中国古典园林的意境创造(专业课)

浅析中国古典园林中意境的营造─以苏州留园为例子摘要：中国古典园林作为中国古典文化的一部分，集艺术、文学、哲学等多学科于一体，具有很高的文化价值。

而园林中意境的营造，更使得这种艺术发挥至极致，它区别于绘画、诗词等需要借助于线条、语言等无形意境的创造，而是在有限定范围内通过特殊手法来表达出创作者的思想、意蕴，使景传递出情，情与景交融，由此形成清绝风雅，神韵独高，蕴含哲理，耐人寻味的园林境界，进而体现出博大的中华文化及其精髓。

本文通过对园林和意境之间的分析，使其对意境有一个明确的概念认识，强调意境的重要性，并在今后的园林欣赏过程中体味意境的美，在今后的设计中强化意境美，使园林作品意境深远，创造出经典的园林佳作。

关键词：古典园林；意境；营造；美学第一章绪论中国古典园林与伊斯兰园林、欧洲园林并称世界三大园林体系，而中国古典园林因其自身造园手法的独特性在世界园林体系中独树一帜，它的典型特征就是将意境和园林巧妙的结合，在自然、建筑中予以体现，对意境的追求是中国古典园林造园的最高目标。

古典园林的意境即造园时所设计的场景，包括建筑、植物、园区划分等，欣赏这些场景时所映射出的诱发人产生丰富联想的情感体验过程，感悟到景物所蕴含的情感、思想，以及人生哲理。

只有优秀的园林才能体现出深远的意境。

第二章何为意境2.1从意境起源说起意境在中国文化中是一个独有的名词，它是和中国哲学思想、审美追求有联系的，它还是中国古典美学中一个重要的理论概念。

它的起源最早可以追溯至老子关于美学的论断。

老子首先提出“象”的概念，象即物的形象，它包含在“道”中。

而“道”则是老子哲学的中心范畴。

王昌龄在《诗格》中对意境这样说到：“意境，亦张之于意而思之于心，则得其真矣”。

宋代在艺术方面的突出成就就是文人山水画的成熟，而山水画最强调画中意境的营造。

2.2意境的本质特征首先第一点强调的是情与景的交融，思想观念与景物的融合。

其次表现为真境与神境的统一。

最后注意到的是意境只有通过客观物象才能表达出来。

摘要：我国古典园林被称为“世界园林之母”。

对于意境的追求，在中国古典园林中由来已久。

意境美是我国古典园林艺术的最高境界，本文从古典文学这个角度论述了古典文学对于中国古典园林意境的创造。

关键词：古典文学；园林；意境一、中国古典园林意境在博大精深的中国传统文化中，园林艺术历史悠久，源远流长，有着丰富的主题思想、文化内涵和含蓄的意境，因而获得了“世界园林之母”美誉。

对于意境的追求，在中国古典园林中由来已久。

“意境”是中国古典诗学、美学中的一个重要范畴，但是人们对于意境的解释历来不一。

在周维权的《中国古典园林史》中写道：“简单地说，意即主观的理念、感情，境即客观的生活、景物。

意境产生于艺术创作中此两者的结合，即创作者把自己的情感、理念熔铸于客观生活、景物之中，从而鉴赏者之类似的情感激动和理念联想。

”[1]陈铭在《意与境》中写道“意境论的重点，是阐释从创作过程到接受过程中，创作主体与客观世界抗拒与融和，矛盾与统一所形成的艺术世界。

意境包括了作者心意与外境之间，诗词意象与读者之间的联系、互动、冲突、和谐、想象和联想等富有创造性的艺术活动，从而产生的富有感染力的艺术世界。

”[2]意境在《辞海》中的定义是：“文艺作品中所描绘的生活图景和表现的思想感情融合一致的思想境界”。

我们这里这样理解园林意境，“指通过园林的形象所反映的情意使游赏者触景生情产生情景交融的一种艺术境界。

”[3]二、古典文学与我国古典园林意境的关系《红楼梦》第十七回“大观园试才题对额，荣国府归省庆元宵”中，描写大观园工程告竣，各处亭台楼阁要题对额。

“……若大景致，若干亭榭，无字标题，任是花柳山水，也断不能生色。

”由此可见，匾额、碑刻和对联等文学作品，是中国古典园林的重要组成部分。

起着烘托园景主题，为园中景点增加诗意的作用。

中国的古典园林，园主人多数为文化修养很高而又对人生持超然、脱俗态度的文人士大夫。

他们大多数精谙神韵派的诗文绘画，有些本身就是神韵诗画派的代表作家。

中国古典园林的意境营造摘要：中国古典园林在明代开始盛行，他不仅体现出自然山水的优美和古典建筑的营造，更体现出当时时代背景下的社会风气和人文精神。

古典园林又涵盖了古典园林艺术、叠山理水、亭台楼阁、花树种植、园林山水画等多种藝术形式，是自然和艺术的高度统一。

意境的营造是中国古典园林艺术追求的最高境界。

中国古典园林的美不是一座孤立的建筑物的美，而是艺术意境的美。

园林意境是艺术的生态境域，园林创作是一种艺术创作。

作为最早出现在文学艺术中的“意境”概念，在一定程度上影响到了园林意境的发展。

园林意境，是造园主所向往的，从中寄托情感、观念和哲理的一种理想审美境界。

它是造园家将自己对社会，人生深刻的理解，通过创造想象、联想等创造思维，倾注在园林景象中的物态化的意识结晶。

通过园林的形象所反映的情意使游赏者触景生情的一种艺术境界园林意境的特点在于人们可以通过视觉、听觉、嗅觉、触觉，身临其境的感受艺术对象，从而使人们的感受更真实。

关键词：古典园林;意境;人文精神中国古典园林经过三千多年的发展，随着历史的发展其内容也得到了丰富和完整。

园林即可居住、宴会同时又是获得精神享受、不需要远行就可以游赏自然山水的地方。

造园家钟爱自然、模仿自然山水、进而在自然山水的基础上加以自己的情感，从而创造中国古典园林所独有的意境。

园林意境的形成是建立在“意境” 这一概念基础之上的，意境产生于中国传统哲学，从而产生绘画诗文对意境的追求，园林意境又是与古典山水画密不可分，因此，园林意境与中国传统诗画有着密切的联系。

园林意境这个概念的思想渊源可以追溯到东晋至唐宋年间，当时的文艺思潮是崇尚自然，出现了山水诗、山水画和山水游记。

园林创作也发生了转变，从以建筑为主体转向以自然山水为主体以夸富尚奇为主体转向以文化素养的自然流露为设计园林的指导思想，因而产生了园林意境问题。

中国园林与山水诗、山水画同时发展着，如同诗歌绘画一样，有其深远意境，这种意境是诗情画意通过景物表达其所蕴藏的艺术境界，是情与景相统一，意与象相统一，形成意境，故而中国园林有“凝固的诗，立体的画” 之称。

中国古典园林艺术中意境美的创造方法1、大中见小、小中见大、以少代多我国古典园林善于模拟自然，在遵循园林构图的基本规律上，提取自然界中的某些景象精华进行其大小、色彩、形态、质感等要素的空间组织与控制，使其迎合人们的审美需求，达到其意境感受的特殊效果。

例如：在中国古典园林中的某些小型山石、水体常会给人以"咫尺山林"、"一峰若太华千寻，一勺若江湖万里"的意境心理感受。

我国古典园林中还常通过利用空间关系的组合变化来造成小中见大的错觉，从而更好的营造出空间的意境美感。

如采用园中园，大园套小园的空间分割与联系来创造空间、组织空间和扩大空间（如：苏州园林中的拙政园）。

再如通过园林建筑、墙垣、假山、园林植物分隔空间，造成园中曲折多变，峰回路转的效果。

又如在很多狭小庭院的空间处理上采用多样的空间模式，扩大空间；利用云墙、月洞及曲廊等这样时闭时开的变化，使空间愈见幽深；利用各种物象进行组景与借景，对空间多样划分，从而可使空间愈分愈见其大。

这样的处理方法不仅消除人们心里上的空间压抑感，而且通过云墙、月洞、曲廊等这样的空间方式，增加了整个园林空间的意境美感。

2、虚中有实、实中有虚"虚中有实、实中有虚"是中国古典园林造景的常用艺术处理手法之一，其能从视觉上产生景深错觉，增强园林的意境美感。

例如在有些园林中，有一个狭小的天井，造景者会在天井的壁墙前，种植竹子、芭蕉，再配几块假山石，构成一幅立体图画，使人忘记视线的局促。

在靠近优美景色的墙上开窗，且窗户的形状各异，使墙外景色半隐半露，扩大了空间，加强了景深。

在这里墙上的窗户是实体，而映射过来的景色就是虚体。

这样一实一虚的表现，取得了特殊的效果，增加了园林空间的整体意境感。

除上面我们提到的实景的虚实处理，中国古典园林中也重视虚景的处理。

如月影、花影、树影、风声、雨声、鸟语花香、等虚景。

3、有藏有露、有收有放在中国古典园林的造景手段中还常常运用曲折、断续、对比、烘托、遮挡、透漏、疏密、虚实等手法，营造一种山重水复、柳暗花明的无穷效果。

目录第一章绪论 (1)1.1概述 (1)第二章中国古典园林 (1)2.1中国古典园林 (1)2.2意境的整体生成 (2)第三章中国古典园林意境 (2)3.1.1园林意境的生成 (2)3..1.2园林意境的内涵 (3)3.2古典园林意境的营造 (4)3.2.1传统文化的蕴涵 (4)3.2.2特色空间的营构 (5)3.2.3第四维度的园林意境营造 (7)第四章古典园林意境营造对现代景观设计意义·8第一章绪论1.1 概述随着科学与经济的发展，文化与生活方式的变迁，以及西方现代艺术理论对我国环境景观观念的影响等诸多因素的影响，给人们传统的审美观念带来冲击。

谈及园林，已不再仅仅局限于小桥流水、亭台楼阁。

园林从围墙中走了出来，由城市园林发展到园林城市。

从传统的庭院、公园，到广场、道路，厂区、学校，再到风景名胜，甚至整个大地都成为设计范畴。

丰富的新兴材料的运用以及更加合理、科学的营造方法使今天的园林设计呈现出与以往不同的局面[1]。

中国古典园林有几千年的发展历史，作为世界园林中重要的组成部分，在漫长的发展历程中，对世界园林有着深刻的影响。

艺术与审美反映了一种民族文化的传统。

同时作为传统文化的一个重要内容，中国古典园林与绘画、文学相互影响、彼此渗透、交相辉映。

“意境”是中国古典园林审美的核心范畴，深深扎根于绘画文学等古典艺术门类，沉积于民族文化中，和古典园林的发展有着密切的关联，是我国古典园林的精髓所在[2]。

中国古典园林中的意境由于包含了诸多与人类精神关联的因素，因而在现代景观设计中寻求同中国古典园林意境的关联无疑既能满足这种审美上转变，又同时与民族文化复兴的需求暗合，因而更具有普遍研究的意义。

通过对古典园林意境的研究，将其与现代景观审美相结合，运用于我国的现代景观设计，促进中国现代景观风格的形成，以便在西方文化主导下的景观设计趋同化与本土文化的消亡的时代背景下顺利的实现文化上的突围与复苏。

还能增强现代人对本土景观资源和历史传统的认识，引导现代人的景观审美情趣。

浅谈中国古典园林艺术中意境的营造摘要:“意境美”是中国古典园林的核心美学。

中国古典园林在美学上的最大特点就是重视艺术意境的营造，意境的营造在中国古典园林中起着举足轻重的重要作用，这种重视意境美的美学思想与我国传统的哲学思想和造园技艺一起铸造了我国传统园林这块瑰宝。

关键词:意境;营造;古典园林;环境美学意境是“寄情寓物”，情由景生，景由心造。

园林意境是指通过对园林中景物的设置而使深入其中的人或事物产生由景生情，情景交汇的艺术境界。

它是将有形的景观与无形的感觉完美结合的结晶。

这也是中国古典园林和西方园林的一个很大的区别。

西方圆园林“唯理”，而中国古典园林则“重情”。

注重游者在体察感受中从身心入情，提高到深层次的崇高的精神境界。

这种意境的营造不同于其它一些艺术中的意境的体现，园林意境的体现是一种具体实物的经营与表现，这种真实而丰富的物像正是园林所给予我们的美的感受。

中国古典园林是世界宝贵的文化遗产，是世界理解中国美学观念的最佳媒介，了解意境的创造原理对我们创作和赏鉴古典园林手法有很重要的作用。

那么这种美有是通过怎样的手法营造的呢？在这方面，我国明代造园里程碑式的园林专著《园冶》有着非常多的论述。

园林意境的营造与绘画和诗歌意境有着许多不同，诗歌，绘画的已经是借助语言或者线条，色彩构成的，而园林的意境是借助于实物构成的，但是园林的意境和诗歌，绘画的意境有有着许多的共通之处。

如绘画所强调的意在笔先，唐代王维《山水论》说:“凡画山水,意在笔先”。

这在造园中同样适用，即造园也须立意在先，例如《园冶·借景》说:“似意在笔先,庶几描写之尽哉!”提出造园家安排园林借景要先立意,也就是施工前就对内外风景胸有丘壑。

再如,和诗歌营造的意境，绘画营造的意境相似的是，园林所营造的意境同样具有其无限性，中国传统古典园林的意境并不是仅仅局限于那框框里的一尺天地，它以写意之笔出神入化，通过有限的土地，有限的建筑物，花木，有限的几处风景，带来无尽的思考和想象，婉转迂回，正是“象外之象，景外之景”，以此给予游览者更丰富的美的感受。