三位中国美术家

三位中国美术家教案教案标题：探索中国美术史中的三位杰出艺术家教案目标：1. 了解中国美术史中的三位杰出艺术家：张大千、徐悲鸿和齐白石。

2. 探索他们的艺术风格、创作特点和对中国美术的贡献。

3. 培养学生对中国美术的兴趣和欣赏能力。

4. 提高学生的艺术创作和表达能力。

教学目标：1. 知识目标：学生能够描述并区分张大千、徐悲鸿和齐白石的艺术风格和创作特点。

2. 技能目标：学生能够通过绘画和文本材料进行艺术作品分析和解读。

3. 情感目标：培养学生对中国传统美术的兴趣和欣赏能力，激发学生对艺术创作的热情。

教学重点：1. 张大千的写意花鸟画和山水画。

2. 徐悲鸿的人物画和马画。

3. 齐白石的虫草花画和石涛山水画。

教学难点：1. 学生对中国美术史中的三位艺术家的作品进行深入分析和解读。

2. 学生通过艺术作品感受和理解艺术家的创作意图和表达方式。

教学准备：1. 图片和幻灯片展示三位艺术家的代表作品。

2. 适合学生年龄段的艺术材料和工具，如画笔、颜料、纸张等。

3. 相关文本材料和视频资源。

教学过程：导入（5分钟）：1. 引入话题：请学生回答以下问题：你们对中国美术史了解多少？你们知道有哪些杰出的中国美术家？2. 展示三位艺术家的代表作品图片：张大千的花鸟画和山水画，徐悲鸿的人物画和马画，齐白石的虫草花画和石涛山水画。

3. 学生观察图片，描述自己的感受和想法。

正文（35分钟）：1. 分组讨论：将学生分成小组，每个小组选择一位艺术家进行深入研究。

提供相关文本材料和视频资源供学生参考。

2. 小组讨论和展示：每个小组分享他们对所选艺术家的研究成果，包括艺术家的生平、艺术风格、创作特点和对中国美术的贡献。

3. 教师引导学生对艺术家的作品进行分析和解读，让学生理解艺术家的创作意图和表达方式。

4. 学生通过绘画实践活动，尝试模仿艺术家的创作风格和技巧，表达自己的想法和情感。

总结（10分钟）：1. 学生展示他们的绘画作品，并解释他们的创作灵感和想法。

三位中国美术家教案教案标题：三位中国美术家教学目标：1. 了解三位中国美术家的生平、艺术风格和代表作品。

2. 探索中国传统文化与现代艺术的结合。

3. 提高学生对美术作品的欣赏和分析能力。

教学内容：1. 张大千：介绍张大千的生平和艺术成就，重点介绍他的山水画和花鸟画作品。

2. 徐悲鸿：介绍徐悲鸿的生平和艺术成就，重点介绍他的人物画和马的画作品。

3. 齐白石：介绍齐白石的生平和艺术成就，重点介绍他的花鸟画和虾的画作品。

教学步骤：1. 导入：通过展示一些中国传统美术作品，引起学生对中国美术的兴趣。

2. 引入三位中国美术家：通过图片和简要介绍，引导学生了解张大千、徐悲鸿和齐白石。

3. 分组研究：将学生分成小组，每个小组选择一位艺术家进行深入研究，包括生平、艺术风格和代表作品。

4. 小组展示：每个小组向全班介绍他们选择的艺术家，并展示相关的图片和作品。

5. 讨论与分析：引导学生对三位艺术家的作品进行欣赏和分析，讨论他们的艺术风格和表现手法。

6. 创作活动：鼓励学生根据自己对三位艺术家的理解和欣赏，进行创作，可以选择其中一位艺术家的风格进行模仿或创新。

7. 展示与评价：学生展示自己的创作作品，并进行互相欣赏和评价。

教学资源：1. 图片和简介：张大千、徐悲鸿和齐白石的生平和代表作品的图片和简介。

2. 书籍和网络资源：提供更详细的资料供学生深入研究。

评估方式：1. 学生小组展示和讨论表现。

2. 学生创作作品的展示和评价。

拓展活动：1. 参观美术馆或画廊，欣赏更多中国美术家的作品。

2. 鼓励学生进行个人研究，了解其他中国美术家的作品和风格。

教学反思：本教案通过引导学生了解三位中国美术家的生平、艺术风格和代表作品，旨在培养学生对美术作品的欣赏和分析能力，以及对中国传统文化与现代艺术的结合的理解。

通过小组研究、展示和讨论，学生能够深入了解艺术家的创作思路和表现手法，同时也有机会进行自己的创作实践。

通过评估和拓展活动，可以进一步提高学生的学习兴趣和能力。

美术：近代画家1、齐白石：（1863─1957）。

湖南湘潭人。

现代杰出画家,书法家,篆刻家。

代表作：是《虾》、《八骏图》、《蛙声十里出山泉》,<祖国万岁>,<八哥>,<荷花蜻蜓>贡献有：开拓了国画的题材，把日常生活中的物品都入了画。

使国画更加平民化。

其画以为根基，开掘民间传统，探讨雅俗结合，为传统注入了蓬勃生机，风格刚健鲜活、诙谐幽默。

且诗书画印兼能，被授予"人民艺术家"的称号。

齐白石2、徐悲鸿：（1895-1953年），现代画家、美术教育家。

汉族，江苏宜兴人。

代表作：《奔马图》、《桂林风景》、《黄山》、《风景》、《小孩》、《静物·水果》。

贡献有：徐悲鸿的作品熔古今中外技法于一炉，显示了极高的艺术技巧和广搏的艺术修养，是古为今用、洋为中用的典范，在我国美术史上起到了承前启后、继往开来的巨大作用。

他擅长素描、油画、中国画。

他把西方艺术手法融入到中国画中，创造了新颖而独特的风格。

徐悲鸿3、张大千：（1899年～1983年），四川内江人，是具有世界影响的中国画大师。

中国近代著名国画家﹑美术教育家﹑美术理论家﹑书法家﹑文学家﹑收藏家等，代表作：《爱痕湖》《》《四屏大荷花》贡献有：他以其深厚的文化学养以及充满传奇色彩的人生经历成为海内外知名的文化名人。

在20世纪的中国画家中，张大千无疑是其中的佼佼者，其画意境清丽雅逸。

他才力、学养过人，于山水、人物、花卉、仕女、翎毛无所不擅，特别是在山水画方面具有特殊的贡献：张大千4、吴冠中：（1919—2010），江苏宜兴人，当代著名画家、油画家、美术教育家。

代表作：《长江三峡》、《》、《》、《黄山松》、《的故乡》贡献有：吴冠中是现代的代表画家之一，他为的传承、发展、创新做出了巨大贡献。

长期以来，他不懈地探索东两种的不同美学观念，地实践着“油画民族化”、“中国画现代化”的创作理念，形成了鲜明的。

吴冠中5、吴作人：（1908—1997），安徽泾县人，是我国当代上承前启后的一代杰出的和美术教育家。

《三位中国美术家》教案教学目标：1.知识与技能（1）了解张择端、徐悲鸿、潘天寿这三位美术家及其代表作。

（2）感受《清明上河图》作为风俗画所表现出的现实主义精神。

（3）掌握徐悲鸿和潘天寿作品的基本风格。

2.过程与方法通过观察、讨论、对比等方法学习欣赏艺术。

掌握从色彩、造型、构图、艺术风格等方面去欣赏艺术作品的方法。

3.情感、态度和价值观（1）提高学生美术学习的兴趣和欣赏水平。

（2）体会中国传统的绘画发展与其独特的艺术魅力。

（3）通过作品激发学生的民族自豪感。

教学重难点：1.三位美术家的绘画风格。

2.把三位美术家完全不同的绘画风格一一讲解清楚,让学生对每位美术家及作品留下深刻印象。

教学准备：布置课前学习任务。

教师要求学生查阅书籍，或上网查询网页、网站，收集、整理和绘画作品相关的信息资料。

（可制成读书卡片）。

课时安排：1课时教学过程：一、导入新课教师课件展示《清明上河图》局部，思考问题：你们知道这幅画吗？对它有多少了解？“人不可有傲气，但不可无傲骨”这句经典的语录出自谁？课件展示潘天寿的达摩人物绘画作品，思考问题：这幅画给你什么样的感受？是不是很独特？你知道是谁画的吗？学生欣赏并思考问题，根据自己之前所积累的美术知识作简要的回答。

教师根据学生的回答，做简单的小结，从而引出三位中国美术画家：张择端、徐悲鸿、潘天寿。

课件出示课题《三位中国美术家》，进入本节课的学习。

二、讲授新课1.张择端及其作品《清明上河图》（1）介绍作者张择端。

课件出示张择端简介，学生齐读，对张择端有初步的认识。

（2）初步感知学生观看视频：《清明上河图》高清全图，小组讨论并回答下面两个问题：谈一谈你对这幅作品的总体印象。

尝试着概述图中所描绘的大致风景。

教师根据学生的回答进行补充并小结：该画是描绘北宋京都汴梁市井的鸿篇巨制，表现的是汴河两岸“物阜民丰”的繁荣景象。

图中描绘人物500余个，牲畜60多匹，船只20余艘，楼阁房屋30多幢……张择端的《清明上河图》是一幅描写北宋汴京城一角的现实主义的风俗画，具有很高的历史价值和艺术水平。

张择端，字正道，东武(今山东诸城)人，北宋末著名画家，宋徽宗时宫廷画家。

他是北宋末年杰出的现实主义画家，其作品大都失传，存世《清明上河图》、《清明上河图》中国十大传世名画之一。

作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪城市生活的面貌，这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。

在五米多长的画卷里，共绘了五百五十多个各色人物，牛、骡、驴等牲畜五、六十匹，车、轿二十多辆，大小船只二十多艘。

房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。

具有很高的历史价值和艺术价值。

全图分为三个段落。

首段，汴京郊野的春光在疏林薄雾中，掩映着几家茅舍、草桥、流水、老树和扁舟。

两个脚夫赶着五匹驮炭的毛驴，向城市走来。

一片柳林，枝头刚刚泛出嫩绿，使人感到虽是春寒料峭，却已大地回春。

路上一顶轿子，内坐一位妇人。

轿顶装饰着杨柳杂花，轿后跟随着骑马的、挑担的，从京郊踏青扫墓归来。

环境和人物的描写，点出了清明时节的特定时间和风俗，为全画展开了序幕。

中段，繁忙的汴河码头，汴河是北宋国家漕运枢纽，商业交通要道，从画面上可以看到人烟稠密，粮船云集，人们有在茶馆休息的，有在看相算命的，有在饭铺进餐的。

还有“王家纸马店”，是扫墓卖祭品的，河 里船只往来，首尾相接，或纤夫牵拉，或船夫摇橹，有的满载货物，逆流而上，有的靠岸停泊，正紧张地卸货。

横跨汴河上的是一座规模宏大的木质拱桥，它结构精巧，形式优美。

宛如飞虹，故名虹桥。

有一只大船正待过桥。

船夫们有用竹竿撑的；有用长竿钩住桥梁的；有用麻绳挽住船的；还有几人忙着放下桅杆，以便船只通过。

邻船的人也在指指点点地象在大声吆喝着什么。

船里船外都在为此船过桥而忙碌着。

桥上的人，也伸头探脑地在为过船的紧张情景捏了一把汗。

这里是名闻遐迩的虹桥码头区，车水马龙，熙熙攘攘，名副其实地是一个水陆交通的会合点。

后段，热闹的市区街道，以高大的城楼为中心，两边的屋宇鳞次栉比，有茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙宇、公廨等等。

三位中国美术家教案三位中国美术家教案【教案概述】本教案将以三位中国美术家为主题，分别是吴冠中、徐悲鸿和齐白石。

通过对他们的介绍和作品赏析，让学生了解中国现代美术发展的特点和中国画的艺术表现形式。

【教学目标】1.了解吴冠中、徐悲鸿和齐白石的生平和艺术成就。

2.学习欣赏和分析一些著名作品。

3.了解中国画的艺术表现形式和特点。

【教学内容】1.吴冠中的艺术风格和作品赏析。

2.徐悲鸿的艺术风格和作品赏析。

3.齐白石的艺术风格和作品赏析。

【教学步骤】1.导入（5分钟）通过引入讨论中国画，让学生了解中国画的特点和发展历史。

2.吴冠中的介绍和作品赏析（15分钟）通过介绍吴冠中的生平和艺术成就，引导学生了解吴冠中的艺术风格和主题。

然后以吴冠中的著名作品《秋思》为例，让学生欣赏和分析这幅作品的构图、用色等。

3.徐悲鸿的介绍和作品赏析（15分钟）通过介绍徐悲鸿的生平和艺术成就，引导学生了解徐悲鸿的艺术风格和主题。

然后以徐悲鸿的著名作品《奔马图》为例，让学生欣赏和分析这幅作品的造型、表现力等。

4.齐白石的介绍和作品赏析（15分钟）通过介绍齐白石的生平和艺术成就，引导学生了解齐白石的艺术风格和主题。

然后以齐白石的著名作品《鸡图》为例，让学生欣赏和分析这幅作品的笔法、构图等。

5.小结（5分钟）总结本课所学内容，回顾吴冠中、徐悲鸿和齐白石的艺术风格和主题。

再次强调中国画的艺术表现形式和特点。

【教学评价】1.针对学生的学习情况，进行课堂小测，测试学生对吴冠中、徐悲鸿和齐白石的了解程度。

2.通过讨论和赏析作品，观察学生对艺术作品的欣赏和分析能力。

3.布置作业，要求学生选择一位中国美术家，尝试模仿该美术家的作品风格并完成一幅画作。

【拓展延伸】1.组织参观当地的美术馆或画廊，让学生亲身感受真实的艺术作品。

2.邀请当地的艺术家到学校进行讲座，让学生了解更多的艺术家和作品。

3.通过学习其他中国美术家的作品，进一步扩大学生对中国现代美术的了解和欣赏能力。

三位中国美术家简介张择端简介张择端，北宋末年著名的画家。

对于张择端的身世，史书上没有任何史料记载，千百年来一直是个难解之谜。

有关《清明上河图》及作者的资料只有85个字的信息，这些信息就是现存于故宫博物院的《清明上河图》“石渠宝笈三编本”，后面第一个题跋者，金代人张著的跋文。

跋文全文如下：“翰林张择端，字正道，东武人也。

幼读书，游学于京师，后习绘事。

本工其界画，尤嗜于舟车、市桥郭径，别成家数也。

按向氏《评论图画记》云：《西湖争标图》、《清明上河图》选入神品。

“金人张著用行楷在《清明上河图》后面写下的这85个字的跋文，距北宋灭亡仅五十八年，张著的题跋是关于张择端身世最早的记载，也是世上惟一的记载（可称为孤证）。

后世有关《清明上河图》及作者的依据皆源于这71个字。

金人张著的题跋确实是最有价值的史料，也是对张择端身世最权威的记载。

张著本人也没有确切的生卒年记载，《中州集》卷七有这样的文字记载：“著，字仲扬，永安人。

泰和五年（公元1205年）以诗名，召见应制，称旨，特恩授监御府书画。

” 可知张著为《清明上河图》作跋，是在其进入金内府的前19年，当时张著应该比较年轻。

张著的跋文中所记张择端和作品的介绍，是引自《向氏评论书画记》一书。

《向氏评论书画记》一书是最早著录张择端与《清明上河图》的信息。

可惜《向氏评论书画记》一书已失传，我们只能从张著的跋文中，知道一些有关《清明上河图》和张择端的一点情况，张择端和《清明上河图》才由此传名于后世。

在没有其它可靠的、新的资料之前，我们也仅能从张著的这71个字题跋里了解有关《清明上河图》及作者了。

徐悲鸿徐悲鸿（1895-1953年），汉族，原名徐寿康，江苏宜兴市屺亭镇人。

中国现代画家、美术教育家。

曾留学法国学西画，归国后长期从事美术教育，先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专。

1949年后任中央美术学院院长。

擅长人物、走兽、花鸟，主张现实主义，于传统尤推崇任伯年，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响甚大，与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。

三位中国美术家教案这篇文章主要讲述了三位中国美术家的教案，这三位美术家分别是张大千、徐悲鸿和吴冠中。

这些教案不仅传承了中国绘画的传统，而且也与现代艺术有着紧密的联系。

这些教案不仅是一份宝贵的文化遗产，也是大师们对于艺术教育的思考和总结。

第一位是张大千。

张大千是中国当代笔墨画大师之一，他的作品以笔墨精湛、技巧高超著称。

他的教学方法注重学生的个性和特点，让学生从自己的生活和经验中汲取艺术灵感。

他反对形式主义，强调创造力和创新精神。

在他的教案中，他强调做画要先有意境，要注重创意和想象力。

他还在教学中强调了独特的表现手法和借鉴西方艺术的方法。

他的教案不仅让学生们学习到了绘画方面的技能，还启迪了学生们的创造思维。

第二位是徐悲鸿。

徐悲鸿是中国现代画坛上的创新者，他在绘画艺术、美术教育、美术理论研究和文化传承方面做出了卓越贡献。

在徐悲鸿的教案中，他强调了学生需要注重对自然和人文的感悟和领悟，从而表现出自己的情感和创造力。

他的教材包括了对色彩、立体、线条和构图等方面的深入讲解。

而且，他还注重学生对中国传统文化、民族风情和艺术历史的了解，从而更好地理解和表现传统文化在艺术中的价值。

徐悲鸿的教案为中国美术教育发展奠定了坚实基础。

第三位是吴冠中。

吴冠中是现代中国美术教育领域的杰出人物，他的教学方法在学术和实践中承继了中国传统文化。

在他的教案中，他重视学生的个人专长和特性，从而在教学中注重创造力和创新精神。

他注重对欧美文化的理解和利用，以期将西方化的绘画方法与中国传统艺术相融合，从而更好地满足当今的现代需求。

他还提出了在绘画中注重线条描绘技巧，同时强调灵活应用色彩和多重 perspective等创作方法。

吴冠中的教案为中国绘画提供了新的视角和方法，实现了传统与现代的融合。

三位艺术家的教案为中国美术教育注入了全新的思想和理念，从而使其不断发展并走向世界。

他们的教学方法，根植于民族文化和传统文化，但又在实践中开拓创新，使之更符合现代艺术的需求。

三位中国美术家的教学设计初中美术教案【学习目标】1、知识目标：(1)学会多角度、多视点欣赏、评述美术作品；(2)了解这三位美术大师及美术作品的表现形式及风格特点(3)学会美术欣赏的学习方法。

2、能力目标：(1)养成运用信息技术查阅、收集资料的能力；(2)养成观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力3、情感目标：(1)养成美术学习的兴趣和欣赏、审美水平；(2)体会中国传统的绘画发展与其独特的艺术魅力；⑶通过作品激发民族自豪感。

【重点、难点】重点:多角度、多视点欣赏、评述三位大师的美术作品。

难点:美术欣赏的学习方法。

【学习过程】一、导入部分：课件依次欣赏三幅美术作品：1、《清明上河图》作者是谁？时代背景及内容是什么？2、《群马》作者是谁？其绘画风格及代表作有哪些？3、《记雁荡山花》作者是谁？其绘画风格有哪些？让学生思考并讨论：引出正题：《三位中国美术家》二、新授部分：教师出示思考题：a、让学生读课本及图片，感知本课内容并找出重点、难点：b、三位美术大师及美术作品的表现形式及风格特点；以上问题教师让学生通过赏析图片•组织讨论•认真思考•教师让学生认真观察分析•比较不同时期、不同美术家的美术作品含义及此文转自斐•斐课件•园FFKJ.Ne绘画风格，然后教师可展示一系列的图片进行讲解，在讲解时可结合学生以前学过的作品或者采取实物演示等，让学生能够独立、正确理解三位中国美术家及美术作品的表现形式及风格特点；教师讲解：1、《清明上河图》：作者张择端:北宋时期，长卷形式，现实主义风格。

2、《群马》：作者徐悲鸿：其代表作品，中西结合绘画风格。

3、《记雁荡山花》：作者潘天寿:构图以奇险”着称。

三、课堂活动：（小组讨论回答）巩固练习：1、让学生看课本的思考与讨论，并写出自己的的认识。

2、你能再举例说明你还知道哪些有名的绘画大师？教师提示，让学生展开联&n bsp。