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五年级美术课程标准
目标
- 培养学生对美术的兴趣和欣赏能力。
- 提高学生的美术创作能力。
- 培养学生的美术素养和审美能力。
内容与要求
1. 艺术知识与技能：
- 学生应掌握基本的绘画技巧和颜色运用方法。
- 学生应了解不同艺术材料和工具的使用方法。
- 学生应了解和掌握一些常见的美术作品和艺术家。
2. 艺术表现与创作：
- 学生应能够通过绘画表达自己的思想和情感。
- 学生应能够观察和描绘周围环境中的事物。
- 学生应能够进行简单的艺术创作，如绘画、手工制作等。
3. 美术欣赏与理解：
- 学生应能欣赏和理解各种类型的美术作品。
- 学生应能分析和评价美术作品的特点和意义。
教学方法
- 结合实际生活和学生的兴趣，设计富有创意的教学活动。
- 引导学生观察生活中的美、感知美、表达美。
- 鼓励学生进行自主创作和团体合作创作。
评价方式
- 结合学生的作品、表现和参与度评价学生的艺术水平。
- 鼓励学生展示自己的作品，并提供建设性的意见和指导。
参考资料
- 《小学美术三至六年级课程标准》
- 相关的美术教材和教辅资料。
完整版)《义务教育美术课程标准》(2011年版)美术是一门富有创造性和表现力的艺术，要激发学生的研究兴趣，必须注重学生的主体性和参与性，让学生在研究中体验到美术的乐趣和快乐。
美术课程应该注重学生的情感体验，引导学生通过观察、感受、思考和表达，发现美、创造美，从而培养学生的审美情趣和创造能力。
三）强调综合性和探究性美术课程应该强调学科的综合性和探究性，让学生在美术研究中不仅仅是研究技能和知识，更要学会运用这些技能和知识去探究问题、解决问题，发现问题的本质和内在联系，从而培养学生的综合素质和创新能力。
四）注重实践和应用美术课程应该注重实践和应用，让学生在美术研究中不仅仅是理论研究，更要通过实践来巩固和提高自己的技能和能力，让学生的美术作品能够应用到日常生活中，让美术成为学生生活的一部分。
三、课程目标美术课程的目标是培养学生的审美情趣和创造能力，让学生在美术研究中获得视觉、触觉和其他感官的体验和经验，发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力，增强对自然和人类社会的热爱和责任感，形成创造美好生活的愿望和能力。
四、课程内容美术课程的内容应该包括基础知识和技能、美术史和文化、创作实践和应用等方面。
基础知识和技能是美术研究的基础，包括素描、色彩、造型等方面的研究；美术史和文化是美术研究的重要组成部分，通过研究历史和文化，让学生了解不同时代和文化的美术作品，培养学生的人文素养；创作实践和应用是美术研究的重要环节，通过实践和应用，让学生巩固和提高自己的技能和能力，让美术作品能够应用到生活中去。
五、课程实施美术课程的实施应该注重学生的主体性和参与性，注重学生的情感体验和实践应用，注重学科的综合性和探究性，注重教师的引导和学生的自主研究，通过多种教学方式和手段，让学生在美术研究中获得全面的发展。
同时，美术教师应该具备丰富的美术知识和专业技能，注重教学方法的创新和教学效果的评估，不断提高自身的教学水平和教学质量。
方式美术课程的设计还需考虑学生的身心发展水平，因此，美术课程的内容标准和研究活动方式也应该因年龄而异。
普通高中美术课程标准2024修订版随着社会的发展和教育理念的更新，普通高中美术课程标准也随之进行了修订。
这次的修订旨在更好地适应当今社会的需求，提高学生的艺术素养和创造能力。
本文将就普通高中美术课程标准2024修订版进行深入探讨，从目标设定、课程内容、教学方法、评价体系等方面进行分析和阐述，以期为教育工作者和学生家长提供更清晰的指导。
一、目标设定普通高中美术课程标准2024修订版的目标设定主要包括培养学生的审美能力和创造能力，提高他们的综合素质和创新精神。
具体表现在：1.培养学生的艺术鉴赏能力，让他们能够理解艺术作品的内涵和意义，欣赏不同风格和形式的艺术作品。
2.培养学生的创作能力，鼓励他们参与各种形式的艺术创作，提高他们的艺术表达能力。
3.培养学生的美术文化素养，让他们能够了解中国和世界的美术历史，掌握美术的基本知识和技能。
4.培养学生的团队合作精神，让他们能够与他人合作，共同完成艺术作品的创作和展示。
二、课程内容普通高中美术课程标准2024修订版的课程内容主要包括绘画、雕塑、摄影、设计等多个方面的内容。
具体包括：1.绘画：包括素描、水彩画、油画等各种绘画形式，让学生建立起扎实的绘画基本功。
2.雕塑：包括陶艺、石雕、木雕等各种雕塑技法，培养学生的立体造型能力。
3.摄影：包括黑白摄影、彩色摄影等各种摄影技术，让学生了解摄影的基本原理和技巧。
4.设计：包括平面设计、服装设计、建筑设计等各种设计形式，培养学生的创新能力和设计思维。
5.艺术史：包括中国美术史、世界美术史等各种艺术史知识，让学生了解不同历史时期的艺术风格和特点。
此外，课程内容还包括艺术实践和艺术欣赏两个方面的内容，让学生既能够积极参与艺术创作，又能够深入理解艺术作品的内涵和意义。
三、教学方法普通高中美术课程标准2024修订版提倡采用多种教学方法，包括教师讲解、学生讨论、实践操作、作品展示等多种形式。
具体包括：1.教师讲解：教师通过讲解艺术史知识、技术要领等内容，引导学生对艺术作品进行理性分析和综合评价。
小学美术新课程标准解读在推进素质教育的过程中,美术教育受到了空前的重视,也有越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面具有独特的作用.美术课程具有人文性,是学校进行美育的主要途径,十九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用.以前的美术课程比较关注美术专业知识和技能的培养,内容与形式都比较单一,基本上是临摹,老师在上面画什么,学生在下面就画什么,几十个孩子都画得一样,大家也总是用“像”与“不像”来评价学生的作品,像就好,不像就差.其实这只是进行了造型能力的培养,而忽略了最重要的创造性,在一定程度上脱离了学生的生活经验,难以激发学生的学习兴趣.现在的美术课程与以前的课程比较,它具有以下一些特点.一、面向全体学生,相信每个孩子都可以学习、发展美术素养.以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础.因此,现在的美术教材选择了更基础的,有利于学生发展的美术知识和技能,并结合了学习的过程和方法.二、激发学生学习美术的兴趣.大家都知道,兴趣是学习的动力,所以,现在的美术课程以活泼多样的课程内容和教学方式激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度.现在的课程,每一册的内容都非常的丰富.除了绘画,还有使用各种材料进行创作的手工制作.如,彩色纸、挂历纸等的粘贴；废旧材料的利用；橡皮泥、泥巴的、纸等的雕塑……每一课的内容都可以采用多种表现形式来创作,比如圆的世界这一课,就可以用画、粘贴、捏橡皮泥等形式来表现圆形的物体.教学方式也多种多样,大多采用孩子们喜欢的游戏来教学,让孩子们在玩中学、学中玩；课堂也不局限于教室；孩子们可以独立完成也可以合作完成.教材中美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调知识技能在帮助学生美化生活方面的作用.比如多彩的拉花这一课,就是让学生创作出作品装饰自己、装饰教室.三、培养创新精神和解决问题的能力.现在的教材最大限度的开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,是学生具有将创新观念转化为具体成果的能力.通过综合学习和探究学习,引导学生在具体的情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,发展综合实践能力,创造性地解决问题.四、以学生学习活动方式划分学习领域,加强学习活动的综合性和探究性.现在的美术课程,改变了单纯的学科知识体系构建课程的思路和方法,从促进学生素质发展的角度,根据美术学习活动方式来划分学习领域.有“造型表现”、“设计应用”、“欣赏评述”、“综合探索”四个学习领域.“造型表现”是美术学习的基础,强调自由表现,大胆创造,外话自己的情感和认识.“设计应用”强调形成创意,又注意活动的功能目的.“欣赏评述”注重通过感受、欣赏和表述等活动方式,内化知识,形成审美心理结构.“综合探索”学习领域,提供了上述美术学习领域之间,美术与其他学科、美术与现实社会等方面相综合的活动,而不是单一的绘画活动.五、为促进学生发展而评价.大家都知道,评价很重要,有时候有孩子可能会因为教师或家长、同学的某一次评价改变他的学习兴趣和学习态度,从而影响其一生.所以,在现在的美术教学中,评价主要是为了促进学生的发展,体现多维性和多级性.不同个性和不同能力的学生给予不同的评价,鼓励每个孩子根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力.比如“你的色彩用的很精彩”“你能把这条鱼画得大一点就更好了”……小学美术教材教法一、小学美术教学的目的任务小学美术教学目的包含双层次结构,即美术教学的一般目的与美术教学的具体目的.美术教学的一般目的包括：智育目的；德育目的；美育目的.美术教学的具体目的是指通过美术教学使学生的美术“双基”水平、美术心理素质、美术鉴赏力得到提高与发展.小学美术教学的任务：审美教育小学美术是学生必修的一门课程,对于学生的全面发展起着独特并重要的作用.新的美术课程标准明确了美术教育的概念,就是以美术学科为基础的教育门类.其目的主要是：延续和发展美术的知识与技巧,以满足人类社会经济、精神和文化的需要；健全人格,形成人的基本美术素质和能力,促进人的全面发展.二、小学美术教学的基本原则审美性原则、直观性原则、精讲善练原则、创造性原则或眼脑手协调并用原则、统一要求和因材施教原则.1、遵循素质教育精神,重在提高审美素质；2、感性入手、理性渗透的启发式、循序渐进教学；3、传授美术“双基”和开发创造相结合；4、面向全体精讲善练和因材施教,发展个性特长相结合；5、主导与主体的师生关系和课内外教学相配合.三、小学美术教学的方法1、以语言传递信息为主的教学方法,主要有：讲授法,是指教师通过语言的描述、说明,向学生传授美术技能知识的方法.谈话法,亦称问答法,是教师与学生以口头语言相互交流进行教学的一种方法.2、以直接感知为主的教学方法,主要有：演示法,是指教师通过各种实物和直观教具,当堂示范绘制或采用现代化视听手段,是学生在观察中获得感性认识的教学方法.参观法.比较法.3、以实践训练为主的教学方法.绘画、手工、泥塑等等.4、以情境陶冶为主的教学方法,主要有：欣赏法,是指在教师的引导下,学生以欣赏活动为主的教学方法.欣赏法有两种类型,一是欣赏作品的审美特质；二是欣赏作品因不同的美术种类而各具的特殊美.情境法：是指教师有意识地运用一些辅助性的手段对美术教学环境进行精心布置,以此激发学生的审美情趣,使之积极投入美术活动的教学方法.如：播放音乐.朗诵诗文、布置室内环境、登台表演等.5、以引导探究为主的教学方法,主要有：观察法,发现法.四、小学美术教学的形式基本形式：课堂教学欣赏式、练习式,活动教学群众性的美术活动教学；小组美术活动教学；个人美术活动教学.五、小学美术教学的评价小学美术教学的评价主要体现在：客观认定教师的教学效果；诊断教学疑难,改进教学；提供反馈信息,促进学生学习.小学美术教学评价的方法一般有：自我评价、学生评价、他人评价.小学美术教学评价标准要讲究科学性、合理性、实用性、时效性.六、小学美术教师的素质1、思想品德：热爱美术教育事业；教书育人,关系和热爱、尊重学生,有责任感；为人师表.智能结构：知识构成精深的专业理论知识与技能,广博的科学文化知识,一定的教育科学理论知识；教育能力独立备课能力,驾驭课堂能力,课外教学与教学活动能力；富有艺术创造力,这是美术教师智能结构的最核心、最高层次.。
小学美术课程标准小学美术课程标准是根据小学生的审美需求和发展特点制定的。
该标准的主要目的是培养学生的艺术素养、观察力和创造力，并促进他们的综合发展。
以下是小学美术课程标准的主要内容：1. 提高审美素养：通过亲自参与各种绘画、剪纸、手工制作等活动，培养学生的感觉、知觉和表达能力，以提高他们的审美水平。
2. 培养观察能力：通过观察和描绘自然景物、人物形象、动物形状等，培养学生对事物的观察力，从而丰富他们对世界的理解。
3. 增加创造力：通过让学生尝试不同的材料、色彩和技巧，鼓励他们发挥想象力，创造独特的艺术作品。
4. 学习艺术历史知识：通过学习一些艺术家的生平和作品，了解不同的艺术风格和时期，培养学生的艺术鉴赏能力。
5. 培养团队合作精神：通过小组合作项目，鼓励学生相互帮助和互相学习，培养他们的团队精神和合作能力。
6. 促进跨学科学习：将美术与其他学科进行整合，例如与数学、科学、语言等学科相结合，以促进学生的综合发展。
7. 引导学生欣赏传统文化：通过学习民间艺术、古代绘画和传统手工艺等，引导学生了解和欣赏中国传统文化。
8. 培养学生的艺术技能：通过系统的绘画、剪纸、雕塑、装饰等活动，培养学生的艺术技能和动手能力。
9. 培养学生对环境保护的意识：通过节约材料、垃圾分类和素材的再利用等活动，培养学生对环境保护的意识和责任感。
10. 引导学生表达情感：通过绘画和手工制作等活动，引导学生用艺术的形式表达情感和思想，并增加他们的情感表达能力。
通过以上的课程标准，小学美术课程可以有效地培养学生的艺术素养和综合能力，让他们在美术领域有所收获，并激发他们对美术的兴趣和热爱。
同时，这样的课程也有助于学生的全面发展，培养他们在思维、审美和创造方面的能力。
刘扬一、强调课程标准的导向性、选择性从教育的角度看，美术课程是一门对学生的发展具有重要促进作用的课程。然而由于各种原因，目前人们对美术课程的重视还远远没有达到应有的程度。美术课在中小学课程中，依然处于弱势地位。认清这一点，有助于我们制定切合实际的美术课程标准。理想的美术课程应该尽量使每个学生积极参与美术学习，并且促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展，而不是制定一个所有学生必须达到的硬性标准，并用一种统一的尺度来衡量学生的发展水平。正是基于这一认识，本课程标准特别注重导向性和选择性。本课程标准没有采取列出具体的知识点在低年级更是如此的方式，而是提出具有一定概括性和导向性的内容标准，并提供指向这些标准的教学活动方式建议。这些教学活动方式建议也是选择性的。例如，7－9年级的设计·应用学习领域的内容标准是▲了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒体特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。上述内容标准非常概括，体现大的导向性。为了指向上述标准，有下面的教学活动建议可供选择教学活动建议● 学习设计基础知识，做色彩的对比、调和及联想等练习。● 为自己喜爱的书籍、影集、纪念册等设计封面。● 为校运动会或文艺活动设计招贴画。● 为商品做包装装潢设计。● 了解钟表、汽车、计算机等工业产品的造型设计知识，并练习绘制简单的效果图。● 用计算机或其他手段进行图案的制作练习，为家长会设计制作请柬，并对会场进行装饰美化设计。● 用计算机或其他手段进行童装、学生装或校服绘制设计效果图。● 学习立体构成知识，用各种线材、面材、块材进行立体构成制作练习。● 对竹木、废导线、废金属箔如易拉罐等材料进行加工，设计制作小装饰品和实用工艺品，装饰自己的学习、生活空间或馈赠他人。● 集体讨论校园或附近社区的环境美化方案，并进行设计练习。● 练习制作陶艺小品。既然标明是建议，就不具备强制性，编写教材或教师教学时，可根据实际情况灵活地加以选择。例如，虽然其中有用计算机或其他手段进行图案和童装、学生服等设计以及练习制作陶艺小品等建议，如果条件不允许，可以不采纳，甚至还可以自己设计具体的教学活动。这样，标准就具有了弹性，给予课本的编写和教师的教学以更大的发挥空间。与原教学大纲指试用修订版，以下均为与此版的比较的比较原大纲基本上以开列知识点的方式构筑教学内容体系，而且知识点的规定比较具体、严格，具有较强的限制性。现列出初中一年级的教学内容和要求部分作为比较1欣赏中国优秀美术作品。2初步了解美术分类的知识。3学习平行、成角透视知识，用线条表现物体的结构，做简单的写生练习。4了解人体比例、结构知识，进行铅笔人物速写练习。5初步了解中国写意花鸟画的知识，进行花鸟小品临摹。6学习图案、平面构成知识，并进行练习。7利用黏土、石膏等材料进行小型雕塑制作。二、以美术学习方式划分学习领域，加强学习活动的综合性和探究性本次课程改革，要改变以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度，结合美术学科的特点来划分学习领域。因此，本课程标准从美术学习方式出发，划分出造型·表现、设计·应用、欣赏·评述和综合·探索四个学习领域。美术学习方式依其特点，大致可分为创作与欣赏两类。尽管创作和欣赏都具有外化和内化两种活动的特征，但创作更倾向于外化，欣赏更倾向于内化。由于美术学习具有实践性和操作性的特点，所以创作活动占有相当大的比重。为了便于学习，标准将创作活动再具体划分为造型·表现和设计·应用两个学习领域。造型·表现是美术学习的基础，这一学习领域的活动方式更强调自由表现，大胆创造，外化自己的情感和认识。设计·应用这一学习领域的活动方式既强调创意的形成，又注意活动的功能目的。因此，以外化性行为为主，是上述两个学习领域的相同点，而主要区别则是一个更注重自由性，一个更注重功能性。欣赏·评述这一学习领域则注重通过感受、欣赏、领悟、理解和表达等活动方式，内化知识，形成审美心理结构。综合性学习是世界教育发展的一个新特点，也是本次基础教育课程改革需要突破的一个难点。为些，本课程标准特别设置了综合·探索这一全新的学习领域。综合·探索领域是指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。它分为三个层次1融美术各学习领域造型·表现、设计·应用和欣赏·评述为一体；2美术与其他学科相综合；3美术与现实社会相联系。三个层次之间又有着不同程度的交叉或重叠。综合·探索学习领域要求美术教师在教学时，寻找美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会之间的连结点，设计出丰富多彩的综合·探索领域的课程。在教学过程中，应特别注重以学生为主体的研讨和探索，要求学生灵活运用各学科的知识设计探究性活动的方案，进行制作、表现和展示，唤起对未知领域的探究欲望，并体验愉悦和成就感。但这一领域的学习，要与综合艺术课程的学习相区别，注意可行性和保持美术自身的特色。如5－6年级的综合·探索学习领域的标准是▲结合学校和社区的活动，运用科学课程和其他课程的知识、技能，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境的关系。提出了如下的教学活动建议指向上述标准● 结合传统节日，创作、设计和制作平面或立体的美术作品，体会美术与传统文化的关系。● 配合班队活动以及学校的艺术节、运动会等活动进行策划、制作与展示。● 编写自己喜爱的剧本，设计、制作木偶、服饰、皮影以及相应的布景或道具，进行表演。● 调查、了解社区或村庄的历史，从美术设计的角度，为自己所在的社区或村庄的未来发展作规划，设计并制作模型。● 运用平衡、运动、光、电等科学常识，用生活中的废旧材料，设计并制作出简单而有创意的立体造型或生活用品。● 使用摄影、录像收集素材，利用计算机等手段来进行美术创作和展示活动。与原教学大纲的比较原教学大纲基本上是按学科知识体系划分课业形式，大体是绘画、工艺和欣赏，极少涉及综合学习的内容。三、注意标准实施的可行性本课程标准首次明确了广大中小学美术教师是最重要的阅读者和使用者。为了帮助教师领会此次美术课程改革的精神，本课程标准对一些新的观念和方法，提供了具体可操作的案例包括各学习领域案例25个，其他案例12个，以便教师能举一反三，创造性地进行教学。与原教学大纲的比较原大纲虽在教学要求、选择教学内容的原则、教学中应该注意的问题和积极改善美术教学条件中涉及了一些指导性意见，但不及本标准具体，而且未提供具体的案例。四、强调激发学生学习美术的兴趣兴趣是美术学习的基本动力之一。本课程标准力求从这么几个方面激发学生对美术学习的兴趣。第一，降低学科知识和技能的难度和要求，充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段学生的情感和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣。如标准中提到的在美术造型游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果，熟悉常用颜色和工具。1－2年级造型·表现学习领域以游戏的方式，观察和触摸各种实物，进行感官体验，并作简单组合造型。1－2年级设计·应用学习领域走出教室，观赏校园和所在地区的景色。1－2年级欣赏·评述创造学生自己喜欢的漫画和卡通形象，用来表达观念、情感和思想7－9年级造型·表现学习领域等。第二，将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值，从学以致用的角度激发学习动力，努力追求生活的艺术化。如标准中提到的为自己喜爱的书籍、影集、纪念册设计封面。7－9年级设计·应用学习领域选择自己喜欢的园林、文化广场或环境艺术设计作品，从形式美的角度进行评价，并与同学交流。7－9年级欣赏·评述学习领域调查、了解美术与人类生存环境的关系，按社区或村庄的功能，考虑环保、居住、休闲、健身、景观等需要，设计未来发展规划图或制作模型7－9年级综合·探索学习领域与原教学大纲的比较原大纲虽在教学目的中，提出了通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好，在教学要求小学部分和选择教学内容的原则中提出了美术教学内容应适应学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性，但未能提供具体的教学活动方式来体现上述要求。载自中小学美术教学网《本文为word可编辑版，若不需要以下内容，请删除后使用，谢谢您的理解原生生物的主要类群》习题一、选择题1、桃花的下列结构中，经过发育最终成为果实的是（）A、子房 B、子房壁 C、胚珠 D、受精卵2、呼吸作用的实质是（）A、分解有机物，贮存能量 B、分解有机物，释放能量C、合成有机物，贮存能量 D、合成有机物，释放能量3、旱地里的农作物被水淹没后，要及时排涝，主要是为了促进（）A、叶的光合作用 B、叶的蒸腾作用C、根的呼吸作用 D、根的吸水4、农业生产中对农作物进行合理密植主要是为了（）A、提高作物对水分的吸收 B、提高作物对土壤中无机盐的利用率C、提高作物的蒸腾作用 D、提高作物的光合作用5、下列关于光合作用原料的叙述中，不正确的是（）A、光合作用的原料是二氧化碳 B、光合作用的唯一原料是二氧化碳C、二氧化碳和水都用于制造淀粉 D、二氧化碳和水都是光合作用的原料6、晚上，将金鱼藻放在盛有水的试管中，将试管先后放在离白炽灯如下距离处，在相同时间内试管内产生气泡数量最多的是（）A、10厘米 B、20厘米 C、30厘米 D、40厘米7、贮藏蔬菜、水果要保持低温，这是因为（）A、温度低，减少细菌病害 B、温度低，呼吸作用弱，有机物消耗少C、温度低，促进光合作用积累 D、温度低，蒸腾作用弱二、实验探究题1、下面是验证“绿叶在光下制造淀粉的实验”的具体步骤，请回答有关问题：①把盆栽的天竺葵放在黑暗处一昼夜。②用黑纸把一片叶的一部分的正面和背面盖住，然后移到阳光下，照射3小时～4 小时。③剪下遮光的叶片，去掉黑纸。④将叶片放在盛有酒精的小烧杯中，再放入大烧杯内隔水加热，叶片颜色逐渐由变成。⑤取出叶片，用清水漂洗干净。然后放在培养皿里，向叶片滴加碘液。⑥稍停片刻，用清水冲洗掉碘液。这时可以看到，叶片遮光部分呈色，没有遮光的部分呈色。（1）步骤①的作用是：。（2）步骤④中酒精的作用是：。（3）这个实验说明了：。2、有一次小明上街买回来一袋黄豆芽放在阳光下，下午去打开一看，发现许多黄豆芽变成了“绿豆芽”，小明觉得奇怪，他把这一发现告诉了同学们，他们决定把问题搞清楚，请你和他们一起去探究。（1）你的问题是：______________________能影响叶绿素的产生吗？（2）针对你提出的问题，请作出假设：____________对叶绿素的产生有影响。（3）设计实验方案： A、取一定数量的新鲜的黄豆芽分成两份，分别放在甲、乙两个容器中。 B、把甲放在___________下培养，把乙放在__________处培养。（4）该实验的预期效果是：甲中的黄豆芽_______绿，乙中的黄豆芽_______。
