中国当代艺术的代言人——徐冰
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中国当代艺术的代言人——徐冰
徐冰，1955年出生于重庆，1981年毕业于中央美术学院版画系,20世纪90年代移居美国。2008年回国发展。在中国当代艺术家中，徐冰是一个在任何意义上都无法忽视的存在。这不仅仅是因为他的名字总是与蔡国强、张洹、关伟等人联系在一起，被看作是国际艺术品市场上的成功者和中国当代艺术乃至中国的代言人，更为重要的是，这位前卫艺术家始终将自己的艺术创作视为对其所身处的社会的思考。正如他所言：“你生活在哪儿，就面对哪儿的问题，有问题就有艺术。”通过了解徐冰老师的作品，可以发现他对日常灵感的珍惜与捕捉，他珍视正在经历的每一件小事，相信每一个点都可以成为创作的来源，通过艺术家的工作，为人们生活的社会提供一些有价值的东西。
在一次访谈中徐冰提到，“成功的艺术创作必须要跟这个时代的问题发生关系，因此从《析世鉴》一直到《凤凰》，中间我做了很多很多的作品，但是现在回头看，我发现我能够做的就是跟着这个时代走。”通过艺术手段回答或回应时代与社会不断提出的问题，始终是徐冰作品最为重要的特征，这也使得他的创作没有像很多先锋艺术家的作品那样，往往为了创新而创新，沦为空洞无物的技巧展示，而是始终与近30年来发生了剧烈变化的中国社会保持着非常紧密的联系。
一、《天书》（《析世鉴》）
20世纪80年代末创作了成名作，他亲自设计刻印数千个“新汉字”，一图像性、符号性等议题深刻探讨中国文化的本质和思维方式式，成为中国当代艺术史上的经典。在天书中，徐冰以汉字为型,拉丁文为体,结合创造了近四千多个“伪汉字”，采用活字印刷的方式按宋版书制作成册和几十米的长卷。虽然在《天书》在形式上与通常的汉字并无二致，但却不过是一些并不负载意义的图案而已，使得每个中国观众包括徐冰本人在内的任何人，都无法从中读出任何内容来。在观看这部作品时，最初都会感到似曾相识，但仔细一看又觉得茫然不知所云，这也就难怪人们纷纷将这部作品称为“天书”。这个作品在中国美术馆一经展出引起巨大轰动，当年在艺术圈引起了正反双方的一阵笔战。当年一些老先生认为徐冰作为一个央美优秀毕业生误入鬼打墙的艺术歧途，但是这个艺术作品也成为徐冰最出名的作品在国际各大城市展出，获得不错反响。徐冰在叙述这个作品时回顾道：八十年代末，文化圈如饥似渴地蓬勃发展，他听了很多，看了很多。但是面对自己文化的根源似乎却慢慢遗失了。于是他想通过一个作品把自己对于文化对于读书的感觉表达出来。于是就有了这个看似汉字却没人读懂的《天书》。徐冰自己评价《天书》说：“这是一本在吸引你阅读的同时又拒绝你进入的书，它具有最完备的书的外表，它的完备是因为它什么都没说，就像一个人用了几年的时间严肃，认真的做了一件没有意义的事，《天书》充满了矛盾。
不凑近看其实我们也很难发现这壮观的长卷上印刷的不是真正的汉字。但这正体现了汉字的特殊性。虽然是一个整体，但每一个结构都可以拆分重组，形成新的字符符合汉字的形式却毫无意义。这种形式感，是艺术作品需要的，也是生活需要的。
二、《地书》
《地书》是徐冰在《天书》之后的创作。他自己曾说过关于《地书》的创作过程，曾经有很长一段时间他是在飞机上度过的，他发现飞机上的各种标志标识都有很强的可读性，于是便产生了整理一套“标识语言”的想法。可以说读者不管是何种文化背景, 只要他是被卷入当代生活的人, 就可以读懂这本书。他整理的《地书》这套“标识语言”可以说即使你没有受过教育，不识字，只要你有生活常识，你就能够看懂。我认为这也是利用了“书画同源”的道理来创作的。在文字没有形成之前，人们就在岩壁上画野牛画小人，经过历史的发展，先人从中抽象出文字。如今科技发展有了微信，年轻一代开始发表情，利用符号来表达自己的心情。《天书》和 《地书》有共同之处 : 不管你讲什么语言，也不管你是否受过教育，它们平等地对待世界上的每一个人。天书表达了徐冰对现存文字的遗憾，而地书则表达了他一直在寻找一种“普天同文”的表达方式。
三、《凤凰》
长久以来徐冰的作品围绕着文字，书展开，但从世纪之交开始，徐冰的创作中的另一条线索变得鲜明起来，那就是关注现实，向社会发言。中国丰富的社会现场强烈吸引着他敏锐的嗅觉。2008年回国《凤凰》是他的第一件作品。缘起于北京一座商业大厦出资方兴致盎然的想要为大楼添加艺术气息，请徐冰来做一件作品。令他惊讶的是，这么现代化的大厦，竟是由工作和生活条件这么差的一群民工，用这么原始的方式盖起来的。《凤凰》这件作品的材料全部来自北京建筑工地上产生的数十吨建筑垃圾。艺术家带领着他的创作团队从2008年1月开始，花费了近两年的时间对这些垃圾进行拼接、组合，最终将它们塑造成两只凤凰的形象。《凤凰》最初于2010年展出在北京，当它们那略显狰狞的外表与周围明亮、光滑的玻璃幕墙建筑形成了鲜明的对比，似乎不断提醒着人们真正支撑了外表光鲜的新潮建筑的，是这些粗糙、坚硬、朴实无华的材料。而《凤凰》真正值得玩味的地方，就在于徐冰毫无遮掩地将建筑垃圾暴露在外带给人的那种强烈的“未完成感”。徐冰说：“我希望它浪漫，很美，同时又很凶猛，怪异的同时又非常凶猛。它用一种非常低廉的材料来打扮自己，让自己变得很有尊严，又带着伤痕累累的感觉，这正是《凤凰》的感人之处。”
作者简介：王子毓（1998.5—），男，满族，籍贯：辽宁沈阳，单位：沈阳师范大学美术与设计学院20级研究生，研究方向：艺术设计.
