2020安徽工程大学艺术学院设计学考研经验专业指导

考研艺术设计备考经验分享随着社会的发展和人们对高学历要求的增加，越来越多的大学生选择考研来提升自己的学历和竞争力。

艺术设计作为一门具有创造性和独特性的学科，备考难度也相应较大。

在我备考过程中，我总结了一些经验，希望能对即将备考的同学们有所帮助。

首先，备考早期要系统学习基础知识。

艺术设计考研对基础知识的考核较为重要，因此我们需要从早期就开始注重基础知识的学习和积累。

可以通过参加专业课培训班或找相关资料自学的方式来进行系统学习。

同时，要注重做好笔记和整理工作，以便复习时能迅速回忆起知识点。

在学习过程中，我们还可以尝试多做一些绘画练习，提高自己的手绘能力。

其次，备考中期要注重进行模拟考试和题型分析。

艺术设计考研的试题难度和题型都有一定的规律，我们可以通过模拟考试和对真题的分析来更好地了解考试的特点和出题方式。

可以根据历年真题的特点来进行有针对性的复习和训练，提高自己在考试中的应对能力。

另外，备考后期要注重综合能力的提升。

除了基础知识和手绘能力的学习，我们还需要注重提升自己的综合能力。

艺术设计考研中，通常还会涉及到创作题或设计方案。

我们可以多参加一些设计比赛或实践项目，提升自己的创意能力和实际操作技能。

此外，多与同学们进行案例分享和交流，从中获取灵感并改进自己的作品。

此外，备考中我们还需注意身心健康的维护。

备考期间很容易出现焦虑、压力大等情况，这对我们的身心健康会造成一定的影响。

因此，我们要注意合理安排时间，保证充足的休息和睡眠，避免熬夜。

可以尝试一些放松的活动，如听音乐、看电影等，缓解紧张情绪。

同时，建议与朋友或同学们多交流，分享彼此的备考经验和情绪，共同努力、相互鼓励。

最后，备考期间要有一定的规划和目标，也要保持积极的心态。

备考是一个长期的过程，我们要有清晰的目标和规划，每日每周制定合理的备考计划，并坚持执行。

同时，备考过程中可能会遇到挫折和困难，但我们要保持积极的心态，相信自己的能力和努力。

相信只要我们坚持不懈，最终在考试中一定能取得好成绩。

设计艺术学学科硕士学位研究生培养方案（050404）一、培养目标培养成在环境艺术、室内装饰艺术、工业造型艺术以及艺术设计等领域，能为社会主义现代化建设服务，德、智、体全面发展的设计艺术学学科高层次专门人才。

具体要求是：l、较好地掌握马克思列宁主义、毛泽东思想的基本原理和邓小平理论、“三个代表”的重要思想；树立辩证唯物主义和历史唯物本义世界观。

2、拥护党的基本路线，热爱祖国，遵纪守法，品行端正。

具有强烈的事业心和为科学事业献身的精神，以及团结协作、开拓创新的能力。

3、掌握本学科领域内坚实的理论基础和系统的专门知识，具有从事科学研究和独立承担技术性工作的能力；具有较宽的知识面和较强的适应性；具有工程应用实践能力和创新精神。

4、较熟练掌握一门外国语。

5、具有健康的体魄和良好的心理素质。

二、研究方向1、环境艺术设计强调艺术、工程、设计相结合，以美化环境，提高人类生存空间的质量为目标，研究人、社会、环境的关系，研究环境规划工程和建筑艺术的总体规划设计、园林设计及各类民用建筑设施、商业、文化、娱乐、建筑的室外环境艺术设计和城市景观设计等。

2、室内装饰艺术立足于设计、艺术、工程相结合，主要研究室内设计理论、现代室内设计方法、建筑与室内设计史、中国传统建筑与室内装饰、室内装饰风格与流变、室内空间构成设计、室内装饰材料、室内装饰结构与施工技术、室内环境与设备、室内环境与陈设、室内木文化、室内环境绿色设计、室内景观设计等。

3、视觉传达艺术致力于艺术与科学相结合，以造型原理、表现技法、形态学、色彩学等为基础，主要研究视觉传达艺术设计的理论与方法，各种工业产品或工艺品的包装装潢设计、广告设计、展示（展览）陈列设计、企业CIS形象系统设计与策划等。

4、工业造型艺术立足于设计、艺术与工艺相结合，主要研究家具、木制品、木质工艺装饰品和其它工业产品的设计理论与方法、工业设计史、家具史、产品造型设计与开发、产品结构设计、产品制造工艺与技术、产品系统设计及理论、产品与人机工效学等。

设计学硕士学位研究生培养方案（专业代码：087200）一、培养目标为了适应我国社会主义现代化建设事业对各类高层次人才的需求，本学科研究生教育应全面贯彻党的教育方针，加强综合素质教育，全面提高研究生培养质量，面向社会，面向生产第一线，培养德、智、体全面发展、理论联系实际，能从事本专业领域内的教学、科研以及管理工作的高层次人才。

要求硕士研究生做到：1、努力学习马列主义、毛泽东思想、邓小平理论以及三个代表重要思想和科学发展观，坚持四项基本原则，热爱祖国，遵纪守法，树立正确的人生观、价值观，具有为实现社会主义现代化而努力奋斗的献身精神。

2、有良好的品德修养和科研道德，具有追求真理的献身精神、实事求是的科学精神、勇于创新的开拓精神、善于合作的团队精神、关注社会的人文精神。

3、掌握坚实的基础理论、系统的专门知识和必要的实践技能；熟悉本学科的发展方向及国际学术研究前沿；具有独立从事科研工作或独立担负专门技术工作的能力；有严谨求实的科学态度和作风；能解决本学科领域的问题并有新的见解；熟练掌握一门外国语，能阅读本专业的外文资料和撰写论文。

可胜任本学科或相邻学科的教学、科研和设计或相应的管理工作。

4、具有健康的体魄和良好的心理素质，身心健康。

二、研究方向1.产品创新与人机系统设计2.设计学理论3.品牌战略与企业形象研究4.计算机辅助工业设计研究三、培养方式根据宽口径、厚基础的原则，充分利用校内外优质教育资源，鼓励研究生进行“三种经历”，提倡实行双导师合作培养。

指导教师按照培养方案的要求，根据因材施教的原则，指导硕士研究生制订个人培养计划。

个人培养计划在硕士研究生入学一个月内制订完成。

四、学制与学习年限全日制硕士研究生学制为3年。

研究生可申请提前毕业，最长提前时间不能超过一年。

提前毕业的条件：1、已修满培养计划要求的全部学分；2、已完成学位论文工作；3、以第一作者发表与学位论文相关的SCI/EI收录的期刊论文1篇。

五、应修总学分数硕士研究生应修学分不少于30学分，其中必修课不少于18分（含前沿讲座与社会实践）。

安徽财经大学2024年硕士研究生入学考试
初试自命题科目考试大纲
考试科目代码及名称：822设计表现
一、考试总体目标
考察考生基本的设计表现能力，反应考生对画面整体的创作、组合、把握能力，考察考生的设计手绘基本功以及对设计语言和设计思想的理解表现力。

二、考试内容及要求
（一）考试内容：命题创作
（二）考试要求：
1．绘画表现材料不限，单色、彩色都可。

2．试卷尺寸：A3绘图纸。

3. 尺规、画材等用具自备。

三. 评分标准（满分150分）
（一）版式（完整、均衡）（15分）
（二）创作内容切题符合要求（60分）
（三）造型基本功（结构、线条、字体、卷面整洁度）（60分）
（四）创新能力（设计语言、设计思想的表达）（15分）。

刚上大学的时候，我的家人希望我能考研，因为我的本科学校很普通。

当时，我并没有想过。

直到这几年的学习，出于自身对专业课的兴趣越来越浓厚，想要继续深入系统的学习，而我们本科对专业课的学习知识一点皮毛，是远远不够的！怀着专业的热爱，我毅然决定考研，在大三上册就开始准备复习。

充满信心地去下定决心做一件事情是做好它的前提，最开始自己像一只无头苍蝇一般，没有方向。

只能靠自己慢慢摸索，查资料、看考研经验分享、问学长学姐，虽然这个过程很繁琐，但是我已经下定决心考研，所以无所畏惧！对于考研来说最关键的就是坚持。

一年的考研时间，我想，对于这个词，我是有很多话要说的。

我以为自己是个能坚持的人，但是考研这一年来，真正让我体会到了坚持的不易！正如很多研友的分享所说，考研谁不是一边想放弃一边又咬牙坚持着，那些坚持到最后的人，都会迎来他们的曙光。

文章可能有点长，末尾我也加了一些真题和资料的下载方式，大家放心阅读即可。

天津理工大学设计学专业初试科目：101思想政治理论201英语一618设计史及其理论822专业设计与理论分析复试科目：设计技法与理论。

本专业不招同等学力考生。

考试大纲：天津理工大学2020年硕士研究生入学考试大纲一、考试科目：设计史及其理论（618）二、考试方式：考试采用笔试方式，考试时间为180分钟，试卷满分为150分。

三、试卷结构与分数比重：世界现代设计史40%，工业设计史30％，艺术设计概论30％。

四、考查的知识范围1、《世界现代设计史》考试考查的知识范围为：第二章现代设计的萌芽与“工艺美术”运动了解现代设计萌芽期的设计师思想，掌握工艺美术运动的精髓及其代表人物、作品第三章“新艺术”运动了解“新艺术”运动在不同国家的表现，以及其在平面设计上的影响。

第四章“装饰艺术”运动了解装饰艺术运动的发展历程及其特点。

第五章现代主义设计的萌起了解现代主义设计产生的背景及思想基础，认识欧洲的现代主义设计运动。

第六章包豪斯对于包豪斯从建校到关闭期间产生重大影响的教育思想，重点教师及其代表作。

艺术设计系设计艺术学专业（代码：050404 ）（一级学科：艺术学）一、专业简介我院设计艺术学是安徽省省级重点学科，拥有近30年艺术设计教育和研究的历史，专业特色突出，学科底蕴深厚。

现有教授4名、副教授16名，已建设了十几个相互交融、相互支撑、应用性强的专业或专业方向。

其设计艺术研究中心是安徽省人文社科重点研究基地。

多年来取得了丰硕的学术成果，培养了大批优秀的设计人才。

二、培养目标培养适应国家和区域经济发展、适应社会各多方面需要的，具有创新精神的应用研究型的、高层次的设计人才。

具体要求：1．树立爱国主义和集体主义精神，具有良好的道德品质和事业心，能够立志为社会发展和国家经济建设服务。

2．掌握系统扎实的设计艺术学基础理论和设计技能，具有从事学科研究和设计创新的能力，同时了解本学科及相关学科的发展现状和趋势。

3. 具有较强的事业心和严谨、踏实的治学作风。

4．熟练掌握一门外语，具有学术交流和建立学术网络的能力。

5．能从事本专业或相关专业的设计、研究与教学等工作。

三、学制两年半授予文学硕士学位四、主要研究方向1.平面艺术设计与理论研究从事视觉表现、媒体策划、广告设计、包装设计、书籍装帧、展示设计、企业形象及品牌形象设计、设计文化等方面的研究。

2.环境艺术设计与理论研究从事城市环境规划与设计、建筑室内环境设计、室内装饰艺术设计、景观环境设计、公共艺术设计及传统民居文化等方面的研究。

3.工业设计与理论研究：从事工业产品及相关的造型设计、开发和管理的研究，注重新的设计理念和较全面的相关学科知识的融合，强调设计创新能力的培养。

4.服装艺术设计与理论研究从事服装设计、民族民间服饰、服装装饰设计、中外服饰文化、服饰配套艺术、纺织品艺术设计、纸样设计及制板技术等方面的研究。

5.动漫设计与理论研究从事影视动画创作与设计、网络动画设计、游戏设计、现代新媒体设计、数字娱乐设计等，系统地进行动漫文化、动漫市场、现代数字技术和多媒体技术的应用等方面的研究。

又是一年考研时节，每年这个时候都是考验的重要时刻，我是从大三上学期学习开始备考的，也跟大家一样，复习的时候除了学习，还经常看一些学姐学长们的考研经验，希望可以在他们的经验里找到可以帮助自己的学习方法。

我今年成功上岸啦，所以跟大家分享一下我的学习经验，希望大家可以在我的经历里找到对你们学习有帮助的信息！其实一开始，关于考研我还是有一些抗拒的，感觉考研既费时间又费精力，可是后来慢慢的我发现考研真的算是一门修行，需要我用很多时间才能够深入的理解它，所谓风雨之后方见才害怕难过，所以在室友们的鼓励和支持下，我们一起踏上了考研之路。

虽然当时不知道结局是怎样，但是既然选择了，为了不让自己的努力平白的付出，说什么都要坚持下去！因为是这一路的所思所想，所以这篇经验贴稍微有一些长，字数上有一些多，分为英语和政治以及专业课备考经验。

看书确实是需要方法的，不然也不会有人考上有人考不上，在借鉴别人的方法时候，一定要融合自己特点。

注：文章结尾有彩蛋，内附详细资料及下载，还劳烦大家耐心仔细阅读。

江南大学设计学专业初试科目：101思想政治理论201英语一705设计理论706服装基础理论841综合设计832设计史论808服装艺术设计考试大纲：参考书目：705：请参考相应的本科专业通用教材。

706：1．李当岐主编，《服装学概论》，高等教育出版社2．李当岐主编，《西洋服装史》，高等教育出版社3．华梅主编，《中国服装史》，中国纺织出版社808：请参考相应的本科专业通用教材。

832：请参考相应的本科专业通用教材。

841：请参考相应的本科专业通用教材。

首先简单介绍一下我的英语复习经验。

⑴单词：英语的单词基础一定要打好，如果单词过不了关，那你其他可以看懂吗？？单词可以用木糖英语单词闪电版就够了。

也可以用app软件。

但是这样就会导致玩手机（如果你自制力超强），单词的话到考前也不能停止的。

我的单词并没有背好，导致英语后来只有60+，很难过…⑵阅读：阅读分数很高，所以一定要注重，可以听木糖英语的名师讲解，或者木糖英语的课程，阅读最重要的是自己有了自己的方法，有一个属于自己的做题方法可以节省很多时间，如果初次做题还没有什么思路，那就可以多看看真题里面的答案解析考研英语很难，和四六级是完全不同的！大家肯定都听说过，所以阅读暑假就可以开始做了，真题反复摸索，自己安排好时间。

艺术设计（专业学位）岳晓泉（塗山），男，1956年出生于安徽蚌埠。

1983年毕业于中央工艺美术学院（现清华美院）。

先后在安徽省外贸包装进出口公司、安徽省国际广告公司担任设计部主任、艺术总监等职。

2000年初作为青岛市引进人才调入青岛大学，现为青岛大学美术学院副教授、设计系主任，硕士生导师。

代表作品《黄山毛峰包装》、《野茶包装》、《贵族内衣包装》、《中国青岛国际电子家电博览会标志》、《美菱电器标志》、《北京昆仑饭店标志》等。

数年来曾多次获“亚洲之星”、“中国之星”、“华东大奖”、“齐鲁之星”等称号。

2002年被中国包联设计委员会授予“中国优秀包装设计师”及“中国包装行业先进工作者”荣誉称号。

现担任的主要社会职务有：中国包装联合会设计委员会全国委员、山东省包装设计委员会副主任、中国大学生平面设计大赛评委、青岛奥帆委艺术顾问、青岛工业设计协会常委等职。

孙宝珍，男，1986年研究生毕业后分配至山东纺织工学院实用美术系(青岛大学美术学院的前身)从事教学工作，1999年晋升副教授。

现担任美术学院环境艺术设计系系主任、青岛大学工程硕士学位委员会委员、硕士研究生指导教师。

曾多次被评为“美术学院优秀党员”，2006年被评为“青岛大学师德标兵”、“青岛大学校级优秀共产党员”。

2002年、2007年两次获得“青岛大学教学优秀奖”，2008年指导的研究生毕业论文获“青岛大学校级优秀硕士毕业论文”二等奖，个人荣获“青岛大学2009年优秀研究生指导教师”称号。

担任环境艺术设计系系主任期间，将环艺系由两个专业方向扩展为三个专业方向,其中室内设计方向、景观设计方向已经成为美术学院最重要的专业。

其专著《室内效果图》被列为艺术设计高等教育“十一五”部委级规划教材；《青岛烟草公司办公楼室内设计》入选由文化部和中国美术家协会举办的“第十届全国美术作品展览”；横向研究课题《小埠东住宅项目室外环境设计》顺利进行；山东省艺术科学重点课题《现代景观设计中的植物文化研究》也已经获得立项；其参编教材《有理有例3DMAX》已由清华大学出版社出版，并荣获“2007年度山东省文化艺术科学优秀成果奖”三等奖；参编教材《Flash CS3标准培训教程》，已由机械工业出版社出版；曾发表论文《室内环境的视知觉》。

尹定邦《设计学概论》核心笔记（完整版）第一章导论：设计学的研究范围及其现状设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。

第一节设计学的研究范围设计学成为一门独立的学科，并且被学者们作出思辨的归纳和伦理的阐述，是20世纪以来的产物。

简单说来，设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动，是一种物质文化行为；而设计学则是既有自然科学特征又有人文学科特色的综合性的专门学科。

设计学是关于设计这一人类创造性行为的理论研究。

设计的终极目标永远是功能性与审美性。

我们一般将设计学划分为设计史、设计理论和设计批评三个分支。

设计史必须要研究科技史与美术史，研究设计理论必然要研究相关的工程学、材料学和心理学，研究设计批评必然要研究美学、民俗学和伦理学的理论要求。

一、设计史1.1977年，英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来而成为一门新的学科，大学里美术史系也将设计史作为单独的一门课程向学生们提供。

1.美术史学上19世纪的两位巨人：森珀和里格尔，正是这两位大师通过在美术史领域作出的卓有成就的研究，而给20世纪的学者最终将设计史从美术史中分离出来奠定了坚实的设计史研究基础。

2.20世纪最有影响的西方设计史家：佩夫斯纳和吉迪恩，他们同时又是极有贡献的美术史家和建筑史家。

佩夫斯纳通过其1936年出版的《现代设计的先锋》开创了设计史研究的先河，更重要的是他通过这部著作在公众心目中创造了有关设计史的概念，进而影响了公众对于设计的趣味和观念。

吉迪恩关于“无名的技术史”的研究，将设计史的研究引入更为广阔的文化研究方法。

3.美术史学史上19世纪的两位巨人——森珀和里格尔。

正是这两位大师通过在美术史领域作出的卓有成就的研究，而给20世纪的学者最终将设计史从美术史中分离出来奠定了坚实的设计史研究基础。

森珀，是将达尔文进化论运用于美术史研究的第一人，提出唯物主义美术史论；里格尔，“装饰研究”以及“艺术意志”的提出。

尹定邦编著的《设计学概论》是我国高校采用较多的设计学经典教材。

为了帮助参加研究生入学考试指定考研参考书目为尹定邦《设计学概论》的考生复习专业课，我们根据教材和名校考研真题的命题规律精心编写了配套复习辅导用书。

本书主要内容包括以下两大部分：第一部分为核心讲义。

每章的核心讲义都以该教材为主，并结合其他相关教材对各章的重难点知识进行了整理，同时也参考了国内名校名师讲授该教材的课堂笔记，因此，本书的内容几乎浓缩了经典教材的全部知识精华。

第二部分为课后习题详解。

本书参考多本国内外设计学经典教材及相关相关辅导资料，对课后思考题提供了详细的解答。

同时，为了帮助考生强化对重要知识的理解，我们根据相关资料对部分习题的答案进行了适当延伸和说明。

第1章导论：设计学的研究范围及其现状1.1 复习笔记一、设计学的研究范围设计学是关于设计这一人类创造性行为的理论研究。

一般将设计学划分为设计史、设计理论与设计批评三个分支。

（一）设计史1977年，英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来而成为一门新的学科。

1佩夫斯纳（1）简介在早期所作的“社会美术史”研究中，就已经孕育了对现代设计的倡导；他出版的《现代运动的先锋》开创了设计史研究的先河，影响了公众对于设计的趣味和观念。

（2）影响将设计史独立出来作为专项研究，其所持的研究角度影响了一大批国际著名的美术史家。

还将类型研究引进设计史，使当今专门设计史研究进入一种新的研究境地，拓展了研究者的视野。

（3）代表作《现代设计的源泉》、《关于美术、建筑与设计的研究》2吉迪恩（1）简介设计史研究的另一位开创者，他受到沃尔夫林提倡的“无名的美术史”的影响，坚持认为“无名的技术史”与“个体的创造史”具有同样重要的地位，都应当受到历史学家的关注。

（2）主张吉迪恩在出版的设计史名著《机械化的决定作用》中强调现代世界及其人造物一直受到科技与工业进步的持续影响，对设计史的研究应当引入更为广阔的文化研究方法。

设计学学科（专业）学术学位硕士研究生培养方案
（学科、专业代码：130500 授艺术学学位）
一、培养目标
1．具有本专业领域坚实的基础理论和系统的专门知识，掌握一门外国语，能熟练地进行专业阅读和初步写作。

2．培养严谨求实的科学态度和作风，掌握科学研究的基本方法与技能，具有创新精神和良好的科研道德，具备独立从事本专业科学研究的能力。

3．可胜任本学科及相近学科的教学、工程技术工作以及相关的科技管理工作。

二、主要研究方向
1．工业设计与产品战略2．现代展示与景观设计
3．信息与交互设计4．设计教育研究
5. 服务设计
三、学习年限
全日制攻读学术型硕士学位的学习年限为3年。

四、学分要求与分配
总学分要求≥36学分，其中学位课学分要求≥24学分，研究环节要求≥12学分，具体学分分配如下表：
五、课程设置及学分分配
注：课程名称后标注★为高水平课程，▲为国际化课程。

六、研究环节与学位论文
文献阅读与选题报告要求：本学科硕士生应在导师指导下，通过查阅资料，调查研究，在第二学期末（最迟在第三学期）提出文献阅读与选题报告，经所在系或科研组组织答辩通过后可进入论文工作。

参加校内外公开学术报告：本学科硕士生应至少听满6次学术报告，方可计入1学分。

其它培养环节执行学校有关规定。

【新祥旭考研】中国人民大学设计艺术学参考书经验艺术学院最牛导师介绍艺术学专业（1301L1）本专业为硕士学位授予点，培养具有良好专业素质、创作与理论兼能的中西艺术研究人才。

本专业包含的研究方向有：1、外国美术史研究本方向主要研究从史前到21世纪外国美术的发展、流变，各个历史时期的代表性画家、艺术流派及创作理论、创作方法。

2、中国美术史研究本方向主要研究自魏晋至现代中国绘画艺术的发展、流变，各个时代有代表性的画家、艺术流派及创作理论、创作方法。

人大艺术高分咨询邓老师扣扣：三三六四三四二二八六导师陈传席教授，1950年9月1日生，1980年考入南京师范大学美术系攻读史论专业，1982年硕士研究生毕业。

1982年9月至1985年任职安徽省文化厅期间，曾组织中国美术界第一次国际学术研讨会，同时组织全国36家博物馆精品联展，在国际美术界产生巨大影响。

1986—1987年任美国堪萨斯大学研究员。

1987年9月回国，任南京师范大学副教授，1993年3月任教授，2000年任博士生导师，2001年获古典文学博士学位。

现任中国人民大学艺术学院教授，从事艺术史和文学史研究。

主要研究领域：中国美术历史和理论研究、艺术美学研究、艺术批评、中国画技法实践等，近年来更着力于佛教艺术研究。

主要教授课程：中国美术史专题、美学主文献研读等课程。

主要研究成果：《六朝画论研究》、《中国山水画史》、《中国绘画美学史》、《画坛点将录——评现代名家与大家》、《陈传席文集》（九卷）、《悔晚斋臆语》等30余部著作，发表学术论文500余篇。

其绘画作品被收入《中国绘画年鉴》。

导师付阳华副教授，先后毕业于河南大学中文系，华东师范大学艺术学院，2002年于首都师范大学美术学院获得博士学位。

2002年任教于中国人民大学艺术学院，2011年美国芝加哥大学访问学者。

主要授课：中国美术史、艺术概论、中国近现代美术史、中国书画鉴藏、20世纪中国绘画等。

研究领域为中国绘画史中的风格流派、画家、作品、题材演变以及地域美术研究，绘画鉴藏与画论研究。

艺术设计十五讲考研核心笔记凌继尧1第一讲艺术设计的定义20世纪美国设计师罗维创立艺术设计中的流线型风格。

飞机、汽车、舰艇等美国艺术设计师德雷福斯1937年设计的现代电话机原型环绕我们生活的美也包括造物的美。

造物世界是艺术设计的世界?? 一、艺术设计观念的历史发展艺术设计（design），并不是对象的全部设计，而只是对象的艺术方面的设计。

艺术设计是现代工业批量生产的条件下，把产品的功能、使用时的舒适和外观的美有机地、和谐的结合起来的设计。

作为一种职业，它在20世纪初期诞生和形成。

其理论的基本问题是生产和艺术、效用和美的关系问题。

（一）中国艺术设计观念的形成1、春秋时代的文献中，有很多记载涉及到艺术设计的观念。

《老子》、《论语》、《大学》2、战国时期的《考工记》是我国第一部论述手工艺技术的著作，是我国古代技术史最重要的文献。

在我国器物制作史上产生了重大影响。

1、它总结了我国古代的器物制作经验，制定了器物制作的基本原则。

2、它包含着丰富的艺术设计观念。

以车为例，它关于车轮、车厢、车盖和其他部件的制作原则都充分体现了形式遵循功能的观念。

车轮的制作要使使用者感到舒适，用现代术语说，要考虑到人体工程学因素。

木车的制作还要考虑到文化象征意义。

3、明朝宋应星《天工开物》集中国传统文化和科学技术于一身，“天工开物”史“天然界靠人工技巧开发出有用之物”这四个字集中体现了中国传统的造物思想。

4清朝康熙年间李渔《闲情偶寄·器玩部》中的艺术设计观念。

他把器物看做感情的寄托。

他善于通过排列布置，使无情之物变为有情之物。

这样看待器物，就是造物在手而臻化境矣。

（二）西方艺术设计观念的1、古希腊人理解的艺术包括音乐、绘画、雕塑、手工业、农业、医药、骑射、烹调等。

艺术和技术是不同的然而相互补充的活动。

2、苏格拉底产生了美和效用的关系问题，苏格拉底把美和效用联系起来，认为没必定是有用的，衡量美的标准就是效用，有用就美。

有害就丑。

格式塔心理学在我国设计学研究中的应用现状分析目录一、内容概述 (2)二、格式塔心理学概述 (3)1. 格式塔心理学的定义与特点 (4)2. 格式塔心理学的发展历史 (5)三、格式塔心理学在设计学研究中的应用现状 (6)1. 设计心理学与设计学研究 (8)2. 格式塔心理学在设计心理学中的融入 (9)3. 格式塔心理学在设计实践中的应用案例分析 (10)四、格式塔心理学在设计学研究中的价值体现 (11)1. 对设计过程的影响与指导 (12)2. 对设计作品评价的作用 (14)3. 对设计教育的影响与推动 (15)五、格式塔心理学在设计学研究中的现状分析 (16)1. 研究成果的数量与质量分析 (18)2. 研究领域与研究方向的拓展情况 (19)3. 研究中存在的问题与挑战 (20)六、未来发展趋势与展望 (21)1. 格式塔心理学与设计学研究的进一步融合 (23)2. 跨学科研究与创新实践 (24)3. 对设计产业与实践的推动作用 (26)七、结论 (27)一、内容概述设计与审美心理研究：格式塔心理学强调整体性和平衡感，这与我国传统审美观念中的和谐美学相契合。

许多学者将格式塔心理学应用于设计审美心理的研究，探讨设计与审美之间的关系，以及如何通过设计实现审美目标。

设计与人机交互研究：格式塔心理学强调人类对整体结构的感知和认知，这为我国设计学界在人机交互领域的研究提供了新的思路。

通过对用户界面设计中的整体结构和平衡关系的分析，可以提高产品的易用性和用户体验。

设计与品牌形象研究：格式塔心理学认为，事物的整体结构和平衡关系是其形象的核心要素。

许多企业开始将格式塔心理学应用于品牌形象的塑造和传播，以提升品牌的知名度和美誉度。

设计与环境研究：格式塔心理学关注环境中的秩序感和空间布局，这为我国设计学界在城市规划、建筑设计等领域的研究提供了新的视角。

通过对城市空间的设计，可以实现人与环境的和谐共生，提高城市的宜居性。

设计中的重点知识点设计是一门综合性强，需要掌握多方面知识的艺术。

在设计过程中，有一些重点知识点是设计师必须要掌握的，下面将从设计理论、设计原则、色彩运用和构图等方面介绍设计中的重点知识点。

一、设计理论设计理论是设计的基础和指导原则，是设计师进行创作和表达的依据。

设计理论包括色彩理论、构图理论、视觉传达理论等。

1. 色彩理论：了解色彩的基本原理和色彩搭配的原则，学会运用色彩传达情感和表达主题。

2. 构图理论：掌握构图的基本原理和构图技巧，如对称构图、三分法、黄金分割等。

合理运用构图手法可以营造出平衡和谐的画面效果。

3. 视觉传达理论：学习视觉传达的原理和方法，包括排版、字体运用、图片处理等。

掌握视觉传达的基本原则可以提高设计作品的表达效果。

二、设计原则设计原则是设计师进行具体创作时需要遵循的准则，是设计作品能否达到预期目标的重要因素。

1. 一致性原则：设计作品的各个元素之间要保持一致性，包括色彩、字体、图标等，以形成整体统一的视觉效果。

2. 简约原则：遵循简约原则可以使设计作品更加清晰明了，能够传达出更强的信息。

3. 重点突出原则：通过合理运用色彩、形状、大小等手法，将设计中的重点元素突出显示，引导观众的注意力。

4. 平衡原则：在设计过程中，要考虑到各个元素的平衡关系，使整个设计作品呈现出稳定和谐的效果。

三、色彩运用色彩是设计中非常重要的元素，正确运用色彩可以使设计作品呈现出丰富多彩的效果。

1. 色彩搭配：要学会选择合适的色彩搭配方案，包括冷暖色调的搭配、补色的运用等。

合理的色彩搭配可以增强设计作品的表现力。

2. 色彩对比：运用色彩对比可以使设计作品更加生动鲜明，如互补色对比、对比色对比等。

3. 色彩情感：不同的颜色可以传递不同的情感和氛围，要学会根据设计作品的要求选择适宜的色彩来表达主题和情感。

四、构图技巧构图是设计作品的基本组织方式，通过合理构图可以使设计作品更加丰富有趣。

1. 对称构图：对称构图可以使设计作品显得稳定、平衡，常用于正式和庄重的场合。