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广播剧的现状及创新性研究一、广播剧的现状1. 传统广播剧的发展广播剧起源于20世纪初的无线电时间，经过一百多年的发展，已经成为了一种独立的文艺形式。
传统的广播剧以声音作为唯一的表现媒介，通过声音的表现和音效的加工，再加上剧本的精心编写，能够在听众的心中勾勒出极为丰富的场景和形象。
传统广播剧的表现形式主要包括单口播音剧、多声剧、双声带剧等形式，每一种形式都有其独特的艺术魅力。
随着科技的不断进步，广播剧的表现形式也在不断发生着变化。
除了传统的广播收音机以外，现在还有网络广播、手机广播等新的传播媒介的出现。
听众在享受广播剧作品的也可以更加方便地选择自己的收听方式，这为广播剧的传播带来了新的机遇。
二、广播剧的创新性研究1. 新兴的表现形式在广播剧的创新方面，除了传统的声音形式以外，现在还有许多新的表现方法。
比如虚拟现实技术的引入，可以让听众通过VR设备全方位地参与到广播剧中，获得更加身临其境的感受；与视频、文字等形式的多媒体内容相结合，也可以为广播剧的创新带来更多可能性。
在剧本创作方面，一些新的题材和表现手法的尝试也让广播剧的艺术深度得到了提升。
2. 国际交流与合作在国际上，广播剧也在积极地进行着交流和合作。
通过国际广播剧节、广播剧比赛等渠道，不同国家的广播剧作品可以相互借鉴、交流，这使得广播剧在国际范围内得到了更加广泛的传播。
与此国际合作也为广播剧的发展提供了更多的创新元素和新的观念，这对于推动广播剧的发展是非常有益的。
3. 心理学与创新在广播剧的创新中，心理学也发挥着重要的作用。
通过对听众的心理需求和兴趣特点进行深入的研究，可以更好地为广播剧的创新提供方向和依据。
比如音频的声音效果、人物角色的设定等方面的创新，都可以从心理学的角度进行深入的分析和研究，从而使广播剧的呈现更加贴近听众的心理需求。
4. 传统文化与现代创新5. 艺术与商业的结合在广播剧的创新研究中，艺术与商业的结合也至关重要。
艺术创新需要有市场认可和商业支持，而商业的成功也需要有艺术的创新和优质的内容。
传媒理论42导语广播剧是在历史发展过程逐步发展并完善的，其能够适应电台广播的需要，并因广播剧的欣赏方式简单便捷，配音、剧情等符合大众审美和精神文化需求而深受观众喜爱。
在互联网时代广播剧的剧种也得到了丰富，包括以小说、漫画为实体的专栏广播剧、情景喜剧式广播剧以及原创广播剧等多种形式。
新时期互联网技术发展迅速，使数据信息容量、加载平台和传播速度都得到了进一步优化和提升，尤其是在快节奏的生活时代背景下，观众更加关注媒体信息内容的多样性、互动性以及传播的时效性。
[1]因此，在互联网时代广播剧要想获得持续、健康、稳定发展就必须加强互联网技术的应用与融合，通过利用广播剧自身的传播优势，结合互联网信息加载速度快、传播范围广泛、受众群体多元化的特点，不断开拓新的发展领域，才能在信息技术快速发展的时代潮流中把握机遇，改变当前广播剧发展疲软的态势，最终形成广播剧创新、创优热情高涨的发展局面。
1.简析广播剧广播剧发展历史悠久，结合了戏剧与广播两种艺术形式的特性，是以语言、音乐等声音为传播载体，通过配音员根据提前设定好的题材和内容所演出的戏剧形式经过机械录制而成的一种戏剧艺术表达形式，其具有人物集中、线索清晰等特点，能够充分适应电台广播的需要。
[2]广播剧广播的特性，决定了其在一定程度上具有新闻时效性，而广播剧的戏剧成分，又使广播剧内涵丰富、人物塑造饱满。
广播剧只有听觉手段，高质量的广播剧在播放过程中能够通过塑造人物、烘托环境、展现剧情等表达艺术而充分调动听众想象力，使其根据已有的故事情节发挥自身的联想和想象，通过幻想、回忆以及梦境等形式带动听众深入其中，使其达到情感共鸣，因此广播剧是“线性的想象的艺术”，能够起到良好的宣传、教育、引导等功能价值。
2.互联网时代对广播剧发展带来的影响2.1 广播形式多样化互联网具有传播速度快、覆盖范围广、不受时间和空间限制等优势，在广播剧发展过程中有效融合互联网技术，可以转变传统广播剧受地方广播电视资源有限、传播速度慢、覆盖面积小的短板，真正发挥聚众效应的功能价值优势。
中国网络广播剧发展研究广播剧这种传统的艺术形式被人们称为“广播文艺中一道精美的主菜”,从上世纪二三十年代萌芽到七八十年代发展到顶峰,可以说给上一代人留下了不可磨灭的印象。
但是从上世纪九十年代开始,新媒体的兴起给广播剧带来了相当大的打击,甚至有人预测这种艺术形式会随着广播的消失而消失,可是到了二十一世纪初,科学技术的发展和网络的普及,加上汽车时代的到来,广播和广播剧又迎来了新的发展契机,传统的广播剧和网络结合后诞生了“网络广播剧”这种新的广播剧形式。
在研究网络广播剧的过程中不难发现,从2000年诞生初期到2017年初这十几年的时间里,网络广播剧的发展相对来说比较快,在瞬息万变的网络世界里每天都有新的广播剧出现,当然也会有一些广播剧因为各种原因默默消失了,早期成立的广播剧社已经成为了中流砥柱,不但发展态势良好而且在原有基础上开始了转型,而新诞生的广播剧社又有着新的特点,这些新情况目前关注的人还比较少。
和传统的广播剧有着很多不同的网络广播剧正是因为圈子比较小众并且处在发展早期,所以出现了一些问题,这些问题可能会影响其良性发展。
发现问题之后如何解决问题也成为了本文研究的一个重点。
本文遵循梳理现状、发现问题、解决问题的思路来阐述。
在大量统计的基础上从网络广播剧的现状入手,梳理相关基本概念后从现状中发现问题,针对问题尝试给出解决方法,希望对后人的研究有抛砖引玉的作用。
本文的创新之处在于解决以下几个问题,首先是对目前稍显混乱的网络广播剧进行总结归类,对相关概念界定之后试着展示出目前网络广播剧的发展现状。
其次是通过对比的方式将网络广播剧和传统广播剧放在一起研究,既然网络广播剧是广播剧和网络结合的产物,那么他们之间一定有着非常多的相同之处,而网络广播剧之所以发展势头良好肯定有自身的优势,这些优势是否可以被传统广播剧借鉴?再次是找出网络广播剧发展过程中的问题,比如创新度不高、内容同质化现象严重、作品类型分布不均、宣传社会主流价值观方面缺失等。
新时代国内广播剧发展路径作者：李浩然王诗畅来源：《中国广播》2019年第03期【摘要】符合时代精神和审美追求的精品广播剧筑就了新时代广播文艺新高峰。
本文从坚定文化自信入手，针对如何守正和怎样创新展开论证思辨，强调了音频产品和市场培育的重要性，以及如何在科技力量的推动下不断扩大广播剧的传播力和影响力。
【关键词】广播剧; ;新时代; 守正创新; 广播剧+【中图分类号】G222; ; ;【文献标识码】A2018年9月，中宣部部长黄坤明在同推进文艺创作研修班学员座谈时要求：“要坚持以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，深入学习贯彻全国宣传思想工作会议精神，要坚定文化自信，坚持以人民为中心的创作导向，把守正创新融入贯穿到文艺创作实践全过程。
”这是新时代我国文化事业创新发展的新标尺，自然也为广播剧创作提供了具体指导。
广播剧以其独有的方式参与、记录并书写着历史，但近年来由于创作团队匮乏、制作经费紧张、传播渠道乏力等原因，其影响力下降，市场逐渐萎缩。
新时代的广播剧应努力走出低谷。
一、守正是坚定文化自信的表现置身新时代，传媒界正在历经一场影响深远的思想变革。
2014年，习近平在文艺工作座谈会上指出：“文艺不能在市场经济大潮中迷失方向，不能在为什么人的问题上发生偏差，否则文艺就没有生命力。
”显然，广播剧人必须强化以人民为中心的创作立场，坚定文化自信，在守正创新中打造更自信的发展新格局。
中国广播电影电视社会组织联合会副会长李京盛表示：“影视创作中的守正，我认为是当务之急……第一是要守住作品的文化底线。
离开了文化两个字，就是背离了根本、失去了灵魂、丧失了意义。
”（一）守住广播剧昂扬向上的精神风貌，聚焦主题主线，真情讴歌伟大时代1947年8月1日，延安新华广播电台播出了广播剧《红军回来了》，这是中国共产党领导下人民广播诞生的第一部广播剧。
1950年2月7日，中央人民广播电台播出了新中国成立后的首部广播剧《一万块夹板》，以纪念“二七”铁路大罢工。
广播剧的现状及创新性研究广播剧是一种广泛传播的艺术形式，是一种适合观众自由听取和自由选择的媒介。
在新媒体、网络、移动互联网时代，广播剧面临着新的挑战和机遇。
本文探讨广播剧的现状及创新性研究。
一、广播剧的现状广播剧已经发展了几十年，在国内很有一定的市场。
但与其他类型的媒体作品相比，广播剧的观众群不是很大。
对于不同层次的社会人群，广播剧的话语、情节和表演艺术都属于一定的审美和心理要求。
在传媒工业的发展下，广播电视、电影、网络剧等都趋向于大片、高成本。
这一情况导致了广播剧的质量问题和观众选择的倾斜问题。
同时，广播剧的传播和推广渠道也有待于更多的创新，传媒工业发展初期，公共广播电台可以获得更多的传播空间和资金支持。
但在新媒体、移动互联网时代，大众传媒的传播面临着挑战和变化。
为了适应新媒体时代的发展，广播剧需要不断地创新和发展，提高自己的质量和市场影响力。
如下：1、增加内容创新由于现在网络技术的发展，人们变得更加依赖互联网，更加愿意在网上搜索和浏览相关内容。
广播剧可以凭借其特有的优势和功能，制作更具有原创性和趣味性的节目。
例如，针对年轻听众的一些栏目浓厚时尚、娱乐气息，增加音乐、情感、文化等多种元素，提升趣味性和观众的传播度。
2、增加传播渠道广播剧的观众群存在于广泛的群体之中，但由于其传播渠道有限，难以达到广大观众的需求。
在新媒体时代，可以利用网络、综合传媒平台等多种形式，将广播剧的表演形式位移至图像、文本、网页等多种形式，实现新的传播方式。
同时，还需充分利用微信、QQ等社交平台的社区嵌入，增加互动、联动、分享，提升传播效果。
3、提高表演与制作质量广播剧的制作方式和电视剧类似，需要完善的剧本、优秀的演员、高超的音效等等。
因此，在生产制作环节上，要想办法有技巧地创造一些特效。
而且，还要优化组合使用不同的方法，在原有的基础上加强音效、做到东西依大，做到合理的时间节奏掌握。
总之，广播剧要想立足于新媒体、移动互联网时代，就需要主动发展、创新和拓展自己的舞台。
广播剧的现状及创新性研究1. 引言1.1 背景介绍广播剧是一种通过声音、音效和演员表演来传达故事的艺术形式，它起源于20世纪初的无线电广播。
随着科技的进步和媒体形式的多样化，广播剧在当今社会仍然具有重要的地位和影响力。
广播剧不仅作为一种娱乐形式，还承载着文化、教育和社会意义。
在数字化时代，广播剧的传播途径更加多元化，不仅可以通过广播电台传播，还可以通过互联网平台、手机应用等方式进行传播。
这为广播剧的发展提供了更广阔的空间和观众基础。
随着新媒体的兴起，广播剧与其他形式的艺术作品产生了更加密切的联系。
例如，广播剧可以与动画、影视作品结合，形成跨媒体创作，进一步拓展了广播剧的表现形式和影响力。
总之，广播剧作为一种传统的艺术形式，在现代社会仍然有着重要的地位和作用。
同时，随着社会的发展和观众需求的变化，广播剧也面临着新的挑战和机遇，需要不断探索创新的方向。
1.2 研究意义研究广播剧的创新性不仅可以促进广播剧产业的发展和推广，还可以提升广播剧的艺术品质和表现力。
探讨广播剧的创新方向和技术应用，有助于拓展广播剧的表现形式和受众群体，让更多人了解和喜爱广播剧，促进广播剧行业的蓬勃发展。
研究广播剧的创新性具有积极的现实意义和社会意义，对于推动广播剧文化的发展和繁荣具有重要意义。
2. 正文2.1 广播剧的发展现状广播剧自问世以来，经历了不断的发展和变革，逐渐成为一种重要的文化娱乐形式。
在过去的几十年里，广播剧在广播电台、互联网平台等多个渠道得到了广泛传播和受众认可。
随着科技的进步和观众口味的变化，广播剧的制作水平和内容质量也在不断提升，呈现出多样化、专业化的发展趋势。
目前，广播剧作为一种传统的艺术形式，仍然受到许多制约因素的影响。
首先，受众群体逐渐转向视听效果更加直观和立体的影视作品，对于只有声音作为媒介的广播剧产生了一定的冷漠态度。
其次，广播剧制作周期长，成本高，效益不明显，导致很多广播电台和制作公司对广播剧的投入不足，制作质量参差不齐。
广播剧的现状及创新性研究广播剧是指通过广播媒体传播的音频剧作品，是一种独特的艺术形式，具有悠久的历史和广泛的受众群体。
随着互联网和移动通信技术的发展，广播剧在传播方式和内容创作上都面临着新的挑战和机遇。
本文将从广播剧的现状和创新性两个方面展开研究，分析当前广播剧行业的发展现状，探讨广播剧在内容创作和传播方式上的创新，以期为广播剧的发展提供新的思路和方法。
一、广播剧的现状1. 历史与传统2. 受众群体随着广播媒体的普及和发展，广播剧的受众群体也在不断扩大。
传统广播剧主要受众为中老年人群，他们具有对声音剧和音频艺术有着浓厚的兴趣和传统的听众基础。
而随着移动通信技术的普及，越来越多的年轻人也开始关注和喜爱广播剧，尤其是在手机APP等新媒体平台上，广播剧受众也呈现出年轻化和多样化的趋势。
3. 行业现状目前，国内外的广播剧市场逐渐呈现出多元发展的趋势，国内外广播剧作品类型和内容也日益丰富多样。
一方面，网络新媒体平台的兴起为广播剧提供了更多传播的渠道，让越来越多的广播剧作品得以传播和推广；传统广播电台和节目也在进行广播剧内容的创新和改革，不断推出优质的广播剧作品，以吸引更多的受众关注。
二、创新性研究1. 内容创新随着互联网和新媒体技术的发展，广播剧在内容创作上也有了新的突破和发展。
传统的广播剧作品以声音和背景音效为主要表现手段，但在新媒体平台上，广播剧可以更加多元化地利用声音、音效、配乐、语音演技等元素，使得广播剧的呈现更具有张力和创意。
广播剧的内容也在向更加现实和多元的方向发展，涵盖了更多元化的题材和人物，如都市生活、职场、情感等，以满足不同受众的需求。
2. 传播方式创新随着移动互联网和社交媒体的快速普及，广播剧的传播方式也发生了巨大的变化。
除了传统的广播电台播出外，现在广播剧通过互联网平台、手机APP等新媒体渠道得以更为广泛地传播，受众可以随时随地通过手机、平板等移动设备收听广播剧。
一些广播剧作品也通过视频直播、互动直播等方式进行推广，加强了广播剧作品与受众之间的互动和参与感。
中国广播剧发展之路探索——以上海广播剧的兴起发展为例摘要：广播剧是无线电广播科学技术发展的产物，是广播制作者以电波为传播载体，以声音为表现手段，以社会上一般大众为传播对象而进行的一种戏剧艺术传播活动。
[1]世界上第一部广播剧普遍认为是1924年1月伦敦广播电台播出的20分钟广播剧《危险》。
中国广播剧发展与外国相比起步较晚，中国第一部广播剧史1933年7月上海广播电台播出的《恐怖的回忆》。
上海曾是广播剧的制作重地，然而随着电视、网络等新媒体的兴起，广播这一传统媒体受到冷落，广播剧步入艰难的发展瓶颈期。
因此，本文主要以上海广播剧兴起和发展为脉络，研究中国广播剧兴衰过程并分析其原因，促进广播剧与时俱进，成功转型，走向繁荣发展之路。
关键词：广播剧上海广播剧兴衰转型发展著名剧作家曹禺曾说：“广播剧是魅力女神，像诗、像梦，在声音世界中，使人享受一切美妙”。
[2]广播剧在大众媒介匮乏的年代，曾经凭借其独特的魅力，创造过广播的辉煌时代。
进入90年代，中国广播剧却逐步销声匿迹。
当前广播剧面临着理论研究不足、创作队伍匮乏、资金严重短缺等问题，其直接成为了阻碍广播剧发展的必要因素。
为了恢复广播剧的历史地位，重振广播剧的辉煌，同时对广播剧如何走出困境在广播媒体中占据应有地位提出建设性意见。
特以上海广播剧的发展为例，从广播剧史论的研究基础上，以历史的角度来探讨广播剧的发展趋势。
一、中国广播剧初创（诞生——20世纪40年代末）（一）上海广播剧的诞生和发展中国广播电台与外国相比发展较晚，虽然1923年上海已经有了广播电台，但都是外国人开办的，而且寿命不长。
1926年中国才有了第一座广播电台——哈尔滨人民广播电台。
1927年3月上海新新公司为了推销自己制造的矿石收音机，开办了我国第一座民营广播电台。
虽然中国广播电台在这一时期纷纷建立，但播放的内容主要是钱粮行情、新闻、戏曲演艺等等，还没有传统意义上的广播剧作节目。
1933年7月，上海广播电台播出了中国第一部广播剧《恐怖的回忆》，广播剧作为年轻的剧种，开始登上中国广播文艺的舞台。
中国广播剧的初创阶段，上海无疑是广播剧制作的先行者。
这与其历史因素息息相关。
1937年8月，日本大举进攻上海，淞沪会战爆发，上海作为旧中国中国广播电台的最大集中地，广播成为了抗日救亡的宣传载体。
这一时期的代表作有洪深的《开船啰》、孙瑜的《最后一课》、丁玲的《以身许国》等。
1949年，上海人民广播电台一成立，就有广播剧播出。
为了适应广播剧播出之需，同年11月建立了广播剧团。
（二）、初期上海广播剧特点及原因分析特点：（1）、具有时代感的题材单一题材的时代感强不强，时代精神体现得怎么样，常常是衡量一部作品思想性的标准。
从这一时期的剧作题材来看，时代感较强，但具有一定的单一性。
作品内容大多呈现激发抗日救国的精神，激励人民革命热情，歌颂人民爱国感情的特点，而其他非革命题材的剧目却少之又少。
例如《恐怖的回忆》就是上海亚美广播公司组织募捐支援抗日前线将士的活动中播出的，对激发广大上海人民的抗战热情和斗志起到一定的积极作用。
（2）、舞台话剧的痕迹较重初创时期的广播剧从形式上来看，更接近舞台话剧，主要是单一的剧作场景。
例如《开船啰》主要戏份是在船上进行的，这种形式基本上就是“舞台话剧”的音频版本。
另外在场景转换上也沿用了舞台剧的手法。
例如《恐怖的回忆》的转场采用的是铃声提示，音响运用初见端倪。
[3]原因：（1）、背景原因，20世纪30年代中国正处于抗日战争和解放战争阶段，内战全面爆发，以上海为例，广播剧多是与时代背景相结合的“革命”题材剧。
（2）、广播技术落后，这时期广播技术不发达，多处于直播，声音运用上容易受到限制。
二、发展并走向成熟（20世纪50年代——1966年）（一）上海广播剧走向成熟新中国成立以后，中国广播剧事业越来越兴旺。
在20世纪60年代前后，上海电台形成了一支比较稳定的广播剧编创队伍，积累了一批有一定艺术质量的保留剧目，为广播剧的发展打下坚实的基础。
除此之外，中央恢复和新建了一批广播电台，形成了遍布全国各地广播网。
（二）、特点及原因分析特点：（1）剧本创作丰富，思想艺术性较高，出现了大量原创作品。
（2）、题材形式上有突破，题材上继承了新中国的延安精神，形式上不在拘泥于传统的戏剧结构。
（3）、艺术个性凸显，从最初的简单直播像磁带录音的合成上发展，确立以声音表现为主的节目形态。
原因：十一届三中全会后，广播剧的创作多以经济建设为中心，歌颂新中国倡导的新精神；现代录音技术的发展，为广播剧走向成熟提供了技术保障。
三、兴旺繁荣阶段（20世纪80年代——90年代初）（一）上海广播剧的兴旺繁荣随着“四级办广播，四级办电视”，中国广播事业的蒸蒸日上，也促进上海广播剧进入繁荣发展时期。
从80年代开始，上海电台广播剧的编创制作不论艺术质量还是数量，在全国都名列全茅。
上海电台从1980年起，创办了《广播连续剧》专栏，每天2~3档，每档30分钟。
在广播剧录制工作中形成两条生产线，实行流水作业，开展友谊竞赛。
每天在固定时间专辟广播连续剧的播出栏目，上海电台属首创。
1988年，上海电台主办了第一届全国“白玉兰”杯广播连续剧奖，共收到全国28家电台的36部共217集广播连续剧。
“白玉兰”杯评奖共举办了3届，促进了广播剧节目的交流，在全国首创评奖活动和学术研究相结合的办法，为广播剧的经验总结和理论研究创造了条件。
（二）、特点及原因分析特点：（1）、创作剧目递增，形式日臻完善。
由过去的单本剧多到逐渐出现了连续剧，短剧。
（2）、题目涉猎广泛，反映内容深刻。
这一时期的广播剧在题材上不仅延续了革命抗争题材，还涌现了诸多历史题材剧、儿童题材剧等。
（3）、广播剧所需的编辑、导演、配乐、音响效果等配备齐全。
原因：全国性、国际性的广播剧交流活动纷纷开展起来；广播技术日臻完善，立体声广播技术的引进和发展拓展了广播剧的制作空间，加快了广播剧繁荣兴盛时期的步伐。
四、广播剧进入发展瓶颈期（20世纪90年代中后期——至今）（一）上海广播剧停滞现状随着电视事业的迅猛兴起，多元化信息传播和娱乐方式的出现，上海广播事业开始下滑。
许多电台已经出现了减产甚至停产广播剧的制作。
[4]1996年“五个一工程”的实施，才逐步提高广播剧在社会上的地位，代表作有上海电台的《纸月亮》、《刑警803》等，尽管如此，广播剧的前景仍不容乐观。
转机的背后仍隐藏巨大危机。
（二）、广播剧困顿的深层原因（1）、创作人员匮乏，剧本来源枯竭广播剧本的来源枯竭，是导致广播剧进入瓶颈期的主要原因。
剧本的主要来源有：作家、剧作家创作、编辑改编和编辑自己创作。
而在电视电影高薪资的对比下，很少有剧作家愿意为广播剧写稿。
同时，由于创作人员自身能力有限，创作人员数量和质量的降低导致剧本的优劣程度差距大。
（2）、媒体竞争激烈，市场不完善八十年代中后期，电视事业的迅猛发展，随之而来的电视剧通过综合性的视听艺术，使人们更钟情于直观感受。
有线电视的普及和频道的激增，导致观众分流严重。
另外，广播剧市场难以建立，电台买回的广播剧成本高，听众少，不能带来新的经济收入。
（3）、演员队伍单一，录制设备落后（4）、广播事业本身机制问题（5）、新媒体的冲击六、关于广播剧走出困境的几点建议（一）、注重广播剧的内容和创新目前广播剧有三种类型：精品广播剧、泛情景广播剧、商业类的娱乐剧。
无论哪种类型，都是靠故事情节吸引人，以内容为主。
广播剧应面对大众，在“短、平、快”上做文章。
当传统媒体的广播优势遭到前所未有的冲击，上海广播剧人却用一次又一次创新之举化解了广播剧的颓势。
[5]例如1987年上海电台推出的滑稽广播系列剧《滑稽王小毛》，受到听众的吹捧。
该剧是一档贴近生活、接近群众，风格活跃幽默，情节生动抓人。
从1998年5月起，该剧走进了国际互联网，这对上海乃至中国的广播剧应对新媒体具有十分重要的意义。
（二）、着力打造广播剧的品牌建设品牌建设是通过有意识、有目的精心策划和打造而成的，讲究的创意的是创意和策略。
品牌的影响越大，与听众的互动效果越好。
例如上海人民广播电台1990年首播的品牌刑侦剧《刑警803》，在品牌建设上，提供了很好的经验。
803的名字取自当地刑侦总队的所在地——中山北一路803号，首先栏目取名就非常贴近当地听众的生活。
其次为了增强明星效应，还专程上北京请刘欢录制了主题歌。
该剧播出的规模之大、延续时间之长，均创下中国广播剧之最，其另辟蹊径地走出一条通俗广播剧的道路。
（三）、坚持广播剧的常态化目前我国的广播剧基本上是为了评奖而制作，功利性太重，少数电台无广播剧的播出时间，制作出了的精品广播剧只用于评奖。
周播节目对广播而言，无论市场占有率和经营方面意义都不大，因此要使广播剧常态化，应将广播栏目剧做成日播和其他方面的转型。
例如，1994年6月开始，上海东方人民广播电台开始播放直播广播剧《太太学堂》，每周一、三、五播出，每次30分钟，共播出了380多集。
它大多数由本台的主持人演播。
在广播剧直播过程时，可接听众电话，达到剧中人物与听众互动的目的，有时听众也成了剧中的一个人物。
得到了听众的广泛认可。
（四）探索广播剧的市场经营模式为了改变电台因成本效益收不回来，制作低产广播剧的现状。
就应该建立市场化的经营模式，建立专业化的制作队伍和良好的销售渠道，开发广播剧衍生产品。
在内容、形式、题材、技术等方面不断创新，适应市场化的需要。
例如2008年元旦，上海故事广播推出了小说剧《三七撞上二十一》，这是上海广播界生产的第一部小说剧。
随后又推出一部广播情景喜剧《新空气六人行》，在创新上有很大的突破。
在广播剧走向市场上，上海广播也进行了诸多有益的尝试。
例如《刑警803》部分故事还被拍成了电视剧，出版了剧本选和连环图画册其中，上海文艺出版社于1992年将其中广播剧中的8个故事编辑成册，并出版发行，共印1万册，一上市即告售罄。
上海人民美术出版社则将《刑警803》中的20个故事改编成连环画出版，共出版20本，造成较大影响。
（五）、突破广播剧运营机制广播剧要借鉴直播分离的发展模式，改变自己自足的小农经济发展模式，鼓励社会上专业公司制作广播剧，形成产业化、规模化生产，打开思路，实现转型。
结语：任何一种文艺形式的繁荣衰败的过程，都有其深层原因。
本文在中国广播剧的历史发展过程中，通过上海广播剧的不断发展、创新为例，分析广播剧停滞的原因，从而找到解决方案。
广播剧是众多艺术种类中具有独特艺术魅力的艺术奇葩，她的成长发展，她的成功辉煌，她的挫折彷徨，无不体现文艺方针的实施。
因此，在新媒体的日益冲击下，坚持党的方针，实现广播剧的转型发展，需要每一个热爱广播剧的人的共同努力。
参考文献：[1] 朱宝贺.广播剧编剧艺术[M].北京：中国广播电视出版社，2011[2] 王国臣.广播影视文学脚本创作[M]浙江：浙江大学出版社，2004[3] 王雪梅.广播剧史论[M].北京：中国传媒大学出版社，2007[4] 刘晓洁.广播剧进入发展瓶颈期[N].解放日报，2008，（011）.[5] 王小云.广播剧如何走出低谷？[J].山海艺术家，1998，（05）.中国广播剧发展之路探索—以上海广播剧的兴起发展为例题目：《中国广播剧发展之路探索》学生姓名：黄燕伟所在院系：文学与新闻传播学院专业：播音与主持艺术（编导）5班学号： 11101640507任课老师：吴瑜2013年12月。
