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解读空间形态组合在展示设计中的应用
作者：刘宏
来源：《装饰装修天地》2017年第13期
摘 要：展示设计符合现代社会发展的需要，正在不断的发展。如今，世界各地的展示展览馆建设也在不断增加。30年来的改革开放，使我国的精神文明事业得到了飞速发展，同时展馆作为精神文明建设的一部分也得到了很大的发展。本文针对空间形态在展厅设计中的应用问题，通过形态组合方法，分析形态组合的原则及其与展厅空间的关系，提出解决展厅空间设计建议与方法。最后指出形态的“发现”是展厅空间设计的源泉。通过对形态的把握。设计出具有创新性的展厅设计。
关键词：形态组合；设计；方法
1 前言
展示设计的最终目就是为了创设一个空间，空间设计是展示设计的主角。空间为我们的感知活动提供了信息源，空间在作为展示设计的舞台的同时，也是展示设计与人们传送信息的媒介。以往谈及展示空间设计时，易沉迷于展示的展架、展柱、展柜、灯光、音响、图片、色彩等，在细节和局部上做了太多的文章，不免导致支离破碎而缺乏整体性。在展示空间设计中引入界面概念，给展示设计一个更加准确的本质意义，避免展示空间设计局限于局部和细节的束缚。
2 空间形态与形态组合
所谓的“空间形态”，就是指室内空间陈列一种设计方式。所谓的“形态组合”就是将基本几何体作为元素进行变化和组合，所衍生出的视觉语言。空间形态是展示设计的基础条件。在物体从人的视线摄入并在脑海中形成图像后，会通过抽象思维进一步上升到理念的高度，进而达成一种共识。例如：说到天，我们就会联想到白云朵朵，万里晴空，一望无际。形态指事物的表象。通过对形态的进一步认识和总结，可将其大致分为具象形态和抽象形态。抽象形态是由具象形态提炼归纳而来的。具象相态的认识和归纳，有助于理解抽象相态，只有在理解抽象形态的基础之上，才能使人们形成抽象思维，抽象思维是每位设计师应该具备的能力。空间形态就是抽象形态的组合变化。在展厅设计中，如何拉近人们体验的感受至关重要。空间形态组合关系的变化直接作用于空间氛围的变化，导致视觉语言发生变化。基于此，可通过抽象形态的组合变化带来心理影响，再带来对展物具象的感受。
２０１０年第１期 ＳＣＩＥＮＣＥ＆ＴＥＣＨＮＯＬＯＧＹ ＩＮＦＯＲＭＡＴＩＯＮ Ｏ规划与设计０ 科技信息
‘‘ 新中式”风格室内装饰设计浅析
对中国传统元素在现代室内装饰中的应用及其设计理念的一种解读
胡承华 （苏州市职业大学艺术与设计系 江苏苏州 ２１５００７）
【摘要】‘‘新中式”作为一个专有名词出现在现代设计领域，在诸如室内装饰、室内陈设设计等方面表现得尤为突出，大量传统中国艺术、 中国文化的细节或者构成部分．例如中国传统建筑的建筑构件、传统家具的样式、传统服饰的图案等等，被大量地运用在现代室内装饰设计中， 以此表达对传统文化、传统艺术及其元素的重视和发掘，以期在现代的全球设计大潮中，重建中国设计的独立性和独特性，从而确立中国现代 设计应具有的本民族、本国的特质。本文从利用传统元素的室内装饰设计入手，试剖析在“新中式”风格之下可能的设计心态和理念。 【关键词】新；新中式；新中式风格；新中式风格室内设计；传统；现代
“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”踏进２１世纪的人已经习惯 了传统节气在现时气候状况下的出人意表，一阵清风吹过，桃树梨树 竟放，但冬寒却还迟迟未退。在这样一个时代，人们习惯了暖房里出来 的四季时蔬一年３６５天都可以被端上餐桌的时代，习惯了道路和街景 如走马灯一般千姿万化的时代，习惯了绕着地球纬线或沿着地球经线 旅行的时代，还有什么事不可能发生，还有什么是不可能的呢？人们不 断改变他们的手机、电话号码、住宅、汽车、网页和博客，不停“刷新”那 些与已有关或与己无关的身边的事物，甚至习惯了“新”的事物和“新” 的面孔出现在身边，从而变得有些熟视无睹．无动于衷。 这大概可以解释类似像“新中式”、“新中式风格”等词汇出现在媒 体上的时候，它们远远没有“图”来得慑人心魄、震撼人心。在这些词汇 中，虽有“新”打前锋，但“过去”却带着一副全然由它当家作主的架势， 依然气宇轩昂地站在显赫的位置上颐指气使。“中式”，虽言简意赅，但 有过于简单之嫌。它大概有中国固有的、中国式样的意思。而所谓之式 样也不外乎形状、样子、格式的意思。显而易见，从字面上做出这样的 理解，肯定不能满足实际的需要。在现代设计领域中，它到底是指在中 国出现的，中国才有的样式呢？还是指我们惯常认识中．那带有强烈的 传统色彩、浓郁的历史气息的东西呢？它是旧的、固有的、过去的代表， 还是新的、新生的、现时的产物呢？ 在一本２００８年出版的书的封面上，赫然出现了“新中式艺术”几 个字，作为书籍的标题。姑且不论题目本身所指向的是什么，书中的内 容却显然是梳理了近年来出现在室内装饰设计和项目中的一些例子， 它们无不带有明显的中国传统的痕迹，可以说是林林总总，琳琅满目， 涵盖面较广，涉及的对象很多。从材质上看，有砖、石、木、金属、陶瓷、 玻璃等，摄人的种类有美术、建筑、家具、用具和陈设类工艺品等。在对 中国传统艺术多个门类的借鉴和应用的实际表现上，主要集中反映在 对传统艺术品种从形式、图案到色彩的二次使用。譬如，把中国传统雕 塑艺术石雕的狮子从大门两侧、入口处搬移到了室内。类似的例子还 集中体现在对中国传统建筑艺术中建筑物、建筑构件和建筑装饰的应 用，譬如，四合院的建筑结构体式成为室内空间的分隔样式，园林庭院 的月洞门移置到室内成为半开放式的隔断，庭院铺地在室内地面上的 运用，斗拱、门罩、影壁、柱础、砖雕或木制门窗等，被从建筑主体上分 解出来，单独成为一类元素，被移用到室内．作为立面、界面、墙面的装 饰，或用来分隔装饰空间。尤其在一些公共空间，诸如酒店、宾馆、会 所、展厅等地方，中国传统建筑的局部或细部更是被运用到全然不同 的地方，例如中国传统桥梁可以用在门厅、过道等位置上，桥栏杆、望 柱、立在柱首上的石雕小狮子等一齐被整体搬移过来．成为酒店分隔 空问和装饰空间的重点，桥栏杆也取消了常规的弧度变化。 从某种程度上讲，上述这些例子当中．还是可以看到对中国传统 艺术各个门类的匠心发掘和更新利用的妙处的，虽然在借鉴和再度利 用的过程中，明显地带有大刀阔斧、随心所欲的味道，但是根本上并没 有脱出对过去的、旧有的、原来的东西忠实的摹仿和再现。在分解、搬 移、再造的过程中，不可避免的走样和忠心不二的遵循并不能带来更 多的不同。所以不免让人担心，作为一种新风格它有多少强有力的，说 服他人的东西，来证明自已。 “新”在字典里有这么几个意思：①初始的，没有用过的，刚有的， 与“旧”、“老”相对；②性质改变得更好，与“旧”相对；③不久以前，刚 才；④表示一种有异于旧质的状态和性质；⑤称结婚时的人或物；⑥中 国新疆维吾尔自治区的简称；⑦姓。与“新”相对的字不外乎“旧”、 “老”、“陈”、“故”等 剔除其中五、六、七这三个解释来看，我们不难看 出．“新”的气质和特性，它要么是开天辟地、破天荒、第一遭的人或事 或物，要么是对过去的修复、更改、变异后的一种结果。它的性质、它的 形态、它的功能等各个方面都应该有一种独特的特质，而且这种特质 必然有着它美好、优化的一面。在这之上，它还具有醒目的一点，那就 是它的出现或变更它以期变得更为有利的时刻．一般都是在左近、当 下、目前。从这个点出发，不难发现类如“新中式”这样的词汇，它们的 潜台词无异都暗含着一种炫耀，甚或是明显地表白自己作为一种“新” 的东西，所具有的理所当然的生命力，能够体现出来的自然的优势，以 及可能存在的无可厚非的有效性。但是，如果一切都如字面上的一样 那么容易给出答案就好了。 “新”．关涉的却是“过去”和“将来”。如果这种行为仅仅是个人行 为，那其中的趣味有多少，全赖个人的投入或激情泛滥的程度；一旦它 扩散开来，成为牵涉到很多人的状况，无论它是怎样发生的和将会如 何发展，它都会带来必然的结果。譬如，成为“集体”针对未来的一次成 功的超越式的预演，反之，则是一群“乌合之众”在没有方向、没有目 标、没有引导的情况下，稀里糊涂地，甚或是在狂热冲动下的一次集体 无意识。这就好像从手中飞出的小石块，一旦它离开了，它掉向水面， 必然会带出一圈又一圈的涟漪．而在水面泛出的涟漪与抛出石块的手 之间还有什么直接的关联呢？ 如果说国力增强，经济发展，生活改善．审美需求等等都是使石块 飞出去的理由，那么从过去对待西方，以及对待一切外来的东西的态 度中，折返回来的仅仅是寻求学习和模仿对象的目光，还是学习模仿 的心态？如果这种心态没有变化．所谓民族意识的觉醒，本土文化的复 苏，与那块飞落的石块又有什么关系呢？ 如果新中式风格室内设计诚如一些有理想抱负的说法一般，是对 中国传统文化、东方精神的追求，是中国传统文化的一些元素在当前 时代背景下的演绎，是立足于当代的设计，而不是中国传统文化、传统 艺术元素的堆砌，那么在对传统艺术门类的各个元素或单元的拆借和 挪用的过程中，对传统元素的认识和理解，对传统文化符号的更新，及 在现代设计中实现对传统元素的重构和重设，肯定应该在考虑范围之 内。如果被分解出来的元素还是寄希望于它原来的语义和语境来表达 的话，那岂不有点言不由衷。在一幢现代建筑内，在现代的生活气氛 下，一群被从原本的实体上拉扯过来的符号在喋喋不休的、零零落落 的述说着各自不同的故事，这可能成为一篇有趣的文章吗？ 风格，是指艺术作品在整体上呈现出的具有代表性的独特面貌。 风格不同于一般的艺术特色或创作个性，它是通过艺术作品表现出来 的，相对稳定，更为内在和深刻，从而更为本质地反映出时代、民族或 艺术家个人的思想观念、审美理想、精神气质等内在特性的外部印记。 风格的形成是时代、民族或艺术家在艺术上超越了幼稚阶段，摆脱了 各种模式化的束缚．从而趋向或达到了成熟的标志。从这个意义上来 看，“新中式”成为风格．好像还有很多时间需要等待。而能否确立一种 风格在“现在”却显得比较迫切 究其原因，对“新”的刚性需求可能与一个社群集体对自我认识的 模糊，很有可能是在对自我的否定怀疑中产生的一种不良情绪，这种 不良情绪在大多数时候以一种积极追求的方式发泄出来。譬如一个穷 困潦倒备受冷遇的人．在经历了所有的挫折和打击之后，当他集中自 己的力量和精神，努力去实践这样的理想：追逐金钱，然后再用金钱追 逐人生其他的目标。无论在实践的过程中他是多么（下转第３５７页）
建材发展导向２０１２年０２月 规划与设计
场所语境解读在景观设计的应用
常彦超项耿铭
（浙江城建园林设计院有限公司）
摘要：场所语境的解读是设计思维表达的一个重要方面，本文从个性化、本土化、生态化和人性化角度进行了粗略的探讨，试图从理性的角度对其进
行合乎逻辑的描述。以供同行参考。
关键词：景观设计；生态；人性
１场所语境的解读模式探讨
１．１场所语境的个性语意
哲学家说“世界上没有两片完全相同的树叶”，以此类推，也可以说
“世界上也找不到完全相同的两处场地”。毫无疑问，场所在长期的自然
与历史进程中会被赋予各异的品性，表现在物质层面包括场所的地形、
土壤、植物、气候、周边环境等的差异，精神层面则表现为场所的历史、文
化、风俗以及业主的需求等也会有所不同，上述两个层面的叠加与组合
便构筑出每处场所独特的个性特征。
不同的设计师针对同一场地的设计成果往往存在着极大的差异，其
根源就在于对场所个性的把握不一致。但是，那些对场地个性精准把握
的设计作品却将成为经典。分析与解读这些“经典之作”，其成功的根源
都在于对场所个性极其到位的把握。基于对大量经典案例的分析，结合
笔者的设计实践，认为对于场所个性的把握可以归结为两个方面：①应
尊重场地的自然属性，也就是场所的物质层。在设计实践中，对场地原貌
不应粗暴的摧毁夷平，应该因势利导的利用，现有的山水、植被甚至废墟
都应是设计思维的源泉。让设计根植于土地，就能准确把握场所命脉，对
这方土地进行最美丽的装点；②应尊重场所的精神属性，历史与文化内
涵是土地精神的本质，它们统领着土地的魂灵。深入挖掘场所的精神本
质，就能唤起人们的浮想联翩，实现历史与现代，过去与未来的对话。当
然，两者实际上是互为“表里”，也相互依存的，可以说场所的“物质属性”
是“精神属性”的外化，而“精神属性”是“物质属性”的内延。在具体的设
计实践中应将两者融汇为整体，时刻牢记将场所的精神本质通过场地的
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解读动漫设计中CG插画的应用分析
作者：王颖
来源：《电脑知识与技术》2016年第01期
摘要：在信息技术发达的今天，CG插画已经不算新的插画形式了。从产生之初到风靡全球CG插画只经历了短短数年的时间，而今，世界各地的媒体、商业以及人们的日常生活中都出现了CG插画的身影，传统插画在CG插画的攻势下步步走向衰落。该文就我国CG插画在动漫中的应用进行分析，寻找到我国CG插画在动漫设计中存在的问题并找出适当的解决方法，使我国的CG插画更好的被应用到动漫设计中。
关键词：CG插画；动漫设计；应用；分析
中图分类号：TP37 文献标识码：A 文章编号：1009-3044（2016）01-0231-02
Read Anime CG Illustrations in the Design of the Application of the Analysis
WANG Ying
（Inner Mongolia Electronic Information Vocational Technical College， Hohhot 010070，
China）
Abstract： in today's information technology developed， CG illustration is not new form of
illustration. From the beginning to catch on around the world CG illustration only experienced a few
short years， but now， the world's media， business and People's Daily life a CG illustration figure
