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安顺学院艺术学院教师作品选——赵蓉燕

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苏少版八年级音乐上册全册教案

苏少版八年级音乐上册全册教案
课 题：丝路驼铃（ 1） 课 型：以唱歌为主的综合课 年 级：初一年级 课 时：一课时 教 具：多媒体、钢琴、投影仪、幻灯片。 教学目标： ( 一 ) 对我国西北甘肃、新疆等地区的民族民间音乐产生兴趣，并主动联系相关 学科，探 索 “丝绸路上 ”的音乐文化。 （二）能用明朗活泼的情绪和富有弹性的声音背唱《青春舞曲》 ，知道王洛宾的 主要作品 和贡献；能用自然圆润的声音深情地演唱《梦驼铃》 。 （三）聆听歌曲《上去高山望平川》 、《敦煌》、《打起手鼓唱起歌》和合奏《玛依 拉》，感 受其音乐情绪和风格， 体验 “花儿 ”的艺术特征； 分辨冬不拉等新疆少数民族乐器； （四）积极参与音乐实践活动，用手鼓、铃鼓或自制的打击乐器为《青春舞曲》 等歌曲即 兴伴奏，试用演奏、舞蹈等形式表演。尝试创作、表演一段表现梦的音乐；试以 《渭城曲》前两句即兴编唱，并相互评价。 （五）能用竖笛（或口琴）演奏《玛依拉》 ，学习 “si ”的第二种指法。 教学重点、难点： 歌曲《青春舞曲》。 教学过程： 一．组织教学： 教学常规管理：检查学习用具。
二．欣赏歌曲《新疆好》 ： 1．导入：丝绸之路北道过玉门关，南道过阳关，我们来到了美丽的新疆， 提问；这里有哪些少数民族？又有哪些特产呢？ 回答：哈萨克族，维吾尔族，塔吉克族，乌孜别克族。有香喷喷的羊肉串，美丽 的壁毯，死角刺绣的小帽 “朵帕 ”，哈密瓜，葡萄干，奶茶等。 提问：新疆还有哪些特产呢？下面我们欣赏一首歌曲《新疆好》 。 2．欣赏歌曲。回答：新疆还有许多矿产资源。 三、欣赏歌曲《玛依拉》 ： 1．提问：新疆有个热情好客，能歌善舞，喜爱赛马摔交的是什么民族？ 回答：哈萨克族。 哈萨克族有位美丽的姑娘玛依拉，我们来听听她的歌。 2．听歌曲《玛依拉》的两段。 刚才，我们不仅聆听了玛依拉动听悦耳的歌声，还观看了优美欢快的新疆舞蹈。 3．提问歌曲的特点： 由几个音组成，结束在哪个音上？

对《艺术概论》教学中突出问题解决途径的探讨

对《艺术概论》教学中突出问题解决途径的探讨

万方数据
对《艺术概论》教学中突出问题解决途径的探讨
作者：赵蓉燕
作者单位：贵州安顺学院艺术系,贵州,安顺,561000
刊名：
大众文艺
英文刊名：ART AND LITERATURE FOR THE MASSES
年，卷(期)：2009，(8)
被引用次数：0次
1.柳菊兴美术课程标准
2.李耘燕论美术教育中的"创"与"违"
1.期刊论文赵建业艺术概论教学与创新思维能力的培养-中国轻工教育2004(3)
自上世纪八十年代以来,随着市场经济的发展和人民生活水平的提高,以及人们生活方式的转变,新潮、时尚成为人们的追求.与人民衣、食、住、行密切相关的工艺美术行业在国家经济结构调整中以高附加、少污染、低消耗、多品种、快节奏为特征成为"都市型"工业的重要组成部分.这对于现代工艺美术教育中的艺术概论教学提出了新的要求,它不仅要使学生正确理解艺术和工艺美术的特征,提高艺术修养,而且更重要的是培养学生的创新思维能力
,为树立正确的创作设计观念打下理论基础.只有这样才能使学生顺应时代发展潮流,适应现代人才市场需求.
本文链接：/Periodical_dzwy200908130.aspx
授权使用：菏泽学院图书馆(hzxytsg)，授权号：df387b8c-68c9-4f48-8828-9e7600f68b81
下载时间：2011年1月25日。

在美术教学中多媒体辅助教学的意义

在美术教学中多媒体辅助教学的意义
意义
何雪蕾 （ 安顺 学院艺术 系 贵州安顺 ５ １０ ） ６００
绘 画作 品 中蕴含 的意 境美 、音乐 美 、艺术 美 、充 分表现 出来 ，刺 激 学生 的生 理感 观 ，激 发学 生 的各种 积极 心 理因 素 ，调动 审美 主 体 的心理 功 能活 动 ，从而 产 生强 烈 的美感 效应 ，大 大提 高学 生 的 学 习兴趣 ，真正 使学 生爱 学 、乐 学让 学生 在美 的熏 陶下 产 生不可 遏止 的创 作 冲动 ，激 发 出创 造力 使学 生通 过 身临其 境 的直观 感受 和仔 细观 察 ，从 而唤起 他 们 审美和 探 知的 欲望 ， 自觉地 把被 动 的 在信 息化 的今 天 ，人 们 的生 活方 式和 学 习方 式都在 发 生着 曰 接受 过程 转 化为 主体 出于 内心 的冲 动和 要 求 ，有效地 激 发 了学生 新 月异 的变化 ，多媒 体教 学 正是 信息 化 时代 的教 学手 段 的重大 突 的学 习兴 趣 、欲 望和 情绪 ，而 兴趣 是 学生 学 习的 巨大推 动力 ，只 破 ，是现 代课 堂 教学 的一 种全 新 教学 模式 ，使 传 统 的教学 模式 发 有学 生对 学 习产 生浓 厚兴 趣 ，积 极参 与 ，才能 获得 良好 的学 习效 生 了根本 的变 化 。多 媒体 教学 是 以计算 机 技术 为基 础 ，结 合 网络 果 。 等 的资源 实现 的 多种 媒体 组合 的现 代 化教 学模 式 ，具有 交 互性 、 二、拓 宽视 野 ，培养 学生 想象能 力 集成 性 、可控 性 等特 点 ，多媒 体 教学 软件 能够 很好 地将 图、文 、 学生 生 活 经 历 少 ， 接 触 的 事物 不 多 ，所 以他 们脑 子里 储 存 声 、像等 不 同形式 的 教学 资料 综合 制成 符 合美 术课 堂教 学 内容 要 的素材 就 少 。通 过 多媒 体教 学 能够较 直 观地 把各 种需 要 的素材 和 求 的多媒 体课 件 ，甚 至将 教学 资源 的 引用 延伸 到 网络 资源 ，并将 作 品显 示在 学 生眼 前 ，使 学生直 接 与作 品 的构 图 ，题 材 ，色彩 对 其运 用到 课堂 教 学中 。现代 化 的教 学 设施和 技 术条 件 ，能 帮助 教 话 ，增 强 感 官 刺激 。根 据 有 关 专 家 科 学 实验 的结 果 ，人 类 感 官 师创 设 良好的情 境 ，使 教学 过程 更 加丰 富 多彩 ，更 好地 调动 学 生 对 信 息 的 理解 程 度 因刺 激 的 方 式不 同而 不 同 ，视 觉 ８ ％ ，听 觉 ３ 的学 习积 极 性 。 ｕ％ ，触觉 ３ ％，味 觉２ ，嗅觉 ｌ ％ ％，而 综合 刺激 才能 产 生最佳 效 罗丹 说 ： “ 对 于 我们 的眼 睛 来 说 ，不 是 缺 少 存 在 ， 而 是 果 。音 频 、动 画和 音乐 等丰 富 多彩 的媒 体 ，使原 本单 调 的 内容 变 美 缺少发 现 。 ”美 术 教育 的 目的是 认 识美 、欣 赏美 、表 现 美 、创造 得 更为 生动 有趣 ，突 破 了课 堂 的狭小 天地 ，大 大加 深 并拓 宽 了学 美。在 美术 教 学 中审美 感受 能 力 、审美 认识 能力 的培 养 与绘 画技 生 的知 识面 。教 学 中教 师可 以运 用更 科 学合 理及有 趣 味性 的教 学 能的培 养 同样 重要 ，它 不仅 仅 需要教 师通 过 教学 传授 给 学生 绘画 方法 吸 引学 生 ，充 分利 用多 媒体 教学 的优 势 ，引 导学 生观 察社会 的技 能和技 巧 ，也要 求通 过 教 学提 高学 生 的审美 能力 ，挖 掘 学生 和 自然 现象 ， 引导 学生 细致 观察 、准 确观 察和 敏锐 观 察 ，培 养 学 的创 造 性思 维和 想象 能 力 。美术 教育 可 以说 是一 种创 造性 的 艺术 生发 现 美 、鉴赏 美 、创造 美 的能 力 。利用 多媒 体 电脑系 统 的 网络 教 育 ，需要 发挥 学 生主观 能 动性 ，激 发学 生 对美 的丰 富想 象 力 ， 功 能 ，就能 在课 堂 中打破 时 间 、空间 和地 域 限制 ，快速 获取 美术 启 发 、引导 他们 的感 受 力 ，使他 们有 兴趣 、有激 情 、有绘 画 的冲 教 学 资源 ，使 师 生 在 美 的 知识 长 河 中倘 徉 。 如在 进 行 雕 塑欣 赏 动 ， 进而 培 养 他 们 的 创 造 力 ， 因此 ，教 学 形 式 、 教学 方 法 的丰 时 ，教科 书上 的 照片 无法 进行 立体 欣 赏 ，难 以满 足 雕塑 欣赏 的特 富 、生动 和 多样 性 ，知识 面 对宽 广性 ，对 于 美术 教学 无疑 是必 要 点和 要 求 。为 解 决 这 个 问题 ， 除 了播 放 有关 雕 塑 作 品 的影 像 之 的。 外 ，还 可在 Ｉ ｔ ｒ ｅ 上 连接 “ ｎｅｎｔ 四方环 视 全 景摄 影 ”网站 ，就可 欣 赏 到高 质量 的三 维互 动全 景 数字 的雕 塑照 片 ，全 方位地 欣 赏雕 直觉创 新 ，激发 学生 学习兴 趣 马蒂 斯 曾说 过 ： “ 造 始 于观 看 ，而 看 本 身 就 是 一 种 创 造 塑的全 方位 整 体 结构 ，达 到 “ ｌ 创 身 临其境 ”的欣赏 效 果 。在 过 去传 性活 动 ，需 要一 种努 力 。 ”也就 是说 ，学 生通 过观 看 获得 关于 事 统 教 学方 式下 ，无 法在 ～ 个课 时 内看 的一组 资料 ，无法 同时 显示 物 的种 种 经验 ，这 是他 们 美术 创作 中形 象 的来源 。没有 一定 的视 多方 面 的绘 画效果 ，无 法直 接欣 赏 更多 更广 的作 品 ；而采 用 多媒 觉经 验 ，要 进 行 美术 创 作 是 不 可 想 象 的 ，在 学 习绘 画 的 过 程 当 体 辅助 手段 后 ，则 可使 绘 声绘色 的图文 等～ 气呵 成 。另外 ，利 用 中 ，去 画 什 么 和 怎 么去 画 ，效 果 如 何 都 受着 他 们 情 感 因 素 的 影 计 算机 特有 的模 拟 功能 和动 态演 示 功能 还可 使美 术抽 象理 论变 得 响。 当他 们对某 个 事物 发 生 审美 兴趣 时，他 的心 灵 处于 一种 活跃 直 观 、具 体 、形 象 ，从 而增 强 学生对 概 念的 理解及 方 法 的运 用 。 状 态 ，进 而产 生创 作 的愿望 。在 传统 美 术教 学 中 ，强调 技能 与技 这 样 的教学 方式 弥 补 了学生 眼界 窄 见识 少的缺 陷 ，大 大地提 高 了 巧的培 养 ， 由教师 示范 绘 画 的教 学模 式 来完 成授 课 ，教 学方 法 比 他 们 的 想 象 能 力 。 较 单 一 ，更加注 重 的是 技 能 、技 法 的讲 解和 演示 ，这 种 手把 手式 三 、丰 富素材 ，提 高学生 创作 能 力 的教学 模式 更加 容 易使 学生 学 习到教 师 的技 术性 ，却 不利 于 学生 创 新 是 美术 的精 神 ，艺 术 教 育 贵在 创 造 能力 的培 养 。 爱 因 审美思 维 的拓展 和培 养 ，进 而会 影 响学 生学 习美 术技 能 的兴 趣和 斯 坦 曾说 ， “ 象 力 比知识 更重 要 ”。利 用 多媒体 辅助 教学 ，不 想 信 心 ，同 时也泯 灭 了学 生潜 意识 中的创 造力 。在 信息 化和 现 代化 仅 丰富 了学 生 的知 识 ，开 阔了视 野 ，更重 要 的是可 以促 进学 生创 目益发 展 的今天 ，美 术 教学 应该 是立 体 的、 多元 的 ，是一 个综 合 作 思维 的发 展 ，培养 学 生的观 察 力 、想 象 力和 创造 力 。学生 知识 有机 体 。 比如在 教学 中 讲授 齐 白石水 墨技 法 时 ，可 以利用 多媒 体 储备 有 限 ，大多 缺乏 生活 经验 ，他 们往 往根 据 事物 的外 部特 征进 大 量观 摹齐 白石 的水 墨虾 、蟹作 品 ， 同时利 用屏 幕观 察其 细 部特 行概 括和 做 出判 断 。在他 们 头脑 里形 象思 维 占主导 地位 ，他 们 的 征 ， 由整体— — 局部— — 笔法 、 墨法 ，使 学生 对齐 白石 水 墨虾 、 抽 象 思维 过程 ，仍 然 离不 开具 体形 象 的支持 ，这时 候教 师如 果要 蟹 的表现 手 法有 直观 的认 识 ，再通 过 多媒 体观 察 活虾 ，发现 实 物 都准 备 实物给 学 生看 ，就 非常 的 费时 费力 ，运 用多媒 体 教学 就能 和绘 画 的不 同 ，使学 生 明 白 “ 术来 源于 生活 ”而又 高于 生活 的 很好 地解 决这 个 问题 ，它 可 以传 导给学 生丰 富 多彩 的 图象信 息 ， 艺 道理 ， 艺术 创作 是艺 术家 对 生活 的心 灵再现 ，进 而讲述 绘 画 的技 立 体 的 、平面 的 、硬 的 、软 的、甚 至声 光色 结 合， 多材质 、 多形 法和 作 画步 骤 ，使学 生产 生绘 画 的冲 动 ，通过 对技 法 的讲授 和 训 态 、多感 触全 方位 的形 象 思维 基本 语言 ，这 将 大大丰 富 学生 头脑 练完 成 习作 。培 根说 ： “ 奇是 知识 的萌 芽 。 ”教学 内容 力求 构 的形 象信 息 的储存 。教师 还可 以根 据课 堂教 学 需要 ，通 过相 关 网 好 思新 颖 趣 味性 强 ，能充 分 调动和 激 发学 生 学习兴 趣和 信 心 。多 站 搜集 最 新颖 、最 奇特 的素材 ，制 作成 课件 ， 并从互 联 网上 获取 媒体 辅助 美 术教 学 ，可 以改进 教 和学 的活 动方 式 ，能将 图形 、图 最 新 的教 学信 息 ，供课 堂 教学 使用 ，可 以直 接 从网上 下载 资料 ， 像 、画 面 、动画 、声 音直 接展 示给 学 生 ，给予 学 生视觉 、听觉 等 重新 整合 ， 以减 少现有 材料 内容重 合 的可 能性 。利用 多媒 体 教学 全方 位 �

浅谈艺术创作中艺术家的主体性

浅谈艺术创作中艺术家的主体性

浅谈艺术创作中艺术家的主体性作者：王平来源：《云梦学刊》 2012年第2期王平1，2（1．武汉理工大学，湖北武汉430070;2．湖南理工学院，湖南岳阳414006）摘要：所谓艺术家的主体性就在于：艺术家是创作艺术作品的主体；艺术家的主观因素表现在他创作的艺术作品之中，并反作用于社会。

美不在于画面的图示、不在于画面的色彩与形象、美在提炼、美在概括、美在真实、美在感化、美由心生。

关键词：艺术创作；艺术家；主体性；审美感受中图分类号：J03文献标识码：A文章编号：1006-6365(2012)02-0114-3清朝诗人张潮在他的《幽梦影》中说到“所谓美人者，以花为貌，以鸟为声，以月为神，以柳为态，以玉为骨，以冰雪为肤，以秋水为姿，以诗词为心。

”这句话道出了美是外在形式与内在修养的完美结合。

孤单的美是不存在的，它存在于人们的心中，它源于心灵。

中国人历来是十分注重“面子”的，以至于现在在任何的大街小巷都可以看到各种“面子修善所”，人们不惜花费巨资以求在一夜之间变得“沉鱼落雁”、“闭月羞花”、或永保青春。

当然如果这种“再造”之美仅仅只是用来增加一点点自信心的话，倒以无可厚非，但却有些人绞尽脑汁、伤筋动骨去赢得一些虚荣心，这种违背自然发展规律的美是非常不值的，也是与“美由心生”背道而驰的。

中国有一句古话：“腹有诗书气自华”。

一个有知识修养有能力且心地善良的人，即使相貌平平衣着朴素，但其得体的言谈举止定能让人们感受到其高雅与端正，而这种高雅与端正是任何“化妆品”都装点不出来的。

外在的美是表面短暂的而心灵之美是内在的，也是永恒的。

心灵美才是一切美的源泉。

要谈艺术家的主体性我们必须先了解什么是“艺术家”，艺术家与社会生活之间的关系。

所谓艺术家，就是专门从事艺术工作生产的人，艺术家是艺术生产的执行者，是艺术作品的创作者。

没有艺术创作就没有艺术作品；没有艺术作品就没有艺术教化。

而没有艺术家，就没有艺术创作。

①有鉴于此，我们应该首先了解艺术家，了解他们的产生发展以及他们在社会生活中的地位。

水印木刻版画中传统绘画符号的表现研究

水印木刻版画中传统绘画符号的表现研究

062《名家名作》·研究［摘 要］ 对传统绘画符号的运用与表现贯穿中国水印木刻版画的发展历程，在不同时期，皆对传统绘画符号进行了文化意义与图示表现上的传承与发展。

通过梳理中国传统绘画符号的发展脉络，探究其在水印木刻版画中的图式表现与文化意义，以及传统绘画符号在当代版画创作中的表现方式及艺术价值。

结合对优秀艺术家作品的分析，思考传统绘画符号在当代水印木刻版画创作中如何推陈出新，不断发展。

［关 键 词］ 传统绘画符号；图示；水印木刻版画水印木刻版画中传统绘画符号的表现研究陈茂山中国悠久的历史文化与美学观念对传统绘画的形成与发展有着深远的影响。

随着时代的变迁、审美的变化以及多元文化之间不断融合，逐渐形成了富有特色的图式符号，如山、水、花草树木等。

同样脱胎于中国艺术精神的传统木刻版画在诞生之初即对传统绘画符号进行表现，并在不断演变中形成了独具木刻版画表现特性的绘画符号，为我们提供了丰富的视觉经验和刻印技艺。

在当前的版画创作中，通过探究传统绘画符号的当代表现以及结合个人实践体会，论述在当代版画创作中传统绘画符号的呈现方式及表现特点。

同时，立足当前时代背景，对传统绘画符号所蕴含的文化意义进行更深层次的理解，以此创作出蕴含优秀中国传统艺术精神的当代版画作品。

本文将通过梳理中国传统绘画符号的发展脉络，对传统绘画符号在水印木刻版画中的图式表现以及所包含的文化意义进行深入探究，同时分析传统绘画符号在当代的创新表现，论述传统绘画符号在当代的图式表现以及对当代版画创作的积极意义。

一、传统绘画符号的演变中国绘画具有浓厚的历史文化底蕴，是在文化引导下通过长期的实践与精神活动而形成的艺术结晶，在演化进程中，结合思想文化、社会制度、审美语境、宗教理念等要素，形成相对稳定的绘画创作样式和艺术风格，且蕴含浓厚文化底蕴的绘画符号。

这些绘画符号融合了当时所处年代及所处地域的文化特征、思想观念，其造型特点、纹饰纹样个性鲜明，形式多样。

简析高校声乐教学中传统音乐文化的融入

简析高校声乐教学中传统音乐文化的融入

Phonetic Forum 音教论坛简析高校声乐教学中传统音乐文化的融入廖猜猜（安顺学院艺术学院，贵州 安顺 561000）【摘要】伴随着经济的不断发展，我国现代化程度越来越高，传统音乐文化在高校声乐教学中的作用也逐渐受到各单位的注意。

本文致力于分析高校音乐教学中融入传统音乐文化的作用和价值，探讨了在声乐教学中融入传统音乐文化的方法。

【关键词】高校声乐教学；传统音乐；文化【中图分类号】G642 【文献标识码】A一、在高校中融入传统音乐文化的价值（一）利于传统民族音乐文化的继承和发展把传统文化融入在高校课堂中，可以很好地传承我国的民族文化。

传统的音乐文化是我国悠久传统艺术的重要组成部分，不仅是一个国家和民族历史、文化的反应，更是体现我国文化多元化的重要载体，通过了解一个国家传统音乐文化，可以更好地了解一个国家的风土人情和文化特征。

我国是一个拥有丰富多彩的文化色彩的文明古国，传统音乐文化是我国音乐文化发展基石，是我国声乐教育的核心和精髓。

所以，继承和弘扬传统音乐文化对我国高校声乐教育的发展具有极其重要的作用。

高校中有着非常多的青年人才，通过将传统音乐和声乐教学相结合，可以让老师更加形象具体地将我国传统文化传授给学生，让学生更好的了解和学习我国的传统音乐文化，增强民族自信心和自豪感，增强学生们的责任意识，进而更好地促进对传统文化的继承。

（二）有利于高校声乐教学品质的提高在高校声乐教学中加入传统音乐文化，可以更好地提高我国声乐文化课程的品质，可以更好的提升学生的审美情趣和综合素质。

首先，传统音乐文化和高校声乐教学相结合可以帮助声乐授课内容的多元化。

当下高校声乐教学的基本方式都是使用西式的教学方式，对我国传统的音乐文化没有足够重视，导致当下我国学校的声乐发展长期偏向西式发展的趋势，声乐课程的内容和模式也变的越来越单一和乏味，这些都对不利于提高学生的综合素质。

如果将传统文化融入在高校声乐教学中就可以很好地对这一现状进行缓解，可以促进声乐教学的多元化发展。

舞蹈专业论文舞蹈作品《牧羊姑娘》的表演设计大学毕设论文

舞蹈专业论文舞蹈作品《牧羊姑娘》的表演设计大学毕设论文

秦皇岛职业技术艺术系毕业设计任务书毕业设计题目舞蹈作品《牧羊姑娘》的表演设计专业舞蹈表演班级 7130201姓名李霄指导教师（签名）年月日毕业设计任务书毕业设计开题报告毕业设计说明书舞蹈作品《牧羊姑娘》的表演设计系别: 艺术系专业方向: 舞蹈表演班级: 7130201学生姓名: 李霄指导教师: 张玥职称: 助教20 年月日中文摘要整篇文章主要是围绕舞蹈《牧羊姑娘》的创作背景、审美特征及风格特点来写的，通过演员肢体语言来形象生动的表现藏族女孩幽雅、细腻、明快的特点。

在整个舞蹈中充分体现了藏族舞蹈的基本特征，主要表现在规律地起伏颤动,膝部松弛和腰、胯动作的结合形成了特有的动律,给人安详和谐的美感。

较多的利用了藏族舞的元素，例如：松胯、弓腰、曲背等是常见的形象，这些动作来自劳动者为减轻体力负担的自我协调，从舞蹈角度来看，具有另外的一种劳动形成的身体各部分协调的美，带有艺术性的创造。

正因为藏族舞蹈艺术有特殊的舞蹈风格，才使它更加灿烂夺目。

关键词：藏族舞；牧羊姑娘；AbstractThe whole article is mainly around the dance "shepherdess"creation background, aesthetic characteristics and style to write by actor body language vivid Tibetan girls elegant, delicate, crisp characteristics. In the dance, fully reflects the basic characteristics of Tibetan dance, mainly in the regular ups and downs fibrillation, combination of knee laxity, and waist and hip movements formed a unique dynamic law, give people a peaceful and harmonious beauty. More use of the Tibetan dance elements. For example: loose hips, waist, bow, curved back is common image, these movements come from workers to alleviate the physical burden of self coordination, from the point of view of dance, with another kind of labor of each part of the body coordination of the United States, with the creation of art. Because Tibetan dance art has a special dance style, it makes it more brilliant.Key words；Tibetan dance; shepherd girl;目录摘要 (Ⅰ)前言 (II)一、舞蹈《牧羊姑娘》的概述 (4)（一）舞蹈《牧羊姑娘》的创作背景 (4)（二）舞蹈《牧羊姑娘》的风格特征 (4)二、舞蹈《牧羊姑娘》的表现形式及动作分析 (5)（一）舞蹈《牧羊姑娘》的表现形式 (5)（二）舞蹈《牧羊姑娘》的动作分析 (5)三、舞蹈《牧羊姑娘》的审美（一）舞蹈《牧羊姑娘》的造型（二）舞蹈《牧羊姑娘》的灯光设计结论 (7)参考文献 (8)附录 (9)前言舞蹈《牧羊姑娘》利用藏族舞蹈的元素，将牧羊姑娘这一形象生动的表现出来，整个作品的动作的铺排有序，结构的设计独立，通过演员的表演来带动观众，给人以身临其境的感觉，令人陶醉。

三审“筝韵”古筝课程介绍

三审“筝韵”古筝课程介绍

书院在线雅美书院——“筝韵”古筝课程介绍照片1 书院海报课程布局照片2 课程布局课程讲师关婷婷，音乐教师，中共党员，党建干事。

2017年毕业于东北师范大学音乐学专业(公费师范生)，特长声乐、古筝、陶笛。

曾获第七届“长白之声”合唱节金奖，第九届中国音乐“金钟奖”合唱比赛铜奖。

《感艺术之韵美悟经典之浓情——八佾之舞成长记》教学反思入选《紫冰花开——〖中小学实施中华优秀传统文化教育的路径与机制研究〗成果集》。

“筝韵”古筝课程被列入“黑龙江省省级艺术基点校（音乐舞蹈类类）”课程中。

照片3 个人照片照片4-5 获奖证书照片6 省艺术基点校截图课程宣言古艺典雅韵文化琴起弦鸣唱筝华课程目标1.初步了解古筝外形结构，熟悉音色，在教师的指导下学习调弦；2.学习并掌握基本指法——勾、抹、托，能够齐奏《指法练习曲》；3.尝试合作演奏重奏曲《云彩云彩》，培养良好的聆听习惯和合作意识。

社团简介“筝韵”古筝社团成立于2018年4月，现有成员55人，由一、二年级学生构成。

根据成员特点，零起点47人，有基础的8人，采取分层教学。

前半节课注重大多数成员的基础训练，后半节注重有基础同学的技法提升。

经常利用课余时间进行分批指导、点拨。

照片7-9通过短短六节课的学习，孩子们从不知道如何佩戴指甲到如今熟练地运用勾、抹、托指法，自如地在琴上找到相应的音区和组别；从不知如何安放的小手，到如今起弦筝鸣的收放；从曾经坐立不端的姿态，到如今的落落大方，这是一点一滴积累的自信与感悟！照片10-22在刚刚结束的哈尔滨市实验学校社团家长开放日活动中，紫冰花宝贝演奏了《指法练习曲》，虽然她们的演奏还很稚嫩，但是家长们却激动万分，他们兴奋地说：“真没想到孩子能在这么短时间学的这么好！老师，您辛苦了!”照片23-24一双双弹奏的小手，一张张自信的笑脸，正是我们紫冰花宝贝在中国古典音乐文化中浸润，在国学清雅淡律中感受的精美呈现。

同学们，想和我一起品古香，赏古韵吗？“筝韵”古筝社团等待你按弦归音！撰稿人：关婷婷审稿人：孙冠英编辑：毛毳图片：关婷婷曹婷。

《瑶族舞曲》教学设计

《瑶族舞曲》教学设计

《瑶族舞曲》教学设计在教学工作者实际的教学活动中，时常需要用到教学设计，教学设计是一个系统设计并实现学习目标的过程，它遵循学习效果最优的原则吗，是课件开发质量高低的关键所在。

优秀的教学设计都具备一些什么特点呢？以下是小编收集整理的《瑶族舞曲》教学设计，欢迎阅读与收藏。

《瑶族舞曲》教学设计1音乐活动：瑶族舞曲大二班魏少平设计意图：瑶族是一个历史悠久、文化灿烂的古老民族，再过几天就是农历十月十六日瑶族的盘王节，这天瑶族人民盛装打扮，载歌载舞，除了娱神娱祖之外，还要走亲访友，开展娱乐社交活动，因此设计此活动，让幼儿了解瑶族的民俗风情，感受乐曲的美，并尝试用打击乐器为乐曲伴奏，音乐活动：瑶族舞曲。

活动目标：1、带领幼儿继续欣赏乐曲，并尝试随音乐进行打击乐器演奏；2、引导幼儿用分组合作的方式表现的节奏型，并在演奏过程中注意整体协调。

3、要求幼儿克制过度兴奋，不因急于表达热烈的情绪而造成过分强烈的演奏，能与同伴的演奏保持协调，进一步体验活动的愉快。

活动准备：1、幼儿已欣赏过A段音乐，听过该曲，并对该曲的结构有初步的了解。

2、录音机、音乐磁带。

3、鼓、手铃、木鱼、沙锤等。

活动过程：一、老师带领幼儿听A段音乐复习身体动作。

师：请小朋友找找哪张图给我们的感觉和第一段音乐给我们的.感觉差不多？为什么？二、欣赏第二、第三段音乐，师：让我们一起来欣赏第二第三段音乐吧。

找找哪张图给我们的感觉和第一段音乐给我们的感觉差不多？第三段音乐给我们的感觉是怎样的？三、幼儿跟随老师的示范模仿练习以下朗诵和动作。

1、教师示范2、儿在教师的指挥下从慢速开始练习：教师说鹅，并跺脚，幼儿说其余字词并拍手。

3、幼儿分组练习。

4、幼儿在心里说有关字词，倾听教师用鼓声替代“鹅”字及跺脚动作，从慢速度开始，教师逐步加入哼唱伴奏。

5、跟随音乐做身体节奏动作组合练习。

四、跟随音乐完整地做身体动作（A、B、A段）。

五、在老师的带领下，幼儿探索乐曲的打击乐配器方案。

民族元素与中国版画创作

民族元素与中国版画创作
第ｌ ５卷 第 ４期 ２ ０ １ ３年 ８月
安 顺 学 院 学 报
Ｊ ＯＵＲＮＡＬ ＯＦ ＡＮＳＨＵ Ｎ ＵＮＩ ＶＥＲＳ Ｉ ＴＹ
Ｖｏ １ ．１ ５ Ｎｏ ．４ Ａ ｕｇ ．２０１ ３
民族 元 素 与 中 国版画 创作
赵 蓉 燕
（ 安顺 学 院艺术 系，贵州 安 顺 ５ ６ １ ０ ０ ０ ） 摘 要 ：民族的就是 世界 的 。 中国版 画作 为一 门古老 的艺术 形式正在 经历 着不 断的变革 ，文
民族元 素是一个 民族 在长期 的生 活、劳 动及艺
艺 术创作完 美 表达 出来 ，抓住 了 民族 文化 的 精髓 ， 使 画面赋予 鲜 明的节 奏和韵 律 ，让 观者有 在观 赏时
有 音乐般 的灵动 和境界 。木 版年 画的 民族性 是 它的 价 值所在 ，它将 传统 的 民族 艺术元 素巧妙 的融合 在
内涵 ，将 民族文 化艺术 的瑰 宝恰 当地 融入 在版 画艺
术 中 ，大胆 的创 新 、不 断摸 索与改进 ，创作 出具 有
成为现今 很 多版 画创 作者 的创作理 念 。版画在 我 国
有着悠 久 的历史 ，世 界公认 的第 一幅版 画就诞 生在 中 国，回顾版 画 的创作 历 史 直 到 ２ Ｏ世 纪 二 十年 代 得到鲁 迅先生 的倡导 ，我 国的版 画才得 以发展 。解 放后 ，版画 的表现形 式和手 法千 变万化 ，优 秀版画 家 层 出不穷 ，出现 了繁花 似锦 的局 面 。版 画不 同与
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安顺学院学报
２ ０ １ ３年 第 ４ 期
作 造 中 ，而不是 用传 统 的艺术样 式 直接套用 在 今天
的人 物 和生 活景 象 中 ，这 正是他 的高 度所在 。如张

优化小学美术教学 落实趣味性教学模式

优化小学美术教学 落实趣味性教学模式

教学交流幸福生活指南44幸福生活指南优化小学美术教学 落实趣味性教学模式王安玉贵州省紫云自治县大营镇兴隆小学 贵州 安顺 550800摘 要：兴趣是一个人基于自身的认识对掌握某一种事物所产生的倾向性，在具体的实践中会要求自身参与并完成其任务的心理活动特征。

教师也可以把兴趣看做学生学习的内在驱动力。

因此，在小学阶段的美术教学中，教师想要优化课堂，应该重视日常学生的美术兴趣培养，诱导学生产生强烈的学习欲望，激发其学习兴趣。

关键词：小学美术；兴趣；教学前言美术教学从教学方式上讲与其他学科一样，都是一门基础学科，意在培养学生的综合素质。

但是从教学本质上讲，美术又区别于其他学科。

美术作为一门艺术培养学科，需要教师与学生共同营造一个良好的教学氛围，并通过师生之间的情感交流，激发学生的学习兴趣，提高学生的知识技能水平，同时，培养学生的审美能力和创造能力。

因此，教师要不断深化改革，将现阶段的教学模式进行优化，真生实现学生的兴趣教学。

一、营造良好的教学氛围，为兴趣教学做好铺垫在小学美术课堂中，教师需要营造一个良好的学习氛围，以平等、和谐的教学环境对学生进行潜移默化的引导。

课堂的教学氛围，主要是指在教学课堂内，学生的群体通过心理活动和现实活动所表现出来的一种相对稳定的学习状态[1]。

这其中包括了学生的感觉状态、注意力状态和情绪情感状态。

对教师而言，学生在学习和认知的过程中，是处于积极状态还是消极消极状态是影响课堂教学效率的首要影响因素之一。

因此，教师在教学中的首要任务就是帮助学生营造出一种温馨，愉快的教学氛围，使学生在这种教学氛围中进行自我探索和心理祈愿，从而激发学生的求知欲望和学习兴趣。

比如，在学习“有趣的半圆形”时，教师就可以给通过半圆的想象力训练来激发学生的大脑思考想象力创新。

教师可以在黑板上画一个半圆形，然后讯问学生像什么？学生经过一定的思考，会说，像人吐出来的舌头；像猫和老鼠中老鼠的洞；像吃剩的半个鸡蛋等等，通过学生的头脑风暴，课堂的教学气氛一下就被点燃了，学生的兴趣也在不断的高涨，这时，教师就可以让学生根据自己的想象，运用手中的画笔，将半圆的延伸形象画出来。

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在高中音 乐鉴赏课程中， 如若让学 生～味调动听觉器 官去感 受，并不能实现让学生多方位的认知作品 。故此 ，在课堂 中，教 师无需要求学生正襟危坐，或是轻声和唱 （ 不要 打扰别 的同学 ） ， 或是闭 目去感受，或是随着 节奏、舞 动手指都不为过。因为 ，肢 体是表达 心思的重要渠道，当学生做 出这些动作，说 明歌 曲已经 传入 他们 的心扉。 引导学生去表达 ，还可通过 阐述和书 写”听后感 ”来加 以实 现 。从人类认知知识过程来看，人类对知识 的理性认识应表现在 对知识的感知、情感体验和想象之 中，这些心理 因素在理 性认 识 的作用之下，会得到升华。因此，高中音 乐鉴 赏课 的教 学 目标 ， 并不仅仅停留在学生听了、听过这一单纯层次 ， 而应晋升到发现 和总结新知识、新奥妙这一层次。 （ 二 ）运用多样化的兴趣调动手 段 上文曾提到， 高中音乐鉴 赏课 多以欣赏 中国民间音乐和世界 经典名 曲等艺术品味较 高的作品为主。在实际教学中 ， 有许多教 师都曾碰 到过学生不喜欢课程内容的情况 。针对这 一尴尬境遇 ， 教师需要运用灵活多样的教学方式和手段 ， 来调动学 生的学 习兴
惟在兴趣
刍议 高中音 乐鉴 赏教 学开展
吴 玛 丽
贵 Ｉ ， Ｉ安顺 ５ ６ １ ０ ０ ０）
（ 贵州省 安顺 市第二高级 中学
摘 要：音 乐鉴赏课程 是高 中音 乐课 程重要 的一部分。如何有效开展这 门课程成为 了摆在诸 多高中音 乐教师面前的一道难题 。该 论 述从 如何激发和调动学生兴趣 角度 出发 ， 就如何有序开展 高中音 乐鉴 赏教 学问题展开研 究。 希 冀相 关论 点、 论据 能够为同仁 的实际
古往 今来，有很多为人类文化做 出巨大贡献 的伟人 ，他们首先是 对 于所 从事的行业产生了浓厚兴趣。由此我们可以发现这样一 条 教育 定律 ： “ 持久而稳定 的兴趣 能推动学生深入钻研 问题 ” ， 因此 ， 我们 讲 “ 兴趣 是 最 好 的 老 师 ” 。 想必很多为人师者都明 白上述道理，但是，在实际工作中， 如何真正激发起学生对某一类知识产生深厚且持久的兴趣 ， 并非 易事情 。从教学角度 出发 ，激发学生兴趣要 远比深究学习方法 来 的重要。而师者要想激发其 学生的兴趣 ，首先就需要了解学生对 知识产生兴趣的原因 。 从需求理论角度分析 ，人 的需要含 ：“ 缺失性需要 ”和 “ 成 长性需要 ”两部分 内容 。其 中，缺失性需要包括 ：生理 需要 、安 全 需要、归属 需要和 自尊需要等 内容 ，其是人们的基本需求，当

琵琶曲《天鹅》的演奏技巧与艺术表现分析

琵琶曲《天鹅》的演奏技巧与艺术表现分析

北方音乐Northern Music琵琶曲《天鹅》的演奏技巧与艺术表现分析丁英超 赵 融（吉林艺术学院音乐学院，吉林 长春 130021）【摘要】本论文从《天鹅》的演奏技巧和艺术表现入手，分析《天鹅》这一作品其中的内涵。

《天鹅》这部作品不仅体现了高洁脱俗的思想内涵与崇高的艺术追求，而且在琵琶演奏技巧方面也有新的突破，是现代琵琶作品中的佳作。

【关键词】琵琶；天鹅；演奏技巧；艺术表现；创新【中图分类号】J632.3 【文献标识码】A 【文章编号】1002-767X（2020）16-0088-02【本文著录格式】丁英超，赵融.琵琶曲《天鹅》的演奏技巧与艺术表现分析[J].北方音乐，2020，08（16）：88-89.20世纪80年代，琵琶音乐创作达到了一个新的高潮。

作曲家们求新、求变，通过各种各样的表现手法来表达他们强烈的自我独立创作意识。

正是因为有了他们在创作上的传承与创新，才使得琵琶音乐作品更为丰富多彩。

《天鹅》就是诞生于这个时期的优秀作品。

刘德海先生于1984年创作了《天鹅》，这部作品收录在作品集《人生篇》（《天鹅》《老童》《童年》《春蚕》《秦俑》）中。

那时，他在创作方面达到了一个全新的时期——“开始有了寻根意识，探求人生的意义”；“我是一个演奏家，不想当作曲家，从年轻时起到四五十岁之前，弹的都是人家的东西，个人个性的东西渗透不多。

我自己改编的曲子不能算大的创作，而四十多岁后，不知不觉地，自己感到需要有个人的人生追求，就创作了《人生篇》。

”在这样的心境下，刘德海先生创作了琵琶曲集《人生篇》。

《人生篇》不但是刘德海先生对自己过去生活阅历的总结，同时也表达了他的人生追求。

特别是《天鹅》，凝结了他的全部人生体验和表达了对崇髙人格的热情追求。

《天鹅》是《人生篇》中最著名的一部作品，是刘德海先生对自己几十年来从事琵琶演奏事业的总结，也是他人生体验的思想结晶和对艺术理想孜孜不倦、坚持不懈的宝贵成果。

《天鹅》主要表现了天鹅自由洒脱的高洁气质，刘德海先生更是借助“天鹅”这一形象歌颂了副标题中的“正直者”。

文化生态壁龛视角下傣族象脚鼓制作工艺的传承研究

文化生态壁龛视角下傣族象脚鼓制作工艺的传承研究

字 卿1，肖 寒1，王 瑛2*ZI Qing 1，XIAO Han 1，WANG Ying 2*（1.云南艺术学院民族艺术研究院，云南 昆明 650500；2.云南艺术学院设计学院，云南 昆明 650500）（1.Institute of Ethnic Arts Research ，Yunnan Arts University ，Kunming Yunnan 650500，China ；2.College of Design ，Yunnan Arts University ，Kunming Yunnan 650500，China ）作者简介：字卿（1998—），女，硕士研究生，主要研究方向为民族艺术、艺术理论。

E-mail:*****************.王瑛（1984—），女，讲师，硕士研究生，主要研究方向为民族音乐。

E-mail:***************.基金项目：云南艺术学院2023年课程思政教改项目重点项目“以‘乐’铸中华—‘滇西少数民族音乐赏析’课程思政实践研究”（20232025001）文化生态壁龛视角下傣族象脚鼓制作工艺的传承研究Study on the Inheritance ofDai Elephant-foot Drum-making Techniques from the Perspective of Cultural Ecological Niches1 问题的提出党的二十大强调要传承中华优秀传统文化，而少数民族优秀传统文化是其重要构成。

“象脚鼓”最早见于明代（1396年）钱古训所撰《百夷传》的记录：“铜铙、铜鼓、响板、大小长皮鼓，以手拊之……”[1]史料中的“大小长皮鼓”最初应该就是指“象脚鼓”一类的打击膜鸣乐器。

可见从明代就开始使用象脚鼓，且也是象脚鼓自古就有不同形制大小的佐证[2]。

临沧市傣族象脚鼓手工制作历史约有500年，2011年临翔区“傣族象脚鼓手工制作技艺”被公布为第三批国家级非物质文化遗产扩展名录，2013年5月，临沧市临翔区被中国民间文艺家协会命名为“中国象脚鼓文化之乡”。

声乐训练之我鉴

声乐训练之我鉴

声乐训练之我鉴
赵蓉
【期刊名称】《今日南国：理论创新版》
【年(卷),期】2010(000)004
【摘要】本文通过对声乐训练的气息、声音、吐字、情感等四个方面进行分析,对声乐初学者在学习声乐过程中可能出现的问题进行了系统梳理和详细概括,并提出相应的对策和解决方法。

【总页数】2页(P197-198)
【作者】赵蓉
【作者单位】西北民族大学音乐学院
【正文语种】中文
【中图分类】J616
【相关文献】
1.从表演到审美：声乐艺术实践与理论的全面探究--评《声乐表演训练与声乐审美研究》 [J], 李珊;齐建立
2.论声乐鉴听能力的训练 [J], 潘杰华
3.戏曲声乐训练中咬字、润腔、情感的关系——关于花鼓戏声乐技巧基本训练的反思 [J], 梁琼
4.歌剧与声乐界的园丁——与旅意歌唱家饶余鉴先生的对话 [J], 李明月
5.声乐作品选择在声乐训练中的重要性研究 [J], 张海霞
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贵州紫云“亚鲁文化”中的服饰艺术

贵州紫云“亚鲁文化”中的服饰艺术

Arts circle艺术论坛2012/06TEXT /赵蓉燕贵州紫云“亚鲁文化”中的服饰艺术贵州省紫云布依族苗族自治县历史悠久、民风古朴，特别是其醇厚的原生态文化近年来吸引了学界极大的研究兴趣，苗族英雄史诗《亚鲁王》就是这块文化丰韵的土地上一颗璀璨的明珠。

《亚鲁王》距今已有上千年历史，共26000余行，涉及古代人物1万余人，400余个古苗语地名，30余个古战场名，至今仍然传诵于当地苗族地区的三千多名歌师口中。

以《亚鲁王》为代表的“亚鲁文化”凸显了苗族先民在征战迁徙和日常生活中的文化艺术创造力，而其服饰艺术则表现了苗族文化传统中独特的审美情趣。

一、“亚鲁文化”服饰艺术贵州紫云境内的苗族有着悠久的历史，在长期的迁徙和历史发展过程中形成了独特的民族文化。

“亚鲁文化”中的苗族服饰因地理环境、风俗习惯、和支系的不同而呈现出不同的样式，保持了较多的原始风貌。

随着社会的不断进步，交通的便利和流行文化的涌入，亚鲁文化地区传统服饰发生了相应的变化。

除了重要的苗族节日或者婚庆时，平时很少有人穿戴苗族服饰，传统的苗族服饰面临着消失的危险。

因此，对紫云“亚鲁文化”地区苗族服饰的研究就显得尤为的迫切。

“亚鲁文化”地区苗族支系众多，服饰风格多姿多彩，如今，它的造型、款式、色彩、制作已引起了人们的注意。

据考证，今紫云县水塘镇二关村、宗地乡湾溏村和猫云镇牛角井村三个地区的“亚鲁文化”历史久远,苗族传统文化保存得较为纯正,苗族服饰丰富，在“亚鲁文化”中也具有较强的代表性。

本文将对这三个地方实地考察、解读、描述和分析“亚鲁文化”中的服饰制作工艺。

1.质朴沉稳的巴服饰猫云镇牛角井村居住着自强不息的巴人，独特的地理环境，与众不同的装束和传统习俗，特殊的历史背景使得巴人与外界很少往来。

巴服饰中具有代表性的是女子服饰，巴妇女上衣为对开两幅交叉胸前，胸前无纽扣，袖口绣有多道不同色的花边，色彩是在黑色的底上施与蓝色或绿色。

所有妇女上衣的后颈部都有一块约6*6公分正方形标识，里面绣有不同的纹样图案。

黑白木刻艺术的印痕美

黑白木刻艺术的印痕美

黑白木刻艺术的印痕美赵蓉燕【摘要】Regarded as a sort of prints and art, black and white woodcut is in possession of an unique beauty which distinguishes from other art forms According to related people, when they constitute and organize the picture by the way of different moulages , the picture will take on unisonous and avundant effects. Apart from this, we know that after the print transfers moulage to paper it well make the frame produce rubbing veins Besides. What＇ s worth mentioning is that its modeling sums refinedly. Meanwhile, th moulage derived from all kinds of technique of using knifes makes its black and white contrast strong, and it is credited with very visual impact. Important, It has a strong visual impression and stresses the form of prints. Its shapes, lines and colors form the specific artistic beauty of black and white woodcut.%黑白木刻作为一种印痕艺术，拥有区别于其他画种的独特形式美。

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