世界陶瓷艺术发展史上获得较高的评价。
几千年来陶瓷装饰中广泛应用的是其传统的装饰图案,这种特有的民族语言和装饰风格成为中国的宝贵财富。
关键词:现代陶艺装饰传统吉祥纹样一、引言中国的传统吉祥纹样源远流长,在历代陶瓷装饰中都有深刻的形象。
经过数千年的艺术加工,他们已经成为一种独特的表达方式。
当前社会,人们习惯将常见的图案表现在陶瓷的装饰上。
有时人们用爱听的谐音等形成一幅具有吉祥意义的作品。
中国传统吉祥图案的本质来源于人们对生活的表达和期许,这种装饰艺术充满了吉祥的意味。
源于民间的艺术形式是人们用浪漫主义和理想主义思想来表达,通过比拟、借喻、象征以及谐音等手法来表达这种态度的。
从古至今留下的大量艺术品都体现了中国的传统吉祥文化,也是传统吉祥图案得以发展和继承的条件。
二、当代陶艺中传统吉祥纹样的发展现状传统吉祥纹样包含着文化的人文精神和更多的内容,和中国民族的文化渊源以及情感表发有着紧密相连的关系。
它们是传统文化的主要内容,是传统文化的镜子,并且在陶瓷装饰中有着密切的联系。
传统吉祥图案从东西方文化的比较来看,大量的陶瓷装饰形式在中国人民的视觉上有了新的价值。
艺术的生命在后现代的意识中成为一种积极主动的过程,这种艺术的生命力有着一定程度的刺激和复杂的环境等。
新时代的艺术时尚已经变成了渗透一切的文化。
传统吉祥图案之所以在艺术的领域开辟了新的空间,是因为其拥有生生不息的活力以及特殊的风貌等。
三、中国现代陶艺装饰中传统吉祥纹样的应用4.1 装饰的运用传统吉祥图案的色彩和造型都有很强的装饰性,通过排序、概括以及象征的手法,达到画面对比、平衡、对称、节奏、比例等法则。
中国传统纹饰在现代陶瓷中的运用作者:张亚娟来源:《中小企业管理与科技·上旬刊》2015年第10期摘要:人类急速发展的当今社会当中,有大量的新兴产物的出现,但是中国传统文化依然是中华民族文化的瑰宝,中国传统纹样同样成为中国特有的符号,蕴含着中国文化精髓,中国陶瓷同样也是中国的代名词,所以将中国传统纹样与发展中中国的陶瓷新理念相互结合,既体现了中国传统文化,又传达了中国在不断地进步和发展,同时传达现代陶瓷作品中中国纹样出现的重要意义。
关键词:传统纹样;陶瓷;传承;创新在现代这个艺术精神追求极度高涨的社会中,人们对于精神需求的追寻凸显出独特和鲜明的个性风格,同样这个也是作为中国陶瓷艺术家长期坚持的优良传统,在不同地方的不同陶瓷窑场,都用不同形式保留着中式传统精神文化的影子,发挥中国悠久文化历史的优势,表达中国文化的博大精深,同时也使得陶瓷艺术出现百花齐放百家争鸣的繁荣景象。
1 莲花纹在现代陶瓷中的运用中国传统纹样运用的衍生产品之所以会在飞速发展的市场经济时代呈现兴盛的态势,也是因为太多的未来文化的进入,让大多数失去了对于本民族传统文化的保留和欣赏,经过时间的洗涤,大家开始返璞归真,回头看到了本民族的文化的宝贵性。
开始研究传统纹样与现代文化的相互融合,中式传统文化的运用。
比如,莲花纹在现代的产品等设计中常常会出现,在现代陶瓷中也是大量运用。
莲花早期出现在东汉时期,传达的是佛教文化理念,在佛教中莲花是圣洁之物,古人诗句里也有提到“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”的高洁诗句。
可见莲花在中国人心中就是高洁的象征。
在陶瓷艺术作品中较为常见的就是一个白瓷为底,绘制的莲花图案,让整个陶瓷艺术作品更加的通透有质感,运用中国画的表现手法,让莲花和陶瓷巧妙的融合,形成更加美妙的艺术作品。
莲花和陶瓷的结合更能体现出莲花的高洁和陶瓷的细腻质感,让整件艺术品完美的呈现。
2 古钱纹样在现代陶瓷中的运用中国是经历了多朝代的民族,不同朝代的钱币样式、面值各不相同,而形制为方孔圆形的钱币使用和流通的朝代时间最为长久,从秦统一开始就统一了货币的面值和外形。
中国传统文化元素在陶瓷创作中的应用下载提示:该文档是本店铺精心编制而成的,希望大家下载后,能够帮助大家解决实际问题。
文档下载后可定制修改,请根据实际需要进行调整和使用,谢谢!本店铺为大家提供各种类型的实用资料,如教育随笔、日记赏析、句子摘抄、古诗大全、经典美文、话题作文、工作总结、词语解析、文案摘录、其他资料等等,想了解不同资料格式和写法,敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you! In addition, this shop provides you with various types of practical materials, such as educational essays, diary appreciation, sentence excerpts, ancient poems, classic articles, topic composition, work summary, word parsing, copy excerpts, other materials and so on, want to know different data formats and writing methods, please pay attention!中国拥有悠久的陶瓷文化历史,陶瓷艺术是中国文化的重要组成部分。
陶瓷彩绘装饰与中华传统文化的融合应用
第一,传承中华文化。
传统文化是中华民族的精神支柱,是我们民族艺术的根基。
在陶瓷彩绘中,我们可以通过选取具有中华文化特色的主题和图案进行绘制,如中国传统节日、传说故事和文化名人等,这不仅能够吸引人们的眼球,还能够传承中华文化,在现代社会中不断发扬光大。
第二,创新艺术形式。
随着时代的发展,艺术形式也在不断地变革和升级。
在陶瓷彩绘中,我们可以融入现代时尚元素,如流行的色彩、图案和造型等,来注入更多的时代感和活力,使传统文化与现代艺术相得益彰,更加接地气、更具时代感。
第三,体现个性化审美。
现代人的审美趋向日益多样化,如何在陶瓷彩绘装饰中迎合不同人群的审美需求,是我们需要考虑的问题。
以平面设计为例,我们可以在图案和构图上注入个性化元素,如分层、拼贴等,尽可能满足消费者的个性需求,让每个人去感受陶瓷彩绘装饰所蕴含的文化价值。
第四,激发艺术创作灵感。
陶瓷彩绘不仅仅是一种简单的装饰形式,更是一种艺术表现方式。
在陶瓷彩绘作品中,我们可以发挥创意,通过不同的色彩搭配、线条表现和构图运用等,创作出不同风格的作品,塑造出独特的艺术风格。
这也是激发艺术创作灵感的过程,让每个人都可以从中获取到创作的乐趣和灵感。
总之,在陶瓷彩绘装饰与中华传统文化的融合应用上,我们需要不断探索和尝试,用有温度的灵魂和心血去打造那些富有文化内涵和时代特色的作品,让中华文化在现代彩瓷装饰中得以传承和发扬,让陶瓷彩绘装饰成为中国民族文化艺术中不可分割的一部分。